① 韓國2018年出的電影,請大家推薦幾部 謝謝!18年之前的就不用了。
韓國18年出的電影,比較好看的:
② 閔度允電影作品大全
閔度允電影作品:
1、《仙女之泣》
《善良的嫂子3》是閔度允主演的電影,該電影於2018年6月7日在韓國上映。
講述了男主偶遇曾經的好友,已經混得相當落魄,給別人做著代駕,收入很低,連老婆都養活不了,無奈只能求助於男主,而這一切都是男主計劃之中的事情,因為他覬覦好友的老婆,也就是這個性感的嫂子,並一直渴望得到她的肉體。
為了支開好友,男主推薦他去了一家發展前景很好的公司上班,而讓嫂子留住在自己家中,孤男寡女獨處一室,男主更是色心大起,開始計劃著一步步將嫂子淪為自己的玩物。
③ 有哪些值得推薦的韓國電影
1.《恐怖直播》:這片子其實學的是美國的《狙擊電話亭》,但是青出於藍而勝於藍,韓國這邊加入了政治因素,所以只要是看過之後,相當讓人出氣,政府的虛與委蛇、恐怖分子的無可奈何,都讓這部片子如警世恆言。
④ 2018韓國有哪些好看的黑幫電影
要說2018年的韓國黑幫電影,比較出名的有《毒戰》、《憤怒的黃牛》等,既然是講黑幫,那就離不開槍戰、非法交易、卧底等元素,畢竟大眾對黑幫的認知也就僅僅在這個范圍之內。推薦看《毒戰》吧,這部改編杜琪峰《毒戰》的電影,劇情借用了杜琪峰電影裡面的核心經典故事,其他都是遵循韓國本土元素,改編的還是不錯的。
所以這部影片從更佳細節的角度去重新定義《毒戰》這部電影,雖然你只能從幾個突然的暗殺才能感受到黑幫的存在,但是還是能體會到關系的龐大力量。而趙震雄和金柱赫的精彩演技,也給這部電影加分不少,值得一看。
⑤ 這八部電影,堪稱韓國電影的最高水平
這個12月,韓國電影《哦!文姬》會在國內上映,這是近年來,首次有韓國電影在中國內地上映。
一直以來,韓國電影都以不俗的品質深受影迷喜愛,並在國際上也取得諸多獎項和聲譽。
韓國電影何以能取得如此成就?
在韓國類型片飛速發展、似乎進入瓶頸,卻又在瓶頸之中不斷產生新突破,而韓國藝術片也在 探索 韓國 社會 構成、人物 情感 的路上從未止步的當下,我們究竟應如何自韓國電影中「取經」?
這里推薦八部能代表韓國電影最高水準的影片,刷完這十部作品,相信會對韓國電影有更深刻的認識。
一、《春夏秋冬又一春》
金基德是韓國著名的獨立導演之一,他的電影風格十分獨特,同時又令人難以捉摸。
他的作品,既有《空房間》(2004)這樣靜謐而酷烈的愛情犯罪片,也有《聖殤》(2012威尼斯電影節金獅獎作品)這樣變態、血腥,具有濃烈暴力美學的陰冷劇情片,還有如這部《春夏秋冬又一春》般帶有深刻宗教意識和宿命意義的作品。
當然,任何一個導演,風格再千變萬化,其電影作品也會有一絲統一的藝術趣味,金基德的藝術趣味,即對情慾的毫不遮掩,所以,即使《春夏秋冬又一春》為宗教題材,但片中依然不乏露骨的男歡女愛,也正是這份男女歡愛,撬開了一絲宗教和宿命的「缺口」。
這部電影同樣是導演金基德職業生涯最佳之作,目前的豆瓣評分穩定在8.5。
影片以「春」、「夏」、「秋」、「冬」四季為篇章,對應一名佛門僧人童年、少年、青年、中年的修行時光。在近乎與世隔絕並具有禪意風景的寺廟中,這名僧人經歷著「殺生」、「動情」、「殺人」、「懺悔」等四個人生階段,而寺廟中唯一的老僧,則如同一冊心經,自在觀摩一切。
冬季結束,又一個春天到來,曾經的少年僧人成為「老僧」,人生的輪回再度上演。
《春夏秋冬又一春》具有神秘、朦朧,但又仿然令人醍醐灌頂的敘事美感,在整個韓國電影史中,它都是一部深刻而獨特之作。
二、《詩》
在不少影迷心中,詩人導演李滄東的代表作《詩》,是韓國最好的電影之一。
李滄東是公認的韓國最具實力的導演之一。
2002年《綠洲》、2007年《密陽》、2018年《燃燒》……李滄東導演的每一部電影,都是韓國藝術電影中不可多得的佳作,而在他所有作品中,悲情而優雅的《詩》,是最打動人心的一部。
一位罹患阿茲海默症的貧窮老太太,心中卻擁有一個寫詩的夢想。
與她同居的外孫在學校犯下強奸罪,致使受害女生自殺,老太太面臨數百萬韓元的巨額賠償。
她一面做看護零工,一面衣著優雅地去上詩歌課,同時,還不得不想辦法籌措賠償金。
最後,她以一種殘酷的方式籌到了賠償金,在為受害女生寫下一生中唯一一首詩後,消失在了人世間,留下的唯一事物,是一束獻給詩歌班老師的鮮花。
《詩》中的性侵事件,根據2004年發生在韓國慶尚南道密陽市集體性暴力事件改編,但這並不是這部影片的重點,《詩》的重點,在於對生命狀態的思考,這部在豆瓣獲得8.6分的影片,為觀眾呈現了一種即使生活再困頓、骯臟,靈魂依然潔凈的人生狀態,正如片中那句動人的台詞:「干凈的身體才有清楚的頭腦」。
2000年面世的《共同警備區》,是朴贊郁導演、也是韓國最重要的電影之一,這部影片,堪稱開啟了南韓電影人對韓國、朝鮮關系思考的先河,而且,《共同警備區》幾乎已經抵達朝、韓關系題材影片的頂尖水準,其後的《隱秘而偉大》(2013)、《鐵雨》(2017)、《特工》(2018)等同類影片雖同樣口碑強勁,但依然不如《共同警備區》這樣臻於完美。
同時,這也是朴贊郁導演職業生涯口碑最佳的影片。
朴贊郁是韓國最知名的導演之一,《老男孩》、《小姐》、《親切的金子》等在中國影迷中廣具聲譽的韓片,都出自朴贊郁導演之手,此外,朴贊郁也同剛剛奪得奧斯卡四項大獎的宋康昊導演一樣,擁有在好萊塢執導電影的國際化經歷,2013年,他便推出了由《越獄》男主演溫特沃什·米勒編劇的懸疑驚悚片《斯托克》,主演由妮可·基德曼、馬修·古迪擔綱。
《共同警備區》聚焦於朝、韓交界的板門店邊界,講述的,是朝、韓兩國的邊界士兵彼此產生了深厚情誼,但隨著突發事件的降臨,國家立場最終凌駕於私人感情之上,由此釀成無法挽回的血腥悲劇。
韓國電影人在處理朝韓題材時,慣於在彼此對立或分歧的國家立場上,刻畫以大愛為准則的惺惺相惜之情,最後,電影主角們必將在國家和個人 情感 之間,進行痛苦的抉擇。
豆瓣8.8分的《共同警備區》,將這一類型的敘事表達和 情感 挖掘,發揮到了極致。
《殺人回憶》已成為韓國電影中的傳奇之作。
這種傳奇性,不只在於影片本身的高水準,更在於它與現實之間所形成的傳奇聯系。
面世於2003年的《殺人回憶》被譽為「零缺點電影」,它曾在第16屆東京國際電影節中榮膺「最佳亞洲電影」稱號,依據真實連環兇案改編的《殺人回憶》,因為影片原型事件兇手一直未曾歸案,而與影片外韓國民眾對這一事件的關心形成生動「互文」,令人驚奇的是,2019年9月19日,電影問世16年、真實兇案結束28年之後,一名正在韓國釜山監獄服刑的56歲男子,其DNA竟於當年的兇案原型華城連環殺人案兇手的DNA一致!
關於這部電影,一直以來,都有一個令人細思極恐的猜想:
影片在影院公映時,真正的兇手會否也到影院觀看了這部影片?
這種猜想,使影片結尾宋康昊那令人心驚的凝視產生了更深刻、更豐富的含義,而宋康昊這一凝視的眼神,也成為整個韓國電影史最令人印象深刻的眼神,直到奉俊昊導演試圖在2019年的《寄生蟲》中,再度「復制」這一獨特的「宋康昊式凝視」。
《殺人回憶》在豆瓣獲得8.9的高分,並位列豆瓣電影Top250的第92位。盡管此後韓國犯罪類型片在「真實事件改編」的道路上越走越遠,並由此產生《那傢伙的聲音》(2007)、《追擊者》(2008)、《孩子們》(2011)等佳作,但再沒有一部影片,能在敘事水準和與真實事件「互動」這兩個最重要方面,達到《殺人回憶》的高度。
除了犯罪事件,韓國電影在維度更廣、更深的 社會 事件(往往也包含極強的犯罪元素)改編上,同樣成績卓著。
在中國影迷和韓國 社會 都具有最廣泛影響力的韓國電影,幾乎都是這樣的作品,包括李濬益導演的《素媛》、楊宇碩導演的《辯護人》,以及黃東赫導演這部《熔爐》。這三部影片,都依靠過硬的實力和影響力,以均分9.2的成績,擠進豆瓣電影Top250的前50名。
而《熔爐》,則是這三部電影中最具代表性的一部。
一方面,《熔爐》是三部中評分、名列最靠前的一部(9.3分,No.20),另一方面,《熔爐》對韓國 社會 的影響力最強大,2011年,這部電影在韓國公映後,引發過於強烈的 社會 效應,不僅在網路出現要求重啟案件調查的百萬人簽名活動,並迫使韓國政府出台了《熔爐防治法》。
這部電影的面世,同時證明韓國電影創作環境的開放和自由,聯想到奉俊昊《寄生蟲》榮膺奧斯卡最佳影片之後,韓國現任總統文在寅祝賀詞中所言,「今後(韓國)政府將進一步為廣大電影人提供能夠盡情發揮想像力並放心大膽進行電影製作的環境」,就令人心中五味雜陳。
《熔爐》在沉穩而激烈的敘事中,觸目驚心地揭露 社會 瘡疤,從電影藝術層面而言,它不見得是一部絕佳之作,但它是一部真正改變了國家的電影,「改變國家」這一對電影而言近乎天方夜譚之效應,唯獨對於《熔爐》而言,並非一個噱頭。
韓國犯罪片以其產量和質量,在中國觀眾心中具有深遠影響力,但「韓國犯罪片」並非一個籠統概念,將「犯罪」這一類型細分到不同領域,會發現,韓國電影中依然存在水準突出的代表作,比如驚悚犯罪《追擊者》、政治犯罪《局內人》、女性犯罪《金福南殺人事件始末》,而《新世界》,則是「黑幫犯罪」的韓片代表。
韓國類型電影有一種很奇特、但又很通俗的質感,即它們始終處於一種「拿來主義」的模糊概念中,美國電影的暴力美學、中國香港電影(單指港片黃金時代)的凌厲敘事、日本電影的陰冷內荏,在韓國類型片中都有若隱若現之影,但韓國電影人卻在這種融合、借鑒中,最終創造出清晰、突出的韓式類型風格:百無禁忌,痛苦、心碎、變態,同時優雅,《新世界》就是這種敘事格調下的集大成之作。
豆瓣8.9,位列豆瓣Top250中第153位的《新世界》,可以如許多影迷所言,被視為「韓國版《無間道》」,但《新世界》在一個「無間」的故事中,摒棄了《無間道》系列的復雜、多義、深刻,而在一條清晰的敘事道路上走向了極致,它和《寄生蟲》一樣,都是目的性特別明確、脈絡和內蘊都相當清晰的韓國類型片,所以不妨將《新世界》稱為「《寄生蟲》版《無間道》」更為恰切。
《新世界》的主角李子成(李政宰 飾),遊走於黑白兩道之間,堪稱雙面間諜,最終,因為「電梯戰神」丁青(黃政民 飾)為其帶來的 情感 和環境沖擊,李子成選擇了對自己最有利的一條路,至於這條路是黑是白,對於他並不重要。
同時,觀眾也將發現,片中的黑,摻雜著個人 情感 上的「白」,片中的白,同樣混有「利益之黑」,黑白本不分明,《新世界》也就不必糾結於道義的表面歸屬,而這份直抵核心、摒棄表面功夫的清晰感,正是韓國黑幫類型片的珍貴之處。
結局是否回歸到通常意義上的正能量,韓國電影人從未在乎過這一點,在他們看來是勇氣的東西,於他們而言不過是職責。
對於中國影迷而言,韓國電影還有兩大突出特徵,一是催淚功力一流,二是,韓國小演員演技驚人,出生於2006年的葛素媛,就是其中一位。
對於專業影評人而言,這部豆瓣評分高達8.9,位列豆瓣電影Top250中第99位的影片,在電影藝術層面簡直乏善可陳,它就像一篇毫無技巧、平鋪直敘,語言也沒有任何鮮明特徵的催淚小說,但對慣於接受直接 情感 沖擊的普通觀眾而言,《7號房的禮物》擁有驚人的力量。
這是一部建構在殘酷現實之上的童話作品。
智障男子蒙冤被投入監獄,同監室、也就是7號牢房的「十惡不赦之徒」們,協力將男子的可愛女兒帶入牢房,讓這對父女相會。
細想,這部影片中的每一處「善意」,在現實世界中,發生的概率都很小,其中最典型的,莫過於對監獄囚犯的童話式美化,這使《7號房的禮物》成為一部充滿想像力的作品,而這種想像力,能充分擊中觀眾內心最柔軟之處。
畢竟,我們要認識黑暗,也需要認識光明。
豆瓣8.7、位列豆瓣電影Top250第141位的《恐怖直播》,從力學角度,將韓國類型片推向了極致。
假設電影是一種力學現象,那麼,電影的時長、電影的內部空間便是「受力面積」,電影的 社會 及 情感 內蘊,則是「壓力」,觀眾從一部電影中得到的是什麼?是「壓強」,即「壓力除以受力面積」。
《恐怖直播》的時長只有97分鍾,其內部空間幾乎只有一間新聞主播室的空間,這兩點,證明《恐怖直播》的「受力面積」相當有限,但這部電影所映射的 社會 學概念,大至整個國家,當影片將如此巨大的內蘊轟然壓迫在方寸之間,可以想像,傳達到觀眾精神中的「壓強」,到底有多大!
在一個直播間解決一個恐怖分子對整個國家的質疑、憤怒和乞求,《恐怖直播》採用了一種具有轟動效應的敘事方式,可以發現,在如此激烈的敘事中,導演是無法見縫插針追求電影表達藝術的,所以《恐怖直播》依然是一部依靠事件、情節本身對觀眾進行「重擊」的典型韓式犯罪片,但其獨特的「受力特徵」,卻使這部影片擁有了極強的辨識度。
當然,這八部經典之作,並非韓國電影的全部,韓國電影在未來會如何發展,也值得人期待!
作者:縣豪
本文系縣豪電影原創,未經授權請勿以任何形式轉載。
⑥ 30部韓國最好的電影(豆瓣/ 爛番茄)
韓國電影如今憑借《寄生蟲》在國際上的地位可謂是水漲船高,那是因為韓國能夠做到像好萊塢一樣的標准化製作,並且持續輸出,讓韓國電影受到更多的關注。
韓國電影一直以其獨特的題材、成熟的敘事,細膩的人物塑造,從眾多類型片中找到了獨有的電影美學與風格,成為如今電影上強有力的競爭者。
從奉俊昊的《母親》和《殺人回憶》,到進軍好萊塢的《雪國的列車》和《寄生蟲》,可以看出,韓國在電影創作上從未停止,值得我們學習和借鑒。
文中我整合出了爛番茄評選出的30部最好的韓國電影,猜猜第一名是哪部影片!
30
《下女》(2010)
導演:林常樹
豆瓣:5.7 爛番茄:69%
29
《聖殤》(2013)
導演:金基德
豆瓣:7.8 爛番茄:73%
以追討高利貸為生的李江道突然在某天遇到了一個聲稱是他生母的女人,渴望親情的江道在半信半疑之中和這個女人開始了一段特殊的「母子關系」,卻不知道一場陰謀正等待著他。
上榜理由: 影片在思想內涵和藝術欣賞角度達到了平衡,雖然缺乏深度的人物刻畫,但通過真實的表演和看似簡單的信息同樣也很好的呈現出了「金錢是罪惡之源」的道理。
28
《愛·回家》(2002)
導演:李廷香
豆瓣:9.1 爛番茄:75%
27
《親切的金子》(2005)
導演:朴贊郁
豆瓣:7.6 爛番茄:76%
年輕貌美的金子在漫長的牢獄生活結束後,出獄成為了一個復仇女神,她的復仇對象就是陷害她入獄的白老師。
上榜理由: 影片充滿了華麗的風格和可怕的暴力,《親切的金子》很好的契合了朴贊郁的復仇三部曲中的其他兩部。
26
《看見惡魔》(2010)
導演:金知雲
豆瓣:7.8 爛番茄:81%
影片講述了以殺人為樂的連環殺人魔與決心為死去的未婚妻報復的警護員之間展開對決的故事。
上榜理由: 《看見惡魔》是一部令人戰栗的驚悚片,它給觀眾帶來血腥的滿足和熾烈的憤怒。
25
《太極旗飄揚》(2004)
導演:姜帝圭
豆瓣:8.3 爛番茄:80%
影片以1950年爆發的朝鮮半島戰爭為時代背景,講述了一對被迫被推上戰場的親兄弟的悲情命運。
24
《蝙蝠》(2009)
導演:朴贊郁
豆瓣:7.4 爛番茄:81%
原本受人尊敬的神父因意外感染病毒而變成奇怪的吸血鬼,與年齡相當於自己女兒的年輕少婦發生不倫戀情的故事。
上榜理由: 這部電影充滿血腥刺激,既能滿足吸血鬼類型電影的粉絲,也能滿足喜歡朴贊郁導演的粉絲。
23
《老男孩》(2003)
導演:朴贊郁
豆瓣:8.2 爛番茄:82%
吳大修在一次醉酒回家的路上突遭綁架,被囚禁長達15年之久。在最終得以重見天日之後,他不顧一切的要找到自己遭到綁架的原因,並展開了瘋狂的復仇計劃。
上榜理由: 影片情節曲折,不僅從視覺上,更從道德上挑戰著觀眾的心理極限。
22
《好傢伙、壞傢伙、壞傢伙》(2008)
導演:金知雲
豆瓣:6.8 爛番茄:82%
21
《惡女》 (2017)
導演:鄭秉吉
豆瓣:6.4 爛番茄:85%
影片講述了一個被培養成殺人機器的女殺手金淑熙得知自己的身世後向殺手組織復仇的故事。
上榜理由: 《惡女》提供了足夠純粹的刺激來以滿足類型片的影迷,並在現代韓國動作電影中為自己 開辟了一個血腥的小眾市場 。
20
《醉畫仙》(2002)
導演: 林權澤
豆瓣:7.5 爛番茄:83%
《醉畫仙》講述了朝鮮十九世紀著名的山水畫家張承業恣意浪盪的一生。
上榜理由: 作為一部關於一位才華橫溢的畫家的傳記片, 林權澤以一種不同尋常的引人注目的方式,展示了他非凡的創作生涯 。
19
《薔花,紅蓮》(2003)
導演: 金知雲
豆瓣:7.2 爛番茄:85%
18
《春香傳》(2000)
導演: 林權澤
豆瓣:6.7 爛番茄:86%
《春香傳》講述了18世紀後期朝鮮淑宗時代,妓女月梅之女成春香一心等待著心上人李夢龍殿試歸來的故事。
上榜理由: 《春香傳》將一個經典的愛情故事演繹得栩栩如生, 影片的視覺效果被一種超越民間故事模式的真誠所強化 。
17
《空房間》(2004)
導演:金基德
豆瓣:8.0 爛番茄:87%
《空房間》講述了少婦善花和男孩泰石之間奇特的愛情故事。
上榜理由: 影片以唯美、迷幻的手法講述了一個美麗奇特的愛情故事。全片極具溫情,又充滿詭異,最明顯的便是男主角在牢房裡的鬼魂式表演,讓人記憶猶新。
16
《無樹之山》(2008)
導演:金素英
豆瓣:7.7 爛番茄:86%
15
《殺人回憶》(2003)
導演: 奉俊昊
豆瓣:8.8 爛番茄:94%
1986年軍事獨裁統治下,韓國的一個小鎮上出現了一系列的連環殺人案,小鎮警察和從漢城調來的蘇警察共同辦案的故事 。
上榜理由: 《殺人回憶》將熟悉的犯罪類型與 社會 諷刺和喜劇相融合,抓住了主人中內心中對人性的絕望。
14
《拯救地球!》(2004)
導演: 張俊煥
豆瓣:7.5 爛番茄:90%
一個喜歡研究外星人問題的韓國青年,將地球上種種壞事情都歸咎於外星人作祟,因為母親的去世引發了他對周圍一切的懷疑。
上榜理由: 這是一部有趣而又極具創意的各種題材的混合體,可以帶來一種獨特的觀看體驗。
13
《這時對那時錯》(2015)
導演: 洪常秀
豆瓣:7.5 爛番茄:91%
12
《獨自在夜晚的海邊》(2017)
導演: 洪常秀
豆瓣:7.5 爛番茄:92%
《獨自在夜晚的海邊》講述了一位韓國著名的女演員永熙和一個有婦之夫的一段婚外情。
上榜理由: 導演兼編劇洪常秀以一種更個性化的風格創作了《獨自在夜晚的海邊》,同時又保留了他在早期廣受好評的作品中所體現的那種獨特的 情感 。
11
《釜山行》(2016)
導演:延尚昊
豆瓣:8.5 爛番茄:94%
10
《漢江怪物》(2006)
導演:奉俊昊
豆瓣:7.5 爛番茄:93%
一個年輕的女孩被一個從河裡冒出來的可怕的巨獸從她父親身邊搶走了,一家人尋找巨獸拯救女孩的故事。
上榜理由: 導演把恐懼、歡笑和諷刺融合在一起,打造了一部牽動觀眾心弦的怪獸電影。
09
《春夏秋冬又一春》(2003)
導演:金基德
豆瓣:8.5 爛番茄:94%
故事的情節定格在不同的季節里,發生在春天裡的罪惡和救贖,夏天裡的慾望與放縱,秋天中蘊含的愛與恨,冬季里的哲學與反思,再到春的延續生生不息。
上榜理由: 這是一部在視覺上令人驚嘆、發人深省的作品。
08
《小姐》(2016)
導演:朴贊郁
豆瓣:8.3 爛番茄:95%
07
《燃燒》(2018)
導演:李滄東
豆瓣:8.0 爛番茄:95%
《燃燒》講述了三個經歷各不相同的年輕人:鍾秀、本、惠美相遇後,他們之間展開了糾纏不清的愛情故事。
上榜理由: 影片中充滿了象徵和隱喻,李滄東用不斷升級的危機和謎團 探索 了最難以言喻的話題。
06
《江邊旅館》(2018)
導演:洪常秀
豆瓣:7.2 爛番茄:95%
05
《母親》(2009)
導演: 奉俊昊
豆瓣:8.3 爛番茄:96%
《母親》講述了一位平凡的母親為幫助兒子洗脫殺人罪名而孤軍奮戰的故事。
上榜理由: 影片既有趣又有血有肉,奉俊昊巧妙地把握了影片的基調,並 運用了大量怪誕的視覺效果,將家庭劇、恐怖和喜劇融合在一起。
04
《哭聲》(2016)
導演:羅泓軫
豆瓣:7.3 爛番茄:99%
03
《寄生蟲》 (2019)
導演:奉俊昊
豆瓣:8.7 爛番茄:99%
《寄生蟲》講述了一個全是無業遊民的四口之家直到長子金基宇靠著偽造的文憑來到富豪朴社長的家應征家教,兩個天差地別的家庭被捲入一連串的意外事件之中的故事。
上榜理由: 《寄生蟲》是一部節奏感強而層次分明的作品,反映了當下的 社會 問題。編劇兼導演奉俊昊幾乎運用了自己全部的創作技巧。
02
《密探》(2016)
導演:金知雲
豆瓣:6.7 爛番茄:100%
01
《詩》(2010)
導演:李滄東
豆瓣:8.5 爛番茄:100%
《詩》講述了一個韓國老人美子雖然身處孤獨黑暗的世界裡,卻仍舊努力去學習如何寫詩。面對孫子的罪行,她的內心深處感受到了一個罪人的苦惱。
上榜理由: 《詩》是一部引人入勝的電影,因為它對其復雜的核心沖突沒有提供簡單的答案。
⑦ 韓國2018年出來的電影有哪些
2018年的韓國電影有:
《你的婚禮》、《昆池岩》、《與神同行》、《風風風》、《工作》、《人狼》、《邊山》、《魔女》、《竊竊私語》、《家》、《女初中生A》、《偵探2》、《冠軍》、《五子棋少女》、《燃燒》、《毒戰》、《幻視》、《摔跤選手》、《克萊爾的相機》、《殺人小說》、《壽城池》、《記得我》、《真實》、《德九》、《比老虎更可怕的冬季客人》、《錢袋》、《小公女》、《現在去見你》、《乳酪陷阱》、《消失的夜晚》、《怪物們》、《小森林》、《宮合》、《念力》、《美麗人生》、《那就是我的世界》、《文集》、《換季期》
希望幫到您♡
⑧ 看完這十部電影,被韓國演員的演技徹底震撼,細節准到眼裡的血絲
文 | 縣豪
未經授權,請勿轉載。
2020年2月,奉俊昊導演《寄生蟲》奪得第92屆奧斯卡最佳影片,由此,韓國電影在世界上的地位大為提升,不少中國影迷,也再度對近年陷入瓶頸的韓國電影重拾信心。
韓國電影取得如今的輝煌成績,與韓國分級制的建立、審核環境的寬松、韓國導演及編劇的才華等都不無關系,但除此之外,韓國演員在表演上的能力、信念感、領悟等,也是極為重要的原因。
韓國電影演員,無論年齡、性別、資歷,幾乎都體現出相當出色的表演實力。
男演員中,韓國「忠武路三駕馬車」崔岷植、薛景求、宋康昊,以及「忠武路四小生」李帝勛(一說李民基)、宋仲基、金秀賢、劉亞仁,都擁有不俗演技。女演員中,全度妍、鄭有美、尹靜姬等,都令人印象深刻。
這里就為大家盤點一下 韓國電影中最令人驚艷的演技時刻 。
一、《黃海》中的河正宇
1978年出生的河正宇,是韓國中生代男演員中,最具影響力和代表性的一位。 河正宇天生擁有一張電影臉 ,而且戲路很寬。他既可以在《追擊者》中,演繹具有 社會 人格缺陷的變態殺手,也可以在《許三觀》中,詮釋面無血色的貧窮青年,但他最擅長的角色,是走投無路卻又絕地求生的孤獨逃亡者。
在羅泓軫導演2010年動作犯罪片《黃海》中,河正宇將這種角色特徵發揮到了極致。片中,河正宇飾演一位偷渡至韓國尋找妻子、卻陷入殘酷廝殺的計程車司機久南。這位計程車司機身上,融合痛苦、絕望、掙扎等各種精神狀態,河正宇幾乎完美將這些狀態全部「揉」進了自己富有張力的表演中。
其中,令人印象最深的瞬間,當屬奔亡已久的久南蜷縮在荒冷的樹林中,壓抑不住地哭泣。在這一畫面中,河正宇一邊哭泣一邊茫然四顧,將主角孤獨、絕望、陷於生死邊緣的心境,刻畫得入木三分。憑借在《黃海》中令人叫絕的豐滿表演,河正宇擊敗《讓子彈飛》周潤發、《趙氏孤兒》葛優、《艋舺》阮經天、《十三刺客》役所廣司,最終奪得2011第5屆亞洲電影大獎最佳男主角獎。
二、《思悼》中的劉亞仁
1986年出生的劉亞仁,在演技上已「一騎絕塵」,成為「 韓國忠武路第一小生 」,出道至今,他已和韓國名導李濬益(《素媛》導演)、李滄東等人合作,並摘得韓國電影青龍獎最佳男主角、百想藝術大賞最佳男主角等多項大獎。
其中, 他獲封青龍獎影帝是在2015年29歲之時 ,獲獎影片正是李濬益導演的 歷史 劇情片《思悼》。《思悼》這部電影,講述的是18世紀初朝鮮李氏王朝英祖對次子李愃(即「思悼王子」)寄託殷切,並最終因懷疑李愃謀反而將之鎖入米櫃的故事。
劉亞仁的這次封帝非常傳奇,因為《思悼》中飾演父親的宋康昊和飾演兒子的劉亞仁,同時被提名最佳男主角,最終,劉亞仁擊敗自己的「父親」宋康昊,獲頒最佳男主角,由此,劉亞仁一戰成名,畢竟,以30歲不到的年紀戰勝韓國演技之神宋康昊,這本身就是韓國演藝界的一個奇跡。
那麼,劉亞仁實至名歸嗎?
看過《思悼》的觀眾都明白,片中,劉亞仁和宋康昊的表演都相當成熟、細致、令人驚艷,但對比之下,劉亞仁的確略勝一籌。英祖將王權交給李愃,卻又在朝堂之上對李愃實行「垂簾聽政」,這一場景中,劉亞仁、宋康昊同框互飆演技,可以清晰感覺到,劉亞仁所飾李愃的謹慎、恐慌、精神高壓,通過額頭的細汗、撕扯的面部表情,劉亞仁將之詮釋得令人心驚!
所以,劉亞仁飾演的思悼王子,堪稱韓國電影中最成功的人物之一。
三、《密陽》中的全度妍
說到韓國演員的演技,1973年出生的全度妍是絕對無法繞開的女演員之一,因為 她是唯一一位獲封戛納影後的韓國演員 。
出道以來,全度妍奪得過亞洲電影大獎最佳女主角、百想藝術大賞最佳女主角等多個大獎,一直以來,她的表演給人的印象,都是沉靜、煽情、成熟的,但她在2020新片《抓住救命稻草的野獸們》中,卻一改往日形象,呈現了性感、野性、邪惡的全新一面。
全度妍最成功的作品,當屬李滄東導演的劇情片《密陽》,也正是這部電影,在2007年將她送上戛納影後寶座。全度妍在《密陽》中飾演一位丈夫離世後又痛失愛子的女人。
極致的痛苦使她不得不尋求宗教的「庇護」,但因為一個震撼人心的情節,她對宗教產生根本性懷疑,於是她開始勾引神父,用不潔的行為報復神聖的宗教。在與神父於野外媾和時,片中的全度妍以痛苦的眼神直視天空,彷彿在質問上帝,這一場景,相信看過這部影片的觀眾,都再難遺忘。
四、《殺人回憶》中的宋康昊
提及韓國演員,怎麼可能忽略1967年出生、幾近封神的「大叔」宋康昊呢?
宋康昊是為數不多拿下韓國三大電影獎項最佳男主角的演員之一。 2013年,他憑借《觀相》奪得大鍾獎最佳男主角,2014年,憑借《辯護人》奪得青龍獎最佳男主角,2017年,憑借《密探》同時拿下青龍獎、百想藝術大賞最佳男主角(當年大鍾獎則敗給《不汗黨》薛景求),除此,早在2007年,他就以《漢江怪物》榮膺第1屆亞洲電影大獎影帝。
盡管《殺人回憶》沒有為宋康昊奪得任何錶演獎,但毫無疑問,這部電影是宋康昊在表演上最著名的作品之一,因為影片結尾,宋康昊直視電影銀幕的一幕,因含義豐富已成為 韓國電影最經典的畫面之一 。在這個最後的凝視中,包含了思考、懷疑、確定、驚心等諸多意味,由此, 宋康昊成為韓國最會「凝視觀眾」的演員 ,甚至在2019年《寄生蟲》中,宋康昊還完美復刻了自己這一獨特的、凝視式的表演。
五、《詩》中的尹靜姬
1944年出生的尹靜姬,如今已76歲,但時間非但沒有消磨她的氣質,反而使她在表演上更具質感。如果要說韓國演員中,誰的表演最具鎏金質感,尹靜姬將是最沒有爭議的人之一。
尹靜姬一生出演過三百餘部電影,被譽為「 韓國電影黃金期(上世紀六十年代)三大女演員之一 」,她曾經摘得三次大鍾獎最佳女主角獎、七次青龍獎人氣獎。2010年,李滄東導演劇情片《詩》中,尹靜姬擔任女主角。在這部根據韓國集體性侵事件改編的影片中,尹靜姬飾演一位罹患阿茲海默症卻希望在痛苦人生中寫出一首詩歌的老人,生活的困頓和詩歌的優雅,在尹靜姬身上如殘忍的時間流轉,她的每一個表情,都令人生出真摯的感動。
《詩》的主海報以尹靜姬的臉為主體,這張海報被世界知名媒體《g colon》評價為「一幅觸動人心的攝影作品」。
其中,尹靜姬有一場拿著蘋果,試圖觀察蘋果所帶有的詩意的戲。在這個場景中,她輕輕轉動蘋果,將蘋果伸到遠方,微眯著眼,仔細地觀察它,那種探尋和專注,暫時「屏蔽」腐爛生活的可貴瞬間所帶來的精神沖擊,相信沒有哪位觀眾可以抗拒。
六、《南山的部長們》中的李秉憲
1970年出生於韓國首爾的李秉憲,不僅通過《特種部隊:眼鏡蛇的崛起》、《豪勇七蛟龍》等動作大片,成功進軍好萊塢,而且在韓國本土,他作為演員,也取得了巨大成功。
2015年禹民鎬導演的犯罪驚悚片《局內人》,令 李秉憲幾乎史無前例包攬2016大鍾獎、青龍獎、百想藝術大賞、亞洲電影大獎最佳男主角獎 ,盡管宋康昊也奪得過韓國三大電影獎,但依靠同一部電影奪獎,是宋康昊也未辦到的事。除此,李秉憲還曾憑借《雙面君王》、《陽光先生》等影視作品,屢封影帝(視帝)。
2020年,李秉憲再度與禹民鎬合作,推出 歷史 驚悚片《南山的部長們》,在這部電影中,李秉憲奉獻出了職業生涯最佳表演。片中,他將情報部部長金規泙的驕傲、猶疑、憤怒、緊張、不動聲色等,表現得淋漓盡致。韓國演員擅長在同一角色、同一場景、同一時間刻畫多維情緒,而李秉憲更是其中翹楚。
片中,李秉憲有一場隔牆竊聽機密對話的戲,陰暗、濕冷、逼仄的畫面中,李秉憲層次豐富的微表情依然從壓抑、朦朧的電影鏡頭中滲透而出,那種被對話內容牽動神經的緊張感,可謂惟妙惟肖。
可以想像,《南山的部長們》將再度成為李秉憲的影帝收割機。
七、《特工》中的黃政民、李星民
2018年,導演尹鍾彬推出劇情片《特工》,這部影片是 韓國雙男主電影的代表作之一 。
韓國雙男主電影與中國雙男主不同。中國電影中,幾乎沒有真正意義上的雙男主,所謂雙男主,不過是迎合市場喜好的選擇,但在韓國,雙男主電影無論在角色、 情感 、事業、性格等各方面,都體現出真正的勢均力敵、惺惺相惜。
2013朴勛政導演《新世界》、2017楊宇碩導演《鐵雨》、2019嚴宥娜導演《詞典》等佳作,都是韓國雙男主電影的代表,然而,如《特工》這般在表演張力上,體現真正雙男主魅力的,卻不多。
《特工》中的黃政民、李星民,都是韓國數一數二的實力派演員。黃政民曾憑借《新世界》、《國際市場》等作品,勇奪青龍獎、大鍾獎最佳男主角獎,李星民曾以《未生》獲封百想藝術大賞視帝, 這部《特工》,則在2018年讓青龍獎頒出罕見的雙影帝 。
《特工》最動人的一場戲,當屬最後韓國情報員黑金星(黃政民 飾)和朝鮮高層利明雲(李星民 飾)的濃情會面。在韓國著名女歌手李孝利和朝鮮女歌唱家趙明愛世紀會面的閃光燈之外,促成這次朝韓友好合作的兩人,「籍籍無名」的黑金星和利明雲,也在生動的 情感 震顫中走向彼此,黃政民、李星民兩人富含千言萬語的步伐,不得不令人相信,在不易察覺的 歷史 和歲月深處,人類擁有更高級的 情感 。
八、《酒神小姐》中的尹汝貞
1947年出生於韓國京畿道的尹汝貞,是韓國著名的千面老戲骨,她既可以在林常樹導演《金錢之味》中,出演充滿慾望、和型男金康宇發生肉體關系的高齡女主人,也可以在《酒神小姐》中,詮釋凄苦、悲涼、孤獨的老妓。
李在容導演的《酒神小姐》是一部相當獨特的電影。它在老妓這一特殊題材中,罕見地關注韓國老年群體的生理和心理需求,而尹汝貞在69歲高齡出演女主角,則證明 韓國電影在角色的廣度、包容度,以及對演員的年齡要求上,都不同於中國影視對「青春」的過度關注,從而體現出更真實、維度更廣的 社會 觀察面向。
影片臨近結尾,身患淋病的「酒神小姐」坐在警車上,點起一支煙,在落寞、感傷的情緒中,呢喃了一句,「希望今年冬天不要太冷就好了」,尹汝貞在這一場景中,以充滿滄桑味道的面容,流露出一種為時光和命運而心酸的心情,被影迷譽為「 擁有少女式純情的韓國老太太 」。
九、《我能說》中的羅文姬
1941年出生於中國北京的韓國女演員羅文姬,是典型的大器晚成。
2006年共167集的韓國情景喜劇《 搞笑 一家人》,讓羅文姬走入中國觀眾視野,並成為 在中國最具知名度的韓國老戲骨之一 ,2017年,她遇見金炫錫導演的慰安婦題材電影《我能說》,這部影片讓羅文姬一舉奪得2017青龍獎、2018大鍾獎、百想藝術大賞等最佳女主角,形成難得的影後大滿貫。
《我能說》以喜劇的方式,別出心裁表現慰安婦題材,卻絲毫未減損這一題材帶給人的極致震撼。為了前往美國向全世界講述自己做慰安婦的經歷,迫使日本政府為曾經的罪惡行徑道歉,羅文姬飾演的羅玉粉開始學習英文,由此引發一系列啼笑皆非之事。
片中有一場高光戲,即羅文姬在美國的演講。這場演講,充分體現出一名曾經的受難者那緊張、矛盾、畏懼,卻又堅定、勇敢的心情。 任何一位觀眾,任何一個獎項,都無法拒絕羅文姬這場源於 歷史 傷痛的淚痕「表演」。
十、《素媛》中的薛景求
《素媛》是一部怎樣出眾和令人痛苦的韓國電影,不用多說。薛景求在其中的表演,同片中女孩的可怕遭遇一樣,令人痛徹心扉。
1968年出生的薛景求,戲路廣闊,表演全面,曾憑借《素媛》、《不汗黨》分別拿下百想藝術大賞最佳男主角、大鍾獎最佳男主角。
《素媛》中最令人動容的場景,即女孩摘起父親扮演的玩具頭套時,飾演父親的薛景求頭發被汗濕透,眼中滿布血絲,這是韓國影史中最動人的父愛場景,真正的令人哭泣到紙巾不夠用的情節。
今年,黃政民、河正宇、劉亞仁等各位實力演員都將有電影新作推出,他們又會在表演上給觀眾帶來怎樣的驚喜,值得期待!
(全文完)
⑨ 韓國2018好電影
《魔女》是朴勛政執導的科幻動作電影,由金多美、趙敏秀、朴熙順、崔宇植主演,於2018年6月27日在韓國上映。
《與神同行2:因與緣》是由金容華執導,河正宇、朱智勛、金香奇、馬東錫、金東旭、李政宰主演的奇幻片。
《燃燒》是由李滄東執導,劉亞仁、史蒂文·元、全鍾淑聯合主演的劇情片。該片於2018年5月16日在戛納電影節首映。
⑩ 韓國有哪些必看,且值得推薦的豆瓣評8分以上的電影
豆瓣8分以上值得看的韓國電影有《熔爐》《素媛》《寄生蟲》《7號房的禮物》《辯護人》。
1、《熔爐》,豆瓣分數:9.3。
《熔爐》由黃東赫執導,孔劉、鄭裕美、金賢秀、金志映等主演。該影片以2000年至2004年間發生於光州一所聾啞障礙人學校中性暴力事件為藍本,描述該時間所引發的悲劇以及學校的教師和人權運動者一起力圖揭開背後黑幕的故事。
2011年9月22日在韓國上映。由於該影片所反映出的社會問題受到韓國國家高度關注,故該電影亦被稱為「改變韓國國家的影片」。
4、《7號房的禮物》,豆瓣分數:8.9。
《7號房的禮物》由李煥慶執導,柳承龍、葛素媛、鄭進永、朴信惠等主演的喜劇電影。影片講述了蒙受不白之冤入獄的李龍久和為了給父親洗去冤屈而不懈努力的女兒之間的故事。
5、《辯護人》,豆瓣分數:9.2。
《辯護人》由楊宇錫編導,宋康昊、金英愛、吳達秀、郭道元主演的一部韓國劇情片。影片以20世紀八十年代的釜山為背景,以已故前總統盧武鉉曾在擔任律師時,負責釜林事件辯護的故事為原型,講述了沒有錢、沒有學歷、沒有背景的稅務律師宋佑碩經歷的改變其人生的五次公審。