① 求小池徹平演的好看的電視劇或者電影也行
不是
是三浦春馬和新垣結衣主演的
徹平主演的《少年刑警》挺好看的
裡面他擁有可以看到死亡之手的能力
電影《傷》挺感人的
也是徹平主演的
《極道鮮師2》中他雖然不是主角
但是也好看的
還有《醫龍》，《放課後》等
我覺得都挺好看的
呵呵
② 求日本的感人的電影
經典日劇網：http://www.douban.com/doulist/21538/
很多經典，很棒
25部經典日劇推薦
http://www.toshu.cn/thread-70798-1-1.html
「日劇」這個名詞的流行是近幾年的事情。事實上，我們對日劇真的一點也不陌生。從上世紀80年代初期開始，日本的電視連續劇就已經悄悄地進入我們的視野。80年代經典日劇中包括：《姿三四郎》、《血疑》、《排球女將》、《阿信》等。誠然，這些日本電視連續劇也曾給我們帶來不少的沖擊和啟示，不過那時所說的日劇與現在我們所說的「日劇」可是有質的區別。今天的「日劇」已經不僅僅是日本電視連續劇，它變成了流行時尚的象徵，變成了日常生活里的現象，更多的，變成了年輕人心目中的「理想和神話」。
誰都明白生活無法像日劇一般美好，但日劇卻可以在熒屏的閃爍間短暫地替代真實的生活，吸引身心勞頓又心懷幻想的人……這里介紹的10部90年代經典日劇也許你都已經看過，希望我們的推薦能再次為你帶來所有美好的記憶。如果你還沒有看過，不妨試著看看，也許你會發現其中真的別有洞天啊。
《東京愛情故事》（1991年）
主演：鈴木保奈美、織田裕二、有森也實、江口洋介、千堂秋穗
這部1991年根據日本著名漫畫家柴門文女士的同名作品改編而成的日劇，曾創下收視率38％的熒屏奇跡。此片在國內引進時不知迷倒了多少青少年。片中織田裕二（飾完治）與鈴木保奈美（飾莉香）沒有結果的一段愛情至今仍令人難以釋懷，想起三年後的東京街頭二人再次相遇，卻已成陌路人的情景，真讓人感慨不已。這也是日劇進入我國的經典之作，屬於較早為中國觀眾認識的日劇，一度曾經成為日劇的代名詞，在日本被稱為90年代三大經典愛情劇之一。
《美麗人生》（2000年）
主演：木村拓哉、常盤貴子、篤部渡郎、水野真紀、池內博之、小雪、西川貴敏
此劇播出第一集就刷新了多年來日劇的收視紀錄，11集作品更是以平均超過32％的收視率勇奪收視排名第一。演員陣容強大，故事深刻感人，常盤貴子的表演更是凄美悲涼，可謂大賺觀眾淚水。它以精緻的攝影和感人的劇情在新千年伊始就為觀眾奉獻了一次「美麗人生」。
《悠長假期》（1996年）
主演：木村拓哉、山口智子、竹野內豐、稻森泉、松隆子
講述一個女子在遭遇老公逃婚之後的奇怪舉止與經歷，作品編劇大出常理，使此劇環環相扣引人入勝。此劇的演員陣容強大，包括日本第一偶像明星木村拓哉和山口智子、竹野內豐、松隆子（左圖）等一線明星。
《新聞女郎》（1998年）
主演：瀧澤秀明 鈴木保奈美
引人發笑的故事情節，卻又十分催人奮進，是不少日劇迷的最愛之一，的確是百看不厭。它所涉及的新聞播報員雖離人們較遠，但是給人以親切自然的感覺。鈴木保奈美飾演的新聞女拍局郎與前夫的孩子瀧澤秀明以及前夫正彎的好友湊成「三人行」，新鮮搞笑的故事卻能折射出許多人生哲學。
《GTO／麻辣教師》（1998年）
主演：反町隆史、松山鳥菜菜子、池內博之、中村愛美、希良梨、窪冢洋介
反襲清讓其道而行的叛逆教師形象，暴走族出身加上出人意料的劇情，創下日劇歷史上的又一收視高潮。別的工作都干不好的鬼冢卻能夠當上老師，並拯救一幫無可救葯的問題學生。爆笑的青春喜劇引來無數跟風作品，包括香港的《麻辣教室》、日本的中年版GTO《傳說中的教師》等等，GTO已經成為日劇的經典代言人。劇中女主角菜菜子飾演的冬月老師形象也深受日劇迷喜愛。
《沉睡森林》（1998年）
主演：中山美穗、木村拓哉、本上真奈美、中村徹、中山裕介、陣內孝則
從演員陣容來看，很難讓人想到這居然是一部懸疑劇。故事情節十分具有大片風范，講述一個女孩失去記憶之後，在結婚時收到一封信指引她去找尋知道自己過去的人。跨越時空的故事，懸念設置環環相扣，有著與電影《本能》一樣莫測的劇情。中山美穗的表演是該劇成功的關鍵。盡管此劇帶點《情書》的味道，但在情節鋪排上卻稍欠流暢，與美穗的表演相比，木村拓哉的形象似乎並不討好，尤其在《戀愛世紀》中被松隆子剪去了一頭飄逸的長發後，他好像有些不知所措。
《同一屋檐下Ⅰ》（1993年）
主演：江口洋介、福山雅治、酒井法子、石田壹成、大路惠美、山本耕史
這是酒井法子的成名之作，而且演員陣容極為強大，包括了福山雅治等大牌歌手，編劇由名作家野島伸司擔當，是這位高手的早期經典之作。該劇為日本富士電視台贏回了日本單集收視之最，到如今仍是富士台的看家之作。江口洋介自在1991年的《東京愛情故事》和《101次求婚》中擔任配角後，此次終於擔大梁，出演男一號大哥柏木達也，其大大咧咧的形象深入人心。此後，江口人氣急升，跨入一流藝員行列。1997年在原班人馬的基礎上，《同一屋檐下》續集又加入了松隆子、大路惠美、安達佑實等明星，最後一集收視率達31．4％，也算是成功的續集之一。
《魔女的條件》（1999年）
主演：松山鳥菜菜子、瀧澤秀明、黑目瞳、別所哲也
1999年的爆棚之作，其主題曲《Firstlove》為當年最熱門單曲之一，迅速走紅的宇多田光同名專輯為當年銷量榜冠軍之作，收視之高也創紀錄，有女性版「高校教師」之稱。菜菜子的表演十分到位，演技越發爐火純青。
《大搜查線》（1997年）
主演：織田裕二、深津繪里、柳葉敏郎、水野真紀
這是十分有名的偵探類日劇，幾乎橫掃所有評選的冠軍寶座，也是眾多日劇迷推薦中的大熱門之一，被稱作是1982年就靠電影《湘南暴走族》成名的織田裕二東山再起之作，後續作品有電影版問世，銷售情況也不錯。可惜的是此劇目前在國內幾乎斷檔，在一片高舉愛情旗幟的日本偶像劇場中已難覓芳蹤。
《101次求婚》（1991年）
主演：淺野溫子、武田鐵矢、江口洋介、田中律子
國內曾經反復播放多次的經典日劇，盡管男主角屢戰屢敗又屢敗屢戰，但是總能獲得電視觀眾的關愛。劇中，淺野溫子盡情發揮自己充滿成熟女性魅力的演技。這部劇集也被稱為是90年代三部日本經典愛情劇之一。此外，這部日劇的主題曲非常有名，就是那首動聽至極的「SayYes」，由日本著名組合恰克與飛鳥演唱。（阿梓）
神啊，請多給我一點時間：撐永愛為春，永愛為秋
播映日期：1998年
編劇：淺野妙子
主演：金城武、深田恭子
愛情既是宏觀也是微觀，它以千姿百態的具象出現在每個人身上。「神啊，請多給我一點時間」中的愛情就發生在一個身患艾滋病少女和一位音樂家之間。新銳、大膽的題材兼觸及到日本社會敏感一面是它最大的特點，更引發當年日本社會不斷爭議。健康少女不惜賣身換錢以博取和心儀之人見面的機會，卻因此而感染艾滋病，這樣的行為是否值得全社會關注？但是還好，電視劇並不著重筆墨於沉重的社會道德倫理問題，而仍是把它定位在「愛是永恆」這樣的主旨上。少女用執著的情感、堅強的毅力和非凡的求生意志，折服了她身邊所有的人。她的生命雖然短暫，卻贏得了愛人、親人、朋友最深沉的敬佩和尊重。愛情最終淡化了社會倫理道德在某一方面喪失的遺憾，並使少女的靈魂獲得了最大程度的救贖，而這一切，只能歸功於愛情無窮的力量和其偉大的實質。
《With Love》：緣分的天空
播映日期：1998年
編劇：伴一彥
主演：竹野內豐、田中美里
「With Love」是有款有型的竹野內豐之巔峰之作。全劇籍虛擬網路展現一段真愛故事，劇情飽滿又一波三折，新穎、別致、不流於俗，給人以無限憧憬和幻想。並對現實中人與人之間冷漠疏離一旦轉入虛擬空間卻能坦開心扉、以誠相待的奇妙關系做了深刻剖析。人與人之間從來不缺真愛，缺的，只是對真愛吝嗇的播灑，因為人不能完全控制自己的人生方向。現實的無奈焦慮讓人們混身長滿刺，不可靠近。相互取暖的距離遠了，心便也冷了。但是處於休眠的火山一旦被喚醒，便會爆發最壯觀的景象，不信，請看長谷川天和村上雨音，他們就是最好的例子
《星之金幣》：成人世界的經典童話物語
播映日期：1995年
編劇：龍居由佳里
主演：酒井法子、大澤隆夫、竹野內豐
導演：吉野洋、五木田亮一、豬股隆一
相信每個人心中都或多或少存在著童話情結，在那片遙遠的國度，天空湛藍、湖水純凈、泥土芬芳，而人們都非常美麗。所以當「星之金幣」以童話般的意境出現在觀眾眼前，我們註定會被吸引、著迷直至一發不可收拾。因它它滿足了我們對於童話永遠的追求：美麗的灰姑娘、完美的王子、多情的守望者，還有正義與邪惡的較量、純真與世故的角逐、改變與被改變的奇妙過程，全劇時時刻刻迸發的閃光點把觀眾塞了個滿懷，感動推都推不掉。美麗的啞女阿彩雖然身世貧窮、一無所有，卻以單薄的身軀支撐起最深厚的人生信仰。那雙純真透明的眸子分明就是童話故事中正義的化身、完美的象徵。
沙灘小子：大海變奏曲
播映日期：1997年
編劇：岡田惠和
主演：反町隆史、竹野內豐、廣末涼子
導演：澤田鐮作、木村達昭、石坂理江子
藍天、碧海、沙灘，構成一副副令人心曠神怡的畫面。幾個不同個性， 有著各自生活經歷卻難免受挫的年輕人聚集到了一家海邊民宿，故事於是就在大海邊、同一屋檐下展開並引發出關於人生意義的深層思考。大海的廣博、寬容，風雨的洗禮和海邊來來往往各具特色的人們，潛移默化影響著每一顆心靈，最終濾去浮躁，結晶升華。「沙灘小子」可以歸類為勵志劇，但卻勝在運用輕松詼諧的手法展現人世真善美，不刻意說教，也不亂煽情，讓觀者在寬松的氛圍內品味人生百味。
《Cheap Love》：生命中不可承受之重
播映日期：1999年
編劇：林誠人
主演：反町隆史、鶴田真由
導演：戶高正啟、松原浩、那須由淳
正如片名「Cheap Love」帶給我們的啟示，這是一個關於社會底層小人物的愛情寫照，帶著宿命般的悲劇色彩，幻化為生命中不可承受之重。池袋風月場所皮條客純一與保守卻渴望新意的音樂老師七海，兩個完全不同世界的人，最終走到一起的苦戀。劇集涉及到日本社會陰暗一面，表面的繁華掩蓋不了邊緣地帶千瘡百孔的破碎，廉價的生命帶來一場廉價的愛，曙光若隱若現卻最終還是被黑暗吞噬。歌照唱、舞照跳、霓虹依舊閃耀，可誰知道在城市某一處地下通道，一個已重新看到生命之光並無時無刻不努力浮出水面的小人物卻永遠無法給心愛的妻子帶回一盒生日蛋糕？雖然他曾那麼努力的改變著自己，卻依然逃不過宿命的翻雲覆雨手。
《白晝之月》：戰勝心魔
播映日期：1996年
編劇：游川和彥
主演：織田裕二、常盤貴子
導演：土井裕泰、加藤浩丈
「白晝之月」的主題有一些入骨的沉重，也有一些無力的虛脫，講述被強暴的女主角對待愛情的態度，一段註定困難重重的荊棘之路。常盤貴子是一位很全能的演員，她細膩的表現出了女主角被強暴時的恐懼及此後很長時間里所造成的心理陰影的全過程。不敢面對自己，自卑的拒絕真愛，不堪回首過去，恐懼象蛇一樣緊緊纏繞，困擾著她無辜的生命。「心中的傷痕，就彷彿白天的月亮一樣，雖然看不見，但是確實存在。」全劇緊緊圍繞不幸帶給女主角長久的影響一步一步向前推進，她並不是罪犯，卻把自己判了罪。渴望靈魂獲得救贖，除了愛情，還要靠自己。愛情是催化劑，自身是動力，兩者結合，心靈的魔鬼必將分崩離析。很激動的欣賞舞永最後在直樹的陪伴下，騎著自行車勇敢的穿過那條噩夢之路，最終戰勝自我並收獲愛情。
《戀戀情深》：眼底的淚水
播映日期：1997年
編劇：深澤正樹、高橋留美
主演：真田廣之、松島菜菜子、玉置浩二
這是一個關於人生接近終點時所發生的一段刻骨銘心的愛情故事，並籍此延伸到在下層社會窮苦人們之間找到用金錢也無法買到的真情和友誼這一更深層面上。真田廣之以其內斂、細膩、傳神的表演成功演繹了身患絕症、時日無多的男主角如何逐步融入到另一全新環境並深深愛上這些可愛的小人物的全過程。他的人生亦因此趨向完美、完整。在生命最後關頭迸發出的絢爛光彩，尤如眼底的淚水，閃耀著鑽石般高貴的光芒。
《天使之愛》：缺口
播映日期：1996年
編劇：龍居由佳里
主演：和久井映見、堤真一、高橋克典
這是一個關於有先天智能障礙的女孩故事。先天的智障，使她宛如一個純潔無暇的天使，保有真摯善良的赤子情懷。二十五歲那年的冬天，那個帶著魔術鈴鐺的男子，從雪地里大步走來，讓她開始有了想飛的念頭。殘缺的女孩和成熟冷酷的男子，在人生的道路上相互影響、彼此靠近、最終演繹出一個奇妙的愛情故事。殘缺的女孩體驗到了愛情的滋味，冷酷的男子擊碎心中堅冰，讓它融化在冬日溫暖的陽光里。和書中冷靜、清醒的筆觸不同，電視劇更趨感性和溫和，雖然最終是以男主角逝去為代價，但比起原著中的不辭而別，卻更能讓人銘記，心中的缺也因此癒合。
此外，還有龜梨和也主演的《勇氣》，小栗旬的《Waters》，《一公升的眼淚》等等等等。
③ 重播次數最多的10部國產劇，打了多少「爛劇」的臉
不知道大家有沒有發現，隨著影視技術的不斷發展，好劇卻越來越少。
尤其在網劇盛行後，爛劇更是泛濫成災。
狗血的劇情、辣人的演技、毀三觀的人設——.總之，優秀的劇千篇一律地好看，爛劇卻各有各的槽點。
於是乎，好劇重播成了無數電視台的「無奈之舉」。
一些經典之作被循環了無數遍，可對很多觀眾來說，即便是早已熟悉劇情，但對電視台的重播仍舊毫無抵抗。
一來，這些劇無論是從劇情，還是演員表現，都極其優秀，無可挑剔；
二來，當下新出的很多新劇，存在嚴重的距離感，再加上劇作本身的問題，很難讓觀眾有追下去的慾望。
因此，對於「好劇重播」，無論是對觀眾，還是對電視台來說，都能接受。
今天，番叔就跟大家聊聊近三十年，重播次數最多的十部國產劇，排名不分先後，但絕對部部都能得到大家的認可。
1978年，日本版的《西遊記》一上線就在中國引發熱議，其「惡意魔改」更是讓無數西遊原著粉感到氣憤。
三年後，央視籌拍《西遊記》，導演楊潔接下來的這個艱難的任務。
但對於楊潔導演來說，既然接下來就得好好拍。
在開拍前的三個月，她帶著劇組跑遍了大半個中國的景點，這才確定了一條適合西行之路。
不過正式開拍後，劇組面臨的困難還是非常多的。
而最大的困難就是特效呈現，原本楊潔導演是有安排人去香港學習，但沒有學到，甚至連如何吊威亞都不願意過多展示。
沒有辦法，劇組只能一點點克服。
劇中的天宮美景，只能用乾冰來代替；
而主角們的騰雲駕霧，也是在滑板的幫助下完成的。
可以說，為了盡力呈現原著中的描述，創作團隊用盡了一切手段。
但這背後，很多參演人員也付出了不少的代價。
比如：扮演孫悟空的 六小齡童 ，在拍攝「孫悟空大戰紅孩兒」的時候，他雖然身穿劇組製作的石棉衣服，但因為是實拍，拍攝中他不僅渾身被火包裹，還差點因為缺氧被嗆死。
艱難的拍攝條件，精益求精的態度。
最終全劇組用了6年，製作完成了這部《西遊記》。
1986年，《西遊記》一播出，就轟動全國，創下了89.4%的收視率神話。
劇情上，性格各異的取經四人組，所經歷的各式考驗成為觀眾們心中的經典。
除此之外，劇作還貢獻出了一眾各具風情的女主們，
比如：玉兔精的活潑，蜘蛛精的妖媚，女兒國國王的端莊......
經典的劇情，再加上無可挑剔的演技，86版《西遊記》拿下了無數大獎的同時，也最終沉澱為幾代人的記憶。
據統計，《西遊記》是電視台重播次數最多的電視劇，重播次數超過3000次。
而我相信，這樣的數字還會不斷刷新。
中國情景喜劇中的佳作有很多，比如《我愛我家》《家有兒女》《愛情公寓》等。
但其中有一部，雖然也名列其中，但卻是一種全新的形式——古裝情景喜劇，它便是《武林外傳》。
2006年，《武林外傳》首播第二天便拿下了4.26%的收視率，成為央視八套該時段收視率第一的劇。
此後，該劇在很長的時間段成為電視台的「寵兒」，光是現有的數據統計，它的重播也不低於百次。
其實，很多觀眾在一開始看這部劇的時候，感覺有點不適應。
因為與其他情景劇相比，《武林外傳》更加的跳脫，無論是故事情節，還是台詞設定，都非常超前。
或許這是因為這樣的設定，才讓觀眾感到新奇，一時間，諸如「排山倒海」、「葵花點穴手」這樣的詞彙成了人們的口頭禪。
當然，《武林外傳》在收獲觀眾喜愛的背後，是其創作團隊的辛苦付出。
以飾演 佟湘玉 的 閆妮 為例，在角色塑造之初，導演給她的要求是按照 《新龍門客棧》 里的 張曼玉 來就行，大致的路數就是「潑辣」。
可在拍攝時，導演又讓她演出風情萬種的姿態，也要表現出摳門貪財的秉性，最後，還讓她說家鄉陝西話。
而另一邊的 沙溢 與 姜超 也沒有好過多少，前者需要減肥，後者需要增肥。
可以說，劇中的每一位演員都在為塑造好自己的角色而不斷努力。
除此之外，《武林外傳》作為一部喜劇，不僅要作讓人開懷的包袱，還有諸多人生道理。
在開拍之初，導演尚敬曾說過， 「我們要打造一個與眾不同的江湖，這里沒有太多的打打殺殺，只有滿滿的人情味。」
試問，這樣三觀超正的劇，誰能抗拒得了再刷個幾遍呢？
為什麼這部國產刑偵劇，至今都可以超過99%的同類題材作品？
因為它沒有把觀眾當成「傻瓜」。
坦白說，當下很多的刑偵劇破案不是靠證據，而是靠推理，因此往往會出現很雷人的劇情，甚至能靠著氣味鎖定兇手。
但《重案六組》不一樣，他們查案靠的是審訊，一遍遍去兇案現場勘查。
即便是聚餐，也都是全組人一起討論案情。
劇情上，《重案六組》中的案件也都是真實案例改編，並且非常敢拍。
劇中還有農村倫理案、婚內出軌案、同性案件等一系列現實發生案件，而這每一起案件的背後都直指人性的醜陋。
當然，《重案六組》除了直擊要案，也聚焦了刑警本身。
劇中的 牛小松 作為市刑警隊「神槍手」，在出任務的時候，意外擊中了一位老太太。
雖然老鄭想要保住他，但上級領導卻堅持， 「法律就是法律，法律不光制裁罪犯，還約束著我們每個人。」
刑警也是人，也會犯錯，但是錯就要面對，也要坦然接受後果。
可以說，《重案六組》中的人物並不完美，新警察會犯錯、老警察也會疲憊，甚至在工作中，他們都會發生爭吵，但正是這樣的畫面，才讓我們感受到真正的刑警生活。
正因如此，《重案六組》系列自上線後就被全國電視台反復播放，第一部收視率一度破十，《重案六組》第一、二部在全國狂播2700餘次，在內地創下了同類題材的收視最高峰。
2005年，《仙劍》在湖北衛視首播，創下了11.3%的平均收視率，堪稱收視奇跡。
此後，這部劇也在重播榜上占據一席之地，重播次數超過五十餘次。
要知道，當時主演的一眾演員可都是新人演員，平均年齡僅18歲。
尤其是男主 胡歌 ，彼時還在上戲讀大三。
然而就是這么一群有實力的年輕人，卻貢獻出了一部國產仙俠劇的標桿之作，至今鮮少有同類作品可以超越。
坦白說，《仙劍》之所以經典，無非以下兩點：
其一，劇情好，立意高。
用如今的眼光來看，《仙劍》的主線就是圍繞著李逍遙幫助趙靈兒尋母，並在這過程中合力打敗拜月教。
但它整體比較流暢，同時，在立意上還包含了俠之大、人之情、仙之道，劇作的格局比較高。
其二，全劇演技均在線。
最讓番叔印象深刻的並非是林月如的愛而不得。
反而是 王祿江 飾演的 劉晉元 ，因為心上人甘願赴險，最終在家人死去後，徹底黑化。
在王祿江的演繹下，無論是緊張、失落，還是擔憂，表情非常的生動，同時也將劉晉元這個復雜人物的個性表現得淋漓盡致。
此外，本劇的配樂也是經典，尤其是酒劍仙出場的BGM，簡直不要太炸！
送給大家一個彩蛋，原來劇中的聖姑居然是 李麗珍 飾演的，真的是後知後覺！
作為宮斗劇的天花板，《甄嬛傳》真的是太經典了，自首播已經過去11年，至今仍舊是無數觀眾的下飯神劇。
截止到2019年，《甄嬛傳》便已重播了186次。
為什麼《甄嬛傳》會有這么大的魔力？
首先，人物塑造生動。
全劇圍繞著女主甄嬛進入後宮、不斷「升級」展開的。
從不諳世事的少女到擅於「權謀」的太後， 孫儷 飾演的 甄嬛 ，無論是神態還是動作，都讓觀眾看到了故事女主的成長感。
此外，除女主之外，一眾女配都演技在線，劇中無論是華妃囂張至死，還是安陵容逐漸離心，皆有跡可循。
再者，劇中的台詞也十分考究。
比如皇帝的諸多台詞，都盡顯「皇家無情」，也暗示後宮女人們的悲慘命運。
最後，劇中的道具、場景，甚至連配樂都非常經典。
比如：甄嬛在倚梅園中處於皇上時，配音便是《杏花天影》，再配上那句「逆風如解意，容易莫摧殘」，那種獨屬於古人的愛情浪漫不言而喻。
2005年最火的劇，當屬抗戰劇《亮劍》。
最高收視率一度飆至13.7%，毫不誇張地說，當時你即便不停換台，也能完整看完這部劇。
時至今日，《亮劍》這部劇仍舊可以在各大電視台看到，僅在過去的十年間，它的重播次數就高達400餘次。
據悉，這部劇投資只有900萬，基本上每一分錢都花在了刀刃上。
甚至劇組為了省錢，連群演都是導演、副導演親自上場。
因為趕時間，主演李幼斌幾乎沒有休息時間，每天需要拍8場戲以上，不是在背台詞，就是在拍戲。
就這樣，劇組頂著零下二十多度的嚴寒，四個月完成了拍攝。
毫無疑問，《亮劍》在獲得收視成功的同時，也讓李幼斌爆紅了起來。
在劇中，他將李雲龍這個草莽英雄給演活了，一方面他敢打敢拼，是一位當之無愧的戰士；另一方面，他也有著普通人的 情感 ，心中既有戰友情，也有愛情，是一位鐵錚錚的漢子。
這較之以往影視劇中的「臉譜化」軍人有著很大的不同，給人一種真實感。
除卻主角之外，劇中的配角也是讓人印象深刻。
尤其是和尚，在劇中他不慎遭人殺害，可是讓無數劇粉為之鳴不平啊。
2014年上線的年代劇《父母愛情》，距今已過去八年，但熱度似乎一點都沒減。
沒啥別的原因，就是好看！
所以，這部劇開播雖只有短短8年，但重播次數已然破百。
本劇是圍繞著軍官 江德福 與落魄的大小姐 安江 之間的 情感 、婚姻生活展開的。
整部劇的劇情都非常的柔和，男女主角在相伴五十年中，給觀眾最大的感受就是， 「父母輩的愛情，非常的讓人覺得安心」。
在劇情之外，劇中無論是主角還是配角，都演技在線。
比如：劇中有詼諧又老實的 老丁 ，善良又開朗的 王秀蛾 ，耿直卻不講衛生的 江德華 ，甚至連江德福的五個孩子也都各具性格。
這樣的群像，最大程度地拉近了觀眾與劇作的距離，共鳴力度自然就大了。
值得一提的是，這部劇的原著作者劉靜完本之後， 姜文 就曾找上門買下了版權，還打算拍成電影獻給母親。
但之後因為劇本的問題，就一再擱置，最後還是導演 孔笙 接下了這部戲。
當然，孔笙導演也沒讓我們失望，最終打磨出了這部超治癒的年代劇。
對於很多人來說，《少年包青天》可以說是童年陰影之一。
也難怪有網友表示， 小時候最喜歡的「恐怖片」，長大後你告訴我這是破案片？
從劇作本身來說，《少年包青天》揉入的元素非常多，比如武俠、懸疑、恐怖、 搞笑 等等。
但多種元素在其中，相互融合得非常好。
情節設置上，也是環環相扣，尤其是劇中案件的設置、破案經過，都嚴絲合縫。
整體來看，這些情節大多分為兩個部分：
一是，主角團隊的日常生活，大致是圍繞青年包拯求學、趕考、回歸家鄉展開的。
二是，查案的過程，也就是案件從發生到偵察的細節部分，比如其中的千鯉湖女鬼案，從鎖定賽中遠為兇手，到推翻，再到確定崔明沖為元兇，整個過程既有轉折，也凸顯邏輯。
此外，這部劇成功的地方還有其強大的背景音樂，這絕對是加分項。
特別是在進入「隱逸村之謎」的劇情中，堪稱陰間BGM，恐怖值直接拉滿。
可以說，這部劇在觀眾心中的地位絕對不低，在2015年前，各大衛視都有重播，次數也超過30餘次，絕對是一部經典之作！
2006年，《士兵突擊》剛上線，因為沒有女主，這部劇在一開始並不被人看好。
次年，北京電視台將其重播，卻意外掀起收視狂潮。
那一年，《士兵突擊》與許三多成了全民熱議的話題，很多人甚至因為這部劇而選擇參軍。
更讓人驚訝的是，這部電視劇在過去的12年間重播了211次，每一次都有著非常不錯的收視率。
軍旅題材作品那麼多，為何《士兵突擊》能有如此大的震撼力呢？
第一 ， 扎實的小人物經歷能夠折射出 社會 大多數人的過往，共鳴力度強。
劇中的許三多，雖出身農村，但他渴望自由、嚮往新的生活，當兵也是他想要改變命運的一種方式。
不僅如此，許三多還有著一股韌勁，在邊緣的駐地種樹、堅持在鋼七連訓練、活捉老A，他的身上有著很多奇跡，但每一個都是努力換來的。
第二，劇中雖然沒有搶眼的感情戲，但卻有著感人肺腑的親情、友情。
比如：許三多與父親之間的父親關系，與班長史今的真摯戰友情等等。
說實話，作為一部軍旅劇，《士兵突擊》牢牢地扎在了鐵血軍人與保家衛國的主題上，讓我們看到了一個個有血有肉戰士的同時，也感受到了他們內心中最朴實的情懷。
而這也是它最大的魅力！
有意思的是，最初這部劇的導演找到王寶強的時候，他剛出演完《盲井》跟《天下無賊》，一心想要改變戲路，於是就拒絕了。
好在徐帆勸住了他，並且極力推薦他去試鏡許三多，就這樣王寶強成功拿下這個角色，並且憑此角聲名大噪。
這部巔峰國產諜戰劇，享受的盛譽太多，它絕對是值得讓人一刷再刷的劇。
據悉，這部電視劇距今已經重播超過300次。
劇作主要講述軍統情報處的特務 余則成 棄暗投明的故事。
一方面，身為特務的他要應付自己所處的「職場」；另一方面，則是在各種明爭暗鬥中，幫助我方獲取情報。
一句話，這部劇較之以往的諜戰劇，劇中所有人人物全都智商在線，所以敵我雙方博弈特別精彩。
當然，作為諜戰劇的天花板，光有這些還不夠。
《潛伏》還率先開創了「抓內鬼」的新模式，這也成後來諜戰劇必備的要素。
不僅如此，劇中的各個角色都非「臉譜化」，比如余則成，他外表斯文，甚至有點唯唯諾諾，但在獲取情報時又格外謹慎，到了生活中，也能與翠平打情罵俏。
一人多面，這樣復雜的人設在劇中比比皆是，而正是這樣的多樣面孔，才讓這部劇在好看的同時，也拉近了和觀眾的距離。
坦白說，國產劇發展至今，涌現過許許多多的經典作品，但細數之下，我們發現近十年來的優秀劇作越來越少了。
因此，電視台對經典劇重播，實屬無奈之舉。
那麼，近些年的大多數劇作為何會爛呢？
其一，狗血的劇情實在數不勝數，並且，大多數的劇情都會圍繞著男女主角們的感情逐步跑偏；
其二，劇中的台詞要麼雷人，要麼尷尬得要死，甚至還會莫名出現「雞湯文」。
其三，就是某些演員們的尬人演技，不是歪嘴就是瞪眼，或許連他們自己都沒有搞清自己要演的是什麼。
這樣的要素摻雜，成為爛劇，自然是情理之中。
還是多學學前輩們的敬業精神，把心思放在本職工作上，比什麼都強！
（電影爛番茄編輯部：安安）