色彩鲜明的国内电影有哪些

1. 这些年最让你印象深刻的国产影片有哪些

这些年最让你印象深刻的国产影片有《流浪地球》《哪吒之魔童降世》《少年的你》

《少年的你》中的芳华则是晦暗而失望的。同样是以少男少女为主角的芳华片，《少年的你》却透露着一种让人窒息的压抑感。影片是国内罕见的聚集校园暴力和未成年违法的芳华片，不只还原了校园暴力事件中真实又残酷的一面，一同也没有逃避形成校园暴力事件背面的社会诱因的反思与批评。

这种斗胆和尖锐，让影片早已脱离了单纯的芳华片的范畴。电影没有常见的国产芳华片的暖色和谐柔光拍照，反而从头到尾采用了压抑的音乐，写实的画面，对色彩极度按捺的运用。再加上大量的手持拍照和人物背影与面部特写镜头，让影片带有一种实际体裁的冷峻纪实感。所以，咱们才能在影片中见到——

如此真实的高考现象，如此生猛残酷的校园暴力场景，以及如此让人无法的社会窘境和实际压迫。而另一方面，电影中的两位主演，易烊千玺和周冬雨都展示了极为精湛的扮演。导演曾国祥在片中用了大量的面部特写，来捕捉演员的表情，镜头就那么直接地对着演员的脸。

这种扮演非常检测演员的演技，由于，任何微表情瑕疵都会被扩大。但两位主演都完结得恰当超卓，尤其是易烊千玺在片中完全褪去了偶像包袱，说是面貌一新的表现，也不为过。

2. 关于红色中国的电影有哪些

1、大决战---辽沈战役

大决战---辽沈战役是由中国人民解放军八一电影制片厂出品，李俊、杨光远等联合执导，古月、赵恒多、苏林、刘怀正、马绍信、鲁继先、张卫国等主演的剧情片，于1991年在中国上映。

3. 有哪些色彩运用非常经典的电影

在我的印象里，色彩运用非常经典的电影，就是《煎饼侠》这部电影。无论是在演员的衣着，还是在场景的布置方面。色彩都很有鲜明的对比，让人眼前一亮。跟其他电影不一样，它突出的色彩，会让人有很深刻的记忆。

4. 你觉得色彩运用比较鲜明的电影有哪些

色彩很简单，也很复杂，简单的调动可以改变一个世界，也可以毁掉一个世界。

绿色也有让角色和观众呼吸到新生的力量。饱满的草木和大地色系散发出新开始和重生的气息。

《地心引力》（Gravity）的结局处，Sandra Bullock从水里出来，发现一片郁郁葱葱，色泽明亮，氧气充足的景致，一切立刻预示了新的生命。

蓝 色

蓝色代表了：信仰，灵性，满足，忠诚，安宁，稳定，和谐，团结，信任，自信，保守，安全，整洁，秩序，天空，水，冷，科技，沮丧

5. 非常棒的华语电影都有哪些呢

五部高价值的华语电影介绍如下：

一、《无间道》

当被人问及最喜欢的电影时，我可以毫无迟疑地告诉他，无间道。这是一部极具香港色彩的电影，正如国语班主题曲中所唱得那样，谁了解生存往往比命运还残酷，只是没有人愿意认输。这是一个有关于生存的故事，而似乎“生存”这个主题，在香港这样一个夹缝似的土地上却又如此的尖锐。

二、《甜蜜蜜》

改革开放初期，黎小军告别女友小婷从天津来到香港讨生活，期望有天挣到大钱把小婷接来与之风风光光地成婚，没料想日子会比想象中的难熬许多。黎小军在快餐店与同样从大陆到港讨生活但避讳谈自己身份的李翘结识后，因为共同喜爱邓丽君，两人人在异乡的孤独都有了某种程度的缓解，并在交往的过程中生出了真爱，可是世事难料，两人最终无奈分手，黎小军成了小婷的老公，李翘跟了在黑社会做事的豹哥。然而因为邓丽君，两人的缘分并没到此为止。

三、《重庆森林》

编号为223的警察失恋后患上失恋综合症，在与金发女杀手擦肩而过又离奇相遇并有了一晚温情后，原本以为包括“爱情”在内的所有东西都有保质期的他意外地迎来心灵的短暂温暖。可是，他们的爱情还是结束了。快餐店新来的女招待阿菲爱上了时常光顾快餐店的编号为633的警察，因拆了他的女友留在快餐店给他的“分手”信，阿菲知晓了他的心情，偷拿到他的钥匙趁他不在时常潜入他家，一边梦游一边悄悄地改变他的生活，终在被他撞见时令其感受到情感的回归。然而，这才是他们 爱情的开始。

四、、《春光乍泄》

黎耀辉与何宝荣是一对同性恋人，为了有新的开始，他们怀着美丽的梦想离开香港来到阿根廷，却在布宜诺斯艾利斯迷了路。黎耀辉想安下心来过日子，无奈何宝荣于夜夜笙歌中放纵着自己的生命，以期找寻更多的刺激，只当黎耀辉是他受伤后的港湾，两人分歧、争吵越来越多，心的距离越来越远。黎耀辉明白过去的日子不可能再复返时，决定离开何宝荣，而正是在他离开后，绝望的意味才在何宝荣的脑海中完整的浮现。

四、《阳光灿烂的日子》

20世纪70年代初的北京，忙着“闹革命”大人无空理会小孩，加上学校停课无事可做，以军队大院男孩为突出代表的少年人便自找乐子，靠起哄、打架、闹事、拍婆子等方式挥霍过量的荷尔蒙。马小军就是这样的少年，他的嗜好之一是趁别人家无人用万能钥匙将其锁打开，溜进去耍玩一番，正是用这样的方式，少女米兰的照片先于其人入了马小军的双眼。通过院里的“头儿”刘忆苦，马小军又见到之前在炮局偶然瞥见过一眼的米兰，开始正式将其当作梦中情人，然而在米兰眼中，马小军不过是毛孩一个，她中意的人是成熟、稳重、帅气的刘忆苦。自此，马小军迎来五味混杂的青春期生活。

五、《悲情城市》

这部电影是台湾的悲情三部曲之一，是不是感觉很可怜啊，这部电影主要讲的是在一个非常动荡的时代下一个家族由盛转衰的悲剧，其实电影的内涵还是相当复杂的，它主要是把当地人和外来人之间的矛盾。本家人和国民党之间的冲突，看着是在很平常的叙述一件事情，但其实里面又暗藏杀机。

6. 有哪些独属于中国的电影佳作

中国经典电影有蛮多的，不管是现代，古代还是动画片都有非常多的经典电影，我从我看过的中整理出了一些值得推荐的中国经典电影。序号排名不分先后！
1、《霸王别姬》
影片围绕两位京剧伶人半个世纪的悲欢离合，展现了对传统文化、人的生存状态及人性的思考与领悟。1993年该片在中国内地以及中国香港上映，此后在世界多个国家和地区公映，并且打破中国内地文艺片在美国的票房纪录。
《霸王别姬》应该是中国迄今为止公认的评价最高的电影，没有之一。哥哥风华绝代的表演，迄今为止无人可以超越。哎，自古红颜多薄命，没想到也应在了程蝶衣身上。
无论是艺术价值，还是深层次的内涵，亦或是演员的表演，《霸王别姬》都是经典中的经典。关于底层人民，关于那个时代的两面、黑暗、压迫、草木皆兵，关于思想形态。程蝶衣人戏不分，不疯魔不成活，不疯魔不成活这六个字何尝说的不是那个时代。
此外，值得一提的是，影片的最后十分钟真的是看得我崩溃、绝望、号啕大哭不止。总之，这是一部天时地利人和百年难遇的奇作。
2、《大红灯笼高高挂》
《大红灯笼高高挂》围绕封建礼教展开话题，讲述了民国年间一个大户人家的几房姨太太争风吃醋，并引发一系列悲剧的故事。
虽然整部片子主调是大红色，但是却给人一种很压抑的感觉，展现出了古时候女人的无助，自己的命运都掌握在了男人的手里，整部剧张艺谋导演对色彩和剧情的把握上展现了很高的水平，能用大红色如此喜庆的色展现压抑的情感，真的太牛了！
3、《红高粱》
《红高粱》改编自中国首个诺贝尔文学奖得主莫言的《红高粱家族》，由郑晓龙执导，由周迅、朱亚文等主演。该剧讲述了在20世纪30年代初，九儿在充满生命力的山东高密大地上，用生命谱写的一段关于爱与恨、征服与被征服，充满生命力的近代传奇史诗巨制。
这是大导演张艺谋的成名作，为中国电影赢得了新时期以来的第一个国际大奖——金熊奖，同时捧红了国际巨星巩俐。该片最大的特色是拍出了中国人豪迈爽快的一面，跟中国内地电影一贯的哀伤沉重的传统风格大相径庭。摄影师顾长卫在取景和色彩的运用上有出色表现，男女主角在高粱地野合的一段有中国电影罕见的“景人合一”之美，令人看得畅快淋漓。
4、《花样年华》
《花样年华》是由王家卫执导，梁朝伟、张曼玉主演的爱情片，于2000年9月29日在中国香港上映。该片以20世纪60年代的香港为背景，讲述了苏丽珍和周慕云在发现各自的配偶有婚外情后，两人开始互相接触并随之产生感情的故事。
这部剧的经典就在于民族特色以及时代色彩，这些都表现在了剧中“中国式”爱情，和主角张曼玉的衣服。影片中的旗袍、绣花拖鞋等道具，既具有民族特色又具有象征意味。不但为影片增添了民族气息，也增加了主题的含蓄性。
王家卫通过一段普通的故事展现了人性的复杂和微妙，通过对场景、道具和服装的细致追求让整部电影完整地表现了属于那个时代的风情画卷。
5、《悲情城市》
《悲情城市》借台“二·二八事件”前后，将一个地方大家族的兴衰事迹挥洒成一部时代转换与个人命运紧紧相扣的台湾史诗。全片在多线叙事、众多人物关系的网脉中，不带乖张暴戾地诉说着历史。
《悲情城市》的经典主要在拍摄的背景，因为该片将我们并不理解的台湾历史以一种悲伤沉痛的面目展示出来，告诉世人台湾之殇，殇在何处。将家国之梦融入电影，以电影醒喻世人。
侯孝贤在《悲情城市》中把台湾电影人独立自觉的意识挥扬到了一个新的高度，从家国大义的角度上去看本片几乎就是台湾电影的最高峰。
6、《大话西游》
《大话西游》系列由《大话西游之月光宝盒》和《大话西游之大圣娶亲》两部电影组成，讲述了一个跨越时空的悲喜交加的爱情故事。
《大话西游》的经典之处则编剧的角度，创作于二十世纪九十年代的《大话西游》采用了当时少见的平行时空故事背景，电影中至尊宝的双重身份和时空穿越也为观众理解制造了不少误会。
时隔多年，在当下的“穿越”、“双重身份”等已经司空见惯的前提下，更多观众意识到在《大话西游》的喜剧、搞笑外衣之下，蕴含着更丰富的成长、责任等主题。这部电影成为很多影迷必看的经典神作之一。
7、《大闹天宫》
《大闹天宫》以神话形式，通过孙悟空闹龙宫、反天庭的故事，比较集中而突出地表现了主角孙悟空的传奇经历。
《大闹天宫》虽然是已经是很老的一部动画片了，但是根本不输现在的那些动画。它将孙悟空这一中国式的神话英雄，生动地再现于银幕，影片色彩浓重，造型奇异，场面宏伟、情节跌宕有致，具有独特的艺术色彩，这也是《大闹天宫》堪称中国动画片不朽之作的主要缘由。作为中国动画片的经典影响了几代人，是中国动画史上的丰碑。
8、《无间道》
《无间道》讲述的是两个身份混乱的男人分别为警方和黑社会的卧底，经过一场激烈的角斗，他们决心要寻回自己的故事。
这部剧编剧的奇妙构思不必多言，各种偶然又必然的情节设置令人瞠目结舌，我本以为在杀掉韩珅后故事应该接近结尾，但未曾想一个天台相遇才是故事的最高潮，成就了二十年来警匪片的传奇，令人津津乐道。不过，令人遗憾的是，如今二十年过去，我们并没有看到港片的起死回生。
以上就是我推荐的八部电影的简介了，都是中国很值得推荐的经典电影，希望可以帮到你。

7. 2015十部值得看的国产电影推荐

2015是中国电影票房取得辉煌成绩的一年，尽管一年中烂片层出不穷，有些甚至让人无力吐槽，但不可否认，部分国产电影在剧情和技术方面确实取得了创新性的成就，让人在烂片扎堆糟心不已的情况下勉强看出国产电影的一线希望。

以下根据个人观影喜好，推荐2015十部值得看的国产电影。

快来看看你是不是也已经看过了？

一、《重返二十岁》

翻拍自韩版《奇怪的她》，但在票房和口碑上还是取得了一定成就。

2015年国产电影翻拍韩国电影不少，但取得成功的并不多，甚至有的被冠以抄袭的名义受到观众的质疑。比如翻拍《结婚前夜》的《咱们结婚吧》，即使有大美女高圆圆坐镇也没有获得好的成绩；另一部比较成功的翻拍《盲证》的《我是证人》，杨幂、鹿晗的粉丝效应加上朱亚文的演技使得该片成为较成功的作品。由此来看，翻拍有风险，观看需谨慎呐！

言归正传，《重返二十岁》不如韩版，但有诚意，够新颖，有影评人说，《重返二十岁》有一个兄弟叫《奇怪的她》，他们有一个共同的老爸，叫《重返十七岁》。被这句话莫名戳到了笑点。总之，有不足，但值回票价。

二、《滚蛋吧！肿瘤君》

熊顿的故事让这个电影染上了一层真实的色彩，也使电影中的情感更加厚重，戳人心底。

这是一部主打感情戏的电影，熊顿的乐观与父母的亲情、朋友的友情、病友的惺惺相惜、医生暗暗的情愫相交织，这么多的感情融合在一部电影中，尽管有些地方处理的稍显不足，但这份真心诚意就足够打动观众。再加上漫画式的夸张手法，使得青年观众感到亲切和有趣。

之所以推荐，单纯是因为电影宣传的正能量足够积极向上，这不单单是讲述熊顿的故事，更重要的是告诉我们，怎么活着。看的时候哭了好几遍，住过院的朋友大概更能明白这种感觉。

三、《十二公民》

根据美国经典影片《十二怒汉》改编，讲述了十二位父亲为了完成孩子的作业，作为陪审团对当下“富二代弑父案”进行讨论，从而引发每个人背后的故事。

剧本有瑕疵，全靠演技死撑 ，其中不乏雷佳、韩童生这样的老戏骨，所有演员都是话剧出身，飚戏直让人看得酣畅淋漓。

电影2015年5月上映，虽然票房并不尽人意，但不能否认这是一部好电影。豆瓣上对这部电影打出了8.2的高分。罗马电影节主席马克穆勒称，“这是我看到的第一部反映中国现实的群像作品，本片对经典的本土化做得十分到位。”

四、《我是路人甲》

导演尔冬升打破传统的一部“追梦”励志电影，在这部影片中，作为“横漂”的普通群众演员是主角，而广大明星却成为配角。导演立志通过这部电影，让人们真正关注群演的生活，激励所有为梦想奋斗的人们。没有大牌，没有舞美，没有特技，只是简简单单地讲述普通人的故事，但是却足够让人热血沸腾。

电影上映时，许多明星在微博上发声为电影造势，林青霞、梁朝伟、舒淇等为此写下长篇观后感，追忆自己“跑龙套”的日子，鼓励所有奔跑在追梦路上的人们。

电影虽然有演员演技稚嫩、台词冗长、情节混乱等等毛病，但也做到了用心和诚意。在当今商业电影为了所谓“粉丝效应”而斥巨资邀请一线明星出演圈钱的今天，一部没有明星、立足现实的电影显得尤为可贵。

五、《大圣归来》

对于这部电影，似乎不必多说。自从上映后，无数人自动沦为“自来水”，不遗余力地向朋友们安利，有的自发去电影院“三刷”“四刷”，毕竟，大家都说这是“国产动画电影的良心之作”。

孙悟空作为中国传统文化的一个代表人物，陪着一代又一代中国人成长，只有中国人才能明白他的意义，也是时候该让我们的猴子去惊艳四方了。如果你深受西游记的熏陶，那你一定不能错过这部电影。

众所周知，孙悟空的形象曾经被无数次搬上大银幕，比如《月光宝盒》《西游降魔篇》等等，这部电影只是塑造了一种，我相信，这是一个良好的开始，在未来，对孙悟空的解读永远不会结束。

六、《心迷宫》

豆瓣上打出了8.6的高分，是2015年豆瓣评分最高的华语电影。又是一部很小众但质量很高的片子，叙事手法巧妙，故事环环相扣，悬疑加剧情，有点烧脑，又有点刺激。导演是新人，处女作就获得如此高的评价，不由让人关注他之后的发展。

七、《九层妖塔》和《寻龙诀》

之所以把这两部合并起来说，不单单是因为同一IP的改编，而是单纯从特效技术方面来看，这两部电影无疑是国产特效技术里程碑式的作品。

2015年这样的魔幻动作大片也不少，类似《钟馗伏魔》《智取威虎山》《捉妖记》等等，但在特效技术方面与好莱坞大片总是相去甚远，而这两部电影的出现，让观众看到了国产电影特效技术新的希望。

尽管不少人诟病《九层妖塔》与原著不符，情节粗糙，逻辑混乱等等，但客观从技术层面来看，无论是怪兽红犼还是火蝠，均是形象鲜明，毛发、肌肉、样貌一丝不苟。而《寻龙诀》更不必说，从票房来看就已经深受观众喜爱，其中场景和画面的制作也是十分精良，再加上剧情与原著契合度较高，口碑高升也是合理之中。

八、《师父》

2015年与徐皓峰相关的电影有三部，一部是《一代宗师》，徐皓峰是编剧；一部是《道士下山》，徐皓峰是原作者；还有这一部，《师父》，徐皓峰是导演，也是编剧，也是原作者。这使得《师父》成为真正意义上的徐氏武侠电影。

整部电影节奏紧凑，剧情丰富，人物形象鲜明。廖凡饰演的师父陈识既优雅又硬气，既冷酷又有烟火气；宋佳饰演的师娘美艳、感性、还有一点天津女人的傲娇；还有徒弟耿良辰、蒋雯丽饰演的邹馆长、天津武馆领头人老郑等等均是个性突出、有血有肉。

电影剧情也不拖沓，台词全无废话，动作招式也均是一板一眼，冷兵器交接嚓嚓作响，让人直呼过瘾。

有影评人说，继王家卫、徐克之后，徐皓峰创造了全新的真实的武林。

九、《唐人街探案》

这一年似乎喜剧侦探悬疑片成为了电影新宠，单单2015年，就有《暴走神探》（阮经天、周冬雨主演）、《宅女侦探桂香》（王珞丹、周渝民主演）、《我是证人》（杨幂、鹿晗、朱亚文主演）等等类型片上映，然而却都无一例外未能取得成就。

正当观众感叹果然国产片不适合走“烧脑”路线之时，《唐人街探案》在年末蓦然成为一匹黑马，迅速燃爆了大众的观影热情，也成为了国产喜剧侦探悬疑片的新标杆，截止2月1日，票房已过八亿。小鲜肉刘昊然和褶子舅舅王宝强的组合新颖又搞笑，再加上演技派少女张子枫“诡异的笑”，直让看过的人大呼过瘾，没看过的人好奇难耐。导演陈思成也在这部电影中成功显示出了他的鬼马之才。新的电影题材给了中国电影创新的一个新的方向。

十、《老炮儿》

在许多人还停留在冯小刚是一个好导演的印象的时候，一部《老炮儿》让大家看到了作为演员的冯小刚。

不同于以往冯氏电影的冷幽默，这次的《老炮儿》，更像是对过去江湖英雄的致敬，冯小刚饰演的六爷，隐忍、克制、暴戾、倔强、柔情、讲义气···这么多性格展现在银幕上，没有足够的功底是不能的，因此冯小刚获得金马奖最佳男主角可谓实至名归。

电影两个小时，看完仍觉得意犹未尽。一副老北京的风俗画，一段旧江湖的兄弟情，看了让人沉重。

这十部电影有的综合了票房、口碑来看，有的纯粹属于个人喜好，仅供参考，也欢迎各路大神指教。毕竟不论是看电影还是写文章，自己开心就好咯，不是吗？

谢谢大家能够看到这里，

新年快乐哈！