⑴ 目前世界上最強的女導演是
嘉芙蓮·貝爾勒 《羅曼史》(Romance)
法國女導演嘉芙蓮·貝爾勒(Catherine Breillat)是爭議比較大的一位導演, 她17歲時出版的處女作就曾被定為限制級,最近那部帶有強烈個人色彩的女性主義影片《羅曼史》(Romance)震驚了整個電影世界,這部被稱為「女性思想漫遊」的影片用極其冷靜的敘述語調,從心理深度層面上描繪了年輕女子瑪麗如何藉助性與身體獲得對生活的掌控的經歷,用極端主觀的視角表達的女性的慾望和態度。
咪咪·萊德 《天地大沖撞》
國導演是咪咪·萊德(Mimi Leder),她在70年代一直活躍在電視製作領域,從1997年才開始執導電影。在好萊塢,她的災難片《天地大沖撞》成為當年的最賣座影片之一,《讓愛傳出去》(Pay It Forward)更是集結了凱文·史貝西、海倫·亨特、哈利·喬·奧斯蒙等大批演技明星,講述了一個愛與倫理的故事,包含著濃厚的人文色彩及社會意義。
簡·坎皮恩 《鋼琴課》(The Piano)
紐西蘭女導演簡·坎皮恩(Jane Campion)無疑是比較活躍的一位著名導演,在她1989年的處女作《小甜心》中就充分體現了女性導演創作的女性電影題材所特有的細膩和圓潤,而在1993年獲得戛納捧起了金棕櫚獎的《鋼琴課》(The Piano)更是將女性的壓抑和覺醒表現得淋漓盡致。而在她的影響下,她的妹妹安娜·坎皮恩(AnnaCampion)也獲得執導《Loaded》的機會,走上了導演的道路。
黃真真<BR><BR>這個名字恐怕大家知道的不多,一個片子出來大多數人只問主演,很少人去想一個電影是一幫子人的幹活,尤其是一個導演的作業。而黃真真也沒有在大陸這邊秀過,也沒什麼緋聞啦官司啦之類,算低調,也因此,她在第9名。我也是草草的瀏覽古她的名字,知道〈女人這話兒〉是個很酷的片子,怎麼酷發,還沒見識過,小慚愧,先打住,哪天看過了,再好好補上一番浩浩江水般的欽佩。
鞍華<BR><BR>這一位太硬了,<半生緣>,<客途秋恨>,<男人四十>,<玉觀音>,,,,,,我也不能不叫好。<BR><BR>她很沉著,不動聲色的,把一個故事講的四平八穩,還有本事讓我覺得動容,有時候,是深深的悲哀.為什麼那麼多人都贊成把張愛玲的本子給她拍?就因為她沉得住氣,有很強的「忍」勁,一般女人,脆弱點兒,底氣馬上就鬆了,駕馭不來,她不一樣,很氣魄。<BR>
張婉婷<BR><BR>這個好,我不但沒意見,而且雙手雙腳的鼓掌,致敬。<BR><BR>看過〈秋天的童話〉吧,以華人在美國的底層生活為主線,一個心酸又溫情的愛情故事,有掙扎,有放縱,有犧牲,甜蜜,可感。<BR><BR>最收服我的,卻是另一部風格迥異的,〈北京樂與路〉。<BR>這個相信看過的人不多,說的是北京一幫子地下搖滾樂手的生活,我永遠無法忘記的鏡頭,天色乍明,一群宿醉醒來的人,歪歪扭扭的騎著腳踏車,背著琴,帶著他們的女人,背負著夢想與挫傷,駛過煙灰黎明中的天安門。。。也是在這個電影里,我第一次聽到〈晚安北京〉,從此知道汪峰,一發不可收拾。
王蘋,新中國電影史上女導演的開路先鋒。<BR><BR>我沒聽說過,這是電視上這樣介紹的。<BR><BR>想想也是,才氣的,新銳的,年輕的,都介紹過了,最後的一席,必定該是個老老藝術家。這樣才鎮得住。<BR><BR>不過看看她的片子,個個都如雷貫耳的,只是貫耳,我都沒看過。<BR>〈霓虹燈下的哨兵〉,〈劉保的故事〉,〈永不消逝的電波〉。。。<BR>雖然沒看過,但是我相信這位奶奶極導演的風范和氣勢,其實我挺愛看以前的老電影,6,7,80年代甚至更草的,那時候人真朴實,拍出來的東西,雖然看著表演痕跡重,但是,透著那一股子真摯,率氣,那真是,無比的信念,在扎扎實實的創造著。<BR><BR>尤其,〈永不消逝的電波〉里,那孫道臨,真是太帥了~!呵呵~<BR>
⑵ 邊永妵的詳細資料
她曾經是80年代韓國電影運動中最具代表性的團體「長山串鷹」和女性電影團體「바리터」的成員,拍攝過的紀錄片包括《小草也有名字》、《戰線》等,1993年加入獨立紀錄片製作組織「藍色影像」活動,執導反映濟州島和泰國的「妓生觀光」現實的《亞洲女性是可以出售的東西》一片,揭示賣淫業同現代人的性意識之間的聯系;該片的創作過程中,邊永妵遇到了一位為了籌集二戰中作為日軍隨軍慰安婦的母親的手術費而從事賣淫活動的女性,這刺激了她關於慰安婦問題對於當今女性社會意義方面思考的深入;接下來建立起自己的紀錄片電影製作社「boim」之後,邊永妵著手創作《微弱的聲音》一片。1995年日本山形(Yamagata)國際紀錄片電影節當中,邊永妵獲得了相當於新人導演獎的小川紳介(Ogawa Shinsuke) 獎,《微弱的聲音》也作為韓國第一部正式在影院上映的紀錄片電影而備受關注。此後在慰安婦們的邀請下,邊永妵拍攝的《微弱的聲音2》參展多個國際電影節並獲好評;1999年的《微弱的聲音3 呼吸》則是對這一系列的完成之作;比起在電影節上獲得得多個獎項,影片更加閃光的地方在於面對一段人人都想忘記的歷史傷痛時的勇敢、獨立的態度以及通過邊永妵的電影得以證明的「真實的力量」,製作影片的費用也是通過支持她工作的人一點一滴湊齊的。盡管製作方式是革新性的,但影片恰好是將鏡頭對准游離於主流社會之外甚至是遭到拋棄的群體,將對現代史的桎梏以及對於當今社會的意義進行反思的問題再一次擺在現代人的面前。
2002年邊永妵開始向商業導演變身,將著名女作家全鏡潾的作品《在我一生中唯一的特別日子》改編成電影《密愛》推出,由金允珍和李宗元主演。影片描述一位平凡的家庭主婦在丈夫出軌的巨大打擊下陷入不倫之戀而不能自拔的故事,情節通順流暢,邊永妵導演結合敏感的鏡頭畫面和細致的細節描寫來真實展現女性心理的深厚功力得到充分展現。最終《密愛》讓女主角金允珍摘得2002年青龍影後的殊榮,同時邊永妵作為商業導演也獲得了資格認證。
此外在1992年,邊永妵曾經擔任過金東園記錄「非轉向長期囚」的生活的《送還》一片的攝影導演,所謂的「非轉向長期囚」是指朝鮮戰爭以來在韓國被捕和長期囚禁的不願改變政治信仰的長期囚犯,該影片在韓國曾長時間被列入禁片,直到2004年通過第9屆釜山國際電影節參展才得以公開。同年邊永妵還執導了自己的第二部商業長片《芭蕾舞學院》,描述在學芭蕾過程中相遇的面對青春苦悶的男女之間的愛情故事;邊永妵也成為活躍在商業和獨立電影雙領域的韓國代表性女導演。
⑶ 杜拉拉主題曲,人物介紹
主題曲:《超可能》——S.H.E
片尾曲:《兩個人的荒島》——S.H.E
插曲:《說謊》——林宥嘉
《我以為》——王珞丹
《只需要一首歌》——樊凡&李慧珍
參考資料:http://ke..com/view/1199945.htm
《杜拉拉升職記》被譽為白領女性的職場寶典,講述了都市白領杜拉拉從一個默默無聞的職員,經過自己的不懈努力,成長為一個企業的高管的故事。根據小說改編由徐靜蕾執導的同名電影和32集白領職場勵志劇《杜拉拉升職記》均在2010年同期首映,因其話題性受到業內和觀眾的廣泛關注。
電影版《杜拉拉升職記》
基本信息
影片名:《杜拉拉升職記》
外文名:Go LA LA Go!
國家/地區:中國大陸
語 言:中文
片長:112分鍾
色彩:彩色
開機時間:2009年7月20日 北京
上映日期:2010年4月16日
主題曲:《GO》演唱者:黃立行
片尾曲:《選擇題》 演唱者:莫文蔚
插 曲:《狂信者》 演唱者: 黃立行
演職員表
導 演:徐靜蕾 出品人:韓三平 肖文閣 製片人:趙海城 監 制:張一白 編 劇:王芸 趙夢 徐靜蕾 作 曲:張亞東 安巍 剪 輯:張佳 時裝顧問:Patricia Field /外號:好萊塢時尚女魔頭 主要演員: 徐靜蕾 飾演 杜拉拉 莫文蔚 飾演 玫瑰 黃立行 飾演 王偉 吳佩慈 飾演 海倫 李艾 飾演 伊娃 宋寧 飾演 滿意 江金超 飾演 小寶 吳劍心 飾演 李文華 王菁鍈 飾演 麥琪 肖和平 飾演 李斯特 羅異 飾演 何好德 孫卓 飾演 邱傑克 鄭嫣琪 飾演 斯黛拉 李彩樺 飾演 黛西 其他演員: 安子 飾演 包工頭 宋拍潘 飾演 店老闆 蘇小明 飾演 女面試官 王大勇 飾演 男面試官 趙寶剛 飾演 民營企業老闆
劇情簡介
在現在這個社會,找工作難。找一份好工作更難。找一份有發展前景的好工作難上加難。杜拉拉 菜鳥杜拉拉居然殺出一條血路,得到了全球500強企業DB的面試通知,又因為「狗屎運」成為DB的前台。 杜拉拉的職業故事開始了。 DB豪華的辦公樓,嚴密的組織結構,清晰明確的報告線,霓裳幻影般的職場達人,強勢雷厲的職業經理人,優秀的企業文化……DB所呈現的一切不僅是外企大公司的萬千氣象,更是一種類似上流社會的浮華與誘惑。這分明昭示著,只要你努力你就可以擁有這樣的生活。杜拉拉目不暇接,欣喜不已,像所有職場新鮮人一樣,她在心中立下宏願,一定要努力奮斗出人頭地,「升職成為她的前進動力。 剛剛進入職場的杜拉拉立卜鴻鵠之志豪情萬丈,但她的閨密滿意卻恰在此時離開了職場,去過自主創業的生活,兩個人形成了鮮明的對比。雖然杜拉拉被接踵而來的打擊挫折折磨的喘不過氣來,但拉拉為自己建立了一個秘密花園,在幻想的世界裡把DB當成一個冒險家的樂園,而她自己就是闖盪江湖的俠女,憑著前輩留下的「職場秘籍和一股子「拙勁兒以及一些小小的運氣,她見招拆招誤打誤撞,笑料百出,先後經歷了前台、秘書、HR的職業歷程,在職場赤裸裸的爭奪戰里幾經鍛造百煉成鋼,以HR經理的頭銜完成了她從菜鳥到達人的華麗轉身! 更重要的是,杜拉拉在成長的道路上同時收獲了愛情。DB年輕英俊的銷售總監王偉從一開始似乎就與杜拉拉結下了不解之緣,看似兩個不同世界的人在相處過程中挑戰與反挑戰,並在某一瞬間產生了化學反應,他們的愛情出乎意料卻順理成章,他們的情感唯美浪漫卻真誠雋永,然而拉拉上司玫瑰與王偉的感情過往給他們的愛情蒙上了陰影。 面對職場的嚴酷競爭,內心慾望的不斷膨脹以及愛情的種種考驗,杜拉拉該何去何從……
穿幫鏡頭
影片最後,杜拉拉和王偉在泰國相遇,時間是2009年。但是這之前的三四年裡,王偉用的手機一直是諾基亞N97,而這款手機是2009年才上市的。 影片四分零三秒左右,杜拉拉已經穿著平底淑女鞋,而在四分十八秒,她又開始將板鞋換成平底淑女鞋。
幕後製作
對於徐靜蕾出演女主角,電影《杜拉拉》監制張一白昨日向本報記者給予了肯定的答復:「影片已經開機了,女主角就是徐靜蕾。其實我們一直也在考慮其他人選,但最後我們覺得徐靜蕾有自導自演的成功經驗,最了解自己想要塑造什麼樣的『杜拉拉』,而且前不久在網路舉行的女主角票選中,她的呼聲也最高,所以說沒有人比她更適合出演『杜拉拉』了。」 暢銷小說《杜拉拉升職記》曾被改編成電視劇和話劇,此次登上大銀幕會有什麼突破?張一白說:「除了保留職場的概念,電影中還特地加重了愛情的戲份。」 雖然老徐之前對出演「杜拉拉」一事一直沒有下定決心,但鑒於監制張一白和眾多網友的「壓力」,徐靜蕾在早前接受采訪時也鬆口說:「我覺得我就是『杜拉拉』」。
票房統計
《杜拉拉升職記》票房過億! 至本周二,上映13天的《杜拉拉升職記》票房正式宣告破億,徐靜蕾由此成為「億元導演俱樂部」的新成員,也是最年輕的俱樂部成員之一。比票房本身更值得關注的是,《杜拉拉升職記》的投資有三分之二在開拍前就已經收回,這就意味著「杜拉拉」已經成為本年度甚至是近幾年來利潤率最高的一部華語電影。「最會賺錢」由此成為「才女」老徐最新的一個注腳。
植入廣告名單
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興業銀行、聯想、益達、中國移動(12580)、馬自達,立頓紅茶/奶茶 ''',德芙、智聯招聘
相關報道
由徐靜蕾導演並主演的時尚電影《杜拉拉升職記》上映13天票房破億。4月28日,片方在北京舉行答謝會,老徐親自下廚款待對該片有貢獻的各界人士,更親自煮麵喂黃立行和吳佩慈。但對於該片是否還會拍攝續集,徐靜蕾稱目前還很糾結。 老徐喂黃立行吃面 在電影《杜拉拉升職記》中,老徐突破尺度,與男主角黃立行上演激情戲碼,這無疑為影片增色不少,也是巨大的賣點。黃立行本身是很多都市女性的心儀對象,而且兩人在《杜拉拉》拍攝過程中又屢次傳出假戲真做,這無疑讓《杜拉拉》未映先熱,讓如今的票房成功早有前兆。 答謝會當天,老徐身著鮮艷的玫瑰色連身裙,扎著圍裙,親自下廚烹制老北京炸醬面,並且喂黃立行和吳佩慈吃,表達自己對兩位功臣的感謝。監制張一白、扮演Maggie的王菁英以及為該片出謀劃策的高管代表、影迷代表等,也都獲得了「老徐牌」炸醬面的款待。 投資方望拍攝續集 由於巧妙的安排了很多商業合作,因此《杜拉拉升職記》在未上映前就收回了2/3的投資,加上票房飄紅,徐靜蕾無疑從著名文藝女青年變身最會賺錢的女導演。她也表示,答謝會當天,中影的領導和她在飯桌上已經談到了《杜拉拉》續集的問題:「中影的領導希望我能拍續集,但現在都還說不準。我內心很矛盾。當導演真的很累,這種累不是在片場或者拍攝的時候,而是宣傳、發行的過程中;但我也確實覺得《杜拉拉》有很多我不滿意的地方,其實可以在下部拍攝的時候做得更好。」 但影片幾位主演——黃立行、莫文蔚、吳佩慈等,卻都眾口一詞非常期待影片拍攝第二部。 老徐回應質疑聲音 在取得商業成功的同時,《杜拉拉》也一直伴隨著一些批評的聲音,比如植入廣告過多,情節發展太快,人物造型太誇張等等。對此,徐靜蕾一一耐心回應。 「開始策劃這部電影的時候,發行方其實並不太看好,可能覺得給我7、8百萬去拍就行了,但那樣的話我不能保證我拍出來的質量。我覺得像這樣的電影應該廣告很多才對,不然你隨便對著大街拍也必然會拍到廣告,而且,因為這些客戶提供的幫忙,才讓我們的電影更漂亮。比如我們片中的辦公室就是今天答謝會這里贊助的,如果租的話,那將是很大一筆費用;至於影片節奏,我是寧可快些也別太慢,我不想聽到觀眾說『怎麼還不完』之類的話;而片中人物的衣服大家覺得太花哨、時尚,其實我們用的也不是什麼大牌,很多都是平價貨,只是因為打光等等,讓衣服也變美了。」徐靜蕾說。范晨/文 陳瑩瑩/圖 鄒健/視頻
經典對白
1、EQ在斗爭中成長得最快。
2、You deserve it!——名至實歸和罪有應得。
3、升職前,拉拉打心眼覺得自己坐經理位子絕對勝任,到她真正坐到這個位子才發現,原來這個位子上的很多活,是自己以前不了解的。
4. 經理以下級別叫」小資」,就是」窮人」的意思,一般情況下利用公共交通上下班,不然就會影響還房貸;
5. 經理級別算」中產階級」,階級特徵是他們買的第一個房子不需要貸款,典型的一線經理私家車是」寶來」;
6. 總監級別是」高產階級」,」高產」們有不止一處住房,房子得是在好地段的優質房產或者」別墅」,可以自願享受公司提供的商務車,或同等價格的補貼自己買車,和車相關的所有費用完全由公司負擔;
7. VP和president是「富人」,家裡有管家和門房,公司給配著專門的司機,出差坐頭等艙。
8. 愛情不是用來考驗的,而是用來珍惜的,對女孩而言,青春苦短,守著一份變數太大的愛情是最大的危險。
9. 當痛苦有了一個時限,當事人就有了一個熬出頭的指望,每過一天,你都知道你正在離痛苦更遠。
10. 多參加集體活動,能增加良性進程。
11. 商業行為准則,就是公司用正式的書面形式,告訴員工什麼可以做、什麼不可以做,如果非做會受到什麼樣的處罰等,公司通過這套准則讓員工明白,這里的企業文化認為,什麼是道德的什麼是不道德的。
⑷ 一些比較好看的泰國恐怖片
1、邪降2
六名青梅竹馬好友,趁著大學放暑假回老家重聚,假期中六人遇到昔日小學老師Panor。美麗性感的Panor也是六人之一Ta的繼母,但她與繼子形同陌路已久,除了她嚴重偏袒自己的親生兒子,Panor的貞潔也讓Ta極度懷疑。
由7名導演聯手打造的【惡魔的藝術:邪降2】,巧妙融合了南洋邪降的傳說和出人意料的情節轉折,配以極度血腥、殘酷的超尺度畫面,描述六名昔日同窗回到家鄉,原以為歡樂的重聚,卻因為過去求邪降蠱的秘密往事,而遭致無法想像的報應。
這部被譽為恐怖極致的新作,在曼谷電影節造成現場尖叫不斷,更有觀眾看到一半驚慌奪門而出!本片不但在曼谷電影節獲選為觀眾票選最佳影片,也在今年台北電影節造成一票難求的狂賣盛況,放映後也獲得各大媒體、影評人一致好評。如果你以為泰國恐怖片還在《幽魂娜娜》,可就嚴重落伍了!
(邪降中最喜歡的就是第二部了,所以就直接推薦它了。)
2、鬼肢解
人體包含5公升血液,6磅皮膚,206根骨頭,600塊肌肉以及350萬細胞。它們協調運作組成有機的人體。不過,有一個卻相信自己可以把自己分割成一塊一塊的繼續生活。更可怕的是,他開始實踐這個想法。
崇(Chon)夢見自己在飯店預見一次的女人之後,開始求助心理醫生。在他的夢里,那個女人被人殺死,然後被割成一塊塊的沖入馬桶。噩夢與現實糾結,使他的身體開始感到被割傷的痛苦,慢慢地,他被一個可怕的影像控制住。他開始相信那個死去的女人是在通過這些噩夢來傳達某些信息……
《鬼肢解》由Paween Purijitpanya執導,楚克·薩克瑞科(Chookiat Sakveerakul)編劇,他也曾執導過驚悚片《13 駭人游戲》。《鬼肢解》取材於泰國社會真實發生過的謀殺案,一位醫生因殺害和分屍他的妻子,被判處死刑。
3、鬼怨
一隊六人組合一起去旅行。他們到達所住的酒店後,發現酒店祇有409號房供訪客入住。樂隊的吉他手發現在冷氣機旁有一塊白布,當他試圖扯試塊布時卻突然消失於房間中。其他樂隊成員也跟著這個方法追查,卻發現一名長發恐怖女子,眼內充滿著仇恨和報復。
後來,一名僧人告訴他們,數月前在該酒店內,一名妓女在409號房被……而她被殺 後, 屍體被肢解並放在該房間的冷氣機後……
鬼怨The Sisters--借厲鬼纏身傳達家暴的社會控訴
看似以鬼論鬼的驚悚片,其實包含有相當深的社會關懷企圖。
妓女的遭遇與導致悲劇的身世見諸社會新聞,一般人只會當作是一則悲慘的事件而主觀上加以排斥甚至刻意忽略,但本片卻以厲鬼糾纏的模式提出警訊,讓人不得不深思家暴對於婦女與家庭所製造的問題。
4『、死神的十字路口(又名《鬼四虐》)
4 Bias"創造了多項泰國(甚至是亞洲)第一,她是第一部直到女主角死去沒有任何一句台詞的泰國電影(寂寞),她是第一部畫面明亮運鏡宛如動作片的泰國恐怖電影(催命符咒),她是第一部能讓你笑到抽筋之後又嚇到你窒息再讓你邊笑邊被劇情震驚的恐怖電影(中間人),還是一部極不合理又稍顯老套的劇情卻能讓你連聲尖叫最後頻臨崩潰邊境的電影(224 224號航班)。
4個短小精悍的故事,構成了一個完整的主題——恐懼。恐懼來自四面八方,恐懼無處不在。恐怖小故事集合形式之前也曾出現過,比如「三更」系列,比如「黑夜」系列,「4 Bias」的出彩之處並不在於劇情的恐怖程度,畫面的血腥程度抑或結局的驚悚程度,而在於對傳統舊式鬼片做出了一定程度的創新。
5、驚慌夜談
一班年輕人曼奴、阿花、阿杜及基斯被朋友阿迪邀請到他爸爸的一間泰式舊屋,目的是想借他們各人的天份,去幫爸爸進行翻新舊屋的工作。
愛好看鬼故的曼奴,一晚,被朋友邀請進行鬼故晚會,曼奴也興致勃勃,一個又一個既恐怖又陰森的鬼故事不斷上映眼前。
但正當曼奴說完第四個鬼故,關於一名年青女子被三名男子奸殺致死,後來被埋在德勤樹下時,一連串怪事開始發生,最可怕的是,這些片段竟然和鬼故的內容完全一致!究竟他們能否逃過這厲鬼復仇的命?
6、鬼影
25歲的泰國攝影師「東」(亞萊特 Ananda Everingham飾)與女友「珍」(娜特慧蘭 Natthaweeranuch Thongmee飾)與友人喝酒後,二人駕車歸家途中,不慎把一名女子撞倒,車子失控繼而撞上路旁的告示牌。不省人事的女子躺在路中心,但此時後面已有車輛駛至,二人沒有下車探視傷者,反而選擇趕緊駕車逃離現場。
可是意外發生後,離奇怪事就接踵而來,「東」發現他拍攝的照片中出現一些靈異的光芒及影像,有些照片像是有人站在照相機前, 把鏡頭都擋住了,但是實際上在拍攝照片時,並沒有這樣的情形發生。
開始時他以為只是拍攝失誤,後來他仔細查證後,才意識到照片中的神秘影像與被他們撞倒的女子容貌相似,與此同時,「東」不單惡夢連連,頸部也出現莫名其妙的痛楚…。
「東」的朋友一個一個神秘的相繼身亡, 他決定深入調查這些糾纏他不休的照片後的真相。
7、活鬼胎
本片是根據2000年發生在泰國的真實故事所改編, 至今已成為泰國街頭巷議的傳奇之一……
一個在酒吧上班的妙齡女子por (Inthira Charoenpura飾),某天晚上,遭遇仇家追打跌進河裡,醒來驚覺自己躺在醫院中,並得知已懷有身孕的訊息,自此之後,嬰孩的啜泣聲、充滿怨氣的女子、詭異怪邪的畫面,便不斷地在她似夢似真的生活中出現,恐懼與害怕的情緒讓她幾近崩潰……
當她義無反顧決定面對整個事件的真相,順著女鬼的指引,一步步試著解開錯亂的謎題,此時,更多的恐怖驚悚的畫面涌現,活在現實與幻覺交錯空間怠?
8、連體陰
萍在哪裡,她就在哪裡……
萍和丈夫從泰國搬到韓國開始她的新生活。但某個晚上,一通電話永遠改變了她的生活。萍的媽媽中風住院,
萍在後立即和丈夫回到泰國。她回到泰國後,發現一些奇怪的記憶不斷浮現,剛開始她以為是小時候在老家的
回憶,但慢慢地發現有股力量環繞著她,而有某個人一直在那裡。
真相慢慢解開,原來萍曾經是連體嬰。十年前,和萍最親密的連體嬰姊妹在進行分割手術時不幸死亡……
(這個強烈推薦,當時看的我一直怕怕的~~恐怖度挺高~~)
9、屍魂落魄
自小就擁有特殊能力的茗(奴塔蒙卡淑孔裘飾),能夠看見鬼魂,不管在那裡,總有許多神秘的魂魄爭先恐後想要引起她的注意。15年來,她一直孤單的不停搬著家,計畫逃離一個緊追不舍的鬼魂糾纏…
此時,失聯已久的童年玩伴伯特(阿奴沏薩潘彭飾)出現了,花了畢生的時間與屍體相處,想要看見鬼魂以了解父親自殺原因的他,藉著茗的異能得知父親並非自殺....更可怕的是,茗失落的記憶也一涌而上,那個一直在追逐著她的魂魄,臉孔也越來越熟悉!?
電影泰國新銳導演塔拉普堤武森導,廣告圈出身的他,對於影像有著許多創意與看法,他希望能將嶄新的視野、全新的概念帶入電影界,第一步就是想要拍一部與眾不同獨一無二的恐怖片,因為他曾經看過鬼魂,相信鬼魂的存在,於是拍出了一部要讓觀眾毛骨悚然的鬼片《屍魂落魄》。
劇本的構想是來自塔拉普堤武森很喜愛的一部電影---提姆伯頓的《聖誕夜驚魂》,他觀察了兩個主要角色靈魂並保留住他們的情緒情感及悲傷的感覺,因而塑造出《屍魂落魄》中一個可以看見鬼魂並且與它們溝通的女主角,及一個花了畢生的時間與屍體相處想看見鬼魂的病理學家,他們的靈魂都存在著一些問題而不自知。
導演希望能讓大家更了解靈魂的世界並且更加了解自己的靈魂,所以這部電影的特色著重在於撞鬼恐怖的氣氛感覺,要讓觀眾有前所未有的感受,塔拉普堤武森很自豪的說:「我要讓觀眾看完這部電影,回到家後都能感受到周圍有鬼魂的感覺。」
10、鬼鼓
西元1821年,泰國有位叫做Badin的國王迷上鑽研造鼓的技術,想要做出最精緻一個鼓。但是就在造鼓的過程中,他的女兒突然生了一場怪病而死了。
60年後,一位叫做Duang的師父傳承了Badin的鼓和鼓藝。他們相信這個鼓裡有靈魂會保護打鼓的人,但是一旦決定學習這鼓,就永生不能違背這個樂器。任何離開這個樂器的人,在3天之內會死掉。
一個叫做Ping的年輕人拜Duang為師,開始不分晝夜的練習。有一天晚上Ping在偷偷練鼓的時候,遇到一個叫做Tip的女孩。Tip被Ping專心練鼓的精神感動,開始教他更專精的鼓藝。他們朝夕相處,陷入熱戀。而在同個小鎮里,也有其他人想要得到這個鼓,於是Duang決定用比賽的方式來決定這鼓要交給誰。
Ping贏了這場比賽,遭到其他人的忌妒而想用蠻力來搶奪這鼓。這個時候,真正恐怖的事情就要發生了……
11、鬼宿舍(又名《我的幽靈朋友》)
每個學校都有它的鬼故事,《我的幽靈朋友》大膽在曼谷一家曾鬧過鬼的老學校拍攝,不僅要讓觀眾感受那種真實的氣氛,更分享一樁發生在學校里驚人又感人的傳說。
一名初到寄宿學校就讀的國一學生,發現該學校師生看來都非常詭異,原來他所住的宿舍正巧鬧鬼,而他被安排睡在一個剛死去同學的床上……
讓人膽顫心驚的《我的幽靈朋友》,不論是宛若停屍間的宿舍、鬧鬼的廁所、同學自殺的游泳池;或是總在半夜巡房的舍監遊魂、不斷被迫重覆死亡的鬼魂、常會歇斯底里的駐校老師,都讓人打自心底發毛。
令人毛骨悚然的《我的幽靈朋友》是《鬼影》製作公司2006年的全新力作。挾著《鬼影》的駭人氣勢和旺盛口碑,《我的幽靈朋友》今年2月在泰國一上映,票房即打破了當年《幽魂娜娜》所創下的鬼片紀錄,成為泰國今年最賣座的鬼片。其震撼驚人力道可比好萊塢鬼片《靈異第六感》,片中兩個「小鬼」納克和麥可的精彩演出,更不遜於當年的海利喬·奧斯蒙。
12、瘋魔美女
最美麗的護士,最殘酷的死法,血腥指數遠勝《邪降》,泰國恐怖片時尚話題之作。
在一所神秘的醫院,一位醫生與七個正妹護士,集體販賣死人屍體獲取暴利,她們終將面臨最血腥的復仇。7位護士和男醫生聯手除去了另一個護士(其實是男人,為了男醫生而做了變性手術,十分愛男醫生),護士的仇恨化作厲鬼回來尋仇,頭七之日深夜的十一點四十五分,一宗復仇的殺戮即將展開,七個美麗的護士,將慘遭極為可怕的「死刑」……
外表天真、無邪、可愛的妮子,暗通款曲已有女友的醫生,希望為他生下孩子;時尚品味佳的艾依,愛幕虛榮,每天幻想身上穿戴名牌;超級性感而食慾超強的喬兒,吃東西對她而言是一種娛樂也是一種折磨;瘋狂運動的敏俐,執迷於完美身材,追求不可能的曲線比例;迷戀彼此面貌的雙胞胎歐歐和安安,一刻也不能離開彼此;還有,對愛情絕不死心的黛婉,為了愛情她可以付出一切……
他們唯一能做的是,要在頭七夜最後的十五分鍾活下去……
13、舊情不散
2009最新恐怖電影《舊情不散》(又名《舊情人》、《我的前女友》)男主角由曾在 《卧底警花》中飾信通的Chakrit扮演,他出演的角色因甩了懷孕的前女友結交新歡,前女友在被撞身後,在他身邊發生了一系列恐怖事件。
預告片浪漫與恐怖並存
預告片一開始,Chakrit和不同女人親密、溫存的畫面交替切換,其中包括了在海邊嬉戲、打鬧,接吻等鏡頭,就如一般的愛情電影一樣充滿浪漫。
之後Charkrit同時交往的眾多女友之一——敏,因為懷孕遭到Charkrit拋棄,痛苦之極,自殺並化為冤魂。且開始一切報復行動。
報復的開始源於Charkrit汽車被潑滿了血,緊接著誘導卡車司機橫沖向電話亭,殺死同是Charkrit女友的寶,寶在臨死前遭到Charkrit拋棄,不斷從電話亭打Charkrit電話,而Charkrit故意裝做沒有聽到什麼中途掛掉電話。
從此以後,Chakrit身邊發生了眾多不可思議的怪事,場面也變得詭異驚悚:他身邊的人陸續發生不幸,車上被灑滿鮮血,他在浴缸泡澡時,洗澡水瞬間化成血水,他從此生活在恐懼當中......
最終在敏的冤魂相繼殺死Charkrit演員新女友、經紀人、狗仔隊記者後,將目標瞄向了Charkrit,他向Charkrit展現了自己自殺前的痛苦,並企圖殺死他。但Charkrit臨死前向敏的冤魂訴說的「我愛你」還是讓敏放過了他。
這時影片出現字幕,在觀眾以為Charkrit悔過自新,影片結束時,Charkrit竟在高樓上和另外一名女子親昵,而敏依然站在他身後。對Charkrit徹底失望的敏,將Charkrit和這名女子從高樓推下。Charkrit在臨死前留下了眼淚。
據了解,這部電影由《嚇死鬼》團隊操刀,從預告片看的話,恐怖中透著浪漫。
14、鬼營
11個參賽者再次啟動了死亡之門,在屠殺集中營里目睹以前令無數無辜囚犯被折磨至死的各樣刑具。這班不知好歹的不速之客,冒著褻瀆怨靈的危機和克服前所未有的恐懼,喚醒了一群充滿怨氣和憎恨、不能投胎轉世的冤魂,起來尋找前世仇人和今世替身!
比賽期間,怪事連環爆發,參賽者逐一離奇死亡!究竟誰人能堅持到最後一刻?本片是最邪門的恐怖片。超級驚嚇陰森,令你不寒而慄,心跳加速!這並非只是一場「挑戰鬼魂之夜」游戲,而是真正的死亡游戲!
1986年,17號集中營一萬多名犯人一夜之間被凌虐致死,往生者怒氣沖天,冤魂不散。
1986-2005年,慘案地點,命案頻傳,不可思議的離奇死因,死狀慘不忍睹,教人不寒而慄。
2006年,舉辦「挑戰鬼魂之夜」比賽,11位男女參賽,自認膽大包天、走投無路的卡奴、藉此一圓明星夢、還有招攬靈媒生意。
唯一存活者就贏得獎金500萬,其他通通納命。
但最終全部斃命。
15、香頌鬼屋
故事講述新手記者第一次獨自擔綱大任,請往調查一件醫生殺妻的情殺案,這件一拖就拖了六年的兇案,被害妻子的屍體至今仍未尋獲。事隔多年,這件慘絕人寰的離奇案件,仍是眾人心中難忘的慘事,引起軒然大波的原因,除了兇案現場血腥離奇,兇手醫生更是一名備受學生及同事愛戴的名醫教授,他異常的行為讓案件更添詭異感……
女記者受命采訪,於是來到發生慘案的醫學院,卻在深入調查後,發現同一地點分別在八年與四十年前發生過另外兩件慘案,兩件慘案不但都是情殺,連被害人與兇手的背景都很相似。
發生於八年前的,是一名醫學院學生,對女友身邊有太多追求者感到嫉妒,一氣之下而將她分屍……四十年前被稱為Nwon Cha Wee的名案,則是一名美麗的護士,慘死醫生丈夫手下……
究竟這些兇手為什麼要殺了自己的最愛?為什麼兇手如此冷靜又殘酷?為什麼手法又如此相似?事隔多年不停重演的慘案,最大的謎點……這棟醫學院里到底隱藏著什麼可怕的魔咒……
雖是六年前發生的舊謀殺案,至今仍未破案,被害者的屍體也從來沒被找到過,隨著女記者抽絲剝繭的偵查,一件件詭異的事件也不停發生,這些死去的女人開始出現在她面前,究竟她們是來向女記者伸冤的?還是…
16、厲鬼將映
電影放映員謙(Ter-Chantavit Dhanasevi 飾)因沉迷大麻而陷入經濟危機,毒癮發作之際甚至不惜典當女友誦(Punch-Vorakarn Rojjanavatchra 飾)的手錶,為此誦憤然離開。
決心洗心革面的謙此時仍在泥潭之中,為了還上欠款,他被黑道人物逼迫盜錄還未上映的新片,以謀取不義之財。
某晚,謙和好友育在影院盜錄一部即將上映的恐怖片《厲鬼》。中途打瞌睡的謙醒來,卻發現育已不見蹤影,最後竟發現育的屍體出現在影片之中。
不久後他得知,影片根據一個真實事件改編,片中死於吊頸的扶桑嫂竟然確有其人。他和誦共同走訪案件發生地,卻無意中得知了影片拍攝過程中的秘密。
17、嚇死鬼
婷是個懷有明星夢的少女,一次因緣際會之下,答應擔任警方模擬兇案發生的臨演。多次來到恐怖的命案現場,重演受害人慘死的過程,雖然體驗變成名人的樂趣,但開始在半夜夢到自己沾滿鮮血,並漸漸感到身邊充滿陰魂不散的鬼魅。
泰國選美佳麗Min遭殘忍殺害後,警方逮捕了她的前夫為嫌疑犯,婷答應為Min演出案發狀況後,詭異的事情不斷發生,因此她決定去解開Min被殺害的謎團……而事實上,前面所講的只是一個劇組在拍一部恐怖片得經過,而當中演婷的女主角在拍攝的過程中經常出現怪異的行為,劇組的所有人都很害怕,在為這部電影後期製作的時候,剪輯師、導演都看到了不該看到的東西……
女演員要查出事情的真相,發現事情牽連到一個女孩也是她粉絲,當她來到那個女孩的住處所有的畫面浮現眼前,那女孩為想變成她的模樣去做了整形手術,結果手術失敗女孩大出血死亡,為了掩飾一切他的屍體被扔到了水溝……事情真相大白,但是靈魂真的能安息嗎?
18、12begin
在一所中學,有4個要好的同學:米克、小貝、小戴、胖子。
有天他們聊起以前的同學:這個人叫小奇。小奇是米克、小貝、小戴的以前的朋友。胖子並不認識,但是他卻通過網路找到了胖子,並跟胖子提起了米克等人。米克等人聽到後很奇怪,他們認識的小奇據說打電玩打的精神不正常了,已經半年沒聯系過了,於是他們就去了小奇的家裡去探望,結果小奇媽媽說小奇已經死了。
晚上,小戴在家上網,和小奇的MSN說了句話,沒有回應,他就開始看DV,這個DV應該是小奇拍的,只有前半段。這時小奇回復了,並且小奇知道他正在看DV,小戴很吃驚,他問小奇在什麼地方,小奇說他在13,然後小戴的父親就過來拔掉了電腦電源。
第二天上學,小戴、米克、小胖子、小貝商量要把小奇找出來,小貝說他能通過IP地址找到小奇上網的地方。小戴接到了電話,電話里小奇警告小貝,不要去查他。放學的時候小戴告訴小貝不要查了,米克說他晚上有事上不了網,小貝卻不當回事。
晚上,小戴在家,小貝那裡傳來消息,查到了小奇的IP地址,位置在學校。
次日早晨,小貝沒有上學,小貝的父母來到了學校,小貝失蹤了。晚上小戴和米克決定去學校尋小奇,兩個人來到了實驗室,沒有人,電腦卻開著,小戴在電腦里看到了一部DV,是老師猥褻了小奇。這時候,老師持槍出現了……
19、致命切割
一名神秘的紅衣人專門獵殺男人,並對他們進行殘酷的肢解。警方在追捕他的過程中損失慘重又毫無頭緒,連泰國某位長官的兒子也未能倖免。
警方在調查的過程中發現了兇手疑似故意留下的線索,而這些線索都與一個名叫阿泰的殺手有關。為了早日緝拿這名罪犯歸案,警方不得不與殺手阿泰合作。合作的唯一條件就是釋放他,給予他自由。他同時也答應警方在15日之內將罪犯抓獲。
然而事件的發展遠沒有警方想像的那麼簡單。阿泰也發現,自己的生命其實早已被那名神秘的兇手握在手中……
★ 最令人發指的罪行!最讓人唏噓的動機!最難以捉摸的兇手!最無法坦白的感情!
★ 紅衣殺人狂魔為你揭開泰國美麗風光背後,那慘絕人寰的黑暗面!
★ Thai3eFilm Journal滿分5分推薦!
★ 暹羅院線五星力薦!
★ 被泰國網友譽為「黑暗版愛在暹羅」!
20、鬼五虐
《鬼5虐》是一部由多名泰國導演聯合拍攝的恐怖片,是《鬼4虐》的續集,由五段不同的故事組成。
《鬼5虐》包括講述一個不信因果的小沙彌卻難敵宿命的《帶刺的棕櫚樹》(港譯《黑kill人僧》);在醫院遇上鬼手的《病房床位》(港譯《病鬼同房》),趕搭便車而登上載有活屍的《屍家便車》(港譯《屍家貨車》、《背包人》、《亡命背包客》),死於非命的鬼魂依附在車上的《二手車》(港譯《前車可怕》);在由「鬼魂」飾演鬼片主角的《鬼片場》(港譯《鬼咁好戲》、《電影人》),將你帶入驚嚇新境界。
21、頑皮鬼
3個人妖立志向上,來到鄉間經營民宿,希望能夠發大財成大業,卻在一件意外事件後,搞得民宿陰魂慘慘,生意一落千丈。
原本喜氣洋洋的3人,意外發現了兩具屍體,一具是當地有名的美女,但慘死民宿附近,另一具是住客小胖妹,在美女慘死後,也神秘的在民宿內暴斃;為了生意著想,3個人妖房東於是合力將屍體就地掩埋。
沒想到,這兩個受盡折磨的露陰魂不散,在民宿里徘徊不去,將房客們嚇的落荒而逃,於是他們找來道士,希望可以掃除這兩個冤鬼。
沒想到道士也被嚇的逃跑了,人妖房東的計劃失敗,女鬼的力量變得超過想像的更加強烈。3個人妖房東團結一心,准備與這兩個頑皮的不速之客宣戰,展開一場宿舍爭奪戰,到底美女與小胖妹是死於什麼原因?為什麼兩人會在民宿里徘徊不去?
(從片名就可以看出來這是一部搞笑類鬼片,沒有任何恐怖點可言,從女主一出場就開始笑,一直到最後,而這部片子更加驚為天人的是片中所有演員均為男性,如此徹底的反串恐怕只有泰國才能做得出來吧。
)
22、鬼詛咒(又名《午夜塔羅牌》)
前世恩怨情仇,將會一直跟隨著你,直到用命償還... 一棟詭異破舊的古老宅第牽扯著無名的鬼魂,它幽幽盪盪的哭號聲和糾纏的影像常常使小菲從睡夢中驚醒。 更奇怪的是她的惡運牽扯著神秘數字"六"...
故事開始於小菲二十四歲(2+4=6)生日的前一晚,她的朋友們前來為她慶生,其中昂格具有星相學知識,突然發現天空出現罕見的星象"巨蛇座",經由塔羅牌的預言,他認為此凶兆已經確定了他們死亡的命運;但是,坎恩一點都不相信昂格的無稽之談,反而堅持要去一棟廢棄的古宅找鬼,證明世上並無靈異鬼魂之說。
當他們六人抵達古宅時,每個人都感到相當驚恐,尤其是小菲。透過招魂儀式,某些異象由地下室的六個棺材傳來...
23、細偉(又名《食人狂魔》)
片由中泰兩國合拍,泰國女導演尼亞達·蘇達娜Nida Sudasna執導並選送2005年上海國際電影節參展作品。曾參展2005上海國際電影節。在泰國拍攝《細偉》期間,泰國的媒體給予了這部影片極大的關注。
《細偉》是泰方目前投資最大的一部影片,它根據真實事件改編。主人公的原型是泰國家喻戶曉的一個罪犯細偉,人們心目中,他是一個十惡不赦的「魔鬼」,大人都拿「細偉」嚇唬小孩子。小孩子們一聽到他的名字便噤若寒蟬。就是這么一個人物,段奕宏要揭示他的內心世界。
目前,這個故事原型的干屍還陳列在泰國的一個大醫院里。他是廣東人,20世紀40年代逃到東南亞,在泰國的十年間,他從一個純真善良、充滿希望的人變成一個殺人魔王。影片描述的就是這中間蛻變過程。
1946年,在二戰時期當過兵,年僅十九歲的黃利輝(細偉),抱著過新生活的渴望,帶著母親留下的一把刀,來到泰國。可惜事與願違,他在泰國生活艱苦,加上從小就重病纏身,身體虛弱,瘦小的他過著被異鄉人羞辱的生活。
想家,加上生活的絕望,他的人格開始扭曲,他開始接二連三地殺小孩,取他們的心肝煮水補身-----他在中國也嘗過這樣的滋味。最後他被捕了,並對自己的罪行供認不諱。
1959年,細偉被判死刑,然而,繼續有小孩失蹤且被殺。
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《女導演》是由楊明明導演的微電影,該片於2012年08月19日在中國大陸上映。
⑹ 劉德華演的電影<阿虎>中女主角飾演修女的真名叫什麼
真名是常盤貴子。
主要角色及介紹:
阿虎:劉德華飾,一個自由搏擊拳手,年輕時性感開朗,直爽。代表香港參加「亞太之王大賽」,本來准備打場假拳,但他邂逅了一個來自泰國的女導演。阿虎因為打死人,被判入獄多年,出獄後發現自己還有個私生女,爾後又在意外情形下結識了孤兒院院長,並發展了一段感情。為了尊嚴,也為了贖罪,年近40的他重新走上拳壇。他在至愛親朋的目光中被對手活活打死,卻也以死贏得了所有人的諒解。
修女:常盤貴子飾,孤兒院院長,有點頑皮、小聰明,但心地善良,有恆心。她非常同情拳擊手阿虎的遭遇,一直陪伴在他身邊,幫助阿虎感化他的女兒,兩人的情感也逐漸升華為熾熱的愛情。
Poly,Apichaya飾,阿虎的女兒,母親去世後在孤兒院長大。阿虎出獄後在孤兒院老師的幫助下找到了Ploy,不過此時Ploy正過著醉生夢死、百無聊賴的生活。Ploy在孤兒院院長的幫助和父親的感化下原諒了父親。
⑺ 細偉這個電影現在能看嗎
能,細偉右叫食人狂魔,這個電影由中泰兩國合拍,泰國女導演尼亞達·蘇達娜Nida Sudasna執導並選送2005年上海國際電影節參展作品。曾參展2005上海國際電影節。在泰國拍攝《細偉》期間,泰國的媒體給予了這部影片極大的關注。
⑻ 關於泰國的電影和音樂
在1890年盧米艾爾兄弟發明電影後的5年之內,泰國的公主就把攝影機引進到了這個那是還叫「暹羅」的國家,為她的父親拉瑪五世拍攝皇家慶典,現在泰國國王活動的依然有一名電影拍攝官員相伴左右。
1922年,好萊塢導演亨利麥克雷在泰國執導了第一部由泰國人擔任主角的影片《蘇婉姑娘》,該片於1924年上映。1927年,Bangkok Film電影公司拉開了泰國本土電影工業的帷幕,第一部國產默片《Chok Sorng Chan》上映。不知是什麼原因,直到20世紀60年,默片一直在泰國比有聲影片更受歡迎,直到1969年,還有新的默片在出品。
至今,很多人還在懷念60年代——泰國電影的黃金時代,當時泰國年產影片約75部,而且普遍票房收入要好於歐美影片。但是,這一階段的電影藝術成就卻不高,受到戰後印度寶來塢歌舞片的影響,泰國影片的題材局限於愛情、喜劇、偵探和探險有限范疇。在60和70年代,泰國電影的代表作品是Mit-Petchara的《Mon Rak Luk Thung》,這部描繪了泰國人田園生活理想的音樂歌舞劇在院線放映了長達半年之久,其電影原聲唱片也成為了那個年代的標志。事實上,它的影響一直在現在還可以看得到。
進入80年代,泰國電影依然沉浸在低成本的動作片和愛情劇浪潮中,大部分影片都成為了過往雲煙,倒是1983年拍攝的現實主義題材影片《 Child of the Northeast》(《東北之子》),因為真實刻劃了乾旱的東北部人的艱苦生活,打破了影院里鶯歌燕舞、才子佳人的幻影,而成為了泰國電影藝術史上的標志,這部影片開創了泰國電影的現實主義流派。
1985年的《蝴蝶與花》,講述了一個南部的少年,為窮困所迫,不得不在泰國和馬來西亞邊界走私大米的故事。這一影片繼承了現實主義的風格,並首次在熒幕上展現了本土佛教信徒與穆斯林之間的隔閡,引起巨大的轟動,獲得當年在夏威夷舉行的「東西方電影節」的最佳影片。
此後,在西方影片的沖擊下,泰國影片開始走下坡路,1997年的經濟危機後跌入谷底。從以前最多每年上映100多部國產片,下降到每年僅出產10部影片。不過,這種瀕臨死亡的打擊,也給了泰國電影人再生的契機。由於競爭,國產影片開始關注質量而不是數量,在國內找不到工作的電影人開始大量走出國門,為國外攝制組打工,正是這些當年被迫出走的學徒掀起了現在的「新浪潮」運動。
(二)
泰國「新浪潮」的特點是,秉承現實主義的創造原則,甚至不惜把現實的殘酷性發揮到極點;在拍攝手法上強調利用先進的技術,實現美術設計和攝影的唯美感與創新性;在內容上則以商業化的外殼包裝展現泰國民族文化的本土認同。這些特點有時融合在一起,有時又在某一部影片中有側重地突出體現,由於其鮮明的藝術特點,已受到世界影壇的關注,被認為是即日本、韓國、伊朗、越南之後,新的亞洲電影的代表。
泰國新浪潮的最早的一批作品應該算是Pen-Ek Ratanaruang拍攝的《Fun Bar Karaoke》和Nonzee Nimibutr的《Dang Bireley's Young Gangsters (2499 Antaphan Krong Meuang) 》,這兩部影片拍攝於1997年,都以現代手法展現了泰國城市生活的一個側面,並都走的喜劇路線。雖然由於大環境的影響,在本地票房一般,但都為這兩位初出茅廬的導演贏得了國際聲譽,後者在布魯塞爾國際電影節獲得最佳影片。
1999年,泰國「新浪潮」真正掀起了巨浪, Nonzee Nimibutr的影片《鬼妻》,以完全現代的手法和理解,演繹了這個在泰國電影史上被翻拍過無數遍的老故事,獲得了巨大成功。本地票房成績刷新了泰國票房記錄,使得同期上映的《泰坦尼克》也相形見齪,同時,贏得了當年亞太電影節最佳導演、最佳藝術執導、最佳音效三項大獎。這部影片直接影響了其後拍攝的「泰國式鬼片」《三更》和《見鬼》。
緊隨著《鬼妻》的成功,2000年的《人妖打排球》(導演Yongyoot Thongkongtoon)創下了泰國票房新記錄,而且在亞洲、歐洲和美國的藝術影院上映後得到了巨大的商業受益和好評。這部影片取材現實故事,又加入了更多的喜劇元素,為後來許多泰國影片在題材和手法上提供了樣本。同年,來自香港的Oxide Danny和Oxide Pang兄弟以《曼谷危機》獲得了多倫多電影節最佳影片和西雅圖電影節的最佳導演獎,這部影片因為對動作片和黑幫片的創新,為導演贏得了新「昆汀塔蘭迪諾」的稱號。
不過,2000年泰國電影的真正嬴家是投資1500萬美元,耗時40個月,由Chatrichalerm Yukol公主執導的《素里優泰》,該片刷新了泰國票房新記錄,使原本計劃同期上映的好萊塢大片被迫推遲。該片的重新剪輯版,已由美國傳奇導演弗蘭克思科波拉完成,於2003年在全美公映。這部戰爭歷史片,即不同於傳統的美式大片如《勇敢的心》,也不同於黑則明在《亂》中營造的東方戰爭場面,從此,泰國古代戰場縷縷被搬上銀幕,最新的成果就是2003年的《大城武士》。
2001年,Nonzee Nimibutr在沉寂1年後,以《晚娘》殺回國際影壇,這部影片取材於同名小說,全部在寮國的琅布拉邦實景拍攝。許多評論家認為,此片在拍攝技術和敘事風格上,可與越南導演陳英雄享譽世界的《青木瓜飄香》相媲美。
由於影片水準的提高,從2001年起,泰國電影工業也得到了迅速發展。2001年泰國製造了12部本土影片,2002年達到了30部,2003年突破了40部,而在本地票房,單片票房平均水平已經與美國大片差不多。
(三)
同時,泰國「新浪潮」的藝術成就在近年得到普遍認可和關注,例如溫哥華電影節2001年邀請了3部泰國影片,到了2003和2003年,均邀請5部泰國影片參加。從2002年開始,英國倫敦每年開始舉辦為期1周的泰國電影周,一次放映16部影片。
2001年,Pen-Ek拍攝的《Mon Rak Transistor》(《走佬唱情歌》)不僅獲得了2002年西雅圖電影節最佳亞洲影片獎和2002維也納電影節最佳影片,而且得到了戛納電影節導演之夜放映的榮耀。2002年,泰國導演Apichatpong Weerasethakul的處女作Blissfully Yours (Sut Sanaeha)終於獲得了戛納電影節的特別獎,該片講述了一個泰國女工和一個緬甸非法勞工之間的愛情,其拍攝手法融合了Demo95的移動和當年《蝴蝶與花》的冷靜,不僅是泰國而且是亞洲新電影的典範。2002年還有一部優秀的藝術片就是《湄公河滿月Party》,這部影片獨得了泰國本國電影最佳成就「金娃娃」獎的12項大獎,其深邃的哲學主題、優美的畫面都給觀眾留下了深刻的印象,而對普通泰國人生活的忠實展現也成了吸引西方觀眾的賣點。
進入2003年,泰國電影展現出更大的活力,影片的藝術能力開始與商業化有效地結合起來,風格日趨多元,拍攝了不少雅俗共賞的佳作。例如《一夜情迷》,本片的女導演原先為德國電影大師赫爾佐格做助理,因此從敘事到拍攝風格,都帶了幾分德國和北歐電影的風格;愛情片《二月》,本片拍攝於美國,導演委婉的敘事風格和優美熟練的鏡頭語言,以及出色的配樂,會讓人聯想起日本怪才岩井俊二的《情書》;《我的女孩》則類似伊朗影片《小鞋子》,在普通的故事和鏡頭中展現著生活的快樂和遺憾,不同的是這部製作成本極低的片子,還在票房上取得了巨大成功,本土票房已超過2億泰銖(500萬美元);《尋佛》是一部類似成龍喜劇功夫片的電影,但由於情節設計更加緊湊,節奏更快,而且是全部真功夫,也引起了世界各國觀眾,已經在多個國家上映,取得了非常不錯的票房成績。
隨著電影業的復甦,越來越多的泰國新導演涌現出來,他們大量投身於電影電視的製作。由於泰國電影電視無需經過電檢,所以導演發揮的空間更大,在2003年的作片中,比較出色的包括《阿一的幸福生活》、《欲女5重罪》、《再度成名》等。另外,還有一些泰國年輕人的實驗電影也開始受到關注,使用DV拍攝的《東北特快》(《Isan Special》),以在世界數十個電影節放映,其試圖在狹小固定空間展現時空轉換的探索精神得到了不少稱贊,但本片實在是過於艱澀和乏味了。
總之,泰國電影在徘徊了幾十年之後,近年突然發力,得到了世界電影界的關注。其實,這並什麼值得驚奇的,因為泰國本身就是一個多元文化融合並且富於創造力的國家,不信的話,看看每年戛納廣告節和亞太廣告節有多少泰國製造獲獎就知道了。與此同時,嚴格而殘酷的商業化環境也是其成功的基礎,事實上,泰國電影走過的是一條與韓國電影完全不同的路,更類似於香港電影,靠的不是國家的扶持,靠的是曼谷那300塊一流設備的銀幕創造的市場,也是戰場。
⑼ 《柳堡的故事》女導演是誰
王蘋。
王蘋是新中國第一位女導演,執導過多部著名的優秀影片,《柳堡的故事》《永不消逝的電波》《槐樹庄》《霓虹燈下的哨兵》等均是在中國電影史上留名的佳作,她執導的八一廠建廠後的第一部故事片《沖破黎明前的黑暗》,開創了八一廠攝制戰爭電影的先河。
早在二十世紀三十年代,王蘋即主演了話劇《娜拉》,造成轟動全國的「娜拉事件」;抗戰期間她積極參加演劇隊,投身到抗日宣傳之中,在解放區與上海之間的地下交通站從事地下工作……這一切使王蘋導演的一生充滿了傳奇色彩。
人物介紹:
王蘋導演不僅活躍於上世紀三四十年代話劇舞台,出演過《武則天》《雷雨》《北京人》《霧重慶》等著名劇作,同時在昆侖影業公司《一江春水向東流》《麗人行》《天堂春夢》《萬家燈火》等影片中扮演了各種類型的角色。
在中華人民共和國成立後又參與八一電影製片廠的籌建,共執導影片14部,是中國電影史、話劇史的親歷者和見證人。「作為誕生於動盪年代的女性,王蘋的個人經歷本身就是一個歷史文本」(楊遠嬰語)。
⑽ 《柳堡的故事》女導演是誰
《柳堡的故事》女導演王蘋。
王蘋原名王光珍,出生於江蘇省南京市,1935年,出演個人首部電影《無限生涯》。1947年,參演劇情電影《一江春水向東流》。1953年,執導軍教紀錄片《河川進攻》。1956年,執導個人首部電影《沖破黎明前的黑暗》。1957年,由其執導的愛情電影《柳堡的故事》上映。
人物評價:
王蘋的創作量很大,她的作品顯示出一 種內外融匯貫通的立場,一種特定文化氛圍的規范,一種社會理想的風格表徵。如果說在謝鐵驪或謝晉的影片中還可以發覺心理和意識的動機,那麼王蘋的電影則主要是熱情的頌揚和溫柔的呼喚。
與其說她深刻,不如說她是執著,在她的藝術世界中,難以找尋繁復的痕跡,而更多的是簡單和明快。她依賴那種切實可感的隱喻喚起觀眾的想像,並在直白的鏡語中揉進溫馨而舒緩的色彩,她把政治信仰和個人藝術品味巧妙地熔於一爐,鑄就出某種坦誠而直率、流暢而曉白的藝術風格。