青岛电影院成龙

㈠ “成龙电影A计划”第六期创投评审团全阵容公开，这个计划的目的是什么

成龙计划A帮助年轻电影人全面发展。继之前四个特训营重点打造的编剧、特效、动作、类型片之后，这一次，成龙电影A计划第五期以“未来已来，未知，未见过”为主题。在导师课堂和论坛板块重点探讨“技术创新对当下和未来电影创作者的影响和改变”，聚焦虚拟制作领域，携手海外技术专家和国内行业大咖，为尚未深度涉足虚拟制作的年轻影视从业者提供一次高专注、深度的实践学习和交流机会。

要知道的是追溯成龙电影《A计划》的诞生过程，需要追溯到2014年。“成龙60大寿，我们团队在策划一个特别的庆祝会，想送他一份生日礼物。但是，和他面对面的一次见面，成龙说我不需要生日礼物。现在能让他开心的，就是做一些有意义的事情，帮助一些有需要的人。

㈡ 成龙的资料

成龙介绍资料：

原名：陈港生
艺名：陈元龙
英文名：Jackie Chan
父亲：陈道龙【本名房道龙】
母亲：陈月荣
生日：1954年4月7日
星座：牧羊座
血型：AB型
出生地点：中国香港
籍贯：山东
生肖：马
职业：男演员, 导演, 歌星
嗜好：汽车，缓步跑
身高：1.74M
体重：63kg
血型：AB
公司：滚石唱片, 嘉禾电影，英皇电影
最喜欢明星：没有特别喜欢
最喜欢食物：鱼翅
最喜欢演员：查理•卓别林
最喜欢颜色：白、杏
婚姻：已婚，有一子

任职：

导演会的主席
武师公会的永远名誉会长
演艺人协会的副主席
摄影师学会副会长
灯光师工会的名誉会长

个人简历：

成龙生於一九五四年，父母是在山东逃难到香港时认识。由於当时香港经济不景，他出生时父母根本付不起巨额的生产费。为他母亲接生的女医生曾开出丰厚的条件，希望领养成龙。不过由於他在马年出世，父母认为是在吉年出生，而且他们没有其他子女，所以拒绝了女医生的好意，辛苦的筹足了医药费，带成龙回家。由於成龙是在香港出生，父母为纪念他们逃难平安而且是在香港生的儿子，所以取名陈港生。(另据台湾雅虎知识里面说成龙父亲是戴笠手下,国民党败逃后他为了避祸躲到香港,后担心离大陆太近,去了澳大利亚隐姓埋名做厨师.成龙母亲前夫死后独自在上海贩毒,被成龙父亲抓了,后来同情她,就与她结婚并在香港生了成龙.成龙的家庭也算是一个时代的悲剧吧.成龙虽然生于动乱,小时候又没上学,也做过混混,但是他后来还是凭着自己的努力成为国际一流的演员,这是非常不容易的.所有事情已经过去,他的儿子当然不用来更名改姓,所以还原本姓,仍然姓房了.)他们是住在法国大使的家，父亲是法国大使的厨子，母亲则是管家，也是京剧票友。成龙小时不喜读书，很喜欢打架，跟那些外国小孩子打。因为他住在山顶领事馆区，几乎附近的尽是法国人，美国人，......，这种情况一直到他小学一年级，由於常打架，闹事，所以他读毕小一便已辍学。成龙除了喜欢打架之外，还喜欢看武侠片。那时候，武侠片大行其道，曹达华，于素秋是当时最红的明星，成龙崇拜他们，一心想上山学艺。一天，他的父亲带著成龙来到尖沙咀的美丽都大厦，拜访京剧武生于占元师傅，他正是成龙崇拜的武侠女星于素秋的父亲，成龙看到这边的学生在旁勤奋的练功，觉得非常羡慕。便要求父亲让他在这练武。於是，成龙便成为这的一员，于占元师傅的教育方式基本上是老行规矩的严厉与苦练。管束孩子做事，练功的方式就「打，罚」。不到四天，成龙就后悔了。最初的那段日子，成龙常常在晚上暗自哭泣。父亲在把他送进学院之后，就飞澳洲美大使馆了。后来的十一年漫长生涯，他心里打颤。在这十年间，父亲曾回港探望过成龙好几次，为了于师傅能更加照顾好孩子，父亲要成龙拜于占元师傅为乾爹，但这却没讨到便宜，反而管束得比别人更严厉。

成龙於一九六一年加入中国戏剧学院。他的师父就是着名的京剧大师于占元师父（于素秋的父亲）。于师父为成龙起了一个名，叫元楼。其他的师兄弟也是以元字为名。每天的操练包括脚上功夫、打斗方式、特技动作等。另外还有如拉筋、劈腿、翻 斗等动作。大清早五时便起床练功，练至晚上十二点止。除了练功外，他们更 要做清洁、洗碗等的事务。成龙就是在每天接近十九小时艰苦训练中成长。早上练各种功，练压腿的时候倒可以睡点觉，几乎所有人都是架著腿睡觉的，吃过饭， 就练声调嗓或读书。读书时间，就是打盹时间。每天这样过著有规律的生活，每月等派救济品时，便是他们最兴奋的时候了，几十个孩子聚在一起，等红十字会的人来送救济品，当中有白米，奶粉，食品等等，孩子们排半天队等待分配给自己的食物。平常他们吃的饭，是大锅饭，烧饭就由女孩子轮流负责，饭是够吃，至於配菜，就得用抢的。 成龙在七小福时期凭著一副身手，在一次京剧的表演中，于师父选了元龙（洪金宝）、元泰、元华、元武、元奎、元彪和成龙，担演一套京剧《七小福》的主角。从此人们便称他们为七小福，而成龙亦从此获得很多舞台演出的机会，以后他们就不断在荔园表演。他们驻在荔园游乐场，长期表演京剧，他们几个人，一出戏里什么都做，像孙悟空大闹盘丝洞，他们一会儿是妖女蜘蛛精，一会儿是孙悟空用手变的小猴，一会儿是天兵天将，总之，幕后换装穿衣忙，幕前武打北派的忙。此外，片场本是他们经常出入的地方，小时候演些童角，临时演员之类。所以成龙很早就出道了。

随着年代的改变，京剧亦慢慢的衰落。而师父亦开始把他们外借给电影当武师。成龙白天当武师，晚上回师傅家睡觉，辗转就是十七岁了，成龙满师的日子也快到了，结业那天，依照老例，徒弟满师需向师父下跪叩头，以谢师父提携之恩。师父会向徒弟施十下庭杖，作为最后提点。成龙庄而重之，于占元师傅下跪，垂头静气，等候师傅的庭杖。后来师傅唤他：「起来!不用跪了。时代毕竟变了，不用这套了。」成龙这才松一口气。 成龙结业后便做武师的工作，在当武师时期，他的名字是「陈元龙」，他专门做名演员的替身。像岳华，罗烈，田峰，谷峰，刘丹等，都是做些危险的武打动作。这段时期可说是过著风花雪月的日子，或许是禁制太久了，工作之馀，成龙便情玩乐，跳舞，喝酒，上夜总会等，像其他武师一样过著没有明天的放任生活。 当武师，出卖的是劳力，出生入死，可惜地位卑微。每天等候导演来挑人，为了在众多人前被挑中，成龙常卖力演出。成龙常被导演选上，因为他年轻，身手灵活，且勇於尝试。导演都乐意用他，有什么高难度动作，就会想起「陈元龙」。成龙后重遇洪金宝，洪更介绍工作给他，当时 洪跟嘉禾签了提供特技人的合约，所以成龙也去到了嘉禾工作。一九七一年，嘉禾为李小龙开拍电影《精武门》，成龙也有份叁与特技的工 作，之后一部李小龙的电影《龙争虎斗》也有份担任特技工作。

成龙担任武师的日子，他认识了陈自强。当成龙再回到澳洲之后，原来陈自强在「百万导演」罗维新成立的公司担任总经理，他亦邀请成龙回港担任一部新片的男主角，这是他首次真正出任男主角。罗维希望把成龙塑造成第二个李小龙。而「成龙」这个名字，就是在那时候改的。一九七六年《新精武门》开拍，成龙是要继承李小龙的形像。可惜成龙不适合李小龙的演绎方法，票房失利是意料中事，但罗维继续开拍同类型的作品，像《少林木人巷》、《风雨双流星》、《飞渡卷云山》等，票房不济，令各发行商不敢发行成龙的电影，成龙变了票房毒药。

直至一九七八年，成龙被外借往吴思远的思远公司，拍摄了《蛇形刁手》，成龙把大量的喜剧元素加入了戏当中，大受观众欢迎，成为票房最高的电影。之后的《醉拳》的卖座令成龙巨星的地位更加稳固，把成龙活泼精灵的动态表露无遗。 「醉拳」走红后，成龙便正式当起导演来，他的头两部导演作品是「笑拳怪招」，「师弟出马」都有不错的成绩。这时嘉禾公司注意到成龙，便筹划安排他到美国荷里活拍「杀手壕」，「炮弹飞车1，2」「威龙猛探」，但在国外拍戏，受洋人导演指挥，使他不得发挥，因此这几部片在当时不红。八三年他执导「龙少爷」，再度掀起热潮。其后，他与洪金宝，元彪，拍「奇谋妙计五福星」，「快餐车」，「福星高照」，「夏日福星」，「龙的心」。这个时期，成龙一方面帮助洪金宝，而洪金宝也有某程度上影响成龙，所以作品，都是洪家班的风格，直到警察故事才自然流露出成龙自己的风格。这部片除了在香港卖座之外，在日本更是疯狂，并替成龙争取到最佳导演，最佳影片，最受欢迎演员等。 之后，成龙推出的作品，像八七年「龙兄虎弟」，「A计划续集」，八八年「飞龙猛将」，「警察故事续集」，八九年「奇迹」，九O年「飞鹰计划」全都是三千多万以上的票房。当然日本更不用说。

成龙七十年代当小生．武术指导时，正是李小龙当道的时候，李小龙翻手为云，覆手为雨，开拓了功夫片的新潮流，普鲁士李的风潮席卷天下。流风所及之处，几乎无人能幸免可以不受他影响。那时，功夫片充斥市场，有数之不尽的假李小龙。直到李小龙死后，情况也没有转变。 罗维导演是李小龙的知遇人，他是第一个找李小龙回港拍片的。说来也巧，成龙其后也投罗维门下，成为罗维继李小龙后第二个栽培的对象。罗维培养成龙，只在意把成龙塑造成李小龙接班人，没有发掘成龙自身的特质，成龙当然不甘屈居作影武者，他知道他有十年扎实的功底。 或许被迫作别人的影子，使成龙发展了他对李小龙的反逆心理。他要打破李小龙以及他的神话。在吴思远．袁和平的全力经营下，蛇形刁手，醉拳破茧而出，一新了功夫的潮流，破了硬崩崩的李小龙格式。 成龙把所有李小龙的东西都反过来，李严肃不苟言笑的表情，他灰谐捣蛋调皮，李正面伟大，他轻松生活，李冷漠孤僻，他亲切近人。成龙把李小龙的规律，例行逆施，向李开了个玩笑，使人崩紧的神经松懈下来，慢慢的，大家便倒向成龙，恢复了在电影院中寻找欢笑．松弛的欲望。 功夫喜剧渐渐蔚成了潮流，调节了李小龙的过度阳刚的英雄主义片种。而第一部成龙执导的电影师弟出马，一反英雄片的血淋淋厮杀场面，成功从民间奇门武功中，挖掘出三十六种板凳功．扇子功．裙底脚功，代替了令人感到单调发闷的拳脚功。在当年，可是一重要的突破 。

其实早於八零年，成龙已经往荷里活拍片。当时他和荷西佛瑞、克丽丝汀迪贝合作《杀手壕》，不过成绩不太理想。而之后的《炮弹飞车》，由一群美国明星和成龙、许冠文合演，成龙只是一个小角色，虽然该片卖座理想，但对美国人认识成龙没有多大帮助。 第二次进军荷里活，是由於当时的一些电影，由中国人当演员，但往外国取景。这些电影的票房理想，令嘉禾希望成龙能再次进军荷里活。他们把成龙塑造成一个硬汉的形像。可惜成龙根本不是这个模样，结果成绩再次失利。 近年，成龙再次进军荷里活，不过不再是拍外国人的电影，而是拍摄自己风格的电影。好像一九九五年的《红番区》、一九九七年的《一个好人》等，都保持成龙自己的风格。九九年的《尖峰时刻》，更大受美国传媒的注意，成龙成为第一位香港影星打入荷里活的人。

成名作：《蛇形刁手》《醉拳》，功夫喜剧《醉拳》获第卅四届亚太影展的最具启发性喜剧影片特别奖

获奖作品：《警察故事》获香港金像奖最佳故事片奖 《A计划》荣获当年最佳武术指导 《超级警察》、《重案组》荣获金马奖最佳男主角 《新警察故事》荣获2005中国金鸡奖最佳男主角

演艺之路:

孩童时期：成龙的父母亲最初在法国领事馆工作，父亲是厨师，也是京剧票友。成龙小时候很喜欢打架，跟那些外国小孩子打。因为他住在山顶领事馆区，几乎附近的尽是法国人，美国人，......这种情况一直到他小学一年级，由於常打架，闹事，所以无法升级。成龙除了喜欢打架之外，还喜欢看武侠片。那时候，武侠片大行其道，曹达华，于素秋是当时最红的明星，成龙崇拜他们，一心想上山学艺。一天，他的父亲带著成龙来到尖沙咀的美丽都大厦，拜访京剧武生于占元师傅，他正是成龙崇拜的武侠女星于素秋的父亲，成龙看到这边的学生在旁勤奋的练功，觉得非常羡慕。便要求父亲让他在这练武。

于是，成龙便成为这的一员，于占元师傅的教育方式基本上是老戏行规矩的严厉与苦练。管束孩子做事，练功的方式就「打，罚」。不到四天，成龙就后悔了。最初的那段日子，成龙常常在晚上暗自哭泣。父亲在把他送进学院之后，就飞澳洲美大使馆了。后来的十一年漫长生涯，他心里打颤。在这十年间，父亲曾回港探望过成龙好几次，为了于师傅能更加照顾好孩子，父亲要成龙拜于占元师傅为乾爹，但这却没讨到便宜，反而管束得比别人更严厉。

练武的日子：每天大清早五时便起床练功，练至晚上十二点止。早上练各种功，练压腿的时候倒可以睡点觉，几乎所有人都是架著腿睡觉的，吃过饭，就练声调嗓或读书。读书时间，就是打盹时间。每天这样过著有规律的生活，每月等派救济品时，便是他们最兴奋的时候了，几十个孩子聚在一起，等红十字会的人来送救济品，当中有白米，奶粉，食品等等，孩子们排半天队等待分配给自己的食物。平常他们吃的饭，是大锅饭，烧饭就由女孩子轮流负责，饭是够吃，至於配菜，就得用抢的。
成龙在七小福时期的艺名是元楼，凭著一副身手，他们驻在荔园游乐场，长期表演京剧，他们几个人，一出戏里什麽都做，像孙悟空大闹盘丝洞，他们一会儿是妖女蜘蛛精，一会儿是孙悟空用手变的小猴，一会儿是天兵天将，总之，幕后换装穿衣忙，幕前武打北派的忙。此外，片场本是他们经常出入的地方，小时候，演些童角，临时演员之类。所以成龙很早就出道了。

当武师的日子：成龙白天当武师，晚上回师傅家睡觉，辗转就是十七岁了，成龙满师的日子也快到了，结业那天，依照老例，徒弟满师需向师父下跪叩头，以谢师父提携之恩。师父会向徒弟施十下庭杖，作为最后提点。成龙庄而重之，于占元师傅下跪，垂头静气，等候师傅的庭杖。后来师傅唤他：「起来!不用跪了。时代毕竟变了，不用这套了。」成龙这才松一口气。
成龙结业后便做武师的工作，在当武师时期，他的名字是「陈元龙」，他专门做名演员的替身。像岳华，罗烈，田峰，谷峰，刘丹等，都是做些危险的武打动作。这段时期可说是过著风花雪月的日子，或许是禁制太久了，工作之余，成龙便情玩乐，跳舞，喝酒，上夜总会等，像其他武师一样过著没有明天的放任生活。
当武师，出卖的是劳力，出生入死，可惜地位卑微。每天等候导演来挑人，为了在众多人前被挑中，成龙常卖力演出。成龙常被导演选上，因为他年轻，身手灵活，且勇於尝试。导演都乐意用他，有什麽高难度动作，就会想起「陈元龙」。

走上主角之路：七五年，新天地公司成立，签了成龙，安排他拍一两部片，但票房惨淡。后来陈自强投入罗维在香港的电影公司工作。推荐成龙给罗维，成龙替罗维拍的是古龙作品，少林系列(「少林木人巷」)但都不得志。差不多一年后，吴思远计划拍「蛇形刁手」便向罗维借人（成龙）来拍，接著「醉拳」二部谐趣功夫喜剧，把成龙活泼精灵的动态表露无遗。
「醉拳」走红后，成龙便正式当起导演来，他的头两部导演作品是「笑拳怪招」，「师弟出马」都有不错的成绩。这时嘉禾公司注意到成龙，便筹划安排他到美国荷里活拍「杀手壕」，「炮弹飞车1，2」「威龙猛探」，但在外国拍戏，受洋人导演指挥，使他不得发挥，因此这几部片在当时不红。
八三年他执导「龙少爷」，再度掀起热潮。其后，他与洪金宝，元彪，拍「奇谋妙计五福星」，「快餐车」，「福星高照」，「夏日福星」，「龙的心」。这个时期，成龙一方面帮助洪金宝，而洪金宝也有某程度上影响成龙，所以作品，都是洪家班的风格，直到警察故事才自然流露出成龙自己的风格。这部片除了在香港卖座之外，在日本是疯狂，并替成龙争取到最佳导演，最佳影片，最受欢迎演员等。
之后，成龙推出的作品，像八七年「龙兄虎弟」，「A计划续集」，八八年「飞龙猛将」，「警察故事续集」，八九年「奇迹」，90年「飞鹰计划」全都是三千多万以上的票房。当然日本更不用说。

影视作品：
（童年和武师时代）
成龙首次触电的经历是在八岁那一年，并且从那以后就与电影结下了不解之缘。以下是成龙的电影清单：

《上海正午/赎金之王》(2000)
主演：成龙、欧文.威尔逊
导演：汤姆.戴伊

《特务迷城》(2001)
主演：成龙、徐若瑄、陈敏之、金玫、曾志伟
导演：陈德森
出品人：陈德森、成龙、陈自强
编剧：岸西
武术指导：成龙

《尖峰时刻2 》(2001)
主演：成龙、克里斯.塔克、尊龙、章子怡、罗斯雷恩.桑切丝
导演：布莱特.拉特纳
武术指导：成龙

《神奇燕尾服》(2002)
主演：成龙、詹妮芙.洛芙.休伊特
导演：凯文.多诺万

《上海骑士/赎金之王2 》(2003)
主演：成龙、欧文.威尔逊、范文芳
导演：大卫.道金

《飞龙再生》(2003)
主演：成龙、钟丽缇、克莱尔.馥兰妮、李.埃文斯、约翰.拉里斯-大卫、黄秋生
导演：陈嘉上
出品人：张坚庭

《千机变》(2003)
主演：郑伊健、蔡卓妍、钟欣桐、黄秋生、陈冠希、成龙 (客串演出)
导演：林超贤、甄子丹

《环游地球八十天》(2004)
主演：成龙、吉姆.布劳德本特
导演：弗兰克.克拉斯总监制：陈自强、苏志鸿
武术指导：成龙

《新警察故事》(2004)
主演：成龙、谢霆锋、杨采妮、蔡卓妍、吴彦祖、王杰
发行：成龙英皇影业有限公司/中影集团
出品人：陈自强、苏志鸿、陈木胜、董韵诗
导演：陈木胜

《千机变二之花都大战》(2004)
主演：蔡卓妍、钟欣桐、甄子丹、房祖名、陈冠希、梁家辉、成龙、吴彦祖、瞿颖、范冰冰
导演：元奎、梁柏坚

《神话》(2005)
主演：成龙、金喜善、梁家辉
导演：唐季礼
监制：陈自强、苏志鸿、董韵诗
总出品人：成龙、杨受成、陈自强、杨步亭
成龙英皇影业有限公司和中影集团联手呈现

《宝贝计划》（2006）
主演：成龙、许冠文、古天乐、蔡卓妍、陈宝国、高圆圆、元彪、 卢惠光、叶山豪、尹子维、应采儿发行制作公司：成龙英皇影业有限公司
总监制：成龙、杨受成、陈自强、王中军
制片人：陈自强、苏志鸿、陈木胜、王中磊
导演：陈木胜
编剧：陈木胜, 成龙
动作设计：成龙成家班

《尖峰时刻3 》(2007)
主演：成龙、克里斯.塔克、张静初
武术指导：成龙

成龙在拍摄中受伤记录：
1975年，拍摄《少林门》时被打致完全失去知觉。
1978年，拍摄《醉拳》时眉骨受伤，眼角被踢爆。
1978年，拍摄《蛇形刀手》时被踢掉一颗牙齿。
1980年，拍摄《师弟出马》时鼻骨撞裂。
1982年，拍摄《龙少爷》时下腭撞伤。
1983年，拍摄《A计划》时颈骨重伤，鼻骨再次撞裂。
1985年，拍摄《威龙猛探》时伤手和指骨。
1985年，拍摄《警察故事》时脊椎骨第6-8节及骨盆撞到移位。
1986年，拍摄《龙兄虎弟》时脑出血，左耳头骨凹陷，碎骨内移。
1990年，拍摄《飞鹰计划》时胸骨被打裂、移位。
1992年，拍摄《超级警察》时面颊骨撞至移位。
1993年，拍摄《城市猎人》时被撞伤膝部，右肩扭伤、接脱臼。
1994年，拍摄《重案组》时扭伤大腿。
1995年，拍摄《霹雳火》时脚骨在开车时撞裂。
1996年，拍摄《白金龙》时嘴部撞裂。
1997年，拍摄《一个好人》跳桥撞伤鼻骨，高空坠下，伤颈骨。
1998年，拍摄《我是谁》左边肋骨和脚踝受伤。
2001年，拍摄《特务迷城》时尾椎软骨受伤。
2002年，拍摄《飞龙再生》时眼部受伤、当场血流满面。

荣誉：

奖项和荣誉1982
最受欢迎男演员,Road Show Magazine (日本/全球范围)

奖项和荣誉1983
最佳外国男演员,Road Show Magazine (日本/全球范围)

奖项和荣誉1984
最佳动

㈢ 青岛耀莱成龙影城管理有限公司怎么样

简介：青岛耀莱成龙影城管理有限公司成立于2014年05月13日，主要经营范围为电影放映等。
法定代表人：陆阳
成立时间：2014-05-13
注册资本：1500万人民币
工商注册号：370211230144769
企业类型：其他有限责任公司
公司地址：山东省青岛市黄岛区漓江西路1138号J区

㈣ 请问成龙电影a计划是在青岛拍的吗

不是，是在香港。

㈤ 成龙开的电影院叫什么名啊

Jackie Chan耀莱国际影城

㈥ 精选成龙铁道飞虎观后感【推荐】

精选成龙铁道飞虎观后感【推荐】

《铁道飞虎》以1941年太平洋战争爆发为背景，讲述了一支被当地老百姓称为铁道飞虎队的民间抗日游击队与日军在中国大陆最重要的战略交通线之一——津浦铁路上大批装备精良的日本正规军周旋较量的故事。

成龙铁道飞虎观后感一：

《铁道飞虎》是由我们青岛人丁晟导演，成龙，黄子韬，王凯，王大陆领衔主演，池内博之，桑平，吴永伦，徐帆等友情出演。

影片一开始，小朋友们联合去参观历史博物馆，意外发现了火车上的飞虎图案，故事就开始了(连字幕表都是浓浓的漫画风，这是要搞事情啊)

转到了被日本人压迫的战争年代，每一个关键的人物都被刻画的非常好。本片被分为了好几个桥段，整体剧情就是：

劫火车-救伤员-劫囚车-弄炸药-炸大桥

好了，不多剧透了，大家自行观看吧，很推荐这部片子，好不容易有了一部从头笑到尾，从头打到尾的电影，建议带上自家的老人去看，让老人们怀怀旧，更让老人们过上一个温暖的圣诞节。

成龙铁道飞虎观后感二：

从《罗曼蒂克消亡史》到《摆渡人》《长城》再到由成龙大哥主演的电影《铁道飞虎》，今年的贺岁档电影让观众有点应接不暇。由丁晟导演的电影《铁道飞虎》继续讲述红色经典—铁道飞虎队的故事。与以往脸谱化、喜剧化、传奇化、低俗化的“抗日神剧”不同的是，这部影片虽然融入了一些年轻的元素，也邀请了如黄子韬、王大陆、王凯等“小鲜肉”们参与演出，但战争场景逼真、场面震撼、故事内容充实，在保证一部战争题材电影的厚重感的同时也吸引了大部分年轻群体进入影院去了解那段红色历史。

影片《铁道飞虎》以1941年太平洋战争爆发为背景，讲述了一支被当地老百姓称为铁道飞虎队的民间抗日游击队与日军在中国大陆最重要的战略交通线之一——津浦铁路上大批装备精良的日本正规军周旋较量的故事。这支游击队主要由枣庄火车站的几名铁路工人组成，成龙饰演的火车站的搬运工工头马原是队长，带领黄子韬饰演的爱玩剪刀的业余裁缝大海、王凯饰演的性格高冷的面馆老板兼神枪手范川、王大陆饰演的“唯一正规军”兼碰瓷伤兵大国等一群看似普通的年轻人一起与日本正规军斗志斗勇，“能用众力，则无敌于天下矣;能用众智，则无畏于圣人矣”，这群“铁道飞虎”们，虽然战斗力不是那么高，但秘密潜入、背后偷袭、装傻充愣之类的江湖功夫还是很娴熟的，总能有惊无险打昏几个日本鬼子，留下画风清奇的涂鸦纹身，并把抢来的物资藏进山洞，他们相互合作，共同进退在一定程度上帮助他们躲过了日军的追击。“保国者，其君其臣肉食者谋之;保天下者，匹夫之贱与有责焉耳矣”，他们并不懂这样的大道理，但直到有一天，他们误打误撞救了个受伤的八路军，又误打误撞接受了他的临终嘱托，要去炸掉一座日军把守的大桥。或许是为了信守承诺，又或许其实他们早想干点大事却没有勇气而这个伤兵恰巧出现，于是他们恰巧承诺伤兵炸掉大桥，最终开始勇敢抗敌。

“老骥伏枥，志在千里;烈士暮年，壮心不已”，一个字“干”，让一群普通民工因各种原因一起走上了抗日的道路，扒火车、开大炮，谁说小人物干不了大事情，现在我们就干给你看!“天时不如地利，地利不如人和”，这部影片中成龙大哥将不再单打独斗，而是携王凯、黄子韬、王大陆三大男神群体作战，共同抗击敌人。但成龙大哥风格依旧不变，在枪林弹雨的激情场景里继续穿插幽默搞笑的段子，飞虎队队员拌嘴互黑，嘴炮不断，成龙嫌黄子韬话多让他“少说话”，王凯嫌弃成龙黄子韬“不正规”，黄子韬反呛王凯“太怂”，几个人唇枪舌剑，嘴炮不停，十分搞笑。

“宽以济猛，猛以济宽，宽猛相济”，马原能干，因为他性格成稳、善于谋划且身手不凡。在白天，他是火车站的搬运工头，晚上却是带领队员抗击鬼子的大队长，或许在他心里早已谋划着一场和日军正面交锋的想法，但他从未表达，等待一个时机，一个可以一击击垮日军的计划。“一生二，二生三，三生万物，万物归一”，15年，出于成龙之口的“ang”成为红遍中国的流行词，在影片中成龙饰演的马原在形容炸桥的场景时也说道“ang就炸了”，在自黑的同时也让观众大笑。

“策马渡悬崖，弯弓射胡月”，大海能干，因为他励志干“大事”，他有勇于抗敌的勇气和说干就干的真性情。黄子韬饰演的大海二十来岁，面带桃花，常玩剪刀，叽叽喳喳，吊儿郎当却总是嚷嚷着要“干大事”，“武力韬韬”在影片中也一展身手，挥洒热血真性情，。

“兄弟虽有小忿，不废雠亲”，范川能干，是因为他拥有“半步穿杨”的本领，他能保护兄弟，他能几十步外精准取敌将“首级”。虽然整部剧里王凯饰演的`范川从始至终都在嫌弃的怼队友“你们也太不正规了吧”，又被队友以“我们从来没正规过”怼回来，但在无尽的嫌弃中和队友共同奋战，开启逗比的炸桥“大事”!

“爬上飞快的火车，像骑上奔驰的骏马，车站和铁道线上，是我们杀敌的好战场，我们爬飞车那个搞机枪，闯火车那个炸桥梁，就像钢刀插入敌胸膛，打得敌人魂飞胆丧，西边的太阳就要落山了，鬼子的末日就要来到”，这部由红色经典改编成的喜剧电影让观众从头笑到尾的同时也在潜移默化中让观众体会到了那段红色历史，不忘历史，不是让观众去看“手撕鬼子”之类过于戏剧化的抗日神剧，而是要拍摄出如《铁道飞虎》、《集结号》的优秀影片。当中国的一些讲述红色经典的电视剧的拍摄目的，不再是为了博取收视率、谋取暴利，那或许这一领域的影视水平将有很大的提升。

成龙铁道飞虎观后感三：

22日，电影《铁道飞虎》在北京举行首映，主演成龙、黄子韬、王凯等出席助阵。对于首次和王凯合作，成龙吐槽称对方念台词太慢，“他第一天来的时候，台词说得太慢了，磨合了两天就没问题了”。

《铁道飞虎》讲述了抗日战争期间，由铁路工人和平民百姓组成的铁道飞虎队巧妙击败日军的传奇故事。该片是丁晟导演第三次与成龙合作，虽然依旧是标准的成龙动作喜剧，但丁晟加入了很多惊险元素，比如花样扒火车。

“就是不能让他们简单地扒上火车。”丁晟透露，影片中一个滑梯、两块雪橇、三根竹竿等上火车方式一度让成龙非常头痛。

提及为什么将《铁道飞虎》拍成喜剧，丁晟表示，这早已不是喜剧和战争结合的第一次尝试，就是想展现一帮小人物想要干大事而惹出来的笑料。

首映礼上，成龙搞笑爆料剧组趣事，他告诉媒体，拍摄过程中黄子韬出水痘，“他身上长满了水痘，又不能抓。一喊cut，就哭着跟王凯说‘真的好痛苦啊’”。

对于首次合作的王凯，成龙现场模仿其慢悠悠念台词的神态，“王凯第一天来的时候，台词说的太慢了，磨合了两天就没问题了”。

据悉，电影《铁道飞虎》将于12月23日在全国上映。

㈦ 成龙简历

功夫巨星成龙，他的成名之路可以说是一部传奇。相信很多人都知道，成龙并不是国内第一位功夫巨星，在他之前还有一位武术宗师李小龙，李小龙的经典作品，给人塑造了一个不怕痛的硬汉形象，打架的时候李小龙的拳脚非常的硬，绝对不会喊痛。

2016年，成龙就获得了奥斯卡终身成就奖，他可是首位获得该奖项的华人，成龙之所以能成为功夫巨星，就是靠着从跑龙套就保持的热情，和那股拼劲，才有了今天的成龙大哥！

㈧ 耀莱成龙国际影城跟成龙有什么关系

成龙唯一的主题影院，成龙唯一的私人观影会，影院由国际巨星成龙先生与北京耀莱国际影城管理有限公司共同打造的， 作为国内最大的成龙主题电影院，影城处处充满了成龙元素。以成龙主演的《尖峰时刻》和《我是谁》为主题，采用高级硅胶塑造各种神秘名人，立体式的场景展现着成龙大哥的经典电影桥段。

成龙影院拥有专业管理团队、全新的经营理念、现代化全方位的管理，终极式服务，让顾客享受最舒适尊贵的接待与服务。将用新概念新理念将成龙影院成为影院中的核心。2010年6月16日，全国目前单体最大的影院五棵松耀莱成龙国际影城在北京开业，影院开业仅1年，即已跃入全国一线影院阵营。

(8)青岛电影院成龙扩展阅读

耀莱国际影城，耀莱集团独家拥有成龙品牌。北京五棵松位于北京五棵松体育馆北侧的华熙乐茂第五、六层，地处西长安街及西四环交汇处，交通便利。影城拥有17个放映厅，包括了14个普通放映厅，一个600人超大厅，两个VIP厅，总座位数约3,500个，建筑面积约15,000平方米，是目前中国最大的电影院之一。

海口耀莱成龙影城自2016年开业以来，受到周边众多影迷朋友们的推崇和喜爱，影城观影舒适，紧临西海岸，影城内可远眺琼州海峡美景，是海口唯一一座海景影院。影城位于滨海大道102号居然之家8楼，占地3600平方米，设有7个全激光放映厅，为您开启一场全方位心醉神迷的电影盛宴。

耀莱成龙影城自开业以来，陆续举办过明星见面会等众多优秀活动，为影迷创造和明星们零距离接触的机会。耀莱影城将继续遵循用便宜的价格，舒服的享受来看电影-----成龙的市场运营理念，打造一个五星级影城，让观众拥有更完美的观影体验。

㈨ 耀莱影城跟成龙有什么关系他开的吗

对，这家电影院就是成龙本人开的，据说目的是为了让老百姓都能看得起电影，走亲民的路线，不过他本人几乎不会坐镇这家影院

㈩ 成龙电影A计划第四期开启电影人的“传承之路”

文｜小福 编辑｜朴芳

一个公认的观点是，唯有让更多优秀青年影人进入行业，源源不断地为行业注入新血液。中国电影才能走的更高、更远。

为此，近几年来，有越来越多的电影人开始积极投身进青年电影人扶持活动中来。

2020年，已经是成龙电影A计划立项以来的第五个年头。疫情当下，中国电影行业步入了一个相对艰难的时刻，而在这样特殊的时间节点，更体现出了为中国影人、中国青年影人做一些事情的重要性。

“这个行业是要滚动的，多让一些人才进入这个行业，这个行业才能越来越好。”在接受犀牛 娱乐 专访时，成龙电影A计划第四期项目评审团导师田羽生导演说道。

9月27日，犀牛 娱乐 来到山东青岛，与众多影人们一同见证了2020成龙电影A计划第四期的开营仪式。与往年一样，这一期的成龙电影A计划也邀请到了众多资深影人。

在首日的论坛活动中，唐季礼、丁晟、田羽生、贾志杰、姚婷婷、申奥、何钧等多位导演、制片人、编剧齐聚一堂，面向青年影人畅谈创作经验。活跃的交流气氛与融洽的创作氛围，将上半年市场停摆留下的阴霾一扫而光。

A计划第四期

不变的初衷与更多的扶持

今年是成龙电影A计划首次落地青岛。作为2020青岛影博会的官方活动之一，第四期成龙电影A计划“青年电影项目支持计划”将携手青岛灵山湾影视共同为各位优秀青年电影人搭建交流学习以及合作共赢平台，带领学员一同感受影博会独具时代化、网络化、 科技 化的影视氛围。

继前三期特训营聚焦的编剧、特效、动作电影后，这一次，成龙电影A计划第四期将主题对准了具备类型化、创新力的项目。

本期成龙电影A计划将通过项目征集+导师课堂+拍摄工作坊+创投会+后续项目孵化的创新形式，整合行业资源，发掘优秀电影行业青年人才，搭建中国影人之间沟通交流与学习的桥梁，对具有类型化与创新性的电影项目孵化实行全方位的助力加持。

值得一提的是，今年成龙电影A计划特别增设了“短片拍摄工作坊”单元，旨在为青年电影人提供和成熟电影导演们线下实战学习的机会。

在犀牛 娱乐 看来，这样形式多元的集中性交流扶持活动，正是当下中国电影行业所缺乏的。在其他同类活动中，大多是简化为项目征集、创投、孵化三个阶段，反而缺少了最核心的新老影人交流与线下实战学习。这样一来，对于很多新导演而言，该走的弯路还是会走。

而成龙电影A计划，则能够通过这种面对面的交流指导，及时、直接地为青年导演提供建议。这不仅能够为青年导演的下一阶段创作提供重要助力，更代表着新老影人之间的传承。

在本期A计划征集到的来自307组团队/个人的超过五百个项目中，最终由项目评审团甄选出了八部类型各异的入围项目。

活动中，和成龙合作三十载的老搭档，也是本次成龙电影A计划项目评审团主席唐季礼导演，在开幕致辞环节透露了他选择项目的标准。

首先，创意、题材要出众；其次，观众可看，可看的概念能是过审，我们不能天马行空地去想，很有创意，但是最后是不切实际是过不了审的；第三，画面可拍；第四就是我们的投资成本可控。这是新电影人要予以理解的。

在他看来，作品就是一个新电影人最好的名片，“如果你有一个作品，有15、20分钟，也许30分钟，这个不需要说任何的话，一看就知道你的水平在哪里，是你这个入行的入场券。”

第四期成龙电影A计划“短片拍摄工作坊”导师团主席丁晟导演也为学员们分享了自己的经历。

“我最初是从拍摄短片，开始一步一步的成长，中间得到过很多人的帮助，特别是成龙大哥，有好多好朋友还看过我记的一些笔记，这是我的方式。我希望我真诚的拿出我全部的本事，让学员们能够感觉到很实在的帮助，”丁晟导演坦言。

真正的好电影

是艺术与商业的融合

类型电影，可以说占据着商业电影市场的最主要地位。相较其他题材的项目，模式、框架相对固定的类型电影创作门槛更低。因此，在青年导演步入电影行业初期，很多人都会选择一部类型电影来作为“敲门砖”。

但如何才能够拍出一部具有创新性的类型电影？在接受犀牛 娱乐 专访时，评审团评委田羽生导演认为，从题材层面来看，目前市面上的类型元素已经非常完善了，现在考验导演的更多是类型融合能力。

“就跟做菜一样，它的调料只有这么多，盐、味精、酱油、醋、糖就这几样。你怎么调各种比例调在里面，做出一道属于你独特味道的东西，这才能看出一个导演的能力。”

他建议青年导演要从自己熟悉的故事下手。“如果不熟悉，就要钻进去，去体验生活。只有真实的故事才最能够打动人。”

在田羽生导演看来，没有什么比剧本更重要的敲门砖。一个吸引人的故事，比什么都重要。

不过，在更多时候，很多青年电影人更愿意将他们的处女作留给一次自我表达的机会。这种时候就需要在“自我表达”与“类型片”之中做出权衡。

但成熟导演不然。众所周知，在现在的中国电影市场，众多的银幕需要与之匹配的高昂宣传成本，这势必需要权衡回本。在院线讲的就是能不能收回利润和成本，这其中甚至无关艺术，只有商业。

“艺术和商业必须要结合，”唐季礼导演道。

对此，导师团成员姚婷婷导演也表示非常认同。作为一名青年导演，姚婷婷自己也经历过这个变化的过程。

“我自己的第一个作品，本质上还是一个挺文艺的片子，那时候对类型概念不是那么清晰；第二部我经历了一次真正的类型创作，还经历了观众测评，而且那个场面极其惨烈。我们会把观众拉到小黑屋里，由主持人挨个提问，我和所有的资方的老板，宣发的坐在屋里看，我坐他们的前面，观众每说出来不好的点，我的后背真的是万箭穿心，非常的刺激。”

不过，在经历了两部作品的创作后，姚婷婷感觉到“无论是对于类型片的定义，还是作为年轻创作者，怎么跟观众进行交流，我觉得是增长了很多的经验。”正像几位导演所说的，归根结底，导演的成长就是逐渐学会在艺术与商业间平衡的过程。

最后，田羽生导演通过犀牛 娱乐 向众多青年电影人送出寄语，他认为青年电影人一定要珍惜自己的爱好，能将爱好和梦想变成自己能干的工作是一件很幸运的事，他也希望他们能坚持下去。但更重要的还有两点，就是要写好一个剧本，再学会听劝。

成功路上，本就没有捷径，唯一的诀窍，就是“好剧本、好作品能打动所有人”。

发掘类型片人才

为电影行业造血

近年来，国内涌现了以FIRST青年电影展、CFDG中国青年电影导演扶持计划（青葱计划）为代表的众多扶持青年导演的活动、计划，成龙电影A计划是其中为数不多的倾向扶持类型化和创新性的项目的公益扶持计划，这也决定了它的特殊性与不可替代性。

相较市面上大多扶持文艺类作品的活动，独树一帜的成龙电影A计划更加贴近市场，并且在田羽生导演看来，拍一部成熟的商业类型片，本就比拍文艺片更难。“你要找很多共鸣的东西，你要让所有人都喜欢，这是非常困难的。因此我觉得成龙大哥能够做这件事很了不起。”

据悉，本期成龙电影A计划中首次引入了导师亲自实地指导创作的模式，将针对不同类型项目进行差异化的拍摄指导。

本期的成龙电影A计划创投单元携手青岛影视博览会“灵山湾创投”板块合作举办。在9月28日举办的创投活动中，几位成龙电影A计划的创投点评嘉宾对八部入选的作品进行了一一点评。而贯穿了整个活动的主题，就是如何拍出真实，如何用虚构的故事打动人心。

创投点评嘉宾张大军认为，“我们做电影核心是以假动真，我们所有的电影都是无中生有，但是让观众信以为真。”因此，青年电影人要有意识地形成自己的电影观，在有限的电影容量中，完成自己的核心目标。

一部成熟的类型片，其实要做的就是“以假乱真”，让观众通过虚构的故事信以为真。“电影是个触动人心的事儿，但是你得知道人心在哪才行。”张大军道。

而像一些根据真实事件改编的故事而言，申奥导演也进行了补充，“别人是怎么把一个虚构的事情做真，而我们是如何把一个真的故事做戏剧性。”

目前，本期成龙电影A计划的相关活动仍在进行中。

对于电影行业，2020年是特殊的一年。突如其来的疫情，让市场停摆半年之久，但这同时也给予了众多创作者进行思考积累的理由和时间。

一些本就不该属于行业的人，成为被大浪淘走的浊水，而真正的创作者，获得的总会比失去更多。

田羽生导演向我们直言：“尽管本次活动名为‘整装，再出发’，但在我看来，我们一直在路上，我们本来就没有停下。”

后疫情时代中国电影不仅要按下启动键，更要按下创新键。而此次举办的成龙电影A计划，就像是资深影人与青年影人之间的一座传承的桥梁。尽管只能有少数作品得到扶持，但其背后的意义，却是整个行业都需要的。

正如成龙大哥所说的，“我们的支持或许是有限的，但希望带给大家的鼓励是无限的。”

在接下来的“短片拍摄工作坊”单元中，八位青年影人学员还将在导师的指导下创作出他们的短片作品。最终会带来怎样的视觉呈现，让我们拭目以待。