周星驰电影评

1. 你对“喜剧之王”周星驰有何评价

不知道大家发现没有，内地演艺界人士从来不骂周星驰，这是为什么呢？

因为他们都懂得一个道理—— 坏人是演不好喜剧的！

诚如香港导演陈可辛所说——“内地演员学院派居多，受过专业的表演训练，舞台痕迹太重不太容易带给观众惊喜。”

但起码陈导说出了一个事实，内地演艺人士的戏剧理论基础是很扎实的。

他们在学校里就曾学习过一个理论——喜剧的原理是批判！

换通俗点说，你觉着一个情节好玩，一个角色好笑，是因为他（她）有缺点， 你在用笑声来批判TA。

举个例子：比如《唐伯虎点秋香》里的石榴姐，你觉着她很滑稽，看到她就笑得前仰后合，是因为她的缺点相当突出——自作多情。

《破坏专家》断水流大师兄，当你听到这句台词——“冇冇冇，我不是针对你，我是说在座的各位都是垃圾。”你觉着断水流大师兄十分 搞笑 ，是因为他的缺点——狂妄自恋到夸张。

再有，你看到《武状元苏乞儿》苏察哈尔灿他爹吴孟达，也觉着他好好笑，是因为他也有超出人类经验范围的缺点——毫无原则地溺爱儿子，把儿子惯成了无法无天的小太阳二世祖。

因为角色具有某类突出的缺点，所以你在用笑声批判他（她）！

自古以来，从古希腊柏拉图至近代斯坦尼拉夫斯基，历代哲学家、戏剧理论家虽然对喜剧原理有着不同角度不同论证，但结论大抵不差——喜剧即批判！

比如马、恩哲学关于喜剧的著述——喜剧本质上是两种 社会 力量的冲突，它是新事物在取得胜利后或即将取得胜利时对旧事物的否定，使“人类能够愉快地和自己的过去诀别”。

正因为喜剧的批判特性，这使得喜剧主创人员更需要本人拥有上帝视角。

说白了你自己本人就得是个好人，你要心地纯洁，你内心要有一把尺，你要有鲜明的是非观。

很多人说喜剧难做，创作难度表演难度要远超悲剧，难在哪了？就难在这里了。

只有内心纯良，人品正直的人，才有可能演好喜剧。

SO, 搞文艺的拼成就，拼来拼去，到最后拼的是人品！

香港演艺圈也曾有人指出这个观点——“坏人不识做喜剧”，这人是李力持。

即使与周星驰有宿怨的导演王晶，在自传《少年王晶闯天涯》里也不得不承认，两岸三地男演员里演技最好的是周星驰。

关于这个评价笔者表示附议，再加一句——“周星驰无愧喜剧之王这个称号！”

一个好的喜剧演员是极为稀缺的 社会 资源。

喜剧创作人员不仅人品要好，头脑聪明，逻辑思维还要强大。

因为喜剧桥段是极为仰赖逻辑的。

我们再举个例子，《唐伯虎点秋香》里石榴姐的台词——“天呐，你居然爱上了自己的娘？！天呐，这样大逆不道丧尽天良的事情，实在是太刺激了！”

这是典型的“因果背反”，因为石榴姐话语中的逻辑漏洞被你听出来了，所以你觉着十分 搞笑 。

逻辑思维不好的人写不好喜剧本子，也演不好喜剧。逻辑思维太好，同时也是喜剧演员更容易患上抑郁症的主要原因。

至于江湖上对周星驰的一些非议及传言，无论真伪，笔者认为都是瑕不掩瑜。

现实生活中演技不好、缺乏足够的人情世故、做不到面面俱到八面玲珑这样的人多了去了，包括你我，又何必对周星驰吹毛求疵、过于苛责？

1999年周星驰第一次真正做导演拍摄了《喜剧之王》。

熟悉了以上的背景之后，你才会发现艺术片才是周星驰真正想要的。虽然在《喜剧之王》里，我们仍然能看到不少的笑料。但是，这是一部你看完想笑却笑不出来的电影。

小人物出身的周星驰，心里很清楚在底层摸爬滚打的滋味。所以，在他所有的电影里，主角都是从小人物出发，通过自己的努力和奋斗最后走向成功。然而，在《喜剧之王》里，其实到电影结束，周星驰饰演的尹天仇都没有取得世俗意义上的成功。只是，为了迎合市场，加了片尾那一段。如果不要那段结尾，这就该是周星驰最完美的电影了。事业、爱情和相濡以沫交织在一起，就是《喜剧之王》。

张柏芝饰演的柳飘飘和周星驰饰演的尹天仇，都是底层小人物。甚至于连饱饭都吃不上的时候，却还在互相鼓励不忘梦想。按理说，这样的关系，只要有一方上进，另一方应该大力支持才对。但是柳飘飘在最关键的时候给了对方致命的一击。

这种活生生要将底层小人物碾碎的情节，实在是太过于残忍。

因为，张柏芝为了他，为了她的爱情，为了他那句「我养你啊」，已经做出了巨大的牺牲，重新拾起曾经被伤害的心，选择再相信一次爱情。如果这个时候，周星驰也像前任一样出尔反尔，那对张柏芝来说，也是一种残忍。《喜剧之王》是喜剧，却能让你哭的原因就在于此。周星驰很敏锐的抓捕到这种生活的细节，在现实生活中，这样的例子每天都在不断上演。只不过，周星驰将其推到了极致。

1999年，那是周星驰最好的时刻，脱离束缚，独立导演，并且有了前面失败的经验，良好绝佳的心态去面对新的开始。那也是张柏芝最好的时刻，张柏芝出道的第一部电影，没有表演经历，也没有表演学习，但是却能将柳飘飘这个角色诠释得如此到位。性感与青春的结合，开放与内敛并存。张柏芝，属于老天爷赏饭吃的那种人。

《喜剧之王》，不管是对于张柏芝还是周星驰来说，都是一个最好的开端。更重要的，是这部电影让我们终于得意窥见星爷内心的想法。

周星驰，懂艺术，懂爱情，也懂人生。

非常不错！

这是周星驰跨越式的新高度！用电影表达了自己一路走来的辛酸苦辣，也表达了每个演员的心声！

非常喜欢，一个人对自己喜欢的事业不懈追求。历尽心酸，受人白眼。最后他成功了，虽然只是电影但在现实生活中那些电影里的镜头我们又有几个没有经历过？！

中国卓别林

周星驰星爷，中国最杰出的喜剧人之一，他的喜剧王个人感觉还是很不错的，里面那些无厘头的 搞笑 ，可以使人把忧伤抛之而去开怀大笑。

他开创的无厘头 搞笑 风格独树一帜，无人可以复制，喜剧创作 搞笑 能力可谓前无古人后无来者！

从小 看到大。现在时常好看。当之无愧的喜剧之王

我喜欢周星驰，他的电影不错，很 搞笑 .牛人他是，支持他

周星驰影响了我整个童年包括现在，小人物跑龙套出生，演了无数经典电影，其中（唐伯虎点秋香）里的经典台词我基本会边看边背，年轻时的他作品没有那么多深义，随着年龄的增长，电影都是比较正能量的作品，比如（长江七号）和（美人鱼），前部是讲了 社会 对贫富两种人的不同态度，和对小孩的教育问题，美人鱼讲的是爱和环境问题等等。我会一直关注他，因为他是我的偶像，一起加油

2. 有关周星驰电影的经典评论

周星驰电影的经典评论，那就是他的电影剧情是非常搞笑的，而且他演的也是非常好的呀

3. “喜剧之王”周星驰的电影，你是怎么评价的有什么见解

不知道从什么时候开始，看星爷的电影都觉得是悲剧。《唐伯虎点秋香》里朝思暮想的秋香原来也好赌成性的讽刺，《西游降魔篇》里所谓的小爱只是佛祖与观音设的局，《大话西游》更明显的不需要解释了。

星爷确实是喜剧之王，所以我对尹天仇的演技是认同的，觉得是导演水平太差让天仇没有出头的机会。直到我认真的看柴静对星爷的采访，我才发现尹天仇并不是星爷。电影中拍摄的电影就是《喜剧之王》而最后作为主演的大哥才是周星驰，尹天仇一直是个龙套。

在喜剧之王里，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己却不能改变什么。不管怎样，前面的夜景我什么都没看到，但终有那么“天亮了就会很很美了”的一天，即使它是多么遥远！

4. 对于中国电影史，周星驰做出了巨大的贡献，你如何评价他

周星驰对于中国电影的贡献是非常巨大的，最重要的一条就是他带领中国的喜剧电影杀出了一条血路，并且让中国也拥有了和好莱坞金凯瑞这种顶级喜剧演员能够分庭对抗的喜剧超级明星。

三、然而最重要的一点，周星驰在电影事业的地位让所有人都尊敬，因为他凭借着一己之力就提升了整个喜剧的整体水平。因为周星驰做的非常好，所以让大家见识到了喜剧片也有非常大的价值，为以后的喜剧作品也打了榜样，所以所有人都以他为标榜，努力去做水平更高的喜剧电影。同样，周星驰一直都在培养新人，包括大家所熟知的张柏芝、张雨绮等人，全部都是因为周星驰电影捧红的。所以说，周星驰对于中国电影的贡献是非常巨大的。

5. 如何评价周星驰电影水准

在所有的香港演员当中，我最喜欢的一位是周星驰，并不是只是单纯喜欢周星驰的喜剧，对于他的作品，我个人也有着超高的评价，其实很多人都是因为周星驰这种无厘头的表演，而忽略了周星驰的电影水准，周星驰后期所拍摄的几部作品，尤其是功夫，也被誉为电影史上最优秀的50部作品之一，如此高的评价也证明了周星驰的电影水准。

不得不承认周星驰已经老了，他已经不再是那个年轻气盛的人，但是他的每一次影片的塑造都已经注入了心血。有人说周星驰也开始卖弄情怀，这种想法完全的错误，周星驰更是努力在制造快乐，就是为了回馈那些真心喜欢他的粉丝，衷心的希望周星驰能够和吴孟达再次合作经典，我相信二人的合作也能够达到中国电影史上的一个票房高峰。

6. 你觉得周星驰电影能给你带来什么感悟呢

周星驰每部电影，都给我带来不同的感受。就拿《功夫》来说，我最熟悉的镜头就是周星驰去暗杀包租婆，结果自己被刀插、被蛇咬，好像讲的是害人必害己；而电影《长江七号》里的工地镜头，周星驰一直反复强调自己能顶，好像一个父亲为了孩子，什么都能顶上去；电影《喜剧之王》里最后的尹天仇选择了爱情和自己想要的生活，这都是我所看到的。

周星驰有些电影会出现脱离现实的超强功力，而且是在现代背景下的情况中，这样会显得很假，但是他会有自己电影独到的处理方法。先用搞笑的管道否认这个神奇功力的存在，用旁观者的角度去观察。最大的感悟就是要乐观面对生活吧，周星驰的电影很多都是搞笑的，但是搞笑中又能带给人思考的余地。

7. 如何评价周星驰的电影《回魂夜》

《回魂夜》是一部被严重低估的电影。

《回魂夜》是世界电影制片公司出品的一部喜剧电影，由刘镇伟执导，周星驰、莫文蔚、李健仁等主演。

片中主要描述了一个捉鬼大师的神经汉和厉鬼在周旋的事情，从而制造出连场荒谬超现实的笑料。

剧情简介

住在新区的李老妇突然坠楼身亡，回魂夜弄得区中的保安队长（卢雄饰）及众人心惊胆颤，幸得捉鬼大师Leon（周星驰饰）相助才告安然无恙；而少女群（莫文蔚饰）亦因此心仪Leon。

其实Leon乃青山精神病院病人，但智力过人，真个是天才与白痴。原来李老妇实乃被儿媳所害，其后儿子失足坠楼致死，其妻亦不欲偷生人世，但临终前誓言回魂之夜必找Leon等人报仇，于是一场人捉鬼鬼弄人的大战遂告展开。

8. 对周星驰导演电影的评价

年轻时看周星驰电影，代入的都是周星驰，勇敢，一往无前，莫欺少年穷，长风破浪会有时。慢慢长大，变老，被生活痛打，发现自己在现实里拿的更像是吴孟达的剧本，疲惫，油腻，猥琐，无奈，假笑，商业互吹，得过且过，看到清澈勇敢的年轻人只是暗自羡慕。有些电影第一次看会哈哈大笑，第二次看会嚎啕大哭。初闻不知曲中意，再听已是曲中人。四海知交半零落，人生自古别离多。

9. 你如何评价周星驰的电影

周对待电影和在生活中一样严肃而认真。不像某些喜剧演员一样刻意的去表演喜感，我觉得正是他对每一个人物认真演绎，才带来充实的喜感，他对角色的诠释来自他对每一个市井人物的观察，他所理解的人物正如他自己一样，觉得生活本该如此，那他的表演只能是真诚。如果说香港八九十年代电影是一个时代高峰，那么，那些艺术手段和生产方式也可以认为是相当成熟的，所以，喜剧剧本就很丰富，而他只是缺少一种更好的诠释，正如我之前说的喜剧是对生活的另一种诠释，它是很微妙的东西，不同的人对他的诠释是有很大差别的，而香港似乎是恰逢了这样一位喜剧演员，他演绎出了喜剧另一层东西，这种东西姑且叫周氏无厘头，它理所当然只属于周星驰一人。

10. 如何评价周星驰的电影

一个在事业上用尽成熟，但是在生活中却各种小孩的人。了解他的人都知道，他在电影上达到的高度是没法衡量的，甚至可以说是一个时代的标准之一。从一个小小的配角到现在靠着自己的名气，就能拿下票房的人，就知道他的号召力到底多强悍。但是在生活上，很多人认为他是孤寂的，其实这种孤寂是孩子气的代表。他实在没办法迎合所有人，甚至有点独立性去做事。所以得到了一个不好相处的标签，这个人的极端成就了一个周星驰。

靠着自己的真与严厉，他可以不靠着宣传片，只看着一句要有电影，就能得到很夺人的支持。这就是魅力，也是相信，你的作品从来没能从我们生活中消失，所以我们相信。