電影插曲紅燈下結成的友誼

❶ 電影插曲《友誼地久天長》中一段歌詞「but Iliving living me behind"怎麼譯

大概的感覺是：朋友改變心意了，「但我意依舊，我生活在舊日時光」~呵呵，大概是這種意思吧！

❷ 友誼太陽是哪部電影插曲

我們就來說說這首被翻唱多國語言的老歌《友誼太陽》，演唱者甄妮是與鄧麗君同時代的台灣女歌手，擁有很高亢的嗓音，和好聽的聲線。

「浪子」情歌中的經典，當年姜育恆沉寂歸來的經典之作，翻唱眾多
《友誼太陽》這首歌有四個不同的版本，李文世《只有她的笑聲》、《愛慕的心》（國語）甄妮、姜育恆《女人的選擇》（國語）。

大家比較熟悉的應該是姜育恆版本的《女人的選擇》，沙寶亮曾在《我是歌手》節目中演唱過這首歌，孫楠也實力演繹過這首歌。

「浪子」情歌中的經典，當年姜育恆沉寂歸來的經典之作，翻唱眾多
2000年的時候，沉寂五年之後的姜育恆帶著這首由經典韓語歌曲重新歸來，而姜育恆的聲線獨有一份滄桑，另有一番味道，與《再回首》相比，可能是另一種對於人生感情的表達，但與之相同的是濃厚的人生況味。

「浪子」情歌中的經典，當年姜育恆沉寂歸來的經典之作，翻唱眾多
也許你聽過這首歌，揪心地由撕裂的一種表達，應該能讓人一下子就記住。

看到有人在歌曲下面評論說：「如果你喜歡一匹馬，不要試圖去追它，你肯定追不上，你應該去種草種花，等到草長鶯飛的季節，馬自然會回來找你」

也就是很多人在最後真正失去之後才會明白的道理。

如果那匹馬就是不回來呢？

然後又有人回復說：「沒關系，在這個時候，你有了花和草，有了獨特的資本，這匹馬不來，別的馬會來。」

中文填詞後的《女人的選擇》寫的是失去之後的懺悔和思念。而粵語版的《友誼太陽》又給人另一番感覺。也像網友給的評價一樣：「老歌，就像酒一樣，沒有過期，時間越久越醇，當然前提是你會品酒。」

「浪子」情歌中的經典，當年姜育恆沉寂歸來的經典之作，翻唱眾多
那麼這首歌的所有版本都像是酒，承載著過去歲月的深情，也許會有些許遺憾，也許有難言和不舍。

「在下只是一個浪子，你可能已經忘記我這個過客了」

山水一程，何空談遺憾，愛與被愛同樣都可能受很深的傷害，所以寒江孤影，江湖故人，相逢何必曾相識。

浪子也有回望過去的時刻，也許幾經風霜，紅塵往事已不便再向任何人提起，東風吹破少年夢，你只是再遇到能知心的人時，會不禁唏噓，用經歷和過往增加自己的吸引力，初出茅廬的人，會受這樣一份氣質的感動，但是請千萬不要試探和消磨一個人的感情，因為未必是所有人都能承受失去。

有的人，走過半生，以為自己獲得了很多東西，錯把失敗的感情和生活，當成經歷，而事實是那些所謂的經歷就是你曾經極想擁有但是最終失去的東西，失去了，明白了，以為自己是得到了。

「浪子」情歌中的經典，當年姜育恆沉寂歸來的經典之作，翻唱眾多

❸ 友誼之光插曲是周星馳哪部電影

這個好像不是周星馳的電影插曲吧，應該是周潤發的《監獄風雲》。

❹ 求大量好萊塢電影的著名片頭片尾插曲,給10分.

1、It is you I have loved 史萊克(DANA GLOVER)

http://mp3.eyuyao.com/UpLoadFile/2006111859303077.mp3

和所有的童話一樣，史萊克的故事也是這樣開始的：很久很久以前……在某個遙遠而偏僻的地方，有一個大沼澤，沼澤里住著一隻叫史萊克的綠色怪物，

Dana Glover就像是一個在自己的想像中尋找安慰的精靈，當她還在北卡羅來那時，她的家庭就搬去過三個不同的郊區，是教堂使得他們一家才最終生了根，Glover 部分靈感來自於宗教音樂。Glover16歲時, 她離開美麗的南方去了紐約做模特。18歲時她與家人搬到納什威爾，嘗試營造自己的音樂空間，2002年秋，Dana Glover 出了她第一張專輯Testimony。

2、 Dances with Wolves 《與狼共舞》凱文.斯科特納

http://www.zulu2004.com/mp3/Danceswithwolves.mp3

看過《與狼共舞》的朋友一定不會忘記那廣闊的遠野，那令人神往的大西部。原始與現實、友誼與侵略、人性與自然，毫無虛假地展現在人們的面前。出自電影配樂大師約翰·巴里之手的電影配樂更是影片中的靈魂所在，整體音樂風格就如一個巨人的低聲吟唱，雖然音調始終不高，但依然讓人感到氣勢不凡，是我最喜歡的電影配樂。本片獲第63屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳改編、最佳攝影、最佳剪輯、最佳音響和最佳音樂等共七項大獎

鄧巴中尉是南北戰爭中的英雄，但是他想尋找一種新的生活方式，於是鄧巴被「海斯要塞」的范布魯少校派到了最偏僻的哨所「塞克威克」。鄧巴獨自在無人的哨所住下，大草原的壯美深深吸引了他。

3、Against All Odds似是故人來

(Carey和Westlifey演唱)李察·基爾朱迪·福斯特

http://david.qtzx.com/Article/UploadFiles/200507/20050710170438533.mp3

南北戰爭終於結束了，斯恩·澤克終於回到了已闊別六年的家鄉。晚上村裡人坐在一起聽澤克講述六年的歷險經歷，只有一個面貌英俊、裝了一隻假腿的男人奧辛對澤克的歸來心懷憤恨，因為如果澤克不回來，他就可以得到澤克的妻子娜莉。兩大實力派影星的早期合作，音樂為影片增色不少。

4、angel天使之城（Caron Nightingale）尼古拉斯 凱奇,梅格瑞安

http://www.15ck.com/bbs/attachments/Angel_6d47TGqrzXwx.mp3

《天使之城》改編自溫馨備受好評的德國影片「慾望之翼」。塞思是洛杉磯上空的一位天使，他不知疲倦地四處奔走，為凡人們排憂解難，這天他無影無蹤地到來一家醫院，可惜他來晚了一步，接受心臟外科手術的病人已經死在了手術台上。主刀大夫瑪吉.瑞絲認為這是她的責任，她失去了自信，精神也一下垮了。見此情景，塞思決定留下來幫助瑪吉戰勝精神上的危機。在這個過程中，他愛上了美麗的瑪吉。為了能切切實實地接觸到瑪吉，他冒險使自己顯了形。，主題曲多次在影片中出現，尤其是女主角出去買早餐，在路上松開車把張開雙手，去感受幸福的感覺時，音樂此時響起，尤其感人，也暗示著悲劇的降臨。

5、Beauty And The Beast 『美女與野獸』（ Celine Dion）

http://www2.tcgs.tc.e.tw/~s210588/Beautyandthebeast/music/Beauty%20and%20the%20Beast(Celine%20Dion&Peabo%20Bryson).mp3

.

很久很久以前，村莊內住著一位漂亮善良的姑娘貝兒，她為了解救被野獸囚禁的父親，被迫與野獸同居於古堡中，他們相處得並不愉快。一次，野獸拚命從狼群中救回貝兒，令彼此間得到了解，野獸漸漸亦變得溫柔，二人不但冰釋前嫌互相體諒，更互生情愫。怎知喜歡貝兒的大壞蛋柏加斯自以為是，突然前來襲擊野獸，令其身受重傷，性命危在旦夕。深愛貝兒的野獸要她離去，不過貝兒並沒有逃跑，反而緊緊與野獸相擁到最後一刻…… 因為這首音樂，我去看了電影，因為電影，我更加喜歡了這首音樂。

、Because You Loved Me（ Celine Dion）（羅伯特·雷德福和米歇爾·菲佛）

http://www.jnjyw.e.cn/music/mp3/736.wma

獲得了1997年金球獎和奧斯卡最佳音樂的提名，並且奪走了當年格萊美獎最佳電影音樂獎

.塔莉·阿特沃特原本只是個女跑堂，為了實現理想，她把自己當啦啦隊隊長時的表演錄像寄給各個電視台，後竟奇跡般地被邁阿密新聞台錄用。第一次播天氣預報就砸了鍋，但受到資深記者沃倫·賈斯蒂斯的鼓勵和指導。兩人因工作關系演變成情人。

影片雖然沒有看過，但從兩個我比較喜歡的演員和這首歌曲，有機會我也得補上這一課。

7、My Heart Will Go On 泰塔尼克號(Celine Dion)

萊昂納多·迪卡普里奧 凱特·溫斯萊特

http://www.fxzx.fp.net.cn/wuli/oblog/uploadfile/200635224032323.mp3

劇情就不用我多說了吧，估計沒看過的已經很少了。

8、Can You Feel The Love Tonight 《獅子王》埃爾頓·約翰(Elton John)

http://www.sjjzx.com/zhangchun/songs/cat05.mp3

《獅子王》無疑是迪斯尼動畫片中的經典之作，該片的原聲大碟由多次獲奧斯卡音樂類獎項提名的漢斯-基默(Hans Zimmer)操刀製作。配樂大氣且富於變化，而其中的代表作要數這首由英國鋼琴師人埃爾頓·約翰(Elton John)演唱的《Can You Feel the Love Tonight》。這首歌曲和整張原聲碟包攬當年「最佳電影歌曲」和「最佳原創配樂」兩個音樂類獎項。

9、Unchained melody《人鬼情未了》(Ghost) 正直兄弟(The Reightous Brothers)

烏比·戈德堡 Whoopi Goldberg 戴米·摩爾 Demi Moore 帕特里克·斯韋茲 Patrick Swayze

http://211.90.162.132:8077/media/song27.mp3

劇情簡介：
年輕的銀行職員薩姆與未婚妻美莉相愛至深。他們搬進了由朋友卡爾幫忙換來的一套漂亮公寓，進行結婚前的准備。然而在一次看戲歸來時，他們卻受到了歹徒的搶劫。在搏鬥中薩姆中槍身亡，美莉悲痛欲絕。薩姆變成了一個幽靈

一部經典的浪漫電影，一首曾令無數歌手翻唱的浪漫歌曲，但對於這樣的歌曲，無論多麼華麗的詞藻都會顯得蒼白，你所要做的就是在同心愛的人共進燭光晚餐的時候，按下唱機上的Play鍵。只因為奧斯卡的規定，不是為影片創作的歌曲不能獲得奧斯卡，也是影片的一大遺憾。

10、(Schindler』s List) 《辛特勒的名單》

http://bybk.net/UploadFiles/2006-3/312487965.mp3

在大導演Steven Spielberg感人至深的二戰電影中，曾多次獲得格萊美和奧斯卡音樂類獎項的配樂大師約翰·威廉姆斯(John Williams)創作了一張旋律凄美，甚至能夠將電影提升一個檔次的原聲音樂。另外，著名小提琴演奏家伊薩克·帕爾曼(Ithzak Perlman)那段出彩的小提琴演奏也為影片增色不少。三位大師的合作，本張原聲碟是傑作中的傑作。

11、(The Sound of Music) .《音樂之聲》配樂：Irwin Kostal

http://202.192.168.54/english/collegeenglish/music/yingyuesheng.mp3

《音樂之聲》無疑是美國最出色的音樂電影之一。電影中的音樂與劇情結合的可謂天衣無縫，劇情隨著音樂的變化而發展，而《音樂之聲》本身就是一部出色的音樂劇，音樂就是這部電影的精髓。

.12、 (Love Story) 《愛情故事》安迪威廉姆斯

http://student.zsu.e.cn/~is00hjj/lovestory.mp3

影片講述富家子弟奧列弗和一位普通麵包師的女兒簡真誠相愛。奧列弗不顧家庭的反對毅然結婚。婚後的生活是幸福的，兩人在經濟拮據情況下奧列弗自力更生的完成了自己的碩士學業。畢業後，奧列弗成了一名掛牌律師，經濟上有了起色，兩個年輕人的新生活剛剛開始，但他可愛的妻子簡卻身患絕症撒手人寰離他而去。影片結尾，他一個人孤獨的來到兩人曾經一起遊玩的溜冰場，看著潔白的雪，奧列弗不僅想起過去那一段段甜蜜溫馨的往事……

1970年，經典愛情電影《愛情故事》獲得7項奧斯卡獎提名，最終獲得最佳原創配樂獎一項大獎。很多看過這部電影的觀眾都說這部電影最好的就是音樂，不能否認，好的音樂是愛情的催化劑，美好的愛情不能沒有好音樂相伴，《愛情故事》也自然少不了好的音樂。《愛情故事》無論是電影還是音樂都是經久不衰的。

13、(Casablanca) 《卡薩布蘭卡》Ingrid Bergman和Humphrey Bogart

http://www.sxye.com/images/uploadfiles/20060920025833.mp3

又是一部經久不衰的愛情電影。第二次世界大戰期間，一位美國人雷克·布萊恩在卡薩布蘭卡開了一家非常受歡迎的夜總會。玩世不恭的雷克擁有兩張寶貴的通行證。納粹少校史特勞塞因追蹤捷克地下陣線領導人維克多·拉塞羅而來到卡薩布蘭卡，當地警察局長雷諾竭力取悅納粹少校。雷克偶然發現維克多的妻子伊麗莎竟是自己昔日的摯愛，兩人昔日在撤離時在火車站失散。。最終道義戰勝了愛情，里克在機場目送心愛的人離去。

14、(The Bridges Of Madison County) 《廊橋遺夢》伊斯特伍德、傳奇影後梅麗爾·斯特里普

http://218.206.193.196/mp3/歐美流行/廊橋遺夢-此情永不移.mp3

卡洛琳和邁克姐弟兩人都面臨著家庭離異的困擾，在母親弗朗西斯卡去世後留下的一封長信中了解到母親深埋在心底的一段感情秘密……1965年的一天，弗朗西斯卡獨自留在家中。攝影記者羅伯特·金凱向她打聽曼迪遜橋的所在。兩人在橋邊一起工作，拍照。夜色降臨，回到弗朗西斯卡的家裡，在輕柔的音樂舞曲中，兩人情不自禁地相擁共舞。然而弗朗西斯卡卻不願舍棄家庭，兩人痛苦地分手了。後來，她得知了羅伯特的死訊。弗朗西斯卡在遺囑中要求將她的骨灰撒在曼迪遜橋畔。卡洛琳和邁克都被母親的感情故事和對家庭的責任心所感動，爵士名伶黛安娜·華盛頓(Dinah Washington)與爵士男星約翰尼·哈特曼(Johnny Hartman)浪漫的歌聲征服了觀眾。無論是Dinah Washington的《I'll Close My Eyes》或是Johnny Hartman的《I See Your Face Before Me》都足以讓人潸然淚下。

15、Auld Long Syno 《魂斷藍橋》費雯麗

http://61.144.246.3/bridge/xxzy/music/friendship.mp3

次偶然的機會，芭蕾舞女演員瑪亞在滑鐵盧橋邂逅了高級軍官羅伊。由於戰爭的原因，兩人決定馬上結婚，但就在婚禮即將舉行的前一天晚上，羅伊接到命令，部隊當晚開拔。

《友誼天長地久》在本部電影中多次出現。其實《魂斷藍橋》只是一部情節略顯「老套」，「灰姑娘愛上王子」式的愛情片，但當《友誼天長地久》的音樂聲隨著隨著女主角的殉情而響起的時候，依然可以賺足觀眾的眼淚。Herbert Stothart的配樂成功獲得了1940年第13屆奧斯卡獎的最佳原創配樂獎。

16、LegendsOfTheFall燃情歲月（布拉德·皮特）JamesHorner詹姆斯霍納http://www.wzxdly.cn/blog/uploadfile/20056132209585.mp3

任何看過《燃情歲月》的人，對其中極美的景色一定有深刻的印象。然而如果沒有那麼動聽的音樂作為背景，美景會給你什麼想像呢？燃情歲月》這樣好的一部電影，居然沒有得到任何一項奧斯卡獎，讓人覺得奇怪。其中表現的人類與自然的神秘關系，愛情與生活的矛盾，戰爭與和平的永恆爭論，血緣與社會的沖突與回歸.，樣樣感人至深。加上頂級的攝影與音樂、音效

細心的你會發現這首曲子在中央台很多節目中會出現。

17、Brave Heart勇敢的心（梅爾·吉布森自編自導、蘇菲·瑪索）

http://img.aomeisoft.com/g/aomei/film/brave.mp3

影片《Brave Heart》描述了蘇格蘭的民族英雄Wallace反抗英格蘭的殖民統治的英勇事跡。全篇氣勢恢宏，情感真摯纏綿，跌宕起伏。作為這樣一部影片的配樂師，Horner正確的選擇了蘇格蘭的民族樂器——風笛加世界頂級樂團——倫敦交響樂團的配器組合，終曲Freedom，影片中結構最完整的一首樂曲，我們一定記得，影片中Wallace躺在絞刑台上，用盡全身力氣發出的最後的吶喊：「Freedom！」不禁要為這一顆勇敢的心而敬佩。。

18、love is all around（墜入愛河）四個婚禮和一個葬禮（休·格蘭特/安迪·麥克道爾）http://www.czis.com.cn/channel/english/englishsong/englishsong2/13-24/song1/Song4.mp3

查爾斯是一位婚禮上的常客，但對結婚卻始終懷有疑懼。在一次鄉間婚禮上，美麗的美國姑娘凱莉卻深深地打動了他的心。兩人共度了一個美好的夜晚，但第二天凱莉離他而去，本片是典型的英式幽默片，所以本片的作曲也是很詼諧。

19、Colors Of Wind風中奇緣范尼莎.威廉姆斯（Vanessa Williams）

http://www.xmdq.cn/dnyy/Article/UploadFiles/200504/20050425130414709.wma

《風中奇緣》是迪斯尼公司出品的年度大片之一，盡管從票房收入來看，並不是最好的一部，但混合了浪漫愛情、奇特歷險的故事、優美的北美洲風情，回歸自然的主題，動人的歌曲，無不打動我們的心，並一舉獲得第六十八屆奧斯卡最佳電影歌曲獎。

影片描寫了一個從歐洲來到這一片新大陸的白人青年，與當地印地安部落首領的女兒Pocahontas之間的愛情故事；以及貪婪凶橫的總督，倔強的印地安武士，還有逗趣的浣熊、小啄木鳥和哈巴狗，可看性是很強的。影片中闡述的不同種族、不同習俗的民族之間可以相互溝通、互相尊重的主題，是具有現實意義的。

20、Everything I Do,I Do It For You俠盜羅賓漢（Bryan Adams演唱）凱文·科斯特納 Kevin Costner、http://www.cycnet.com/englishcorner/songs/everything.mp3

十字軍東征時期，英國人羅賓被關押在了東方。在黑暗恐怖的牢中生活了五年後，一次偶然的機會，羅賓殺死了看守並解救了兩個難友，獲得了寶貴的自由。布萊恩·亞當斯的流行搖滾風格和他那富於情感魅力的演唱為他贏得了無數的歌迷。而在「Everything I Do，I Do It For You」成為一首流行金曲之後，布萊恩·亞當斯也彷彿找到感覺。

21、How Do I Live空中監獄（尼古拉斯-凱奇）鄉村女歌手崔夏宜爾伍〈Trisha Yearwood〉

http://www.2t7t.com/wma/movie/hjzj/ask/01/002.wma

電影中尼古拉斯-凱奇飾演的男主角因為偶然失手而入獄八年，即將到來的團圓卻因為意外捲入劫機旋渦而變得岌岌可危。正是與妻子女兒久別重逢的強烈願望支撐他，與窮凶極惡的犯人搏鬥，為正義而戰並最終獲得了勝利。

22、when a man loves a woman. :當男人愛上女人（梅格·瑞恩/安迪·加西亞）邁克爾·伯頓/Michael Bolton

http://www.baysky.com/Music/English_Songs/When_a_man_loves_a_woman.mp3

艾莉和麥克是一對人人稱慕的恩愛夫妻,他們正努力地為自己和兩個可愛的女兒建造一個更美好的家庭.可是好景不常,艾莉酗酒的惡習卻對摯愛她的丈夫及家人造成毀滅性的打擊!他們的未來究竟如何呢?幸福家庭能否度過這一危機呢?這不僅是一個溫馨感人的愛情故事,更令人"非看不可"!

23、You Make Me The Thief of Your Heart （愛爾蘭著名女歌手Sinead O`Connor演唱，（In the Name of the Father）《因父之名》

http://ryan79.blog.hexun.com/6126749_d.html

1993年由美國、英國、愛爾蘭聯合出品。影片導演吉姆.謝里登，主演丹尼爾.戴.劉易斯、埃瑪. 湯普森等。
影片的故事來源於格里.康倫感人至深的回憶錄《證明無罪》，講述的是七十年代一位北愛爾蘭青年以莫須有的罪名遭到英國警察當局的逮捕。警方利用逼供的方式逼迫他寫下了認罪書，於一年後被判處終身監禁。格里的父親更是受到無端牽連，最後含冤屈死在獄中。直到八十年代，在女律師皮爾斯的幫助下，格里才重獲自由。《因父之名》在上映後不久就獲得了當年奧斯卡金像獎最佳影片、最佳導演等七項提名。同年，影片還獲得了柏林電影節金熊獎最佳電影大獎。24、without you未來水世界（凱文-科斯特）瑪利亞·凱麗

http://bbs.629000.com/img/without.mp3

公元2500年，由於地球兩極冰層融化，世界變得汪洋一片，人們只有在水上生活，建立了水上浮島，這時泥土已經變為極其珍貴的東西。人們非常渴望記載中的陸地生活。一天，一名孤獨的海行者來到了阿托爾浮島，用一罐泥土交換淡水和番茄苗。當他准備離開時，卻和島上的人發生了沖突。島上的居民發現他是一個長著鰓和蹼的變體人，把他關了起來。

25、I Will Always Love You和 I have nothing保鏢：惠特尼-休斯頓、凱文-科斯特

http://220.181.26.87/Songs/English/Female/Whitney%20Houston/(2001)%20Love,Whitney/Whitney%20Houston%20-%2016%20-%20I%20Will%20Always%20Love%20You.mp3

已退職的特工弗蘭克始終無法忘記在一次槍戰中的痛苦經歷。著名黑人女歌星梅倫的經紀人狄克請他去做梅倫的保鏢。弗蘭克本想拒絕，但看到梅倫5歲大的孩子法倫時，他終於答應了。26、（Yesterday once more ）（電影生命因你而動聽主題曲）

http://img.happyzz.com/goodluck/Yesterday%20Once%20More.mp3

一個新的羅密歐與朱麗葉的愛情悲劇故事，加之優美傷感的音樂由卡蘭··卡彭特（Karen Carpenter，1950-1983.2）首唱，已傳唱於全球，非常受歡迎27、You『ll Be In My Heart）你將長存我心

http://www.lidongsheng.com.cn/song/om01/033.mp3

---第七十二屆奧斯卡最佳電影歌曲 《人猿泰山》（Tarzan）泰山》的故事曾被翻譯成26種語言，被43次改編成電影。這是一部兼具創意與娛樂性的最新動畫電影。在流行樂天王菲爾．柯林斯（Phil Collins）作詞、作曲與演唱的歌聲中，《人猿泰山》的故事記錄了一個在非洲雨林里被猩猩媽媽卡娜發現，並撫養長大的人類的心路歷程。

28、Zombie（電影《第五元素》主題曲）布魯斯·威利斯

Cranberries http://www.otrce.com/other/video/xhm_zombie.mp3

Zombie是由O'Riordan創作，為了紀念在1916年愛爾蘭都柏林爆發抗英的「復活節起義」中被誤傷死去的孩子們以及那些血淋淋得現實……

故事發生在2259年的未來紐約，一股宇宙之中的惡勢力妄圖統治地球，人類面臨萬劫不復的黑暗世界。外星善良勢力預見到這一天的來臨，並一直關注著事態的發展，但他們派來地球拯救人類和宇宙的「第五元素」卻被惡勢力擊落。人類復原了「第五元素」，並派出現為紐約計程車司機的前特工科爾本協助，最終將惡勢力摧毀，拯救了人類。

29、I Just Call To Say I Love You電話訴衷腸紅衣女郎 （斯蒂威旺佳）

http://www.iwu.com/mymusic/奧斯卡獲獎電影金曲/cd2/11_電話訴衷腸《紅衣女郎》主題曲.MP3

根據法國片改編，由吉恩．懷爾德自編自導自演。他在片中飾演事業有成，有妻有女的廣告公司老闆泰迪，偶然在停車場目睹漂亮的紅衣女郎展現了一個夢露式的紅裙招展姿勢，登時意亂情迷。恰好這位叫查洛蒂的美女前往泰迪的公司洽談模特兒工作，泰迪乃試圖跟她約會，

30、Falling into you（本能）莎朗·斯通－席琳·迪翁(Celine Dion)

http://www.jnjyw.e.cn/music/mp3/739.wma

在調查一位搖滾明星的離奇被殺案中，警探尼克先後遇見三位女子：明星的女友凱瑟琳，凱瑟琳的女友羅克西，以及警察局裡的心理醫生貝思。周旋在這三位女子之中，尼克發現她們三人都有謀殺動機，而更糟糕的是，他受到了其中嫌疑最大的凱瑟琳強烈的吸引，自己的生命也受到威脅。31、pretty woman漂亮女人 理查·基爾朱莉亞·羅布茨

http://www.fancystar.com/download/PrettyWoman.mp3

愛德華·劉易斯是個身家百萬的企業巨頭，也是個瀟灑迷人的青年男子。但是麻煩的是他總是搞不好和女人的關系，最近，他與女友的關系又破裂了。愛德華到洛杉磯出差。一天夜裡，他向他的朋友——律師菲利普借了一輛高級轎車想出去解悶，卻不知不覺將車開到了紅燈區。在一條林蔭道上，迷失方向的愛德華只好向一位年輕漂亮的妓女維維安問路。維維安的美麗活潑吸引了愛德華。在付出一筆小費之後，維維安答應送他回旅館。32、Shape Of My Heart電影《這個殺手不太冷》的主題曲1994年出品。導演：呂克·貝松。主演：讓·雷諾；娜塔莉·波特曼；蓋瑞·歐德曼http://www.passkey.com.cn/bbs/board/upload/shapeofmyheart.mp3

Sting原名Gordon Sumner，1951年10月2日出生於英格蘭的沃爾森德。Sting的獨唱生涯始於1982年，當時他是Police樂隊的主唱和貝斯手。

殺手電筒影的代表作品；法國影像風格的巔峰之作。又名《殺手萊昂》，紐約貧民區住著一個義大利人，名叫萊昂，職業殺手。一天，鄰居家小姑娘馬蒂爾達敲開他的房門，要求在他這里暫避殺身之禍。原來，鄰居家的主人是警察的眼線，只因貪污了一小包毒品而遭惡警剿滅全家的片罰。馬蒂爾達得到里昂的留救。33、TAKE MY BREATH AWAY（Costello演唱）壯志凌雲 Top Gun (1986) 湯姆克魯斯 梅格·瑞恩

http://bbs.hndt.com/UploadFile/2006-1/20061318223794197.mp3麥德林是名美國海軍中尉，他的父親是個戰功顯赫的老飛行員，也是他心中不可動搖的偶像。一次，他與同是海軍軍官的古斯一起被派到高炮訓練基地接受最嚴格的訓練。在第一堂訓練課上，教官就鼓勵他們要勇於成為美國最精英的飛行員。阿湯哥在片中飛行員的角色傾倒眾多影迷。34、你愛的那個（電影生於七月四日主題曲）湯姆·克魯斯 http://www.lz35.cn/Music/UploadFiles_Music/200511/20051110093318328.wma

本片是斯通的「越戰三部曲」的第二部，它向人們敘述了一個真實的故事。羅是一個充滿了愛國激情的運動員，他不顧家人的反對，毅然加入了美國海軍，奔赴越南作戰。海上的戰爭生活使得羅和他的夥伴們陷入一片迷惘與混亂之中，羅逐漸失去了自我。無情的子彈擊中了他，半身癱瘓的羅被送回祖國

35、Am i that easy to forget羅馬假日（格利高里·派克/奧黛麗·赫本）

http://mrpiano.com/Audio/CountryBackroads/AmIThatEasy.wma

《羅馬假日》是愛情文藝片的典範，片中毫無大製作大場面，情節也簡單得很，但清純的公主和年輕的記者之間的愛情感動了每一個人，那種單純的愛時至今日仍被許多人留戀，格利高里·派克和奧黛麗·赫本的成功出演以及羅馬的街頭風景成為了世界經典。

大不列顛王室的安妮公主作為王位繼承人將出訪歐洲的各大城市，消息傳出，引起了極大的轟動。歐洲之行的最後一站是羅馬，安妮公主很想盡情地飽覽一下她的優美風光，可侍從們以公主身份高貴、不宜在黎民百姓面前拋頭露面為由拒絕了，並給她注射了鎮靜劑，公主假裝睡著了，待侍從們出去後，她偷偷越窗溜了出來。然而沒逛多久，醫生給她注射的鎮靜劑就發生了效力，她在廣場附近噴水池邊的一條長椅上迷迷糊糊地睡著了。

這時，美國新聞社的窮記者喬·布萊德里恰好經過這里，以為這是一個在狂歡中被灌醉的少女

36、Don't Cry For Me Argentina(阿根廷別為我哭泣)麥當娜

http://www.go01.com/yule/UploadFiles_2383/200512/20051202210559336.mp3

第六十九界奧斯卡最佳電影金曲，電影《貝隆夫人》主題曲《阿根廷別為我哭泣》唱出了阿根廷前"第一夫人"艾薇塔·貝隆辛酸曲折、輝煌傳奇的一生。從窮裁縫的私生女到15歲的舞女，從高級交際花到總統夫人，艾薇塔33載的短暫一生記錄了太多的悲歡離合、大起大落

37、when you belive《埃及王子》演唱者：瑪麗亞·凱麗(Mariah Carey)&惠特尼·休斯頓(Whitney Houston)

（ http://www.gyf888.cn/up/whenyoubelive.mp3）

當年，Mariah Carey和Whitney Houston這兩位流行樂壇的頂級天後為電影《埃及王子》合作演唱了這首高難度的《When You Believe》。這首旋律出眾的歌曲至今仍回響在很多歌迷的耳旁，兩位天後隨意飈出來的高音和天籟般的和聲至今都讓我們記憶猶新。「當你相信的時候就會有奇跡！」這首歌曲MV在我收藏的視頻里也有，可以去看看。

38、Scarborough Fair 畢業生（http://www.laifeng.org/UPdown/ScarboroughFair.mp3）－The Sound Of Silence

配樂：Dave Grusin，Simon & Garfunkel導演 邁克·尼科爾斯
主演 達斯汀·霍夫曼 安妮·班克羅夫特

本恩的父母忙著籌備慶祝他畢業的家庭晚會，但本恩卻對未來生活感到茫然。來客中的魯賓遜太太卻對這個小夥子很感興趣，並讓本恩開車送她回家。風流的夫人不斷挑逗本恩，但被拒絕。可是日子如此無聊，不久後他開始了同魯賓遜太太的約會，同時他也愛上了太太的女兒伊萊恩，

相信即使沒看過影片的人也會記得影片結尾那段搶新娘的經典片斷。

《畢業生》的原聲是著名民謠組合西蒙和加芬克爾(Simon & Garfunkel)作品精華的展現。無論是《The Sound Of Silence》還是《Scarborough Fair》都是美國當代民謠的經典曲目，都體現出了電影中「畢業生」的孤單和迷茫，加之月光女神莎拉的演繹，電影史上的經典音樂產生了。39、Kiss From A Rose(蝙蝠俠主題曲:)歌手:seal http://files.myopera.com/zerged/blog/seal-kiss%20from%20a%20rose.wma

席爾 Seal 全名Seal Henry Samuel，1994年他的第二張專輯繼續以「Seal」命名，稱作《Seal(1994)》。這是Seal最為成功的專輯，其中的單曲《Kiss From a Rose》不僅入選了電影《永遠的蝙蝠

❺ 歌謠小燕子是什麼電影的插曲

《護士日記》。

江南電影製片廠攝制的劇情片，由陶金執導，王丹鳳、湯化達主演，於1957年上映。

該片根據艾明之的長篇小說《浮沉》改編，講述了從護士學校畢業的女青年簡素華志願到邊疆接受艱苦鍛煉，經過生活的磨練和愛情波折成為優秀的醫護人才的故事。

王丹鳳在影片中創造了一個與以前角色迥異的銀幕人物形象。她還親自演唱了影片中的插曲《小燕子》。此外電影中的《時代的列車隆隆地響》、《紅燈下結成親密的友情》等插曲也很著名。

《護士日記》時代背景是一五計劃的實施，一五時期大力發展工業。《小燕子》的第二段表達了高昌平（湯化達飾）和簡素華（王丹鳳飾）對未來的美好憧憬和信心以及無私奉獻之情。

(5)電影插曲紅燈下結成的友誼擴展閱讀：

歌曲創作背景

這首兒歌的詞作者王路1955年在湖北黃石工作，當時王路有感於黃石秀美的風光和如火如荼的社會主義建設情景而創作。《小燕子》首次發表於1956年6月1日《長江文藝》6月號上。

後王路先生與北京音樂家王雲階將其改編成電影《護士日記》插曲。經著名電影演員王丹鳳演唱，從此這首兒歌便唱遍了大半個中國，至今仍經久不衰。

❻ 尋朝鮮電影《軋鋼工人》插曲「重逢」的歌詞

微風輕輕吹過平靜的小河旁，
難忘啊過去的事，
激起多少回想，
啊，回想起戰斗的年月里，
為祖國同戰斗，
永遠在一起。

戰斗中結下了深厚的友誼，
海岸旁 難傾訴，
偶然相見的驚喜，
啊，春風啊，
輕輕吹拂著我們，
多少事啊寄深情，
隱藏在心裡。

夜色已經深沉，月兒在雲霧里
大海啊，浪濤聲，
伴著腳步聲，
啊，是誰啊，
在遠處柔聲歌唱，
我們心裡的愛情啊，
激盪著甜蜜的波浪。

❼ 紅燈男女電影中的插曲是什麼歌名

放手
作詞:張思爾 作曲:林俊傑
演唱：阿杜

收音機一直在播
我們從前愛聽的歌
時間他卻悄悄說
現在我們愛聽的已經不同了
你說你有話不能說
眼眶有淚光閃爍
我想我也很明白
沒什麼好難過
放手也是一種溫柔
你和我都會好過
而你和我也有一天
會望回頭並笑著說
放手也是一種寄託
你和我都必須做
而從今以後我們就能對自己說
已愛過了

收音機一直在播
我們從前愛聽的歌
時間他卻悄悄說
現在我們愛聽的已經不同了
你說你有話不能說
眼眶有淚光閃爍
我想我也很明白
沒什麼好難過
放手也是一種溫柔
你和我都會好過
而你和我也有一天
會望回頭並笑著說
放手也是一種寄託
你和我都必須做
而從今以後我們就能對自己說
已愛過了

放手也是一種溫柔
你和我都會好過
而你和我也有一天
會望回頭並笑著說
放手也是一種感動
你和我都沒有錯
讓回憶他也隨著日子走
我們都愛過了

我們都愛過了

❽ 《路燈下的小姑娘》是哪部電影的插曲

美國往事...
基本信息
影片原名：Once Upon a Time in America
中文譯名：美國往事
港台譯名：義薄雲天/四海兄弟
更多片名：C'era una volta in America
導 演：瑟吉歐·萊昂 (Sergio Leone)
主 演：羅伯特·德尼羅（Robert De Niro）
詹姆斯·伍茲James Woods
珍妮弗·康納利Jennifer Connelly
喬·派西Joe Pesci
丹尼·艾洛Danny Aiello
威廉·弗西斯William Forsythe
伊麗莎白·麥戈文Elizabeth McGovern
塔斯黛·韋爾德Tuesday Weld
發行公司：華納（Warner Bros.）
影片類型：犯罪（Crime） 劇情（Drama）
級 別：R
片長：229分鍾
國家/地區：美國 義大利
對白語言：英語 法語 義大利語
色彩：彩色
幅面：35毫米遮幅寬銀幕系統
混音：單聲道
評級：Rated R for strong violence, sexual content, language and some drug use. (edited version)
級別：
Hong Kong:III Finland:K-18 Finland:K-16 Germany:16 Netherlands:12 Sweden:15 Brazil:14 USA:R Canada:R Canada:13+ Australia:MA France:-12 Ireland:18 Japan:R-15 Norway:18 Spain:18 UK:18 West Germany:18 Australia:R South Korea:18 Italy:VM14 France:-16 Netherlands:16 Singapore:M18 New Zealand:R16
製作成本：$ 30,000,000 (estimated)
版權所有：Regency Entertainment (USA) Inc.
拍攝日期：1982年6月14日 - 1983年4月22日
首映日期：1984年6月1日
攝制格式：35 mm
洗印格式：35 mm
編輯本段獲獎情況
本片獲1984年美國影藝學院最佳配樂、最佳服飾設計兩項奧斯卡金像獎，1985年美國金球獎最佳導演提名。
編輯本段影片劇情
以拍攝義大利西部片成名的義大利籍導演瑟吉歐·萊昂，帶領觀眾橫跨四十餘年，以紐約的猶太社區為背景，敘述四個從小一起長大的童年玩伴之間糾葛的恩怨情仇。
金獎影帝羅伯特·德尼羅(Robert De Niro)飾演面條，是四位主要人物中的主角，本片以艾隆索與其夥伴的犯罪生涯為主軸，是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影，時代背景跨越經濟大恐慌、禁酒令及第一次世界大戰等美國史上的重要大事。
演技派演員詹姆斯·伍茲(James Woods)也在片中出飾一角；本片當年曾入圍金球獎最佳導演，而曾為多部膾炙人口的電影配樂，堪稱義大利國寶級大師的埃尼奧·莫里康（Ennio Morricone）也以本片獲得金球獎的最佳原著音樂提名，埃尼奧·莫里康以憂傷懷舊的配樂，將觀眾帶回多年前紐約的猶太人區，重溫昔日風情。
這是瑟吉歐·萊昂內「美國三部曲」之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。
二十年代的美國，綽號「面條」的紐約少年和幾個同齡朋友一起認識了聰明狡黠的麥克斯。他們開始從事走私活動。不久，面條在一場械鬥中殺傷人命，被關進監牢。
若干年後面條被釋放出獄，當年的小夥伴們已經變成了成熟健壯的青年。在麥克斯的帶領下，他們重操舊業，開始了一系列的搶劫、盜竊、敲詐活動。隨著犯罪活動的不斷深入，麥克斯似乎被勝利沖昏了頭腦，竟然把美國聯邦儲備銀行也列入了行動目標。有過鐵窗經驗的的面條不忍眼看好友走向毀滅，偷偷打電話報警，想逼迫麥克斯收手。警察與面條的朋友展開激烈槍戰，麥克斯等人全部被殺。面條在極端的悔恨與痛苦之下，離開了自己生長的地方，離開了心愛的姑娘，遠走他鄉。
幾十年後，幾近垂暮的面條潦倒回鄉，意外發現原來當年的一切都是麥克斯的精心策劃。他借面條和警察之手除去夥伴，自己則金蟬脫殼，吞沒了團伙的巨款，改頭換面之後躋身政界，成為上層社會的名流。麥克斯懇求面條殺死自己，幻想以此贖回自己的罪孽，，被面條所拒絕。麥克斯走投無路之下跳進垃圾粉碎機自殺。
編輯本段幕後製作
這是一部描寫友誼與對立、忠誠和背叛等人性沖突的黑幫史詩電影，以拍攝義大利西部片成名的義大利導演賽爾喬·萊昂內執導，是萊昂內「美國三部曲」之一，是義大利人眼中的20-60年代的美國形象。導演一改好萊塢傳統西片的格局，以獨特的視角塑造了美國黑社會人出生入死的人物形象。影片頗有氣勢，暴力的描繪有一種詩意。時間跨越40年，從經濟大蕭條、禁酒令到第一次世界大戰等重大事件均作為背景。影片只選取原作中的幾個人物和幾件事件，採用典型的好萊塢敘事結構。所不同的是，影片的時空結構處理頗有特色，通過主人公面條的回憶將故事逐漸展開，故事始終在面條和麥克斯之間一種理還亂的債務糾葛中進行。本片獲1984年美國影藝學院最佳配樂、最佳服飾設計兩項奧斯卡金像獎，1985年美國金球獎最佳導演提名。
編輯本段精彩影評
美國往事:生命的鄉愁，時間的灰燼
多少海洋消失在沙中
多少沙子在石頭中苦苦祈禱
多少時間在貝殼
歌唱的角里哭泣掉
多少魚群珍珠般的眼睛裡
放棄了生命
多少清晨的珊瑚里的號角
多少水晶中星星的影子
多少笑的種子在鷗鳥的喉間
多少思鄉的游絲在夜間群星的軌道穿梭
多少肥沃的土壤
為了這個字的根:
你——
在一切砰然作響的
秘密的帷幕之後
你—— ——內利·薩克斯
我的記憶已經模糊.比如,當我第一次站在家裡的凳子上,點起腳尖,偷偷翻檢藏錄像帶的櫃子,那是什麼時候?比如,當我第一次學會擺弄鬆下L15錄像機,那是什麼時候?再比如,當我的父親指著一盤貼著《美國往事》標簽的錄像帶說"整個人生都在裡面",那又是什麼時候?
何止記憶,連我的眼睛,都開始模糊.
那盤錄像帶還在,但L15已經放不出聲音.帶子里的人都說外語,只是偶爾有一個聽不出年齡的阿姨突兀的冒出聲來講解劇情,說"面條"什麼的,後來知道這東西叫"內參".
我把從裡面看到的東西當成了自己的童年,這奇怪就像高中那會兒把《陽光燦爛的日子》當成自己的少年.
不同的是,看美國往事的時候才幾歲啊,我就覺得我老了.
友誼
"You see, I have a story too, Mr. Bailey. I had a friend once. A dear friend. I turned him in to save his life. He died. But he wanted it that way. Things went bad for my friend, and they went bad for me too. "——Noodles
沒有哪部電影把友誼的忠誠與背叛寫的如此滄海桑田.
一切都無法言說.
除了兩個白發蒼蒼的老人,彼此沉默著看到過去,彷彿面對遠古的海洋,埋藏著人類最深沉的情感.
救贖
"現在時辰到了,你們讓你們回復了的天性懺悔,讓眼淚的滾油煎凈了的,讓悲慟的雷霆震醒了的天性懺悔,默默的懺悔,悠久的懺悔,沉徹的懺悔,像冷峭的星光照落在一個寂寞的山谷,像一個黑衣的尼僧匍伏在一座金漆的神龕前."
Noodles:自我逃避
如影片的首尾所暗示,他的一生就像鴉片,是場幻夢.
他一直在逃,卻始終被過去追殺,被影子纏繞.
鴉片館里無人接聽的電話鈴聲,讓他想起向警居的告密,這告密把三個朋友送向了死亡;仇人的追殺,讓他坐上離開家鄉的列車,這列車把他送向了35年的逃亡;"貝利"部長的請柬,讓他看到掩蓋過去的面紗,這面紗幾乎欺騙了他的一生;即使Max的出現使真相大白,他也仍然不願承認35年前的一幕是場戲,仍然不願承認眼前就是奪走他一切的曾經的摯友,他悲愴到欺騙自己.
最後,年邁的Noodles彷彿又回到35年前的鴉片館,他躺在床上,靜靜的等待那無人接聽的電話鈴聲,但電話沒有響.於是他面對鏡頭,露出了笑容.一切的悔愧和傷痛,被幻夢洗清.
幻象消滅是人生里命定的悲劇......轉瞬間,或許,便已斂息了最後的焰舌,只留存有限的余燼與殘灰,在未滅的余溫里自傷與自慰."
Max:自我了斷
他就像一輪信仰燃燒的太陽,周圍聚集著被他的光輝照亮的行星.他註定要驚天動地,但如果毀滅在劫難逃,他會選擇耀眼的爆炸,讓整個星系陪他滅亡.
他的野心使他不顧一切,搶劫聯邦儲備銀行是他的夢想;他不會像父親一樣死在瘋人院,他嚮往結局的輝煌.當Noodles對他說"You're really crazy"他憤怒到痛苦,於是在閃著輝光的海灘上來回踱步,那宿命的步伐里傾瀉出無盡的孤獨.
他猛烈的報復Noodles的背叛."When you've been betrayed by a friend you hit back."
但當"末日審判"來臨,他又只能指望Noodles親手解決自己的生命.那將證明他償還了一個朋友一生的債.他甚至拿出那塊懷表(那友誼的信物和見證!),布滿皺紋的眼角祈求著"讓我的心靈在平靜中死去",然而當Noodles回答"I haven't had a gun in my hands for many, many years. My eyes aren't what they used to be, even with the glasses. My hands shake. And I wouldn't want to miss.",他知道他將無法獲得救贖. 於是他絕望如心死般的,消失在粉碎垃圾的卡車里
愛情
"雖然歲月在這個廣大人間不息的成毀一切,在任何人事上都有新的和舊的交替,但間或也有例外,就是屬於個人的青春美麗的常駐......那些陌生的熟悉的遠遠近近的男子因她那青春而來的一點痴處,一點魯莽處,一點從淡淡的友誼而引起的憂郁或沉默,一點從微笑或一瞥里新生的愛,都好好保存,毫無損失."
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,我們驚奇的看到她的樣貌仍然青春美麗,歲月的風蝕沒有在她身上刻下任何痕跡.也許我們看到的只不過是Noodles眼中的又一個幻象,一個在他心中永遠不會老去的女神.如同Deborah在舞台上飾演的埃及艷後Cleopatra,"age cannot wither her".
就像Max,Deborah永遠熱烈的追求夢想.她清楚的感知著自己想要的一切同時矛盾的預見到這種選擇的結果.當他們還是少年,她讀了一首詩給他:"My beloved... will always be a two-bit punk, so he'll never be my beloved. What a shame.";當他們都已成年,她溫存的對他說"you're the only person I ever cared about,""but tomorrow i'll go to ollywood".
這種左右為難使她總是對Noodles欲拒還迎並最終任由理智戰勝了情感.當他從廁所的牆眼裡偷看她跳舞,她會背過身去脫掉衣服,到出門時才提醒哥哥廁所里有"蟑螂"(那是年幼時的詹妮佛·康納利);當他趁聚居區里的人們做禮拜時跟蹤她回家,她會故意留門,嘴上卻說"要有人留下來看店以防小偷";當他一言不發的坐在車里送她離去,她會溫柔的送上親吻但又拒絕進一步發生關系;即使在他強暴她之後,她也只是把火車窗簾半拉下來,看到他出現才緩緩的掩上.
在這里,Noodles的性格悲劇再一次毀掉了他的愛情.他總是在朋友和女人之間難以取捨搖擺不定(Deborah:"Run,Noodles,your mom's calling you.");而當他在分別前的最後一刻意識到Deborah將永遠離去時,長久以來積壓在心底的苦悶和慾望便只能如獸性爆發,以強暴的方式佔有Deborah的美麗和青春.
35年之後,Noodles在戲院後台的化妝間里見到了Deborah.她一點一點的卸裝,問他為什麼還來看她.他說第一個原因是想看看她當年拒絕自己去當演員是不是明智,他說"Yes,you did,you're terrific." 但一切早已物是人非,她成了Max的女人。
時間
本片導演Leone曾經指出閃回結構在《美國往事》中的核心地位:"because time is one of the leading characters in the film - this film is about memory, nostalgia and death."
可見,與其說《美國往事》是《教父》的同宗兄弟,不如說它是《公民凱恩》的旁室嫡孫.
比如那塊從醉漢身上偷來的懷表,不僅見證了友誼的生與滅,而且暗示著Noodles和Max的一生都活在不屬於自己的時間里.
比如1968年胖子和面條重逢時的對話.Moe: "What have you done all this time?" Noodles : "Going to bed earlier".這不僅比喻Noodles像普魯斯特的小說人物一樣丟失了時間,而且說明他的現在就是過去的不斷蘇醒.
再比如片中一處史詩化的細節:用背景畫面中布魯克林橋的興起象徵Noodles的成長，當大橋還在打樁的時候,他是個青春期的少年;當大橋完工的時候,他成了一個幫派的領袖;當35年後大橋周圍布滿了高速公路的時候,他和大橋一樣變得老態龍鍾,世界拋棄了他們.
"電影使我們有機會在無法看到的那個世界中努力塑造,而敘事本身也是在重新結構時間,那些時間帶給我們的美感似乎無法言表......在日常生活中,時間使人與人之間形成穿插關系,使事與事之間形成穿插關系.導演便是要在安排這樣的安插中顯示才華......他俯身檢起了一跟柴火,但經過漫長的時間,又告訴我們這只是一根火柴.在這個過程中我們感覺到了時間的存在."
夢想

Noodles有他的夢想,Max有他的夢想,Deborah也有她的夢想.
然而當每個人的夢想都跌得粉碎,我們知道,這是——美國夢的失去.
本片融匯了相當多的時代特徵——20年代:滿眼的深褐色,猶太人的店鋪,住民,馬,篷車,蛋糕,衣服,腐敗的警察;禁酒令;混雜著溫和和暴力的社會;廢棄的海港,倉庫,褪色的招牌;地下酒吧和鴉片館,巨大的裝潢藝術的餐廳;60年代:作背景音樂的Beatles,聲音古怪的嬉皮士,揭露腐敗和丑聞的電視節目......
在60年代,有肯尼迪總統在達拉斯的遇刺,有日益高漲的民權運動,有一浪高過一浪的反戰呼聲,一時間所有虛偽的美國神話都被打破,浮出表面的只有血腥和骯臟的真相.在《美國往事》中,我們看到協會,法律,政策甚至宗教團體是如何迅速變臉以求適者生存的.如同Conway對Max所說,現在的混混一夜之間包攬的生意比他在過去兩年裡談成的還多.
1968年,Leone拍攝了《西部往事》(Once Upon A Time In TheWest),深刻揭示了隱藏在美國歷史後面的推動力:"make believe it didn't happen"
《美國往事》是Leone審視美國三部曲的終結篇.前兩部是《Once Upon A Time In The West》和《Duck, You Sucker!》(法文標題意為Once Upon A Time The Revolution).三部曲分別從西部世界,墨西哥革命和外國移民的角度闡述導演對美國的反思.而《美國往事》的真正主題即是夢想的破滅.與之相似的是卡夫卡在小說《亞美利加》(Amerika)中同樣以歐洲移民(Karl Rossman)的視角反映理想的顛倒/曲解和失去.不同的是,Leone似乎對夢想的痊癒和失而復得不報任何希望.
Noodles,一個在現實中敏感的懷想過去的角色,是浪漫主義理想的典型代表.相似的,我們可以參考Allen在1979年的《曼哈頓》中飾演的Isaac Davis.兩個故事不僅都發生在曼哈頓,而且均呈現了角色對已建立起來的表面事物的對抗.因此二者也都可以理解為作者對同時期文化的拒絕,一種主人公試圖把自己的感知強加給"理想曼哈頓"的努力.同時,兩部電影還各自呈現了獨具魅力的布魯克林橋:一個是煙霧彌漫下的黑與白,一個是在興衰起落中映襯出的逝去的童年.最後,兩部電影又都表現出在頹廢中的價值觀的保存——即使美國的轉變使這種道德堅持越來越失去價值,以致其他人都已宣稱和它的斷絕.
自我的映像
"鏡子"在本片中飾演了一個很重要的角色,即:揭示人物的本質.
第一處:車站.出逃的Noodles站在鏡子面前,然後,變成了35年後的自己.此時的背景音樂是Lennon和 McCartney的《Yesterday》,但抹去了歌詞,只有隱約的"yesterday","suddenly"提示我們記憶的模糊,容顏的改變,逝去的青春,和無盡的鄉愁.凝視中他似乎記起了50年前Deborah的話:"Look at yourself in the mirror, Noodles."
第二處:即50年前Noodles在街頭看到的鏡子,那時的他傷感但帶著希望.除此之外,年輕和年邁的 Noodles遭受著同樣的打擊----面對殘酷的現實,面對Deborah永不可及/高高在上的美.
第三處:化妝間.Noodles和Deborah進行著35年前未完的談話.她坐在大大的化妝鏡前,他遠遠的站在一邊,鏡子中有兩張愛人的臉.她的依然青春美麗,他的已然衰老疲倦.她在心底原諒了他.但他們一句話也說不出.
要理解Noodles這個角色,我們要時時記住"鏡子"的提示:Noodles始終背負著沉重的自我映像.一個從小就被Deborah言行傷害的令自己討厭的身體形象,一種長久不曾改變的精神的焦慮和困擾.雖然後來同Eve(一個純真的女人)的關系使他有所抒解,但最後同Deborah的見面再次加深了這種由於無法企及的距離而造成的深深的自卑.
但化妝間的"鏡子"也同樣使Deborah重新審視自己.她看上去永不凋謝的美被一層化妝品的假面覆蓋.當她一點一點的卸裝,一個像Noodles一樣脆弱和痛苦的普通人便代替了"女神".
所謂的勝利者和失敗者，僅僅一步之遙(如同Max的結局).
編輯本段關於電影
《美國往事》並不是一部風格明顯的類型片，雖然它從30和70年代鼎盛的黑幫片中獲取了影片的故事背景(此片的小說原作者哈利·格瑞也的確是個真正的前幫派分子)，黑幫電影僅僅只是提供了一個故事載體而已。影片主人公面條並不象一個傳統黑幫電影中黑幫人物，他更像一個屈從於環境和直覺的平凡之人，同時也為此付出了一生的代價來尋求最終的救贖。事實上導演賽爾喬·萊翁內(Sergio Leone)是非常細心地對這部影片進行了挑選和斟酌，這也是為何他身為義大利人，卻把此片的人物設置在猶太黑幫的背景之下。大部分美國黑幫電影講述的都是義大利裔幫派或者愛爾蘭裔幫派，但曾經在禁酒時期空前活躍的猶太幫派卻很少有電影提及。
《美國往事》從某種程度上講，是一部純粹的作者電影，它承載的是導演賽爾喬·萊翁內所有的「美國情結」(賽爾喬·萊翁內本人並非在美國出生且未在美國長期生活過)，他所要講述的並非是一個邏輯完整的傳統故事，而是他本人對他一生所鍾愛的美國歷史、文化與精神的一次純粹自我的表達。因為他對於大洋彼岸的理解並非像科波拉這樣在街邊成長起來的意裔美國人，而是通過銀幕上的美國電影所獲得和積累的，所以他才會拍攝一部帶著非美國氣質的美國題材的電影來完成自己一生所求證的事物。
編輯本段導演介紹
Sergio Leone,1921年生於羅馬,默片導演Vincenzo Leone的兒子.以創造"義大利西部片"(spaghetti westerns)而聞名.1964年拍攝《A Fistful of Dollars》,由當時名不見經傳的Clint Eastwood出演.第二部《A Few Dollars More》和第三部《The Good, The Bad, and the Ugly》仍由Eastwood主演,且角色均無姓名,因此被視作三部曲.
至此,Leone形成了自己獨特的風格,如Morricone的譜曲(作曲Ennio Morricone是Leone的小學同學,從《a fistful of dollars》開始合作的御用作曲家),戲劇性的鏡頭移動,以及角色眼部的極近特寫.
1968年Leone拍出風格迥異的經典之作《Once Upon a Time in the West》,這標志著Leone藝術生涯的一次飛躍.該片場面緩慢,優美而震撼,是一次向老西部樸素誠實精神的完美致敬.
在此之後的《Duck, You Sucker》被人稱作"薩帕塔的西部"("Zapata Western",薩帕塔,1877-1919, 墨西哥的革命家、土地改革運動領袖,農民起義軍的指揮者);此類型的另一代表作是馬龍白蘭度出演的《Burn!》,但場景設置在18世紀初葉的南美島嶼.
1984年,Leone拍攝了他的第二部傑作(也是他的最後一部作品)《Once Upon a Time in America》.影片長近4小時,在美國發行時遭到十分惡劣的刪減.這是Leone所有作品中情節最好的一部,節奏不急不徐,完美緊湊.永遠在我的十佳之列.
sergio Leone卒於1989年.
編輯本段關於配樂
電影配樂大師埃尼奧·莫里康內選用了排蕭等非常符合影片「神秘」、「夢幻」特色的樂器，以其或悠遠嗚咽、或夢幻飄忽的聲音，再配上弦樂和人聲的合襯，使音樂表達了畫面所無法表達的東西。當老年面條重歸舊地時，莫里康使用舒緩，柔和的節奏和旋律，音樂巧妙的暗示了時代的變遷和歲月的流逝，表現了面條在平靜的外表下那顆動盪的心。當面條在酒館與岱博拉單獨相會時，莫里康用了溫柔，感傷的岱博拉主題，採用優美，委婉的弦樂重奏。音樂在美妙中透著感傷，似乎早已鋪墊了兩人那不幸的結局。當面條在人潮如流的火車站目送已註定失去的岱博拉的火車緩緩開去時，女高音歌唱家艾達那哀傷、飄逸的無言哼嗚在耳邊響起。又充分表現了面條那種幽怨和失去的感覺。作曲家埃尼奧·莫里康憑該片無可爭議的獲得1984年美國奧斯卡最佳配樂獎。甚至很多人認為，該片經典的配樂掩蓋了影片本身的出色。
專輯曲目
1. 2:16 Once upon a Time in America
2. 3:40 Poverty
3. 4:29 Deborah's Theme
4. 3:26 Childhood Memories
5. 5:24 Amapola
6. 1:39 Friends
7. 4:25 Prohibition Dirge
8. 4:25 Cockeye's Song
9. 3:11 Amapola Part II
10. 1:44 Childhood Poverty
11. 1:04 Photographic Memories
12. 1:28 Friends
13. 4:19 Friendship & Love
14. 2:27 Speakeasy
15. 6:19 Deborah's Theme - Amapola
編輯本段精彩花絮
·當羅伯特·德尼羅扮演的「面條」在看電視的時候，節目是采訪一個名叫詹姆斯·康威·奧東尼爾的人。而在羅伯特·德尼羅1990年的電影《好傢伙》Goodfellas中, 德尼羅的角色名叫詹姆斯·康威。
·為了准備影片中大衛·艾倫遜這個角色，羅伯特·德尼羅曾請求與著名的江湖老大梅耶·蘭斯基私人面談，他正是該片角色的原型。但很不幸的是，這一請求遭到拒絕。
·據詹姆斯·伍德說，羅伯特·德尼羅曾經建議他，為了符合所演角色是個上了年紀的富有而空虛的人，伍德應該有外表光鮮的衣著和明亮的牙齒，但是製片人擔心預算經費超支，最後是德尼羅自己掏錢承擔了這筆開支。
·導演的靈感來源於哈里·格雷的自傳體小說「The Hoods」, 據說為了將小說拍攝為電影，塞吉·里昂花了好幾年時間才爭取到原著作者本人的許可。斯圖亞特·卡明斯基是編劇之一，他回憶說當時他拿到電影大綱就已經超過了400頁。
·在粗剪完成後，塞吉·里昂洗印好的電影片長10個小時，此後又削減到令他自己較為滿意的6個小時的版本。後來，在發行之時，本打算剪成4個小時的版本，但他強烈認同兩至三小時版本更為合適。然而，電影公司對此不甚滿意，又請人把電影縮減到更短一些。
·羅伯特·德尼羅把伊麗莎白·麥克加文帶出去來到一家酒店，影片中這座富麗堂皇的酒店實際上是在威尼斯。隨後不久，這個亡命騎士在海上乘風破浪的地方則是在美國新澤西的海岸線上。
編輯本段精彩對白
[Noodles seeing Max after 10 years in prison]
Max: You're looking good.
Noodles: You're looking a little better.
--------------------------------------------------------------------------------
Fat Moe: What have you been doing all these years?
Noodles: I've been going to bed early.
--------------------------------------------------------------------------------
Max: Some we give them the good life, others we give it right up the ass.
--------------------------------------------------------------------------------
Max: When you've been betrayed by a friend you hit back.
--------------------------------------------------------------------------------
Max: You know, if we listened to you we would still be out rolling drunks.
--------------------------------------------------------------------------------
Police Chief Aiello: I'm the chief of police not the chief of the people.
編輯本段穿幫鏡頭
「面條」邀請胖子的妹妹去海邊的西餐廳吃飯，此時應是禁酒時期，而餐廳的侍者卻問他們要什麼酒。
時代錯誤：1968年11月，「面條」 在車站等候開鎖的人，隨之拿出一筆美元，支票上面的簽名是W. Michael Blumenthal，而這位卡
特總統的財政部長，實際任期是從1977年1月23日到1979年8月4日。
肥貓用鎖打開大鍾，把保險櫃的鑰匙交給了「面條」。鏡頭中掛在大鍾上的鎖還有，但是在「面條」的幾個鏡頭之後，鎖就不見了。
警長阿伊洛戴的不是警官而是海軍的徽章。
一個20世紀50年代紐約的住房供給工程，在巴吉斯槍擊多明克時可以看到，這時的時間則是1920年代的早些時候。
按照推測，在賓館拍攝的場景應該是佛羅里達州的邁阿密，實際上是位於聖彼得堡的海濱。

❾ 小時候看了一個比較老的槍戰片裡面出現過友誼天長地久這首插曲 跪求 到底是什麼電影 我找了好多年了

朋友:

您好，您小時候看的應該是《魂斷藍橋》

這首歌原本是蘇格蘭詩人羅伯特·彭斯（Robert Burns, 1759-1796）的一首詩，歌唱真摯持久的友誼。後被人譜曲。1940年美國電影《魂斷藍橋》（Waterloo Bridge）採用這首歌作主題曲。隨之，這首歌傳遍世界各地。

《魂斷藍橋》是美國環球影業發行的愛情悲劇電影，由詹姆斯·懷勒指導，梅·克拉克、道格拉斯·蒙哥馬利、貝蒂·戴維斯出演，該片於1935年6月2日在芬蘭上映

影片講述了陸軍中尉羅伊與舞蹈演員瑪拉在滑鐵盧橋上相愛，但最終因為實事變故而分離的故事

❿ 《魂斷藍橋》電影插曲《友誼地久天長》在影片中出現了多少次每一次出現在什麼時候對影片起到什麼作用

魂斷藍橋主題曲的作用效果
音樂重復蒙太奇《魂斷藍橋》(美國1940年)該片主題歌《一路平安》(另名《友誼地久天長》《過去那美好的時光》)原是一首古老的蘇格蘭民歌,這首在離別時唱的歌頌友誼的歌曲,在英語國家普遍流傳,後在影片中用作主題歌,又因影片感人至深的藝術魅力,反過來又使它唱遍全世界。

《友誼天長地久》在《魂斷藍橋》中一共出現了七次。這首歌及其旋律在不同場合通過節奏快慢、曲調的變化,反復迴旋,表現出不同的情緒。

①燭光舞會。伴隨音樂,男女主人公翩翩起舞,表現了熱戀的浪漫,脈脈含情的溫馨。

②凌晨送別。男女主人公一見鍾情,舞會後還漫步街頭。羅依送瑪拉進宿舍時,主題音樂又起,抒發了依依不捨的心情。

③車站送別。火車已開,瑪拉來不及與羅依道別,望著開出的火車和車上的羅依,音樂又起,抒發了瑪拉內心對戀人一路平安的深情祝福。

④羅依生還,車站重逢。音樂表達了喜從天降的情緒。

⑤羅依故鄉的家庭舞會。表現熱烈、歡快、幸福即將到來的氛圍。

⑥羅依看瑪拉留下的訣別信。樂曲節奏加快,抒發了羅依急於找到瑪拉的心情。

⑦尾聲部分。瑪拉重返藍橋自殺,羅依撿起丟失在地上的吉祥符,陷入深思,音樂再起。

這首主題歌及其旋律,伴隨男女主人公的命運,自始至終反復迴旋。它渲染了人物的情緒,深化了影片情節,推動了劇情的發展。
造福下一屆童鞋們吧~~~~~~