电影两边的颜色是怎么搞的

⑴ 电影中的调色一般都是怎么做的

一部电影最终呈现的效果，与导演的个人风格，摄影师的拍摄手法，乃至胶片或数字摄影机等设备都息息相关。不过，数字时代，胶片拍摄的影片仍然面临着数字的转制和发行等问题。在这个过程中，调色师成为了衔接两者的纽带，他们完成了数字中间片制作、还原胶片色彩、DCP制作等诸多关键环节。

⑵ 关于电影调色的问题

我是影视动画专业的，
你很细心，我们一般会在后期将影片或者动画很多地方处理成偏蓝的色调（但是要注意人皮肤不能处理的过于偏蓝色调 因为人皮肤正好是蓝色的补色，在大面积偏蓝色调的基础上出现补色系的颜色会很好看，再者皮肤偏色的话会很别扭，不好看），这也是欧美一贯的做法。

台湾MV大部分都做了很细致的“磨皮”和适量的“GLOW（辉光）”处理，GLOW这种东西可以瞬间美化很多东西。降低饱和度也是他们喜欢用的方法。

有很多软件可以处理，AE有很多强大的第三方插件支持，所以很强大，PRE也可以。我们教的就是AE。
但是，我们做后期处理的时候，用的不止一款软件，有的软件这个处理功能好，那在这个处理环节就得导入这个软件处理，处理完了再到别的软件上处理。

⑶ 电影机上的色彩是怎么样显示的画面是怎么样显示上去的

用点扫描的方式，将不同颜色的的光点投射到指定的位点上，综合成像

⑷ 掌握了这几点调色思路和技巧 电影调色不是问题

1.几种示波器的用法和技巧

上图这个示波器，某一亮度等级、色阶等级，比方说20，画面整个红色的信息比较多，在10的位置上绿色、蓝色的信息比较多，叠加起来也就是青色的画面会多。整个分析下来，整个画面的暗部地方青色的感觉多一点，亮部地方也是发冷色的，大部分红色都集中的中间，可能是人物的脸、肤色、衣服等等。

示波器对于调色师来讲，是一个辅助性的工具，因为颜色还是以感受为主的东西，判断这个画面，示波器上告知的东西和你自己感知的东西，还是要按照自己感知的来判断，不需要完全依赖示波器来科学评判。

实际例子我们看下图，在640-780之间我们可以看到在这个位置上，有很多的东西在这里面，然后看头盔旁比较白的部分，属于画面比较亮的部分，对应示波器上，是很粗的一部分，那就是说明那里面有东西。

而下面这图照片，我通过对示波器的判断，知道画面的背景是有东西的（我可以调出来），我只需要640-780之间，把这部分拉开， 把画面的细节在明暗关系中铺开，整个画面的背景细节就出来了。

⑸ 如何修改电影画面的颜色

你会一些专业的视频制作软件吗?
如果你会一些:Adobe
Premiere
、AE、edius等专业的后期软件，那就好办了，可以把你要的视频导入其中，然后再进行下一步的调色。
这些专业的软件，还会有很多的调色插件，调色就不会那么困难，很好上手。
希望能帮到你。

⑹ 电影片中的彩色图像又是怎么来的呢

自然界的颜色，可以由红、绿、蓝三种合成，这叫做“三原色原理”。同样，任何一种彩色也可分为三原色。彩色电视就是用三原色原理来传送彩色图像的。

在彩色电视用的摄像机中，过去要用三个摄像管。彩色画面通过一个分光系统，被分成红、绿、蓝三个画面，通过三个摄像管把这三种画面都变成强弱不同的电信号，再由电视播送系统把这些信号播送给接收机。彩色电视接收机中用的是彩色显像管，在它的荧光屏上分布着很多很小的发光单位，每个小单位涂有三种荧光粉。电视接收机按收到信号的大小，射出三束强弱不同的电子束，各自打到与它们相对应的三种荧光粉的小点或小条上，这三种荧光粉可分别发出红、绿、蓝三种色光，把这三种色光重合起来，就可得到原来的彩色画面了。

在传送三个色光信号时，一般可分为同时制和顺序制两大类。同时制是把红、绿、蓝三个原色信号同时送给接收机；而顺序制则是按一定顺序轮流传送红、绿、蓝三个原色画面，只要使其传送速度足够快，观众看到的仍会是一个完整的彩色图像。

随着技术的改进，现在的摄像机已多采用单管摄像，但其所利用的最基本的原理仍是相同的。

八十年代以来，随着科学技术的飞速发展，计算机及媒体技术开始出现，它可用计算机处理多种形式的图像(包括图形、彩色或黑白静态图像、彩色或黑白视频动态图像、动画等)和多种形式的声响（包括语音、音乐、音响合成效果等)等多种媒体信息。多媒体技术涉及到认知学、心理学、人机工程学、人工智能、软件工程等诸多的学科理论，是一种很有前途的技术。

于是多媒体教学系统也开始出现，它可借助计算机多媒体技术，对教学内容进行设计、制作和展示，并且制作精美、图文并茂、有声有色、动静结合，且制作、提取和修改都很方便，因而这种教学系统将成为未来教学改革的一种新趋势。

⑺ 用PS怎么调整那些影片里图片的颜色

1、所有的片子先通过色阶去看，如果一张片子颜色有问题先开色阶，色阶是最明确的方式。好的图像设计师根据色阶的直方图一眼就能看出图片的问题。
2、然后再调整色相、饱和度。
3、再可以稍微强化一下周围环境。

⑻ 影视制作后期调色的方法是什么

有些时候，因为前期拍摄的原因，会让我们的画面缺少了点什么，这时全道文化传媒后期师会进行画面调色，让出现色偏差遗憾的画面修正过来，让光感提升，其中，常见方法有:

1.调整画面对比度

景物曝光或者人物曝光的时候，就可以通过调色来纠正。

⑼ 电影后期配色是怎样的有哪些模式

彩的组合上千万种，当颜色混在一起，就不只是呈现在肉眼下的形态，还可以透过这些配色方式了解电影所呈现的气氛，以及角色的内心世界。然而，这个部分多交由电影摄影师以及美术指导们来负责，也偏属于电影后期制作阶段。

互补色模式：是指两种对应的颜色所形成的对比效果，这也是现今最广泛的配色模式。以暖色系与冷色系的两种颜色来强调对比度以及提升鲜艳、突出的效果。

相似色模式：是指以色相环上邻近的颜色组成，呈现电影中整体色彩的协调感。彼此之间的色彩结合较为柔性，且非为暖色调或冷色调，因此并不会表现出像互补色模式那样强烈的效果。通常以相似色作为电影中的风景色调来呈现自然、柔和之感。最常见的模式是选择一个主色系，并挑选与其相近的色彩作搭配，最后再以黑色、白色以及灰色作衬托。

三等分配色模式：是指三种颜色在色相环上以120°隔开，虽然整体色彩的饱和度不会太高，但一样给人生气勃勃之感。然而，三等分配色为电影中最冷门的配色模式，不过适当使用仍会展现出令人惊艳的效果。

补色分割模式：相似于互补色的对应关系，但两者之间的差别在于补色分割是以主色及其对应之两侧颜色作结合。一样具有强烈的对比度，但张力的效果较不明显。
矩形配色模式：是由两组互补色所构成，通常具有五光十色的缤纷感，但至少有一种主色来突显效果。

⑽ 怎么调整电影的颜色

可以推荐一下爱剪辑，很符合楼主的需要：

一、添加需要调色的视频
在爱剪辑主界面顶部点击“视频”选项卡，在该面板底部“已添加片段”中，点击“双击此处添加视频”区域，在弹出文件选择框导入视频即可。同时，爱剪辑还支持将视频直接拖曳到“已添加片段”区域列表中
二、通过“画面风格”功能给视频调色
结合“超级剪刀手”功能，将视频剪辑完毕后，在顶部点击“画面风格”选项卡，在左侧栏切换到“美化”。在“美化”面板，我们可以看到“磨皮”、“美白”、“肤色”、“人像调色”、“画面色调”、“胶片色调”、“复古色调”等各种一键应用的调色和美颜功能，并通过各种调色方案的“程度”功能，实现更细节、更多重方案的调色。
三、结合使用“画面”、“滤镜”、“动景”功能
除了调色，“画面风格”功能还支持裁剪视频画面、旋转视频、翻转视频、为视频施加各种模糊特效、炫光特效、雨中水波特效、涟漪特效、震动视觉效果（即镜头晃动）、电视墙特效、玻璃特效，以及水墨晕染、烈火燎原、花瓣飞舞、云雾弥漫、水波粼粼等各种顶级动景特效。在“画面风格”面板中，点击相应的左侧栏，双击需要应用的效果项，在弹出的“选取风格时间段”对话框，设置持续时间即可。