1. 电影风格自成一体的导演有哪些
我最喜欢的两个导演,一个是周星驰,一个是姜文。
星爷的电影,相信大家都看过,无厘头式的喜剧电影,但是电影所包含的内容有很多,充满了极强的个人特点。
姜文的电影风格也是自成一派,他电影的叙事方式,节奏,剧本,语言,是别人模仿不来的,虽然他的作品,备受争议,但是我认为他是个好导演。
2. 电影制作的艺术:10位好莱坞导演的10大标志性视觉特色
人物不分先后,文章仅代表个人观点,仅阐述大概,仅供 娱乐 参考,欢迎评论和交流。
虽然昆汀·塔伦蒂诺并不羞于在银幕上展示他对脚的兴趣(在他的电影中,他经常至少一次框住女人的脚),但他使用过度暴力的方式也很有特点。除此之外,这位天才导演还因在许多场合反复使用低角度视角而闻名。
昆汀·塔伦蒂诺并没有发明从 汽车 后备箱里捕捉胶片的电影镜头(因此有了“后备箱镜头”),但这无疑是他的标志之一。他在这方面取得了如此辉煌的成就,也已经成为他电影中一个与众不同的部分。
“库布里克凝视”对任何人来说都不陌生。这位才华横溢的电影人在他的电影中融入了很多导演技巧,它采用了一种镜头构图的方法,角色的头稍微向下倾斜,从眉毛下面往上看,有时会露出令人毛骨悚然的微笑或鬼脸。
这样的结果通常会告诉观众,这个角色要么是真的很生气,要么是真的疯了,很显然,在电影中,被“库布里克凝视”的人很可能真的倒霉了。
让“诺兰御用”演员迈克尔·凯恩出演他每一部电影都算不上是视觉上的标志,克里斯托弗·诺兰精彩的电影中最引人注目的导演技巧就是“翻转”,也被称为镜头的转动,在这种转动中,镜头会把视野中的所有东西都翻转过来。
虽然“翻转”可以在多种情况下使用,但它的使用往往会引发观众的不确定性。同样,他的一个镜头经常出现在电影里,“让角色从背后看东西”,就像《蝙蝠侠:黑暗骑士》和《敦刻尔克》里都有这样的镜头,这也是他制作电影的一个特色标志。
从慢动作、360度镜头到大量使用特效,迈克尔·贝很喜欢展示震撼的大场面技术。在他史诗般的旋转镜头中,镜头慢慢地围绕着一个或多个角色,再到频繁地描绘巨大的爆炸,这位天才导演大胆地展示他的风格。
迈克尔·贝的电影往往有一个相似的情节,通常都是“大”的东西,这是他许多动作片最具标志性的特点。
斯派克·李无疑是21世纪最有影响力的导演之一。他的作品激励了许多人,并塑造了电影史。由这位电影制作人推广的双重移动镜头,已经成为他的标志性视觉特色。
而双重移动镜头由一个安装在沿着轨道移动的摄影车上的相机组成,这是一种用于创建稳定移动的镜头技术,双重移动涉及移动摄影车与摄影车上的相机以及相机操作员设置。虽然浮动的构图技术是李安电影重要组成部分,但充满活力的色彩也几乎出现在斯派克·李的每一部电影中。
韦斯·安德森是当今最 时尚 的导演之一。导演在创作许多美丽的电影时,不得不利用和谐与平衡的镜头——除了那些让每个热爱美学的人都倾心不已的镜头之外,几乎每个镜头都存在着强迫性的对称构图。
除了导演通过统一和一致来营造出的组合风格,柔和的色调也是他每部电影的必备元素。而御用演员比尔·默里之于韦斯·安德森就像迈克尔·凯恩之于克里斯托弗·诺兰一样。
凭借独特的镜头转换,导演埃德加·赖特在加速一系列角色动作(最终导致场景转换)方面是一位大师。虽然配乐也是他的标志之一,但快节奏的剪辑和快速的镜头无疑是使埃德加·赖特脱颖而出的标志性风格。
这种技巧经常被用于喜剧效果,比如他与编剧西蒙·佩吉的合作,包括恶搞僵尸的《僵尸肖恩》和科幻喜剧《世界尽头》。
马丁·斯科塞斯无疑是业内最受好评的电影人、制片人和编剧之一。虽然大多数影迷通常一看到斯科塞斯的电影就知道他是谁,但“长镜头”和“定格镜头”通常是他的电影特色。
在将观众带入影片《好家伙》里的“科帕卡巴纳夜总会”的3分钟时间里,导演使用了一个镜头,镜头随着一个对象在场景中移动,在较长一段时间内在场景中移动,完美地展示了电影发生的虚构世界。他的定格画面也是他令人难以置信的作品的一个标志——它们旨在捕捉电影中的某个关键时刻,强调它是多么短暂,并最终回到真实的情节。
著名导演弗朗西斯·科波拉的女儿本身就是一位技艺高超的导演。索菲亚·科波拉的电影中有很多反复出现的主题,但人们首先想到的可能是人与人之间的联系。这位魅力非凡的电影人对讲故事有着特别的偏爱,并慢慢建立起了自己独特的风格。
既然索菲亚·科波拉导演的电影非常欣赏亲密关系,那么在观众看来,还有什么比一个角色在重新思考他们所有的人生选择时望着车窗外更忧郁的呢?
达米恩·查泽雷的电影《爆裂鼓手》有一些影片最好的特写镜头——虽然这种技巧可以让演员与观众建立起强烈的 情感 联系,但它也很容易引起观众的不安情绪。达米恩·查泽雷熟练地做到了这一点。
在《爱乐之城》中,这位导演也运用了这种手法,将观众与米娅(艾玛·斯通饰)和塞巴斯蒂安(瑞恩·高斯林饰) 令人心碎的恋情之间建立了强有力的联系。
3. 陈思诚导演《外太空的莫扎特》,他的导演风格是怎样的
《外太空的莫扎特》这部电影是由陈思诚来进行指导的,主演是黄渤,这部剧是一部喜剧。并且主题非常的荒诞,也充满了一些奇幻元素。这是陈思诚的新作,主要讲述父子之间的故事。这部电影很真实的反映出了,现实中父子关系的僵硬,而且也会让观众非常的有感触。陈思诚作为一名导演,其实还是比较成功的,因为他之前导演的《唐人街探案》也是非常受欢迎的。
并且他很善于运用时空的手段来描述故事,他导演的电影都是有喜剧元素,并且含有一定的探案题材。还能够将两者巧妙的结合,给观众带来非常独特的体验。陈思诚在指导电影的时候会从时间快叙或者慢叙来入手,并且能够把握住叙事的节奏,这种风格也是非常独特的。
4. 张艺谋的电影风格特点是什么
张艺谋的电影风格特点如下:
1、色彩运用鲜明。
张艺谋导演对于色彩的敏感程度,是其他同代导演所无法比拟的,尤其是对红色,更是情有独钟。
2、彰显女性的个性。
张艺谋导演的影片中,女性始终占据着重要的位置,早期影片尤其彰显女性的个性与魅力。每部作品中的女性都是不同性格不同身份女性的代表。
3、电影风格有活力。
早期的张艺谋电影风格都体现出不同于以往的活力,也是因为这种特别的活力,才能让张艺谋导演拥有直面社会现实的勇气。使得张艺谋能够冲破以往电影风格来寻找新的电影语言。
人物评价
张艺谋是“第五代导演“的代表人物之一,其电影在中国电影发展史上占有重要地位。他的电影集民族文化、社会思考、文化寻根和电影创新于一体。他执著挖掘电影语言的潜力、追求构图的力度、意想的丰富和色彩的饱满,通过反常规的银幕造型给人以强烈的视觉冲击,达到独特的艺术境界。
5. 电影风格自成一体的导演有哪些
我最喜欢的两个导演,一个是周星驰,一个是姜文。
星爷的电影,相信大家都看过,无厘头式的喜剧电影,但是电影所包含的内容有很多,充满了极强的个人特点。
姜文的电影风格也是自成一派,他电影的叙事方式,节奏,剧本,语言,是别人模仿不来的,虽然他的作品,备受争议,但是我认为他是个好导演。
6. 你知道哪些风格独特的电影导演
好像有一个日本的电影,导演叫黑泽明他的风格特别独特,我还记得学习编导的时候,老师经常跟我们反映他的电影让我们写影评。
7. 看电影的艺术——导演风格(1)
一部成功的影片是多人合作的结果,演职人员,技术人员都协同作用,互相影响。导演却起着整合的作用,它决定着剧情的走向,情感的表达方式以及人物的个性特征的展现。因此,导演的风格决定着电影的风格。
风格的概念就是 导演表达影片独特性的方式,将各要素和要素之间以其另类的手法或创造性表现出来,以其独特的思想,智慧,想象,描述,见解来制作一部影片。
对导演风格的界定则是从对影片的分析中来寻找。理性或是感性,平淡或是激情,精致或是粗矿,节奏缓慢的衔接或是大幅度的跳跃,画风清奇唯美或是阴冷抑郁,积极,乐观或是悲惨际遇等等的细节表现中我们都可以发现导演的风格。
决定导演风格的还有对题材的选择 ,即从影片所关注的主题来发现,如有的侧重于关心社会问题,有的表现人性善恶的对抗,有的喜欢讲述浪漫感人的情感故事,有的则注重表现个人的奋斗史。
有时导演的成长环境或经历决定了他们的风格,比如马丁.斯科塞斯在纽约市里长大,他就会以城区或生活的地方作为背景。而史蒂文.斯皮尔伯格是在郊区长大,就喜欢表现幻想或超越现实的人物。
导演对摄影中的构图也会体现出浓厚的个人色彩。 有的喜欢注重构图的形式,有的则喜欢随意,不受拘束;对待摄影机有的喜欢用客观视角,有的喜欢用主观视角;有的喜欢色彩浓厚,艳丽,有的则喜欢淡雅精致。
剪辑的快与慢,流畅或跳脱都决定了导演的风格, 还有一些像平行剪接,碎片化闪切,对白的交叠使用都体现导演的风格。
斯科塞斯导演的《纯真年代》是以讲述19世纪纽约上流社会的礼仪和道德观,对人性的束缚和自由的禁锢。奔放的感情与虚伪的阶层形成鲜明的对比。画面在清新脱俗的自然风景与人们彬彬有礼的一板一眼中显得格格不入,一边是辽阔自在的自然,一边是看似自由的自我囚禁。当内心与现实发生冲突时人们又该何去何从呢?
斯皮尔破格导演的《拯救大兵瑞恩》是对现实主义探究的战争题材影片。影片以第二次世界大战后期,美军与德军战争为背景。片中呈现出了战争的残酷以及带给人民的创伤。在战争中士兵所表现出的牺牲精神和坚强的意志,以及绝对的执行力。
影片以暗色为基调,给人一种沉重,压抑,命悬一线的紧张感,生命,荣誉,亲情,意志,视死如归中的求生渴望都通过在与德军的博弈中展现出来。
有一天我们回首往事,会觉得拯救大兵瑞恩是我们在这个站火纷飞的年代里,完成的一件杰作。 瑞恩只是处于水深火热中人民的一个缩影,无数的家庭,无数的瑞恩都在等待救赎。人们厌恶战争,但在战争来临时就要全力以赴,取得胜利,不管付出生命的代价。
8. 哥特式风格作品的电影导演有哪些
哥特式风格——蒂姆.伯顿
《蝙蝠侠》系列,《剪刀手爱德华》,《人猿星球》,大家都应该看过,但是提起蒂姆.伯顿,相
信知道的人就少了,他被称为在通往大师殿堂的路上徘徊的大师。(有点拗口)
说起导演,可能大多数人都会喜欢斯皮尔伯格,不过相较之下本人更喜欢蒂姆,喜欢他那种
哥特式风格。
哥特式风格,强调的是一种怪异
阴郁
黑暗的格调,最主要的,是在电影中用来渲染死亡,
代表一种迷离的神秘。也许是因为一般的片看多了,所以对于这种另类的影片有着一种无
法抑制的狂热。
蒂姆.伯顿最开始在迪斯尼工作,处女作是一部叫《文森特》的5分钟介绍片,毫无疑问,片中
的哥特风格在迪斯尼那种儿童卡通片的暖色调中被理所当然地截掉。而片中的男主角竟然
和《剪刀手爱德华》中的男主角惊人地相似
!
他的成名作,就是著名的《断头谷》,男主角约翰尼
德普那飘忽的外型至尽人们还津津乐
道.其他作品,有《圣诞夜惊魂》,《小科学怪人》,《骷髅新娘》,《鬼家族》《剪刀手爱德华》等等,
无一不是哥特式风格的典型,然而他对于死亡的渲染,完全没有恐怖片中的惊恐,
而是给人一种平和的感觉。
蒂姆不是一个高产的导演,总共只拍了10多部影片,而且大多不是商业片,这也是为什么他
还无法被称做大师的原因,虽然他也拍了"蝙蝠侠"系列,以此证明他也并非顽固不化。
9. 如何评价杜琪峰的电影风格
每个人的审美不同,对于同一件事物每个人会呈现出不同的态度,而且个人觉得在评价一个导演的作品时,是不可避免地带有主观性的。例如,去年年初《一代宗师》在内地上映时,国内的部分影评人就分成了”挺王“跟”倒王“两派,在不同媒体上进行辩论。
杜琪峰是香港为数不多认真拍电影的导演之一。他的创作是一以贯之的,大的来说就是黑色、暴力、动静、宿命。人们喜欢、欣赏杜琪峰电影,除了他的黑色哲学、简约手法和对暴力诠释的审美态度以外,最重要的是因为他的电影总能够给予观众视觉以外的男性感喟。杜琪峰的电影里最让人侧目的是《枪火》。这部电影不但大胆突破了黑帮江湖电影的局限,同时也奠定了“杜氏美学”的基础。