⑴ 《唐人街探案2》裡面所有歌曲BGM是什麼
1、《welcome to new york》 演唱:泰勒斯威夫特
2、《粉紅色的回憶》演唱:陳思誠 王寶強
3、《Happy扭腰》演唱:南征北戰NZBZ
4、《薩瓦迪卡》
5、《I』m So Sorry》 演唱:Imagine Dragons
(1)帶bgm的動作電影擴展閱讀:
《唐人街探案2》是唐人街探案系列電影的第二輯,由陳思誠執導,王寶強、劉昊然、肖央、王迅、劉承羽、尚語賢、元華、妻夫木聰、邁克爾·皮特主演的動作片。
該片講述了唐仁為巨額獎金欺騙秦風到紐約參加世界名偵探大賽,比賽的內容是尋找殺害唐人街教父七叔的孫子的兇手。兩人再次組合偵破案件,並冒著生命危險鬧翻紐約的故事。該片於2018年2月16日在中國大陸上映。
劇情簡介
秦風(劉昊然飾)接到唐仁(王寶強飾)的邀請來紐約參加其與阿香的婚禮。壕氣逼人的唐仁迎接秦風,極盡招搖。豈料「婚禮」是唐仁為巨額獎金而參加的世界名偵大賽,比賽的內容是尋找殺害唐人街教父七叔的孫子的兇手。
受騙的秦風怒極欲走,卻被紐約華人刑警陳英送來的訊息所吸引。七叔孫子的死法離奇,尋人上升為懸賞緝兇。「名偵探」們各顯「其能」,雞飛狗跳。
眾人調查的同時另一起案件發生,作案手法極其相似。原本鎖定的兇手竟有了不在場證明,秦風不禁對自己的推理產生了懷疑。
第三起案件發生連環案件。秦風、唐仁二人再次披掛,擺脫各路糾纏,鬧翻紐約,幾欲接近真相。第四起,與兇手失之交臂,詭計呼之欲出。真凶伏法,動機令人不寒而慄。看似完美結案的背後卻隱藏著另一個發人深省的謎題。
⑵ 電影《追龍》最後的插曲bgm是什麼
電影《追龍》最後的插曲bgm是「終結」。
《追龍》是由銀都機構有限公司出品的動作犯罪片,由王晶、關智耀執導,甄子丹領銜主演、劉德華特別演出、鄭則仕、姜皓文、劉浩龍、胡然、徐冬冬等聯合主演。該片於2017年9月30日在中國內地上映 。
劇情簡介
二十世紀六七十年代,香港由英國殖民,權勢腐敗、社會混亂。1963年,窮困潦倒的青年阿豪(甄子丹飾)偷渡至香港,抱著生死有命、富貴在天之心決意一搏人生。阿豪帶著幾個兄弟,從九龍城寨底層開始一路刀刃舔血,爬上香港毒品霸主之位,一手掌控香港十大黑幫,江湖人稱跛豪。
而雷洛(劉德華飾)則從一位普通探長一步步爬上華人總探長高位,統領全香港三萬警察,手握香港治安潛規則。為壟斷香港黃賭毒三大經濟產業,跛豪與雷洛結拜為兄弟,兩人一黑一白兩手遮天,權勢滔天,家財億萬,獨霸香港島。
(2)帶bgm的動作電影擴展閱讀
《追龍》音樂原聲
1、浪子心聲,劉德華
2、追龍,朱雋言
3、The Ghetto,Billy Alexander、朱雋言
4、開片,陳光榮
5、友誼,陳光榮
6、夢,陳光榮
7、夜夜笙歌,雷柏熹
8、永別,陳光榮
9、深入虎穴,陳光榮
10、城寨,陳光榮
11、城寨之跛,陳光榮
12、卷土重來,陳光榮、雷柏熹
13、賽馬日,陳光榮、朱雋言
14、梟雄,陳光榮
15、報應,陳光榮
16、生死有命,陳光榮
17、終結,陳光榮
18、回望,陳光榮
⑶ 你知道哪些經典的電影BGM
奧黛麗赫本出演的電影《蒂凡尼的早餐》,其中那首《moon river 》也是非常經典的一首曲目。
⑷ 電影槍火中的插曲叫什麼名字 就是很有節奏的那個曲子
沒有明確的名稱。
《槍火》是銀河映像出品的黑幫片,由杜琪峰執導,黃秋生 、吳鎮宇 、呂頌賢、任達華等主演。1999年11月19日影片在香港上映。
影片評價:
《槍火》標志著黑幫類型和動作片的一次大突破。幕與幕之間,有很多靜態場面來表示各人的等待。由於靜的時間長,當一有動的事件發生時,由靜突變為動的爆炸力便出來了。
片中英雄的造型沒有穿黑大衣或手拿雙槍,沒有轉身掃射,沒有跳接和慢鏡頭,每個槍手都以一副冷峻孤立的形態出現。
⑸ 哪些電影里用了大量古典音樂具體用了哪些
作為一部動作片,《殺破狼2》是成功的,托尼賈和吳京猛斗張晉,拳拳到肉的場面,更是被很多影迷津津樂道。一部好電影,往往有優秀的背景音樂,《殺破狼》2也是如此。該片的音樂監制是香港音樂人陳光榮,曾經給《無間道》三部曲、《竊聽風雲》等電影做過背景音樂,其中很多曲目流傳甚廣,比如《再見,警察》無數次被各大電視台引用過。
對於古典音樂,我們往往會不自覺地產生排斥感,感覺這種東西太陽春白雪,離大眾口味太遠,然而事實上並非如此。我們耳熟能詳的很多電影當中,都出現過作為背景樂的古典音樂,比如《殺破狼2》片尾,托尼賈、吳京與張晉打鬥時出現的那段情緒緊張昂揚的音樂,就是18世紀音樂家維瓦爾第(Antonio Vivaldi)的作品《四季》(The Four Seasons)當中的「夏」(Summer)。這段音樂描繪的畫面,是悶熱的夏季大暴雨將至,以小提琴為主樂器,曲調高亢暴烈,好像一團積雨雲即將爆發出刺目的雷電,力量感十足,經過陳光榮的巧妙引用,在電影中很好地起到了烘托氣氛的作用,令人心弦緊綳。
維瓦爾第:《Four Seasons: Summer 3rd Mvt》
《陽光燦爛的日子裡》,孤獨的馬小軍行走在屋頂上……《憤怒的公牛》里,孤獨的羅伯特揚起倔強而痛苦的臉……《教父3》里,孤獨的邁克爾死在椅子里……這里用到的音樂都是20世紀音樂家馬斯卡尼(Pietro Mascagni)的歌劇《鄉村騎士》(Cavalleria rusticana)里的一個片段「Intermezzo」。馬斯卡尼的音樂特點,是詠嘆調風格濃烈,喜歡用動與靜、熱烈與抒情形成對比。
Pietro Mascagni: Intermezzo From Cavalleria Rusticana
殿堂級科幻片《2001太空漫遊》當中,導演庫布里克至少運用了兩個古典音樂。影片開頭,當猿人誤打誤撞地發現骨頭可以作為武器的時候(人類開始使用工具的象徵),背景音樂是理查·施特勞斯的《查蘭特斯特如是說》,開場是狂風暴雨般的管風琴,磅礴壯闊,充滿了野性勃勃的力量。
Medley: Zarathustra Fanfare / Strauss Waltzes
隨後,骨頭被猿人高高拋起,鏡頭轉入人類的太空飛船在蒼茫的宇宙中飛行,背景音樂變為《藍色多瑙河》,優雅深邃。通過背景音樂的變幻,庫布里克展示了人類在進化過程中的變與不變。據說,庫布里克是在電影製作後期才決定拋棄原來的配樂,大膽地改用古典音樂。用古典音樂給現代化的科幻片做背景音樂,是相當冒險的,很容易產生違和感,但是正是這個大膽的決定,《2001太空漫遊》居然大放異彩。
The blue Danube
《這個殺手不太冷》當中的壞蛋警察每次行兇前,總是幻想在聽貝多芬的《歡樂頌》……《發條橙》當中崇尚暴力的小壞蛋,最喜歡的就是《歡樂頌》……《全職殺手》當中的Tok當街大搖大擺地做掉黑社會頭目,背景音樂也是《歡樂頌》。嗯,如果貝多芬知道自己的音樂被這樣用,可能會不愉快。
Symphony No. 9 in D Minor Op. 125: An die Freude (Ode to Joy)
貝多芬不愉快,巴赫同志可能也不高興。《七宗罪》當中,辦案的老警官威廉在圖書館查資料的時候,背景音樂是巴赫的《G弦上的詠嘆調》……《大逃殺》當中,孩子們在曠野里互相殘殺的時候,背景音樂是《G弦上的詠嘆調》……巧合的是,《全職殺手》片尾,背景音樂也是《G弦上的詠嘆調》。
Air On A G String
或許,貝多芬稍微好一些吧,比較一下,還是巴赫躺槍的次數比較多。經典犯罪電影《沉默的羔羊》和《漢尼拔》當中,高智商犯罪分子最鍾愛的都是巴赫的《哥德堡變奏曲》。巴赫喜歡管風琴,宗教風格濃烈,宿命意味深沉,他的作品以嚴謹理性著稱,而《哥德堡變奏曲》則被譽為音樂史上規模最大、結構最為恢弘、也最偉大的變奏曲,難怪它會成為高智商犯罪分子的最愛。巴赫,安慰安慰貝多芬吧。
Goldberg Variations BWV 988 in G Major, BWV 988(Electric Guitar version)
因為電影《我的野蠻女友》,《canoon》火了,很多愛情電影都喜歡用它當背景音樂。准確地說,「canoon」並不是曲名,而是一種音樂形式,一個聲部的曲調自始至終追逐著另一聲部,直到最後的一個小節,最後的一個和弦,融合在一起,永不分離。據說其中有一個凄美的愛情故事。
Canoon
經典電影《征空先鋒》的背景音樂氣勢撼人,有力地表現了宇宙的浩瀚蒼茫,該片的音樂取自20世紀音樂家霍爾斯特的《行星組曲》,其中又以「木星」(jupiter)的流傳最廣。這個樂章構思宏偉,第一部分磅礴遼遠,第二部分歡快雄壯,第三部分又回歸第一部分的基調,表現了宇宙的遼遠神秘。
The Planets Op. 32: Jupiter
塞繆爾·巴伯,20世紀美國音樂家,音樂風格以抒情浪漫見長,如果看過經典電影《野戰排》,怎麼能忘記催人淚下的背景樂《弦樂的柔版》,好電影和好音樂就是這么相得益彰。
Adagio for Strings
電影《見龍卸甲》結尾,名將趙雲孤身策馬沖向呼嘯如潮的敵陣,背景音樂慷慨悲壯,該片的製作人是香港音樂人黎允文,這段音樂借鑒了義大利國寶級音樂大師莫里康內為《荒野大鏢客》作的主題曲《Titoli》,不同的是,黎允文改編過後的音樂更多的是「自古名將如美人,不許人間見白頭」的悲涼,而原作更多的是「事了拂衣去,深藏功與名」的瀟灑快意。當輕快的口哨響起,馬鞭破風聲呼嘯,彷彿看到漫漫黃沙中,一個瀟灑的西部牛仔正策馬沖向夕陽,身影漸漸消失在地平線……
Titoli
依然是莫里康內。嚴格地說,莫里康內的音樂已經夾雜了一些現代音樂元素,並不完全是古典風格,但是從總體風格而言,他還是偏向古典風格。他為許多電影做過音樂,其中最為著名的當屬美國三部曲——《革命往事》《西部往事》《美國往事》。《once upon a time in the west》是《西部往事》的主題曲,莫里康內音樂的特點是,善於通過音樂本身講故事,或者說催化、延伸劇情。關於這一點,他為西部片做的音樂表現得尤其明顯。為了適應不同的場景,他的音樂元素比較多:口琴、短笛、口哨、馬鞭……所以,這一類音樂當中有濃烈的江湖氣息,蒼涼曠遠,盪氣回腸。
Once Upon a Time in the West
⑹ 電影中有哪些經典的BGM
LetItGo,他是電影冰雪奇緣的主題曲,這首歌讓人剛聽上就忘不掉這種旋律,而且艾莎獨特的嗓音,更讓人感覺很舒服,所以我覺得這首歌特別經典,而且非常令我印象深刻,聽一遍就記住這種旋律。
⑺ 《復仇者聯盟3》背景音樂有哪些
復仇者聯盟3背景音樂有:The Avengers、Travel Delays(Extended)、Undying Fidelity、 No More Surprises、He Won't Come Out(Extended)、Field Trip、 Wake Him Up、We Both Made Promises(Extended)、Help Arrives (Extended)、Hand Means Stop/You Go Right (Extended)、One Way Ticket等等。
1、洛基慘遭反殺——《UndyingFidelity》
電影開始,作為復聯1大反派的洛基並沒有像預告片中展現的那樣,投靠滅霸,而是為了救哥哥(雷神)交出了無限寶石。不僅如此,洛基還想耍詭計殺了滅霸,結果被滅霸識破,慘遭反殺。
2、浩克不敢變身——《HeWon'tComeOut》
這首配樂很有意思,前段伴隨著激揚的旋律,小蜘蛛從校車上跳下,在橋下疾馳,搭配這段音樂,彷彿讓觀眾看到小蜘蛛的責任感和使命感。另外,這首配樂後半段還用於浩克變身,在阿斯加德被滅霸實力碾壓之後,可憐的浩克竟然不敢出來了。
3、銀河護衛隊——《Rubberband Man》
在地球一番打鬥之後,畫面又轉到太空,伴隨著節奏輕快的《Rubberband Man》,銀河護衛隊正式登場。除了星爵、卡魔拉、德拉克斯、火箭浣熊、樹人格魯特五大成員之外,貌似螳螂女也加入了銀河護衛隊。另外,小格魯特也長大了,沉迷游戲,說臟話,但是依舊很萌。
4、美國隊長出場——《HelpArrives》
如果說之前的配樂只是電影氣氛烘托的話,那麼美隊出場這段則實實在在為這部電影掀起了一波小高潮。幻視和緋紅女巫眼看著要被反派擊殺,這時候一列火車駛過,赫然出現美隊的身影。配合一段急湊節奏的《HelpArrives》,突然有種如釋重負的暢快感。
5、雷神空降瓦甘達——《TheAvengers》
救出幻視和緋紅女巫後,美隊帶領一行人來到黑豹的領土瓦甘達為幻視治療。隨後,滅霸大軍也在瓦甘達集結,雙方展開幻視(心靈寶石)守衛戰。在瓦甘達也迎來了整部電影的高潮,就在美隊一行人快要抵擋不住時,雷神帶著浣熊和樹人格魯特空降瓦甘達,背景音樂響起了該片的主題曲。
⑻ 電影裡面有哪些好聽的bgm
必須是我的最愛《reality》由Richard Sanderson演唱,也是法國電影《初吻》的插曲,當那個小男孩給小女孩帶上耳機的時候,音樂響起,閉上眼睛,那一刻就彷彿自己進入了一個另外世界,一切是那麼的美好。靜謐而浪漫,清純的少年少女,讓我感覺好像回到了學生時代。聽這首歌,就是初戀的感覺。
⑼ 求周星馳《功夫》影片中,開頭斧頭幫出場跳舞的那段BGM,在很多影片里都出現過,翻了專輯沒聽到這首,
周星馳《功夫》影片中,開頭斧頭幫出場跳舞的背景音樂是由黃英華譜曲,黃英華編曲,黃英華演奏的純音樂《我不入地獄》。
《功夫》是由周星馳執導,周星馳、曾謹昌、霍昕、陳文強編劇,周星馳、梁小龍、元華等主演的動作喜劇類電影,於2004年12月23日在中國上映。影片講述了一個街頭混混變成一代武術家,一個本性善良的黑幫流氓改邪歸正的故事。
(9)帶bgm的動作電影擴展閱讀
1、幕後花絮
出演「包租婆」的元秋是圈內少有的女武行,曾參演過007電影。出演《功夫》之前她已經嫁作人婦息影多年,在星爺的再三邀請下才重出江湖。「裁縫佬」趙志凌是林世榮的弟子、黃飛鴻的徒孫,活躍於1970年代的香港功夫片。
星爺啟用《如來神掌》武術指導袁小田的兒子袁和平作為《功夫》的動作指導,袁和平的胞弟袁祥仁來扮演那個推銷小人書《如來神掌》的乞丐。
2、影片評價
中國的動作片通常充滿嚴肅而虔誠的色彩,然而周星馳卻和這種嚴肅流派背道而馳。他用自己的方式提醒觀眾,電影藝術不僅僅表現高貴和犧牲,搞笑也是它的傳統之一(《紐約時報》影評人司考特評)。
⑽ 可以說一下有哪些影視人物出場是自帶bgm的呢
很多影視劇人物在出場時都是自帶背景音樂的,而且這樣也會加深觀眾對於他的印象,今天就讓我們來介紹幾個出場自帶BGM的角色。