一个电影剧组是如何凑起来的

1. 一个标准的电影剧组包含哪些成员

1.导演组：导演、副导演、执行导演、场记。

2.制片组：制片主任、现场制片、生活制片、外联制片、监制、统筹、财务。

3.剧务组：剧务主任、剧务助理、剧务。

4..摄影组：摄影指导、摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。

5.美工组：总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆等小组。

6.录音组：设录音师和录音员。

(1)一个电影剧组是如何凑起来的扩展阅读

相关背景：

导演是制作影视作品的组织者和领导者，是用演员表达自己思想的人。是把影视文学剧本搬上荧屏的总负责人。

作为影视创作中各种艺术元素的综合者，导演的任务是：组织和团结剧组内所有的创作人员和技术人员和演出人员，发挥他们的才能，使众人的创造性劳动融为一体。

制片主任和制片人是雇佣关系，制片主任代表制片人行使影视作品生产期间的行政管理权利。他的职责主要是八个字督促、检查、指导、协调。他要调动和安排好制片班子的工作，发挥各部门的积极性和创造性。

参考资料来源：网络-剧组

2. 一部电影投资上千万到亿，剧组和导演都是如何做账的

分几种形式：
1.金融机构投资，投资出品方会有财务总监进行审核，有些财务组会把会计出纳都牢牢把控。做预算是制片组的活，具体钱如何花，制片组会把各部门需要花的钱统一整理，审核，谈判，汇集，然后上报。
2.专业影视出品公司，虽然他们的钱来路各显神通，但是一般出品公司会找专业的制片公司做一个打包价格，出品公司对剧组如何花钱比较清楚，对制片公司出的制片团队有清晰的价值判断。所以一般不会用财务来监控制片公司。这是公对公的财务方式。
3.自有资金形式，这个如果是自己公司开发，或者几个团队成员自掏腰包，一般项目都是知根知底的，制片组就会担任做账的职责。

3. 一部电影的剧组需要几部分人组成

制片组：制片主任、现场制片、生活制片、外联制片。
导演组：导演、副导演、执行导演、场记。


剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理。
摄影组：摄影师、副摄影师、摄影助理、机械员、灯光师、灯光助理。
美工组：总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组。
录音组：设录音师和录音员。

4. 一部电影是如何拍出来的

本文主要讲述制作一部电影全过程应注意的事项以及从前期到成片各个步骤的操作要领，对于网络剧来说，有的步骤可根据自己的实际情况去操作，只要你的片子有创意，引起观众的共鸣，就会有看点。
“ 筹备期的主要工作 ”
一、各部门主要准备工作
在所有的创作人员陆续选定以后，制片人要根据拍摄计划安排各个创作部门投入准备工作。具体来说，筹备期各部门要完成以下一些准备工作：
1导演部门
导演润色剧本。事实上，没有哪个导演完全按照剧本拍摄的，除非剧本是导演本人写的。导演创作分镜头本，在分镜头中体现创作意图。导演与各主创人员就创作进行沟通讨论，保证有统一的艺术设想指导筹备工作。在正式开拍之前，导演还要对全体人员做一次导演阐述，目的是统一创作思想。导演带领创作人员看景地、定景、与摄制组主创人员在预计拍摄的场地就未来的工作提前沟通，设计拍摄方案。导演给演员集中说戏，以帮助演员熟悉剧情，深入理解角色，认识自己的合作表演对象。剧组中的副导演不仅仅是一位，他们要分工负责很多不同的筹备工作，例如：现场副导演、演员副导演等。
1摄影部门
摄影师、灯光师及导演一同看景，并对一些戏的拍摄手法、布光方式提前有所设计。摄影组要向制片组提供所需摄影器材清单，并检查试用租赁来的摄影器材。灯光组要向制片组提供所需灯光清单，并检查租赁来的灯光器材。
1美术部门
对美术、置景、道具、化装、服装各个部门的创作进行指导、设计、使所有工作人员对电影的美学风格达成共识，统一创作思路。美术师将适用的景地照片带回剧组，并陪导演、摄影、灯光等部门的去看景、定景。景地不要过多，也不要过于分散，景地之间的距离也不要太长，以便利于集中拍摄。美术、置景、道具部门合作完成拍摄现场的准备，在不具备实景拍摄的条件时，要进行人工搭景。道具部门向制片组提供所需要道具清单，由制片部门来购买、租赁、制作道具。服装部门设计演员的服装、并提出清单由制片部门购买或者租赁。化装部门设计演员化装，并提出清单由制片部门购买化装用品、套、头饰等。

1录音部门
录音师与导演沟通，设计全剧的声音效果。录音师同其他主创人员一同看景，对即将进入的景地的录音条件做到心中有数。录音部门向制片组提供所需要的器材清单，并检查、试用租赁来的录音器材。
1制片部门
制片主任、现场制片跟随导演一起考察场景，选景时要契合剧本的要求，了解景地的交通状况、气候条件、通讯条件、食宿条件等，对如何安排拍摄计划，如何在现场调动工作人员配合拍摄做到心中有数。同时也要负责与所选的场地的负责人谈判使用条件并签订合约。由制片部制定拍摄计划。由制片部制定剧组的日常拍摄管理规定。由制片部完成全剧分场景表、分场景排序表、场景统计清单、演员出场统计清单等。印发剧本，保证各个创作部门有一或两套剧本，主要演员有一套剧本，配角有出演场次的剧本。准备各类的文书材料，证明信与介绍信等。联系租赁器材设备，签订租赁合同，安排检查设备、安排试机（试拍）。为剧组做好后勤保障，安排住宿、交通，联系好饮食与用水。会计准备好剧组内部使用的收据、费用报销单、酬金结算清单等。做好工作人员的胸牌、车辆上的剧组名牌等。监督各部门按原定计划完成开机前的一切准备工作。准备开机仪式。
二、签订合同
在电影筹备期，需要签订各种合同、协议，以保证用法律来约束合作的各方。需要签订的合同、协议有以下几类：
（1）导演聘用合同 在签订导演聘用合同时，一定要注意以下几项条款：知识产权的归属；电影的完成时间；对电影的成品质量的要求；导演的取酬标准、方式；双方违约的制裁方式；纳税方式等。
（2）演员聘用合同 要注意的条款：电影的知识产权归属；合约时限；取酬的标准、方式；双方违约制裁方式；纳税方式及特殊条款等。
（3）其他工作人员的聘用合同 要注意：取酬标准及方式；双方违约制裁方式；纳税方式等。
（4）器材、服装、道具、场地、车辆等租赁合同 主要应注意规定合同双方责、权、利分配和违约责任的条款。
（5）临时用工合同 注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
（6）赞助合同 注意规定合同双方责权、利分配和违约责任的条款。
（7）人身保险合同 组建摄制组时，根据具体情况购买几类保险。
三、器材租赁

（1）反对器材崇拜主义 器材是一部影片必不可少的设备，也是对影片质量的一个保证，但它不是决定性的，所以要以实用、有效的选择器材配备。
（2）即要保证高质量，也要尽可能地控制租用成本，
（3）租赁器材公司一般不愿意降低费用标准，但我们可以在租用时间（天数）上找到优惠，通常可以按实际租用时间的50%或80%结算。
（4）领取器材时一定要派专人当着器材公司人员的面检查器材设备，以防不测。
（5）重要的、价值高的器材要配备专门的维护人员全程维护（跟机员），以保证设备安全，监督设备的正确使用、清理以及保管。跟机员一般由器材公司派出，有时候他们也要做一些额外的事情，例如：跟焦、推轨。
（6）如果没有什么必要，租金较贵的设备不要长时间留在剧组里，原则上应在拍摄计划里照顾到这一点，集中使用。
（7）确保运输时安全。
“ 拍摄期的主要工作”
财务管理及成本控制
拍摄期间由制片主任控制预算的落实。审核剧组的一切经费支出。所有部门的报销单据要经当事人、部门负责人和制片主任签字，才能报销。会计协助制片主任管理摄制资金，负责剧组工作人员酬金的按时发放，并建立剧组账目。剧组购买的实物都要由制片部门验收、登记，以备拍摄结束后回收处理。
组织督促拍摄
制片主任与副导演协商编制拍摄计划，并要在拍摄期间克服各种困难、采取一切措施保证计划按时完成。如果拍摄期间出现意外的事情，严重影响到原定计划，制片部门要尽快安排可执行的替补拍摄方案，并组织人员尽快解决困难，必要时要向投资方汇报求助。

创造拍摄条件
为了保证每日的拍摄按计划进行，制片部门要提前为生产做好准备，在拍摄现场创造拍摄条件，以及解决拍摄过程中出现的各种困难。包括联系拍摄场地、接送演职人员、装卸器材物资、维护现场秩序、检查安全措施、调动车辆和场工等。

制定每日拍摄计划
制定每天的拍摄计划，下发拍摄通知单，而且要细致考虑方方面面的因素，包括天气因素、演员调度因素、场景准备因素、道具准备因素等。而且要合理的搭配内景和外景、日戏和夜戏的工作量，防止摄制工作让演职人员过于疲惫。

拍摄现场的组织管理
拍摄现场的组织管理并不是导演的职责，导演只对艺术创作负责，制片部门（现场制片）要负责整个现场的管理工作，制片部门对将要拍摄的每个镜头的拍摄角度和取景范围做到心里有数，便于有效地组织现场。
安全管理
安全管理的主要内容是人员和财产安全。具体有：人员安全、驻地安全、场景安全、交通安全、器材安全、特级安全、饮食安全、经费安全、疾病及其他安全事宜。

后勤管理
摄制组的后勤保障工作是烦琐，也是重要的。只要涉及餐饮、住宿、交通几个方面。
饮食供应可采取灵活的方式，如包餐馆、订盒饭、聘请厨师自己做饭，具体方法应根据拍摄情况来制订，总的原则是确保拍摄工作的顺利进行。住宿应尽可能离现场近，交通便利、出入方便的住地；车位很充足的停车场；房间不求豪华，但应该干净、安静及安全；房间的安排应注意：按部门安排房间，让作息时间相同的人住在一起。安排制片人、导演、主演各单独住一间以便于工作。安排专门的化妆间、服装间、道具间。安排剧组专用的会议室。在每间房门上张贴部门标志，便于辨认。交通应注意：租赁车辆以实用为原则，应尽可能选择有为剧组服务经验的租车公司。车辆大小搭配，便于根据具体需要进行车辆调度。在禁行措施较多的城市拍戏尽可能租军车。禁止无关人员驾驶剧组车辆。
工作关系协调
制片管理是门现代化的管理艺术，制片管理者面对摄制群体制订目标、预算结果、谋划策略、选择方案、组织实施等一系列艺术管理手段的总和。每个剧组总会碰到性格和工作方法各异的导演和其他工作人员，他们都会对管理者的工作产生影响。因此，管理者要掌握一定的艺术创作知识，熟悉各部门运作的规律，了解电影的各项专业知识，才能够充分发挥管理的能力。
“ 后期制作中的主要工作”
一、剪辑画面和对白
剪辑画面是进入后期制作的第一项工作，一般意义上，我们将画面剪辑笼统地分为两步：初剪和精剪。精剪是一项创造性的工作，要求剪辑师在剪辑过程中具备蒙太奇思维，掌握蒙太奇语言，通过剪辑创造最佳的画面叙事效果。初剪工作完成后，留给剪辑师的只是一堆原料，一个优秀的剪辑师能在这个基础上创造出令人赏心悦目的视觉效果。
二、制作声音
后期录音的工作分为三个部分：录制对白、录制音响效果、录制音乐。录音师要在导演的整体艺术指导下，确定影片的声音造型。从录音部门的工作方式来看有同期录音和后期录音两种方式。采用同期录音的制作方式，对白和音响在拍摄现场与画面同步录制完成。在现场录制效果不理想的声音，有可能在现场补录，也可能留到后期录音时再对不理想的部门进行补录和加工。同期录音的方式，优点是声音的真实感强，演员表示时也不必拘泥于限定的台词，可以有很大的发挥余地。缺点是对拍摄现场的录音条件要求比较高，有时因为录音效果不好，容易导致重拍。

三、制作特技、字幕、片头片尾
在非线性系统中，字幕和特技可以在画面全部编辑完成之后再添加，也可以两者同时进行。字幕的制作主要包括制作片头片尾出现的演职员表和剧中人物的对白、独白。必须使用国家公布的规范的语言文字，并按电影播出单位对字形、位置、大小等要求制作，不能出现错字、别字。

混合录制
混录合成是将影片中所有的声音、画面按照其应有的位置、效果混合录制完成，之后影片最终的面貌就定型了。

5. 一个剧组是怎样形成的一般情况下是固定的吗

一般是制片人去找演员或者有演员来试镜，一般情况是固定的！！！

6. 一个标准的电影剧组包含哪些成员

前期后期以及加上拍摄期间的人员，正常的话也是一两百人至少。

制片

也有的监制实际是给新晋导演提供保障的，包括经验、人脉、资金等，实际就是解决麻烦的人。

其实制片人和监制都来源于英文单词：procer，在香港监制就是制片人，只不过大陆电影行业起步晚，相关标准不完善，专业人才不齐备，才有了现在制片人和监制的区分，所以他们的职责既有交叉也有不同。

导演

这个不难理解，就是影片拍摄的leader，组织不同专业的创作人员和技术人员，共同生产出高质量的影片。

在国外，导演只对艺术负责，把剧本用自己的理解付诸于拍摄，成为影像。但在国内，导演往往是摄制组甚至是剧组的老大。（摄制组是剧组中的一个工种单位）

执行导演

指在有两名导演共同指导的情况下，负责具体导演工作的人。

打个比方，总导演是军委主席，负责战略构想，执行导演是总参谋长，负责将战略意图变为现实以及具体战术的执行。

副导演

还是那句话，谁都有管不过来的事儿，导演也一样，于是就是了副导演，专门负责某一领域内的工作，比如选角副导演，这是个吃香的工作。

编剧

顾名思义，剧本的创作者。

在国外，编剧是权利很大的，可以决定角色走向，导演要根据编剧的意图来。我们看的美剧，很多都是拍一集播一集，边写边拍。这样可以很好的参考市场反响和观众意见，所以为什么美剧好看，因为你永远不知道主角还能活几集，比如《权力的游戏》。

但在国内，剧本要全部写完过审，片子拍完也要过审，导演权利往往至高无上。

当然一个剧组的组成还不止以上的人员，还有很多人。

7. 如何才能成立一个剧组

这个说容易也容易，说难也难。

说容易是指你如果拍摄的是自己闹着玩交流用的短片、微电影、网络视频等，只要你能凑几个人，有资金、有剧本、有导演、有摄像、有演员、有音响、有效果、有美工、有布景、有道具、有服装、有剪辑、有后期……或者一人身兼多职，即可组成一个剧组开始拍戏。

说难是指你如果拍摄的是院线电影，那就需要事先向广电总局申请到本片的准拍证，或者由一个可以申请到准拍证的机构出面为你办理，然后你的剧组再挂靠到他们那里。主要是这个手续最难。有些影片的申请都已经提交数年了，但仍没有消息；有些都已经批准下来了，你拍到半途又被收回，或者要求对剧本进行重大调整；有些以国内拍摄的名义办不下来，而以合拍的名义却办下来了……如此等等，不一而足。同时，院线电影如果你就是投资方，还要考虑今后的票房、发行分成等等多方面的安排，并不是说拍就拍，不管三七二十一先成立剧组再说的。

8. 拍摄一部电影需要几个步骤

1、首先是制片方找到一个愿意投拍的剧本，与原作者签署拍摄协议。

2、制片方寻找投资人，购买原著的拍摄权。

3、制片方寻找适合的导演、编剧等，组成剧组。

4、剧组成立后，编剧与导演编制分镜头剧本，副导演寻找演员，谈好报酬；寻找合适的合作者，比如后期制作团队、特技团队等等。

5、投入拍摄。

6、后期制作，开展公映前的宣传。

7、首映式。

8、公映。

9、分钱， 或者赔钱。

(8)一个电影剧组是如何凑起来的扩展阅读

国家新闻出版广电总局电影局为规范和改进电影剧本（梗概）备案和电影片管理制度，提高电影质量，繁荣电影创作，满足广大群众的精神文化需求，推进电影业健康发展，根据《电影管理条例》对影片的内容和技术进行审查。

欧洲是国际电影节的发源地，现有24个国家，先后举办144个电影节。其中意大利27个，法国26个，西班牙23个，三个国家共76个，占欧洲总数的一半左右。

欧洲三大国际电影节，亦称世界三大国际电影节，是国际A类电影节中最权威、最著名、最具影响力的三个电影节，分别为：意大利威尼斯国际电影节、法国戛纳国际电影节、德国柏林国际电影节。

9. 电影剧组里有什么

是一个剧组组成和功能科普贴，给uu们讲讲剧组构成。

ps：因为lz是学电影的，所以本帖写的是【拆哪传统的、一般的电影的剧组构成】，具体下来肯定每个剧组有细微不同，加上专业偏编剧和导演所以这两个组内容比较细，理解下啦。

首先：一个标准的电影剧组包含的是如下成员：

导演组、制片组、剧务组、摄制组、录音组、美术组、编剧组、

· 导演组

导演（决定大概方向、剧组土皇帝）

副导演（帮助导演干活，有些剧组导演如果不到组的话就是担任导演的职责）

执行导演（多个导演的片子里具体负责拍摄的那个，或者是在总导演指导下负责具体干活的）

副导演和执行导演有的时候很难区分，类比一下大概就是九千岁和公司里副总的意思

场记（每场拍摄开始开头拿个板子喊几场几次开拍的那个，负责记一场戏拍了几次、画场景、确保拍摄，和后期对接，在公司里的话就是负责管理层和底下的人对接的那个助理部门，一般的没门路的导演或者制片都是从这里开始混起的）

目前卧国影视界采用的是不同于西方的【导演中心制】，也就是整个剧组以导演为中心，所以这个组是最有权/力最关乎作品质量的组别。

导演组的任务有：1.挑剧本，决定该片子大体故事

一般该工作是在整个影片的筹备阶段就准备好的，导演一般会决定自己要拍什么样的故事，然后再在已有的剧本里选，或者找自己心仪的编剧告诉他自己想要什么样的故事，决定了剧本才能开始一切的工作，所以如果一个片子从头到脚就是烂的，该被第一个骂的必须是导演。 2.找到制片组建整个剧组

制片人则是导演在剧组中的一大帮手，ta的职责和副导演（一般有些重合但是也有不同，具体在制片组里讲），一般确定好要拍的故事之后导演就会找制片来组建剧组，打个比方就是班主任和班长选班里的各种委员，后面的四个组和演员都是导演和制片一起定下来的，根据我老师说的屁话来看其实制片在选角上会相对更有权力，所以后来我给我担舔饼都是去舔制片

3.写分镜头剧本以及想好场面调度电影是视听的艺术。说人话就是，电影和文学最大的不一样的地方在于它靠画面和听觉来传递信息。

所以一个文字剧本到导演手上、剧组也准备的差不多之后，导演就要想好怎么拍这个片子，并且把它画下来，这样摄制组就知道怎么拍了。这个剧本被叫做分镜头剧本，因为它把故事分成了一个个镜头。

这里uus要理解一下分镜头的作用，说白了分镜头就是导演想好剧本怎么拍之后用画下来或者其他方式让摄制组理解，所以分镜头只要看得懂的话就行，没必要一定要画，而且还有其他途径：

一：分镜师代笔

分镜师一般是有绘画功底的人，可以根据导演想法画出分镜头剧本，不过分镜师很贵就是了

2.用文字和表格表示

纯文字版本就需要导演和摄影沟通，对摄制组要求更高。和成片画面对照起来是这样的：

一部影视作品的画面好不好看，基本上在这里就决定了。当然，摄影和美术组在这里也有一定的责任，不过主要还是看导演的审美水平。找两张动作差不多的剧照给各位看下差距：

https://www.bilibili.com/video/BV1Zi4y1974S?share_source=_web

4.负责现场拍摄和指导演员演戏这个大家应该都知道，不懂的哥哥可以去看《演员请就位》

冷知识：如果一部片子里一个演员演的烂可能是演员的问题，但是如果所有人都演的烂那就是导演的问题，一定是。

·制片组

请注意：出品人和制片是不一样的，通俗来讲出品人就是给钱的金主爸爸给剧组投钱并且从电影中分成但一般不是剧组成员，但制片组是剧组成员

制片人：负责商业运作，拉投资，和出品人交流，类似于学校里的外联部，参与剧组的人员构成决定，一般和导演选演员的也是他们，但是剧组里是见不到的。电影赚不赚钱和导演的关系没有和制片人的关系大，如果一部片子亏钱了，那这个制片人大概率就要被逐出演艺圈，但是导演未必。

ps：小科普：在国外是制片人中心制，就是制片人是土皇帝，制片人想好拍什么片再去找导演，然后给导演发工资，拍啥样几乎是制片人说了算，导演也是工具人，所以在国外导演的地位没有国内高

制片主任/制片：在剧组里能见到的那个制片，又分现场制片/生活制片/外联制片/统筹/财务等等，工作内容包括算帐、批预算、管摄影、管群演、管停车、管住宿、发盒饭等等，几乎无所不包，现场出了紧急状况几乎都是制片负责，整个剧组的（刻板印象里的那种）妈

监制：国内的话和制片人有点像，但是又不一样。电视剧里，或者港台的的监制几乎等同于导演，电影里的监制的话可以理解为出品方里的制片人，负责看钱花到哪里去了，管导演，非要类比的话，就是摄政王

制片的主要职责是：

1.拉投资

2.管拿到的钱怎么花

3.管剧组的人员组成（舔饼舔制片啊！）

主要是演员、摄制和美工这三部分

4.和导演一起管编剧怎么写剧本

制片的职责因为目前的导演中心制所以和导演的是有些界限难分的，所以也不能完全地说这就是导演/制片的职责。

从观众的角度来说，制片对影片的直接影响没有那么大，他们的影响主要是演员选择和对剧本的控制（这点放编剧里讲），比如有些片子的演员选的怪头怪脑的，骂制片，以及你觉得这片子不知道钱都花哪里去了的时候，骂制片。 ·剧务组和录音组

剧务组是打杂的，和制片一起管整个剧组吃喝拉撒和各个组之间的统筹；

录音师就是录音和后期配音（包括场景音和人声）。 冷知识：录音师还蛮赚的。

又冷知识：这两个组以及摄制组的男性职工的比例奇高，而且很歧视女性。

美工组包括总美术师、副美术师、美术助理及服装、道具、化妆、布景等等。他们都很职如其名。

https://www.bilibili.com/video/BV1Zi4y1M7Uv?share_source=_web

·编剧

终于写到编剧了。编剧的职责哥哥们应该都很清楚，作为剧组工作中成果最能让大众理解并感受的，观众骂的最多的就是编剧。

编剧的职责是写文学剧本。

可能和很多哥哥想的不一样的是，虽然电影从剧本开始，但编剧其实在剧组里是底端人员。

首先编剧是不一定跟组的，如果不跟组就不一定能保持对剧本的控制，导演和制片甚至演员都可以改剧本；而跟组的话就得一直呆在片场，听导演或者制片的想法现改甚至现写剧本，演员甚至会半夜来敲你门要求加戏。

其次正如开头导演组里的说那样，一个片子的故事其实是由导演和制片决定的，所以编剧是在给他们写故事而不是写自己的故事。

给各位uu解释一下为什么有些片子的剧情会这么离谱：

1.剧情就不是专业编剧想的，是导演和制片认为观众爱看这个，所以强迫编剧写的；或者是导演制片让编组照着什么什么改的 2.编剧的任务太重了，来不及好好写，有些片子的编剧是一个人接了并且挂名之后分给底下的徒弟学生或者我剧写，他们是不挂名的枪手，但是却要十天半个月写一部电影或者二三十天写一部电视剧。

3.编剧自己都不知道能不能拍出来，有些片方就是来骗剧本或者是干脆骗都不骗你，拍到一半就没钱跑路了，你之前写的所有都作废，也没钱拿，或者直接被人拿走用，甚至还有因为资方问题突然撤换编剧，比如《东宫》，这种情况下剧本断层甚至水平暴跌问题会很严重。

4.可以说是2、3两点的根本问题，就是编剧赚的很少。非常少，在有自己有署名的剧之前可能只有不到1百一天这样的工资，在有署名之后薪资上去了，但是片方又会有一定概率会拖欠工资到三个月五年后。剧情出问题是编剧的问题。大多数观众又只看剧情，所以造成了这样编剧任务重又不被重视的畸形情态，骂编剧是再正常不过了，但是骂的时候也希望各位哥哥可以考虑下是不是导演或者其他人的问题。

我去好长，希望各位哥哥看的开心，也能对剧组工作有更好地理解，有啥问题可以问俺尽量回答，（阿北不要制裁我了求求你）

·注：本文图片均来自网络；内容参考陆绍阳《视听语言》

10. 导演都是怎么建组的

影视拍摄剧组是怎么分工的？根据你拍摄的类别，人数配置有不同 一般最小最小的剧组也要20来人，最多的上千人（不含群众演员） ，个别不重要的组也许只有两个人。
根据拍摄的题材不同，组别也有不同。 有些剧组设置有：拍摄花絮跟拍、剧照

影视剧组之创作组
出品人：一般都是负责影片前期的市场调查，看类似的影片的电影市场是否有前景（比如说票房情况、受欢迎程度、续集的可能性等），通过调查来决定是否值得出品该影片。如果答案是肯定的，那他们就找到所属的电影集团投资制片人及相关人员，开始选导演、剧本、演员、赞助商等。
制片人：一般指影视剧制片生产制作人。
全权负责剧本统筹、前期筹备、组建摄制组(包括演职人员以及摄制器材的合同签订)、摄制成本核算、财务审核;执行拍摄生产、后期制作;协助投资方国内、外发行和国内、外申报参奖等工作。
监制：挂名荣誉级别，一般挂位高权重人士
艺术总监：有时也叫顾问，根据拍摄题材不同，叫法不一
例：
文艺片（艺术总监的职责是提供建议，把握整体艺术感觉）
历史片（影片顾问的职责是提供历史资料，为影片把握真实性）
战争片（影片顾问的职责是战争场面的技术问题，
若是拍摄此累题材，剧组需要爆破专家、技术人员）
策划（筹划）：影视剧的起头人，如果没有策划（筹划），此部影视剧就没有开机的概念！
导演：负责将剧本中刻化的各个人物角色，利用各种拍摄资源（道具、场地、演员等）将剧本二次创作出来，拿到剧本，电影初期构思，拍摄中调度、演员表演内涵，镜头…… 摄影、灯光、美术所有组都是按照导演意向进行工作，有自己创新的 要和导演沟通，通过后方可实施。
所有人的工作是为完成导演的思路和想法。
一句话：导演是需要有头脑有想法的下命令
副导演：负责演员和场地
执行导演：导演口令的传输者
动作导演：动作导演顾名思义就是负责剧中的动作部分，包括武术、摔倒、跌倒的动作如何做出来完美

编剧：根据导演的一个构思完成剧本或是自己创作的剧本，也是非常重要的人物，影片的内容、内涵、主题……来自编剧手中之笔
顾问：如果是历史题材或比较其它专业的题材的影片，为使影片更具说服力或可信性，以及提供必要的指导及帮助，制片人会邀请权威人士作影片顾问。
场记：现场记录员，导演部门最低职位，工作量大，报酬少。需要细心认真，还要能熬夜。电影入门最易上手的职位，脚勤手快的话一部戏便可速成副导演。熟悉整个拍摄过程，也是洞悉导演的最佳位置。很多导演都是从场记、副导演出身。
摄影师：完成导演构想，可加以自己的镜头设计，要与导演沟通（带摄影助理）
灯光师：完成导演设计，可以有自己的想法，由灯光师和组员组成（灯光助理）
美术师：影片画面效果，与导演沟通
剪辑师：不参与拍摄工作，但属于创作组，明确导演意图，剪辑完美成品
布景师：负责按照剧本及导演的要求布置片场的场景。
造型师：根据剧本及导演要求为影片中的演员定出造型。
化妆师：“浓妆淡抹总相宜”，化妆师亦需按照剧本及导演要求给演员化妆，同时还要考虑到造型的要求。
烟火师：是剧组负责爆炸、火光的工作人员，此项工作必须保证剧组演员的安全系数达到99%以上，负责很容易出人命！
枪械：此类工作人员在黑帮、悬疑、战斗、谍战影视剧中才能够出现！

音效师：分为动效和音效。动效就是动作效果，比如飞的动作声音、武打的动作声音、刀枪的磕碰声音，声效是指酒杯碰杯、搬桌子、搬椅子的声音！
同期收音师：港台影视剧中比较常用，尤其是台湾影视剧中同期声音效果尤为突出，不过一般质量较差！
配音：比如有的影视剧请的是外籍演员，就要配音演员来进行后期的本土语言配音！
音乐：包括电影原声音乐及音效合成，与录音师合作音效，独立完成电影音乐 后期与剪辑师合作，完成音乐截入
作曲：为影片编配合适的曲子。相应的还会有乐队、指挥、演唱者等人员。 剪辑：因拍摄过程中难免会有很多重复的或者多余的镜头，为使影片整体效果自然和谐流畅，同时兼顾导演及剧本的风格要求，剪辑师需要将整片中不必要的镜头剪掉。
服装：负责影片服装制作、服装管理、服装清洗
化妆：负责影片所有妆饰（效果包含其内，例：血、伤口、刀疤的效果）
道具：负责影片所有道具制作、租借、购买和场地布置
场务（剧务）：负责提供拍摄影片所必需的物品及便利措施，如准备道具、选择场景、维护片场秩序、搞好后勤服务工作等。
特技人员：根据剧本内容，为影片增添精彩场面，但又必须使用专业人士表演，特技人员功不可没。
后期处理：影片整体拍摄完封镜后，导演和监制看过母片之后感觉有些地方需要用科技手段处理，达到电影艺术效果而作的修改，必要时还可能重拍某些镜头。期间有配乐、配音、加字幕、加特效等。对应的就会有作曲、配音演员、特技效果人员等。
影片拷贝：母片处理完成后，制片人会找专业的电影拷贝公司拷贝子片，运往各地电影市场，待上市或上映。
艺人联络：负责联络演员的，如果投资方下属公司有签约艺人，这个职业一般被放弃，比如TVB、ATV、华谊兄弟等公司
外宣：外宣组由负责人和组员组成，协调影片宣传事宜
外联：外联组由负责人和组员组成，负责影片对外合作事宜
会计：配合制片人、给影视剧拨钱开销的人员！
总之，每组成员负责其份内工作外，若有闲时要帮助其他组完成任务
剧组就是一个集体，一个新的大家庭，同心协力，为电影事业奋斗努力！