电影解说学哪些专业知识

⑴ 关于电影专业知识

全景景别

大远景，远景，大全景，全景。
将画面纵向四等分，按人在画面中所占的比例划分。

中景：膝上髋下。

特写：就是头肩镜头。

景别不能用“大小”来表述。

大远景，远景，大全景，全景，中景，中近景，近景，特写，大特写。共九个景别。

导演提要求要非常明确。

二、景别的划分（续）

大远景 远景 大全景 全景 中景 中近景 近景 特写 大特写

光孔 22 16 11 8 5.6 4 2.8 2 1.4

5．6光孔是个中间线，往左侧各方面质量都好，往右都不好。光孔反映了照度，景深和解像力，还会影响到色彩还原。光孔开大各方面都会损失。闪光灯拍得不如日光好就是因为光孔原因。

全景往左叫全景系列景别，中近景往右叫近景系列景别。

全景系列景别是绘画性的，是绘画性构图，写意的，气氛的，抒情的。是点线面的关系。是景为主，人为辅，环境带的多，人只是点到为止。拍摄时借助于地平线关系。要选择光线的时机。人物是位置和形体表演，没有位置就没有光线，没有位置就没有构图。要色彩关系，是大的关系而不是小的。要画面的唯美和简单，线条，虚实，明暗，冷暖对比，层次丰富。画面要角度，角度表达情绪。导演要空间布局，摄影要表达这种关系。远景取其势——意境，味道，韵律。曝光有选择。

近景系列景别是纪实构图，随意的，不规则构图，（可以说“不规则”“不完整”构图，别说“开放”“不开放”，没有意义）叙事的。拍摄中主要处理面面关系，人物和背景的关系。人为主，景次之。拍摄的主要是人物构成关系。（什么叫构图：就是摆人物和画面边缘的关系。）光线要细致。表演是表情表演，局部表演。强调的是色彩对比。角度，运动表达人物。要表达动作的细节，渲染细节。近景取其质——神态，形态，心态。

两组景别本身的功能不一样，要掌握规律。拍戏时别较劲，较劲拍出来的东西不好。设计时还是要仔细，但拍的时候要脱开，有变化，万变不离其宗，千万别较劲。

中景是过渡镜头。原因：

1、中景把人最有魅力的腿卡掉了，人的形体不完整了。

2、由于画面本身范围使得人物表情和环境都不突出。

3、它的视觉冲击力不大。

片例：《东邪西毒》，张曼玉对梁家辉回忆。

不同景别，光不可能完全一样，一定是假定性。只要近景光符合整体气氛就可以，方向反也不要紧，一定不要较劲。

这一段原本可以剪入梁家辉的反应，就会有新的意义，或是叠，但现在都没有。

剪接的最高原则就是反应与被反应。

这场戏有一个镜头观念的问题。后来的变化全都没交代。可以交代也可以不交代，反映了镜头观念。共四个镜头。问题是长镜头为什么要长：要有戏剧内容，台词，动作，调度必须要有变化，不断吸引观众让观众看下去。

全景中梁的位置可以更往画面上方。

梁家辉位置一

机器的位置高一点：

梁家辉位置二

片例：《东邪西毒》，西毒知道大嫂死后。

片例：《大红灯笼高高挂》，新婚。

景别的跳跃是同方向，前后跳。

两极镜头的对峙与跳跃。大远景——近景。

叙事的反处理——色彩、动作、环境。

叙事的反处理，首当其冲是用景别来阐述的，整个都是用抒情的，写意的，唯美的，暖色的来写一个悲剧事件，但全部要在景别的统领下。

创作中可以选择的元素很多，但只能确定几个来创作，不能是大杂烩。分镜头是下意识的。人做任何事都不能太刻意。

但是分出来的镜头系列是有其内在规定性的。
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、景别的排列是主观意识，是个体下意识形成的整体有意识！

艺术没有整齐划一、一定之规，就是感觉。

2、景别就是画面包括的范围。

从限制生理而达到控制心理。

3、景别是一种视觉的外在形式。

决定摄影技术和艺术。影调与气氛与景别有绝对关系。

观众被画面所感染的不是内容而是形式。人在0.1-0.2秒中先关注的是形式，然后才关注内容。景别有主观性也有规定性。范围的主观性和气氛的规定性。

4、景别的双重魅力。

①景别可以互动，在瞬间可以转换。

②景别有叙事或写意内容。全景写意，特写叙事。

5、景别是导演的重要语言形式。或者称为手段形式，风格形式。

如何帮助演员表达和叙事。形式与内容相反表达，刚才《天生杀人狂》片段的反处理。纪实性内容用写意手法拍。一定要反处理。《有话好好说》的败笔就在于顺了。《花样年华》，悲剧故事用唯美形式表现。

6、景别是画面空间的主要方法。

“没有我的环境就没有我的人物。”安东尼奥尼。环境是一切的根本。

美国电影法宝：在什么环境会出的什么事决不写，不会出什么事写什么事，一定好看。

在银幕上，“场景”、“环境”、“空间”说的是一件事，即故事，人物，动作发生的场地。故事发生在什么地方出现一种新鲜感，出其不意，是美国电影特点。故事要有一个载体宣泄出去，载体就是环境。环境不能是虚的，要合情合理，让事件自然发生发展。

7、景别决定全片的叙事风格。

电影第一位是要叙事，然后才是写意。先要把故事讲清楚，然后才是抒情写意的问题。

叙事表达——近景，多角度；数量多。

写意表达——全景，长时间；节奏慢，高速，重复。

景别只是多个方法中的一个方法，选定景别后再加别的方法，加得越多表达越充分。

⑵ 影视编导专业学的都是什么

编导考试内容具体的科目如下：
1、文艺常识
文艺常识总分100分，几乎全是选择题，考察的是学生对古今中外文学、电影名人及其作品，以及人物角色、文学作品的综合考察，范围远比学校的语文课更广泛。文艺常识大部分是要依靠理解性的记忆来完成，对学生的记忆力要求很高。
2、影评分析
影评又被称为“影视批评”，需要运用电影学的综合知识，包括从角色选取、色彩搭配、镜头运用、剧情结构、声光电的运用、音乐配乐等各方面对电影进行评述。
3、故事写作
考察的除了学生的想象力，也对学生的电影知识综合运用能力提出考验。有的学生的故事具有很强的可拍性，但有的学生故事很美，要拍摄就显得非常困难。
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⑶ 编导专业都学些什么

编导专业学习的内容主要跟选择的方向有关，不同的编导方向学习的内容也是有所不同的，具体如下：

1、影视导演方向

主要学习电影剧本创作、短片创作、表演元素、戏剧片段创作、剪辑基础、导表实践、剧作基础、拍摄、视听、数字录音制作、电视节目创作、影视化装、影视表演艺术、音乐基础等。

2、广播电视节目编导方向

主要学习传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等等。

3、摄影导演方向

主要学习光技术与技巧、数字影像及影视后期制作、摄影造型技巧、影视照明技术与技巧、视听语言、剧情片摄影创作等。

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⑷ 如何做电影解说

想做电影剪辑，就要多看电影。要先了解该电影，包括导演、上映年代、主演、电影的风格、了解剧情，通过分析剧情，了解它的背后的意义。看仔细完某一部电影，把电影情节思路理解清楚。

如何做电影解说视频呢？有这几个步骤：

第1.确定选题

想做出一个电影解说视频，首先得确定这个视频要解说哪一部电影。

用视频剪辑软件剪辑完，根据自己的文案对应语音剪辑电影相关片段，最后加字幕，根据自己的语音然后把字幕一句一句添加完，然后渲染出来，就完成了！

⑸ 和电影有关的专业有哪些呢

和电影有关的专业：戏剧与影视学类、表演、戏剧学、电影学、戏剧影视文学、广播电视编导、戏剧影视导演、戏剧影视美术设计、录音艺术、播音与主持艺术、动画、影视摄影与制作

1、戏剧学：戏剧学的毕业生主要到剧院(团)或电视台、电影厂、编辑部以及文化管理机关等部门从事理论研究、编审与文化管理等方面的工作，或到国家机关、文教事业单位从事实际工作。

2、表演：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。

3、录音艺术：该专业和影视艺术紧密结合，学习过程不像纯粹的音乐专业那样单调，而且文化课成绩要求不算高，招收人数不算少，亦不像播音与主持等艺术专业那样是考生趋之若鹜的大热门，竞争不太激烈。

4、电影学：电影学是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。在中国，电影学还是一门新兴学科，对它的界定和研究范围众说不一。

5、影视剪辑：即将影片制作中所拍摄的大量素材，经过选择、取舍、分解与组接，最终完成一个连贯流畅、含义明确、主题鲜明并有艺术感染力的作品。

(5)电影解说学哪些专业知识扩展阅读

影视学培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力，能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。

在戏剧与影视学类专业中，比较热门而且好就业的专业是表演专业。

表演专业就业前景不错，表演专业毕业生可在全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司等从事表演、管理、策划、组织等工作。

参考资料网络——影视学专业

⑹ 想做电影解说，需要具备哪些条件

仔细看完电影，用自己的话写成文案，读文案用录音软件录下来，然后用后期软件（Pr 绘声绘影）剪辑，对照文案剪辑电影片段，弄好后，加字幕，字幕一句一句的加，要求要和录好的语音对齐，然后用渲染出来就好了。难点：文案 需要一定的写作水平（简单点就是能把电影讲清楚就行），录语音：要求普通话流畅，吐字清晰（要带情感，不然成读课文了） 后期软件：这个不难网络上都有各种剪辑软件的教程 做电影解说还需要一点编导能力，比如可以加入幽默搞笑的元素进去！就这么简单。

⑺ 如何做好电影解说

剪辑好说，来个会声会影试用版你一周基本的也差不多就会了。
关键是文案，除非你是来做那种几分钟看我啥啥的解说，这类型做的人太多了，不是特别有口才基本也火不起来。
而那种有专业的很看水平，得知道幕后趣闻，镜头语言，电影解读。观众不是傻的，胡讲只有被骂的份。但如果有这专业知识，只要风格用心点 稳定的粉丝群是会有的。
这两类型解说在b站上前者如谷阿莫后者如电影最top

⑻ 影视编导专业学什么

本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识，受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练，掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。

课程体系：《摄像技术》（含VR视频拍摄）、《非线性编辑》、《新媒体编辑制作》、《After Effects影视特效制作》、《策划与创意》、《影视节目编导》、《专题节目制作》。

就业方向：影视类企业：编导、策划；广告传媒类企业：记者、企事宣传员、编剧、撰稿人。

就业前景

广播电视编导是为适应广播电视媒体的发展而设立的一个比较新的专业。编导涵盖的范围很广，既不同于普通纸媒体的编辑，又不同于电影电视剧的导演工作。一台精彩的文艺晚会或者一个精致的新闻专题片，除了摄像、记者等前期工作人员，编导的工作贯穿于整个节目制作始终。

过去在广播电视节目的制作过程中，导演和编辑分工不同、各司其职，因此在各工作环节上容易出问题，而且制作时间比较长。广播电视媒体，尤其是电视节目的制作以编导中心制为主，在逐渐形成的采、编、播一体化的趋势中，编导的作用举足轻重。

⑼ 怎样才能做好一部电影的解说解说文案如何才能精彩搞笑

提到解说电影，那么要先了解一个事情。就是你得先学会剪辑，一部电影120分钟左右，你不可能解说两个小时吧，也不需要啊！

那么，你要先做的事情就是剪辑！

先说一下，你剪辑出来的视频， 最好不要超过五分钟 ，除非你的解说功力超强，让人听着就停不下来。但你又不是郭德纲讲相声，没人会听你白话十分钟。所以你要把喜爱那想解说的部分，剪辑下来！

那么，可以肯定的是，你不可能把整部电影浓缩在五分钟的剪辑里。这就需要你拆分成几部分，比如《二狗正传》之123，或者《二狗正传》上中下等等。这个思路就是化整为零！这种例子很多

还有，可以选取电影之中的某一个片段，比如无间道1里的黄秋生坠楼，梁朝伟回头呆住，演技炸裂的这种片段。让人无法忘记，甚至说，不需要解说都让人循环播放。这就是剪辑的魅力！在这种背景之下，你可以用无厘头或者方言去解说。别怕，就算留言的人，都是喷你的，你也算是成功。

说过剪辑了，那么再说说解说！

其实，解说不是一成不变的，这个变体现了语音语调，情绪平缓或激动等等。但是唯一不变的，就是你必须要有特色。

方言解说 ，《让子弹飞》想必大家都看过，这不仅有普通话版，也有川话版，甚至其他版本。猫和老鼠也有东北话版本，大地瓜，二嘎子成为了猫和老鼠的代号。这些方言版本，一方面深受部分影迷的喜爱，同时也有喷子说方言毁了整部剧。别管他说你好还是说你坏，能产生讨论就是成功！

义正言辞解说， 这一种还是比较难的，首先你的普通话得过关吧，再者你还得端着，不能垮了。

激动鬼畜解说， 这一种解说方式也得需要对的性格。适合活泼开朗型，言辞激烈，听起来让人心潮澎湃。即使平淡如水的画面，也能说出波涛汹涌的言辞，你就赢了！

极端主义解说， 带有个人感情色彩的方式。举例，曾几何时《非诚》有个马诺，代表语宁可坐宝马里哭，也不远坐自行车上笑。这就是个极端，引得众多网友怒喷拜金。引来口水也就引来了目光，流量自然就来了。你可以依据自己的视角，怒喷电影里某个好人，或者大声赞扬某个坏人。引来争论，你就赢了！

所以，解说词并不重要，重要的是你的风格，你的定位，也就是人设，标签！

希望对你有用。

做好一部电影的解说：

首先，你要选取一部主题较为明确的电影。 譬如凄美的爱情故事，热血的精彩打斗，或者跌宕起伏的反转，这样在你写作解说文稿时就有了一个吸引人的点。而太平淡的剧情吸引不到人眼球，或者拼接点，我找了两个精彩打斗的点，然后就有了《精灵王子大战英雄无名》

其次，就是电影文稿的创作 ，解说文稿如何精彩呢？

第一，通俗易懂，简洁明了，一般一部电影在一个半小时左右，而你需要将故事用文字描述，必定时间很长，所以需要省去不必要不出彩的情节，特殊需求，甚至可以精简故事情节，甚至一些配角也要隐去。所以一般解说稿子在1500到2000字左右，不宜太长。

第二，突出特点，开场，设计一个带有自我光环风格的解说的开场白，让人印象深刻记住你。解说故事，也需要有自己的特点，切忌飞机场一样的叙述，带点自我的感情色彩让人感同身受。还有就是结尾，这里就是你自我发挥的时间了，阐述自己对这部电影的感受，或者观点，以引起大家的共鸣为佳，这就是我要说的第三点。

在者就是电影人物的名称，说起钢铁侠大家都知道，但知道扮演者是唐尼的就不多了吧，所以你解说电影人物时，要给他们起外号，简单明了突出特点为佳，类似赵日天、叶良辰、什么的，给人这个角色的直观感受，深刻印象，或者自身特点

第三，收集素材 ，看完一部电影，你肯定会有一个自我的直观感受，带着你的感受去看这部电影精彩的影评，找到和你感受相同的点，进行自我描述，还有就是观看同行的解说， 吸取精华自我升华。西红柿，通俗的说就是番茄，那加上方言呢?同样一个东西，带自我色彩，他就变成了东方卫视。引人共鸣的就是你的素材

再说回电影解说的最后一步， 配音，剪辑，字幕

而这些都是围绕着你的文稿进行的，配音念稿，字幕用稿，剪辑看稿，所以看到问者提出第二个问题就觉得问的很好，以上技能勤学习就可以掌握，就此不再多说

以上个人观点，仅供参考，希望可以解决你的问题。

怎样做好一部电影的解说的话，对整部电影都是很了解，台前幕后，镜头，故事梗概，发展线等都要了解。解说文案如何精彩 搞笑 就看自己了。能不能发现电影里面容易被人忽略的小细节，自己有一些幽默感会更好做。

符合大众口味的题材与内容才能流传电影这块文化产业

现如今的自媒体市场已经趋于饱和，竞争可以说是空前的激烈，17年以前随便的搬运视频都能赚的很滋润，到现在基本不超过三位数的推荐量，可以说是惨淡经营

剪辑好说，来个会声会影试用版你一周基本的也差不多就会了。

关键是文案，除非你是来做那种几分钟看我啥啥的解说，这类型做的人太多了，不是特别有口才基本也火不起来。

而那种有专业的很看水平，得知道幕后趣闻，镜头语言，电影解读。观众不是傻的，胡讲只有被骂的份。但如果有这专业知识，只要风格用心点 稳定的粉丝群是会有的。

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