周星驰现在的电影想说什么

1. 周星驰主演的最后一部电影《长江七号》，到底想告诉我们什么

周星驰在很多人心目中是经典的代名词。他一生创造了太多经典。当年一部《大话西游之月光宝盒》，让他在影视圈迅速崛起。不可复制的存在。人们说“一年一影帝，百年周星驰”，可见他在大家心中的位置，但跟着年龄的增进，周星驰已经退步了在幕后，我们可能再也没有机会在银幕上看到周星驰了，遗憾的是我们看不到他的“神技”。

巧合的是，周铁在垃圾桶里发现了一只“外星狗”。小狄将它取名为“小七”。它有一个特异功能，可以修复受损的东西，但是需要消耗自身的能量。不久之后，周铁不小心从楼上掉下来，小七为了救他而耗尽了能量。可以说，小七的显现让这个家布满了生机，父子俩又可以幸福地生活在一路了。为什么周星驰会放置这么完美的终局呢？这显然是不可能的。事实上，周星驰的电影不及只看表面，这个故事还有一个悲伤的结局。若是死而复活只是一场梦，父亲死了，接下来的一切都只是儿子对美妙生活的想像，那么这个终局会加倍实际和哀痛。现实不就是如此吗？有时甚至比这还要残酷。周星驰的本意可能并不是揭露黑暗的现实，而是想用电影带给人们勇气与快乐，且行且珍惜。你还从中领悟到什么道理呢？

2. 关于周星驰的电影，我想说的

在一个下午，我想到周星驰这个同志。想到的是他的电影。想到的是他所有的电影，我都看过。从曾经的星仔，变成了如今的星爷。也逐渐淡出了影视圈，但是江湖上依旧有着他的传说，因为他就是一座电影丰碑，屹立在那儿，岿然不动，无人能够震撼得动。

看过，他主演过的电影，也看过他导演过的电影。

看过，他巅峰时刻，与他的金牌搭档吴孟达合作时，拍过的电影。

看过，他成熟时刻，他离开吴叔，单飞拍过的电影。

第一次，我看周星驰的电影，也是看的最多遍的电影，是食神。食神的主演就是周星驰、导演也是周星驰。演员有周星驰、莫文蔚、吴孟达这些主演，当然配角也很多。印象最深刻的，当然是那个如花。其他的配角，也很有印象。到现在我依然能够记得起这些配角的面容，尽管不记得名字。毕竟，周星驰的这部电影，我也是看过了很多遍了。熟悉程度，以至于父母看见我，又在看食神都感觉到反感。其实，不懂的是他们。

食神，讲的是一个喜欢弄虚作假而又不可一世的 美食 家，因为被人算计，得到种种因缘际会，而又重返饮食界的故事。现在回想起来，这部食神，说的就是人在得势时不要忘乎所以，失势时不能妄自菲薄的故事。

故事情节，很简单，抽象来说，就是一个复仇的故事，在复仇的过程中，对人情世故、对人生有了一种豁达的态度，就是放下。就是解脱，就是不争无为。就是要钻进自己的兴趣、爱好以及事业里面去，发展自己、壮大自己。这样才能见世界、见自己。

食神这部电影，一开始就让人很 搞笑 ，开始就是，被称作“食神”的 美食 家，在路边摊吃一碗肥肠面，刚夹到筷子里的肠子，突然发现里面有易快屎，就质问路边摊的老板莫文蔚所扮演的花姐，花姐的扮相着实是很丑的，脸左侧一条刀疤、蓬松的头发，再加上外突的龅牙，真是让人一见倾心，无法忘怀。在剧中，花姐是食神的粉丝，对食神很是喜欢。但是，花姐并不知道，这位在她路边摊吃出大便的中年男子是食神。于是，周星驰摘下墨镜对花姐说“怎么说，我也是食神啊！给个面子啊！”。听到这句话，花姐放下手中的汤勺。与食神来了一个对视，与此同时，画面转化，就在距离路边面摊不远处，有一个算命的，正跟路过一个拒绝算命的混混吵了起来。就在出现了，这两个画面之后。接着就来到了食神评定大会上，食神对各位参加食神大会的厨师品头论足。这一细节，以前看的时候，只是觉得好笑，单纯的好笑。历经人世复杂，在来看这一幕，禁不住哑然失笑，原来这世界本就如此，人生在世，全靠演技啊！现在再想想星爷电影，那都是人情世故教科书，哪里是什么喜剧啊！

还是再来谈谈，我所看的第一部《食神》吧！印象最深刻的是，食神被达叔陷害后，发现跟着他屁股后面，成天当舔狗的唐牛，居然也是陷害他的主力之一。而且，唐牛比他更有能力和水平。就从唐牛开始唱反调，对食神开发出来的一见倾心情侣面一一点评，正如食神在参会上对各位厨师的点评一样，一针见血，不留情面。发现，不以上位为目的的舔狗，不是好舔狗。要做一个舔狗，就要像唐牛学，食神叫他在厕所拉屎，他就去拉屎。叫干什么就干什么。这种人，防备一天可以，但是防备一年或者若干年，就很难。被舔一时爽，爽了就被咬，这就是不变的道理啊！

就在食神准备反击的时候，更大的陷害在后面。画面就是香港食药管理人员应该类似于我们内地的食药监管局，当然，那个年代我们这边还没有这个部门。当时，觉得好高级啊！就把食神给带走了，因此，食神从此落魄。落魄到饭都吃不上来。

这时候，他又来到当初，花姐吃面的地方，同样，又是同样的剧情，又是吃了一碗肥肠面，又是吃出了一块屎粑。但是，这次，却没有上次的幸运了。或许，人在得势时，做什么都顺利。在人失势时，喝口水都塞牙。

在说完，同样的对话以后，被身旁的人狠狠的打了一顿，然后被扔到了一旁。这时候，火鸡姐和鹅头，打了起来。双方的兄弟，互不相让，在谈判桌上，谈判。谈判是因为，为了争抢牛肉丸的生意。就在他们在聊到牛肉丸时，食神发挥了他的专业能力，在人群之外把牛肉丸评价的一无是处。后来，被查出来，要砍了他的手，被火鸡姐挡了一刀...................

之后的剧情，就是史蒂芬周、火鸡姐、鹅头一起研发撒尿牛肉丸，获得大卖。这时候，达叔和唐牛这次，不想看见食神翻身，又在想办法算计。这次来了一个猛的，是真的要杀了食神。这之后，就是火鸡姐帮忙挡枪、食神逃难进入少林寺修行，种种剧情，到最后就是被成功逆袭，或许也不叫成功逆袭。就是食神本身也看透了荣华富贵这一切。转而去寻找火鸡姐，结尾是开放式的，观众可以自由想象。这就是星爷的电影，这一部电影与星爷其他几部不同的是，《食神》是从高跌入低谷，在从低谷爬上来。星爷其他的电影，都是从一个不入流的小人物入手，再一步一步通过各种机缘巧合和努力，往上爬。

《食神》这部电影，是我接触周星驰电影的入门片，也是看的最多的一部，不知道为什么，总是百看不厌，知道哪儿会有怎样的情节，即使能够背下来，但是我也不会感到厌倦和无聊。

除了《食神》这部电影，对于星爷电影最深的还有《小偷阿星》、《逃学威龙1/2》、《鹿鼎记1/2》、《大话西游1/2》、《整蛊专家》、《武状元苏乞儿》等等，反正只要是星爷的电影，就没有没看过的， 只要看过就绝对在一遍以上。

星爷转型当导演以后，他拍的电影就再难拍出他的味道了。他的电影只有他当主角时候，才能有那种自然流露出的无厘头的味道了。

看星爷的电影，开始感觉是个笑话，其实是真实，原来是在小自己，以为在一层其实在很多层。反反复复观看，星爷的电影，你以为看的是笑话，其实是你自己的人生。

3. 周星驰经典台词有哪些

周星驰，1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，华语喜剧演员，导演，编剧，出品人。以下是我整理的周星驰经典台词，一起来重温这些经典句子吧。

1、扫地只不过是我的表面工作，我真正地身份是一位研究僧（生）。《少林足球》

2、做人如果没梦想，跟咸鱼有什么分别？

3、不错，飞是小李飞刀的‘飞’，刀是小李飞刀的‘刀’。

4、我对皇上景仰有如滔滔江水连绵不绝，又有如黄河泛滥一发而不可收拾。

5、我一直在骗你你知道吗？骗就骗吧，就像飞蛾一样，明知道要受伤，还是会扑到火上——飞蛾就那么傻！《大话西游之大圣娶亲》

6、你可以说我是跑龙套的，但是你不可以说我是“臭跑龙套”的！《喜剧之王》

7、周星驰：你来这里干什么？赵薇：我想帮你们比赛。周星驰：你怎么帮？你快点回火星吧，地球是很危险的。《少林足球》

8、不开心，就算长生不老也没用，开心，就算只能活几天也足够！——《大话西游之月光宝盒》

9、我正在谈儿女私情，国家这种小事改天再说啦！《国产凌凌漆》周星驰

10、你以为我不知道你想什么？赵薇：说什么，讨厌啦！周：你想吓我是吓不倒的，我什么都怕，就不怕鬼！《少林足球》

11、唐僧：所以说做妖就像做人一样，要有仁慈的心，有了仁慈的心，就不再妖，是人妖。《大话西游》

12、飘飘：我最烦人家嘴破皮了。天仇：我嘴破皮我也不想呀。飘飘：那你为什么不多搽点唇膏呢？天仇：那就搽啊！《喜剧之王》

13、到了现在这个地步，我没办法不表达我真正的身份，其实我就是射雕英雄的传人，东方不败的师傅——西方失败！《神龙教》

14、古有关云长全神贯注下象棋刮骨疗毒，今有我凌凌漆聚精会神看片挖骨取弹头。《国产凌凌漆》

15、虽然你们是扮演路人甲乙丙丁，但是一样是有生命、有灵魂的。《喜剧之王》

16、文也不行，武也不行，醒醒吧！我看你还是回去做你那山贼有前途的职业吧！《大话西游》

17、白晶晶：放过你？你给我一个不杀你的理由！至尊宝：正在想……你给我个杀我的理由先！《大话西游》

18、我左青龙，右白虎，老牛在腰间，龙头在胸口，人挡杀人，佛挡杀佛！《唐伯虎点秋香》

19、不是我喜欢打架，是有很多人喜欢被我打！《鹿鼎记》

20、地球很危险地！你还是回火星去吧！！《少林足球》

21、七窍流血是七窍流血，死是死，这是两个完全不同的感念，千万不要混淆啊你。《回魂夜》

22、在下就是玉树临风胜潘安，一朵梨花压海棠的小*虫周伯通。《唐伯虎点秋香》

23、大哥你别闹了，看看你那么干净，进去化个装再来吧。你看看我，烂命一条，满手烂疮，你怎么惨得过我啊？《唐伯虎点秋香》

24、如花！真的是你！《九品芝麻官》

25、周："我是个懦夫！"吴："看的出来！昨天晚上就该来了！少说废话18块！"《破坏之王》

26、青霞：那你会不会晃点你老爸周说：那要看有没有好处啊。青霞说：要是有好处呢？周说：那就晃点他咯！《鹿鼎记—神龙教》

27、你那忧郁的眼神，唏嘘的胡渣子，神呼奇迹的刀法，还有那杯晶莹透亮的马蒂尼，都掩饰不住你的出众，但是再怎么出众也要把过夜费付了吧！《零零柒》

28、准确的说，我是一个演员。你可以叫我“跑龙套的”，但不可以前面不要加"死”字！《喜剧之王》

29、面子不是别人给的，是自己凑上来丢的。《回魂夜》

30、刚才你吃的东西已经被我下了天下第一奇毒……一日丧命散。哈哈哈…天下第一奇毒哪论得到你的一日丧命散，应该是我们唐家的含笑半步颠才对。哈哈哈…废话，我们一日丧命散是用7种不同的毒虫加上鹤顶红提炼七七49天，无色无味，杀人也无影无踪。我们唐家的含笑半步颠是用蜂蜜，川贝，橘梗，加上天山雪莲制成，不需冷藏也没有防腐济，除了毒性猛烈以外，味道还很好吃。《唐伯虎点秋香》

31、实在令人太失望。听到你的声音，我还以为你是一个很有感性，很有电影幻想的人。看你这一身造型，就知道你太没有内涵了。《92家有喜事》

32、喂！你介不介意把裤子拉高一点，让我看看你的腿？《少林足球》

32、实不相瞒，我看阁下从头到脚指头，没有一处不入乞丐的型格啊！《武状元苏乞儿》

33、没用地！像你这样出色的男人，无论在什么地方用的参茶，都像漆黑中的萤火虫一样，那样的鲜明，那样的出众。《零零漆》

34、看到一条小狗要叫它“旺财”。

35、你看你的发型，完全不配合你的脸型脸型又不配合身型，身型又和发型完全不搭，而且极度不配合啊！！欢哥！你究竟要怎么样啊！《算死草》

36、他高傲，但是宅心仁厚，他低调，但是受万人景仰，他可以把神赐给人类的火，运用的出神入化，烧出堪称火之艺术的超级菜式，他究竟是神仙的化身？还是地狱的使者？没人知道，但是可以肯定，每个人都给他一个称号——食神！《食神》

37、放心！我不知道你们真是反清义士！但到了这个田地，我没办法不表露我的真正身分。其实我就是射雕英雄的传人，东方不败的师父，西方失败！《鹿鼎记—神龙教》

38、刚才我经过这里，有个衣衫褴褛的男人走过来说他没衣服穿又没东西吃，家里还有老婆孩子，一边说一边脱我的衣服，还问我介不介意。我说介意是有一点点可是你那么可怜，就由得你啦，内裤还是我自愿脱的，我想帮人就帮到底嘛。因为我怕别人以为我是露体狂，所以就报警，大家先沟通沟通啦！《破坏之王》

39、我早就看穿了你的心肝脾肺肾，你想坐我的位子对不对？《大话西游—月光宝盒》

40、好奇之心人皆有之，你们三位一定要紧记，每天三班准时轮着扑街，吸引到客人的注意力财源自然挡不住的滚滚而来。《算死草》

【拓展延伸】

周星驰是华语电影出色的喜剧演员，自编自导自演《国产凌凌漆》《食神》《喜剧之王》《少林足球》《功夫》等多部影片，形成了独特的“周星驰喜剧风格”。他自成一派的喜剧风格极具辨识度与影响力，然而，周星驰曾说他的人生最失败的就是当了一名成功的喜剧演员。既然是成功的喜剧演员，又为何说是失败的呢？周星驰电影中的喜剧性究竟该如何理解？

一、 内容：喜剧中的悲剧内涵

在星爷的话中，“成功”与“失败”本就是一对反义词，而“喜剧”的反义词，便是悲剧。在周星驰让人捧腹大笑的喜剧电影中，其实有着深刻的悲剧内涵。以《喜剧之王》为例，这部电影设定的基调本就是悲剧性的――小人物的命运。尹天仇热爱演员这个职业，不但以此为生，甚至在日常生活中也办班试图教学，可见他是真正热爱演戏。而他在片场却屡屡受挫，拿不到盒饭、当替身险些被火烧伤、接不到角色……这一系列的故事发展无疑是悲剧性的。鲁迅在论及悲剧社会性冲突时曾指出：“不过在戏台上罢了，悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看。讥讽又不过是喜剧的变简的一支流。但悲壮滑稽，却都是十景病的仇敌，因为都有破坏性，虽然所破坏的方面各不同。中国如十景病尚存，则不但卢梭他们似的疯子决不产生，并且也决不产生一个悲剧作家或喜剧作家或讽刺诗人。所有的，只是喜剧底人物或非喜剧非悲剧底人物，在互相模造的十景中生存，一面各各带了十景病。”[1]由此可见，悲剧毁灭了价值性，所以人们伤心；喜剧毁灭了无价值性，所以人们开心，这是极简单的理论。而周星驰的电影，恰恰是将悲剧与喜剧融合在一起，在破坏无价值的同时伤损了有价值，便造成了“笑中带泪”的影视效果。在影视作品中，喜剧效果的取得，通常通过人物滑稽的言行举止来实现，怪诞无脑的台词，与人相异的行为或不切实际的想法，而无论哪一种形式，都要通过影视演员的“扮丑”来取得，即将自己扮作小丑，塑造成一个让人发笑的形象。《喜剧之王》中的尹天仇就是一个典型的代表，他无论是说话的方式，还是行为举止，都与周围的人不同；在受到别人的攻击与侮辱时，也自嘲式地化解尴尬，仍然在自己的道路上努力前行。他显然知道自己是个无能的小丑，但为了要面子、讲自尊，他又不得不这样做。自尊与自卑这相反的两极是如何统一在一个小人物身上，周星驰拿捏得非常到位，很容易让人产生共鸣。[2]在这里，尹天仇已经不是扮作一个小丑，而是自觉的把自己当做一个小丑来生活，来达到自己的目的。在影片的开始，他面朝大海高喊：“努力，奋斗！”被发盒饭的欺辱后用力地大喊为自己辩解，在帮助警官破案结束后，第一句问的是：“我演得好不好？”这种种行为证明，尹天仇作为生活在社会底层的小人物，在人前可以自卑到尘埃里，可内心又是努力地想要证明自己，拥有一种强烈的自尊。联想到周星驰作为一名演员的艰难道路，这颇具自传性的小人物的悲剧性，无疑更加深刻动人。

《喜剧之王》显然是一部喜剧，因为它的结局是完美的。而纵观星爷的电影，发现他总会给爱情一个完美的结局，给主人公一个妥帖的安置。在影视作品中，流露出他对于未来的美好愿景，而现实生活呢？人们是否往往身处悲剧，无法安排自己的结局。而愿望是情感的寄托，它无疑是美好的。在这一层中，星爷喜剧电影的悲剧意蕴更加耐人深思。

二、 形式：“无厘头”表达草根情怀

“无厘头”是粤方言，本应写作“无来头”，因粤方言“来”字与“厘”字读音相近，故写作“无厘头”。新华词典将此词目释义为：故意将一些毫无联系的事物现象等进行莫名其妙组合串联或歪曲，以达到搞笑或讽刺目的`的方式。无厘头的行为会带给人莫名其妙的滑稽之感，无厘头文化是上个世纪90年代香港兴起的一种亚文化，其中以周星驰的影视作品为首要代表。在周星驰的电影作品中，主人公常常做出让人匪夷所思的行为，说出不连贯的话语。而情节的拼接也极为片段化、零散化，人物语言夸张化、行为幻想化，这些都是无厘头的典型标志。而无厘头的人常常被认为是社会边缘化的，生活在自己的世界中，无法被大众所理解。恰恰相反，周星驰电影中的人物多是社会中的主体――底层群众，无论是《功夫》里的阿星，还是《喜剧之王》中的尹天仇，都是一名普普通通的“草根”，没有复杂的生活背景，人生目标往往十分简单。而当这类草根人物做出无厘头的举动时，便构成了周星驰式温情的另类表达。周星驰被称为“后现代解构主义大师”，在表面看来，他的电影中的任何事物都可以成为他解构的对象，似乎传达了一种虚无主义的价值观。不禁让人怀疑他的无厘头是否等于无意义？而当我们深层探讨电影内涵，却能够通过无厘头的表面看到更深层次的草根情怀，那是一种丰富的人文关怀。

（一）底层诉求

《喜剧之王》中的尹天仇，他的行为是无厘头的，可他的目标是明确的。从影片的开始我们便发现，他有着很清晰的人生追求――成为一名演员，努力，奋斗。这很鲜明地表达底层的草根人民对于人生的规划，对于理想的追求，表达出星爷电影中深刻的人文关怀。当娟姐通知尹天仇，他的角色被替换掉时，他用十分滑稽的方式询问自己演什么角色？有多少句对白，之后反复认真的重复着“啊”“哦”这样的对白，企图将感情融入其中，让自己的表演显得更加精彩。诸如此类的情节不胜枚举，有人说《喜剧之王》是星爷的自传，而尹天仇的执着便是星爷的影视追求。通过这样一个草根人物的无厘头行为，表达出深刻而有意义的底层诉求。

（二）情感表达

亲情、友情、爱情，都在星爷的电影中有完整的表达。柳飘飘和尹天仇也成为了银幕经典情侣，传统的情感在无厘头的表达方式下显得更加动人。尹天仇问：“我养你啊？”柳飘飘问：“你上次说养我是不是真的？”事实上，星爷选择的台词是最没有掩饰最直接的情感抒发，直击人的心灵深处，让人思考人在没有物质条件的满足下，最本真最原始的情感表达。而这种情感表达，无疑体现了星爷对传统价值观的尊重与继承。在无厘头的表达形式下，“传统”更加突出，也更加能够引人深思。借助“叽叽喳喳”的无厘头的表现形式，表达深厚浓重的情感诉求，这是周星驰喜剧电影对于表达方式上的探求，这种方式四两拨千斤，既做到了坚持影片的内涵性，也增强了影片的观看性。放弃苦大仇深的情感表达，而使用衬托的方式，使喜之愈喜，悲之更悲，具有极高的艺术性与审美价值。

三、 题材：辛酸爱情作为推动喜剧发展主线

王玮在《意义与空白》中说：“电影中有了周星驰之后，观众就忘了一切。不论他扮演的是什么角色，也不管搭配者是谁，都是绿叶，只为衬着红花更艳！至于银幕上没有‘出现’的部分――导演、编剧、摄影……无论大小，似乎都不再重要。”[3]可当我们探讨周星驰的喜剧电影时，我们不得不探讨“绿叶”与“红花”的搭配。爱情是艺术永恒的主题，星爷的电影也不可或缺地拥有一段爱情故事，《大话西游》里的至尊宝与白晶晶、紫霞仙子有一段情感纠葛；《功夫》中的阿星与哑女有情人终成眷属；而《喜剧之王》中的尹天仇跟柳飘飘，更是一对让人难以忘怀的银幕情侣形象。在周星驰的电影中，有许多幽默的方式带动影片推进，而真正作为电影发展脉络存在的，依然是爱情故事。我们仅仅用尹天仇与柳飘飘的故事便可以架构起《喜剧之王》的整体脉络，从尹天仇想当演员，苦求机会不得，生活落魄，舞女柳飘飘向尹天仇学习演戏，二人渐生情愫起，到柳飘飘放弃舞女工作，尹天仇也在演员事业上有了一点起色止，二人的情感贯穿在整个电影中，作为推动情节发展的主力军。而两个主角的迷茫、犹疑、执着等个人情感表达也在爱情之下彰显出来。纵观这种题材选择，有极大的优势值得讨论。

我们都知道深刻的影片才能抵得过时间的洗礼，留下自己的艺术价值，而“深刻”以何种形式表达出来？才能使人易于接受、喜闻乐见？无疑，爱情是群众喜爱的题材，这个题材可以承担极重的意蕴内涵，换言之，爱情题材富有极大的艺术张力，能够在最“承重”的情况下，用最“轻松”的方式表达出来，让人理解、感悟、接受、思考。在《喜剧之王》中，尹天仇与柳飘飘的情感发展以一种无厘头的笑闹方式开始，二人在互相了解后有了促膝长谈，而正是在这倾诉与倾听中，观众知道了柳飘飘初恋的悲惨故事，也了解了她做舞女的原因。人物背景便轻轻松松的交待清楚了，不突兀不生涩，而是水到渠成，这就是影片中“爱情的力量”。而在二人的关系有了进一步的发展后，尹天仇直接问出：“我养你啊？”表明了一个一种让人的心都变得柔软的良好愿景。柳飘飘在出租车中痛哭，也极大地感染了观众的情绪。从这里开始，影片迎来了一次高潮。影视艺术的高潮必须要通过冲突来达到，极致的冲突我们可以在戏剧大家曹禺的《雷雨》中领悟到，在极短的时间内造成了无数对矛盾冲突直接创造构成了一个悲剧社会。而在《喜剧之王》中，是爱情与事业有了一次冲突，尹天仇莫名被娟姐选为男主角，娟姐对尹天仇是什么样的情感，影片中没有直接的交待，但我们也可以通过种种迹象看出女人对男人的好感，这种好感带来了尹天仇事业上的起步与发展。而柳飘飘呢？当柳飘飘对着奔驰的汽车喊出：“你上次说养我，是不是真的？”尹天仇与娟姐一起回头时，尹天仇做出了选择――周星驰也做出了选择。与其说冲突的结果是爱情获胜，不如说是爱情背后的精神诉求与价值依托获胜，这也正是星爷最终想要传达的情感力量。

4. 没有名字的主角！周星驰的电影《功夫》想表达什么

没有名字的主角！周星驰的电影《功夫》想表达的就是一个人内心深处的善与恶，在这部电影当中主角是没有名字的，但是观众在看完之后却能够真实的代入到自己。这部电影能够成功的原因，也是因为导演在拍摄的时候用戏剧化的情人节，改成了非常荒诞的一种处理，观众在看完之后也是觉得非常的搞笑，而且这其中有太多的情节也成为了经典。

最后小编觉得这部电影表达上是非常夸张的，但是传达的内容却非常的细腻，一点都不显得生硬。

5. 周星驰的《功夫》到底想要表达什么

无厘头喜剧的开山鼻祖，是自成一派的独特风格。用后现代主义、行为艺术都无法来形容他。他导演的作品有点超魔幻现实主义的味道，荒诞不羁却又发人深省。电影《功夫》里周星驰饰演的角色从小就很有善心，为了聋哑女孩不受人欺负挺身而出。长大后一心想加入斧头帮，但从没做过什么十恶不赦、伤天害理的事。他和那胖子最多就是骗、小偷小摸而已。

最后，电影还表达了大隐隐于市，超脱的味道。三位高手退出江湖，隐藏在包租公包租婆的房子里，做苦力做裁缝做油炸小贩。而包租公包租婆更是为了一帮穷苦的人不惜出手得罪了斧头帮。不是他们不想早点出手，只是他们曾答应死去的儿子，从此不再过问江湖之事。没碰到绝顶高手，火邪云神宁愿待在牢里。打败火邪云神的周星驰最后也退隐江湖，开起了糖果店。打打杀杀，最初的正义迟早也会泯灭，沦为非正义，不如激流勇退，抽身开来。

总而言之，《功夫》表达的是善良、正义、宽恕、隐忍等主题，虽然有些晦涩荒诞，但仍不乏是经典。