『壹』 1927年攝制完畢的世界上第一部有聲影片是什麼
1927年攝制完畢的世界上第一部有聲影片是《爵士歌王》。
《爵士歌王》由艾倫·克羅斯蘭執導,艾爾·喬森、梅·麥卡沃伊等主演的愛情歌舞片,於1927年10月6日在美國上映。該片是世界電影史上第一部有聲電影,同時也是第一部歌舞片。
它標志著有聲電影時代的來臨,也是電影走向成熟期的標志 。它於1929年5月16日獲得了首屆奧斯卡金像獎特別獎以及入圍最佳改編劇本獎。
(1)第一部音樂電影擴展閱讀:
但作為電影歷史上第一部採用了同期聲錄制技術的長篇敘事電影,。《爵士歌手》片長一個半小時,同期聲對話兩分鍾左右。
它還遠不是徹頭徹尾的「有聲電影」,默片中常見的字幕在影片里依然隨處可見。但正是這一點讓《爵士歌手》有了始祖鳥化石般的意義:你可以在一部電影里看到整個電影產業由「無聲」向「有聲」的過渡。
『貳』 中國大陸第一部風光音樂故事片是什麼
中國大陸第一部風光音樂故事片是《劉三姐》。
《劉三姐》是長春電影製片廠於1961年攝制的故事片,根據廣西壯族民間傳說改編。由蘇里執導,黃婉秋、劉世龍、夏宗學等人主演,是中國大陸第一部風光音樂故事片。
影片主要講述了劉三姐用山歌反抗財主莫懷仁的故事。
評價
這部人美歌美風光美的電影讓人陶醉,好像進入了一個如仙如幻的境界。美麗的劉三姐、優美的插曲、夢幻般的風光完全讓人沉浸其中。通過展現廣西美好的風光,壯族優美的歌曲,給人以美的享受,巧妙地以唱山歌的形式進行,充滿了機智、詼諧、娛樂以及廣西民族歌舞藝術本身所特有的優美,這使得《劉三姐》從誕生之初就有別於當時多數文藝作品。
『叄』 世界上第一部有聲電影是
《爵士歌王》。
《爵士歌王》由艾倫·克羅斯蘭執導,艾爾·喬森、梅·麥卡沃伊等主演的愛情歌舞片,於1927年10月6日在美國上映。
該片描述了主人公一心想成為百老匯明星,卻遭到家長的強烈反對。多年後,背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台,在舊金山的夜店酒吧里,他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。
該片是世界電影史上第一部有聲電影,同時也是第一部歌舞片;它標志著有聲電影時代的來臨,也是電影走向成熟期的標志。它於1929年5月16日獲得了首屆奧斯卡金像獎特別獎以及入圍最佳改編劇本獎 。
(3)第一部音樂電影擴展閱讀
角色介紹
傑基(傑克·羅賓)
唱詩班的領唱人拉比諾維茲的兒子傑基,天生擁有一副好嗓子以及非常強的動感。傑基的爸爸希望他成為未來唱詩班的領唱人,但是傑基卻不肯,他想當明星。
傑基在業余時間常到他們街區最熱鬧的馬勒咖啡館的露天庭院唱流行歌曲。他爸爸發現後,拚命地抽打他。倔強的傑基沒有哭,他吻別淚流滿面的母親後離家出走了。
演員:
艾爾·喬森(Al Jolson,1886–1950年),出生於俄國,美國歌唱家、表演家。以扮演黑人著稱。
1893年赴美,在華盛頓長大。1909年參加L.多克斯服泰德里黑人游藝團。因在百老匯主演《美麗的佩莉》(1911)、《邦博》(1921)等音樂劇而大受歡迎。1927年主演了第一部將音樂、對白與畫面配合處理的影片《爵士樂歌星》。
『肆』 依林的第一部音樂電影名是什麼
你好, 《特務J》首部曲《特務的宿命》(合作主演:金載沅)
《特務J》二部曲《記憶的裂痕》(合作主演:馮德倫)
《特務J》三部曲《幻覺的信仰》(合作主演:吳嘉龍)
『伍』 美國好萊塢第一部根據影片內容來創作音樂的影片是
『陸』 歷史上的第一部有聲電影是
、《爵士歌王》
1926年開發出一種被稱作「維他風」的唱片伴音系統,並利用該系統拍出了第一部帶有聲音的影片《唐璜》,但這部影片中的聲音還只限於一些音樂。次年,華納又推出了《爵士歌王》,這部影片不僅有音樂,還加入了一部分對白,所以被看作是電影史上第一部有聲片。
『柒』 中國第一部音樂電影是什麼
中國第一部音樂電影《天籟絕唱》目前正式更名為《鷹笛天緣》.
中國第一部音樂電影《鷹笛天緣》9月15日上午11:30在我州道孚縣龍燈草原舉行了開機儀式。由廣東黃河集團投資,山西電影製片廠、北京經典年代影視公司、北京當然文化等幾家公司聯手打造,甘孜州委、州政府聯合拍攝的《鷹笛天緣》是一部不同於傳統電影表現手法的時尚電影。唯美的藝術色彩和感人的故事,通過音樂的紐帶,旨在錘煉一個中國電影史上創新的坐標。
劇組最終選擇我州的道孚、甘孜、德格等一些最富有神話色彩的區域作為該影片實景拍攝地,美麗而神秘的高原景色令劇組成員贊嘆迷戀不已。雖然拍攝環境異常艱險,但劇組也表示,「我們一定要拍出最美的中國首部音樂電影,以最藝術化的手法創造出一個漢藏相融的愛情童話,向世界展現藏區的神秘與美好,展現出中國深厚的民族文化」。
甘孜州正在爭取將片名《鷹笛天緣》改為《康定天緣》,劇中涉及甘孜州內的地名也盡量以現在的實名出現。
女主角:聶鑫
男主角:曲爾甲
『捌』 世界公認的第一部有聲電影是哪一部謝謝!
《爵士歌王》
相關介紹:
《爵士歌王》該片描述了主人公一心想成為百老匯明星,卻遭到家長的強烈反對。多年後,背井離鄉、更名改姓的他終於登上了舞台,在舊金山的夜店酒吧里,他實現了自己的理想成了一名爵士歌手的故事。
該片是世界電影史上第一部有聲電影,同時也是第一部歌舞片。
(8)第一部音樂電影擴展閱讀
相關背景:
《爵士歌王》標志著有聲電影時代的來臨,也是電影走向成熟期的標志。它於1929年5月16日獲得了首屆奧斯卡金像獎特別獎以及入圍最佳改編劇本獎。
該片是一個發生在20年代美國紐約猶太區的故事。在奧查德大街的猶太教堂里,唱詩班的領唱人拉比諾維茲先生來到一大群孩子們中間。他被外來的流行樂曲搞得心煩意亂,可孩子們卻聽得津津有味,這使他更為氣惱。兒傑基天生一副好嗓子,樂感又十分強,這是他未來的希望。
傑基在業余時間常到他們街區最熱鬧的馬勒咖啡館的露天庭院唱流行歌曲。他爸爸發現後,拚命地抽打他。倔強的傑基沒有哭,他吻別淚流滿面的母親後離家出走了。
參考資料來源:網路-爵士歌王
『玖』 世界第1部有聲電影是什麼
1926年開發出一種被稱作「維他風」的唱片伴音系統,並利用該系統拍出了第一部帶有聲音的影片《唐璜》,但這部影片中的聲音還只限於一些音樂。次年,華納又推出了《爵士歌王》,這部影片不僅有音樂,還加入了一部分對白,所以被看作是電影史上第一部有聲片。電影聲音的出現,為電影藝術拓展了新的表現空間,在電影史上無疑是革命性的成果。但在最初階段,「美國觀眾爭先恐後地來觀看這些音樂片,他們對於唱詞和歌手嘴唇動作完全一致的現象,感到十分驚奇,但另一方面,這種新的技術卻受到卓別林、金?維多、雷內?克萊爾、茂瑙、普多夫金、愛森斯坦等無聲藝術大師們的貶斥。」因為擔心聲音的出現會影響到觀眾對畫面和演員表演的關注,威脅到默片時代已經頗有成就的電影的獨特藝術品格,這幾位默片大師還曾聯合發表了一篇有名的反對對白片的宣言《有聲電影聲明》。而由於當時的錄音技術還十分不完善,聲音的出現的確從很多方面影響到了電影藝術的發展。比如創作者在片中毫無原則地加入大量聲音,使整部片子充斥著無聊嘮叨的對白和莫名期妙的音響,結果這些毫無藝術美感可言的聲音很快就使觀眾感到荒謬和厭倦,而且也造成了電影美學的倒退。
『拾』 中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》拍攝於哪一年
從1930年中旬開拍,至年底攝制完成。
《歌女紅牡丹》是由明星影片公司出品,張石川執導,洪深編劇,胡蝶、王獻齋主演的劇情片,於1931年3月3日在上海光陸大戲院試映、1931年3月15日在新光大戲院公映。
該片講述了歌女紅牡丹在嫁給生活墮落的丈夫陳發祥後,不僅受盡折磨和痛苦,藝術生涯也走向衰落,但她毫無怨言終將丈夫感動的故事。
(10)第一部音樂電影擴展閱讀
1920年代末期,在電影事業較為發達的一些國家,有聲電影發展已經頗有成績。1926年12月開始,美國有聲電影就大量湧入中國。但由於語言隔閡和文化觀念不同,中國觀眾對於美國有聲電影並未能夠真正接受理解。
中國有聲電影是否生產的問題,由此進入了業內有識之士的探討研究之列。當時各大電影公司也態度各異,聯華影業公司和天一影片公司因為自身發行網路不同,對攝制無聲、有聲電影各持己見,明星影片公司則採取觀望折中態度。
聯華影業公司從20年代末期開始逐漸崛起,憑借政治背景、經濟實力和製片路線成為與明星影片公司、天一影片公司三足鼎立、分羹市場的公司。行業競爭的壓力迫使明星影片公司需要另闢蹊徑、出奇制勝,才可得以保存在業界的翹楚地位。洪深等公司人員的積極倡議,據理說服,張石川等公司高層改弦易轍的投資魄力,促成了《歌女紅牡丹》的投入製片。