電影舞台動作

① 請問適合舞台表演的電影有哪些

你是哪個學校的？呵！
如果是大戲，可能難度就比較大了！片段到是建議你去看幾個：《鬼子來了》
〈有話好好說〉
〈馬路天使〉
〈沒事偷著樂〉
〈芙蓉鎮〉

台詞較多，舞台空間感較強的近期的國產電影其實不是很多，老片子到是不少，法語片也很多，但就做作業來講，我首推〈鬼子來了〉這部電影，祝你好運！

② 舞台表演技巧

理想的模式是,舞台表演,練習,象唱歌一樣每天練習,,, 用到唱歌的舞台表演,那就是加音樂嘛,,接近舞蹈咯 給你指條長路, 找個 陳正明影視舞台表演 的教材(去電驢找就行,買碟80塊肯定是虧,象我一樣虧) 隨便看看,,,然後注意裡面一個練習 柔和的音樂,身體隨著音樂擺動,,象韻律操一樣,,不過你自己隨意動了 要求,把音樂容入身體中,,,精華所在 當然也有即興的情況,象你現在 直接找你要唱的那首歌的MV,,生班硬套 - - 注意動作別太多,,配合音樂就行了, NO動作太多,NO僵硬 OK,,你自己努力吧,,看看土豆裡面,MC KNIGHT的 WIN&BACK AT ONE 這個視頻,兩首歌連唱的學學人家

③ 有哪些電影里有精彩舞蹈鏡頭的

<熱力四射>:在美國，不論是在街角、小巷、運動場，還是黑暗中揮灑著汗水的舞廳，你隨時都可能看到這樣一個團體——那就是街舞組合。近些年來，街舞憑借其獨特的魅力成為了美國新時代文化不可或缺的一部分。熙熙攘攘的人群擠在一起為自己喜歡的組合喝彩，每一個華麗的動作都會帶來一連串高分貝的叫聲。而組合之間的比賽更是讓駐足觀賞的人們流連忘返，在節奏感極強的流行樂中，他們挑戰地球的引力，難以置信的舞技和極具爆發力的動作讓人眼花繚亂。我們的故事就是伴著音樂開始的。埃爾金和大衛二人是最好的朋友，他們的街舞組合可謂戰無不勝。將自己獨特風格的街舞錄成影帶發行是兩人的夢想。

但是，來自奧倫奇鎮的另一個街舞組合的挑戰讓埃爾金和大衛感覺到了危機，這隊白人組合竊取了他們的動作。兩人必須和組合的另外幾個成員一起創造出更為完美的高難舞步以確保自己的不敗地位，這樣才能得到發行方的認可。這場比賽關乎榮譽、友情和愛情，埃爾金和大衛必須盡自己的一切努力來取得比賽的勝利，在相信自己和團隊的同時，他們也要相信自己的夢想。但是由於大衛喜歡他最好朋友埃爾金的妹妹——莉亞，由於遭到哥哥埃爾金的強力方對使得他們的關系一度陷入僵局，大衛將何去何從？埃爾金又將如何選擇？在最後的時刻我能看到了友情與親情的力量最終的彪舞大戰也使得他們贏得了前所未有的榮譽……

<街舞少年>:如果你覺得看過《熱力四射》還不過癮的話，那麼這部可能會幫你解渴，雖然這不片無法達到《熱力四射》的高度，但是這樣年輕人喜歡的題材優秀電影還是不多的。肆意妄為、狂野奔放的街舞魔力在銀幕上火辣鋪開，你馬上會忽略影片萬變不離其宗的勵志，似曾相識的情節。如果你還以為街舞只是擺不上檯面的地下自娛自樂，那《街舞少年》的目的就是要顛覆你的陳舊觀念！少了街頭的痞氣，加入了教堂式律動和精神力量，電影將把鏡頭對准精心編排、爆發力驚人，對節奏和肢體控制力要求極高的競技表演式街舞，引人入勝之外絕對讓人耳目一新。

街頭少年DJ來自洛杉磯，是喬治亞洲亞特蘭大一所大學新入學的學生。在新環境里感到非常不適應的他，自從加入了一個街舞愛好者同盟會之後，生活開始有了翻天覆地的變化。他的出眾舞技在這里得到施展，同盟的人在景仰之餘，都期待他能幫助同盟會奪取大家垂涎已久的全國街舞大賽冠軍。然而他們不知道的事，縱然有出神入化的舞技，在成為同盟會最有競爭力的主心骨之前，DJ必須面對的是如何拋開殘酷的往事帶給他的種種陰影。在身邊好兄弟和所愛女孩的支持下，DJ是否能夠重新站起身來，正視前方的道路，在這條自己曾經深深熱愛的街舞道路上勇往直前呢……

個人認為這兩部不錯

還有<歌舞青春>三步，邊唱邊跳的

④ 關於舞台動作

我覺得吧，《那些花兒》這首歌就這么安安靜靜的唱完挺好的，至於舞台動作，就簡單的設計下走位吧，然後副歌部分可以手牽著手或對視著唱

⑤ 什麼是霹靂舞！都有那些動作啊~~

霹靂舞
【霹靂舞的由來】

「霹靂舞」動感和節奏感非常強烈，跳起來可以盡情盡興，青年人對跳這種舞簡直到了如醉如痴的程度。那麼霹靂舞是如何來的那？

霹靂舞起源於美國， 它的創始人是美國東海岸黑人歌星詹姆斯布勞德。他於1949年在電視上唱新歌時，自己創作了一種希奇古怪的動作，青年們競相模仿，並在街頭進行跳舞比賽。這種舞蹈傳到西海岸洛杉磯後，又出現了模仿木偶機器人動作的舞蹈。近幾年來，美國東西兩岸兩大派街頭舞蹈結合起來，深受青年們的歡迎，因這種舞蹈大都在街頭表演， 故又稱「街頭舞蹈」。

這種舞蹈的英文名字為「Break Dance」，中文譯為「布雷克舞」，也有人形象的譯為「霹靂舞」。對於跳「布雷克舞」的人來說，霹靂舞是個專用名詞，只有那些貼近地面，以頭、肩、背、膝為重心，迅速旋轉、翻滾的動作才叫「霹靂」。模仿木偶、機器人或月球漫步的舞步，是「布雷克舞」的另一種形式。

Breaking、Breakdancing、Break Dance、Rocking都是霹靂舞，早期的霹靂舞叫做B-Boying，是20世紀60年代末70年代初起源於美國紐約布朗克斯區的一種技巧性很強的黑人舞蹈。霹靂舞者稱為B-Boy(霹靂男孩)或B-Girl(霹靂女孩)，這里的「B」代表Break、Beat、Bronx或者Boogie，後來Break Boy被廣為接受。

【霹靂舞的分類】

風格動作(Style Move)

風格動作是霹靂舞的基礎，也是霹靂舞風格的主要體現。包括以下舞蹈風格：
戰斗步(Up-Rock)：模擬打鬥的舞蹈。
搖擺步(Top-Rock)：身體直立有搖擺動作的舞蹈。
地板步(Footwork)：身體下伏，以手臂支撐地面，雙腿快速翻轉和移動。
定招(Freeze)：由手部支撐地面完成的身體空中停頓動作。

力量動作(Power Move)

一系列高技巧性動作的總稱，它的動作主要分為旋轉、跳、滑、浮、刷腿、空翻、踢幾類。其特點是以身體各個部位為支點，身體旋轉或騰躍。

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【原 片 名】Breakin'
【中 文 名】霹靂舞
【編 劇】查爾斯·帕克（Charles Parker ）
【導 演】裘伊·西柏格 (Joel Silberg)
【主 演】Lucinda Dickey
Adolfo Quinones
Michael Chambers
【年 份】1984年
【類 別】劇情/音樂
【文件格式】rmvb
【視頻尺寸】716x480
【碼 率】598
【文件大小】373M
【影片長度】86Mins
上海電影譯制廠 譯制
舞蹈對手甲--蓋文元
舞蹈對手乙--翁振新

劇情簡介：

當很多人第一次看到Breakin'的時候都會忍不住問：這些小子到底是從哪裡學來的象這樣的舞蹈？這是因為Breakin'看起來和其它的舞蹈是如此的不同。對很多人來說朱利；Breakin'似乎沒有一個出處朱利；但事實上並非如此朱利；在Breakin'的歷史中朱利；被認為最重要的一件事就是Breakin'是非常適合用來做街舞朱利；它的表現形式很多：有頭轉、背頂、旋滾等......而且速度快、姿勢優美。在很多青少年之間倍受歡迎。

《霹靂舞》電影出品於 1984 年朱利；中國引進於 1987 年（就在那一年朱利；中國大地掀起了霹靂舞熱潮）。

這是1984年的一部反舞蹈傳統的偉大電影朱利；風頭蓋過前一年的《Flashdance》。雖然演員的電影表演技術很一般朱利；但裡面的舞蹈和音樂卻是任何好萊塢歌舞片所不能比擬的。

影評：

《霹靂舞》是世紀經典朱利；80年代一度風靡全球。中國也不例外；曾經掀起的全國電視舞蹈大賽就因他而起。我小學的時候隔壁一個一直和我打架的男孩子朱利；有一次在班級的聯歡會上帶著無指手套表演擦玻璃朱利；當時全班的震動是蠻大的。另外大家所敬仰的老爹也是霹靂舞高手朱利；瘋狂熱愛以至於在早上做早操的時候在操場上跳霹靂舞朱利；結果被被老師點名批評。還有傳說中的中國rap第一人李小龍也是霹靂舞高手朱利；還有現在四處出風頭的sohu首席執行管張潮陽也是高手。風靡程度可見一斑。

如果以電影藝術的角度看《霹靂舞》朱利；它幾乎毫無電影藝術性和觀賞性可言朱利；既沒有扣人心弦的情節朱利；也沒有帥哥美女朱利；更沒有電腦特技和絢麗的畫面。可為什麼直到現在還有那麼多人（其中有不乏電影發燒友）還對它念念不忘朱利；甚至把它稱作經典呢？

我從小到大朱利；看過電影無數朱利；但唯一對我的人生產生了重大影響的只有一部朱利；就是這部歌舞片 ——《霹靂舞》。

《霹靂舞》是我唯一一 部 看過不下七遍朱利；還仍然意猶未盡朱利；雖然渺無音影朱利； 但仍然不死心的電影。

1987年的一個夜晚朱利；當時我14歲朱利；上初一。我的好友叫我一起去看單位里播放的電影朱利；我雖不大情願可還是去了。這一去就改變了我的一生。我走進影院朱利；雖然電影已經演到了中間朱利；但當我看到銀幕上的舞蹈時朱利；我突然猶如重生一般朱利；被緊緊地吸引住了朱利；同時我震驚了。餘下來的半個小時我就象在夢里一樣。

從那一晚起朱利；我就一邊回憶朱利；一邊偷偷在家裡練。因為怕別人知道（當時我特別害羞）朱利；所以就趁晚上家裡人都睡了的時候朱利；跑到外面在走廊的燈光下面練朱利；通過觀察影子來體會動作。後來終於被我媽媽發現了。我媽媽對我特別支持朱利；專門為我介紹了一個老師朱利；我在那個老師那裡學了幾晚朱利；可沒學到多少。後來我繼續自己練朱利；也跟同學交流朱利；終於慢慢地有了一些進步。到初二時我已經可以獨立表演了。

電影放完一年後朱利；我還特別給中央電視台寫過一封信朱利；請他們播放《霹靂舞》。

我在信里說：如果你們每天播放一遍朱利；我就每天看一遍朱利；直到死亡。不知道是不是我的信起了作用朱利；反正後來中央台還真的播放了。我記得很清楚朱利；當時本來是要在 3 月5 日下午播放的朱利；那天我本來應該上學的朱利；可是你想想朱利；我還可能去學校嗎？所以我破天荒地第一次逃學朱利；看到我那視死如歸的表情朱利；我媽媽也沒辦法朱利；就讓我看電視。沒想到朱利；中央台竟然臨時改成了播放雷鋒的電影朱利；把我氣壞了。不過一個星期後的星期日朱利；中央台終於播放了《霹靂舞》。當時我叫上一大堆同學朱利；一起看的。

高中以後朱利；霹靂舞就逐漸銷聲匿跡了。我的身體也沒有初中時候靈活了朱利；就逐漸不跳了。

沒有想到朱利；時隔這么久朱利；現在 Hip-Hop 又流行了起來朱利；據說就是當年的霹靂舞的後續發展。不過朱利；現在的這些街舞朱利；卻始終提不起我的興趣……

【霹靂舞的發展】

1983年春天，兩種前所未見的舞蹈動作叫許多美國人大開眼界：一是紐約市「滾石隊」的舞蹈演員在電影《閃電舞》的一個短暫的場景中跳出了背旋動作①；二是在一次電視特別節目中，流行歌手邁克爾·傑克遜創造的身體朝後滑動的台步「月球漫步」。1984年年初，當紐約霹靂舞團的演員歡快地跳著登上肯尼迪中心的舞台向現代舞舞蹈家凱瑟琳·鄧納姆致意時，霹靂舞對大多數美國人至少已不是個陌生的名詞了這是一種隨心所欲的、體操式的舞蹈，大約10年前開始在紐約的南布朗克斯區的街頭興起，它取代了早先和街頭團伙毆斗。

霹靂舞一開始只不過是城市青年以一種非暴力形式炫耀他們的體力的方式，後來卻迅速發展成為一種街頭文化。如果說紐約地鐵及牆頭上的胡塗亂抹和打擊樂是城市青年的藝術，那麼霹靂舞不言而喻便是他們的芭蕾了。

1984年夏末上演了兩部長片和幾部商業電視片，在聚光燈下，霹靂舞表演得淋漓盡致。隨著這些影片和電視片的發行，美國人對霹靂舞和「爆砰」舞感到很熟悉了。作為現代流行舞蹈中難度最高、最不同尋常的霹靂舞，引起了普遍的強烈興趣。

迪斯科音樂砰砰奏起來了，一個綽號叫「滾石」的20歲的密西根州立大學主修繪畫的學生拉梅爾·甘布爾站在查爾斯街和薩拉托加街拐角處，周圍站著許多觀看熱鬧的人。開始的時候，他的身體突然迅速地扭動了幾下，接著他就躺在地上扭動起來。

在舞蹈中有一條不言自明的規則，即每個轉身、每個旋轉都必須有預備動作一連串的動作或只是一個亮相以便舞蹈者積聚起力量完成接踵而來的旋轉動作。霹靂舞也同樣遵循這條規則，但又做了發揮。在芭蕾舞、現代舞和爵士舞中，爆發力往往來自雙臂，舞蹈者用力伸出手臂，然後借收回手的沖力開始旋轉。而在霹靂舞中，幾乎所有的力量都來自舞蹈者的雙腿。在圍觀人群的起鬨下，這個青年又扭又擺。他將手撐在鋪在地上的漆布上，高舉起雙腿，劈成V字型，同時肩背著地翻滾起來②。

他迅速地一扭，便躺在地上，以「風車旋」帶來的慣性就地翻滾起來。最後，他看起來只能再轉幾圈了，然而就在這一瞬間，他一個縱身倒立，又以頭作支點旋轉起來，就像一位芭蕾舞女演員在用足尖旋轉一樣。舞蹈者從地上一躍而起，走向「火箭」舞蹈隊同伴身邊。旁觀的人朝他大聲喝彩，他外表看上去沒有絲毫衣冠不整的狼狽相，只是平頂非洲發型有點癟塌。

舞步快、動作貼近地面以及全身除腳之外，任何部位都可支地作旋轉的街頭舞蹈，往往都被人稱為「霹靂舞」。然而，對跳霹靂舞的人來說，「霹靂」是一個專用名詞，只有那些在地板上或貼近地面做的動作才被稱為「霹靂」。

還有一種舞稱做「爆砰」舞。跳這種舞的人把全身肌肉的力量集中到身體的某一個部位，然後突然急劇地扭動搖擺起來。

霹靂舞熱情奔放，而「爆砰」舞的動作則有一股神經質的狂躁不安的沖動。它與眾不同之處就在於它的波浪動作。開始的時候，身體的某一部分如一隻手或一隻腳即像波浪般起伏，接著，這種起伏明顯地波及全身。這種動作機械而呆板，使舞蹈者的關節特別疲勞。跳霹靂舞要有力氣，跳「爆砰」舞則需要敏捷、和諧。一個技巧高超的人可以同時使身體的不同部位向不同的方向運動。有一種技巧是跳「爆砰」舞的人很喜歡玩的：即把動作從一個人「傳遞」給另一個人，舞蹈者一個接一個地抖動起伏，就像有一股電流通過他們的身體。

將「爆砰」舞和霹靂舞的動作結合起來，便形成自由式舞步。「神童」隊是跳自由式舞步的，其成員都非常年輕，它是巴爾的摩市唯一有女成員的霹靂舞團體。不過姑娘們是不跳霹靂舞的，女人沒有霹靂舞大多數動作所必需的支撐自身體重的力量。

知道霹靂舞動作的名稱及其基本跳法是一回事，跳出這些動作又是另一回事。那麼街頭舞蹈家們是從哪裡學會的呢？「從電視里學來的。」一個18歲的麥克唐納快餐店的店員說。他們從電視里播映的動畫影片上看到一些奇怪的動作，於是模仿起來。有時候他們也將紐約市肯尼迪中心表演的霹靂舞錄象，對照著學。

跳霹靂舞的團體紛紛成立，有些團體已有了經理人。演出商還想把舞蹈搬上銀幕。由於跳舞蹈的青年很多是黑人，社會上議論，霹靂舞是黑人小夥子想脫離貧民區的跳板。

然而，如果霹靂舞重步迪斯科的後塵將會怎樣呢？霹靂舞的舞蹈家們並不為此發愁。他們把所有說霹靂舞即將衰落的散言碎語都斥為嫉妒之詞。

①霹靂舞中常見的一種動作，舞蹈者肩背著地，保持平衡，用雙手推動身體並旋轉。

②這種動作叫「風車旋」，是霹靂舞中最花哨的動作，舞蹈者肩背著地翻滾，同時將腿舉得高高的，懸空做出各種旋轉和剪式動作。

⑥ 舞台劇的行為動作

首先，行動起源於心靈動作，因而它包括劇中人物的外部動作和內心動作兩個方面。還有一種分類法認為，動作可以分為純粹外部動作、性格化的動作、幫助劇情發展和說明劇情的動作、內心動作、靜止動作等等。
「外部動作」，是指一切可以讓觀眾「看得見」的動作，如走路、舞蹈等，也就是演員的「形體動作」，戲劇再現的就是動作的全過程。在劇本中，人物的外部動作是作家用簡單的「舞台提示」寫明的。在舞台上，演員通過形體動作使它獲得直觀的再現。任何一個劇本中，都會有很多外部動作，可是，並非所有的外部動作都具有戲劇性。要使外部動作富有戲劇性，至少需要兩個條件：其一，它應該是構成劇情發展的一個有機部分，並推動劇情的發展；其二，觀眾能夠通過可見的外部動作洞察人物隱秘的內心活動，即能反映人物內心的形體動作。同時，人的任何有意識的動作都是由內心的某種意願產生的，他是人物思想情感、心理狀態的直觀外現。當然，從根本上說，人們的內心活動也不是憑空產生的。人們處於特定的環境中，遇到某種情況，或者由於和其他人物的交往（矛盾、反感、同情等），因而產生了特定的思想感情、心理狀態，才會有相應的動作。正因為如此，劇作家要賦予人物特定的外部動作，就應該弄清它的心理根據，並讓觀眾通過它洞察人物內在的思想情感、心理狀態，了解人物意願。這是使外部動作具有戲劇性的又一重要條件。
「內部動作」，也叫心理動作，是指以改變人（包括對手和角色自身）的意識為目的的一種看不見的內在動作。任何外部動作和語言動作都以心理活動為前提，都有內心依據。演員在創作中要依據劇本提供的人物性格和特徵，組織有機的心理行動，確保外部動作的有序和連貫，而外在的動作又能喚起相應的內在心理和情感。情感是意志的動力，意志行動既包含著目的性，也伴隨著情感。
「行動起來」是走出「表演情緒」這個誤區的最有力的武器。體驗是表演的靈魂，而行動則是表演的本質。

⑦ 您在電影中看過的最好的舞蹈動作是什麼

昨晚我看了一部1940年的音樂劇，由1940年的Fred AstaireBroadway Melody主演。

我不是舞者，但是我以前在各種表演中都跳舞過。做到這一點所需要的協調，平衡和力量，絕對沒有使她看上去像她一樣容易的事情，這絕對是令人驚訝的。

到目前為止，這是我見過的最棒的。

⑧ 電影中有哪些演員不經意的動作語言表情卻成為經典的例子

卧虎藏龍里的竹林打鬥的那場戲非常的經典，可以說是難以復制的鏡頭，這些演員的這些動作語言表情就成為了經典的例子，還有李連傑扮演的黃飛鴻和甄子丹扮的納蘭元述之間中的打鬥戲也非常的精彩，電容的這些明星的動作，語言表情都是很經典的

⑨ 求表演舞台劇技巧

肢體語言豐富，舞台劇與電視劇最大的不同在於，電影電視中的表現形式不需要以極為誇張的形式出現，那是因為有攝像和導演在把握紀錄著大方位的動作，演員只需要將這個表情演繹到位就可以了。

但是舞台劇、戲劇、戲曲這些沒有攝象機的演出形式，就大大提高了演員對當前表演中這份感情的認知程度。誇張的語氣，大幅度的動作，乃至是極為豐富的表情都是非常重要的。因為你永遠不是只為第一排的觀眾表演，你需要讓後面的人們你到底是高興還是憤怒。笑要笑的仰著頭，咧開大嘴，哭又要哭的傷心欲絕，對肢體語言還是非常要求到位的。

一個好的舞台演員是一個合格的電影電視演員，但一個電影電視演員再出演舞台劇時卻需要重新學習。像戲曲演員吧，由於他們獨特的程式化內容（就是肢體語言）導致了大多數影視導演無法很好的理解它們必然存在的道理以及抓捕的角度，所以在大多數電視戲曲作品中，我們經常看的是索然無味。

像葛優先生，還有許多現在的中青年演員，都是從舞台劇中站起來的。因為他們對表情的揣摩已經太到位太能入戲了，所以導演需要的只是提醒他們如何能減小這些過於誇張的表情和肢體動作....

⑩ 求推薦一些關於【跳舞】的電影，越多越好！

《繼續跳舞》
自己所看的第一部街舞電影，《繼續跳舞（給他們一個機會）》，這應該是自己看過次數最誇張的電影，只要一有人到自己家，就會和小呆兩人可是介紹這部電影，然後和他們一起看，不管是小呆的朋友還是我的朋友，或者我們共同的朋友。與所有舞蹈類藝術電影一樣，《繼續跳舞》以一幫孩子為主要線索，以年輕人的愛情生活和理想上的選擇與奮斗為主要筐架。可是如每個跳舞的孩子一樣，自己關注的一定不會是老套的故事情節，我想跟多的應該是舞蹈本身。通過各個時期的街舞電影可以很容易看出一個時期一個地區的街頭舞蹈發展狀況，街舞由上世紀80年代的美國電影《霹靂舞1》傳入亞洲以來，便開始向朝多元化發展，發展到《繼續跳舞》那年街舞也大致可分為b-boy和hip-hop兩大類，電影顯然已經綜合了hiphop和breaking兩種舞風，大風車也顯然是電影的主角。大風車這一舞蹈動作，在自己眼裡完全可以寓意著對地板的渴求，根仔在酒店裡面對光滑的地板的時候，按耐不住的心情驅使他跳出了大風車，於是自己曾經一度以為原來跳街舞的人，都是群用地板思考的傢伙。
這是部出色的舞蹈片，據說在電影播出以後的廣州街舞大賽，有一群孩子直接模仿了繼續跳舞里的壓軸舞蹈，拿了大賽第一名，一時傳為佳話，其實我們和王三姐他們也模仿過這段舞蹈，賺了一個通宵的零花錢。

《巧克力重擊》
這是一部去年的新片，也是中國第一部以breaking為主要街舞風格的電影，電影的舞蹈主角，顯然是近年大肆流行的Air-Fly。Air-Fly在這里已經成為一個時代街舞的標志存在，記得去年雙星杯全國街舞大賽， Air-Fly在對舞中大放異采。
台灣電影相對與大陸的粗糙和香港的高貴，明顯顯的太過嬌氣，台灣本土導演更是對這種帶有童話意味的電影味道，表現的堅持不懈，也不能說不好，但是於是勵志電影來說，就有些牽強了點，但這並沒有遮蓋掉街舞電影的半點光輝，也同樣有人覺得，這剛好可以表現街舞在東方大陸單純的一面，大大加大了觀眾范圍，可以說老少皆益吧，喜歡breaking的觀眾可以多多注意一下裡面的動作，可以說相當到位，巧克力宛然如一個盡職的雜技師,托馬斯，和Air-Fly到位而灑脫。舞蹈中與中國武術的結合和最後比賽中附帶的格鬥技巧個人覺得，有點過了點，但是不影響整體效果。不喜歡裡面的單調配音，這里要說明一下。

《霹靂舞》1，2兩部
《霹靂舞1》是1984年出品的電影，一直到1987年才傳入中國，而就是因為這部電影在87年的中國引起了一整街頭舞蹈旋風，相對與美國其他的歌舞電影來說，這算不上是一部好的藝術片。演員的表演能力也略為欠缺，而且舞蹈本身也沒有多少可言性，但作為一部反傳統舞蹈藝術的電影，《霹靂舞》有掩飾不了的偉大，人們甚至很難想像這些動作是怎麼想出來的。於是一整旋風在世界各地颳起，而且影響了整個後80年代的年輕人。電影名為《Breakin》這也應該是現在breaking舞名的來源吧。
相對與第一部的出彩，又第一部原班人馬出演的《Breakin2》也同樣是1984年上映的電影的。個人對1的期待大與2吧。因為兩部都沒有看過所以不加點評論。

《熱力四射》
根據這么多街舞電影中，其實個人還是最推崇這部電影，這是關於美國街頭舞蹈最為寫實的街舞電影。這些也是所有街頭電影中，舞蹈的戲份最多，舞蹈設計最為完美的，自己是在同學電腦里看的。當即就把電影拷貝到自己電腦里，時常看的驚心動魄。確實喜歡，同樣是街舞大賽的第一的結局，多少讓人覺得有些老套。但是電影中描寫美國貧民街區孩子的生活是相對最為真實的，讓人看的非常舒服。
這里要說到電影里的群舞，在美國，無論是街道，小巷，運動場，還是黑暗中揮灑著汗水的舞廳，人們隨時可以看到一群衣著前衛而不拘束的團體，那就是街舞組合或者團體，並且相一條導火線一樣瞬間蔓延至世界各地，如北京的北舞堂，上海的海舞等等，街舞憑借其獨特的魅力成為了世界新時代文化中不可缺少的部分，斗舞也絕對是街舞團隊或者個人最不可缺少的部分，突然又開始想起高中時常在晚自習的時候跑出去參加斗舞，或者參加底下搖滾樂隊演唱會的情景，這些囂張的往事，也便夠成了自己的大半個青春。
在每個華麗的動作背後的艱辛，和表演時候一連串高分貝的叫聲，其實那些年自己不再跳舞或許是厭倦這種單調的輝煌吧，多少有些後悔。因為在很多年以後的現在，發現自己依舊嚮往著地板，留戀著喝彩。

《舞出我人生1.2》
這是一部平淡而又華麗異常的舞蹈電影，華麗的演員陣容和華麗的舞蹈相映成輝，作為美國首席舞蹈指導安妮·弗萊徹 Anne Fletcher的處女作。又由專業舞蹈演員出身的珍娜-迪溫（Jenna Dewan）擔任女主角，舞蹈也絕對是相當優秀。
有關舞蹈有關愛情，第一次提出了生命證明的問題，在被判為社區服務的泰勒一次次的意識到對舞蹈的激情和對目前生活的厭倦中電影慢慢發展到了關於夢想和自我實現的高度，傳統舞蹈與hip-hop的結合，舞蹈與夢想的結合，很多時候讓自己激動異常。很多時候也會嫉妒這樣的努力和這樣的成功。
這是一部傳統巴蕾和新銳街頭舞蹈hiphop的結合，有相當大的看點，女主角也曾經在曾在吹牛老爹（P-Diddy）、珍妮-傑克遜（Janet Jackson）和瑞奇-馬丁（Ricky Martin）等音樂巨星身邊擔任伴舞。按這樣說來應該是相當專業了。

《save the last dance》
同樣是一部巴蕾和hiphop結合的電影，這應該是自己看過所有街舞電影中最喜歡的一部了，關於hiphop音樂與古典音樂，hiphop舞蹈與傳統巴蕾舞蹈的選擇，男主角在女主角的質問下說出了「dreams change」.以及傳統教育制度下年輕人對理想的選擇，都是相當大的看點。
其實自己更加喜歡女主角在巴蕾舞台上的表演，華美異常，在天上遨遊的感覺，很早以前曾經看過一本書，細致的描寫了一個巴蕾演員怎麼把一片羽毛落下的情景，華麗的表現出來。那個時候就萌生出想去學專業舞蹈的想法，後來被老爸拒絕了。現在想想還好沒有去，霍霍，自己一定受不了舞鞋裡的雙腳。
有必要說一下的是在這部電影裡面若完美的grils hiphop舞部不能吸引你的話，優美的背景原聲也將是個不錯的選擇。

《街舞少年》
在洛杉磯的地下街舞世界，DJ威廉姆斯（哥倫布·肖特飾）和弟弟絕對是其中的風流人物。高超的技巧和對街舞的熱情，他們的組合幾乎打敗天下無敵手，但風頭過健的他們也引來不少忌恨，因為一次意氣之爭，弟弟不幸招來殺身之禍。遠離傷心之地的DJ決定實現弟弟的夢想，前往亞特蘭大的真理大學，並且發誓再不與街舞有任何瓜葛。這是故事的開端，電影如主角從 洛杉磯轉向亞特蘭大的那一刻起就註定是一場艱難的旅程，一個用自己的舞部在一群「Stepping」舞者中大放異彩那一刻開始，DJ威廉姆斯的命運就開始了翻天的變化，他不再用逃避舞蹈來毀棄關於弟弟的記憶，而是用弟弟傲視群雄的舞姿來紀念弟弟。
其實種的來說，自己不怎麼喜歡這樣的舞蹈方式，可是直立的舞姿，可以看到一種自性和霸起，我想DJ在生活中一直咽著悲傷忍著思念之痛，在親人面前一直底著頭，卻能在舞太上突然改變自己的眼神和魄力，在舞蹈中找到往日傲視一切的神情，這便是hiphop舞蹈的魅力所在吧。難怪小呆和自己說這是他看過最位感動的街舞電影。

《甜心辣舞》
我想介紹一下導演，比利 武道夫在美國流行音樂界雖然不能算的上是最為頂尖的mtv導演，但是也屈指一數人的任務吧，我們所熟悉的布蘭妮，後街男孩，還有tlc樂隊的很多mv都出自比利 武道夫之手。由比利 武道夫拍這部電影簡直就是關公與大刀的結合。比利 武道夫在和眾多明星歌手的合作中建立了自己對音樂和影象的獨特手法。也在這部電影中注入了全新的元素。
傑西卡.阿爾芭，在電影里的表演可以說相當精彩，於是在後來看到《神氣四俠》的時候，怎麼也不相信原來隱身女就是傑西卡，不過大方的長相和出眾的身材，也真的讓電影出色不少。
在夢想的道路和滿路的荊棘上的選擇，在幸運之神催青和各種麻煩事的引面痛擊中，如勵志電影慣有的套路一樣，甜心曾經對著鏡子一次次的給自己信心，付出的努力和理想一定會成為正比，甜心討厭安逸的生活，她想做一切自己喜歡並且推崇的事情，不知道在多少個酒吧下班後跳舞，在多少個心灰意冷的日子以後，她終於得到了命運之神的催青，成為了一個出色的編舞師，受到大導演的喜愛。可是一直到最後才發現自己真正想要的是什麼……
記得自己第一次看《甜心辣舞》的時候是在學校的網吧里，當時硬是因為這部電影錯過了班會，然後笑嘻嘻的等著老師來痛訴，一直到現在還能輕易浮現，那時候就想，如果還有一大幫跳舞的朋友，或者，自己也應該有一個這樣有意義的生活著。