看劉德華的電影的感覺

『壹』 如何評價劉德華的演技你最鍾愛他的哪部影視劇

劉德華的演技處於比上不足比下有餘的狀態，大概是處於中上流的地位。我喜歡劉德華也有很多年了，他的每部電影我基本上都看過兩遍以上。你要跟普通的演員比，會發現劉德華的表演很自然，就像是真的一樣。可是你要跟影帝們比，那差距就有點大了。比如說梁朝偉、劉青雲、梁家輝等，劉德華在他們面前不佔優勢。

3、喜歡的作品

我喜歡劉德華的作品有很多，比如《無間道》、《門徒》、《解救吾先生》等，劉德華在裡面的演技都是很不錯的。現在的劉德華可能沒有當年那麼活躍，可是他的實力越來越高，近幾年來拍的電影都被人稱贊。特別是在《無間道》里跟梁朝偉的對戲，放到現在都是特別經典的。

『貳』 劉德華的電影你喜歡嗎你認為他最經典的好看的電影是哪一部呢

劉德華的電影你喜歡嗎？你認為他最經典的好看的電影是哪一部呢？

要問道華仔最好的一部電影作品，可能大家第一映像就是《無間道》，就我個人來說，這部90年的《阿飛正傳》才是劉德華巔峰的開始。

劉德華自述：陳可辛看完《天下無賊》恭喜我的話，令我一生受用。他說，從來沒有想過一個香港演員回內地拍戲，可以將自己的節奏調節到和內地演員一樣，而沒有觀眾抗拒我扮演大陸人。

『叄』 你覺得劉德華的《風暴》好看嗎你如何評價

可以說香港電影構建了我最初的電影趣味，所以，去掉與常見港片中的老橋段重復的部分，對於我來說，這部電影只是講述了一個勇當爹的男人和他感人肺腑的故事。

我將分四個部分來談談這部電影及其他。

1.一部莫名其妙的電影

2.亮點也就一兩點

3.香港演員青黃不接

4.影評的糾結。

莫名其妙

按照我的分類，差片（尚不至於爛）一般分為兩種：一種是缺乏誠意只為圈錢的；一種就是誠意有但功力不足的。很明顯，《風暴》屬於後者。導演功力不足的結果之一就是，拍了一部莫名其妙的電影。

之一：隔壁王叔叔？不，我不在乎！

在雨中。

姚晨打著雨傘，對林家棟說：我有了，兩個月。

林喜：太好了。你原諒我，我們一起撫養我們的孩子。

姚晨：好什麼好！？兩個月前你還在監獄。

林：……

姚晨打著傘遠去，林家棟看著姚晨遠去的背影，一股無可名狀的怒火從心間升起，於是他朝姚晨的背影舉起了手槍……

姚晨走出沒幾步，定，幾秒鍾後，林家棟從身後跑來，摟著姚晨說：我要當他/她的爸爸……

（看到這里，我實在忍不住，很沒節操地跟著大家一起歡快地笑了起來。哈哈哈哈哈）

就當觀眾紛紛被林家棟的勇氣所折服的時候，姚晨卻狠狠地說道：不，我愛你，但是不喜歡你了，我不想再跟你過下去！

世界上竟然還有如此不被男人勇當爹的勇氣所感動的女人！！！

還有，我最不能理解的是，為何林家棟前面剛拿槍對著姚晨，可下一個瞬間卻又跑過去勇當爹。

之二:無前戲,直接搞,假高潮

影片一開頭噼里啪啦就來一段火爆槍戰,這本無可厚非,只是開頭實在是用力過猛,結尾再來一段中環追逐加混戰的終極對決,這就好比一上來就直接脫到紅底褲,最後意興闌珊之後本該絮語溫存卻強行再來一波高潮,劉德華受得了,可導演你考慮過觀眾受得了么?

之三:側面撞擊才有極速快感!?

影片出現了3次令人難以置信的汽車高速撞擊場面:

1.開頭劉德華被歹徒伏擊,坐騎被歹徒駕駛的汽車從側面高速撞上,劉德華被卡在車廂內無法動彈,一張帥臉滿是掙扎……

2.導演也許覺得觀眾肯定被開頭突如其來的側撞嚇尿了，於是，在影片某一幕，胡軍開車撞向站在空曠地無所遮擋的華仔的時候，在千鈞一發的瞬間，劉德華的基友從天而降，駕車側撞胡軍坐騎的車頭，胡軍的陰謀詭計因而消解……

這第二次側撞，我並不否定，並驚喜於導演在某些場景處理上的小創新。

我們在許多電影中看過男主單槍匹馬拿槍，面對著迎面駛來的汽車的場面。那麼導演一般會怎麼替萬能的男主處理這即將到來的威脅的呢？

A.男主跑向其他方向，躲開撞擊；

B.男主順勢撲倒或躺到，讓車底盤貼身呼嘯而過；

C.男主平地發力，起跳，憑空略過車頂，並順便在車頂踩踏幾腳（此法貌似是阿三專利）；

D.男主淡定自若，雙手握槍，朝汽車輪胎瞄準，快速准確出擊，砰砰砰！車胎爆掉，汽車方向失衡，沖向路邊（常見於好萊塢槍戰場面）；

所以，如果你看到竟然還可以用一輛高速行駛的汽車（雖然此車的出現是那麼莫名其妙），去阻止另一輛汽車，化解一場生死存亡，那就在心裡默默點贊吧。

3.最後一次撞擊，就是我們今天日誌的「勇當爹」男主林家棟遇見的。那一刻，他的腦中滿是關於女友的溫情場面閃現，心中充滿「我要當孩子他爸」的堅定信念，奔跑在跟在他身後一路塌陷的香港中環的路面，更危險的是，劉德華在遠處拿槍用瞄準鏡一直在盯著他奔跑的菊花。

可他，這個堅強的男人，最終躲開不斷塌陷的路面，並用他勇當爹的勇氣和真誠感動了鏡頭後劉德華固執的內心，就當所有觀眾都為他逃出生天而大松一口氣的時候，一輛從垂直方向快速行駛過來的大貨車撞上了林家棟！

那一瞬間，我實在不能理解導演為何對側撞如此偏好，並且每一次，都讓它來得如此莫名其妙。

之四：九尾妖男劉德華

一部電影下來，華仔經歷了被汽車側面撞擊、被過肩摔重重砸地、汽車拖拽、高空墜落、直接被車撞等多種傷害，每一擊擱在符合生物和物理定律的普通人身上肯定是致命的，可華仔在每次受傷害後，再一出場時，總是西裝革履，帥氣依舊，艷驚四座。

這種驚人的抗擊打能力和恢復能力，也只有火影里的逆襲絲王鳴人可比！

之五：全片最強笑點：你牛逼！

導演可能考慮到女性觀眾，許久沒有聽到華仔磁性的聲音了，於是全片都用了華仔後期的真人普通話配音。

對於香港演員，能把普通話說成華仔這樣已經很不錯了，只是華仔明顯不能很好地掌控普通話台詞的聲調和節奏，台詞念得真是讓人時不時出戲。

當中有句最絕的，導演可能是無意為之，卻成了全片最強的笑點。

一切只因為劉德華用粵語腔普通話說了一句：你牛逼。哈哈哈哈，要多奇怪有多奇怪。

影片亮點

除了在「莫名其妙」部分講過的第二次側撞場面，算是一個不大不小的亮點外；我還是很努力地找到了一個較大的亮點：

香港中環，街上滿是剛放學的小孩，警察和悍匪混跡於人群之中，槍戰發生於無形；悍匪開車撞向一輛滿是鴿籠的貨車，白鴿紛紛從籠中展翅飛出，這時，人群驚，喊叫聲不絕：漫天是密密麻麻的鴿子翅羽，耳中是鴿子和人的叫聲。

堪稱本場最佳鏡頭。

青黃不接

這部電影雖然槍戰場面上較之前香港警匪片有升級，但本質上仍是部老氣橫秋的電影。

除了本篇開頭講到的與傳統港片老橋段重復太多外，不考慮大陸來的姚晨和胡軍，影片的演員沒有一個不是10年前甚至20年前在演同樣的電影或角色。劉德華、林家棟、呂良偉、姜皓文以及其他叫不上名字但眼熟得不行的演員，無不是香港黃金時代仍堅持至今的那些熟臉，無一例外。

『肆』 如何評價劉德華的電影

本人是華迷，客觀來說劉德華的演技是要碰到好導演的調教才會出彩，因為他真的太忙了，而且偶像包袱也很重，還有就是年輕的時候實在太帥了，這就讓他很難一門心思的想要把飾演的角色演到出神入化的程度，許多時候遇到一般的導演，也不會對他的演技要求太高，基本上耍耍帥完成任務就可以了，這必然導致早期演技不可能有多高，但是他真的是一個很努力的人，所以他演的角色下限還是有的，而且我覺得他也是一個可塑性非常強的演員，成功塑造過很多類型角色，在這裡面我想說的一個角色是他最早期剛從無線電視台解約，開始出來拍電影時，1985年拍的《法外情》，這部電影的導演是當時很有人文氣質的吳思遠，當時劉德華才24歲，但他把一位富有正義感的律師演的就很好，這部影片當時在台灣也引起巨大轟動，導致很多人都勵志成為一名正義的律師，特別是裡面的主題曲《親愛的小孩》真的特別切合影片主題，感人至深。如果你看過這部電影，你就會發現老劉在24歲就已經有演技了，而且還不錯……

『伍』 說一說，看劉德華的電影是什麼體驗吧

在《暗戰》中，劉德華更是將他的帥發揮到了極致。最經典的鏡頭就是華仔一身灰色西裝，斜挎著一個黑色的背包，戴著一副墨鏡，很樸素平淡的短發，平靜的走在街上。姐的少女心呀！

『陸』 劉德華的《天若有情》，每次看都感慨良多，你看過嗎

這部劇是我第一次忽然發現劉德華原來有這么大的魅力，正是因為這部劇我喜歡上了看劉德華的電影，雖然這部電影很老了，但是我總會在不知不覺中反復的去觀看，每一次看都是一種新的感覺。

太保的人物塑造主要通過對比來呈現，很有特點。太保為華弟求情，但是卻被江sir當街羞辱一番；而在警車走後，太保大罵警察撲街。這種人前似狗，人後似虎，敢怒不敢言的表現充分把太保地位微弱，受人欺負的現狀表現的淋漓盡致。這也使得全片一直被壓抑的太保，在最後爆發的時候，讓人既感到悲傷，又感到感動。

當時香港電影里的反派，要壞就是絕對壞，絕不會對於正派有任何姑息的，下手心狠手辣, 都是把主角往絕路上逼，這才讓人對之恨之入骨。

Jojo管家對於Jojo的關心，最終Jojo得以和華弟私奔，Jojo管家則起到了關鍵作用，她支開了Jojo媽媽的注意力。最後看到Jojo做上摩托車的背影，也是會心一笑。

這種對於Jojo的真正關心和Jojo媽媽對於Jojo的控制形成了鮮明反差，也把Jojo管家善良的一面表現的很清楚。這個在片中就出場三個鏡頭，台詞一句的角色，通過這樣幾個畫麵塑造起了其性格特點。

當然片中性格鮮明的角色比比皆是，塑造手段也是各有不同，經典港片角色性格塑造的成功表現在：劇情簡單，人物關系清晰；主角性格立體，反派足夠狠毒，配角各有千秋，一般具有一個明顯的性格特質。

『柒』 劉德華精彩的作品，堪稱經典的代表，看完有什麼看法

這部《人潮洶涌》，作為佳片無數的影壇「打工人」劉德華而言，或許算不得他的上乘之作，但因為是劉德華，哪怕是最平凡的故事也有了看頭，最凡爾賽的台詞也變得扎心，有什麼比得上年輕時候喜歡過的偶像，這樣一路打拚，連花甲之年也依舊360°支楞著，不念過往，不懼未來，毫無前輩包袱，一頭扎進火熱的賀歲檔中，與後輩們平等競爭更令人動容呢？

整個觀影過程很輕松，時不時跟周邊人不約而同地哈哈大笑，但講真具體也記不住有哪些好笑之處，就是看完以後，心情變得超好，確實是一部開心賀歲片的正確打開方式。

更難得的是，這部電影並不淺薄，擅長講述小人物故事的饒曉志遇上英雄遲暮的劉德華，有種奇妙的笑中帶淚的化學反應。

『捌』 劉德華真情演繹的電影《失孤》你看完有什麼感想嗎

《失孤》獲得了華表獎最佳男演員獎！能夠說成劉德華扛起了這部影片！沒有劉德華換一個男藝人壓根拍出不來那樣的實際效果！劉德華用這部影片來號召全社會發展關心被拐賣兒童！教育意義和法制宣傳是他結拍這一部劇的初心！另外劉德華的頂峰表演令人忘記了曾為視作一輩子的超級偶像標志，走在路上實拍視頻別人都根本沒認出來它是劉德華！這也是劉德華最在乎的地區。

常常見到這類影片或是新聞報道，我內內心是充斥著怒氣和不甘心的，為何？為何？為何？這些個人販子有一天也終究會變成人父初為人母，難道說她們就不怕被拐跑的是自身的孩子嗎？難道說她們就確實不害怕遭受惡報嗎？見到一篇新聞報道說一對父母在討回被拐跑的小孩子時，錯手將人販子擊敗，該怎樣處理。

我也不知道那對父母經歷了哪些，也不知道她們會遭受如何的處理，但我認為這就是這些人販子的惡報，實在是咎由自取！影片的內容體現的便是這類安全事故家庭所歷經的全部艱難和聲嘶力竭的痛楚，真心實意期待千萬別產生那樣的事了，真心實意期待每一個家庭都能聽見孩子的歡笑聲。

『玖』 劉德華電影][阿虎] 看了這部片有什麼感受

喜歡劉德華，但不是現在的劉德華。《法內情》、《獄中龍》、《天若有情》、《飈城》、《極道追蹤》，錄像廳時代的最愛！《投奔怒海》、《旺角卡門》、《天與地》、《阿飛正傳》VCD、DVD時期的收藏首選！劉德華戲路之廣香港影壇無人能及，香港電影的所有題材所有類型幾乎玩遍，天王美譽，名副其實。記得劉德話在接受采訪時說過：「還有什麼類型的戲要拍，我真的不知道。幾乎所有的類型都拍過了……」。 我想劉德華之所以成為百變星君，應該是因為他天生一副偶像面孔有型身材，扮演的電影人物，永遠生猛時尚引領潮流（其發型、服飾、言行舉止至今是影迷和非影迷的消費參照），突出的個人魅力和較強的可塑性，使其成為各路電影諸侯的愛將，劉德華領銜主演既是影片品質保證也是票房收入保證；另一方面，劉德華演藝生涯的高峰期恰逢香港電影的黃金時代，80年代-90年代，劉德華搭上了新浪潮電影、黑道英雄片、警匪動作片、文藝片、另類題材以及港產商業娛樂片和擬好萊塢大片的各路班車，風順水順，一路瀟灑，個人的成功，亦見證了香港電影的輝煌！你可以說周潤發、成龍、周星馳是香港電影的象徵，但是前者投靠了好萊塢後兩者戲路變窄，所以能代表香港電影成就的人選除了劉德華，我實在找不到第二個。 《阿虎》是劉德華主演的第100部電影，看這部片子的時候，莫名地有幾分情緒低落，悶悶不樂，事後一想，原來看了太多劉德華飾演的熱血青年，忽然見到他扮演了父親角色，一時間很難接受。無數個日夜，和劉德華一起經歷命運沉浮，已經記不清他在多少部電影里叫「華仔」了，《天若有情》中戀愛者的放縱《飈城》中無根者的逃遁《旺角卡門》中責任者的犧牲《天與地》中執法者的堅定，因為劉德華的演繹，才撼動了心靈--年輕人的叛逆和闖勁就是這樣鼓舞人心。 從《上海灘十三太保》中第一次見到劉德華渾身血污慘死於劇斗開始只到面對《阿虎》整整看了十幾年香港電影，我從來沒想過劉德華會一天天變老以及他老了之後會演什麼樣的電影。在我心目中，華仔永遠留著80年代流行的發型，永遠身著牛仔裝、腳蹬休閑鞋、吸煙、泡妞、打架--帥得一塌糊塗！當年看《雷洛傳》我對香港電影人的化妝技術沒有絲毫抱怨，劉德華和邱淑貞皺著眉頭扮老的樣子多麼可愛呀--年輕人即使犯錯也是美麗的錯誤！如果說成熟是衰老的開始，我寧願整個世界、所愛的每個人永遠不成熟。所以看到香港電影越拉越好萊塢化越來越國際化，我並沒有多少驚喜：你的市民精神呢？你的本土趣味呢？ 劉德華和吳鎮宇和劉青雲和黃秋生不一樣，他是不可以老的，對喜歡他的人來說，變老也是不可原諒的。也許有人會說劉德華不是香港最好的演員，但我要肯定地說劉德華主演過香港最好的電影。與其奉送偶像、巨星、天王之類的桂冠不如簡單的評價：他是一個好演員。我從來沒有懷疑過劉德華的演技，他是一個好演員，假如《旺角卡門》、《阿飛正傳》、《天與地》沒有了劉德華，結果將會怎樣簡直不敢想像。劉德華是一個品牌、一個標志，他的精心設計輪廓完美的發型、他的天生我才標准國際化的面孔、他的令人自慚形穢的時尚先鋒品位，他的憤怒、他的激情、他的放盪、他的尊嚴、他的理智、他的冷靜、他的彷徨、他的絕望，沒有一個表情是空洞的、沒有一個動作是誇張的……我並不想了解現實中的劉德華究竟怎樣，我只知道在上述經典影片中劉德華的表現臻於完美、無懈可擊！因為有他，香港電影的忠實觀眾與日俱增。至少在周潤發的時代即將結束、周星馳的時代尚未到來的這段時間里，劉德華電影影響著一代人的心態。記得旺角的囂張么？記得王家衛的憂傷么？ …… 最近整理收藏的DVD才發現，自己所買的劉德華電影幾乎都是《阿虎》以前的，即使《無間道》、《大塊頭》那樣的熱門新片也只覺得看過一遍就罷了，沒有反復閱讀的必要。仔細一想，自己所留戀的，不過是一個消失了的時代和那個時代的電影精神，寧可把時間用來重溫《旺角卡門》，也無意再次瀏覽《決戰紫禁城之巔》、《老鼠愛上貓》、《無間道》之類。 《廋身男女》和《大塊頭》這兩部電影讓劉德華鑽進了特殊材料製成的套子，能象好萊塢那樣將特技做的不落痕跡便也罷了，偏偏影片技術二流，故事三流，電影人物少了親切多了隔膜。當然，劉德華象以往一樣努力了，但是一部電影不會僅僅因為一個人的努力而獲得價值。我想看到一個不在套子里的劉德華，但是《決戰紫禁之巔》、《孤男寡女》、《藍血人》中的劉德華被商業、科技、時尚的包裝所緊裹，一舉