2018年電影票房下降

Ⅰ 為什麼這么好的電影，票房卻這么低，難道都只愛看一些

018年春節檔，片子票房強勢刷新記載，不是桂林一枝，而是三分全國。
《紅海行動》、《唐人街探案2》以及《捉妖記2》，票房已各破20億，並且走勢很好，繼續飆升。

良多人都沒注意到，就在2月23號，一部國外片子「悄然」上岸國內影院。
主演是兩個白叟，看起來毫不起眼，宣傳海報的案牘也很平平：
世界絕頂，至少還有你…
《愛在記憶消失前》

對了，末那為什麼要說它是悄然上映呢？
大師不妨先看兩組數據。
《愛在記憶消失前》，上映5天票房累計389.72萬，比不上良多片子1小時的票房造詣。

片子院排片，從上映第一天的3688場，直線降落到313場。
注意，不是某個都市的場次，而是全國總場次！

3月2號的場次數據是沒出，仍是由於場次為0。
真的說禁絕。
若是這是部爛片，票房為0也何足道哉。
關頭問題，這部片子是近幾年質量最上乘的激情片之一，豆瓣評分高達8.2，整個2018年能跨越它的，能有幾部？
主演的兩位白叟，更不是來歷不明，而是來頭太大：
海倫·米倫——奧斯卡影後、英國的國寶級演員，《速度激情8》里的表演讓人跪拜。

唐納德·薩瑟蘭——奧斯卡終身造詣獎得主，《飢餓游戲》、《辛普森一家》、《戰役之王》里都有老爺子的精彩出演。
末那去片子院看的時辰，幾乎包場。看完之後，心疼不已。
為什麼這么好的片子，沒有片子院樂意排期，影帝影後拿出了教科書級的頂峰演技，但卻無人問津，真的不該！
《愛在記憶消失前》，講了兩個白叟的故事，搶在死神之前再次大膽愛一場。

約翰是一個文學教師兼作家，寫了一輩子的故事，卻沒想到本身在老年患上阿茲海默症，所有記憶都即將消失。
他的妻子艾拉也不幸身患絕症，馬上就要住院。
到時辰約翰無人賜顧幫襯，只能住進養老院。
若是真的是如許，那麼終極的終局必定是兩小我一個在養老院健忘所有、然後漸漸老去。
一個在病院全身插滿管子，然後漸漸死去。
與其等死，不如在衰亡之前逃走。
兩個白叟做了一個瘋狂的抉擇：瞞著所有人，私奔！

他們駕駛著名為「求閑者」的老舊房車，一起南行，去跟隨年青時的夢和愛。
約翰生平最愛海明威，由於阿茲海默症的緣故，他雖然已經漸漸健忘妻兒的名字。
可是海明威書里的句子，他仍然可以脫口而出。
所以此次他們的私奔道路，盡頭就是海明威故宅。

兩個白叟，一個被判精神衰亡，一個被判身體衰亡，他們也害怕、絕望。
可是他們並沒有沉陷其中，而是鼓起勇氣，並肩站在一起，對方命運。
或許，老來多健忘，唯不忘相思。

或許，能跟最愛的人在一起，連衰亡都變得沒那麼暴虐。
我能想到最浪漫的事，就是和你一起變老。
比這更浪漫的，是能一起面臨這世界的荒唐。

他們年青的時辰，已經無數次在愛里沉醉，阿誰時辰的愛純粹。
他們老了的時辰，兩小我在一起是由於愛，仍是由於早就習慣呢？
末那在一幕一幕故事裡，找到了謎底：
即使已經90歲，兩顆心仍然在用力接近，沒有什麼能改變這愛的慣性。
這一起並不順遂，甚至可以說是跌跌撞撞。

約翰的記憶力越來越差，他沮喪地說：
我讀不了海明威了，一個句子，讀到結尾時，我已經健忘了開首。

不僅如斯，他的身體機能也在漸漸退化。
阿茲海默症，奪走了他的庄嚴。他經常尿床，褲襠里老是有一股尿騷味。
他就像海明威《白叟與海》里的白叟，出海捕魚歷經坎坷，甚至把命都搭上，但末了卻一無所獲，帶著一張破漁網回抵家。
但他深信著：「一小我可以被殺絕，但不能被打敗。」
約翰和艾拉的愛情也是。
當艾拉說出那句「我不能沒有你，我不能分開你」的時辰，所有人都信託了愛情可以永久。

如今有若干好多人，明明才20多歲，卻已經損失了愛一小我的才能。
為了按捺遭到危險，所以殺絕了開端。
愛不動了，愛不起了，其實是對生命最大的孤負。
在這一起上，兩個白叟竟然還碰著了混混掠奪，艾拉回身回車里，冷不丁掏出獵槍瞄準兩個毛賊…
太酷！

明知老去的不勝，仍得安閑面臨。
這生平彷彿就濃縮在這短短的旅程里：有美景，更多的是要面臨各類不測，到老了還要為各類瑣事辯說、包容、致歉、重歸於好。
到頭來創造，能有驚無險地相伴到老才是最美的風光。
愛一小我的最高境界，就是用生命的末了一程陪你。
老了，卻仍是會爭風妒忌，會喧華。
由於根源是非常在乎。

末那之所以愛好這部片子，不是由於它表達的內容，更由於它沒有表達的工具。
豆瓣8.2分，不是靠不雅觀不雅觀眾眼淚打出來的，而是靠思慮和心動而來：
本來，可以如許愛，強烈熱鬧、釋放、毫無保留。
本來，可以如許活，不害怕、不逃避、轟轟烈烈。
每一小我來到世界上，沒有選擇，卻可以選擇若何分開世界。
學會廣告，學會辭別，是《愛在記憶消失前》最想表達的工具。

哀而不傷，落淚但不心碎。

沿途風光很美，老年人的愛情也是。
片子里，他們的女兒接到父親電話那段，讓良多網友泣不成聲。
片子里，兩個白叟終極的終局，讓人淚里帶著笑。

片子外，如許的票房造詣讓人心碎。
這么好的片子，本該成為良多人的生命之光，成為春天裡重新動身的勇氣。
可是，幾乎沒有人曉得有這部片子的存在，沒有機緣賞識。
2018年，如許的為難，請少一點！
懇請各家片子院給不雅觀不雅觀眾接近「高級美」的機緣，要看好的片子，要看更好的片子。
只為好片子買票，爛片請走開。
《愛在記憶消失前》，不該只剩預告片，可以頻頻回味……

激情影評人末那大叔
天天解讀一部片子
講述片子里照亮烏黑的光
用激情匹敵冷峭，用思惟叫醒皮囊

Ⅱ 中國電影市場，今年才是真實，前幾年都是假象

確實很真實，今年是2018年，到現在不到9月，票房分析如下：
1、票房過30億票房的電影有3部（葯神、紅海、唐人街2），比中國有史以來超30億的電影都多。（2018年以前只有2部）
2、2月份中國電影票房力壓美國，成為世界第一，這是絕無僅有的
3、2018年1-6月（上半年），票房320億！同比增長17.8%。預計2018年票房為650億！
4、2018年，有《紅海行動》、《唐人街探案2》《我不是葯神》《西紅柿首富》4部國產片和一部進口片《復仇者聯盟3》擠入前十。
——其實還有一部《前任3》也是前十，不過其僅僅在前十排行榜上待了1個月，就被《紅海行動》和《唐人街探案2》趕下排行榜。有8部排名前20。

今年電影票房確實是真相，以前都是假的
去年，電影排名前十的最低標準是16.8億（《尋龍訣》），今年（截止8月30日）提升為23.9億！提示了7億！

Ⅲ 從22億票房跌到5700萬，黃渤是如何扯下了明星號召力最後一塊「遮羞布」

毫無疑問，明星確實對票房具有一定吸引力，但這並不意味著明星就擁有一切的魔力！

因此並不是因為黃渤的演技變差了，一方面是因為人都是術有專攻，黃渤更適合喜劇片。二是因為《被光抓走的人》這部影片本身有一定的不足。所以一部成功的作品並不單單是因為他們都是一線大牌明星的號召力，還需要影片本身是一部好的題材。為此觀眾是不會為自己喜歡的演員買單，而會為一部高質量的電影作品買單。

作為明星需要知道的是，在挑選劇本時，還是要重點放在作品的題材內容上，相信觀眾仍然會毫不吝嗇的買單哦。

Ⅳ 影視投資發展趨勢如何

進入2019年以來，互聯網愈加頻繁的被院線電影的相關消息刷屏，「流浪地球開啟中國科幻新紀元「、「老師好，小成本電影大回收」、「復聯4票房破38億」、「吳京，首個內地票房破百億演員」、「如果可以這樣愛，收視率破1」等消息接連占據微博熱搜......

從2018年開始，《我不是葯神》、《無名之輩》等好影片層出不窮，單日票房記錄、內地前十榜單等數據在不斷的刷新....中國電影市場增長之快有目共睹，且已經逐步實現了佳片票房雙贏的局面。

再觀今年的電影市場，《流浪地球》等電影迅速靠著好口碑逆襲成王，說明「口碑佳片好票房」這一趨勢正在加強。

以上僅個人觀點 希望可以幫助到你

Ⅳ 為什麼說20、30億票房電影正在消失

雖然疫情之後國內電影市場迅速恢復元氣，但從上半年的表現來看，重回疫情之前的巔峰尚需時日。

今年上半年國內電影票房以275.67億收官，相比2019年同期下滑了37億，觀影人次更是減少了15%。不僅如此，除了春節檔和五一檔之外，其餘四個月的成績都不及2019年，1月、3月、4月分別創造了近7年以來的最低票房成績，6月票房只有2019年同期的一半。兩個檔期之外的市場塌陷，更多電影密集扎堆節日檔期，意味著電影行業對「假期效應」的依賴正愈演愈烈。

雖然上半年電影市場的表現不及預期，但業界普遍對大片雲集的下半年充滿了期待，畢竟暑期檔和國慶檔會是兩個出產爆款的重度「票倉」。

然而，上半年所暴露出的結構性問題也會繼續困擾下半年，在缺少了外部刺激之後，國產電影除了加速內耗之外，能否在更多維度、更多題材上走出一條穩定的類型之路，培養穩定的觀影群體，而不是扎堆博取出圈爆款，這將決定今年以及未來中國電影市場的走向。

Ⅵ 《黃金兄弟》票房為什麼這么慘

《黃金兄弟》這一部利用老演員、老劇情來賣情懷的電影，還未上映觀眾對其期待頗高。但正是因如此，當《黃金兄弟》上映後，當其觀影體驗卻遠不如《古惑仔》時，觀眾自然對其大失所望，接下來我將詳細分析這部電影票房慘淡的所有原因：

可是很遺憾，二十年間我們的觀眾同樣也早已被灌了無數雞湯。如果一部電影總是在不斷強調主角的"兄弟情誼"，卻根本沒有進行思想內核的深化來引起觀眾共鳴的話，那麼無疑它是失敗的，只能當做閑余的談資。

如此一來，也難怪《黃金兄弟》的票房沒有什麼突破和爆炸性進展，以慘淡態勢收官了。

Ⅶ 中國電影行業現狀分析，是什麼影響了行業

電影行業發展現狀分析 國產電影軟實力亟待提升
優秀的電影工業體系不僅要求技術手段過硬，更要做到故事充實、流程完善、製作精良、均衡發展，「硬工業」中的「軟實力」決定著電影的核心競爭力。國產電影工業化是一項系統工程，從「五毛特效」到「奇幻大片」只是技術層面脫貧，電影製作各個環節同步提升，兼顧藝術上的精益求精，才能真正彌補短板、實現飛躍。
暑期過半，今年的電影暑期檔表現可圈可點，除了社會民生題材影片大熱外，某些奇幻工業化大製作題材影片尤其值得探討，其中顯露出有關中國電影工業化進程中的進步與不足也引人思考。
上半年國產電影票房統計分析
截至目前，我國已成為全球第二大電影市場。據前瞻產業研究院發布的《電影產業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》統計數據顯示，去年全國電影總票房為559.11億元，國產電影票房301.04億元，占票房總額的53.84%。
2018年上半年全國市場共產出綜合票房320億，較去年同期大漲17.8%。6月全國票房最終以35.71億的成績收官，表現比去年同期倒退9%，成為繼4月後今年第二個票房同比衰退的月份。6月票房相比5月43.17億元來說，環比增長下降17.28%;單月觀影人次為10415萬人，環比下降13.79%;6月電影上映場次897.810萬場，比5月上映場次增加了14.89萬場。
今年僅暑期檔票房已突破百億元大關，全年總票房有望再創新高。但是，相較於電影工業發達的國家，我國電影工業化仍處於成長上升階段，並一度陷入追求電影「重工業化」的誤區，有「大作」無「大獎」、有「大導」無「大師」。
國內外電影質量對比分析
大製作、大場面、大明星」的大片曾一度成為票房保證和電影工業化標桿。然而，縱觀近年電影市場的變化，我們不難發現，奇幻、動作大片票房遇冷、難以追回成本等現象屢見不鮮。今年暑期檔某些國產大片甚至遭遇換檔、撤檔危機。比如，某部影片聲稱邀請了數十個國家上百位頂級電影工作者，重金投入、耗時多年打造，上映3日票房不足5000萬元，口碑、商譽雙失。
反觀國外，日韓電影近年來佳作涌現，離不開電影政策支持和人才培養，更依託於對本國文化氣質的細膩呈現;印度「寶萊塢」的電影工業始終立足本土特色，逐漸實現由「量大」到「質優」的提升。國外的經驗再次表明，優秀的電影工業體系不僅要求技術手段過硬，更要做到故事充實、流程完善、製作精良、均衡發展，「硬工業」中的「軟實力」決定著電影的核心競爭力。
一個國家的電影發展乃至文化進步，不能機械照搬「技術性指標」、迷信「商業化標准」，要結合本國國情和文化特色走出符合自身實際的道路。好的電影工業體系，依賴於導演、編劇、製片、攝影、美術、特效等各個環節同步成長，還需具備從「造產品」向「創文化」的轉型姿態。所以說，國產電影工業化是一項系統工程，從「五毛特效」到「奇幻大片」只是技術層面脫貧，電影製作各個環節同步提升，兼顧藝術上的精益求精，才能真正彌補短板、實現飛躍。要打造具有本土化特色的電影工業化道路，讓中國電影享譽世界，必須常懷技術與藝術並重的精品意識，銘記社會效益與經濟效益兼顧的使命擔當。

Ⅷ 《張之洞》已下映，累計票房2018元，這部影片的票房為何這么低

因為這部片子選用的素材非常老。幾乎沒有年輕人願意去看，並且宣傳不到位，在上映之前各大媒體平台上也很少有相關的報道。而且由於疫情原因電影排片也比較少。質量也平平無奇，抓不到人們的眼球。

Ⅸ 中國電影票房滑坡：今年才是真實 前幾年都是假象

不敢苟同，原因如下：
1、2017年全年票房557億。而2016年則是450億左右。也就是2017年比去年超過了100多億。增幅20%左右，這絕對是飛速發展的一年。
而2018年1-6月（上半年），票房320億！同比增長17.8%。預計2018年票房為650億！
2、2017年有五部電影榮登中國票房榜10位，分別是戰狼2、鐵拳、速8、功夫瑜伽、西遊伏妖篇。這絕對創了歷史記錄。而且五部創紀錄電影中，至少有4部是國產片。也就是在國產片質量方面，力壓進口大片。
其中戰狼2票房超過56億，首次有非好萊塢作品跨入100強，戰狼2的票房位列全球票房榜第55名。
3、2018上半年，有紅海行動、唐人街探案2兩部國產片和一部進口片復聯3擠入前十（其實還有一部前任3也是前十，不過僅僅在前十上待了1個月，就被紅海和唐人街趕下排行榜）。而且我不是葯神來勢兇猛，有人估計能達到38億票房，屆時將成為票房亞軍！

Ⅹ 2019年電影票房下降的原因是什麼

下降的原因可能是:很多人不想花冤枉錢去看一些沒意義的爛片電影。就像復仇者聯盟剛上映萬達imax廳能賣到234元看，可想而知，什麼才是好電影啊！

中國電影市場有點「冷」
據貓眼數據，2019年1-5月中國電影分賬票房（不含服務費）和觀影人次的同比增速均為負，出現2011年來首次下降。

中國和美國的票房差距正在縮小。
普華永道最新預測顯示，2020 年中國將成為全球最大電影市場。報告預測，到 2020 年，中國電影票房收入將達到 122.8 億美元，超過美國的 119.3 億美元。