俄罗斯电影革命的恶魔

① 红樱桃的幕后制作

2012年是世界人民反法西斯战争胜利暨中国人民抗日战胜利68周年，相关题材的电影纷纷出现，而《红樱桃》是少数记录二战欧洲战场中以中国人为主人公的影片。该片投资高达2700万元，却在公映当年创下了5000万元票房纪录。影片外景地为 中国和俄罗斯，为该片提供了“原汁原味的异国情调”，深深吸引了一批对前苏联革命历史有着难以名状的怀旧“情结”的中年观众。该片获第十九届《大众电影》百花奖最佳影片奖（叶大鹰）和最佳女主角奖（郭柯宇）。
《红樱桃》4000万票房背后的“秘诀”
上世纪90年代初期的中国电影业多少有些落寞和黯淡，特别是电影的票房。但到了2013年，对中国电影来说似乎充满了好莱坞戏剧化的色彩。就在人们似乎对国产电影愈加失望之际，它却突然迸发了夺目的光芒，《红樱桃》《阳光灿烂的日子》《红粉》等影片创造的票房甚至超过了几部“进口大片”，尤其以《红樱桃》为最，以其高成本高回报的营销策略创造了四千万元的票房纪录。记者采访了导演叶大鹰，听他剖析《红樱桃》创造票房纪录背后的种种原因。 背景：革命后代与“红色情结”
围绕《红樱桃》的出世，很有意思的话题就是它所出现的时间以及它所涉及的时代背景。2013年是世界人民反法西斯战争胜利暨中国人民抗日战争胜利68周年，相关题材的电影纷纷出现，《红樱桃》走的却是另一条路线，它并不直指战争，也并非如影片《南京大屠杀》《七七事变》直接触及本土的遭遇与反击，而是将故事的情境转移到了俄罗斯，而它讲述的又并非是一个“异国”的战争故事，而是中国的“烈士后代、革命前辈的故事”。
影片在当年宣传的时候就曾提到“朱德女儿朱敏，俄语名赤英（红色英雄之意），17岁进入前苏联的伊万诺沃国际儿童院，为影片中‘楚楚’的原型”。编导人员在拍摄电影的过程中曾和朱敏沟通过，并解释剧本的主要内容是真实的，也会有艺术加工的地方，比如纳粹标记的文身为虚构部分，朱敏表示同意。
另外一个身份，就是影片的导演叶大鹰，当年在宣传《红樱桃》这部影片时不少媒体都提到该片导演叶大鹰是叶挺将军的孙子，他的父亲叶正明是叶挺将军的第二个儿子。这个身份的证明无疑为影片赋予了正统与主流的“质量验证”。对于是否因为自己的家庭身份而具有“红色情结”，叶大鹰则认为“这是媒体的说法，自己并没有刻意这么做，也许是一种巧合，用这个时代的感情去体会过去的人物和事情，会感觉特别有魅力。重大的历史事件我也欣赏，但我希望拍的是另一种电影，它和人物有关，与今天的观众贴近。” 包装：商业电影的成功个案
2011年叶大鹰根据王朔小说《橡皮人》改编成影片《大喘气》，那时他刚从北京电影学院进修班毕业两年，按照“实验电影”的路子表达自己想说的话和所要发泄的情绪，记者采访他时他曾提到“当年比较愿意走极端，包含了相当程度上的玩闹情绪，是由青年渐入中年的一种宣泄。到了1995年我拍《红樱桃》的时候就走向成熟了，拍片子更加规范化也更加商业化，要兼顾各方面投资者的利益，还要理解受众群。”
“成熟”的《红樱桃》在某种意义上说，参透了商业电影的构造和秘诀，使得类似“原则”恰到好处地“落实”到这样一部主流影片当中。电影学者戴锦华曾分析“影片将故事场景移到异国，于是成功回避了本土情境中‘常识’的混乱，它选取了一个全球公认的恶魔———纳粹来充当故事的‘反一号’，纳粹形象的出现，有效地吸收了影片中暴力、色情呈现的不轨与非道德；相反成了一份充满正义感、乃至‘终极关怀’的崇高。”正因为影片外景地为俄罗斯，为影片提供了“原汁原味的异国情调”，所以在有意无意间吸引了它的特殊观众群：中年知识分子群。因为他们有着对前苏联及革命历史难以名状的怀旧“情结”。
叶大鹰在谈到对影片的“包装”时表示“作品当然需要包装，这是出于商业上的考虑，也是对投资人的保证。 但在创作过程中考虑更多的是一种真诚的态度，商业效应在这个过程中被忘却了，影片上映时这个元素又会再度显现，所以商业和艺术的矛盾是电影共同面对的问题，总强调两者的对立，就是回避自己的能力。“还有一个有意思的形式是，与电影《红樱桃》同时套拍的还有电视剧《血色童心》，导演同为叶大鹰，梅婷和陆毅的青春面孔给观众留下深刻印象，《红樱桃》与《血色童心》的“电影”“电视剧”套拍方式也为后来者提供了成功的经验。

② 好看的俄罗斯战争电影有哪些

按照影片里的时间线来推荐：
二战之前：
1、经典之作《战争与和平》，动用了10万人实景拍摄，场面十分宏大；
2、19年的俄罗斯电影《救国同盟》，反应的是俄罗斯历史上的第一次武装革命——十二月党人起义。
3、《无畏上将高尔察克》，讲述的是俄国十月革命后被沙俄推举为领导人的高尔察克生平。
二战经典战役：
1、经典之作，《解放》系列，一共5部。讲述了二战时苏联从被入侵到抵抗再到反攻柏林的战争历史，算是完整记录了二战中的苏德之战。
2、《斯大林格勒》，是以斯大林格勒战役中，坚守巴普洛夫大楼的英勇事迹为原型拍摄的作品。
3、《决战要塞》，讲述的是苏军坚守布列斯特要塞的战役，那句著名的话：“将军，现在您知道一俄里是多远了吧？”就出自其中。
4、《潘菲洛夫28勇士》，讲述的是一对在莫斯科郊外阻击德军的英雄事迹。
人物篇：
1、《女狙击手》，讲述的是苏联传奇女狙击手柳德米拉的传奇故事，背景是塞瓦斯托波尔战役。柳德米拉是苏联的王牌狙击手，狙杀战绩为309人，是名副其实的王牌。
2、《安娜的战争》，通过讲述安娜的人生反应苏德战争。
艺术改编加工篇：
1、《这里的黎明静悄悄》，由同名小说改编，是和西方《西线无战事》齐名的存在，都是从小人物所经历的一个无损大局的小事件来反映战争的故事。
2、《烈火战歌》，讲述了二战期间，几个好朋友之间友情爱情在战争中所经历的考验，堪称苏联版的《珍珠港》。
现代篇：
1、《炼狱》算是冷门的经典，讲述的是第一次车臣战争中几个普通士兵的经历，以惨烈的场景反应战争的残酷。
2、《穿越火线》，讲述的是2008年8月8日北京奥运会开幕期间发生的俄罗斯与格鲁吉亚之间爆发的战争，通过一个寻找孩子的母亲视角讲述了战争的历程。
以上就是其中一部分值得一看的俄罗斯战争电影，望采纳。

③ 找一本电影，好像是关于二战的

中文片名
红樱桃

英文片名
Red Cherry

影片类型
剧情 / 战争

片长
120 min

国家/地区
中国

对白语言
德语 汉语普通话 俄语

色彩
彩色

制作公司
北京电影学院青年电影制片厂 Youth Film Studio of Beijing Film Academy [中国]

出品
1995年

演职员表

导演
叶大鹰 Daying Ye

编剧
江奇涛 Qitao Jiang
芦苇 Wei Lu
叶大鹰 Daying Ye .....(as Ye Ying)

演员
郭柯宇 Ke-Yu Guo .....ChuChu
徐啸力 Xiaoling Xu .....Luo Xiaoman
Vladmill Nizmiroff

制作人
叶大鹰 Daying Ye .....procer

摄影
张黎 Li Zhang

剧情介绍

1940年冬，中国孤儿楚楚和罗小蛮被送入莫斯科近郊的伊万诺夫国际儿童院学习。在课堂上，楚楚讲述了自己亲眼目睹父亲惨遭杀害的情景，令老师和同学们震惊不已。一年一度的夏令营开始了，楚楚与罗小蛮分头去了两个城市。第二天，战争爆发。楚楚又亲眼目睹老师和同学死于德军枪下，自己也被德军抓住。她被一位德国将军带到司令部，发现这位将军竟有在女性人体上纹身作画的癖好。

楚楚想尽办法反抗，但纹针终于刺进了她的皮肤。与此同时，在后方的罗小蛮当上了递送阵亡通知的“黑色信使”。一次，他把战俘引进一幢废弃的楼内，点燃汽油桶与战俘同归于尽。苏军开始反攻了。德国将军在楚楚背上刺完最后一针，开枪自杀。楚楚受到红十字会的收容，夜晚，她从篝火中抽出木棒，愤然向后背那块法西斯鹰徽烙去。

幕后制作

1995年是世界人民反法西斯战争胜利暨中国人民抗日战争胜利50周年，相关题材的电影纷纷出现，而《红樱桃》是少数记录二战欧洲战场中以中国人为主人公的影片。该片投资高达2700万元，却在公映当年创下了5000万元票房纪录。影片外景地为俄罗斯，为该片提供了“原汁原味的异国情调”，深深吸引了一批对前苏联革命历史有着难以名状的怀旧“情结”的中年观众。该片获第十九届《大众电影》百花奖最佳影片奖(叶大鹰)和最佳女主角奖(郭柯宇)。

《红樱桃》4000万票房背后的“秘诀”

上世纪90年代初期的中国电影业多少有些落寞和黯淡，特别是电影的票房。但到了1995年，对中国电影来说似乎充满了好莱坞戏剧化的色彩。就在人们似乎对国产电影愈加失望之际，它却突然迸发了夺目的光芒，《红樱桃》、《阳光灿烂的日子》、《红粉》等影片创造的票房甚至超过了几部“进口大片”，尤其以《红樱桃》为最，以其高成本高回报的营销策略创造了四千万元的票房纪录。本报记者采访了导演叶大鹰，听他剖析《红樱桃》创造票房纪录背后的种种原因。

▲背景：革命后代与“红色情结”

围绕《红樱桃》的出世，很有意思的话题就是它所出现的时间以及它所涉及的时代背景。1995年是世界人民反法西斯战争胜利暨中国人民抗日战争胜利50周年，相关题材的电影纷纷出现，《红樱桃》走的却是另一条路线，它并不直指战争，也并非如影片《南京大屠杀》、《七七事变》直接触及本土的遭遇与反击，而是将故事的情境转移到了俄罗斯，而它讲述的又并非是一个“异国”的战争故事，而是中国的“烈士后代、革命前辈的故事”。

影片在当年宣传的时候就曾提到“朱德女儿朱敏，俄语名赤英（红色英雄之意），14岁进入前苏联的伊万诺沃国际儿童院，为影片中‘楚楚’的原型”。编导人员在拍摄电影的过程中曾和朱敏沟通过，并解释剧本的主要内容是真实的，也会有艺术加工的地方，比如纳粹标记的文身为虚构部分，朱敏表示同意。

另外一个身份，就是影片的导演叶大鹰，当年在宣传《红樱桃》这部影片时不少媒体都提到该片导演叶大鹰是叶挺将军的孙子，他的父亲叶正明是叶挺将军的第二个儿子。这个身份的证明无疑为影片赋予了正统与主流的“质量验证”。对于是否因为自己的家庭身份而具有“红色情结”，叶大鹰则认为“这是媒体的说法，自己并没有刻意这么做，也许是一种巧合，用这个时代的感情去体会过去的人物和事情，会感觉特别有魅力。重大的历史事件我也欣赏，但我希望拍的是另一种电影，它和人物有关，与今天的观众贴近。”

▲包装：商业电影的成功个案

1988年叶大鹰根据王朔小说《橡皮人》改编成影片《大喘气》，那时他刚从电影学院进修班毕业两年，按照“实验电影”的路子表达自己想说的话和所要发泄的情绪，记者采访他时他曾提到“当年比较愿意走极端，包含了相当程度上的玩闹情绪，是由青年渐入中年的一种宣泄。到了1995年我拍《红樱桃》的时候就走向成熟了，拍片子更加规范化也更加商业化，要兼顾各方面投资者的利益，还要理解受众群。”

“成熟”的《红樱桃》在某种意义上说，参透了商业电影的构造和秘诀，使得类似“原则”恰到好处地“落实”到这样一部主流影片当中。电影学者戴锦华曾分析“影片将故事场景移到异国，于是成功回避了本土情境中‘常识’的混乱，它选取了一个全球公认的恶魔———纳粹来充当故事的‘反一号’，纳粹形象的出现，有效地吸收了影片中暴力、色情呈现的不轨与非道德；相反成了一份充满正义感、乃至‘终极关怀’的崇高。”正因为影片外景地为俄罗斯，为影片提供了“原汁原味的异国情调”，所以在有意无意间吸引了它的特殊观众群：中年知识分子群。因为他们有着对前苏联及革命历史难以名状的怀旧“情结”。

叶大鹰在谈到对影片的“包装”时表示“作品当然需要包装，这是出于商业上的考虑，也是对投资人的保证。

但在创作过程中考虑更多的是一种真诚的态度，商业效应在这个过程中被忘却了，影片上映时这个元素又会再度显现，所以商业和艺术的矛盾是电影共同面对的问题，总强调两者的对立，就是回避自己的能力。“还有一个有意思的形式是，与电影《红樱桃》同时套拍的还有电视剧《血色童心》，导演同为叶大鹰，梅婷和陆毅的青春面孔给观众留下深刻印象，《红樱桃》与《血色童心》的”电影“”电视剧“套拍方式也为后来者提供了成功的经验。

获奖记录

1995年获第2届上海国际电影节最佳女演员奖（郭柯宇）。

1996年获第16届金鸡奖最佳故事片、最佳录音奖。

第19届百花奖最佳故事片、最佳女演员（郭柯宇）奖。

1996年 《红樱桃》获第5届不结盟及发展中国家平壤电影节大奖“火炬金奖”，导演叶大鹰获最佳导演奖，女主角扮演者郭柯宇获最佳女演员奖。

同名水果

红樱桃，黑龙江省讷河市金穗种公司最近推出从乌克兰引进的一种寒地红樱桃品种。寒地红樱桃耐寒耐低温，成熟早，在我国北方6月上旬、南方5月中旬结果，国内品种早熟一个月，售价高出1倍。结果早，国内品种栽后5年结果，而寒地樱桃栽后两年就结果了，3年进入盛果期，株产果30～60公斤。果实大，单果重4～5克；如疏花疏果，单果重可达20克以上。
编辑词条
开放分类：
娱乐、电影、植物、经典电影、剧情片

④ 俄罗斯二战经典电影推荐

最后的前线，斯大林格勒，潘菲洛夫二十八勇士， T,,34坦克

⑤ 求一部俄罗斯电影，是部动画，好像是二战背景，一群有超能力的少年阻止了纳粹召唤的恶魔，画风是日本的

第一小队 Первый отряд (2009)
导演: 芦野芳晴
类型: 剧情 / 动作 / 动画 / 历史 / 战争
制片国家/地区: 俄罗斯 / 日本 / 加拿大
语言: 俄语 / 日语 / 德语
上映日期: 2009-10-15
片长: 73 分钟
又名: 幽灵特工 / First Squad: The Mom
剧情简介：
《First Squad: The Moment of Truth》故事背景是设定在第二次世界大战爆发几天后的东区战线，德.国.纳.粹.军的党卫军司令官Martin Linz意图唤醒出十二世纪时期东征十字军中的“超能力部队”，并组成幽灵军团来攻占苏联本土。剧中的5位年轻男女主角：Nadya、Leo、Zena、Marat、Valya是在苏联军队中服役、接受手术改造的“超能力士兵”，而他们的任务即是尽全力消灭这批幽灵兵团，以击败纳粹司令官的野心。

⑥ 这个里面的红色的恶魔是哪部电影的啊

比基尼派对

剧情 / 爱情
年代：2016
地区：大陆
演员： 李妍锡 马率 舒强 熊珂 李洪潇 陈玺羽 李玉龙
导演： 邓安东

⑦ 看看俄罗斯世界的电影五百字

俄国1908年始有电影，第一批艺术片出现于1916年，1919年列宁签署电影国有化法令，这是苏联电影事业的开端。
国内战争年代占据苏联银幕中心的是新闻纪录片，主要反映红军的英勇战斗和工农群众的业绩。
国内战争结束后苏联电影事业有了进一步的发展，开始拍摄反映革命历史和苏联现实的新影片。1925年，谢.米.爱森斯坦（1898～1948）导演了无声影片《战舰波将金》，歌颂1905年革命。影片在世界电影历史上首次采用了蒙太奇的剪辑手法，被称为里程碑式作品，在1927年巴黎国际电影节上获得大奖。20世纪20年代后半期的优秀影片有根据高尔基同名小说改编的电影《母亲》、《土地》等。 20世纪30年代有声电影的出现是电影史上的转折点，苏联的一批作家开始创作电影剧本，作曲家开始为电影谱曲，戏剧演员转而从影。20年代电影方面的革新主要在剪辑、节奏和群众场面上，30年代则转向剧情安排、人物性格塑造以及运用语言、音乐、歌唱、音响等表现手法。苏联第一批有声影片中较好的有《迎展计划》和首次搬上银幕的古典戏剧名著《大雷雨》等。1934年由瓦西里耶夫兄弟导演的根据富尔曼诺夫的长篇小说改编的影片《夏伯阳》，被认为是社会主义现实主义的优秀作品。继该影片后出现了一系列较好的革命历史影片，有《马克辛三部曲》、《波罗的海代表》、《肖尔斯》、《我们来自喀琅施塔得》、《雅科夫.斯维尔德洛夫》等。
1937～1939年，列宁的形象连续出现在银幕上，这是苏联电影艺术的一项重要成就。影片主要有《列宁在十月》、《列宁在1918》和《带枪的人》等。
20世纪30年代末和40年代初，苏联电影在主题、体裁和风格方面趋于多样化。有描写历史活动家的大型史诗影片《彼得大帝》、《亚历山大.涅夫斯基》，有反映当代生活的《政治委员》、《灿烂的生活》等。此外，还拍摄了一些动画片、喜剧片、纪录片和科普片。 卫国战争年代用以鼓舞战斗士气的电影小型片居多。四年间共拍摄了489部新闻纪录片，67部小型片和34部大型片。著名的艺术片有《区委书记》、《她在保卫祖国》、《虹》、《卓娅》等。战争年代还创造了文献纪录电影形式，纪录下了从德国法西斯入侵到他们彻底失败的许多重大事件。这类影片有《莫斯科城下大败德军》、《斯大林格勒》、《柏林》等。
战后初年的影片有《青年近卫军》、《易北河会师》、《乡村女教师》、《西伯利亚交响曲》等，反映卫国战争中可歌可泣的英雄事迹，回顾重要的历史事件，表达胜利的喜悦和对未来的向往。传记片在战后的苏联电影片中占有一定的比例。主要有《米丘林》、《巴甫洛夫》、《穆索尔斯基》和《塔拉斯.舍甫琴科》。战前苏联已有彩色片，战后进一步提高了色彩技术，并在完善立体声、环幕电影和全景电影技术方面取得进展，1955年苏联拍摄了第一批宽银幕影片，立体影片。
50年代中期以来，苏联拍摄了不少以卫国战争为题材的影片，这些影片的思想艺术倾向几经变化。50年代着重表现下级官兵的战壕生活；战争中人们的悲剧性命运和表现战时普通人的道德心理。如丘赫拉伊导演的《士兵之歌》，邦达尔丘克根据肖洛霍夫同名小说自导自演的《一个人的遭遇》，卡拉托佐夫导演的《雁南飞》等。60年代以后逐渐转向表现苏联官兵的英雄行为，并把激烈的战斗和前线的日常生活结合起来，影片着力表现的不是事件本身，而是在关键时刻人的心理和道德面貌，这也是70年代战争题材的影片的鲜明特性之一。这方面著名的影片有《这里的黎明静悄悄》、《热血》等。70年代战争片的另一特征是展现战争全景，对反法西斯的历史进程进行客观的概述。奥泽罗夫导演的《解放》是全景式的5集史诗片，它从苏、德两军统帅写到普通战士、从苏军开始反攻写到德军全军覆灭，是一部反映二次世界大战的文献性故事片。类似的影片还有《围困》（原着恰科夫斯基、导演叶尔绍夫）。80年代初问世的战争片，如《胜利》、《岸》（原着邦达列夫，导演阿洛夫、纳乌莫夫）具有更加强烈的政治色彩。他们把过去的战争同当代苏联的对外政策联系起来，涉及到诸如战争与和平、东西方缓和等重大国际政治问题。另外，根据肖洛霍夫的同名小说改编的影片《他们为祖国而战》（导演邦达尔丘克）也取得很大成功。 表现当代生活的影片题材广阔、形式多样，道德题材影片有《湖畔》、《热爱人》、《红莓》、《稻草人》、《怀恋的冬夜》、《合法婚姻》等，70年代的故事片《红莓》展现了一个刑满释放人员重新做人却遭黑社会杀害的经历，在苏联评论界引起了长时间的讨论。根据舞台剧改编的电影《办公室的故事》、《两个人的车站》受到观众的欢迎。其中1964年舒克申自编自导的影片《有这样一个青年》获全苏电影节嘉奖和第16届威尼斯电影节“圣马克金狮奖”。80年代初的《莫斯科不相信眼泪》曾获奥斯卡金像奖。生产题材的影片有《最热的一个月》、《奖金》等。
苏联的电影工作者注重将国内外的文学名著搬上银幕。苏联银幕上的文学名著优秀影片有科静采夫导演的《哈姆雷特》、尤特凯维奇导演的《奥赛罗》、罗沙里导演的《苦难的历程》、谢.阿.格拉西莫夫导演的《静静的顿河》、扎希尔导演的《安娜.卡列尼娜》、伊.亚.培利耶夫导演的《白痴》和《卡拉马佐夫兄弟》、库利让诺夫导演的《罪与罚》等。
戈尔巴乔夫时期放宽了文化限制，电影界发生巨大变化，主要表现在：⑴出现反对斯大林的影片。1986年11月上映的格鲁吉亚电影制片厂摄制、坚吉兹.阿布拉泽导演的影片《忏悔》和1987年12月上映的电视纪录片《再揭露》。⑵重新审查过去发行的影片。苏联影协成立了一个专门委员会，调查近20年来禁止放映的影片25部，公映了克利莫夫导演的《垂死挣扎》等影片。在赫鲁晓夫时期曾轰动一时，在勃列日涅夫时期被禁演的影片《晴朗的天空》，于1987年在中央电视台播映。1971年摄制的影片《途中考验》（根据尤.格尔曼的小说《“祝贺新年”行动》改编，阿.格尔曼导演），1986年开禁。同时，苏联政府以个别情节“严重失实”为由，把《列宁在十月》、《列宁在1918》等其他9部电影列为禁片，不得在影院、电视台播映。⑶放宽进口电影的标准，过去被严格禁止的流亡西方的苏联导演安德列.塔尔科夫斯基的作品《乡愁》和《牺牲》也在莫斯科上映。
除开禁了许多影片外，随着国家对电影监控的取消，出产影片数量增加，且主要是描绘社会的阴暗面并充斥着暴力与色情。这类影片有《克莱采奏鸣曲》（1987，施维策尔导演），《小维拉》（1988， B.B.皮丘尔导演），《仆人》（1989，阿布德拉希托夫导演），《衰弱综合症》（1989，穆拉托娃导演），《星空下的房子》（1991，C.A.索洛维约夫导演）以及苏联解体后俄罗斯出产的影片《深坑》（1992，B.德霍维奇内导演），《太阳灼人》（1994，米哈尔科夫导演），《高加索的俘虏》（1996，C.博德罗夫导演）。
苏联有电影从业人员30万人，电影制片厂39个，其中拍摄故事片的制片厂19个。苏联设有国家电影委员会，负责领导电影事业。1965年成立的苏联电影工作者协会是电影艺术工作者的专业联合组织。苏联从1958年起以举办全苏电影节的形式展映所有制片厂的影片。 苏联电影从《战舰波将金》开始登上国际影坛，30年代以后经常参加戛纳、卡洛维伐利、威尼斯等国际电影节，屡次在国际电影节上获奖。苏联电影在134个国家上映，在世界影坛上享有盛誉。从1959年开始隔年举行一次莫斯科电影节，放映来自五六十个国家的几百部影片。80年代，苏联每年摄制故事片约150部，电视片约100多部，科普片约1000多部，动画片约130部。
俄罗斯的电影产业主要集中在莫斯科和圣彼得堡，在莫斯科有“莫斯科电影制片厂”、“高尔基儿童与青年中心电影制片厂”、“联盟木偶电影制片厂”、“中央科学电影制片厂”。在圣彼得堡的有“列宁电影制片厂”、“文献和科普电影制片厂”、在叶卡捷琳堡和其他一些城市也有电影制片厂。 苏联解体之后，俄罗斯电影业陷入了困境。1991年苏联解体之后的10多年间，俄罗斯电影业发展十分不均衡。1991年拍摄430部电影，而1996年产量仅为26部。近年来影片产量有所回升。进口影片，尤其是美国影片占据着俄罗斯的市场。以1995年为例，俄罗斯全年上映影片共286部，其中，美国电影就占了111部。
近几年来，俄罗斯大力加强对国产电影的扶植，通过了《电影法》，为发展“民族电影”铺平了道路。从政府组织机构上也进行了调整：撤销了主管电影的电影委员会，电影归文化部管理；政府设专项电影基金；制片厂设备得到更新；电影院逐步改建，采用最新的放映设备；莫斯科国际电影节改为一年一次，并且由政府拨款资助。俄罗斯电影正在逐渐走出困境。
近两年最新拍摄的《战争》、《小狗与流浪儿》、《他妻子的日记》、《布谷鸟》、《情人》、《致艾丽斯的信》等影片基本代表当代俄罗斯电影的发展水准，反映俄罗斯现代社会和民俗风情。
《西伯利亚理发师》以1885～1905年沙皇俄国时期的社会生活为背景，讲述了一个凄婉美丽的浪漫故事，受到俄罗斯各界观众的喜爱。该片导演尼.米哈尔科夫拍摄的《太阳灼人》获1995年奥斯卡最佳外语片奖。 谢尔盖.索洛维约夫（1944～）1968年毕业于莫斯科电影学院导演系。主要作品有：《童年过后一百天》(1973年，获第25届柏林国际电影节最佳导演奖)、《救生员》(1979年，获威尼斯国际电影节评委会特别奖)、《温柔年华》（2001年）以苏联解体前后15年的生活为背景，展示主人公的种种际遇。
近年来，俄罗斯私营电影公司发展迅速，私人资本投资于电影业，完全进行商业化运作，投拍了一批新影片。如《罗曼诺夫王朝》（1997年，潘菲罗夫导演）、《小偷》（1997年，巴维尔.朱赫莱导演）、《聋者之国》（1998年，瓦.塔达洛夫斯基导演）、《伏罗希洛夫的枪手》（1999年，斯.加沃罗辛导演）、《宝马》（2003年，彼.布斯洛夫导演）等。
动作片的数量在增加。《兄弟》（2000年）的主人公达尼拉从部队复员后来到圣彼得堡投奔自己的朋友──职业杀手，故事在俄美两国展开，以当代为背景。这是俄罗斯第一部完全按照动作片模式拍摄的电影。
阿.罗果什金从1995年到2000年这五年中，连续拍了三部以俄罗斯民俗为背景的喜剧片──《民族狩猎的特点》(1995年)、《民族捕鱼的特点》(1998年)、《冬日民族狩猎的特征》(2000年)。
2003年，俄罗斯年轻导演安德烈.兹维亚金采夫的导演处女作《回归》夺得第60届威尼斯电影节金狮奖。《回归》描写的是一对兄弟如何面对10年未曾谋面的父亲突然归来的故事。这部影片的获奖对俄罗斯电影具有非同寻常的意义。因为这是40年来俄罗斯电影首次获此殊荣。此前，安德列.塔尔科夫斯基《伊万的童年》和尼.米哈尔科夫的《库伦》分别于1962年和1991年赢得威尼斯电影节大奖。
近年来，战争题材的影片不仅把镜头对准50年前的那场大战，譬如阿.罗果什金的《布谷鸟》（2002年）以第二次世界大战为背景，展示了战争给人们带来的苦难，影片中的三个主人公语言不通，最后却能相互理解。 故事片《哨卡》（1998年，阿.罗果什金导演）、《战争》(2002年，阿.巴兰巴诺夫导演)以最近的车臣战争为背景，直接反映了内战给人民生活带来的不幸。
历史题材的《小牛犊》（2001年，亚.索库洛夫导演）描述列宁逝世前一年的生活，对列宁的形象进行了全新的诠释。
故事片《寡头》（2002年，巴.鲁金导演）反映俄罗斯近20年暴富起来的人及其为此付出的高昂代价。
总体而言，近年来随着经济情况的改善，俄罗斯电影的数量与质量在不断提高，电影业正在逐步走出困境。

⑧ 都有什么著名的俄罗斯电影推荐几部吧

很多啊而且有很多的经典
提到俄罗斯电影就不得不提前苏联蒙太奇学派代表人物爱森斯坦《战舰波将金号》普多夫金《母亲》这是早期的默片经典估计你很难看下去但是你要写关于俄罗斯电影的论文蒙太奇学派就应该是讨论重点！
不过我最喜欢的俄罗斯导演是塔可夫斯基他的作品都很棒！
他的作品有《乡愁》《伊凡的童年》《镜子》《压路机与小提琴》《牺牲》《Solaris》《雕刻时光》
只能说这些都是经典了！
还有《西伯利亚的理发师》《雁南飞》《这里的黎明静悄悄》也都不错
俄罗斯电影还有一个不得不提的人物维尔托夫是“电影眼睛”派的倡导者。代表作是《持摄像机的人》记录电影。
总的来说俄罗斯（确切说应该是苏联）的电影在世界电影史上有很重要的地位。但是也不得不说的是，由于当时的政治体制等因素，有很多电影就带有严重的政治色彩，流于说教，没太大意义，比如一些反映革命题材的电影（著名导演的除外）。

⑨ 跪求好心人分享魔鬼的精神2014年上映的由杰森·弗莱明主演的免费高清百度云资源

链接:https://pan..com/s/1Ym3c7QrvgMw8y63KnThkxg

提取码:4uk8

《魔鬼的精神Вий3D》

导演:伊哥·斯坦普陈科

编剧:伊哥·斯坦普陈科、AleksandrKarpov

主演:杰森·弗莱明、安德烈·斯莫利亚科夫、阿雷克西·查多夫、阿格尼娅·蒂科夫斯特、YuriyTsurilo、OlgaZaytseva、AleksandrYakovlev、伊戈尔·日日金、瓦列里·佐洛图欣、尼娜·鲁斯拉诺娃、维克托·贝奇科夫、IvanMokhovikov、AnatoliGushchin、阿列克谢·彼得鲁欣、AleksandrKarpov

类型:悬疑、惊悚、冒险

制片国家/地区:俄罗斯、乌克兰、捷克、德国、英国

语言:俄语

上映日期:2014-01-23(俄罗斯)

片长:131分钟

又名:Вий:Возвращение、Viy.Vozvrashchenie、Viy3D、ForbiddenEmpire

18世纪初，在喀尔巴阡山脉东边的原始丛林腹地，古老而闭塞的村庄，妙龄少女在夜晚惨遭杀害。恶魔的气息弥漫森林四处，被诅咒的土地上，邪灵降临，为当地人带来最为恐怖的噩梦。与此同时，年轻孟浪的英国科学家和制图家乔纳森·格林（杰森·弗莱明JasonFlemyng饰）和富家小姐的恋情被对方父亲发觉，遭到怒骂和驱逐的乔纳森带着对女孩的眷恋踏上东去的旅途，期间他迷失了道路，稀里糊涂来到了那座被诅咒的村庄。他从当地人那里听说了关于撒旦、女巫的传说，但是这位牛顿的学生对超自然现象抱有深深的怀疑。

令人不敢相信的奇异旅程，改变命运的重要时刻……