美国电影六个星期

Ⅰ 关于好莱坞影片在中国内地上映时间的问题

很简单的一个道理：国内有时要保护自己电影的放映档期（等于保护国产电影）

这其实并没有什么好奇怪的，放在任何一个国家都是如此，就算是美国，在电影档期安排上，也肯定是优先考虑自己国家的电影的上映

至于你说的，一些个电影如《钢铁侠》比美国还要早上映，这也没有什么好奇的，很多影片的首映期都要比美国早。比如《007：皇家赌场》这部影片，最早上映的并不是美国，而是新加坡，而且新加坡整整比美国早了一个多星期。因此可以说，一些美国影片比美国本土还要早上映的事情，这对美国人来说，已经是习惯了，只是在中国，这种情况很少，才会让人觉得奇怪。

美国电影的首映往往喜欢集中在一个星期的星期五、六、日这三天，因为那是周末，去影院看电影的人会比平时多。而中国今年从4月30日开始就进入了五一小长假，于是派拉蒙公司决定《钢铁侠》在中国的上映比美国早，无非也是为了抢占一个节假日的黄金档期而已（再说去年已经有《蜘蛛侠》的先例了），但这一情况不仅在中国内地，在香港、台湾及日本等东南亚国家都是如此，所以不要以为只有中国内地享有此待遇。

当然美国电影能不能获得同步上映甚至提前上映的待遇，关键还是要得到中国广电总局的批准，而这就是台下的功夫所在了。如果一个海外电影公司与中国广电总局的关系一直很不错，而且报批影片上映的时间又很早，那么获得批准的可能性就大。还有就是要看影片内容有没有什么问题，如果影片内容没有问题（比如不存在歧视中国的情节），那就可以批准同步上映或提前上映。
但如果在五·一节假日，有其它的国内大片上映的话，那么广电总局可能就不会批准海外电影的上映，即使批准了，也肯定是延后几天。这么做是为了保护国内电影的票房市场免受海外影片的伤害。（去年的《变形金刚》就是如此，这部影片的内容没有什么问题，但本来可以做到和美国同步上映的，但因为7月上旬是国产电影的保护期，因此只好比美国延后了7天才上映，幸好因为影片本身的质量优秀而影响不大）

这样也就可以解释为什么《虎胆龙威4》只好延后到11月了，因为出品方20世纪福克斯公司报批给广电总局的时间太晚了，其它的美国大片及国内影片早就已经安排好了各个档期，你的电影只能排在11月了，还有就是可能20世纪福克斯与广电总局台面下的关系可能很一般所致。

至于《第一滴血4》（它其实是1月份美国上映的），可以明确地告诉你，这部影片已经不可能在中国内地上映了，甚至以后出正版DVD都不可能了。原因嘛，就是上面所说的，它的故事内容有很大的问题。这部影片有着险恶的政治用心，它其实已经超出了一部电影的范畴，成了美国政府对外宣传的政治工具（明明是干涉他国内政，却打着揭示真相的目的诬蔑缅甸政府）。对于这种政治倾向明显的影片，是不可能在内地放映的（其实这部影片在其它国家也很不受欢迎，一些南美国家对该片也是采用了禁映的手段）

Ⅱ 美剧电影推荐

美剧电影推荐如下：

1、《广告狂人》（共7季）

本剧是美国电影经典出品的美剧，曾获得第65、66、67届美国影视金球奖最佳电视剧，连续四年获得艾美奖剧情类最佳电视剧。

1960年代，美国广告业进入鼎盛时期。曼哈顿的麦迪逊大道上有数百家广告公司，SterlingCooper是行业中的佼佼者。创意总监DonDraper英俊、肌肉发达、足智多谋，就像广告界的007。

像爱炫耀自己上流社会背景的老板罗杰·斯特林、通晓时代的秘书佩吉·奥尔森、野心勃勃但缺乏真知灼见的贝特·坎贝尔等，他们都在与生活的艰辛作斗争同时努力满足客户的要求。

Ⅲ 就像下雨的星期天电影简介

美国电影《就像下雨的星期天》是一部关于孤独、陪伴、友谊、夏天、阅读和音乐的电影。影片于2015年3月13日在美国上映。

电影简介：电影主要是从一个神童男孩雷吉开始讲述，故事发生在纽约。12岁的男孩还需要妈妈的照顾的年龄，可是妈妈要到北京与丈夫团聚，要离开家一段时间。这时就需要一个保姆了。就这样，贫穷的音乐家艾莉诺为了生活和一个男孩开始了一段相互理解、相互帮助的生活。

雷吉家境优越，有私人的保姆和司机，但是却没有人真正的懂他理解他。母亲只是给他提供了丰厚的物质生活，却没有时间陪伴他。艾莉诺家庭贫困，父母离异母亲改嫁，为了生活放弃了自己音乐家的梦想出去打工。和男朋友的分手加上失去工作让她一度崩溃，却没有一个人理解她。于是这种情况下她去应聘成了雷吉的保姆。

雷吉非常聪明是个天才少年，很小的时候就能作曲。因为音乐，雷吉和艾莉诺慢慢的熟悉和了解起来，两个人在相处的过程中，雷吉找到了久违的快乐，懂得了如何去帮助别人，去照顾别人。雷吉对艾莉诺说“再遇见你之前我一直孤独前行，阅读、音乐、数学、建筑，我都擅长，却都没什么特别喜欢的，生活中的任何事情都枯燥无味。遇见你之后，我体验了很多新鲜事，有了很多新感情，也懂得了什么是爱。”

艾莉诺最后需要离开了，临行前雷吉哭着说：“我想我爱上你了，但我不会挽留，你我值得更好的未来。”他知道，艾莉诺走后对于他来说会有一场大雨，但是，大雨过后，又是晴天。“

雷吉是个天才少年，写了一首曲子，电影结局在平行的空间里雷吉和艾莉诺演奏Like Sunday Like Rain中结束。电影没有后续，却给人以遐思，人生不就是这样吗，重逢、分离，又充满期待。

电影的故事灵感来源于导演某次纽约街头散步，遇到一位很久没见的朋友，年轻时两人之间的友谊曾经对导演的人生产生过积极的影响。导演就想把两人的这次相遇搬到荧幕上。于是就有了这部《就像下雨的星期天》的电影。

“假如你在孤独的道路上遇到了知己，要懂得珍惜，若真的到了要分别的时候，要学会忘记，相遇与分别......”

Ⅳ 很早很早之前小时候看的一部电影，只记得是在一个全白得室内，一些穿

后窗 Rear Window (1954) 导 演： 阿尔弗雷德·希区柯克 Alfred Hitchcock 主 演： 詹姆斯·斯图尔特 James Stewart 格雷斯·凯利 Grace Kelly 温德尔·科里 Wendell Corey 塞尔马·里特 Thelma Ritter 雷蒙德·伯尔 Raymond Burr Judith Evelyn Ross Bagdasarian Georgine Darcy 地 区： 美国 对 白： 英语 颜 色： 彩色 声 音： Mono 时 长： 112 分钟 类 型： 惊秫 神秘 剧情简介： 摄影记者杰弗瑞由于一次意外摔断一条腿，经常周游的他如今也不得不在轮椅上过一段无聊的日子了。时值纽约的盛夏，周围的邻居们日夜都敞开窗户，闲来无事的杰弗瑞总是喜欢透过窗户观察周围的邻居们。一位体态迷人的舞蹈女演员每天身穿胸罩短裤、迈着优美的舞步干家务；一位独居的作曲家经常坐在钢琴前创作，干家务时也不例外；一对无子女的夫妇热得躺在三楼阳台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；二楼推销商苏先生的妻子久病卧床，不时可以看见两人口角；一楼的单身女子似乎总也找不到伴侣，被杰弗瑞称为“寂寞芳心”；一对新婚夫妇搬进公寓后忙不迭地亲热，随即放下窗帘，此后就难得亮相……杰弗瑞就在窥视中打发无聊的时间。 杰弗瑞其实并不寂寞，除了每天慈母般耐心照料他病体生活的护士斯泰拉以外，还有个聪明美丽狂热地爱着他的女友莉莎。斯泰拉总是埋怨他不赶快娶这个几乎十全十美的女孩，而莉莎也不断发起温柔攻势，但自认散漫自由的杰弗瑞有些担心丽莎能否和自己相处愉快。 对面窗口的推销商夫妇又一次发生了争执，当晚杰弗瑞发现那个苏先生三次冒雨拿着大皮箱走出家门。第二天，杰弗瑞发现苏先生正在包裹刀和锯条，苏太太也从她卧病很久的床上消失了，小狗在楼下花坛不停地刨着什么，一切都令杰弗瑞不安。莉莎来了，又注意到苏先生正在准备一个大箱子，还从太太的手包里拿出首饰、戒指，两个人由此得出苏先生杀人分尸的结论。 杰弗瑞找来当警察的老友调查此事，但结果是苏太太到外地疗养，老友对杰弗瑞等人的紧张不无嘲讽。那只小狗被杀了，杰弗瑞、莉莎和斯泰拉再度紧张起来，为了找到真凭实据，两位女士决定亲自寻找证据。 莉莎在苏先生家寻找证据时被堵在屋子里，杰弗瑞及时报警才使她免遭毒手，她向杰弗瑞示意自己已经找到证据，推销商才知道自己正在被人监视。苏先生很快找到杰弗瑞，行动不便的杰弗瑞只能在黑暗中用闪光灯保护自己，拖延时间。两人扭打的时候，老友带着莉莎和警察赶到，但杰弗瑞还是从楼上摔了下去。 又是白天了，寂寞芳心小姐在作曲家屋里正欣赏着他的作品，苏先生的住处正在重新粉刷，又一只新的小狗出现了，女舞者和一个矮矮的士兵相恋了，新婚夫妇还是经常挂着窗帘。杰弗瑞背对窗口，躺在轮椅上酣睡，双腿都敷上了石膏。丽莎静静地倚坐在旁边的床上，心满意足地放下小说，拿起一本广告杂志。 这部把偷窥与谋杀进行饶有兴味地组合的影片是希区柯克后期作品的典范。平凡甚至乏味的生活背后的谋杀，带着些微阴暗面的幽默，精巧的故事设计，出人意料难以预测的结局，都深深打上了希区柯克作品的烙印。 开头一大段偷窥的描绘悠闲自得，丝毫没有大部分惊险影片的凌厉之气，于无声处等待惊雷。接下来的情节峰回路转跌宕起伏，让人一刻无法转移视线，所有的线索都等待你去推想，而你所有的推想又都不能肯定，希区柯克就象一个狡黠的老人，不断向听故事的孩子们不紧不慢地卖着关子。从丽莎到庭院寻找证据开始，双方才开始间接的接触，已经和主人公习惯了躲在窗子后偷窥的观众也不得不面对即将发生的直接接触了。我们这些观众和远远在窗子这边的杰弗瑞一样，只能眼巴巴看着丽莎冒险、遇险、搏斗而帮不上一点忙。这个段落应该是希区柯克最得意的段落之一了吧。和这种提心吊胆的着急相比，后面杰弗瑞用闪光灯拖延时间的情节设计固然心思巧妙，也只是雕虫小技了。 在所有人无声尖叫的时候，在银幕背后，是希区柯克狡黠、得意而又胸有成竹的笑餍。 下面转一则影评：-- 《后窗》——关于电影的电影 《后窗》Rear Window是希区柯克为派拉蒙影片公司拍摄的第一部电影，取材于科内尔•伍德里奇的同名小说，影片拍成之后，被公认为使希区柯克的经典作品之一。 《后窗》沿袭了《电话谋杀案》的形式，全部在有限的室内场景中拍摄完成。影片的主人公是一位在家养伤的摄影师，他每天坐在轮椅上从窗口向外观望。一天，他发现对面楼房里一起谋杀案的线索，同时怀疑是一个推销员杀死了自己的妻子。摄影师把所看到的一切告诉女友和朋友，并想办法找出了证据，同时也招来凶手的包袱，自己险些丧命。幸亏警方及时赶到，逮捕了杀人凶手。 关于《后窗》，著名导演弗朗索瓦•特吕弗曾经非常简洁肯定地说过，“这是一部关于电影的电影”，也就是说——“元电影”。希区柯克要把电影的本性在《后窗》中全部展现出来，影片的主人公摄影师杰弗瑞是一个有偷窥癖的人，一切情节都是从他的角度出发，拍下他的所见所闻，然后表现他的反应。观众实际上也成为了偷窥者，电影则合理地成为满足偷窥者心理欲望的工具。在影片中，希区柯克很巧妙地嵌入了一些小隐喻，使观众在观影时从故事中抽离出来而联想到电影本身。 首先，主人公杰弗瑞的家就像一个摄影棚，他的眼睛和他的相机就像是记录剧情发展的录影机。希区柯克没有站在第三者的立场上拍摄这部电影，而是把杰弗瑞推向了故事的陈述者。于是，观众在影院观影，也就和杰弗瑞一样，被放在了一个“窥视者”的视角上，从中得到乐趣也付出代价。杰弗瑞打着绑腿坐在轮椅上，偷窥窗外的人和事，为想办法找到推销员谋杀妻子的证据而绞尽脑汁，在丽莎遇险的时候心急如焚却无法动弹、无能为力，观众们在影院里的观影经验与杰弗瑞的处境和心情非常相似。 其次，养病的六个星期里（我想即使不是养病，他也有偷窥的习惯，可能是因为职业的敏感），杰弗瑞通过后窗观察他不同类型邻居的生活。细细品味，不难发现，邻居们的窗户里正在上演着一部部不同类型的电影：“孤心小姐”的窗户里上演着“社会伦理片”；推销员家的窗户里上演着“犯罪片”，养狗夫妇的窗户里上演着“生活悲喜剧”；作曲家的窗户里上演着“音乐传记片”；女舞蹈家的窗户里上演着“米高梅”式的“后台歌舞片”。同时，摄影师杰弗瑞的窗户里上演着“侦探推理片”；《后窗》本身又是一部“惊悚悬念片”。 此外，希区柯克经历了从默片时代到有声电影的转变。1928年的《蒙克斯人》The Manxman 是希氏的最后一部默片，《讹诈》Blackmail 则是他的第一部有声电影，也是英国电影史上第一部真正的有声电影。回到《后窗》中来，杰弗瑞所观察到的邻居生活很少运用特写镜头去表现，拍摄距离、角度也几乎始终不变，“孤心小姐”的三场戏，活脱一部完整的默片；而杰弗瑞与女友丽萨、护士斯泰拉、侦探朋友多伊尔之间的戏，声色处理都很精致，钢琴家演奏的音乐也美妙动听、恰到好处。 阿尔弗雷德•希区科克曾经说过:“假如你在看《后窗》这部影片时，未曾感到那种耐人寻味的恐怖，赶紧掐自己一下，因为你八成是死了。” 有人说，“悬念大师”利用这个既诙谐又可怕的偷窥狂故事以及“谋杀之星”、学术奖得主詹姆斯•史都华和摩纳哥已故的王后葛瑞丝•凯莉这位曾风靡荧幕的最美丽女子为号召，捍卫了这个他应得的响亮头衔。《后窗》这部电影典型地具备了希区柯克电影的元素，如心理悬念、空间张力、视觉特征等。 希区柯克的影片往往有张有弛，在每一次新的紧张与恐惧之前都互有一种让人放松的情境（如幽默的对白、动听的音乐、美丽的风景等），但这种放松，有时候也可能是让人无趣的絮絮叨叨，又总让人感觉到不正常，使观众在忐忑不安中等待下一次紧张的来临。悬念就是这样产生的。比如，丽莎来到杰弗瑞的住处与他共进晚餐，他们照例为要不要放弃摄影工作而争论不休，争论持续了很长时间，最后丽莎伤心离去，留下杰弗瑞无奈地坐在轮椅上。突然，一声尖叫传来，画面顿时定格在窗外的黑暗中。晚上又下起了雨，他看到推销员提着箱子出门，来回多次，卧室的窗帘紧闭。究竟发生什么了？？？又如，警察及时赶到，从推销员家“救出了”丽莎，一阵紧张之后观众们终于松了口气，并为聪颖丽质的丽莎拿到犯罪证据——推销员太太的结婚戒指而感到欢欣，也为丽莎背手向杰弗瑞展示戒指的举动所叹服。就在这个时候，镜头转向了推销员，他充满怀疑与警觉的目光对准了镜头，向窥视者步步进逼。与之相反，原本安全地在黑暗中窥视的杰弗瑞，顿时心虚紧张起来，惊慌失措地向后退，并且非常不理智地让斯泰拉把灯关上，这无异于自我暴露在光线里。随着电影情节的，观众已经与杰弗瑞取得了心理上的认同，这一心理认同尤其因为观众始终与杰弗瑞以同样的观点和视距观察对面发生的一切而得到了强化，推销员凝视的目光所带来的惊吓与紧张可想而知，而且可以说绝不亚于杰弗瑞。然而，等推销员推开杰弗瑞的家门，从黑暗中一步步向杰弗瑞走去的时候，杰弗瑞用以抵抗的却是毫无杀伤力的高倍闪光灯。接下来会发生什么？？？ 可能是现代的影片中，惊悚和恐怖的成分太多了，以至于我们不知不觉有了一种免疫力。再看《后窗》，并不觉得里面有很多让我惊悚、恐怖的情节，其中的悬疑在今天看来虽然仍不失为成功，但始终有节奏过于缓慢之嫌。综观《后窗》一片，其艺术、技巧上的成就或许更胜于情节，该片对于电影本质的探讨、在道德伦理观念上对偷窥的反思都有深刻的价值。 希区柯克本人曾说过，有人灵机一动，把拍片的地方用富有艺术色彩的名字命名，叫做“摄影棚”，而不是“工厂”或“车间”什么的，这才是最大的遗憾。在希区柯克的内心深处，也许和好莱坞的著名导演约翰•福特和霍华德•霍克斯一样，否认自己是艺术家，但是这并不阻碍人们从艺术、美学的角度出发来他们的作品。作为一名讲求实际的电影工作者，希区柯克倾其一生，痴迷地献身于电影事业。惟此一点，就令那些自诩为艺术家的附庸风雅之辈望尘莫及。 影片中，杰弗瑞透过后窗观看对面窗户里上演的一幕幕人间悲喜剧，摄像机的远景镜头也总是保持一定的角度和距离，现代社会生活中的隔膜无形中横在了人与人之间，无法摆脱、无法跨越，人与人之间的疏远与冷漠是那样的力量强大。如果说当“阳台夫妇”的小狗被人无情地杀死之后，太太的哭诉是影片中对这种冷漠与疏远的悲情反抗：“谁杀了我的小狗？你们这些恶邻居！邻居间应该互相照顾、互相问候、关心别人的死活，但你们这些人都不这么做。我真不敢相信你们会杀了我的小狗，但问题是你们都不互相关心。你们杀了它，只是因为它喜欢你们吗？”那么，杰弗瑞“非法的窥视”反倒是对这种冷漠疏远的人际关系与心理距离积极的强行干扰和打破，杰弗瑞试图拯救准备自杀的孤心小姐，从捕捉线索、到逐步破案和帮助缉拿杀人犯，都是这种积极努力的表现。正是这些富于正义感的行为，让观众从窥视的阴暗心理中走出来，对这位“偷窥者”给予了高度的关注与评价，偷窥也顺理成章地合理化。从影片《房客》开始，希区柯克已经尝试去表现一种暧昧的道德观念，界也一直关注几乎存在于希区柯克所有作品中的一种很深的基督教道德观念。在《后窗》这部元电影中，我们不难对这位通俗而绝不媚俗，送是把艺术性、文化品格与通俗性、视觉感、情节性等融合在银幕艺术世界中的“悬念大师”的人文关怀略见一斑。 希区柯克在工作中总是给人沉稳自信、乐观开朗的印象，他在电影中巧妙安排的隐喻与幽默也为影片增色不少。在为《后窗》寻找剧本改编的合作者时，希区柯克从广播电台请来了约翰•迈克尔•海斯，他对人物对白的处理非常精彩，恰到好处而且风趣幽默地表现了人物的性格、身份和处境。观众在观影过程中自然有各自的体会，这里就不再赘述。 特吕弗在《我的朋友希区柯克》中回忆道： “六十年代初期，当我第一次到美国访问时，发现美国电影界对希区柯克的态度竟然如此冷漠。与此形成鲜明对比的是，在法国十年前他就已经备受电影界推崇了。……当时，一位美国影评人对我说：‘你对《后窗》感兴趣，那是因为你不了解格林威治村的缘故。’我回答说：‘但是《后窗》并不是描写格林威治村的，它是一部实实在在的纯粹的电影，我恰好对此非常熟悉。’” 该片的男主角詹姆斯•史都华也认为，“我个人最满意的作品是《后窗》。我在片中扮演的角色难度非常大，他必须整天坐在轮椅上。希区柯克通过观众的反映来渲染影片的紧张气氛，事实证明这是非常有效的。由于他的巧妙处理，观众也参与到影片的情节中来了。” 正如特吕弗所说的，《后窗》是关于电影的电影，是一部元电影。这部影片或许不及诸如《精神病患者》、《爱德华大夫》、《蝴蝶梦》等希区柯克的知名影片一样受到大众的广泛关注，比起《三十九级台阶》、《知情太多的人》等影片在惊恐上也略逊一筹，但是，作为一部更具有艺术性、思想性的作品，无论在整个世界电影史上还是在希区柯克的个人成就展中，它都占据着举足轻重的地位。无怪乎，连希区柯克自己都要把《后窗》（与另一部作品《疑影》一起）当成自己最得意的作品。 后窗 希区柯克悬疑影片的经典之作充分体现了希区柯克影片在艺术性和娱乐性上的高要求电影史上的一颗璀璨明珠 1954年出品导演：阿尔弗雷德·希区柯克主演：詹姆斯·斯图尔特格蕾丝·凯莉 ·好莱坞悬疑片的代表作·美国百部经典名片之一 每一个时代都有这样的一些名字，一些象征着成功、精彩、受欢迎和财源滚滚的名字，在今天，这个名字是乔治·卢卡斯，是斯皮尔伯格，而在20世纪40年代到70年代的30年间，这个名字就是阿尔弗雷德·希区柯克。 希区柯克无论在任何时期都可以称得上是一名最佳导演，他开创了恐怖悬疑电影的新世界，其导演风格影响了一批又一批人，许多导演都称自己是希区柯克的学生，家也把他称为"影坛的莎士比亚"。 希区柯克执导的影片最终的目标是展现出人性最深层的恐怖和最异常的思想，因而尽管他的影片没有我们现在所崇尚的各种特技和特效，但仍然极具悬念，发人深思。 《后窗》便是希区柯克悬疑影片的代表作之一，它制造出了恐怖与悬念的气氛，形象地发掘出了每个人的内心深处隐藏着的喜欢偷窥的心理。影片以《后窗》为名似乎蕴涵了某种意义--门紧闭着，打开后窗，那是另一个被我们所忽略的世界。 在悬念片和恐怖片领域里，希区柯克称得上是当之无愧的开拓者，他所开创的"希区柯克模式"对年轻一代的导演产生了深远的影响。--美国著名导演史蒂芬·斯皮尔伯格 希区柯克电影中的对白是世界上最精彩的，电影语言的表达也是无与伦比的。像其他少数电影天才一样，他对电影事业的发展起到了巨大的推动作用。--安德烈·巴赞 使我感到无比震撼的是：在他的影片中，所有的爱情场景都拍得像凶杀的场面，而那些凶杀的场面又都像爱情场景……在希区柯克的作品中，爱情与死亡的主题是紧密联系在一起的。 --弗朗索瓦·特吕弗 希区柯克是个伟大的导演，我有幸与他合作过4次。我个人最满意的作品是《后窗》，我在片中扮演的角色难度非常大，他必须整天坐在轮椅上。希区柯克通过观众的反应来渲染影片的紧张气氛，事实证明这是非常有效的。由于他的巧妙处理，观众也参与到影片的情节中来了。希区柯克比任何人都更擅长制造银幕上的紧张气氛，许多人都在模仿他，但是没有人能在电影中再现希区柯克模式的恐怖效果。 --本片主演詹姆斯·斯图尔特 摄影记者杰弗瑞由于一次意外而摔断了一条腿，经常到处周游的他如今也不得不在轮椅上度过一段无聊的日子了。时值纽约的盛夏，周围的邻居们日夜都敞开窗户，闲来无事的杰弗瑞总是喜欢透过后窗观察周围的邻居们--一位体态迷人的舞蹈女演员每天都身穿胸罩短裤、迈着优美的舞步干家务；一位独居的作曲家经常坐在钢琴前创作；一对无子女的夫妇常常在3楼阳台上消暑，每天把小狗放下去玩耍；2楼推销商苏先生的妻子久病卧床，不时可以看见两人口角；1楼的单身女子似乎总也找不到伴侣，被杰弗瑞称为"寂寞芳心"；一对新婚夫妇搬进公寓后就忙不迭地亲热，随即便放下窗帘，此后就难得亮相了……杰弗瑞也并不寂寞，因为如慈母般耐心照料他生活的护士斯泰拉和聪明美丽的女友莉莎经常陪他聊天。 一次，杰弗瑞看到对面窗口的推销商夫妇又一次发生了争执，当晚他就发现那个苏先生3次冒雨拿着大皮箱走出家门。第二天，杰弗瑞发现苏先生正在包裹刀和锯条，苏太太也从她卧病很久的床上消失了。3楼的小狗在楼下玩耍时，总爱在花坛边不停地刨着什么……一切都令杰弗瑞不安。莉莎来了，她也注意到苏先生正在准备一个大箱子，还从太太的包里拿出首饰、戒指，两个人由此得出苏先生杀人分尸的结论。 于是杰弗瑞找来当警察的老友调查此事，但对面楼的房东却说苏太太乘着夜间车去外地疗养了，老友对杰弗瑞和莉莎的杞人忧天不无嘲讽。可过了不久，那只小狗被杀了，杰弗瑞、莉莎和斯泰拉再度紧张起来，为了找到真凭实据，两位女士决定亲自出马。 莉莎在苏先生家中寻找证据时被堵在屋子里，幸亏杰弗瑞及时报警才使她免遭毒手，为了除掉后患，苏先生很快找到杰弗瑞，试图杀人灭口，正当两人扭打的时候，老友带着莉莎和警察赶到，但杰弗瑞还是从楼上摔了下去。 又是一个白天，"寂寞芳心"小姐在作曲家的屋里正欣赏着他的作品；苏先生的住处在重新粉刷；又一只新的小狗出现了；女舞者和一个矮矮的士兵相恋了；新婚夫妇还是经常挂着窗帘……一切又似从前又有了改变。杰弗瑞的双腿都敷上了石膏，莉莎静静地伴在他身边。 希区柯克的"后窗" 希区柯克的电影风格可归结如下：细致深刻的心理刻画，讽刺性的幽默，当然，还有扣人心弦的悬念。但是，希区柯克所贡献给电影艺术的绝对不仅仅是纯电影的技巧，就像他的电影中的人物往往有多重人格一样，希区柯克的电影人格也是多重的。他是悬念大师，也是心理大师，更是电影中的哲学大师。很少有人能像他那样如此深刻地洞察到人生的荒谬和人性的脆弱。希区柯克的电影是生与死、罪与罚、理性与疯狂、纯真与诱惑、压制与抗争的矛盾统一体，是一首首直指阴暗人心的诗。 希区柯克在他的电影中淋漓尽致地表现了愤世嫉俗的人生观。他想要告诉人们的似乎是，在美国人正常的表面之下，暗藏着最惊人的政治腐败、道德沦丧、心理异常和性变态。在他看来，在美国人的生活中，最有趣然而也是最可怕的是人们对平庸的心满意足。但是这种平庸的生活实质上是最不正常的，其中的一个标志就是美国人对看电影的热衷，而这实际上体现了美国人的窥视狂倾向。窥视狂成了希区柯克的电影要揭露的一项重要内容，这在影片《后窗》一片中得到了最为彻底的表现。 《后窗》粗看似乎只是一部平常的侦探片，而深入其内部我们才发现这实际上正是"看电影"的寓言。当杰弗瑞拉开公寓后窗的窗帘，也就预告着一部电影的上演。坐在轮椅上的杰弗瑞也就是一名电影观众，他对窗外情景的体验也就是一名电影观众的体验：身体被固定着，对窗外（电影上）发生的一切都无能为力，只能观看、、推测、同情、兴奋…… 通过一个个的画格，杰弗瑞捕捉着邻居们的表演，邻居们也成为演员。每一个住家好像都在上演着一场小电影，不仅有演员，有故事，甚至有镜头的变换，从远景镜头（肉眼观察）到特写镜头（望远镜观察）一应俱全。 但是，如果电影观众混淆了电影和现实的界限，试图参与电影的表演，失去了旁观者的身份，麻烦也就来了。 影片的结尾是让人深思的，杰弗瑞捡了一条命，但另一条腿却也摔断了，要比影片开始时更为虚弱可怜。他决定不再窥视，拉下了后窗的窗帘，而电影也就闭幕、散场了。从来没有一个导演能够拍摄如此激动人心的电影，同时又对电影的激动人心做如此辛辣、深刻的自嘲。希区柯克的电影，其实也是希区柯克心灵的后窗。（方舟子）

Ⅳ 有一个汽车电影是在一个监狱里面 有无畏舰什么的 还有武器谁获得的胜利就可以自由 主角是一个硬汉。有面具

《死亡飞车》，导演为保罗·安德森，2008年8月上映。演员包括杰森·斯坦森、琼·艾伦等。
本片翻拍自1975年的那部由史泰龙主演的《死亡飞车》。故事的背景设定在2012年的美国，那时美国经济大萧条，失业率不断攀升，监狱也以获取暴利为目标。各式各死亡飞车的剧照(18张)样的罪犯聚集在监狱里，都翘首以待“死亡飞车”比赛的进行，这是世界上规模最大，同时也是最残忍的汽车比赛。你可以用各种喷火器、枪支、手榴弹武装自己的车子，同时也必须躲过其他罪犯对你有组织的枪击，直至冲过终点线。主人公杰森参加这种比赛已经有八年了，还剩六个星期他就可以出狱与家人团聚了。然而这时他被监狱的主管要求必须再进行一场比赛。为了赢得自由，杰森不得不答应下来，参与到这场死亡车赛之中。 故事发生在不远的未来，一片后工业时代的荒凉废墟之上，有一座装满了各种凶神恶煞的监狱，里面的每一个犯人都曾犯下了穷凶极恶的罪行……这座监狱里的犯人们有着一个非常可怕的“娱乐项目”，其实也是监狱长强加在他们身上的，那就是每年都要举行一次残忍恐怖的体育赛事——死亡飞车，监狱长则通过网络视频让全世界都看到整个比赛过程中的血腥和暴力，以此牟取高额的利润。由于犯人可以用各种高端武器武装自己的赛车，所以在这样的竞技舞台上，纵然是壮观且引人入胜，可性命也会在瞬间陨落。 到目前为止，已经当过四次赛车冠军的巨石弗兰克在最后一场与机枪乔比赛中因为典狱长的阴谋而死去，典狱长为了高收视率于是派遣罪犯杀死了昔日著名车手詹森的妻子，并嫁祸给詹森使其来到监狱为其伪装成常年戴着面具神秘的赛车手"巨石弗兰克"——观众最喜爱的赛车手之一，就好像是拥有不死身的怪物一样。詹森根本就没有回旋的余地，因为特米纳岛的典狱长给了他一个不是选择的选择：要么穿上伪装去赛车赢得最后的比赛出狱，要么失去已经被人抚养入狱前仅4个月大的女儿。 被这样一个金属面具遮去了真实面容，詹森以一个囚犯的身份加入到这场惊心动魄、为期三天的竞赛当中，而他需要做的，就是在一大群最邪恶的罪犯的交叉火力攻击之下寻找突破口以求生存，因为这次比赛的胜者将获得"自由之身"的奖励。与“巨石弗兰克”的外形相匹配的是詹森所驾驶的那辆野马V8，车身上配备着机关枪、固态汽油和烟雾，这个绝望的男人，发誓要摧毁一切阻挡他赢得这场地球上最可怕的赛事的障碍赛中，他手刃了他的杀妻仇人----也是其中之一的赛车手，在血与火的考验的最后时刻他和一心想赢过巨石弗兰克的机枪乔合作并逃出了这所监狱，邪恶的典狱长也被“教练”所杀死，半年之后在墨西哥他和乔不但找到了失散的女儿，并且凯斯也来到了墨西哥.......

Ⅵ 有什么好看的美国喜剧电影

1、《白头神探》

该电影是我看过最好的美国恶搞片。如果周星驰，算是无厘头的话，那么这也是一部很典型的美式无厘头。90分钟之类笑料密集、类型多样，恶搞戏仿电影无数，让你从头笑到尾绝不冷场。这部电影真的是非常好，虽然老但是绝对能让你笑出声来！白头神探无疑是电影史上最经典的人物形象之一。
2、《双宝斗恶魔 》

非常欢乐的一部恶搞喜剧，走的是反美式恐怖片的套路。在看这部影片的过程中，我是全程基本是笑着的。影片讲述了一群大学生去野外游玩，碰见两个样貌有些凶恶的人戴尔和塔克，于是联想到森林杀手，于是都将两人当成坏人，在两人救爱丽森后，被其他大学生当成了绑架，接着就去营救，于是乎发生了一系列化学般的反应，这些大学生纷纷死亡，即使这过程中有些血腥，但其爆笑处会使你忘掉血腥。
3、《神探飞机头》

本片可以说是金凯瑞的成名作，对于金凯瑞最重要的意义在于：它比较集中的展现了他那独特的喜剧表演风格。剧情一般，重点是金凯瑞的表情。第一次看这部电影的时候，根本顾不上剧情，焦点完全被金凯瑞的表情抢去了，看他捂住黑人运动员的时候实在忍不住笑出泪来了！还有就是把头探出窗外开车这个也太经典了！电影把搞笑与动物保护结合起来，体现出一种类似于众生平等的思想，人所享有的权利，动物也应该享有。
4、《小鬼当街》

该剧是由帕特里克·里德·约翰逊执导，乔·曼特纳乔、乔·潘托里亚诺主演的电影。该片讲述了比克是百万富翁卡威尔夫妇的独生儿子，长得十分地可爱聪明。当比克九个月大时，卡威尔夫妇希望他可以风光地上报，好让邻居好友认识他们的小孩，于是找来一位知名的摄影师来替比克拍婴儿照系列。这部电影上映时受到热捧，片中的小男孩的机智勇敢幽默给大家带来了无尽的欢笑，也是对美国生活的一种写照。
5、《昆宝出拳》

这部电影的牛逼之处是对上个世纪70年代中国功夫片《虎鹤双形》的喜剧解构。比如，《昆宝出拳》中的“人牛大战”是对《骇客帝国》中对战经典动作的解构，最后牛笑了，昆宝一记“少林抓奶手”降伏功夫牛。而昆宝迎战杀死他全家的潘师父时，竟然然两只大耗子尾巴系在一起，像李小龙一样将“双节棍”舞得风声水起。
简言之，这是极尽其才以恶搞为能事的喜剧动作片，奥依戴柯克将这部影片融入了新的风格，将那部充满了悲剧色彩的《虎鹤双形》改成一个全新的搞笑大杂烩。
6、《憨豆特工》

导演: 彼得·休伊特，主演: 罗温·艾金森 / 约翰·马尔科维奇等。
如何成为英国最顶级的特工？让上帝干掉所有的特工就可以了！
一个实力不足的菜鸟，却因为幸运，成为整个英国唯一一个活下来的特工。新的危机到来，情报局无奈，派他执行任务，一路搞笑不断。一个让人笑出眼泪的特工，我觉得这就是最好的特工。
戏言浮生梦，闲谈剧中人，我是戏语疯言，一个喜欢影视剧的少年。
7、《宿醉》

美式喜剧的经典之作，三部曲曾经创下北美票房最卖座喜剧的纪录。
这个系列的剧情很简单，基本都是一夜断片之后引发的连串惨案。
主角看似是几位正常青年，却因为一夜狂欢之后，对之前的事情记忆全无，结果随着主角们不断追溯前夜，剧情也引人入胜，同时我等节操也渐渐一地。这个系列最大的特点可能就是导演的脑洞开得极大，所有的喜剧桥段涉及得都非常高能，所以说，没有经历过放纵和疯狂的人生是不完整的。

8、《王牌贱谍格林斯比》

这部喜剧的关键词是主演萨莎·拜伦·科恩在，这位英国籍的男演员，如今已经是好莱坞重口味喜剧的代言人。
他的每一部作品都非常高能爆笑，语不惊人死不休地调侃和各种丧心病狂的恶搞，以及对于各种文化现象的无底线讽刺，让他收获了大票的拥趸。这部《王牌贱谍》则是对英式特工谍战电影的一次全面恶搞，电影中的每个场景都有毒，但却又有着极强的个人风格。

9、《怦然心动》

影片中的朱莉·贝克虔诚地相信三件事：树是纯洁的、她在后院饲养的鸡生出来的蛋是最卫生的、以及总有一天她会和布莱斯·罗斯基接吻。
这是一个简单直接的故事，但是由于导演在处理细节时十分微妙，所以微妙的一点点触动人心，而且具有强烈的正能量，虽然是未成年的爱情但是在父母的正确引导下简单美好。让人看完以后觉得身边的事物又重新变得美好起来。

10、《摩登时代》

该片是由喜剧大师卓别林导演并主演的经典喜剧，摩登者，现代也。影片的故事发生在美国经济大萧条的高峰期，社会中的每一个人都在自己的生活中苦苦挣扎，查理是一家工厂的“螺丝钉”，从上班到下班，但凡看到圆形的东西都条件反射地要用扳手拧上一拧。
该片搞笑中浓烈的讽刺意味十足，该片对我冲击最强的画面就是在大齿轮上拧螺丝的场景，绝了！

Ⅶ 电影《碟中谍6》有什么亮点

美国电影在美国本土还没上映，《碟中谍6-全面瓦解》在欧洲已经上画两个星期了。

在瑞士俺一般去德国看电影，可以少花十几欧元的票钱。可是德国电影制度有个古怪的事情，就是引进的外语电影（相对于德语）必须进行德语配音，记得看过被德语配音的《骆驼祥子》，斯琴高娃的虎妞操着老北京的表情跟我们说“Ich Schreibe”也是有那么一丢丢的怪异。所以这次电影也是只能用德语看，好在看动作片，语言理解要求不像剧情片那么高。

2018的夏天，我们经历了很多热点大事，对小Cui怂刚的揭示阴阳合同逃税漏税的义愤填膺，对愚苗事件的忧虑和愤慨，可是，生活要继续，人也需要休息，这部电影应该是合适的选择，从来不要从好莱坞主流电影期待多少思想性，我们清楚，这仅仅就是娱乐！

Ⅷ 杰森·斯坦森有一部电影的一个片段是：杰森·斯坦森是长短发，被铐着走在一条白色的走廊（像实验室那种）

中文名： 死亡飞车
外文名： Death Race
其它译名： 绝命尬车，杀戮时速
出品时间： 2008年
出品公司： Cruise/Wagner Proctions等
制片地区： 美国
导演： 保罗·安德森
编剧： 保罗·安德森等
类型： 动作，惊悚，冒险，科幻
主演： 杰森·斯坦森，琼·艾伦，泰瑞斯·吉布森
片长： 105 min
上映时间： 2008年8月22日 美国
对白语言： 英语
分级： USA:R

电影剧情本片翻拍自1975年的那部由史泰龙主演的《死亡飞车》。故事
死亡飞车 壁纸
的背景设定在2012年的美国，那时美国经济大萧条，失业率不断攀升，监狱也以获取暴利为目标。各式各样的罪犯聚集在监狱里，都翘首以待“死亡飞车”比赛的进行，这是世界上规模最大，同时也是最残忍的汽车比赛。你可以用各种喷火器、枪支、手榴弹武装自己的车子，同时也必须躲过其他罪犯对你有组织的枪击，直至冲过终点线。主人公杰森参加这种比赛已经有八年了，还剩六个星期他就可以出狱与家人团聚了。然而这时他被监狱的主管要求必须再进行一场比赛。为了赢得自由，杰森不得不答应下来，参与到这场死亡车赛之中。故事发生在不远的未来，一片后工业时代的荒凉废墟之上，有一座装满了各种凶神恶煞的监狱，里面的每一个犯人都曾犯下了穷凶极恶的罪行……这座监狱里的犯人们有着一个非常可怕
死亡飞车的剧照(18张)
的“娱乐项目”，其实也是监狱长强加在他们身上的，那就是每年都要举行一次残忍恐怖的体育赛事——死亡飞车，监狱长则通过网络视频让全世界都看到整个比赛过程中的血腥和暴力，以此牟取高额的利润。由于犯人可以用各种高端武器武装自己的赛车，所以在这样的竞技舞台上，纵然是壮观且引人入胜，可性命也会在瞬间陨落。到目前为止，已经当过四次赛车冠军的巨石弗兰克在最后一场与机枪乔比赛中因为典狱长的阴谋而死去，典狱长为了高收视率于是派遣罪犯杀死了昔日著名车手詹森的妻子，并嫁祸给詹森使其来到监狱为其伪装成常年戴着面具神秘的赛车手"巨石弗兰克"——观众最喜爱的赛车手之一，就好像是拥有不死身的怪物一样。詹森根本就没有回旋的余地，因为特米纳岛的典狱长给了他一个不是选择的选择：要么穿上伪装去赛车赢得最后的比赛出狱，要么失去已经被人抚养入狱前仅4个月大的女儿。
死亡飞车 壁纸
被这样一个金属面具遮去了真实面容，詹森以一个囚犯的身份加入到这场惊心动魄、为期三天的竞赛当中，而他需要做的，就是在一大群最邪恶的罪犯的交叉火力攻击之下寻找突破口以求生存，因为这次比赛的胜者将获得"自由之身"的奖励。与“巨石弗兰克”的外形相匹配的是詹森所驾驶的那辆野马V8，车身上配备着机关枪、固态汽油和烟雾，这个绝望的男人，发誓要摧毁一切阻挡他赢得这场地球上最可怕的赛事的障碍。
赛中，他手刃了他的杀妻仇人----也是其中之一的赛车手，在血与火的考验的最后时刻他和一心想赢过巨石弗兰克的机枪乔合作并逃出了这所监狱，邪恶的典狱长也被“教练”所杀死，半年之后在墨西哥他和乔不但找到了失散的女儿，并且凯斯也来到了墨西哥.......