哪部电影有11个主角

㈠ 盘点12部经典的好莱坞黑帮电影

黑帮电影是好莱坞经久不衰的类型片之一，它们不仅是一部充斥着残酷血腥与阴谋诡计的帮派争斗史，更是一面反映 美国社会的 族群关系、底层文化、时代背景 的明镜，下文就带大家一起了解好莱坞最具代表性的12部黑帮电影。

TOP 12 《东方承诺》

族群帮派：俄罗斯裔黑帮

分析：大卫·柯南伯格的影片向来以怪异、暴力、血腥的风格而见长，这部影片正是以写实的风格还原了俄罗斯裔帮派的残酷与血腥， 电影中男主角维冈·莫滕森赤身裸体与敌人在浴室搏斗的场面曾被外国媒体评委最血腥的格斗戏。

TOP 11 《米勒的十字路口》

族群帮派：爱尔兰帮、犹太帮

影片导演：科恩兄弟

分析：该片借鉴了《教父》《铁面无私》等经典黑帮片的桥段，并在此基础上融入了科恩兄弟独有的“黑色幽默”，电影从小格局出发，塑造出一个处在黑帮争斗漩涡之中却坚持江湖道义的主角形象，从这一层面而言，电影颇有八、九十年代的港片风格。

TOP 10 《美国黑帮》

族群帮派：黑人帮派

影片导演：莱德利·斯科特

分析：影片根据真人真事改变，是一部警匪故事与黑帮史诗的混合体，剧场版的情节略显单薄，只有加长版的电影才真正体现了大师导演斯科特的功力，警察与帮派间的相互较量在一黑一白的光影交错中更显出电影的独具一格。

TOP 9 《铁面无私》

族群帮派：芝加哥犯罪组织

影片导演：布莱恩·德·帕尔玛

分析：电影同样是根据真实事件改编，禁酒令时代芝加哥警方与阿尔·卡蓬领导的犯罪集团之间的故事，被誉为希区柯克接班人的导演布莱恩·德·帕尔玛在影片中多次使用长镜头，并于结尾的火车站戏份中致敬”敖德萨阶梯“里的蒙太奇剪辑手法，这些高超的拍摄技巧使得这部黑帮片更显匠心独运。

TOP 8 《纽约黑帮》

族群帮派：爱尔兰裔黑帮“死兔党”与“本地党”

影片导演：马丁·斯科塞斯

分析：这部影片可谓是一部真正的黑帮史诗，影片将时代背景放置在19世纪的美国，展示了移民浪潮之下不同帮派之间的争斗，黑帮故事的背后真正隐藏的是不同族群的融合，这也正是美国这个新兴国家建立的根基，丹尼尔·戴·刘易斯在本片中献出了堪称“神级”的表演。

TOP 7 《忠奸人》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：迈克·内威尔

分析：该片同样是根据真实事件改编，讲述FBI探员在黑手党卧底的故事。电影侧重于对卧底探员这一角色的心里刻画，表现他在卧底过程中逐渐发现黑帮朋友的身上同样有人性的闪光点，艾尔·帕西诺和约翰尼·德普的对手戏是整部影片最大的看点。

TOP 6 《情枭的黎明》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：布莱恩·德·帕尔玛

分析：该片反应了“一入黑道深似海”的现实，艾尔·帕西诺饰演的卡利多是一个极具悲情色彩的人物，在他的身上极具香港黑帮电影人物讲义气，重情怀的个性，可惜处在一个“身不由己”的江湖，最终难逃朋友的背叛，悲剧性的结局似乎印证了那句经典台词”出来混迟早要还“！

TOP 5 《赌城风云》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：马丁·斯科塞斯

分析：影片讲述的是一位赌场大亨的传奇经历，罗伯特·德尼罗饰演的男主角在事业奋斗的同时如何处理友情与爱情的背叛，德尼罗的精彩演技和斯科塞斯的掌控力使3小时的故事行云流水，不见丝毫拖沓感，而 通过这部影片也让我们了解到意大利黑手党与赌城拉斯维加斯之间千丝万缕的联系。

TOP 4 《疤面煞星》

族群帮派：拉丁裔黑帮

影片导演：布莱恩·德·帕尔玛

分析：电影讲述的是一位古巴难民托尼逃至迈阿密白手起家创立一个贩毒组织的故事，影片以传记电影的结构讲述了这位帮派大佬的崛起、辉煌、衰落与灭亡，艾尔·帕西诺在片中一反优雅、沉稳的形象，演出一个丧心病狂的帮派头目。

TOP 3 《美国往事》

族群帮派：纽约犯罪组织

影片导演：赛尔乔·莱翁内

分析：严格意义上讲电影并不能算一部传统的黑帮片，故事的重点不是帮派之间的争斗，而是以 四个纽约街头混混的成长史展现出20世纪上半页美国社会的变迁，故事中又涉及了亲情、友情、爱情与利益的间的复杂纠葛，这是一部反映人性的经典之作。

TOP 2 《好家伙》

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：马丁·斯科塞斯

分析：这是“老马丁”最优秀的黑帮电影，相对于优雅的《教父》，这部电影更多的是展现了黑手党的残酷与血腥，影片通过帮派成员间的相互背叛与暗算，揭示出真正的黑道并没有所谓的江湖义气，只有丑陋和贪婪的人性，作为一部黑帮电影，其在写实性上要比同类影片稍高一筹。

TOP 1 《教父》三部曲

族群帮派：意大利裔黑手党

影片导演：弗朗西斯·福特·科波拉

分析：《教父》是公认的影史最伟大的黑帮电影，在该片精彩故事的背后总结出了一套值得每个人学习的人生观， 实现自我价值 ， 保护家族成员 ， 为族群发声 ， 为国家争荣誉 ，这套价值体系正与我们传统儒家文化中的修身、齐家、治国、平天下有不谋而合之处。所以这部影片有着超越种族及文化的影响力，可以给我们每个人的生活提供一点积极的经验。

㈡ 一个旅馆有11个人,天下着雨，晚上这11个人都在这个旅馆里，有警察带着一名犯人，有律师。。。这是哪部电影

致命ID！ 经典悬疑恐怖！

㈢ 刘德华主演的电影中，你认为哪十部最经典理由是什么

这里是金思雅，一个会卖萌的自媒体，每天跟你分享一点 娱乐 资讯，

大家的经历不一样，看电影的感受也不一样。所以标准嘛，难免和大家的不一样。这个十大经典肯定会有争议。

这是我认为的十部经典，排名当然也分先后：
第十、《阿飞正传》
在这部影片中，刘德华不是主角。刘德华只是其中的一个配角。台词很少，心理活动要通过神情、动作来传达。

在《阿飞正传》里，刘德华出现的镜头多是披着雨衣在街上巡逻。
第九、《烈火战车》
刘德华在《烈火战车》里，是个追风少年，喜欢赛车，喜欢和风赛跑。他倔强、叛逆、执着，对待女友还有点大男子主义。

第八、《赌侠1999》
周润发的赌神，是高高在上的，是神，不是人间的帝王。刘德华的赌侠则不同，多了几分洒脱和随性，很是平易近人。

第七、《雷洛传》
在这部影片里，刘德华从雷洛的青年演到了老年，从正义阳光的小警察到只手遮天的大探长，跨度很大。

第六、《天长地久》

《天长地久》是刘德华作为天幕的老板，首次对文艺片的尝试。相应的，《天长地久》不卖座，没有得到它应得的掌声。但是个人认为，他作为替身演员在得知被大明星戏耍之后，眼神突然变得充满杀气，这段充满很野性。

第五、《阿虎》
青春已经远去，沧桑也已经写在了脸上。当蓄起胡子的华仔，也挑战起了父亲的角色。

在火车上，当阿虎的女儿靠在阿虎的肩膀上睡着时，阿虎帮女儿盖上衣服，面对女儿突如其来的亲昵，阿虎有些生疏不自然，又有些依恋和享受。
第四、《旺角卡门》
那是1989年的电影，年轻的刘德华，年轻的张曼玉，年轻的张学友，年轻的王家卫，共同构成了年轻的电影。

那时，华仔演技还有些生疏，没有那么熟练，反而有些质朴的感觉。
第三、《无间道》
2002年的片子，刘德华饰演的卧底刘建明很矛盾，在善与恶之间徘徊，在光明与黑暗之间游走。来自地狱，却要化作人的样子。

第二、《暗战》

第一、
跟着我回忆了一遍刘德华的电影，你觉得刘德华的哪部电影最经典？是当之无愧的第一？

刘德华每一步都是经典，五亿雷洛探长，龙在天涯，桃姐，天若有情，赌侠，瘦身男女，大只佬，无间道，暗战，所有片我都看过最少5遍，五亿探长我可能看了30多遍，让我来演一次都行了

作为一名华粉，说实话我是听华哥的歌长大的，但以前华哥的电影真的很少看，以前喜欢星爷的喜剧和杰哥的功夫，以前也一直觉得华哥的电影不怎么样，但恰恰是华哥的一部电影让我重新认识了他的电影，后来就几乎华哥的每部电影我都去电影院支持，华哥的电影真的需要去慢慢体会，相反现在星爷和杰哥的电影感觉不咋地了！那我就说说华哥最经典的电影吧，个人觉得的哈:

排名第一的也是我上面说到的:《瘦身男女》，当时看的稀里哗啦的，男人为爱不容易！

第二:《见龙卸甲》

第三:《盲探》

第四:《门徒》

第五:《法内情》

第六:《狄仁杰之通天帝国》

第七:《雷洛》

第八:《战神传说》

第九:《风暴》

第十:《拆弹专家》

第十一:《阿虎》

第十二:《童梦奇缘》

第十三:《孤男寡女》

第十四:《龙凤斗》

第十五:《天若有情》

第十六:《龙在江湖》

第十七:《赌侠》

第十八:《烈火战车》

第十九:《天与地》

第二十:《追龙》

看了华哥很多很多电影，感觉华哥还是适合演孤胆英雄的角色，真的太经典，也是个人非常喜欢的！华哥经典电影太多了，上面是我个人觉得最喜欢的20部电影！

排名不分先后：《暗战》《雷洛传》《赌侠》《追龙》《无间道》《赌城大亨》《92神雕侠侣》《最佳损友》《旺角卡门》《烈火战车》 ，另外《法外情》《法内情》《赌侠1999》《狱中龙》《见龙卸甲》《天子门生》也不错

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一.1988年《旺角卡门》

主演：刘德华、张学友、张曼玉、万梓良等

当时的刘德华27岁，刚刚涉足影坛，意气风发，这是他八十年代最具知名度的一部电影，也是他唯一的一次在王家卫的电影中担任主角。凭借此片，他还获得了金像奖影帝提名。

二.1991年《九一神雕侠侣》

主演：刘德华、梅艳芳、钟镇涛、郭富城等

本片是刘德华天幕电影公司的创业作，是一部超现实题材的新派武侠剧。虽然剧名神雕侠侣，但故事却脑洞大开，天马行空，已于原著没有半毛钱关系，或许唯一相同的，都是以“情”动人。此外，郭富城在片中的杀手银狐，四六分的白发造型，让人眼前一亮，这也是两大天王早年间的首次合作。

三.1991年《雷洛传》

主演：刘德华、张敏、邱淑贞、吴孟达等

本片分为上下两集，是一部经典的枭雄传记片，刘德华从青年演到老年，是他早期最具代表性的一部作品。此片不仅在票房上取得了巨大成功，还获得了金像奖上的多项大奖提名，刘德华更成为了当年的影帝大热门。

四.1991年《至尊无上2永霸天下》

主演：刘德华、吴倩莲、王杰、黄秋生等

该片由杜琪峰执导，是刘德华吴倩莲继《天若有情》后的再次情侣档演出。话说他们两人的合作，结局总是不够圆满，这次也不例外，一个死，一个残，特别是当《一起走过的日子》的音乐响起，那氛围，眼泪也不禁狂飙而出。

五.1994年《天与地》

主演：刘德华、陈少霞、俞飞鸿、刘松仁等

这是一部文艺片，此片在当年商业片大行其道的香港来说，显得有些格格不入，却又极其难得。虽然票房不尽如人意，但这并不妨碍它成为经典。剧中的插曲《缠绵》和《忘情水》都是当年大热的金曲，光听歌就已值回票价。歌词道出了主人公的心里路程，“曾经年少爱追梦，一心只想往前飞”，只是可惜生不逢时。

六.1999年《暗战》

主演：刘德华、刘青云、蒙嘉慧、许绍雄等

此片对于刘德华来讲，意义极其重大，这是他的首部封帝之作，也是他的演技分水岭。此片过后，他开始在影帝之路上一路狂奔，连续五年获得金像奖影帝提名，就这个纪录也是没谁了。

七.2000年《阿虎》

主演：刘德华、常盘贵子等

这是华仔的第100部电影，40岁的他蓄起了胡须，扮起了拳手，有些沧桑，多了些成熟，显得内敛而含蓄，男人味十足。凭此片他获得了第六届香港电影金紫荆奖最佳男主角，和第20届金像奖影帝提名。

八.2002年《无间道》

主演：刘德华、梁朝伟、黄秋生、曾志伟等

该片被誉为是香港电影的救市神作，四大影帝云集，阵容足够强大，一经上映，就收获好评如潮，还是当年的票房排行榜冠军。虽然刘德华是凭该系列的第三部《终极无间》才获的奖，但个人觉得，这一部明显要精彩的多。更何况，在我看来，他的演技并不比梁朝伟差。

九.2007年《门徒》

主演：刘德华、吴彦祖、古天乐、张静初等

本片是刘德华从影以来难得的反派担当，虽然只是个配角，但他的表演却比主角还要出彩。以至于最后，让人分不清他究竟是主角还是配角，这就很厉害了。看过此片，我想即使再苛刻的人，也不会再质疑他的演技。凭借此片，他还获得了金像奖最佳男配角奖。

十.1990年《天若有情》

主演：刘德华、吴倩莲、吴孟达、黄光亮等

这是一部经典的黑帮爱情片，时至今日，本片的经典指数已毋庸置疑，刘德华在片中的古惑烂仔形象深入人心，他的机车浪子造型风靡东南亚，成为韩国当年最有影响力的港星之一。由于影响力太过巨大，本片在之后又陆续拍了两部续集，但都无法与此片相提并论。

诚邀致谢！

不完全统计的话刘德华的电影有上百部，如果从中挑十部的话，我想不算太难，不过每个人心中的“哈姆雷特”是不一样的，我仅说说我的看法。

第一部当推《桃姐》，这是一部文艺片，区别于刘德华的其他类型，是一部非常安静的片子，适合大家静静地看， 情感 表达很细腻。

第二部是《天下无贼》，他饰演一个贼，和刘若英扮演的角色是夫妻大盗。他在其中的炫技很精彩，还有最后的感情处理我觉得很不错。

第三部就是《无间道》系列，可以说这部经典使刘德华的事业和演技达到了一个高峰，他与梁朝伟两人之间的过招颇有看点，到最后精神崩溃，卧底警察傻傻分不清楚的那种状态演出来后令人不免慨叹。

第四部是《暗战1》，和刘青云搭档主演，他饰演的是一名时日无多的杀手，和警察展开了一场精彩的猫鼠 游戏 。影片的色调不是激烈的打斗，或者火爆的血肉相搏，缓缓叙事，徐徐前进。影片有一段微妙的感情戏也是突出了人物的悲剧色彩，值得一看哦。

第五部是《投名状》，李连杰和金城武的加入，让片子的可看性也加强了，这部浓重的古装片耐着性子看下来的话会发现很有味道。

第六部是《见龙卸甲》，刘德华饰演的赵子龙和我认为的赵子龙形象还是非常贴合的，武艺超群，结局悲壮，在最后的那种将军风范表现得非常到位。

第七部是《龙凤斗》，他和郑秀文俩人一直是雌雄大盗，两人总是要竞赛，拼个高低，可是郑秀文每次都落于下风。原来刘德华扮演的角色身患癌症，他把一切都留给了郑秀文，他用一种特别的方式表达了他的爱。影片过程真的就如猫抓老鼠，他们虽然在比，可是郑秀文一直见不到刘德华，好不容易见到了又消失了。

剩下的我觉得像《决战紫禁之巅》、《墨攻》、《十面埋伏》都还不错，都是古装，过程中的打斗、人物变化都处理得还不错。

刘德华出道近40年，一直被称为演艺圈的劳模，参演的电影多达上百部，收货了无数影帝奖杯。

今天就带大家回顾一下华仔的十部经典电影。

1、《无间道》

《无间道》达到了谍战剧的巅峰，至今无人能够超越。刘德华在其中扮演的刘建明是一个混进警察局的黑 社会 ，为了完成任务和保全自己，和混入黑 社会 的卧底警察陈永仁斗智斗勇却最终功败垂成的故事。

2、《桃姐》

由刘德华和干妈叶德娴主演。这部电影没有太多的故事情节，但是两个主角把主仆情演绎出了母子情的感觉，在平平淡淡的日常生活中一点点地感动着观众。

3、《天下无贼》

说起《天下无贼》，最先想到的就是刘若英挺着大肚子，一边吃烤鸭，一边默默流泪听刘德华通知她丈夫去世的镜头。小时候只觉得烤鸭好吃，现在才看懂狼吞虎咽背后泼天的伤痛。

4、《瘦身男女》

刘德华和郑秀文在这部影片中扮演两个异常肥胖的男女，两人一起减肥最终变成了俊男靓女。两人在影片中的胖子造型十分经典，后来很多电影的造型都参照的他们。

5、《阿飞正传》

虽然这部电影的主角是张国荣，刘德华在其中的角色只是一个记录者，但是华仔的存在感依然不容忽视，华仔那时候帅呆了。

6、《龙凤斗》

郑秀文和刘德华的另一部经典之作，今年又要在情人节档再度重映，欢喜冤家的题材确实适合再这样的日子里看。

7、《解救吾先生》

华仔这两年出演的影片评分都不怎么样，这部是个例外。《解救吾先生》的情节有点像香港警匪片，节奏很快。

8、《门徒》

《门徒》根据大量的真实事件改编，讲述的是有关毒品的故事。华仔在这部影片中的出色表现让很多电影人称这是一部“没有配角的电影”。

9、《暗战》

《暗战》是刘德华演技最好的一部电影，他在其中的演技可谓是出神入化，也最终凭借该片获得了第19届香港电影金像奖最佳男猪脚的荣誉。

10、《投名状》

在这部电影里，刘德华终于不再扮演警察和精英了，而是一个邋里邋遢的土匪角色，由于出色的表演，他提名了当年香港电影金像奖最佳男主角。

（壹条电影编辑部：锦锦）

个人很喜欢华仔，他的歌曲、电影基本上都听过看过，但客观的说，喜欢华仔更多的是因为他的歌，以及他多年来没有负面新闻、非常敬业、对粉丝也是平易近人，电影不算是他的最强项。我推荐五部，在我心目中觉得这些是他电影里最好的~

天下无贼

无间道

解救吾先生

旺角卡门（第一次被金像奖提名的电影）

暗战（华仔终凭此片斩获金像奖影帝）

依次放出以上五部电影的华仔剧照，大家可以回忆下剧情和华仔的风采。

1.《桃姐》考验演技

2.《雷洛传》坏蛋怎样练成的

3.《黑马王子》李嘉欣的淑女形象美丽

4.《与狼共舞》与雷洛传有点藕断丝连，告诉我们要浪漫就得浪花

5.《暗战》封神之作

6.《阿虎》做错事想挽回付出的代价有点大

7.《天若有情》悲情，帅的一塌糊涂

8.《龙在江湖》小人物的江湖，悲催的命运

9.《庙街十二少》混 社会 迟早要还的

10.《孤男寡女》经典爱情片

11.《无间道》还能相信谁

12.《赌侠》离开师傅证明下自己

好看的太多不说了

下面说点烂片：

1.《爱情梦幻号》有点无理取闹

2.《长城》景甜什么背景您老去做配

3.《扫毒2》为什么拍这么烂的片还有最爱的古仔

烂片也不多说了怕挨骂

十、《阿飞正传》

这部王家导演的经典作品，但奈何哥哥在这部影片里表现得太出彩了，导致华仔的精湛演出倒像是在陪衬哥哥，哥哥生涯唯一一个影帝，由华仔全程陪伴，华仔的戏份不多，甚至角色的吸引力也不多，但王家卫的魅力就在于他将每个角色都调校的恰到好处，华仔的表现也绝对可圈可点。但恐怕就连刘德华都不得不承认，遇到“无根鸟”，现实世界中的男人们都将黯然失色、

九、《黑金》

黑金这部影片绝对不容忽视， 在《 黑金 》中刘德华的形象很突出，嫉恶如仇、 行事果断，但奈何他又遇到了最可怕的对手“周朝先”梁家辉。谁也没想到，梁家辉爆发起来时，会那么的霸气十足，于是华仔只是感叹时运不济。

八、《五亿探长雷洛传》

拍摄这部影片，刘德华雄心勃勃，他试图打造专属于自己的名片式影片，而雷洛原型总华探长吕乐的精彩经历，给了华仔一个绝佳的机会。这部影片可以说是大获成功，无论是票房还是影响力，都可称为华仔上世纪九十年代的最佳表现，奈何当时的他未能摘下“偶像”的帽子，也没能拿下影帝。

七、《 天下无贼 》

这部影片大概是华仔与内地导演合作中最愉快的一次经历了，王宝强、刘若英，还有葛优葛大爷，强大的阵容加上冯小刚导演，故事并不复杂，但人物塑造确实深入人心。华仔饰演的窃贼因为被傻根的善良感动，也因为想给自己即将出身的孩子一个“交待”，他选择与全世界为敌，帮傻根圆了“天下无贼的美梦”！华仔饰演的角色有浓厚的香港气息，他关键时刻的转变也有港片中较为常见的浪子回头的感觉。

六、《天若有情》

这部应该或许不是华在最催泪的一部影片，但绝对是华仔最迷人的一部影片。华帝这个角色虽然不是华仔生涯的最佳角色，但也绝对是华仔最具人气的角色之一。在这部影片里，华仔既悲情又浪漫，而全片的基调就是在极致的浪漫中渲染出男女主角的无奈。华仔很好地完成了导演交代的任务，贡献了一次全身心投入的演出。

五、《旺角卡门》

旺角卡门是刘德华与王家卫的第一次合作，也是王家卫的电影里唯一一次散发出如此浓浓的港味，这部影片江湖气息十足，而华仔的表现则诠释了江湖男女。华仔饰演的男主有情有义，他浑身上下洋溢着“古惑仔”能散发出的最大魅力，于是张曼玉饰演的阿娥对她如痴如醉，但可惜情义二字着实是一把双刃剑，最终因为情义，华仔失去了一切。

四、《大只佬》

杜琪峰导演在这部影片里放入了许多自己对人生的独特见解，宿命与轮回，佛教与因果，也因为这部影片被大肆删改，导致该片在内地观众心目众口碑不是很佳，但这部影片绝对是一部不折不扣的经典制作，且值得细细评味。

三、《桃姐》

其实在出演这部影片以前华仔的演技早就毋庸置疑，但这部影片则向我们完美的展示了：演员刘德华先生的魅力。 在这部影片里，华仔饰演的少爷罗杰全无偶像的任何报复，看上去平淡无奇的他，竟然真的成为了一个不折不扣的普通人。但就是平淡无奇，放才能凸显出其独到的魅力。

二、《无间道》

这是刘德华主演的最经典作品 ，在这部双雄对决又有众星拱月的影片里，华仔用他的精湛演技贡献了一个足以载入史册的角色“刘建明”，无间道描绘了一个黑与白交汇的世界，在这个世界里华仔饰演的男主角每日战战兢兢的生活，他小心翼翼的维护着自己光彩无比的辉煌警察生涯，但因为最深处的秘密，他的内心无比的纠结，终于陷入无间地狱中不可自拔。凭借这部影片拿下影帝的是梁朝伟，但华仔的表现真的不遑多让，真是二人的精彩演出为我们奉献了一部精彩绝伦的“卧底大戏”。

一、《暗战》

刘德华个人表现最出彩的一部电影 ，如果要评选华仔生涯最佳作品，暗战当之无愧。其实这不是杜琪峰与刘德华第一次合作，但在这部影片里，华仔真正放下了偶像的包袱，他全身心投入到表演中，而刘德华的投入在杜琪峰的调教下立竿见影，他拿下了金像影帝，演员生涯第一次。在这部影片里，华仔游刃有余的扮演了一位 即将离世的 高智商犯罪分子，因为他无所畏惧，所以他可以肆无忌惮的挥洒着自己的智慧。华仔在这部完全个人秀的作品里光芒万丈，但那一刻你看到的并不是刘德华，而是大盗张彼德。华仔靠这部影片拿下金像影帝，可谓实至名归。

㈣ 电影湮灭讲的什么意思

这部电影说的是主人公莉娜（娜塔莉·波特曼饰）除了工作就是整天想着自己的丈夫凯恩（奥斯卡·伊萨克饰），因为凯恩在执行任务中已失踪了一年。

没有想到凯恩一年后从一个高度机密的军事任务中回来后，莉娜高兴坏了，不过她很快发现，丈夫连简单的问题都不能回答了，生命也出现了危险，在去医院的路上，她们被一个军事小组拦下。

当莉娜醒来之后，发现和文崔斯博士（詹妮弗·杰森·李饰）在一起，文崔斯告诉她，一种神秘的能量从黑水国家公园里传出，被称为微光。

三年前一次无法解释的光脉冲导致了微光，并且它正在缓慢扩散。但是关于微光起源的更广阔的真相和本质是什么，仍不得而知。

莉娜志愿和其他三名专家队员——乔西（泰莎·汤普森饰）、安雅（吉娜·罗德里格兹饰）、卡斯·谢泼德（图娃·诺沃妮饰）一起，跟随文崔斯博士的脚步，去往那个被限禁的区域，搞明白之前消失的队员都遭遇了什么，以及微光对于人类来说意味着什么。

(4)哪部电影有11个主角扩展阅读：

该片改编自同名小说《湮灭》，其原著是“新怪谭”文学领军人物杰夫·范德米尔所著的《遗落的南境》三部曲中的第一部，曾荣获2014年“星云奖”最佳长篇小说。

此次发布的预告片，以奥斯卡影后娜塔莉·波特曼饰演的女主角随南境科考团步入神秘禁区南境“闪晃”开始，预告了一段奇美又惊险的旅程。

在这片充满诡异的区域，无论是时间的计算，还是物种的生长规则，都在悄然发生改变。队员们相继遭遇长着鲨鱼牙齿的鳄鱼、面部扭曲的异形熊、按照人体结构生长的植株等超自然现象。

同时曝光的海报延续了预告片的神秘感，有别于以往“硬科幻”影片海报的时空感和科技冷感，转而凸显一种“克苏鲁”神话式的未知与神秘。海报中，娜塔莉·波特曼率领科考团穿梭在南境氤氲密布的丛林之中，被奇异之光包围，更显危机四伏。未知的奇异区域会遭遇什么，引人遐想。

《湮灭》采取了非线性叙事结构，以科考小队南境探险为主线，穿插娜塔莉·波特曼所饰演的女主角记忆闪回，开放式结局更是创造了无限回味。

该片与以往的科幻片不同，在科幻的基础上加入了惊悚和心理恐惧的元素，引发观众随科考小队一同面对未知境遇。这一切是变异，还是进化；是灾难降临，还是重获新生，一连串悬念令人期待（2018年03月23日 天津日报刘茵评）。

㈤ 问个电影名字以前看过的一个恐怖，宗教意味的电影，名字里好像有“11”。 主角是男的，有个牧师兄弟

11-11-11又名: 6条1鬼门开(港) / 光棍节惊魂 / 恐怖六一劫 / 2011年11月11日 / 神棍节
你说的是这个吗？
畅销小说作家约瑟夫·克劳恩（Timothy Gibbs 饰）的妻子和儿子在一次事故中意外身亡，从此他的人生跌入谷底，创作也陷入瓶颈。久久徘徊在丧亲之痛中的约瑟夫噩运不断，他遭遇了一场车祸，之后又得到了父亲即将病危的消息。童年的经历让他变成了没有宗教信仰的人，而他与父亲和弟弟的关系也十分疏远。但是约瑟夫最终选择赶回西班牙的家，去看望父亲最后一面。在这一过程中，各种诡异奇怪的事情接连出现。约瑟夫突然意识到，他种种不幸都与“11-11”这组看似平常的数字有关。最终他发现，另一个世界的神秘生命体能够通过这组数字与他建立联系。

㈥ 电影禁闭岛的解析

《禁闭岛》——写给那些没看懂的朋友 禁闭岛》3月18号bt资源压缩出来的时候，很多人就第一时间下载观看这部由莱昂纳多主演的惊悚片，至今在美国排行榜上没下榜。随着观影对剧情的感受，网上的影评朋友们就开始对这部电影畅谈了，我本是报着想找一篇对这个事故写的很有文采的文章，但是却发现网上尽然还有人对这部电影的剧情有争论的。. 他们争论什么呢？ 因为有一部份人认为这部电影中的主角泰德不是精神病。 他们认为故事是下面写的故事一那样 故事一：是一个充满了阴谋的惊悚片，Teddy以一个刚强执着的探员的形象，一步步探险。故事的高潮发生在对深刻问题的追问：当所有的理性的分析和证据都导向自己是疯子时，你是相信自己的记忆还是相信“现实”的证据？记忆是什么？判断证据是否应该依靠自己的记忆？ 故事二: 是一个充满悲悯和柔情的故事。对妻子深深的爱，残酷的杀妻事实，令泰德在幻觉和现实中苦苦的挣扎。 故事二的美在于用精心设计的梦境去深刻分析和表达泰德的内心，去诠释弗洛伊德关于defense mechanism，dream，hallucination,trauma的理论。
在这里我想对那些认为是故事一的朋友说说，你们或许就是对电影的认识度有些许肤浅。 认为是故事一的朋友，或许你们就是那些只是单纯的喜欢看电影的人，或许你不太了解电影的历史，各国文化，和文化蕴含出来的电影。认为是故事一的朋友总以为自己的推论很强，反衬到自己才能看懂电影一样，或许你们认为好的悬疑片只有你们那 “聪明的头脑”才能推理出来，那么请往下看 下面的细节是写给那些喜欢拿细节出来出来支持故事一的不懂者的： 主角泰德其实是神经病，他妻子因为抑郁杀死了孩子，他有杀死了自己的妻子。但是无法接受这样的事实，他一直沉浸在自己虚幻的世界里。为了让他接受事实，所有医生和护士们陪他演了一出戏，充当了他假想世界的角色，这是为了让他发现自我，接受事实，回到真正的世界中。他的同伴其实就是他的主治医生。这9个月来，他一直反复徘徊于现实和幻想之中。每次好了过了一夜又回到他假想的世界中。我们来重新看一下剧情吧，相信能彻底解决你的疑问了：1. 主角从船上上岸时，周围迎接的狱警都荷枪实弹小心戒备，主角还很疑惑的皱起了眉头——因为狱警都知道这家伙是个危险的精神病，他的助手是他的主治医师，狱警只是为了配合他治疗才假装演戏迎接他，但他们内心对他很警惕，所以才用不友善的目光看他。
2. 主角从码头走进庄园时，很多在扫地、修剪花园的病人向他打招呼，主角眼神很奇怪为什么——因为那些人都是他的病友，见过他很多次了，而主角以为是第一次见面。3. 主角在询问案情的时候，那些工作人员完全心不在焉，还有一个女的在锉自己的指甲，一个医生说蕾切尔老师抱怨伙食的时候还有笑场。反而是院长考利在一旁认真地做着关于泰德的病情的记录。
4. 主角在询问老太太时，老太太避开他的搭档，在本上写着“快跑”——主角因为一直沉迷于自己的幻想而不知道自己是岛上的病人，但旁观者清，老太太知道主角的搭档是他的主治医师，所以，希望主角趁机会跑掉，别玩真人cosplay了。5. 大家注意，电力系统瘫痪的时候，是查克的建议主角去病房C去参观的。如果查克也想陷害他，那么他不应该建议主角去病房C,因为这样主角可能知道更多禁闭岛的情报。所以查克建议主角去的原因是要他去见乔治·诺伊斯，帮助他重新认识自我。6. 病房C冒出来的神经病壮男，应该是一个演技比较好的警察。注意了，是他把主角故意引到一个和乔治·诺伊斯比较近的地方。 7. 考利医生不主张对病人实施前脑叶白质切除术治疗精神病，而是主张对于精神病人的治疗要尊重他们，让他们自己去发现自己的问题所在，所以在经历了一系列事件主角醒来后，考利医生、主角搭档兼主治医师问他问题时，就是想知道主角是否已从自己的幻想中醒来了，告诉他九个月前他们的治疗有过一次突破——意思是主角的病情反复发作，九个月前醒来过一次，但后来又回到幻想中了，医生们不得不陪着主角再玩一次侦探游戏，让主角再来一次发现自我之旅。
8. 最后，当主角醒来的第二天早晨，主角坐在石阶上沉思着，他的主治医师走过来递给他烟抽时，主角一声“查克”，医生郁闷了，这是主治医师假扮他搭档时的名字，医生意识到主角过了一夜又回到幻想中去了，一切努力又白费了，只好向远处的考利医生和监狱长无奈的摇摇头——考利医生、监狱长和他们身后的汽车意思是，他们昨天知道主角醒了，看来考利的自我发现疗法起作用了，打算带着主角去岛外见董事会成员，向他们展示用发现疗法也可以治愈精神病人这个证据，但看到摇头，他们也郁闷了，知道这个证据展示不成了，因为这个证据又回到精神病状态了。
9. 这时有几个穿白衣服的工作人员走过来，镜头特写拿着的白布里有锥子之类的金属物，这就是说要给主角进行切除手术了，因为自我发现疗法失败了。10.电影背景里本身禁闭岛就当局设立的关押精神病犯者的地方，而禁闭岛里面人也没必要对所谓的侦探做出让他失忆的阴谋，这点无疑也可以认定主角泰德的确是精神病。11.电影中段在主角泰德曾多次回忆自己参加二战的情形，脑中也不时出现恐怖的二战集中营屠杀镜头，这里可以肯定主角泰德以前的确曾经参加过二战，并且二战的阴影对他影响很深，这个和他失忆性精神病的发因是密不可分的。
12. 主角最后那句话：“与其像一个魔鬼的活着，不如像一个好人的死去”对他主治医师的话告诉我们，主角其实这次是彻底醒了。但无法面对自己老婆杀死三个孩子，自己又杀了深爱着的老婆这个残酷的现实，与其清醒着每天备受精神折磨，不如进行手术忘记痛苦的现实，于是，主角假装又回到幻想中了，然后去进行手术破坏相应的神经忘记过去。 这个是关于大家讨论最激烈的山洞里那段的解释：山洞里那段确实有点难以解释。
但是有两点可以解释：
一是： 我认为山洞里面的那个蕾切尔其实也是主角幻想出来的，因为在主角和查克分手后他就开始出现幻觉，首先是查克的尸体在悬崖下方，当他下去后并没有发现尸体，其次是大量的老鼠其实这也都是主角产生的幻觉。随后进到洞里都已经是黑夜了，并且洞里也升起了火。这可是很短的时间啊，这点上这里暗示这个蕾切尔也是的幻想人物。(更何况，山洞里面的蕾切尔怎么生活？靠什么生活) 。
这里是一个细节：1.主角进山洞时蕾切尔并没有穿鞋，第二天雷切反而穿起了鞋子。二是：（这个理由要浅薄点，当然也要考虑蕾切尔靠什么生活）这个蕾切尔不是幻想出来的。是精神病院的那个病人蕾切尔（医院里面的那个蕾切尔，是护士扮演），这个真正的蕾切尔由于精神分裂过度无法恢复，所以按造禁闭岛精神病院的规定只有去做手术了，蕾切尔害怕只有出逃，医院也确实在找蕾切尔，这时候医院也正在治疗主角，医院就随便利用这个帮助主角治疗。
这里也有一个细节：主角问蕾切尔灯塔发生了什么，蕾切尔当时很慌张，然后说是大脑手术，和什么纳粹的一样，又说他们制造鬼魂什么的。暗示了他其实是病人并非常害怕手术，所以才编出医院很恐怖的说法。 故事其实很简单：泰德就是67号，其实(莱昂纳多)饰演(泰德·丹尼尔),本生就是那个岛上的病人，其实他的真名是那个他说的纵火犯安德鲁·莱迪斯（当然没疯以前也确实在二战中当过将军marshal）。 莱昂纳多·迪卡普里奥饰演的安德鲁在经历过战争中的大屠杀之后，对自己所有的责痛和，心理崩溃。回家后，由于二战过后的社会重建并不是那么光明，并泰德及其家人出现极大的影响，因为泰德时常在脑中闪现二战集中营可怕的画面，就这样下去，泰德每日借酒消愁。更为不幸的则是这种生活状态严重影响了他和妻子的关系，所以使得自己的妻子出现了仇恨泰德精神问题，结果最终忍受不了现实生活妻子杀了三个孩子，而安德鲁则枪杀了妻子，并放火烧了妻子和孩子的遗体加上房子。于是在这种悲情的结果下泰德抑郁至极，失忆性精神分裂的症状便产生了（当然就只有送去禁闭岛）。这部电影就是围绕着这个分裂出来的人格展开故事，一步步揭开了事情的真相。 孩子是他老婆杀的，老婆是他杀的，整个过程并不是他进监狱的过程，而是他的主治医师（也就是他的假搭档）和另外一个主治医师布的局，为了让他认清现实，一开始的主治医师Cawley其实是个很善良的人，很反对手术和药物疗法来治疗精神病人，男主角其实痊愈过一次，后来又复发了，这次治疗是他的最后一次机会，如果失败，他就要进手术室进行脑部手术了。 这部电影中的种种惊悚和悬疑都只是外衣，最终还是反映了人性(主角对战争的认识，和他妻子对生活的态度)和战争的痛苦(因为Teddy他身上的所有悲剧，基本都是战争所留下的后遗症)。