動作電影特點

A. 中國的動作片和外國的有什麼不同之處優勢在哪

如果簡單地說優勢，也許現在剩下的，也就是動作片場景中更加貼近真實搏鬥中的效果了。

引用一句網友的話說，從幾千年的武術歷史遺傳下來加與誇張的手法給予結合，其實中國的動作片是很優秀的。後來引進國外的特技才把中國的原始風味給磨滅了，也導致了中國動作片的沒落。

這些效果不是靠動作效果就能簡單抗衡的，題材方面的多元化以及效果方面的非現實化讓我們國產動作片的優勢基本可以忽略不計。

就算只談動作片效果，《黑客帝國》掀起了子彈時間，《美國隊長2》用盾牌擋子彈，咱的優勢反成了劣勢。

B. 動作片有哪些特點

它具備巨大的沖擊力、持續的高效動能、一系列外在驚險動作和事件，常常涉及追逐(徒步和交通工具)、營救、戰斗、毀滅性災難(洪水、爆炸、大火和自然災害等)、搏鬥、逃亡、持續的運動、驚人的節奏速度和歷險的英雄，所有核心動作段落的設置都是為觀眾提供一種純粹逃避主義的享受。 也就是說，在表面的場景、事件和人物之下，潛藏著更為深沉的類型原型：戲劇沖突、動作和人物關系。應該說，所有動作片 (甚至所有硬派電影)都是以中世紀文學中的羅曼司的結構作為基礎的：一個主人公擁有或者練就了超常的本領，在極端困難的情形下克服不可逾越的障礙，成功地實現一些渴望的目標，而這些目標常常是恢復世界原有的秩序，這一秩序因影片的敘事而產生了斷裂。主人公對抗那些以不正當方式控制世界的人類、自然和超自然勢力，並最終戰勝它們。按照約瑟夫·坎貝爾的神話學說(《千面英雄》)，這種核心原型又完全可以追溯到遠古的原始神話和傳說之中。托馬斯·沙茲(Thomas Schatz)認為：「說到底，我們對於任何類型的熟悉感(familiarity)不僅僅依賴於識別出一種特殊的(場景)設置，更多地依賴於識別出特定的戲劇沖突，即我們與特定的動作原型和人物關系聯系在一起。」 好萊塢動作片圍繞一個男性動作英雄(主人公)展開，包括經典時期的道格拉斯·范朋克(Douglas Fairbanks Sr.)、魯道夫·瓦倫提諾(Rudolph Valentino)和埃羅爾·弗林(Errol Flynn)，現代的斯蒂芬·麥昆(Steve McQueen)、查爾斯·布洛松 (Charles Bronson)、肖思·康納利(Sean Connery)、羅傑·穆爾 (Roger Moore)和查克·諾里斯(Chuck Norris)、還有當代的阿諾德·施瓦辛格(Amoral Schwarzenegger)、西爾維斯特·史泰隆(Sylvester Stallone)、布魯斯·威利斯(Bruce Willis)、哈里森·福特(Harrison Ford)、斯蒂夫·西格爾(Steven Seagal)和讓·克勞德·范丹(Jean Claude Van Damme)。在動作片當中，女性經常扮演男性主人公的盟友或者浪漫對象，雖然當代動作片也可能塑造強悍的女性人物來拓寬觀眾面，如(不歸路) (point of No Return，1993，呂克·貝松《尼基塔》的美國版)、(特工狂花)(The Long Kiss Goodnight，1996)、{霹靂嬌娃)（Charlie』s Angels，2000)和(古墓麗影)(Lara Croft Tomb Raider，2001)等。 驚險動作片幾乎總會有一個勇敢機智的男(女)主人公對抗令人難以置信的幾宰、生死牧關的情形，或者一個罪惡的壞蛋，或者在各式各樣的交通工具(公共汽車、小轎車、船隻、火車、飛機、馬背和徒步等)遭圍困和被追逐，經過一系列緊張激烈的暴力打鬥和槍戰，達至一個勝利的結局。從傳統上講，動作片的觀眾對象主要是美國和全球13--35歲的男性觀眾。 驚險動作片是好萊塢「拳頭(暴力)加枕頭(性愛)」哲學的經典體現，也是美國電影對於觀眾心理准確把握、電影製作者全意投合觀眾口味的結果。驚險動作片存在著復雜深刻的理由：第一，從內在的人類心理上講，個體存在著潛在的暴力傾向和殺人的慾望，暴力殺人意味著一個孤立無援的個體，超越別人和掌控自己命運的滿足感；第二，從外在的人類發展歷史上講，充滿了戰爭、屠殺、流血和恐怖襲擊的人類經歷一直持續到今天，並有愈演愈烈之勢，成為驚險動作片最重要的生活土壤；第三，美國崇尚強權和暴力，血腥屠殺的建國歷史、以暴制暴的法制傳統和強力霸權的國際形象，都進一步強化了暴力動作片的社會政治內涵；第四，現代科技和電腦影像技術的發展，使傳統的暴力動作片具備更強的美感和觀賞性。

C. 跪求中西方動作電影差異和西方動作電影的特點！！！ 速度

中國的動作電影主要是以打鬥為主，注重武術的運用，一般槍戰類很少（也可說是不經常出現）。
而西方的動作電影則主要是槍戰，注重槍法和槍的使用，尤為注重火爆的場面，給觀眾震撼的視覺感受，當然也有打鬥出現，但這里的打鬥和中國的完全不同，最大的特點是真實，雖沒有中國的那麼流暢，但是讓觀眾覺得很現實，像拳擊比賽一樣。

D. 甄子丹動作片有什麼特色

甄子丹 可以說是現在國內動作片 唯一能看的了
80 90 年代 國內的動作片 一直停留在套招 上。都是一些武術表演的招數。
打鬥 也沒有那種拳拳到肉的感覺，如李連傑 黃飛鴻系列，觀賞性十足。
但是論打鬥真不如歐美甚至是泰國那邊的動作片，看著都是疼，每一拳都帶著力道。
自從導火線開始後，甄子丹的動作片 開始有了自己的特色，那就是糅合了 摔跤，擒拿，武術套招等。 每一種招數讓我們看到都能在現實生活中 看到影子， 都是格鬥的真實有效招數
而不再是，以前成龍 李連傑老一輩的純粹武術套招，以前看著感覺動作設計蠻巧妙的，現在看來那些打鬥到處都是破綻，而且就算是得手，也沒有電影里那些傷害。
所以動作片 要的就是真實。
雖然有人黑甄子丹人品，（吃瓜群眾不明所以）。但是在動作片，甄子丹並不是沒有去下苦心琢磨。 有甄子丹的動作片，基本上都很值得看。

E. 成龍電影中的武打部分與我們平時常見到的武打動作片有什麼不

復制一下其他人的總結《成龍的打鬥風格》
從1980年起，成龍電影的武打大概分成三種風格：
其一、街頭太保型。
前期的《師弟出馬》、《龍少爺》、後期的《重案組》都屬於這一類型。這種類型的特點是：成龍扮演的角色武功不高，對付對手十分吃力，因此手腳亂用，胡打一氣，武術招式運用的很少，打鬥十分接近真實的街頭毆斗，格鬥主要用於配合劇情。《師弟出馬》
、《龍少爺》
、《重案組》
其二、格鬥大師型。
中期的《快餐車》、《龍的心》、《飛龍猛將》，90年代以後的《醉拳2》前半部分都屬於這一類型。這一類型的特點是：成龍扮演的角色武功很高，基本能算上是全劇的最強戰士，格鬥風格硬朗，動作強悍有力，打擊感強烈，看起來很「爽」。這個類型都是與別人合作的結果，換句話說，是洪金寶和劉家良讓成龍變成了「格鬥大師」。《龍的心》、《飛龍猛將》、《醉拳2》
其三、芭蕾武者型
中期的《A計劃2》、《警察故事2》、《龍兄虎弟》、《奇跡》，90年代後的《紅番區》、《白金龍》、《醉拳2》的結尾部分以及去了好萊塢以後的《上海正午2皇家威龍》都屬於這個類型。這是真正的成龍風格：人物輕盈敏捷，招式出其不意，善於運用環境和道具，與人打鬥好像跳起優雅的芭蕾一樣，請不要把它與李小龍相比，因為他們追求的不是一回事，我更願意把它和偉大的卓別林、基頓放在一起。
從70年代末開始，洪成兄弟成為香港最舉足輕重的兩大班頭，為了打出自己的風格，他們或合作或獨力，共同創造了很多區別於李小龍的東西：
——剪接鏡頭，洪成電影的共同特點，一個動作由2-3個鏡頭組合而成：角色出招——擊中特寫——被打角色倒地（或摔撞玻璃牆壁樓梯等）的特寫。在李小龍時代，鏡頭只是對著李一個人拍。
——多用中長鏡頭，成龍本身較喜歡用中長鏡頭，而洪金寶則比較善用近鏡特寫來增強打擊效果。
——粉塵效果，香港電影後來普遍運用的一項發明，在頭發，衣服和鞋子里加一種叫「POWER」粉的東西，能有效增強打擊效果。
——大量運用特技演員，這方面成龍可以說是無人能出其右了，因為他本人就是一個特技超人。
——利用環境和道具，成龍獨有的技能。

F. 電影的特點有哪些

1.是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種連續的影像畫面，是一門視覺和聽覺的現代藝術。

2.也是一門可以容納戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的現代科技與藝術的綜合體。

3.但它又具有獨自的特徵，電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇（法語：Montage）這種藝術性突躍的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段。

4.而且影片可以大量復制放映，隨著現代社會的發展，電影已深入到人類社會生活的方方面面，是人們日常生活不可或缺的一部分。

(6)動作電影特點擴展閱讀

電影起源：

1872年的一天，在美國加利福尼亞州一個酒店裡，斯坦福與科恩發生了激烈的爭執：馬奔跑時蹄子是否都著地？斯坦福認為奔跑的馬在躍起的瞬間四蹄是騰空的；科恩卻認為，馬奔跑時始終有一蹄著地。

爭執的結果誰也說服不了誰，於是就採取了美國人慣用的方式打賭來解決。他們請來一位馴馬好手來做裁決，然而，這位裁判員也難以斷定誰是誰非。這很正常，因為單憑人的眼睛確實難以看清快速奔跑的馬蹄是如何運動的。

裁判的好友——英國攝影師愛德華·麥布里奇（Edward Muybridge）知道了這件事後，表示可由他來試一試。他在跑道的一邊安置了24架照相機，排成一行，相機鏡頭都對准跑道。在跑道的另一邊，他打了24個木樁，每根木樁上都繫上一根細繩，這些細繩橫穿跑道，分別繫到對面每架照相機快門上。

一切准備就緒後，麥布里奇牽來了一匹漂亮的駿馬，讓它從跑道一端飛奔到另一端。當跑馬經過這一區域時，依次把24極引線絆斷，24架照相機的快門也就依次被拉動而拍下了24張照片。麥布里奇把這些照片按先後順序剪接起來。

每相鄰的兩張照片動作差別很小，它們組成了一條連貫的照片帶。裁判根據這組照片，終於看出馬在奔跑時，所有蹄子都騰空。按理說，故事到此就應結束了，但這場打賭及其判定的奇特方法卻引起了人們很大的興趣。

麥布里奇一次又一次地向人們出示那條錄有奔馬形象的照片帶。一次，有人無意識地快速牽動那條照片帶，結果眼前出現了一幕奇異的景象：各張照片中那些靜止的馬疊成一匹運動的馬，它竟然「活」起來了。

拍攝技術

拍攝技術

攝影術同樣產生於19世紀的歐洲。1839 年，法國人達蓋爾根據文藝復興以後在繪畫上的小孔成像的原理，並使用化學方法，將形象永久地固定下來，「達蓋爾照相法」產生。1872 年，最先將「照相法」運用於連續拍攝的，是攝影師愛德華·幕布里奇。

他曾在5年的時間里，多次運用多架照相機給一匹正在奔跑的馬進行連續拍攝的實驗，並於1878年獲得成功。1882年，法國人馬萊利用左輪手槍的間歇原理，研製了一種可以進行連續拍攝的「攝影槍」。此後他又發明了「軟片式連續攝影機」。

終於以一架攝影機開始取代了幕布里奇用一組照相機拍攝活動物體的方法。在歐洲，許多國家中的科學家、發明家們也都研製了不同類型的攝影機。

其中，美國的托馬斯·愛迪生和他的機械師狄克為了使膠片在攝影機中以同樣間隔進行移動，而發明了在膠片兩邊打上孔洞的牽引方法，解決了機械傳動的技術問題。「活動照相」的「攝影術」得以完成。

G. 跪求！！！歐美動作電影特點介紹！！！越多越好^-^

1)最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3)從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6)效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9)隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 反思越戰的經典影片。

H. 動作片和劇情片的區別

動作片和劇情片的構成都是很復雜的，任何電影都是有故事發展劇情的，而動作片在這方面更注重的是對人物動作，打鬥場面等的設計，而劇情片必然更注重於劇情，它刻畫的，往往是人物的性格特點，以及故事的發展狀況，更加註重電影情節。 動作片是必須有一定的劇情為承載的，而劇情片卻不一定需要精彩的動作場面。
如果還不夠了解的話，向你推薦《碟中諜系列》、《諜影重重系列》，前者是典型的動作片，而後者在保證動作片的同時，將劇情片的特點表現得淋漓盡致。 碟中諜我就不多說了，而諜影重重通過主人公的失憶，及慢慢找尋自己的真實身份，採用一種倒敘的劇情方式，大大加強了故事情節的復雜性、可發展性，而且在此基礎上，加入精彩的動作設計，使整部電影的可看性大大增強。
所以，如果還不夠清楚的話，建議你看看這兩部系列電影，相信你會有更多的了解。。。

I. 動作電影有什麼特點

動作電影：為容易區分不同類別的電影而作的分類中的一種。
動作一詞與英語中的action同意。此類電影著力渲染了電影中的打鬥場面，或赤手空拳，或舞槍弄棒，給人一種視覺上的刺激與快感。動作電影在電影世界中占據著很大一部分分額，亞歐美等地區的電影也都有非常精彩的作品問世。由於地域、歷史、文化等的原因，不同的動作電影雖然都有著「動作電影」這樣的名字，但它們之間也有著各自的特色，不同的動作構成了動作電影的超乎尋常的魅力。香港電影中出色的有《精武門》《醉拳》，泰國電影中的《拳霸》，歐美電影中的《007系列》等等。
有人把動作電影與武俠電影分開來看，是因為武俠與動作有著內涵的不同，此內涵與中國文化有著密切的關聯，因而武俠電影可稱得上中國特有，而動作電影卻不能。
分也好不分也罷，動作電影都將以它特有的表現方式挺立於電影這種最具吸引力的傳媒之中，給人以愉悅。

J. 不同種類電影的特點

按場景-------------------------------------------

·犯罪片：人物出現在犯罪行為領域

·黑色電影：主要人物出現在虛無主義、存在主義的領域，或用這樣的手法描寫主人公

·歷史片：發生在過去

·科幻片：人物出現在不同的現實中，通常是未來或太空

·體育片：體育項目以及屬於某項運動的場所

·戰爭片：戰場以及屬於某場戰爭的場所

·西部片：美國西部從殖民地時期到現代

按情緒------------------------------------------
·動作片：通常包含一場「好」「壞」之間的道德爭斗，通過暴力或物理力量進行

·冒險片：包含危險、風險、和/或機遇，經常含有高度幻想

·喜劇片：試圖引發笑聲

·劇情片：主要關注角色的發展

·幻想片：現實之外的玄想虛構（例如：神話，傳奇）

·恐怖片：試圖引發觀眾的恐懼

·推理片：通過發現與解決一系列線索從未知到已知的前進過程

·愛情片：詳述浪漫愛情的元素

·驚悚片：試圖引發觀眾的興奮或緊張

按形式-----------------------------------------------------------
·動畫片：通過手工或計算機製作的靜態圖片連續呈現製造的動態錯覺

·傳記片：不同程度改變事實基礎，將真人的生活戲劇化的影片

·紀錄片：對事件或人物的真實追蹤，用來獲得對某一觀點或問題的理解

·實驗電影（先鋒電影）：為測試觀眾反應或拓展影片製作/故事呈現的邊界創作出來後公映的影片

·音樂片：不時用所有或部分角色歌唱穿插的影片

·短片：在較短時間內努力包含「標准長度」影片的諸元素

按年齡----------------------------------------------------------------------

·兒童片：幼兒電影，與家庭片相比，並不試圖吸引幼兒以外的觀眾

·家庭片：試圖吸引各年齡層人士，且適合幼兒觀眾觀看。例如迪斯尼影片

·成人片：僅為成年觀眾准備的影片，內容可能含有暴力、使人不安的主題、淫穢語言或明確的性行為。成人片也可能作為色情片的同義詞使用

來源：搜狗網路