世界電影節短片獎基金青年導演扶助計劃

❶ 朱時茂為兒子辦婚宴，朱時茂兒子有何成就

提起朱時茂應該沒有人不知道吧，要知道他當年和陳佩斯兩個人是非常經典的搭檔，他們兩個人登過很多次的春晚舞台。只不過現在他們因為一些原因，很少登舞台了。但是他們的兒子都已經各自有各自的成就了，尤其是陳佩斯的兒子，可以說，很多人都知道。那麼，朱時茂的兒子有哪些成就呢？

並且他還曾經獲過好萊塢電影節最佳學生短片獎，從這一點我們也可以看出來他是非常厲害的。不僅如此，他和父親兩個人之間的相處也是非常融洽的。雖然說他有一個非常厲害的父親，但是他卻一直憑借著自己的努力被大家所熟知，不得不說，這一個年輕人真的是很具有鬥志，應該被我們學習。

❷ 國際短片電影展，都有哪些獎項

除了我們所熟知的戛納，威尼斯，柏林這些知名的電影節都有自己的短片，還有很多事專注於短片的展示與評比，例如澳大利亞閃光短片節，棕櫚泉短片節，法國克萊蒙費朗短片節，加拿大道森國際短片節等。

喜歡看電影的朋友不該錯過各大短片展的優秀電影，我們來盤點一下各個短片電影展：

四、棕櫚泉國際短片節

棕櫚泉國際短片節創辦於1995年，是北美最大的短片電影節。參加者主要是獨立電影人或電影學院學生的作品，幾乎無緣與觀眾見面。但隨著媒體的報道，越來越受到人們的關注。

還有其他短片電影節，歡迎完善~

❸ 國際上比較重要的電影獎項有哪些

1戛納電影節,金棕櫚 比較提倡藝術和現實
戛納電影節旨在展示和提高那些在電影作為一種藝術的進程中扮演重要角色的電影作品的質量。如今已經成為世界最有聲望的天才電

影集合地。強大的媒體宣傳確保入選作品可立即向世界觀眾推介。電影節還可使創作者與眾多買主接觸，展示自己的影片。電影節的

內容由電影節理事會在外國影片、法國影片和短片三個委員會的幫助下確定。電影節成立一個由10位藝術家組成的評委會，按照某種

規則為影片評獎。

每年電影節都要精選出大約50部故事片和20多部短片，分為參賽影片、非參賽影片、短片、「某種關注」四類進行展映。從1978年開

始，設立「金攝影機獎」獎勵那些在電影節任何一類影片中展映的最佳處女作品。1998年又新增了「電影基金獎」和「職業：製片人

」獎。參賽故事片競爭下列獎項：金棕櫚獎、評委會大獎、最佳女演員獎、最佳男演員獎、最佳導演獎、最佳編劇獎。評委會還有可

能對影片頒發「評委會特別獎」。非參賽影片通常是那些以前在戛納獲過許多獎的導演的作品，還包括那些要求作特別安排比如作午

夜放映的影片。「某種關注」類屬於正式選出的非競賽單元影片。在這個單元展映的處女作影片可以競爭「金攝影機獎」。短片（15

分鍾以內）作品競爭金棕櫚短片獎。電影節規則允許評委會獎勵兩部短片作品。

戛納電影節1998年開始推出「電影基石獎」，旨在發現和鼓勵全世界范圍的青年電影製作者。「電影基石」單元將推出大約20部學生

電影作品（短片、中等長度的虛構作品或動畫片），由一個單獨的由5位國際知名的藝術家組成的評委會來評判，最後獎勵4部最佳影

片。第一次「電影基石獎」的獲得者將被保送其第一部故事片參加戛納電影節。戛納電影節1998年還推出「職業：製片人」單元以表

達對製片人的敬意。11位對電影藝術給予極大支持的製片人被從美國、英國、法國、義大利、西班牙、加拿大和中國香港選出。這些

製片人扶助提高的30部電影將在「職業：製片人」單元展映，奉獻這些影片的藝術家、導演、演員將一並出席。於1978年設立的「金

攝影機獎」獎勵那些參加戛納電影節任何種類（參賽影片、「某種關注」單元、「導演雙周」影展、「影評周」、「法國電影」展等

）展映的處女作影片。這些影片由一個特別的「金攝影機」評委會選出。
2柏林電影節,金熊 促進世界電影的交流並展示文化多元化
國際性電影節，世界十大電影節前三甲，柏林電影節號稱世界上最有影響的電影節。
獎項是最佳影片為金熊獎、導演魏金熊獎，演員獲銀熊獎，後又因鼓勵歐洲電影設立「蘭天使獎」，我國電影獲得柏林獎為----「紅

高粱」----金熊獎。
「我的父親母親」-----銀熊-----「章子怡」。
國際性電影節是各國均可參加不分地區和語言。
3威尼斯電影節,金獅 是歐洲與亞洲電影交流的一個平台,也是傳統歐洲電影的根據地
世界上第一個國際電影節。號稱「國際電影節之父」。1932年8月6日在義大利的名城威尼斯創辦。主要目的在於提高電影藝術水平。

1934年舉辦第2屆後每年8月底至9月初舉行一次，為期兩周。1943～1945年因第二次世界大戰一度停辦。大戰結束後於1946年恢復舉

行。1932年至1942年，獎項分為最佳故事片、紀錄片、短片、義大利影片、外國影片，以及最佳導演、編劇、男女演員、攝影、音樂

等獎。此外，還有特別獎、綜合獎、「墨索里尼杯」、「雙年節杯」等。1946年至1948年，取消了「墨索里尼杯」。1949年增設「聖

馬克金獅獎」、「聖馬克銀獅獎」、「聖馬克銅獅獎」等。

威尼斯國際電影節設在義大利水城威尼斯，是世界上最早的國際電影節，它始辦於1932年，被譽為"國際電影節之父"，參加該電

影節第一屆活動的只有幾個國家，二十幾部影片參賽。義大利政府撥款資助，還專門為電影節建造了電影宮，所以規模逐漸擴大。第

二次世界大戰開始，義大利政府走上法西斯道路，使其評獎活動附上法西斯色彩，讓德國和義大利的影片頻頻得獎，引起英、美、法

等國家電影界的強烈不滿。反法西斯國家的電影工作者紛紛拒絕參賽。電影節不得不停辦。直到1946年才恢復。威尼斯國際電影節和

其它大型國際電影節一樣，都有自己的宗旨：獎勵世界各地有價值的、有創造性的、並且適合進行國際發行放映的優秀影片，促進世

界各地電影工作者之間的交往和合作，並為發展電影貿易提供方便。同時根據形勢的不同，每屆還提出不同的口號。

電影節的大致內容如下：第一，評獎活動。威尼斯電影節設立的獎項很多，有"聖馬克金獅獎"、"聖馬克銀獅獎"、"聖馬克銅獅

獎"、義大利電影評論家獎、國際電影評論家獎、國際天主教組織獎、國際電影新聞協會獎、記錄片獎，等等。評獎之前要組成有權

威性的評審委員會，我國導演謝晉、陳凱歌都當過評委。中國電影自八十年代以來頻頻在威尼斯得獎。

4歐洲電影獎 扶持歐洲電影
1988年在瑞典電影大師伯格曼倡議下設立的歐洲電影獎。歐洲電影獎的宗旨是永久樹立歐洲各國都遵循的電影的藝術精神。當時柏林

是電影獎的永久舉辦地。進入90年代後期，歐洲電影獎打破了地域限制，把十年慶典移師倫敦。2000年歐洲電影獎在法國的巴黎舉行

。
5凱撒獎(法) 扶持法國電影
法國國內電影的最高評獎，有「法國奧斯卡」之稱，由法國電影藝術與技術學會和法國電視二台合作舉辦。並組織評選投票產生。它

以法國著名雕塑家巴勒達西尼·凱撒命名（因凱撒獎獎座由他設計）。始於1976年，每年一屆。首屆設13個單項獎，即最佳法國片、

導演、編劇、男女主角等。1982年開始增設最佳處女作獎。1984年又增設最佳男女青年演員希望獎
6英國電影學院獎 英國的奧斯卡
英國電影學院創建於1947年，原主要表彰對象是英國電影及由英國籍演員演出的外國影片，相當於英國的奧斯卡獎，但近年來提名較

開放，只要在英國正式上映的影片都可獲提名，獎項改為面向世界各國的影片進行評獎，使之產生了更大的影響。現在的獎項設置已

與奧斯卡獎類似。1959年與電影製片人和導演公會合並，改名為電影和電視學會，1975年又改名為英國電影與電視藝術學院。1947年

開始評獎，每年一次，2月25日開獎。首屆設最佳影片、最佳英國片、最佳紀錄片獎。第2屆增設最佳專題片獎。第3屆增設聯合國獎

。第6屆增設最佳英國女演員、最佳英國男演員、最佳外國女演員、最佳外國男演員、最有前途的新人5項獎。以後幾乎每幾屆就有新

的獎項產生。
7青龍獎(韓)
8東京電影節,金麒麟 展示亞洲電影的最大舞台
（上面的兩個沒有找到相關的詳細說明）
9奧斯卡(美國電影工會獎) 世界電影最高獎(也有很多人說是戛納) 金像獎
奧斯卡金像獎是美國電影藝術與科學學院獎的別稱。

奧斯卡金像由學院早期成員之一的賽德里克·吉本斯設計。他在一次宴會上，在桌布上描繪出了金像的草圖，並最終由洛杉磯著名藝

術家喬治·斯坦利雕刻而成。第一尊金像於1929年5月16日頒發。每尊金像均為合金鑄成，再鍍以24K純金。金像高13．5英寸（約34

．3厘米），重8．5磅（約3．8公斤），造型為一名手拄長劍的武士站在電影膠片盤上。

奧斯卡獎這個別稱從何而來已無法考證，最普遍的說法是學院圖書館館員、後任學院執行主管的瑪格麗特·哈里克1931年時曾說這尊

金像很像她的奧斯卡叔叔，於是記者和學院的成員們開始以這個名字稱呼它。但美國電影藝術與科學學院一直到1939年才開始正式使

用這個名字。
10聖丹斯電影節 聖丹斯電影節是專為沒有名氣的電影人和影片設立的電影節。

「聖丹斯電影節」由羅伯特·雷德福一手創辦，經過這些年的積累，這個美國本土的小電影節已成為獨立製片業的重要精神支柱

，許多好萊塢的新銳導演都視其為執導主流商業大片的跳板。而好萊塢大製片公司要找新秀，「聖丹斯電影節」又是不容錯過的人力

資源庫。

一年一度的聖丹斯電影節在美國猶他州的帕克城舉行，為期11天。

未在國際上得過獎是參加聖丹斯電影節的必備條件。然而，這些參加者一旦在電影節獲獎，他們就有可能一下子從影壇上的無名

之輩變成當紅明星，例如，當《麥克穆倫兄弟》獲得1995年聖丹斯電影節最佳故事片獎時，人們對該片的導演兼主演愛德華-伯恩斯

還一無所知。如今，伯恩斯已成為斯皮爾伯格的《拯救大兵瑞恩》中的主演之一。再如，1996年以《歡迎來到玩偶屋》一片獲得聖丹

斯電影節評委獎的托德-索倫茲，今年5月在戛納電影節上以《幸福》一片獲得了競賽外最佳故事片獎。而去年在聖丹斯電影節上露臉

的《厄夜叢林》，更是在票房上創下奇跡。

聖丹斯電影節至今已舉辦20屆。

美國獨立電影界盛事「2001聖丹斯電影節」的得獎名單於1月28日正式公布，我國著名導演張藝謀於1999年執導的《我的父親母

親》經觀眾投票奪得本屆「世界電影」組別的觀眾投票大獎。

❹ 國際四大電影節分別是

美國奧斯卡電影節
1929年1月，美國電影藝術與科學學院就1927年下半年至1928年上半年的電影創作進行了評選，5月16日在好萊塢的羅斯福飯店舉行了第一次授獎典禮，共頒發了十五尊金像。1928年製作的《翼》是第一部獲得最佳影片獎的影片；第一位獲得最佳女演員獎的是珍妮.蓋諾；第一位最佳男演員獎獲得者是埃米.詹寧斯，他於1950年在德國去世。當時叫這個獎為電影藝術與科學學院的年度獎，簡稱"學院獎"。1931年的一天，學院的新任圖書管理員瑪梅麗特.赫麗發現辦公室里的金像很象她叔叔奧斯卡。一個記者把她的話在第二天報導了。從此"奧斯卡"之名逐漸被人們運用，學院獎反而很少被人提及。最初奧斯卡獎的授予，採取宴會形式，以後改為發獎大會，後又在發獎大會上增加了文娛節目，自第一屆以來，除了1930年和1933年外，都是每年舉行一次。1979年已是第五十一屆。主要項目有：最佳影片獎，最佳女演員和男演員獎，最佳導演獎。其他還有最佳攝影、美工、服裝設計、原劇本、改編劇本、改編配樂、剪輯、視覺效果、作曲、音響獎。此外還頒發一些特別榮譽獎。每次競選都分兩個階段：提名和投票階段。投票由電影藝術與科學院的三千餘會員進行。他們從集體投票中選出最佳影片，然後分門別類按專業選舉最佳演員、導演、編劇、攝影等，表決揭曉後進行授獎儀式。由名演員作司儀，由前奧斯卡獎獲得者。

九大世界A級國際電影節：除了西班牙的聖塞巴斯蒂安國際電影節和阿根廷的馬塔布拉塔國際電影節以外的其它9個世界A級國際電影節合稱為世界9大A級國際電影節。五大國際電影節：法國戛納電影節、德國的柏林電影節、義大利的威尼斯電影節、加拿大的蒙特利爾電影節以及捷克的卡羅維發利電影節是國際電影聯合會確定的國際五大電影節。歐洲三大國際電影節：在世界A級國際電影節中排名前三的法國戛納電影節,德國柏林電影節和義大利威尼斯國際電影節合稱為歐洲三大國際電影節,在眾多的電影節中,歐洲三大國際電影節有著最為深遠的影響,無論是金棕櫚獎,金熊獎還是金獅獎,其權威性,藝術性,科學性,都足以媲美奧斯卡金像獎。

德國柏林電影節
評論獎、評委會特別獎等。80年代，每年30～40個國家和地區參加，放映影片200～300部。電影節每年舉行一次。1978年起,為了和法國的戛納國際電影節競爭，提前至2月底到3月初舉行，為周。柏林國際電影節於1951年在美國或者從更寬泛意義上說在三個西方盟國的倡議下創立。這以後的十年內，電影節已經確立了在柏林文化生活的重要地位。英格瑪·伯格曼、薩蒂亞吉特·雷伊、米開朗基羅·安東尼奧尼、羅曼·波蘭斯基和法國"新浪潮"導演讓-呂克·戈達爾、弗朗索瓦·特呂弗、克洛德·夏布羅爾都以他們的影片在柏林電影節上獲得了巨大的國際性的成功。
從六十年代中期開始了一個明顯的停滯時期。1971年，在傳統的影片競賽之外創立了新電影國際論壇。1974年，電影節上出現了第一部蘇聯影片，一年後，東德影片也加入進來。政治氣候發生了變化，西德和東德簽署了條約。從此，柏林電影節把自己重新定位為國際電影生產的一面鏡子，使電影節在東西方之間的匯合與調停中扮演了更重要的文化和政治角色。
如今，柏林國際電影節已與戛納、威尼斯等電影節一道成為最主要的國際電影節。它的意義不僅在於吸引了大量觀眾，而且還吸引了許多電影製作人。超過60個國家的報紙、雜志、互聯網、電台、電視台的將近3000名新聞記者蜂擁而來，每年僅公開的電影放映就吸引了超過35萬賓客。
柏林電影節最重要的部分是有全世界范圍電影參與的競賽單元，在競賽結束，由國際性的評委會頒發電影節主要獎項。
柏林電影節"發現"了一大批電影導演，如今他們的地位已經寫進了電影史。柏林國際電影節的獲獎者包括賴納·維爾納·法斯賓德、米開朗基羅·安東尼奧尼、讓-呂克·戈達爾、英格瑪·伯格曼、西德尼·呂美特、克洛德·夏布羅爾、羅曼·波蘭斯基、薩蒂亞吉特·雷伊、卡洛斯·紹拉、李安、張藝謀、羅伯特·阿爾特曼、約翰·卡薩維茨和其他許多人。

法國.戛納國際電影節：
戛納國際電影節戛納國際電影節開始於1946年，如今已成為世界最有聲望的電影節之一。她旨在展示和提高將電影作為藝術的進程中扮演重要角色的電影作品的質量。戛納國際電影節通過強大的媒體宣傳，確保入選作品能立即介紹給世界觀眾，還提供了電影創作者與買主接觸交流的機會。
電影節的內容由電影節理事會在外國影片、法國影片和短片三個委員會的幫助下確定，由10位藝術家組成的評委會影片評獎. 每年，戛納國際電影節都要選出大約50部故事片和20多部短片，分為參賽影片、非參賽影片、短片、"某種關注"四類進行展映。

從1978年開始，設立"金攝影機獎"獎勵參加展映的最佳處女作。1998年又新增了"電影基金獎"和"職業：製片人"獎兩個獎項。

非參賽影片通常是曾經獲過戛納獎的導演的作品，他們不希望再參加競賽。非參賽影片還包括要求作特別安排如作午夜場放映的影片。

"某種關注"類屬於正式入圍的非競賽單元影片。在這個單元展映的處女作影片可以競爭"金攝影機獎"。

金棕櫚短片獎授予兩部15分鍾以內的優秀短片。

戛納國際電影節1998年開始推出名為"電影基石獎"的新獎項，旨在發現和鼓勵全球范圍的青年電影製作者。

義大利威尼斯國際電影節
創辦於1931年，於每年的8月30日至9月9日舉行，最高獎名稱為「金獅獎」；義大利著名「水城」威尼斯在每年8月底至9月初的兩周里都是世界影壇的焦點。電影明星、著名導演等國際電影業人士以及影迷都會雲集此地參加一年一度的威尼斯電影節。今年8月31日至9月10日舉行的威尼斯電影節已是第62屆，並走過了70多年的風風雨雨。
威尼斯電影節「誕生」於1932年，是世界上第一個電影節。第一屆威尼斯電影節共有20多部影片參展，共設了7個獎項，分別為最受喜愛女演員獎、最受喜愛男演員獎、最佳原創故事獎、最佳導演獎、最感人電影獎、最有趣電影獎和最佳技術獎。第一屆威尼斯電影節沒有固定的評審委員會，是由觀眾投票選出喜歡的電影和演員。
從1934年開始，威尼斯電影節開始趨於穩定，並於每年的8月底9月初舉辦。但威尼斯電影節曾一度被義大利法西斯政府所控制，獎杯叫「墨索里尼杯」。1938年，為對抗被法西斯把持的威尼斯電影節，戛納電影節應運而生。威尼斯電影節從1938年到1942年的評獎不為後人承認。1943年到1945年，威尼斯電影節因戰爭而停辦。
威尼斯電影節真正形成自己的風格是在1946年重新舉辦之後。法國著名導演讓·雷諾阿的《南方人》獲得「最佳影片獎」。1949年，「聖馬克金獅獎」正式設立，法國導演魯佐憑著《曼儂》一片捧走了第一個金獅獎。1951年，黑澤明的《羅生門》奪得金獅獎，這是西方人第一次把焦點對准東方電影。
威尼斯電影節的最大特點是獨立自主的原則和冒險精神，評判標准為「藝術性」。威尼斯電影節成為藝術電影的大本營。與之相比，戛納電影節兼顧影片的商業性和藝術性，而柏林電影節則注重意識形態。

❺ 朱青陽的獲獎記錄

就讀紐約大學期間，朱青陽導演的短片《Sunrise Aphrodite（太陽女神）》獲得了洛杉磯好萊塢電影節最佳學生短片獎。
央視電影頻道「青年導演扶持計劃」青年導演。
2015年12月18日，憑借《諜·蓮花》獲得第七屆歐洲萬象國際華語電影節「最佳青年導演」獎。
2015年12月20日，憑借畢業短片《太陽女神》獲得第五屆北京國際微電影節「新銳導演獎」。

❻ 中國哪些電影節有短片獎

在第39屆鹿特丹電影節短片競賽單元頒獎禮中，中國年輕導演應亮的《慰問》與來自美國和塞內加爾的兩位導演一起得到老虎短片獎。鹿特丹電影節一直相當重視其短片單元，本屆影展共有210部短片作品，而競賽單元則收入31部作品。
日前，英國舉辦了一年一度的國際紀錄片電影節。由中國導演傅靖生、攝影師門曉燕創作的紀錄片《幸福的藏羚羊》獲電影節最佳短片獎。
《幸福的藏羚羊》影片全面展示了藏羚羊面臨的生存威脅，以及中國政府在可可西里設立野生動物保護區、為藏羚羊等珍稀動物架設遷徙通道、打擊偷獵等鮮為人知的真實畫面，同時大力呼籲公眾保護藏羚羊，抵制藏羚羊羊絨製品的非法貿易。
《幸福的藏羚羊》在電影節播放後得到了廣泛好評，主辦方邀請了中國西藏自治區可可西里國家級自然保護區管理局局長才嘎等相關人士，介紹中國的藏羚羊保護情況。才嘎和反偷獵警員代表羅延海、木瑪扎西回答了現場觀眾的提問。他們表示，來英國參加電影節是為了讓更多的人了解藏羚羊，進而共同保護這種珍稀野生動物，讓它不會面臨消失的厄運。
本屆電影節以「記錄真實的世界」為主題，展映紀錄片約120部，「環境」、「中國」和「城市」是本屆電影節的三大主要內容。電影節期間還推出了題為「我們的空間:城市」及「我們的空間:荒野」兩個重要論壇，邀請中國城市規劃專家和參展紀錄片導演與英國同行就環境保護問題進行探討。
電影節的紀錄片展映活動還將移師倫敦，並前往法國、美國、澳大利亞和中國巡迴放映。
目前正在荷蘭舉行的第39屆鹿特丹國際電影節上傳來消息，中國青年導演應亮的《慰問》(英文名：Condolences)獲得了本次電影節短片獎。與他同獲這個獎項的還有來自美國和塞內加爾的兩位導演。
《慰問》片長19分鍾，呈現了五年前發生在四川自貢一場車禍後的慰問過程。
第十三屆上海國際電影節獲獎短片《水杯》
這其實是一種人性與現實之間存在的差異，有的人總想用自己的思想去壓制別人，卻永遠不懂，有些事物終究是無法遏制的，正如成長一樣。英國Mofilm影視製作公司的老總看完突發這樣的感慨。
整個片子創作思維緊緊的圍繞著「誰和諧誰」的主題，孩子不是孩子，成年人不是成年人，其實只是代表兩個階層所看到的一種和諧的差異，而所有的這些思想都在隨著孩子和成年人之間的矛盾在被無限的放大化，以至於上升到更高的一個層面，甚至是政治。百事公司的總裁如此評價。

❼ 朱時茂的兒子叫什麼做什麼事

朱時茂兒子資料 朱青陽，1991年出生，朱時茂之子，留學美國學習電影。 中文名朱青陽 外文名Frank Zhu 民 族漢族 星 座獅子座 血 型B 身 高179cm 體 重68kg 出生地北京 出生日期1991年8月21日 職 業導演 畢業院校New York University 經紀公司Eci Talent 代表作品《諜·蓮花》，《Sunrise Aphrodite（太陽女神）》 主要成就好萊塢電影節最佳學生短片獎 青年導演扶持計劃 人物經歷 朱青陽小時候身體不好，一變天就著涼，一著涼就哮喘，而且喘起來呼吸急促，小臉煞白。每次小陽陽犯病，朱時茂都親手抱著他到醫院掛急診，每一樣檢查都跟著，有時連著幾天都不合眼睡覺。為了給陽陽治病，朱時茂跑遍了國內的大醫院，訪遍了中西名醫。那幾年，他們家總是飄著中葯味道，每次朱時茂都替兒子嘗葯，所以他和兒子都被苦澀的中葯折磨得痛苦不堪。後來，他終於接受了朋友的建議，把兒子送到美國讀書。那時陽陽9歲，朱時茂把兒子交給妻子，由她在美陪讀，自己留在國內打理廣告公司。 天遂人願。也許加州的陽光和溫和的氣候起了作用，兒子的身體很快就康復了，而且越來越健壯，不但是游泳高手，還開始學習空手道，鋼琴彈得也很不錯。2009年，兒子從美國回來，朱時茂就帶他參加高爾夫球比賽，又高又帥、球技也好的兒子給朱時茂掙足了面子。看到身邊朋友一個個羨慕的表情，朱時茂說真是做夢都會笑出聲來。 朱時茂對兒子的教育比老外更開明，這種教育方式也讓他和兒子成為哥兒們似的朋友。朱時茂自認是個好爸爸，經常與兒子聊天。平時兒子去酒吧玩，酒吧里的趣事、糗事都會告訴朱時茂。只要兒子一回國，朱時茂就帶著兒子參加各種圈內的聚會，增加曝光機會。 朱時茂爆料，一次給兒子打電話，明顯感覺到兒子的醉意，兒子也毫不掩飾地告訴他，自己在舞會上被一個韓國女孩吸引，向其搭訕，結果女孩沒有任何反應。對於兒子的失落，朱時茂安慰道：「這個很正常，人家也許有男伴，也許看不上你，這點小打擊怕什麼。」朱時茂一邊安慰被女孩冷落的兒子，一邊鼓勵兒子多去PARTY認識女孩。 美國的大學生大部分是自己打工賺學費，朱時茂每個月給朱青陽600美元生活費，並有一張銀行卡由兒子隨意支配。他不主張兒子上學時打工，他認為上大學是學習知識的時候，不需要去刷碗，只需要專心學習。他只是要求孩子不要太偏門，希望兒子多接觸社會。朱時茂的兒子在學校參加很多俱樂部，在武術俱樂部里是老師，很受學生歡迎。 如今的朱時茂最引以為驕傲和自豪的就是兒子朱青陽。「在我的視野里，兒子永遠第一！無論有什麼重要的事情，只要兒子說一句話，我什麼事都得往後推一推！」 兒子長相帥氣，頗有明星相。「他現在在美國學電影，以後肯定要在娛樂圈發展，但應該是幕後的工作。」 人物生平 朱青陽畢業於NYU紐約大學電影製作專業。因電影世家出身的關系，他很早便接觸到良好的電影實踐環境，在家人的嚴格要求下，從事了許多幕後基礎工作。 2009年，朱青陽進入紐約大學電影製作專業學習，成為世界一線知名電影人如李安導演的校友。在校期間，他作為導演、攝影師、劇本監制、執行製片人等角色參與了校內校外的諸多製作團隊。他的短片《Sunrise Aphrodite（太陽女神）》獲得洛杉磯好萊塢電影節最佳學生短片獎。 朱青陽專攻導演與攝影，他的作品能帶給觀眾好萊塢頂級視覺感受，他擅長在流暢的視聽語言與細膩豐富的光線運用中講述富有戲劇張力的故事。 2013年下半年，他的第一部長片電影《諜·蓮花》 在中國拍攝，影片採用星二代演員班底，是一部充滿創意的、用好萊塢式製作標准打造的新生代作品。 電影導演代表作品：長片《諜·蓮花》、短片《太陽女神》、短片《Checked In》。作為攝影指導參與了影片《Synchronized》、《Drafted》、《Words》的拍攝。

❽ 潘陽兒子叫什麼

中文名朱青陽外文名Frank Zhu國 籍中國民 族漢族星 座獅子座血 型B身 高179cm體 重68kg出生地北京出生日期1991年8月21日職 業導演畢業院校New York University代表作品《諜·蓮花》，《Sunrise Aphrodite（太陽女神）》主要成就好萊塢電影節最佳學生短片獎 青年導演扶持計劃 參加 一站到底他爹 是朱時茂。

❾ B站《大世界扭蛋機》定檔，賈樟等人助力青年導演短片，你期待它的上映嗎

《大世界扭蛋機》是由嗶哩嗶哩與壞猴子影業聯合製作的用於扶持青年導演的一部電影短片。這個計劃就是為了發掘青年的優秀導演，同時為這些新生力量提供展示平台和創作土壤，是實現新時代的觀眾和創作者雙向奔赴的一部電影。小編作為嗶哩嗶哩的忠實用戶，以及對新生代導演的支持，對這部電影還是抱有非常大的期待的。

最後，這部電影的畫風是非常夢幻的，僅僅在海報中就顯示出了巨大的紐帶和一些廠牌名有關的元素。這部電影同時也象徵著大千世界的無限可能以及人生道路上的無限驚喜。這個電影的腦洞是非常大的，與傳統的電影有著非常大的區別，不局限於傳統的電影製作套路，跳出傳統，去尋找屬於年輕一代的電影態度和電影風格。

❿ 朱時茂的兒子叫什麼

朱時茂的兒子叫朱青陽。
朱青陽，1991年出生於北京，朱時茂之子，留學美國學習電影。

人物經歷

朱青陽小時候身體不好，一變天就著涼，一著涼就哮喘，而且喘起來呼吸急促，小臉煞白。每次小陽陽犯病，朱時茂都親手抱著他到醫院掛急診，每一樣檢查都跟著，有時連著幾天都不合眼睡覺。為了給陽陽治病，朱時茂跑遍了國內的大醫院，訪遍了中西名醫。那幾年，他們家總是飄著中葯味道，每次朱時茂都替兒子嘗葯，所以他和兒子都被苦澀的中葯折磨得痛苦不堪。後來，他終於接受了朋友的建議，把兒子送到美國讀書。那時陽陽9歲，朱時茂把兒子交給妻子，由她在美陪讀，自己留在國內打理廣告公司。
天遂人願。也許加州的陽光和溫和的氣候起了作用，兒子的身體很快就康復了，而且越來越健壯，不但是游泳高手，還開始學習空手道，鋼琴彈得也很不錯。2009年，兒子從美國回來，朱時茂就帶他參加高爾夫球比賽，又高又帥、球技也好的兒子給朱時茂掙足了面子。看到身邊朋友一個個羨慕的表情，朱時茂說真是做夢都會笑出聲來。
朱時茂對兒子的教育比老外更開明，這種教育方式也讓他和兒子成為哥兒們似的朋友。朱時茂自認是個好爸爸，經常與兒子聊天。平時兒子去酒吧玩，酒吧里的趣事、糗事都會告訴朱時茂。只要兒子一回國，朱時茂就帶著兒子參加各種圈內的聚會，增加曝光機會。
朱時茂爆料，一次給兒子打電話，明顯感覺到兒子的醉意，兒子也毫不掩飾地告訴他，自己在舞會上被一個韓國女孩吸引，向其搭訕，結果女孩沒有任何反應。對於兒子的失落，朱時茂安慰道：「這個很正常，人家也許有男伴，也許看不上你，這點小打擊怕什麼。」朱時茂一邊安慰被女孩冷落的兒子，一邊鼓勵兒子多去PARTY認識女孩。
美國的大學生大部分是自己打工賺學費，朱時茂每個月給朱青陽600美元生活費，並有一張銀行卡由兒子隨意支配。他不主張兒子上學時打工，他認為上大學是學習知識的時候，不需要去刷碗，只需要專心學習。他只是要求孩子不要太偏門，希望兒子多接觸社會.
如今的朱時茂最引以為驕傲和自豪的就是兒子朱青陽。「在我的視野里，兒子永遠第一！無論有什麼重要的事情，只要兒子說一句話，我什麼事都得往後推一推！」
兒子長相帥氣，頗有明星相。「他現在在美國學電影，以後肯定要在娛樂圈發展，但應該是幕後的工作。」

演藝經歷
朱青陽畢業於NYU紐約大學電影製作專業。因電影世家出身的關系，他很早便接觸到良好的電影實踐環境，在家人的嚴格要求下，從事了許多幕後基礎工作。
2009年，朱青陽進入紐約大學電影製作專業學習，成為世界一線知名電影人如李安導演的校友。在校期間，他作為導演、攝影師、劇本監制、執行製片人等角色參與了校內校外的諸多製作團隊。他的短片《Sunrise Aphrodite（太陽女神）》獲得洛杉磯好萊塢電影節最佳學生短片獎。
朱青陽專攻導演與攝影，他的作品能帶給觀眾好萊塢頂級視覺感受，他擅長在流暢的視聽語言與細膩豐富的光線運用中講述富有戲劇張力的故事。
2013年下半年，他的第一部長片電影《諜·蓮花》在中國拍攝，影片採用星二代演員班底，是一部充滿創意的、用好萊塢式製作標准打造的新生代作品。
電影導演代表作品：長片《諜·蓮花》、短片《太陽女神》、短片《Checked In》。作為攝影指導參與了影片《Synchronized》、《Drafted》、《Words》的拍攝。
榮譽
就讀紐約大學期間，朱青陽導演的短片《Sunrise Aphrodite（太陽女神）》獲得了洛杉磯好萊塢電影節最佳學生短片獎。
央視電影頻道「青年導演扶持計劃」青年導演。