A. 一部电影 好像是从好多国家拍的小短片 都是同一天的 几个挺有名的导演剪辑的吧
《浮生一日》Life in a Day
剧情简介 · · · · · ·
两位奥斯卡金像级大导演－雷德利·斯科特(Ridley Scott)和凯文·麦克唐纳(Kevin Macdonald)－联同全球最大影片分享网站YouTube破天荒合作，并得全球网民掌镜，在2010年7月24日，以「爱」和「恐惧」为题，集体创作了愈80,000段，共4,500小时的影片。当中影片来自世界各地、人、事，并演绎了不同的人活在2010.7.24这一天，那许多满载悲喜，失落与幸褔的故事：从繁华的大城巿到素被世人遗忘的乡野、从驾名车的富豪到街边的擦鞋童、从寄人篱下的生活到色彩缤纷的狂欢世界，影像情感丰富，极具感染力。
这万千来自五大洋七大洲的创作，经过金像班底的鬼斧神工，如今终于跃上大银幕，让全人类乘着八万多个趣味盎然的镜头，见证这时间囊里的一日人生。
B. 晚上看新闻说有十一个导演拍的十一部电影，每部都只有十一分零九秒，不知是哪十一部啊
11度青春系列电影:
《拳击手的秘密》（张亚光导演）：他不想再看这个世界，他选择了失明。
《哎》（尹丽川导演）：两个龙套的爱情，能否修成正果？
《夕花朝拾》（庄宇新导演）：遇到57岁的自己……
《东奔西游》（李冯导演）：神仙也在奋斗，你呢？
《泡芙小姐的金鱼缸》（皮三导演）：有这样一种病，当你太在乎你的爱人的时候，你会忘记他。
《江湖再见》（沈严.唐浚导演）：因为不能在一起，他们相约自杀……
李雷和韩梅梅》（方刚亮导演）：作为老乡的他和她因打错电话而相识，但他们拥有的只是漂泊。
《阿泽的夏天》（张跃东导演）：刚毕业的阿泽来到北京，但这儿没有他的立足之地…… 《L.I》（张亚东导演）：深爱的他神秘失踪，痴心的她该何去何从？
《老男孩》（肖央导演）：两个最普通的北京小人物的梦想与现实。
《泡芙小姐的沙漏》
C. 推荐几部导演剪辑版的电影
守望者
删了很多情节
天堂电影院
剪辑的很多，比较值得一看
蝴蝶效应1
有4个结尾版本
钢铁侠2
甚至有美国队长的彩蛋
D. 泰坦尼克号获得哪届奥斯卡的哪十一项奖
电影史上第一昂贵的电影
沉没之船上永不沉没的爱情绝唱
一部人类应时时审视自己劣根性的警世箴言
一则包融信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇
1997年出品
导 演：詹姆斯·卡梅隆
主 演：
莱昂纳多·迪卡普里奥
凯特·温斯莱特
·第七十届奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳摄影等十一项大奖
·第五十五届金球奖最佳影片、最佳导演等四项大奖
·第十八届中国电影金鸡奖外国影片最佳译制片奖
在评价自己的这部影片时，导演詹姆斯·卡梅隆说："1912年4月10日，工业技术已经给人们带来了将近20年的连续不断的奇迹。人们开始对这没有止境的进步想当然，有什么能比泰坦尼克号--人类有史以来建造的最大的、最豪华的可以移动的物体来更好地代表人类对自然的征服呢？但是，4天半之后，整个世界改变了--这艘'梦之船'的处女航以不可理喻的噩梦般的结果而告终。人类的独特的劣根性：傲慢、自满和在非常状态中表现出来的贪婪就这样永远地摧毁了人类拥有不可战胜力量的信念。
"我拍这部电影的目的不单在于表现这艘声名狼藉的船的戏剧性的毁灭，而且在于展示她的短暂的、灿烂辉煌的一生，捕获泰坦尼克号和她的乘客及全体工作人员的美、活力、希望和信心，以及在揭示人类黑暗面的过程中，颂扬人类精神的无限潜力。泰坦尼克号不只是一个警告性的故事--一个关于人类的不幸的神话、寓言和隐喻，它还是一个关于信念、勇气、牺牲和爱情的故事。"
今天我们来谈《泰坦尼克号》不仅是因为它是一部成功的商业电影，更重要的是它带动了世纪末的一股怀旧的风潮：泰坦尼克号的沉没是20世纪初的一场悲剧，影片却以真实的史实加上虚构的爱情故事将泰坦尼号启航不到5天中的爱情、友情和灾难呈现在世纪末的这一代人面前，它告诉了我们一个真理：我们要珍惜生命。
--香港著名主持人 吴小莉
我们都需要具有强烈的情感、能够横扫一切卑琐情境的鸿篇巨制，需要能激励精神生长的英雄主义重现江湖。在这一点上，《泰坦尼克号》帮了大家的忙。
--《纽约时报》
《泰坦尼克号》不仅是一部电影，还是一个现象，它带给大家的一个感受就是，它完成了大家在现实中无法实现的一个梦。尤其是其中的爱情故事，是现实中难以完成的，需要死亡考验的，可生死相随的爱情。
--专业影评人 徐永耀
一则电视新闻"寻宝探险家布克为了寻找1912年沉没的泰坦尼克号，从沉船上打捞起一幅保存完好的一位年轻女子佩戴着一条钻石项链的画像"引起了一位百岁老妇的注意。老妇人激动不已，随即来到布克的船上。原来她名叫露丝，就是画像上的女子。看着画像，往事一幕幕浮现在她眼前--
1912年4月10日，被称为"世界工业史上的奇迹"的"泰坦尼克号"从英国的南安普顿出发驶往美国纽约，开始了它在大西洋上的处女航。
码头上人山人海，人们争相目睹人类有史以来最大、最豪华的船。露丝，一位漂亮的贵族小姐与她的母亲及未婚夫、钢铁大王之子卡尔一起登上了头等舱。与此同时，年轻的画家杰克通过与人赌博，幸运地得到了三等舱的船票，他和伙伴飞一般地跑到码头，跳上甲板，登上了泰坦尼克号，他们高声欢呼着，仿佛是大海的主人。露丝是一个外表遵循规矩，而内心有着强烈的反叛意识的女孩，她早已厌倦了贵族们的无聊生活。在甲板上，杰克看到了露丝，被她深深吸引。
露丝对未来的婚姻生活感到万分无奈，她的内心如波涛一般地汹涌澎湃。当她试图跳入大海时恰巧被杰克发现，他救了她，两人由此相识。露丝向杰克吐露着心声："我觉得这一生不外如此，像活了一辈子似的，又像是站在悬崖边上，没人拉我回来，没人关心，甚至无人理会。"
杰克耐心地开导着露丝，带她去三等舱中跳舞，甚至教她如何吐出又远又直的唾沫，在杰克乐观精神的开导下，露丝找回了失去已久的快乐。
露丝的未婚夫卡尔发现了杰克和露丝的来往，他送给露丝一条价值连城的项链"海洋之心"，试图挽回同露丝的爱情。然而这一切都无法打动露丝的心，因为她已经深深地爱上了杰克。在卧室中，露丝戴上了"海洋之心"，由杰克画下了那张令她永生难忘的画像。露丝决定上岸后与杰克一起生活，幸福似乎已掌握在两人手中。
然而由于泰坦尼克号撞上了冰山，船身右侧破裂了，尽管它号称"永不沉没"，人们却能感受到它在一点一点地下沉，可这时杰克却被卡尔栽赃陷害，被关在下层船舱里。
露丝回到空无一人的船舱里找到杰克，在紧要关头找来斧子救出了他。他们来到甲板上，露丝在杰克的劝说下上了救生艇，然而在登上救生艇的最后一刻，露丝改变了主意，她重新跳回到泰坦尼克号上，决定与杰克生死与共。
杰克拉着露丝跑到船尾，爬上栏杆，直到泰坦尼克号沉没。两人落入海中，杰克将露丝推上一块木板，自己则泡在冰冷的海水中。他鼓励着露丝，要她答应好好地活下去，而他自己的身体却越来越冷，最终缓缓沉入大海……
救援船救起了露丝，杰克却被冰海永远地吞没。84年后，露丝又来到泰坦尼克号沉没的地方，将"海洋之心"抛入海中，以告杰克的在天之灵……
爱情神话的复活
在通览《泰坦尼克号》之后，我们不难发现，影片打动人心的原因是电影中的男女主角杰克与露丝的生死爱情，在这里，爱成为人们魂牵梦萦的最终主题。
可以说，当"泰坦尼克号"以艺术的方式重返大西洋的时候，使它浮出海面的力量中有雄厚的资本，更有感人的爱情。爱情使时光倒流，使"泰坦尼克号"复活，使杰克和露丝置身"泰坦尼克号"的船头迎着大西洋的海风飞翔。
《泰坦尼克号》是个神话，而杰克和露丝的爱情则是神话中的神话。看过影片的人们开始渴望或寻找这种神话的力量，一种使人类的这一半和另一半紧密相连的精神动力。
当《泰坦尼克号》进入我们平常的生活空间时，我们的心得以在一个瞬间有了猛烈跳动的力量。也许我们无法挽留太多的记忆，也许我们无法指望全盘的拯救，但至少在这样的瞬间，我们抓住了一样东西，这就是爱情。在大的历史被解构之后，能抓住小的爱情，就应该算是收获，因为它同样能给我们灵感，能使我们的日常生活闪闪生辉。
人类置身在后现代的冲击之中，然而又宁愿相信爱情的神话。这就提出了一个问题，一切都逃不过解构主义的手术刀，然而，一旦遭遇爱情这个在人类心中隆起的硬块时，解构者们会不会有些左右为难，他们会不会在想，解构行为抵达了一个边界，或者说，在后现代主义的长时间的冲击之后，这些被瓦解了又被拼接起来的爱情神话，是否就是后现代主义终结的一个信号？（JJ）
☆1983年，卡梅隆写了一个浸满其卓越才华的电影剧本《魔鬼终结者》。他把这个剧本以1美元的价格卖给了好莱坞制片人高尔·安尼·赫特，条件是让他以自己的方式导演这部影片，高尔答应了他的要求。1984年，卡梅隆推出了他第一部自编自导的影片《终结者》，这部影片的拍摄只花了650万美元，却赚得了3600万美元的国内票房，并赢得了影迷和评论界的一致好评。在《终结者》中已经可以看到卡梅隆电影的特点，比如富于创意的剧本、出色的特技制作、特色鲜明的人物，特别是在之后的影片中经常会看到女性英雄的形象。《终结者》的成功使卡梅隆获得了电影界的广泛关注，也成了他导演生涯里一个值得纪念的里程碑。
☆1989年，卡梅隆自编自导的第3部重量级作品《深渊》问世。这部科幻影片和卡梅隆的其他同类作品有些不同，虽然其中穿插了很多惊险的打斗和关于海底神秘生物的描述，但它重点还是用一种比较慢的节奏，在一个科幻的背景下讲述一个关于夫妻情感的故事。在两个方向上，《深渊》为电影特技的发展树立了里程碑：首先是它创造了前所未有的水下特技效果。卡梅隆在片中创造性地运用了各种方法表现水下奇观，它的水下特技启发了一批电影人，《红潮风暴》、《U－571》都在很大程度上受到了这部影片的影响，《泰坦尼克号》也运用了在《深渊》中实践过的很多特技手段。《深渊》在另一个特技领域开创的更具革命性的影响是它首次在电影中使用了大量的电脑生成影像。这种技术不但解决了利用模型难以拍摄在三维空间运动的生物体的困难，创造了令人信服的海底智慧生物形象，而且创造了片中最令人难忘的场景--会变形的水柱，这种电脑生成变形物体的技术为卡梅隆的另一部杰作--《终结者2》打下了雄厚的基础。
E. 想问下电影泰坦尼克号的导演和编剧是谁
《泰坦尼克号》 编剧导演制片---詹姆斯·卡梅隆 世界之王——詹姆斯·卡梅隆 在每一篇详尽描述詹姆斯。卡梅隆生平的文章里，几乎都要不可避免地使用“恶名昭著”这 个词——没错，他在拍摄地是个苟求、专横的“暴君”；在家庭中是个不会体贴并且见异思迁的 丈夫；在好莱坞同行看来，卡梅隆是一个偏执狂和烧钱的机器。然而在很多普通影迷眼里，这些 指责完全无关紧要，它们不是鸡蛋里挑骨头就是出于嫉妒的恶意攻击，世界上只有一个詹姆斯。 卡梅隆，那就是大英雄詹姆斯。卡梅隆、大天才詹姆斯。卡梅隆、无以伦比，无所不能的大导演 詹姆斯。卡梅隆。 无疑，詹姆斯。卡梅隆是二十世界最引人注目的导演之一，他曾经两度创造电影投资的最高 纪录，拍摄过一部世界上有史以来最卖座的影片，平了一部影片获得奥斯卡奖数目的纪录，并且 每一部影片都为以后的电影树立了技术的标杆。在说起詹姆斯。卡梅隆的时候，人们不免要提到 另一位杰出的商业片导演斯蒂文。斯皮尔伯格，能跟这位二十世纪的电影巨人相提并论，本身就 说明了卡梅隆在人们心目中的崇高地位。在下面关于卡梅隆生平和作品的叙述中，笔者也不免要 将他和斯皮尔伯格进行一些饶有趣味的比较。 就像很多传记作者喜爱的名人一样，詹姆斯。卡梅隆的早年生活就不同凡响且充满预示性。 1954年，卡梅隆出生在加拿大奥兰多的一个中产阶级家庭，其父是一个电气工程师，而母亲是一 个艺术家，似乎他一生下来就注定会具有工程和艺术两方面的才华。少年时的卡梅隆就具有非凡 的工程才能和组织能力，曾经带领小伙伴们制造过一个足以在地面上留下弹坑的抛石机，以及用 一个自制的潜水艇把一只老鼠送到了尼亚加拉河底。在艺术方面，他曾和母亲学习过多年的绘画， 并且曾在家乡举办过画展，并且很小就开始写科幻小说，在12岁时所写的一部科幻小说被看作是 他的科幻影片《深渊》故事的原型。在卡梅隆14岁的时候，他看到了大师斯坦利。库布里克的《 2001太空奥德赛》。当时卡梅隆被惊呆了，在电影院里连续看了10遍之多，从此在心灵中萌发了 制作电影的愿望，开始用父亲的8mm 摄影机拍摄一些简陋的影片。 中学毕业以后，卡梅隆被一所大学的物理系录取，他很快就对大学的课程感到失望，跑出校 园闯荡社会。他干过机械修理工，更主要地是给别人开大卡车——有趣的是，直到今天詹姆斯。 卡梅隆看起来还是更像一个卡车司机，而并非一个电影导演。1977年，卡梅隆看到了乔治。卢卡 斯的经典科幻影片《星球大战》，他激动地意识到这就是他想创造的东西。 这使詹姆斯。卡梅隆确立了自己的人生方向并开始为此忙了起来，从来没有受过专业训练的 他开始到处寻找机会接受电影人，熟悉从镜头到摄影机导轨的各种电影制作器材，甚至和朋友制 定了人生第一个拍摄计划，想要利用手头的设备和自制的模型制作一部10分钟的科幻影片！ 卡梅隆是幸运的，他的才华很快就得到了好莱坞制片人罗杰。卡曼的赏识，从卡曼那里得到 了人生第一份电影方面的工作——为卡曼工作室1980年的影片《星空大战》（Battle Beyond the Stars ）制作特技模型，第二年他就升职为这个工作室的另一部影片《恐怖星系》（Galaxy of Terror）的第二小组导演和电影制作设计师。詹姆斯。卡梅隆是少有的特技设计出身的导演之一， 认识到这一点对理解卡梅隆以及他的作品非常重要。在以后的电影创作中，卡梅隆一向把特技制 作放在一个极其重要的位置，而且经常亲自参与设计和实施特技的制作。在卡梅隆的电影里，卓 越的特技制作不但总是创造出令人目瞪口呆、热血沸腾的视觉效果，而且能够和情节自然地融为 一体，丝毫没有生硬和炫耀的感觉，这与卡梅隆的特技师出身是分不开的。但这并不是说，特技 就是卡梅隆电影的全部。卡梅隆不但是个优秀的特技工程人员，更具有一般的工程人员不具备的 想像力，以及一些别的东西。
F. 近20年有作品的，世界最著名的20位导演
世界最伟大的20位导演最新排行榜
近日由知名的《Empire》电影杂志对1万名读者进行的调查显示，大腕导演史蒂芬·斯皮尔伯格被评为历史上最伟大的导演，而以拍摄《精神病患者》和《超完美谋杀案》等惊悚影片闻名的阿尔弗雷德·希区柯克屈居第二。
《好家伙》和《飞行者》等影片的导演马丁·斯科塞斯排名第三，列第四位的是《2001太空漫游》等影片的导演斯坦利·库布里克。
《Empire》杂志的编辑伊安·弗里尔表示：“斯皮尔伯格在电影领域的贡献就象‘披头士’乐队在音乐界的影响力一样重要。他已经成为一个文化现象，他拍摄过有关UFO和外星人的电影，而且还是诸如《辛德勒名单》和《拯救大兵瑞恩》等历史大片的执棒人，可以说，他几乎是一个时代电影人的缩影和标志。”
值得一提的是，一些鼎鼎大名的金牌导演这次却未能在评选中进入前20名，其中就包括《星球大战》系列影片的导演乔治·卢卡斯、喜剧大师查理·卓别林以及执导木偶片《圣诞夜惊魂》的鬼才导演蒂姆·伯顿等。
入选前五位的第二位英国导演是《角斗士》的导演里德利·斯科特，另外进入前十位的还有《指环王》系列影片的导演彼得·杰克逊以及《杀死比尔》的导演昆汀·塔伦蒂诺，其中《公民凯恩》一片的导演奥尔森·韦勒斯排名第9，伍迪·艾伦列第10位。
下述是这次评选中前20位导演的名单：
1. 史蒂芬·斯皮尔伯格
2. 阿尔弗雷德·希区柯克
3. 马丁·斯科塞斯
4. 斯坦利·库布里克
5. 里德利·斯科特
6. 黑泽明
7. 彼得·杰克逊
8. 昆汀·塔伦蒂诺
9. 奥尔森·韦勒斯
10. 伍迪·艾伦
11. 克林特·伊斯特伍德
12. 大卫·利恩
13. 柯恩兄弟
14. 詹姆斯·卡梅隆
15. 弗朗西斯·科普拉
16. 奥利弗·斯通
17. 塞尔吉奥·莱翁
18. 约翰·福特
19. 比利·维尔德
20. 山姆·派金帕
G. 有没有一个影片是多个导演共同完成的啊
有啊，当然全部导演
巴黎，我爱你 Paris, je t'aime (2006)
导演: 奥利维耶·阿萨亚斯 / 伊桑·科恩 / 乔尔·科恩 / 格斯·范·桑特 / 汤姆·提克威 / 沃尔特·塞勒斯 / 亚历山大·佩恩 / 杜可风 / 热拉尔·德帕迪约 / 阿方索·卡隆 / 诹访敦彦 / 西维亚·乔迈 / 韦斯·克雷文 / 伊莎贝尔·科赛特 / 顾伦德·查达哈 / 文森佐·纳塔利
编剧: 格斯·范·桑特 / 伊桑·科恩 / 乔尔·科恩 / 杜可风 / 阿方索·卡隆 / 奥利维耶·阿萨亚斯 / 汤姆·提克威 / 亚历山大·佩恩 / 诹访敦彦 / 西维亚·乔迈 / 韦斯·克雷文
主演: 朱丽叶·比诺什 / 威廉·达福 / 娜塔莉·波特曼 / 加斯帕德·尤利尔 / 热拉尔·德帕迪约
类型: 剧情 / 喜剧 / 爱情
制片国家/地区: 法国 / 德国 / 列支敦士登 / 瑞士
语言: 英语 / 法语 / 西班牙语 / 汉语普通话 / 阿拉伯语
上映日期: 2006-05-18(戛纳电影节) / 2006-06-21(法国)
片长: 120 分钟
H. 有哪些电影是由几个不同的导演一起合作拍摄的
《ABOUT LOVE》恋爱地图
由日本导演下山天、中国导演张一白和台湾导演易智言执导，讲述了在三个地方发生的互有关联的三个爱情故事