青島電影院成龍

㈠ 「成龍電影A計劃」第六期創投評審團全陣容公開，這個計劃的目的是什麼

成龍計劃A幫助年輕電影人全面發展。繼之前四個特訓營重點打造的編劇、特效、動作、類型片之後，這一次，成龍電影A計劃第五期以“未來已來，未知，未見過”為主題。在導師課堂和論壇板塊重點探討“技術創新對當下和未來電影創作者的影響和改變”，聚焦虛擬製作領域，攜手海外技術專家和國內行業大咖，為尚未深度涉足虛擬製作的年輕影視從業者提供一次高專注、深度的實踐學習和交流機會。

要知道的是追溯成龍電影《A計劃》的誕生過程，需要追溯到2014年。“成龍60大壽，我們團隊在策劃一個特別的慶祝會，想送他一份生日禮物。但是，和他面對面的一次見面，成龍說我不需要生日禮物。現在能讓他開心的，就是做一些有意義的事情，幫助一些有需要的人。

㈡ 成龍的資料

成龍介紹資料：

原名：陳港生
藝名：陳元龍
英文名：Jackie Chan
父親：陳道龍【本名房道龍】
母親：陳月榮
生日：1954年4月7日
星座：牧羊座
血型：AB型
出生地點：中國香港
籍貫：山東
生肖：馬
職業：男演員, 導演, 歌星
嗜好：汽車，緩步跑
身高：1.74M
體重：63kg
血型：AB
公司：滾石唱片, 嘉禾電影，英皇電影
最喜歡明星：沒有特別喜歡
最喜歡食物：魚翅
最喜歡演員：查理•卓別林
最喜歡顏色：白、杏
婚姻：已婚，有一子

任職：

導演會的主席
武師公會的永遠名譽會長
演藝人協會的副主席
攝影師學會副會長
燈光師工會的名譽會長

個人簡歷：

成龍生於一九五四年，父母是在山東逃難到香港時認識。由於當時香港經濟不景，他出生時父母根本付不起巨額的生產費。為他母親接生的女醫生曾開出豐厚的條件，希望領養成龍。不過由於他在馬年出世，父母認為是在吉年出生，而且他們沒有其他子女，所以拒絕了女醫生的好意，辛苦的籌足了醫葯費，帶成龍回家。由於成龍是在香港出生，父母為紀念他們逃難平安而且是在香港生的兒子，所以取名陳港生。(另據台灣雅虎知識裡面說成龍父親是戴笠手下,國民黨敗逃後他為了避禍躲到香港,後擔心離大陸太近,去了澳大利亞隱姓埋名做廚師.成龍母親前夫死後獨自在上海販毒,被成龍父親抓了,後來同情她,就與她結婚並在香港生了成龍.成龍的家庭也算是一個時代的悲劇吧.成龍雖然生於動亂,小時候又沒上學,也做過混混,但是他後來還是憑著自己的努力成為國際一流的演員,這是非常不容易的.所有事情已經過去,他的兒子當然不用來更名改姓,所以還原本姓,仍然姓房了.)他們是住在法國大使的家，父親是法國大使的廚子，母親則是管家，也是京劇票友。成龍小時不喜讀書，很喜歡打架，跟那些外國小孩子打。因為他住在山頂領事館區，幾乎附近的盡是法國人，美國人，......，這種情況一直到他小學一年級，由於常打架，鬧事，所以他讀畢小一便已輟學。成龍除了喜歡打架之外，還喜歡看武俠片。那時候，武俠片大行其道，曹達華，於素秋是當時最紅的明星，成龍崇拜他們，一心想上山學藝。一天，他的父親帶著成龍來到尖沙咀的美麗都大廈，拜訪京劇武生於占元師傅，他正是成龍崇拜的武俠女星於素秋的父親，成龍看到這邊的學生在旁勤奮的練功，覺得非常羨慕。便要求父親讓他在這練武。於是，成龍便成為這的一員，於占元師傅的教育方式基本上是老行規矩的嚴厲與苦練。管束孩子做事，練功的方式就「打，罰」。不到四天，成龍就後悔了。最初的那段日子，成龍常常在晚上暗自哭泣。父親在把他送進學院之後，就飛澳洲美大使館了。後來的十一年漫長生涯，他心裡打顫。在這十年間，父親曾回港探望過成龍好幾次，為了於師傅能更加照顧好孩子，父親要成龍拜於占元師傅為乾爹，但這卻沒討到便宜，反而管束得比別人更嚴厲。

成龍於一九六一年加入中國戲劇學院。他的師父就是著名的京劇大師於占元師父（於素秋的父親）。於師父為成龍起了一個名，叫元樓。其他的師兄弟也是以元字為名。每天的操練包括腳上功夫、打鬥方式、特技動作等。另外還有如拉筋、劈腿、翻 斗等動作。大清早五時便起床練功，練至晚上十二點止。除了練功外，他們更 要做清潔、洗碗等的事務。成龍就是在每天接近十九小時艱苦訓練中成長。早上練各種功，練壓腿的時候倒可以睡點覺，幾乎所有人都是架著腿睡覺的，吃過飯， 就練聲調嗓或讀書。讀書時間，就是打盹時間。每天這樣過著有規律的生活，每月等派救濟品時，便是他們最興奮的時候了，幾十個孩子聚在一起，等紅十字會的人來送救濟品，當中有白米，奶粉，食品等等，孩子們排半天隊等待分配給自己的食物。平常他們吃的飯，是大鍋飯，燒飯就由女孩子輪流負責，飯是夠吃，至於配菜，就得用搶的。 成龍在七小福時期憑著一副身手，在一次京劇的表演中，於師父選了元龍（洪金寶）、元泰、元華、元武、元奎、元彪和成龍，擔演一套京劇《七小福》的主角。從此人們便稱他們為七小福，而成龍亦從此獲得很多舞台演出的機會，以後他們就不斷在荔園表演。他們駐在荔園游樂場，長期表演京劇，他們幾個人，一出戲里什麼都做，像孫悟空大鬧盤絲洞，他們一會兒是妖女蜘蛛精，一會兒是孫悟空用手變的小猴，一會兒是天兵天將，總之，幕後換裝穿衣忙，幕前武打北派的忙。此外，片場本是他們經常出入的地方，小時候演些童角，臨時演員之類。所以成龍很早就出道了。

隨著年代的改變，京劇亦慢慢的衰落。而師父亦開始把他們外借給電影當武師。成龍白天當武師，晚上回師傅家睡覺，輾轉就是十七歲了，成龍滿師的日子也快到了，結業那天，依照老例，徒弟滿師需向師父下跪叩頭，以謝師父提攜之恩。師父會向徒弟施十下庭杖，作為最後提點。成龍庄而重之，於占元師傅下跪，垂頭靜氣，等候師傅的庭杖。後來師傅喚他：「起來!不用跪了。時代畢竟變了，不用這套了。」成龍這才松一口氣。 成龍結業後便做武師的工作，在當武師時期，他的名字是「陳元龍」，他專門做名演員的替身。像岳華，羅烈，田峰，谷峰，劉丹等，都是做些危險的武打動作。這段時期可說是過著風花雪月的日子，或許是禁制太久了，工作之餘，成龍便情玩樂，跳舞，喝酒，上夜總會等，像其他武師一樣過著沒有明天的放任生活。 當武師，出賣的是勞力，出生入死，可惜地位卑微。每天等候導演來挑人，為了在眾多人前被挑中，成龍常賣力演出。成龍常被導演選上，因為他年輕，身手靈活，且勇於嘗試。導演都樂意用他，有什麼高難度動作，就會想起「陳元龍」。成龍後重遇洪金寶，洪更介紹工作給他，當時 洪跟嘉禾簽了提供特技人的合約，所以成龍也去到了嘉禾工作。一九七一年，嘉禾為李小龍開拍電影《精武門》，成龍也有份叄與特技的工 作，之後一部李小龍的電影《龍爭虎鬥》也有份擔任特技工作。

成龍擔任武師的日子，他認識了陳自強。當成龍再回到澳洲之後，原來陳自強在「百萬導演」羅維新成立的公司擔任總經理，他亦邀請成龍回港擔任一部新片的男主角，這是他首次真正出任男主角。羅維希望把成龍塑造成第二個李小龍。而「成龍」這個名字，就是在那時候改的。一九七六年《新精武門》開拍，成龍是要繼承李小龍的形像。可惜成龍不適合李小龍的演繹方法，票房失利是意料中事，但羅維繼續開拍同類型的作品，像《少林木人巷》、《風雨雙流星》、《飛渡卷雲山》等，票房不濟，令各發行商不敢發行成龍的電影，成龍變了票房毒葯。

直至一九七八年，成龍被外借往吳思遠的思遠公司，拍攝了《蛇形刁手》，成龍把大量的喜劇元素加入了戲當中，大受觀眾歡迎，成為票房最高的電影。之後的《醉拳》的賣座令成龍巨星的地位更加穩固，把成龍活潑精靈的動態表露無遺。 「醉拳」走紅後，成龍便正式當起導演來，他的頭兩部導演作品是「笑拳怪招」，「師弟出馬」都有不錯的成績。這時嘉禾公司注意到成龍，便籌劃安排他到美國荷里活拍「殺手壕」，「炮彈飛車1，2」「威龍猛探」，但在國外拍戲，受洋人導演指揮，使他不得發揮，因此這幾部片在當時不紅。八三年他執導「龍少爺」，再度掀起熱潮。其後，他與洪金寶，元彪，拍「奇謀妙計五福星」，「快餐車」，「福星高照」，「夏日福星」，「龍的心」。這個時期，成龍一方面幫助洪金寶，而洪金寶也有某程度上影響成龍，所以作品，都是洪家班的風格，直到警察故事才自然流露出成龍自己的風格。這部片除了在香港賣座之外，在日本更是瘋狂，並替成龍爭取到最佳導演，最佳影片，最受歡迎演員等。 之後，成龍推出的作品，像八七年「龍兄虎弟」，「A計劃續集」，八八年「飛龍猛將」，「警察故事續集」，八九年「奇跡」，九O年「飛鷹計劃」全都是三千多萬以上的票房。當然日本更不用說。

成龍七十年代當小生．武術指導時，正是李小龍當道的時候，李小龍翻手為雲，覆手為雨，開拓了功夫片的新潮流，普魯士李的風潮席捲天下。流風所及之處，幾乎無人能倖免可以不受他影響。那時，功夫片充斥市場，有數之不盡的假李小龍。直到李小龍死後，情況也沒有轉變。 羅維導演是李小龍的知遇人，他是第一個找李小龍回港拍片的。說來也巧，成龍其後也投羅維門下，成為羅維繼李小龍後第二個栽培的對象。羅維培養成龍，只在意把成龍塑造成李小龍接班人，沒有發掘成龍自身的特質，成龍當然不甘屈居作影武者，他知道他有十年扎實的功底。 或許被迫作別人的影子，使成龍發展了他對李小龍的反逆心理。他要打破李小龍以及他的神話。在吳思遠．袁和平的全力經營下，蛇形刁手，醉拳破繭而出，一新了功夫的潮流，破了硬崩崩的李小龍格式。 成龍把所有李小龍的東西都反過來，李嚴肅不苟言笑的表情，他灰諧搗蛋調皮，李正面偉大，他輕松生活，李冷漠孤僻，他親切近人。成龍把李小龍的規律，例行逆施，向李開了個玩笑，使人崩緊的神經鬆懈下來，慢慢的，大家便倒向成龍，恢復了在電影院中尋找歡笑．鬆弛的慾望。 功夫喜劇漸漸蔚成了潮流，調節了李小龍的過度陽剛的英雄主義片種。而第一部成龍執導的電影師弟出馬，一反英雄片的血淋淋廝殺場面，成功從民間奇門武功中，挖掘出三十六種板凳功．扇子功．裙底腳功，代替了令人感到單調發悶的拳腳功。在當年，可是一重要的突破 。

其實早於八零年，成龍已經往荷里活拍片。當時他和荷西佛瑞、克麗絲汀迪貝合作《殺手壕》，不過成績不太理想。而之後的《炮彈飛車》，由一群美國明星和成龍、許冠文合演，成龍只是一個小角色，雖然該片賣座理想，但對美國人認識成龍沒有多大幫助。 第二次進軍荷里活，是由於當時的一些電影，由中國人當演員，但往外國取景。這些電影的票房理想，令嘉禾希望成龍能再次進軍荷里活。他們把成龍塑造成一個硬漢的形像。可惜成龍根本不是這個模樣，結果成績再次失利。 近年，成龍再次進軍荷里活，不過不再是拍外國人的電影，而是拍攝自己風格的電影。好像一九九五年的《紅番區》、一九九七年的《一個好人》等，都保持成龍自己的風格。九九年的《尖峰時刻》，更大受美國傳媒的注意，成龍成為第一位香港影星打入荷里活的人。

成名作：《蛇形刁手》《醉拳》，功夫喜劇《醉拳》獲第卅四屆亞太影展的最具啟發性喜劇影片特別獎

獲獎作品：《警察故事》獲香港金像獎最佳故事片獎 《A計劃》榮獲當年最佳武術指導 《超級警察》、《重案組》榮獲金馬獎最佳男主角 《新警察故事》榮獲2005中國金雞獎最佳男主角

演藝之路:

孩童時期：成龍的父母親最初在法國領事館工作，父親是廚師，也是京劇票友。成龍小時候很喜歡打架，跟那些外國小孩子打。因為他住在山頂領事館區，幾乎附近的盡是法國人，美國人，......這種情況一直到他小學一年級，由於常打架，鬧事，所以無法升級。成龍除了喜歡打架之外，還喜歡看武俠片。那時候，武俠片大行其道，曹達華，於素秋是當時最紅的明星，成龍崇拜他們，一心想上山學藝。一天，他的父親帶著成龍來到尖沙咀的美麗都大廈，拜訪京劇武生於占元師傅，他正是成龍崇拜的武俠女星於素秋的父親，成龍看到這邊的學生在旁勤奮的練功，覺得非常羨慕。便要求父親讓他在這練武。

於是，成龍便成為這的一員，於占元師傅的教育方式基本上是老戲行規矩的嚴厲與苦練。管束孩子做事，練功的方式就「打，罰」。不到四天，成龍就後悔了。最初的那段日子，成龍常常在晚上暗自哭泣。父親在把他送進學院之後，就飛澳洲美大使館了。後來的十一年漫長生涯，他心裡打顫。在這十年間，父親曾回港探望過成龍好幾次，為了於師傅能更加照顧好孩子，父親要成龍拜於占元師傅為乾爹，但這卻沒討到便宜，反而管束得比別人更嚴厲。

練武的日子：每天大清早五時便起床練功，練至晚上十二點止。早上練各種功，練壓腿的時候倒可以睡點覺，幾乎所有人都是架著腿睡覺的，吃過飯，就練聲調嗓或讀書。讀書時間，就是打盹時間。每天這樣過著有規律的生活，每月等派救濟品時，便是他們最興奮的時候了，幾十個孩子聚在一起，等紅十字會的人來送救濟品，當中有白米，奶粉，食品等等，孩子們排半天隊等待分配給自己的食物。平常他們吃的飯，是大鍋飯，燒飯就由女孩子輪流負責，飯是夠吃，至於配菜，就得用搶的。
成龍在七小福時期的藝名是元樓，憑著一副身手，他們駐在荔園游樂場，長期表演京劇，他們幾個人，一出戲里什麽都做，像孫悟空大鬧盤絲洞，他們一會兒是妖女蜘蛛精，一會兒是孫悟空用手變的小猴，一會兒是天兵天將，總之，幕後換裝穿衣忙，幕前武打北派的忙。此外，片場本是他們經常出入的地方，小時候，演些童角，臨時演員之類。所以成龍很早就出道了。

當武師的日子：成龍白天當武師，晚上回師傅家睡覺，輾轉就是十七歲了，成龍滿師的日子也快到了，結業那天，依照老例，徒弟滿師需向師父下跪叩頭，以謝師父提攜之恩。師父會向徒弟施十下庭杖，作為最後提點。成龍庄而重之，於占元師傅下跪，垂頭靜氣，等候師傅的庭杖。後來師傅喚他：「起來!不用跪了。時代畢竟變了，不用這套了。」成龍這才松一口氣。
成龍結業後便做武師的工作，在當武師時期，他的名字是「陳元龍」，他專門做名演員的替身。像岳華，羅烈，田峰，谷峰，劉丹等，都是做些危險的武打動作。這段時期可說是過著風花雪月的日子，或許是禁制太久了，工作之餘，成龍便情玩樂，跳舞，喝酒，上夜總會等，像其他武師一樣過著沒有明天的放任生活。
當武師，出賣的是勞力，出生入死，可惜地位卑微。每天等候導演來挑人，為了在眾多人前被挑中，成龍常賣力演出。成龍常被導演選上，因為他年輕，身手靈活，且勇於嘗試。導演都樂意用他，有什麽高難度動作，就會想起「陳元龍」。

走上主角之路：七五年，新天地公司成立，簽了成龍，安排他拍一兩部片，但票房慘淡。後來陳自強投入羅維在香港的電影公司工作。推薦成龍給羅維，成龍替羅維拍的是古龍作品，少林系列(「少林木人巷」)但都不得志。差不多一年後，吳思遠計劃拍「蛇形刁手」便向羅維借人（成龍）來拍，接著「醉拳」二部諧趣功夫喜劇，把成龍活潑精靈的動態表露無遺。
「醉拳」走紅後，成龍便正式當起導演來，他的頭兩部導演作品是「笑拳怪招」，「師弟出馬」都有不錯的成績。這時嘉禾公司注意到成龍，便籌劃安排他到美國荷里活拍「殺手壕」，「炮彈飛車1，2」「威龍猛探」，但在外國拍戲，受洋人導演指揮，使他不得發揮，因此這幾部片在當時不紅。
八三年他執導「龍少爺」，再度掀起熱潮。其後，他與洪金寶，元彪，拍「奇謀妙計五福星」，「快餐車」，「福星高照」，「夏日福星」，「龍的心」。這個時期，成龍一方面幫助洪金寶，而洪金寶也有某程度上影響成龍，所以作品，都是洪家班的風格，直到警察故事才自然流露出成龍自己的風格。這部片除了在香港賣座之外，在日本是瘋狂，並替成龍爭取到最佳導演，最佳影片，最受歡迎演員等。
之後，成龍推出的作品，像八七年「龍兄虎弟」，「A計劃續集」，八八年「飛龍猛將」，「警察故事續集」，八九年「奇跡」，90年「飛鷹計劃」全都是三千多萬以上的票房。當然日本更不用說。

影視作品：
（童年和武師時代）
成龍首次觸電的經歷是在八歲那一年，並且從那以後就與電影結下了不解之緣。以下是成龍的電影清單：

《上海正午/贖金之王》(2000)
主演：成龍、歐文.威爾遜
導演：湯姆.戴伊

《特務迷城》(2001)
主演：成龍、徐若瑄、陳敏之、金玫、曾志偉
導演：陳德森
出品人：陳德森、成龍、陳自強
編劇：岸西
武術指導：成龍

《尖峰時刻2 》(2001)
主演：成龍、克里斯.塔克、尊龍、章子怡、羅斯雷恩.桑切絲
導演：布萊特.拉特納
武術指導：成龍

《神奇燕尾服》(2002)
主演：成龍、詹妮芙.洛芙.休伊特
導演：凱文.多諾萬

《上海騎士/贖金之王2 》(2003)
主演：成龍、歐文.威爾遜、範文芳
導演：大衛.道金

《飛龍再生》(2003)
主演：成龍、鍾麗緹、克萊爾.馥蘭妮、李.埃文斯、約翰.拉里斯-大衛、黃秋生
導演：陳嘉上
出品人：張堅庭

《千機變》(2003)
主演：鄭伊健、蔡卓妍、鍾欣桐、黃秋生、陳冠希、成龍 (客串演出)
導演：林超賢、甄子丹

《環游地球八十天》(2004)
主演：成龍、吉姆.布勞德本特
導演：弗蘭克.克拉斯總監制：陳自強、蘇志鴻
武術指導：成龍

《新警察故事》(2004)
主演：成龍、謝霆鋒、楊采妮、蔡卓妍、吳彥祖、王傑
發行：成龍英皇影業有限公司/中影集團
出品人：陳自強、蘇志鴻、陳木勝、董韻詩
導演：陳木勝

《千機變二之花都大戰》(2004)
主演：蔡卓妍、鍾欣桐、甄子丹、房祖名、陳冠希、梁家輝、成龍、吳彥祖、瞿穎、范冰冰
導演：元奎、梁柏堅

《神話》(2005)
主演：成龍、金喜善、梁家輝
導演：唐季禮
監制：陳自強、蘇志鴻、董韻詩
總出品人：成龍、楊受成、陳自強、楊步亭
成龍英皇影業有限公司和中影集團聯手呈現

《寶貝計劃》（2006）
主演：成龍、許冠文、古天樂、蔡卓妍、陳寶國、高圓圓、元彪、 盧惠光、葉山豪、尹子維、應采兒發行製作公司：成龍英皇影業有限公司
總監制：成龍、楊受成、陳自強、王中軍
製片人：陳自強、蘇志鴻、陳木勝、王中磊
導演：陳木勝
編劇：陳木勝, 成龍
動作設計：成龍成家班

《尖峰時刻3 》(2007)
主演：成龍、克里斯.塔克、張靜初
武術指導：成龍

成龍在拍攝中受傷記錄：
1975年，拍攝《少林門》時被打致完全失去知覺。
1978年，拍攝《醉拳》時眉骨受傷，眼角被踢爆。
1978年，拍攝《蛇形刀手》時被踢掉一顆牙齒。
1980年，拍攝《師弟出馬》時鼻骨撞裂。
1982年，拍攝《龍少爺》時下齶撞傷。
1983年，拍攝《A計劃》時頸骨重傷，鼻骨再次撞裂。
1985年，拍攝《威龍猛探》時傷手和指骨。
1985年，拍攝《警察故事》時脊椎骨第6-8節及骨盆撞到移位。
1986年，拍攝《龍兄虎弟》時腦出血，左耳頭骨凹陷，碎骨內移。
1990年，拍攝《飛鷹計劃》時胸骨被打裂、移位。
1992年，拍攝《超級警察》時面頰骨撞至移位。
1993年，拍攝《城市獵人》時被撞傷膝部，右肩扭傷、接脫臼。
1994年，拍攝《重案組》時扭傷大腿。
1995年，拍攝《霹靂火》時腳骨在開車時撞裂。
1996年，拍攝《白金龍》時嘴部撞裂。
1997年，拍攝《一個好人》跳橋撞傷鼻骨，高空墜下，傷頸骨。
1998年，拍攝《我是誰》左邊肋骨和腳踝受傷。
2001年，拍攝《特務迷城》時尾椎軟骨受傷。
2002年，拍攝《飛龍再生》時眼部受傷、當場血流滿面。

榮譽：

獎項和榮譽1982
最受歡迎男演員,Road Show Magazine (日本/全球范圍)

獎項和榮譽1983
最佳外國男演員,Road Show Magazine (日本/全球范圍)

獎項和榮譽1984
最佳動

㈢ 青島耀萊成龍影城管理有限公司怎麼樣

簡介：青島耀萊成龍影城管理有限公司成立於2014年05月13日，主要經營范圍為電影放映等。
法定代表人：陸陽
成立時間：2014-05-13
注冊資本：1500萬人民幣
工商注冊號：370211230144769
企業類型：其他有限責任公司
公司地址：山東省青島市黃島區灕江西路1138號J區

㈣ 請問成龍電影a計劃是在青島拍的嗎

不是，是在香港。

㈤ 成龍開的電影院叫什麼名啊

Jackie Chan耀萊國際影城

㈥ 精選成龍鐵道飛虎觀後感【推薦】

精選成龍鐵道飛虎觀後感【推薦】

《鐵道飛虎》以1941年太平洋戰爭爆發為背景，講述了一支被當地老百姓稱為鐵道飛虎隊的民間抗日游擊隊與日軍在中國大陸最重要的戰略交通線之一——津浦鐵路上大批裝備精良的日本正規軍周旋較量的故事。

成龍鐵道飛虎觀後感一：

《鐵道飛虎》是由我們青島人丁晟導演，成龍，黃子韜，王凱，王大陸領銜主演，池內博之，桑平，吳永倫，徐帆等友情出演。

影片一開始，小朋友們聯合去參觀歷史博物館，意外發現了火車上的飛虎圖案，故事就開始了(連字幕表都是濃濃的漫畫風，這是要搞事情啊)

轉到了被日本人壓迫的戰爭年代，每一個關鍵的人物都被刻畫的非常好。本片被分為了好幾個橋段，整體劇情就是：

劫火車-救傷員-劫囚車-弄炸葯-炸大橋

好了，不多劇透了，大家自行觀看吧，很推薦這部片子，好不容易有了一部從頭笑到尾，從頭打到尾的電影，建議帶上自家的老人去看，讓老人們懷懷舊，更讓老人們過上一個溫暖的聖誕節。

成龍鐵道飛虎觀後感二：

從《羅曼蒂克消亡史》到《擺渡人》《長城》再到由成龍大哥主演的電影《鐵道飛虎》，今年的賀歲檔電影讓觀眾有點應接不暇。由丁晟導演的電影《鐵道飛虎》繼續講述紅色經典—鐵道飛虎隊的故事。與以往臉譜化、喜劇化、傳奇化、低俗化的「抗日神劇」不同的是，這部影片雖然融入了一些年輕的元素，也邀請了如黃子韜、王大陸、王凱等「小鮮肉」們參與演出，但戰爭場景逼真、場面震撼、故事內容充實，在保證一部戰爭題材電影的厚重感的同時也吸引了大部分年輕群體進入影院去了解那段紅色歷史。

影片《鐵道飛虎》以1941年太平洋戰爭爆發為背景，講述了一支被當地老百姓稱為鐵道飛虎隊的民間抗日游擊隊與日軍在中國大陸最重要的戰略交通線之一——津浦鐵路上大批裝備精良的日本正規軍周旋較量的故事。這支游擊隊主要由棗庄火車站的幾名鐵路工人組成，成龍飾演的火車站的搬運工工頭馬原是隊長，帶領黃子韜飾演的愛玩剪刀的業余裁縫大海、王凱飾演的性格高冷的面館老闆兼神槍手范川、王大陸飾演的「唯一正規軍」兼碰瓷傷兵大國等一群看似普通的年輕人一起與日本正規軍鬥志斗勇，「能用眾力，則無敵於天下矣;能用眾智，則無畏於聖人矣」，這群「鐵道飛虎」們，雖然戰鬥力不是那麼高，但秘密潛入、背後偷襲、裝傻充愣之類的江湖功夫還是很嫻熟的，總能有驚無險打昏幾個日本鬼子，留下畫風清奇的塗鴉紋身，並把搶來的物資藏進山洞，他們相互合作，共同進退在一定程度上幫助他們躲過了日軍的追擊。「保國者，其君其臣肉食者謀之;保天下者，匹夫之賤與有責焉耳矣」，他們並不懂這樣的大道理，但直到有一天，他們誤打誤撞救了個受傷的八路軍，又誤打誤撞接受了他的臨終囑托，要去炸掉一座日軍把守的大橋。或許是為了信守承諾，又或許其實他們早想干點大事卻沒有勇氣而這個傷兵恰巧出現，於是他們恰巧承諾傷兵炸掉大橋，最終開始勇敢抗敵。

「老驥伏櫪，志在千里;烈士暮年，壯心不已」，一個字「干」，讓一群普通民工因各種原因一起走上了抗日的道路，扒火車、開大炮，誰說小人物幹不了大事情，現在我們就干給你看!「天時不如地利，地利不如人和」，這部影片中成龍大哥將不再單打獨斗，而是攜王凱、黃子韜、王大陸三大男神群體作戰，共同抗擊敵人。但成龍大哥風格依舊不變，在槍林彈雨的激情場景里繼續穿插幽默搞笑的段子，飛虎隊隊員拌嘴互黑，嘴炮不斷，成龍嫌黃子韜話多讓他「少說話」，王凱嫌棄成龍黃子韜「不正規」，黃子韜反嗆王凱「太慫」，幾個人唇槍舌劍，嘴炮不停，十分搞笑。

「寬以濟猛，猛以濟寬，寬猛相濟」，馬原能幹，因為他性格成穩、善於謀劃且身手不凡。在白天，他是火車站的搬運工頭，晚上卻是帶領隊員抗擊鬼子的大隊長，或許在他心裡早已謀劃著一場和日軍正面交鋒的想法，但他從未表達，等待一個時機，一個可以一擊擊垮日軍的計劃。「一生二，二生三，三生萬物，萬物歸一」，15年，出於成龍之口的「ang」成為紅遍中國的流行詞，在影片中成龍飾演的馬原在形容炸橋的場景時也說道「ang就炸了」，在自黑的同時也讓觀眾大笑。

「策馬渡懸崖，彎弓射胡月」，大海能幹，因為他勵志干「大事」，他有勇於抗敵的勇氣和說干就乾的真性情。黃子韜飾演的大海二十來歲，面帶桃花，常玩剪刀，嘰嘰喳喳，吊兒郎當卻總是嚷嚷著要「干大事」，「武力韜韜」在影片中也一展身手，揮灑熱血真性情，。

「兄弟雖有小忿，不廢讎親」，范川能幹，是因為他擁有「半步穿楊」的本領，他能保護兄弟，他能幾十步外精準取敵將「首級」。雖然整部劇里王凱飾演的`范川從始至終都在嫌棄的懟隊友「你們也太不正規了吧」，又被隊友以「我們從來沒正規過」懟回來，但在無盡的嫌棄中和隊友共同奮戰，開啟逗比的炸橋「大事」!

「爬上飛快的火車，像騎上賓士的駿馬，車站和鐵道線上，是我們殺敵的好戰場，我們爬飛車那個搞機槍，闖火車那個炸橋梁，就像鋼刀插入敵胸膛，打得敵人魂飛膽喪，西邊的太陽就要落山了，鬼子的末日就要來到」，這部由紅色經典改編成的喜劇電影讓觀眾從頭笑到尾的同時也在潛移默化中讓觀眾體會到了那段紅色歷史，不忘歷史，不是讓觀眾去看「手撕鬼子」之類過於戲劇化的抗日神劇，而是要拍攝出如《鐵道飛虎》、《集結號》的優秀影片。當中國的一些講述紅色經典的電視劇的拍攝目的，不再是為了博取收視率、謀取暴利，那或許這一領域的影視水平將有很大的提升。

成龍鐵道飛虎觀後感三：

22日，電影《鐵道飛虎》在北京舉行首映，主演成龍、黃子韜、王凱等出席助陣。對於首次和王凱合作，成龍吐槽稱對方念台詞太慢，「他第一天來的時候，台詞說得太慢了，磨合了兩天就沒問題了」。

《鐵道飛虎》講述了抗日戰爭期間，由鐵路工人和平民百姓組成的鐵道飛虎隊巧妙擊敗日軍的傳奇故事。該片是丁晟導演第三次與成龍合作，雖然依舊是標準的成龍動作喜劇，但丁晟加入了很多驚險元素，比如花樣扒火車。

「就是不能讓他們簡單地扒上火車。」丁晟透露，影片中一個滑梯、兩塊雪橇、三根竹竿等上火車方式一度讓成龍非常頭痛。

提及為什麼將《鐵道飛虎》拍成喜劇，丁晟表示，這早已不是喜劇和戰爭結合的第一次嘗試，就是想展現一幫小人物想要干大事而惹出來的笑料。

首映禮上，成龍搞笑爆料劇組趣事，他告訴媒體，拍攝過程中黃子韜出水痘，「他身上長滿了水痘，又不能抓。一喊cut，就哭著跟王凱說『真的好痛苦啊』」。

對於首次合作的王凱，成龍現場模仿其慢悠悠念台詞的神態，「王凱第一天來的時候，台詞說的太慢了，磨合了兩天就沒問題了」。

據悉，電影《鐵道飛虎》將於12月23日在全國上映。

㈦ 成龍簡歷

功夫巨星成龍，他的成名之路可以說是一部傳奇。相信很多人都知道，成龍並不是國內第一位功夫巨星，在他之前還有一位武術宗師李小龍，李小龍的經典作品，給人塑造了一個不怕痛的硬漢形象，打架的時候李小龍的拳腳非常的硬，絕對不會喊痛。

2016年，成龍就獲得了奧斯卡終身成就獎，他可是首位獲得該獎項的華人，成龍之所以能成為功夫巨星，就是靠著從跑龍套就保持的熱情，和那股拼勁，才有了今天的成龍大哥！

㈧ 耀萊成龍國際影城跟成龍有什麼關系

成龍唯一的主題影院，成龍唯一的私人觀影會，影院由國際巨星成龍先生與北京耀萊國際影城管理有限公司共同打造的， 作為國內最大的成龍主題電影院，影城處處充滿了成龍元素。以成龍主演的《尖峰時刻》和《我是誰》為主題，採用高級硅膠塑造各種神秘名人，立體式的場景展現著成龍大哥的經典電影橋段。

成龍影院擁有專業管理團隊、全新的經營理念、現代化全方位的管理，終極式服務，讓顧客享受最舒適尊貴的接待與服務。將用新概念新理念將成龍影院成為影院中的核心。2010年6月16日，全國目前單體最大的影院五棵松耀萊成龍國際影城在北京開業，影院開業僅1年，即已躍入全國一線影院陣營。

(8)青島電影院成龍擴展閱讀

耀萊國際影城，耀萊集團獨家擁有成龍品牌。北京五棵松位於北京五棵松體育館北側的華熙樂茂第五、六層，地處西長安街及西四環交匯處，交通便利。影城擁有17個放映廳，包括了14個普通放映廳，一個600人超大廳，兩個VIP廳，總座位數約3,500個，建築面積約15,000平方米，是目前中國最大的電影院之一。

海口耀萊成龍影城自2016年開業以來，受到周邊眾多影迷朋友們的推崇和喜愛，影城觀影舒適，緊臨西海岸，影城內可遠眺瓊州海峽美景，是海口唯一一座海景影院。影城位於濱海大道102號居然之家8樓，佔地3600平方米，設有7個全激光放映廳，為您開啟一場全方位心醉神迷的電影盛宴。

耀萊成龍影城自開業以來，陸續舉辦過明星見面會等眾多優秀活動，為影迷創造和明星們零距離接觸的機會。耀萊影城將繼續遵循用便宜的價格，舒服的享受來看電影-----成龍的市場運營理念，打造一個五星級影城，讓觀眾擁有更完美的觀影體驗。

㈨ 耀萊影城跟成龍有什麼關系他開的嗎

對，這家電影院就是成龍本人開的，據說目的是為了讓老百姓都能看得起電影，走親民的路線，不過他本人幾乎不會坐鎮這家影院

㈩ 成龍電影A計劃第四期開啟電影人的「傳承之路」

文｜小福 編輯｜朴芳

一個公認的觀點是，唯有讓更多優秀青年影人進入行業，源源不斷地為行業注入新血液。中國電影才能走的更高、更遠。

為此，近幾年來，有越來越多的電影人開始積極投身進青年電影人扶持活動中來。

2020年，已經是成龍電影A計劃立項以來的第五個年頭。疫情當下，中國電影行業步入了一個相對艱難的時刻，而在這樣特殊的時間節點，更體現出了為中國影人、中國青年影人做一些事情的重要性。

「這個行業是要滾動的，多讓一些人才進入這個行業，這個行業才能越來越好。」在接受犀牛 娛樂 專訪時，成龍電影A計劃第四期項目評審團導師田羽生導演說道。

9月27日，犀牛 娛樂 來到山東青島，與眾多影人們一同見證了2020成龍電影A計劃第四期的開營儀式。與往年一樣，這一期的成龍電影A計劃也邀請到了眾多資深影人。

在首日的論壇活動中，唐季禮、丁晟、田羽生、賈志傑、姚婷婷、申奧、何鈞等多位導演、製片人、編劇齊聚一堂，面向青年影人暢談創作經驗。活躍的交流氣氛與融洽的創作氛圍，將上半年市場停擺留下的陰霾一掃而光。

A計劃第四期

不變的初衷與更多的扶持

今年是成龍電影A計劃首次落地青島。作為2020青島影博會的官方活動之一，第四期成龍電影A計劃「青年電影項目支持計劃」將攜手青島靈山灣影視共同為各位優秀青年電影人搭建交流學習以及合作共贏平台，帶領學員一同感受影博會獨具時代化、網路化、 科技 化的影視氛圍。

繼前三期特訓營聚焦的編劇、特效、動作電影後，這一次，成龍電影A計劃第四期將主題對准了具備類型化、創新力的項目。

本期成龍電影A計劃將通過項目徵集+導師課堂+拍攝工作坊+創投會+後續項目孵化的創新形式，整合行業資源，發掘優秀電影行業青年人才，搭建中國影人之間溝通交流與學習的橋梁，對具有類型化與創新性的電影項目孵化實行全方位的助力加持。

值得一提的是，今年成龍電影A計劃特別增設了「短片拍攝工作坊」單元，旨在為青年電影人提供和成熟電影導演們線下實戰學習的機會。

在犀牛 娛樂 看來，這樣形式多元的集中性交流扶持活動，正是當下中國電影行業所缺乏的。在其他同類活動中，大多是簡化為項目徵集、創投、孵化三個階段，反而缺少了最核心的新老影人交流與線下實戰學習。這樣一來，對於很多新導演而言，該走的彎路還是會走。

而成龍電影A計劃，則能夠通過這種面對面的交流指導，及時、直接地為青年導演提供建議。這不僅能夠為青年導演的下一階段創作提供重要助力，更代表著新老影人之間的傳承。

在本期A計劃徵集到的來自307組團隊/個人的超過五百個項目中，最終由項目評審團甄選出了八部類型各異的入圍項目。

活動中，和成龍合作三十載的老搭檔，也是本次成龍電影A計劃項目評審團主席唐季禮導演，在開幕致辭環節透露了他選擇項目的標准。

首先，創意、題材要出眾；其次，觀眾可看，可看的概念能是過審，我們不能天馬行空地去想，很有創意，但是最後是不切實際是過不了審的；第三，畫面可拍；第四就是我們的投資成本可控。這是新電影人要予以理解的。

在他看來，作品就是一個新電影人最好的名片，「如果你有一個作品，有15、20分鍾，也許30分鍾，這個不需要說任何的話，一看就知道你的水平在哪裡，是你這個入行的入場券。」

第四期成龍電影A計劃「短片拍攝工作坊」導師團主席丁晟導演也為學員們分享了自己的經歷。

「我最初是從拍攝短片，開始一步一步的成長，中間得到過很多人的幫助，特別是成龍大哥，有好多好朋友還看過我記的一些筆記，這是我的方式。我希望我真誠的拿出我全部的本事，讓學員們能夠感覺到很實在的幫助，」丁晟導演坦言。

真正的好電影

是藝術與商業的融合

類型電影，可以說占據著商業電影市場的最主要地位。相較其他題材的項目，模式、框架相對固定的類型電影創作門檻更低。因此，在青年導演步入電影行業初期，很多人都會選擇一部類型電影來作為「敲門磚」。

但如何才能夠拍出一部具有創新性的類型電影？在接受犀牛 娛樂 專訪時，評審團評委田羽生導演認為，從題材層面來看，目前市面上的類型元素已經非常完善了，現在考驗導演的更多是類型融合能力。

「就跟做菜一樣，它的調料只有這么多，鹽、味精、醬油、醋、糖就這幾樣。你怎麼調各種比例調在裡面，做出一道屬於你獨特味道的東西，這才能看出一個導演的能力。」

他建議青年導演要從自己熟悉的故事下手。「如果不熟悉，就要鑽進去，去體驗生活。只有真實的故事才最能夠打動人。」

在田羽生導演看來，沒有什麼比劇本更重要的敲門磚。一個吸引人的故事，比什麼都重要。

不過，在更多時候，很多青年電影人更願意將他們的處女作留給一次自我表達的機會。這種時候就需要在「自我表達」與「類型片」之中做出權衡。

但成熟導演不然。眾所周知，在現在的中國電影市場，眾多的銀幕需要與之匹配的高昂宣傳成本，這勢必需要權衡回本。在院線講的就是能不能收回利潤和成本，這其中甚至無關藝術，只有商業。

「藝術和商業必須要結合，」唐季禮導演道。

對此，導師團成員姚婷婷導演也表示非常認同。作為一名青年導演，姚婷婷自己也經歷過這個變化的過程。

「我自己的第一個作品，本質上還是一個挺文藝的片子，那時候對類型概念不是那麼清晰；第二部我經歷了一次真正的類型創作，還經歷了觀眾測評，而且那個場面極其慘烈。我們會把觀眾拉到小黑屋裡，由主持人挨個提問，我和所有的資方的老闆，宣發的坐在屋裡看，我坐他們的前面，觀眾每說出來不好的點，我的後背真的是萬箭穿心，非常的刺激。」

不過，在經歷了兩部作品的創作後，姚婷婷感覺到「無論是對於類型片的定義，還是作為年輕創作者，怎麼跟觀眾進行交流，我覺得是增長了很多的經驗。」正像幾位導演所說的，歸根結底，導演的成長就是逐漸學會在藝術與商業間平衡的過程。

最後，田羽生導演通過犀牛 娛樂 向眾多青年電影人送出寄語，他認為青年電影人一定要珍惜自己的愛好，能將愛好和夢想變成自己能乾的工作是一件很幸運的事，他也希望他們能堅持下去。但更重要的還有兩點，就是要寫好一個劇本，再學會聽勸。

成功路上，本就沒有捷徑，唯一的訣竅，就是「好劇本、好作品能打動所有人」。

發掘類型片人才

為電影行業造血

近年來，國內涌現了以FIRST青年電影展、CFDG中國青年電影導演扶持計劃（青蔥計劃）為代表的眾多扶持青年導演的活動、計劃，成龍電影A計劃是其中為數不多的傾向扶持類型化和創新性的項目的公益扶持計劃，這也決定了它的特殊性與不可替代性。

相較市面上大多扶持文藝類作品的活動，獨樹一幟的成龍電影A計劃更加貼近市場，並且在田羽生導演看來，拍一部成熟的商業類型片，本就比拍文藝片更難。「你要找很多共鳴的東西，你要讓所有人都喜歡，這是非常困難的。因此我覺得成龍大哥能夠做這件事很了不起。」

據悉，本期成龍電影A計劃中首次引入了導師親自實地指導創作的模式，將針對不同類型項目進行差異化的拍攝指導。

本期的成龍電影A計劃創投單元攜手青島影視博覽會「靈山灣創投」板塊合作舉辦。在9月28日舉辦的創投活動中，幾位成龍電影A計劃的創投點評嘉賓對八部入選的作品進行了一一點評。而貫穿了整個活動的主題，就是如何拍出真實，如何用虛構的故事打動人心。

創投點評嘉賓張大軍認為，「我們做電影核心是以假動真，我們所有的電影都是無中生有，但是讓觀眾信以為真。」因此，青年電影人要有意識地形成自己的電影觀，在有限的電影容量中，完成自己的核心目標。

一部成熟的類型片，其實要做的就是「以假亂真」，讓觀眾通過虛構的故事信以為真。「電影是個觸動人心的事兒，但是你得知道人心在哪才行。」張大軍道。

而像一些根據真實事件改編的故事而言，申奧導演也進行了補充，「別人是怎麼把一個虛構的事情做真，而我們是如何把一個真的故事做戲劇性。」

目前，本期成龍電影A計劃的相關活動仍在進行中。

對於電影行業，2020年是特殊的一年。突如其來的疫情，讓市場停擺半年之久，但這同時也給予了眾多創作者進行思考積累的理由和時間。

一些本就不該屬於行業的人，成為被大浪淘走的濁水，而真正的創作者，獲得的總會比失去更多。

田羽生導演向我們直言：「盡管本次活動名為『整裝，再出發』，但在我看來，我們一直在路上，我們本來就沒有停下。」

後疫情時代中國電影不僅要按下啟動鍵，更要按下創新鍵。而此次舉辦的成龍電影A計劃，就像是資深影人與青年影人之間的一座傳承的橋梁。盡管只能有少數作品得到扶持，但其背後的意義，卻是整個行業都需要的。

正如成龍大哥所說的，「我們的支持或許是有限的，但希望帶給大家的鼓勵是無限的。」

在接下來的「短片拍攝工作坊」單元中，八位青年影人學員還將在導師的指導下創作出他們的短片作品。最終會帶來怎樣的視覺呈現，讓我們拭目以待。