周星驰电影70块钱住店

1. 达叔病了，周星驰急了：港片黄金搭档，终究不再老死不相往来

当年吴孟达说起和周星驰不再合作，说大家不晓得怎么突破这个口，是他先来找我呢，还是我先去找他呢。

想不到《少林足球》后这么多年，突破这个口的原因，竟然是因为吴孟达得了癌症。

2月24日，达叔的好友田启文再度接受采访说，达叔的情况没有外界传言那样严重，只不过化疗比较伤身体，之前身体状态不是那么好，最近两天身体还行，挺好的。

而谈起之前接受采访，他透露星爷看到新闻后，立即主动致电一事，田启文又表示，虽然当时自己错过了电话，没有接起来，但是随后回了周星驰，跟他大概讲了情况之后，周星驰也很关心达叔，又问了有没有需要帮忙的地方。

有没有需要帮忙的地方，其实就是在问：达叔，需不需要用钱？

但按照田启文所说，医药费确实很高，达到上百万，但吴孟达并没有叫别人帮忙。可周星驰这一问，还是令人多少有些意外。

因为很多年里，周星驰，是和孤寒两个字连在一起的。在大众印象里，连前女友都要跟他打官司要钱的星爷，怎么会愿意出钱帮老伙伴？

况且吴孟达在节目里说过， 这些年两个人，好像“老死不相往来”。

但把故事倒回到1988年，那时候的吴孟达还烟酒不断，在电视剧《盖世豪侠》里，第一次正式合作周星驰。

那时候两人经常去海边偷听情侣谈话，去饭店观察食客，然后吴孟达负责说服监制，把自创的素材全加进戏里。

于是就有了红遍全港的“饮啖茶，吃个包”。

从此以后，周星驰喜剧里，永远都有个达叔。直到《功夫》两人错过，从此再无合作。

这些年吴孟达一次次被问起同一个问题：还会跟星爷合作吗？一直到他生病前上的《王牌对王牌》，回答依然是：我没死，他没退休，总有机会合作的。

但这次之后，吴孟达真的还能出现在周星驰电影里吗？答案或许不重要了。

有些东西只有错过之后人们才发现， 世间所有别来无恙，背后其实都是聚散无常。

要是吴孟达一开始就争气，可能周星驰还是星爷，但港片就会少一对最佳拍档了。

吴孟达是家里的长子，小时候就很喜欢电影，经常买一张票，带着两个弟弟挤进场子看电影，回家再自己演一遍。

1973年，吴孟达考进第三期TVB艺员培训班，初中学历不够，考官看他有天分，网开一面让他和周润发、杜琪峰做了同学。

当年吴孟达和周润发关系很好。周润发住在港岛，那时没有海底隧道，晚上过了12点回家很麻烦，就经常在吴孟达家睡觉。

不过训练班结束，最终40名学员有22人毕业，7个人拿到长约，吴孟达是其中之一。周润发拿的是临时合约，也就是做临时演员。

1979年，吴孟达演了《楚留香传奇》里的男二号“胡铁花”。

三年后的1982年，该剧成为第一部正式引进台剧市场的港剧，在中国台湾掀起了“楚留香热”。一到晚上八点半，所有人就停掉手上的所有事情，守着电视机看《楚留香传奇》，连出租车都没人跑。万人空巷之下，创下了70%的奇迹收视率。

吴孟达几乎成了中国台湾最受欢迎的演员，各种演出、工地秀、剪彩都会找他。

他请假跑过去，每天喝酒赌博，一开酒店的门，一票女生等着。所有老板都哄着他，张口闭口都是吴大哥。

但钱财声名来的快去的快，等这股热浪散去， 把赚到的钱都输光的吴孟达回无线，台里说没有他的戏，《欢乐今宵》也没有安排。

吴孟达继续进赌场，一个月不到，家当输光。

杜琪峰说：“吴孟达是烂泥扶不上墙。”

那时周润发已经出了名。想着两人的交情，吴孟达只找了发仔一个人借钱。周润发拒绝了。

许多年后吴孟达说很感激“当初周润发不借我钱，不然不会有今天的我”。

吴孟达当年只有去九龙找高利贷，一个人约七个不同社团的“贵利仔”在窝打老道的一间酒楼里谈判，吴孟达深吸一口气，跟面前的七位大佬说：我没钱，反正大家求财，能让我慢慢还吗？

之后的四年里，吴孟达靠台里的基本工资和龙套过活。发薪水，三分之二先还债。

也是那段日子，他捡回看书的乐趣，开始认真钻研表演，其中一本书叫《一个演员的自我修养》。

1983年，他在《射雕英雄传》中得到一个丐帮反派长老的角色，戏里还有一个被被梅超风一掌打死的龙套小兵，问执行导演杜琪峰：“能不能挡一下再死。”

杜琪峰觉得他好烦，这个龙套演员叫周星驰。

吴孟达遭遇雪藏时，周星驰才刚刚进入艺训班。 第一次考，没考上，陪他去的梁朝伟考上了。

后来在邻居戚美珍的推荐下，周星驰进了夜训班，还是和梁朝伟做了同学。

可是梁朝伟很快红了，周星驰被派去接他一开始主持的儿童节目，一接就是四年，后来有报纸写：“周星驰只适合做儿童节目主持人，不适合在 娱乐 圈发展。”

这篇报道被周星驰剪下来贴在床头，等于头悬念锥刺股，一定要闯出片天地。

后来在一次采访中，被问到比自己早红8年的好友梁朝伟，周星驰说：“我会努力追上他，但并不会嫉妒。”

主持人进一步追问：“你是这么甘愿的人吗？” 他答：“我就是这么甘愿的人。”

周星驰绝对不是这么甘愿的人。

他的机会，终于在1988年到了，电视剧《盖世豪侠》里，他和吴孟达第一次正式合作。

那年周星驰27岁，吴孟达大他9岁，女主角是那年只有25岁的蓝洁瑛。

一个郁郁不得志的龙套，和一个跌落“神坛”的过气明星相遇，周星驰觉得这个大哥好有意思，只是演配角，他却珍惜每一场戏份，甚至能花上半天时间去咂摸两句对白。

这是他们第一次合作，却默契十足，接梗、接对白像是多年的老搭档一样。

友情这种事，有时候和爱情一样，说来就来了，谁挡得住。

周星驰对拍戏是很有想法的人，但监制不信他，所以他的想法常常由吴孟达来提出，替他向监制传达。

结果这部剧大获成功，这对组合就自然延续到第二年的TVB台庆剧《他来自江湖》，两人演一对父子。

那时周星驰住在吴孟达对门面中间只隔了一条街，住的房间楼下有一个24小时茶餐厅 ，周星驰经常让吴孟达搭便车开工，聊开心了就在茶餐厅聊天吃饭想桥段。

当年他俩想到的一个梗是：每当父亲想要教训儿子的时候，只要儿子开始唱歌，父亲就开始打太极。 这应该算是无厘头表演的萌芽。

但两人当年的关系又没那么简单，吴孟达是家里长子，照顾两个弟弟。周星驰打小没有爸爸。

达叔在采访里这样形容：「我们有点像朋友和兄弟，大家知道他单亲，很早就没有和父亲一起生活了，我应该当了一半爸爸和一半老师。」

有次吴孟达在剧组听到周星驰同他妈妈讲电话，大吼：“有没有搞错啊？叫你磨磨蹭蹭的……”电话挂断，吴孟达带他到露台，一声不吭点了一支烟，慢慢说：“你不要这样和妈妈讲话。”

后来在《喜剧之王》里，星爷饰演的尹天仇对一个狂吼他婆婆的小混混说，“她才是英雄，你不是。”

之后多年，坊间传闻星爷脾气不好，但从未骂过吴孟达。两人的关系，如兄如父。

当年吴思远看两人很有默契，加上王晶的《赌神》大热，就跟风给他们定制了一部电影——《赌圣》，找来的编剧叫刘镇伟，武术导演叫元奎。

电影里吴孟达饰演三叔，一被人叫到名字就会抽个不停。这个设计是吴孟达编的，还起了个名字叫“先天性失控症”。编完他问周星驰听没听过这个病，周星驰说我当然知道啦。吴孟达当场打脸：“你知X咩，我刚刚想出来的。”

这部刘镇伟花了5小时写剧本，元奎主导拍摄花费37天的小成本喜剧电影，成为那年港片的超级黑马，周星驰猜会有两千万票房，结果影片以4100万的成绩拿下了票房冠军，居然比原本跟风的《赌神》票房还高。

最后影片票房打败成龙的同档电影，成龙问：“哇，你们拍的那些是什么，那么过瘾？我从几十楼跳下来都没有人鼓掌，你们眨一下眼，或者躺在地上pose怪一点，就那么好笑？”

这部戏另一个后果是很多年之后还有人叫吴孟达“三叔”，叫完问他怎么不抽搐。

《赌圣》之后，周星驰和吴孟达迎来了合作的黄金时期。十几年时间里，他们合作了34部电影和剧集，带给了观众无数欢乐和泪水。

很多80、90后的童年记忆里，总有一个胖胖的、两撇胡子笑起来有点“猥琐”但最后又让人暖到的达叔，其中就包括最近为吴孟达祈祷的黄子韬，或许是太爱星爷喜剧了，后来黄子韬还出演了刘镇伟编剧的网剧版《大话西游》，可惜豆瓣只有3.4分。

王晶跟风《赌圣》（港片就是这样的，跟完电影爆了继续被跟风）拍摄《赌圣2》和《赌侠》里，星仔是有特异功能的赌徒，达叔是他身边贪财怕死的三叔。

陈嘉上导演的《逃学威龙》里，星仔是学校的卧底警察，达叔是他一开始很不靠谱最后时刻变身斯瓦辛格的搭档。

当年用很少预算把大结局动作段落拍得精彩纷呈的，还是有头发时代的林超贤。

《九品芝麻官》里，星仔是一开始不怎么正直后来越来越正直的七品县令包龙星，达叔是他的跟班包有为。

《鹿鼎记》里，星仔是机灵幽默的韦小宝，达叔是逼韦小宝偷四十二章经的海公公。

1992年是名副其实的周星驰年，那年的港片票房前十名，周星驰参演了七部，杜琪峰拍的当年的票房冠军《审死官》上映期间，周星驰和王晶合作，拍《鹿鼎记》。

王晶拿不准去问金庸的意见，金庸给电影公司发了传真，上面写了六个字：“不作第二人想。”

当年被问没梁朝伟红甘不甘愿的周星驰，已经至少和梁朝伟旗鼓相当了。

那也是吴孟达身为配角的黄金时代。那时候，有周星驰的地方就有吴孟达；有吴孟达的地方，就有周星驰。

上综艺的时候，周星驰这样评价吴孟达，“他人好、戏好”，眼神里都是欣赏和敬佩。

TVB25周年台庆的时候，两人还一起讲相声，你逗我捧，笑倒一片。

导演王晶曾在一个访谈节目中解析过吴孟达和周星驰在专业上的搭配，称吴孟达为“下把”，而周星驰是“上把”，类似相声届的捧哏和逗哏。

但吴孟达对周星驰的意义不仅如此而已，人们都知道周星驰不是一个健谈的人，他害怕面对媒体，和刘德华一起上台华仔侃侃而谈他整个人僵在台上。

但只要和吴孟达在一起，他就会彻底放松，现在网上流传出为数不多星爷在生活中开口大笑的照片，几乎都是跟吴孟达照的。

其他人，就算是莫文蔚朱茵这样的大美女也做不到。

吴孟达还是最懂得欣赏星爷的人，他说见过的演员中，周星驰是进步最快的。而当年许多人眼中，周星驰算个什么演员， 搞笑 的而已。

星爷票房一路暴涨，创作压力大了，脾气也涨了，片场上，田鸡（田启文）、如花（李健仁）都受不了他的脾气，只有吴孟达能出面调停。

谁能想到许多年后，如花重病到一度半身瘫痪，而周星驰要打听吴孟达的情况，还要打给田鸡（田启文）。

那些年其实星爷也有低谷，但达叔始终在他身边。

赚到钱的周星驰买了豪宅，把母亲接了进去。谈了出身豪门的女朋友，把地产生意交给她打理，许多年后到底是谁帮了谁变成一本糊涂账。

他当年自立门户投资拍摄的《大话西游》系列票房惨败，周星驰又和刘镇伟拍了《回魂夜》，票房再次失利，导致周星驰的影视公司被迫关门。

周星驰只能再次与王晶合作，回归屎尿屁，拍了《百变星君》，票房一路飘红。而刘镇伟则跑去拍了自己最天马行空的喜剧《超时空要爱》，找的梁朝伟。

这之后，周星驰连续拍了几部自己不喜欢但票房很高的电影。吴孟达的角色也开始出现变化。

1996年的《食神》里，吴孟达不再是他形影不离的搭档，而是食神史蒂芬周的死对头，而《大内密探零零发》里，罗家英成了星爷的最佳拍档。

这时候港片巅峰已过，开始在下坡路上飞速前进，周星驰也在北上之前，完成了电影生涯最重要的自传式电影——《喜剧之王》，达叔演了他的演技导师和警方上线。

这部电影成为当年港片票房冠军，但在金像奖上颗粒无收，连提名都没得到。

很多人问为什么吴孟达拿奖不多，答案是当周星驰被影坛低估，达叔那些最灿烂的配角，也一起被忽视了，谁说《喜剧之王》的吴孟达配不上一个最佳男配角呢？

曾任金像奖主席的陈嘉上说，吴孟达的演技，完全值得一座影帝奖杯。

一直到港片奄奄一息的2002年，周星驰自导自演的《少林足球》凭借6000万票房，打破了港片票房纪录，为整个港片市场输血成功，港片影坛才想起来送给他第21届金像最佳导演奖、最佳男主角奖以及杰出青年导演奖。

颁奖典礼上，为周星驰颁发“青年导演奖”的是那年45岁的张国荣。

张国荣开玩笑说道：“做这个奖的颁奖嘉宾，我多少有点忧郁，因为知道自己今生都拿不到这个奖了，因为我40岁已经过了。” 而从张国荣手中接过奖杯的周星驰则调侃到：“作为一个上了年纪的人，拿到这个最年轻导演奖呢，是特别值得高兴的。”

这是张国荣最后一次出席金像奖——次年4月，他从23楼一跃而下，标志着港娱黄金时代落幕。

那一年，电影中那句：“做人如果没梦想，跟咸鱼有何区别”，曾激励过许多人，或许也包括四十岁的周星驰自己。

他想拍一部关于李小龙的功夫电影，还说：“我希望这部电影的每个镜头都是别人没看过的。”又一早为吴孟达准备了一个叫阿达的角色，这原本应该是吴孟达多年后，再次在周星驰喜剧中回归当年《赌圣》时期最经典的角色类型——星爷跟班。

当年谁都没想到的是，两人——

人们总爱脑补各种戏剧性的情节，什么老友反目，黄金搭档决裂。

但现实中，人与人之间变疏远，往往是不知不觉的。

吴孟达后来多次给周星驰做过澄清，表示当初自己没参演《功夫》是因为档期不和。

那年赶上非典，影片拍摄延期。等到七八月份《功夫》开机，吴孟达已经去了北京拍电视剧。

所以《功夫》中吴孟达的角色才给了林子聪。

没了吴孟达做沟通，《功夫》的拍摄一波三折，周星驰先是和武术指导洪金宝闹翻，好在八爷袁和平救场，接着北美制片方对影片效果不满意，和周星驰发生争执，这也是双方最后一次合作。

我不知道北美制片方在不满什么，影片创造票房神话，不仅拿下了金像奖最佳影片，更在北美地区票房拿到1711万美元，星爷去宣传电影，在现场一个飞踢震撼了老美。

可惜这部被称为周星驰“巅峰之作”的电影中，唯独没了吴孟达。

后来，周星驰又邀请吴孟达出演《美人鱼》。遗憾的是，那时候达叔的身体还不允许拍下水戏，就拒绝了。

一段长达二十多年的合作，就此落下帷幕。

星爷和达叔，各自的人生，朝不同的方向奔去。

人们都说离开星爷的日子，达叔的日子没有那么好，其实星爷的日子就好吗？

吴孟达肉眼可见的状况是：疾病缠身，烂片不断，逐渐被观众淡忘。

告别周星驰，为了养活四个女儿一个儿子，吴孟达不得不大量接拍烂片，参演了许多豆瓣评分不足4分或者没开分的网络大电影。

评论区影迷骂声一片。

去年他首次尝试直播带货，却因销量不达标被商家要求退坑位费。

代言 游戏 又被质疑“恰烂钱”。

2014年，他因病毒感染致心脏衰竭，被无良媒体误传去世。

生病那会儿，他在电话里推了很多片约，好在最后还是接了《新闻线》，因为剧本太好。

“我设计的情绪，这个人物到最后的定位，已经像一头野兽，到最后已经是哀号……”

最后他一人撑起全片的表演质感，凭这部电影入围第36届电影金像奖最佳男配角。

2017年，达叔受邀拍摄《流浪地球》。

但这部戏可拍得太苦了。

当时已经64岁的他，穿着十几公斤的机甲装爬行、吊威亚，每场戏拍完都要吸氧。

事后说起这段经历，达叔说自己拍完回酒店都会哭，想自己怎么这个年纪了还要受这种苦。

拍起戏来，他比工作人员还着急，让他休息，他还一个劲地在问“干嘛不拍啊”。

但那样的高光时刻不多，大部分时间，吴孟达这个名字，就活在影迷怀旧中了。

但失去吴孟达的日子里，星爷也日益寂寞。

在这个流量时代，除了电影宣传期，周星驰鲜少露面。

2008年，《长江七号》上映，这一年周星驰46岁了。 镜头下的他，头发开始花白，这是周星驰最后一次以演员的身份出现在大屏幕上。此后，他彻底从演员的身份中抽身出来，转型成为导演。

面对江郎才尽与“炒冷饭”的质疑，他坦然接受，《新喜剧之王》票房不好，他笑着说，我早就过气了。

面对有关他人品的炮轰，他从未回应。

背对人群，周星驰似乎渐渐踏上一条人烟稀少的路。他总是满头白发，眼带倦容。

吴孟达有时谈到周星驰会说：“他是老板了，我是老头子。”“他现在身份不一样了，事业有成，我差他很远。”

但当周星驰陷入“人品差”的舆论风波中，站出来力挺他的，只有吴孟达：他只是对拍戏太较劲，要求太高了，他对事不对人。

他说，“不会”。

吴孟达曾说，“现在喜欢平平静静的生活，就希望吃碗安乐茶饭，没有别的要求。”

而越来越老的周星驰，这些年很少休息，没什么绯闻，把所有时间都放在了拍电影中，最大的新闻，就是被前女友起诉讨钱，搞得满城风雨，其实本次诉讼之前他就向于文凤付了超过2100万港元,之后又向她支付了超过1494万港币,但于文凤还要追讨7000万，结果官司败诉，港媒报道说，女方反倒赔了1800万律师费。

官司结束，于文凤就嫁人了。

而昔日的最佳拍档，似乎都进入了人生的沧桑岁月。

吴孟达2014年的时候就因为病毒感染导致心脏衰竭，病后的他瘦了20多斤，据说连遗嘱都立好了，以前是胖胖的达叔，现在整个人是暴瘦的样子。

前段时间录制综艺，他提及这段经历说：“那个时候真的什么都做不了，心里面很多事情想做，力不从心，包括感觉几年没拍了，好像跟很多观众朋友距离愈来愈远了，夜阑人静的时候，感觉好像自己就要走了。”

拍《流浪地球》的时候，达叔就因为身体问题，拍完一段戏就要下来吸氧。后来拍《少林寺之得宝传奇》海报的时候，感觉不舒服， 还他一直在向工作人员说对不起，为耽误工作进度表示抱歉。事后检查出病情。

田启文介绍，其实两个月前达叔就已经进行了肝癌手术，但是现在要进行化疗。虽然医药费很高，但是达叔并不想让朋友帮忙。也不想让朋友来探病，“不想搞到好似个个见他最后一面”。

其实2014年吴孟达得病，周星驰听到消息，就曾第一时间发去短信问候，直到他恢复 健康 ，他才安下心。这次看到新闻，他也第一时间焦急致电询问，这个在电影里这么爱拍友情的人，是不是真的如许多媒体塑造的那么无情呢？

我看不会吧。

当年他和吴孟达好像是一体的，只要一个眼神，就懂对方要什么，当年宠溺的眼神，也只有在吴孟达身上有过。

没有吴孟达的周星驰电影，总觉得缺了点什么，但他俩越来越老，我们也知道，合作这件事越来越不可能。

这些年周星驰身边的人也越来越少。

2010年6月22日，罗慧娟被确诊胰脏癌晚期，这天正好是周星驰的生日。被确诊的第三年，罗慧娟去世。出殡当日，周星驰托人送去一个花圈，并未出席葬礼。

罗慧娟曾经在电视剧《阿德也疯狂》中有一句经典台词：“我不做难道你来养我？” 1999年，周星驰的《喜剧之王》上映，在里面他对着柳飘飘的背影大喊：“我养你啊”。

罗慧娟热爱潜水，在遗嘱中写到，希望将自己的骨灰撒在深圳大鹏湾。2016年，周星驰的《美人鱼》电影取景地也是在深圳大鹏湾。

后来，有次主持人问他是否有什么遗憾，他说：“如果可以从头来过，我不想再这么忙了”。

如今除了吴孟达，周星驰的生命里，还剩多少故人？

有人曾说，周星驰现在不再出演电影，喜剧之王变成了“重播之王”，可纵观这十几年来的中国电影，沈腾都已经是两百亿演员了，但也没有人叫他一句喜剧之王。

能被称为“喜剧之王”的，似乎还是只有周星驰。

而喜剧之王的黄金拍档，似乎也只有吴孟达。

星爷那份近乎天赐一般的喜剧节奏，不是谁能都能接得住，哪怕罗家英林子聪，也是有时接得住，有时候接不住。只有吴孟达，永远能稳稳接住。周星驰和吴孟达之间，也很难说是谁成就了谁，因为他们是最佳拍档。

没有这位“喜剧之王”，吴孟达一样是“黄金配角”。没有吴孟达，周星驰照样可以成为喜剧之王。

但周星驰喜剧，肯定没有现在精彩了。

人们总觉得这是两种人，但其实在表演上，两个人是一种人。

周星驰对喜剧的执念，为什么只有吴孟达最懂？

别忘了达叔说过的那句话：没有角色是仅仅为了 搞笑 而存在，每个人物都有自己背后的故事，“表演要有诚意”。

但如今达叔已经68岁了。星爷马上也60了。

当被问到喜欢被叫“星爷”还是“星仔”时，他说：“星仔吧，听着比较年轻。” 周星驰是想年轻，还是在怀念那段他被叫做“星仔”、和吴孟达天天在茶餐厅天南海北胡扯的岁月呢？

可路总是要往前走的。《伴我同行》有句话，人生中有些朋友有常是一闪而逝, 就像路上的行人。

再老的老铁，也难免各奔前程。

按照田启文的说法，周星驰打电话给他，他是后来才接的，也就是说，达叔的消息，星爷等了整整一天，不知道那天夜里，星爷是否会回忆起和吴孟达同吃一罐鲍鱼的日子。

当年拍《赌圣》，一瓶罐头要100多块港币，吴孟达知道星爷爱吃，总是买来和星爷偷偷在片场吃。

当年两人还是电影界新人，忽然挑大梁，就一边解馋，一边相互打气。

有天吴孟达刚拍完一个镜头，元奎喊“卡”，星爷就跑过来找他，“达哥，来！”两人躲起来，拿出罐头拉开铁皮，香气就溢出来。两人掏出叉子，你吃一个，我吃一个，三两下把一罐鲍鱼吃完。

那时的港片还正如日中天，他和吴孟达还只是“小人物”，没有被赋予厚望，也不会被质疑江郎才尽，什么都可以试一试，也想不到两人会为一个时代留下那么多笑声，更想不到有一天会老死不相往来。

那大概也是喜剧之王周星驰，一生中笑得最开心的日子。那笑声只留给了吴孟达，以后都不会再有了。

2. 周星驰关于装有钱人的电影在一个大房子里

情圣 港版 国语 1991
时长：93分钟
导演：李力持
国家/地区： 中国香港
主演： 周星驰 午马 张耀扬 毛舜筠 吴君如
简介： 光棍小子程胜(周星驰饰)为人古惑机灵,一日遇到女骗子被追债的贵利工打手排骨欺负,胜一时看不过眼出手相救,不料却被债务转嫁,弄了自己一屁股债.另一方面.老江湖凌万蜂同样欠下了贵利王的债务,无力还清.于是他们想办法与风骚的生萍姐和醉酒佳人APPLE合谋冒充一富户人家向一间少诈骗.不料被骗的阔少正是胜所扮,他也想骗个富家女子.于是你骗我也骗,最后落得一场空.

3. 周星驰《功夫》票房4亿，最大功臣却只拿2万，四字回应周星驰，说了什么

周星驰和他的偶像李小龙一样，出名前十多年默默无闻，一朝成功，便一飞冲天。但是周星驰在成名的头几年里，没有人会觉得他会和李小龙一样伟大。甚至在很多人看来，周星驰在电影圈的地位，还未必能够有刘德华、梁朝伟高。至少后面的两位当年已经出演了多部叫好又叫卖的文艺片。

而周星驰呢，仅仅是凭借着低俗的笑料，获得了观众们的好感，由此才斩获了创纪录的票房。正因为大众对周星驰的这个第一印象，所以很长一段时间里周星驰和他的电影被冠以低俗的评价。

如果整体去审视周星驰的电影，我们又会发现这种俗气是周星驰电影的一种表象，他先是立足于俗气的极点，却又在这种艰难的困境里，寻找着梦想最原始状态的归宿。在一个极其糟糕的环境中，周星驰努力的用光影世界寻找着人生的价值，这就是他电影最可贵而伟大的地方。

看着周星驰认真的状态，尴尬而又故作镇定的表情，我们是否也仿佛看到了某一时刻的自己，我们深爱着这片大地，用我们故作优雅的姿态和并不显赫的身份。最终，我们在周星驰的电影中被自己感动，那一刻，我们从庸俗的细节里，领略到了生命的伟大。

4. 这些周星驰电影中的小配角，只看过一次，就终身难忘

1、黄伟文

《算死草》里饰演龙二哥。前几天又看了一遍《河东狮吼》，发现他在里面演张柏芝的大哥，一脸大胡子。

一段是一边说着“包在我身上”，一边左脚拌右脚的摔了好几跤，

另一段是他飞刀救人，一边说“是时候到我出手了”，结果扎到何欢的胳膊。

第三段就是下面这段对话，让我记住了“龙二哥”这个名字。

陈梦吉：这是什么？

龙二哥：猫的排泄物。

陈梦吉：你怎么饿成这个样子啊？

龙二哥：可能是很重要的线索。

陈梦吉：何以见得？

龙二哥：就凭我“龙二哥”这三个字。

2、冼建荣

绰号“乌鸦”，《少林足球》里那个跟周星驰踢过球的“螳螂拳”，发育不良的瘦身板，佝偻的背，连最后几个铜板都被周星驰无情地“借”走———这个“悲惨”的形象虽然只出现几分钟，但却深入人心。《功夫》删减片段的歌舞厅里那个瘦瘦的小跟班似乎也是他。

3、伊凡威

他出道时的艺名是“伊凡威”，98年之后改名王俊棠。他曾是李修贤旗下“万能影业公司”的演员，所以在周星驰早期的电影里经常出现，

从周星驰的第一部电影《霹雳先锋》就可以看到他了，

他还在《义胆群英》中饰演一个保镖，给老大门打打伞了什么的。

《风雨同路》的匪徒之一，跟着成奎安一路追杀陈惠敏和周星驰，

《龙的传人》中龙方的打手之一，被周星驰的雨伞一顿打。

他还演过不少电视剧，比如说《陀枪师姐》系列里，第一部是劫神叶世

官，第二部是绑架江汉的老大，第三部是大陆的省港旗兵李大军，第四部是洪英社的耀东。

4、吴君如

对于周星驰电影来说，吴君如也是个值得大书特书的人物，不过越是如此，越要长话短说，这个帖子还是要多给配角们一些空间的。

在《流氓差婆》、《望夫成龙》和《无敌幸运星》中，吴君如与周星驰演的是情侣戏，

到了中期，吴君如开始演周星驰的姐姐（《鹿鼎记》）、大嫂（《家有喜事》）、奶奶（《?海上?滩赌圣》）、别人的新娘（《情圣》）、咬他一口的人（《行运一条龙》），

在她与周星驰的关系就快到了陌生人时，还好最后在《千王之王2000》里终于重新做回了夫妻，在此刻，吴君如张开双臂向周星驰奔跑过来，嘴里喊着：“老公~~，啊~~~呀呀~~~”嘿嘿，很明显，聋五出手了。

5、古明hua

《guo产凌凌漆》里刑场那个武官，无线台的演员，其所演角色多为黑帮老大一类，93年出位，在《旺角马场》中的表演获第12届香港电影金像奖提名最佳新人，之后又恢复沉寂，迄今仍在二线辗转。

6、徐志雄

瘦得跟猴一样的徐志雄在《食神》中饰演火鸡的手下，脾气还挺爆，刚一出场就一杯子把食神打倒在地。在电视采访那段，他对着镜头说：“我吃过之后明显的高了，人也壮了，自信心又回到了我身边，（收腹挺胸）吆吼~~~~~~”

《喜剧之王》里他演的那个送外卖的伙计，脾气还那么臭，可惜这次没有好下场了。

徐志雄：不如我请吧！几十岁的人了，四十多块钱的东西推来推去的，去刷卡呀，笨蛋。

吴孟达：你说什么小子。

徐志雄：别动啊，要不就给钱，要不就拿走，要不然就我请……（啪~~，被毙了）

7、陆树铭

《大话西游》的牛魔王，他在《三国演义》中扮演关羽一炮走红后，跑到香港发展去了，现在应该回大陆了。

他在《三国演义》之前，还在《古今大战秦俑情》里面演秦始皇。

8、黄衍蒙

《武状元苏乞儿》里的皇帝，不很出名的演员，也是一个歌手。他所演的皇上论搞笑程度，比起温兆伦要差一点。比起黄一山差两点，比起张达明要差三点。

9、朱铁和

早在《龙凤茶楼》他就出演过，而让我印象深刻的角色当属《唐伯虎点秋香》里，他饰演的那个率领一个御医去唐家的留小胡子的宁王手下，还唱了一段呢，他还演过83版《射雕英雄传》里的郭啸天。

10、凌汉

他在五十年代就入行了，属于邵氏的编剧，也兼任演员至今。

《唐伯虎点秋香》里面他饰演御医，把耳朵放在唐伯虎的胳膊上，从脉象里听出来将军令，很有音乐细胞。

5. 星爷的电影你最喜欢哪一部，哪一部看不懂

说到星爷，我挺佩服他的，他的经历也并不一帆风顺，但他坚持下去了，从群众演员脱颖而出，走出了属于自己的无厘头之路，创造了一次又一次的票房神话，甚至有一年被称之为"周星驰年"。他的电影我几乎都看过，甚至不止一遍。他对事业很执着、很敬业，年轻的时候演戏，到老了拍戏，从未停止过。我挺喜欢他演的破坏之王的，他塑造的何金银这个形象，我感觉和自己好像，我也希望能像影中何金银一样能够蜕变。真是，年少爱看周星驰，看懂已是不惑年！

很高兴回答这个问题，首先申明的是三哥非常非常非常喜欢星爷。

星爷现在慢慢的淡出台前，转向幕后，但是说实话，导演的几部电影评价一般，在此不做讨论。

在星爷鼎盛时期的电影都很经典，三哥最喜欢的和看不懂的应该都是《大话西游》系列电影。

1、三哥是宁夏人，大话西游拍摄于宁夏西北堡影视城，至今影视城还保留着非常多大话西游的元素。中国电影从这里走向世界，从心底三哥是为之自豪的。

2、大话西游中至尊宝从开始的桀骜不驯到遇到爱情后的玩世不恭，直到开悟带上紧箍咒、抱着紫霞仙子的尸体痛苦欲绝，最后跟随唐僧踏上取经之路，这代表了一个人的成长，相信每个女生的心理都有这样一个梦想：我的至尊宝会踩着七彩祥云来娶我。

3、大话西游属于星爷早期的作品，作品元素涵盖了穿越、 搞笑 、言情等等，这在当时是十分超前的，这也就是为什么大话西游当时没有火，而后才火的原因。

我是三哥，一个有态度的观影人！

我最喜欢星爷的长江七号，首先这一部电影是星爷少有的偏科幻风格的电影，其次电影反映出了许多的 社会 现实现状。反映出的现实症状一切都显示得那么真实，一点都不做作，有时候甚至感觉不出来是在拍电影，有着很强的电影代入感，这是许多电影所欠缺的。电影中小主角小狄一脸黑黑的出现，脚上还穿着修补的鞋子，然后去贵族学校上学。看到这一幕的时候，让我们感觉与这所贵族学校显得格格不入，而且班主任也经常训斥小狄，我们可想而知，连班主任都欺负小主角，那么其他同学就更加了，再加上小狄身材瘦小，没少受欺负。这就像我们现在 社会 上的情况一样，有时候人与人之间就是不平等的，有的人生下来就什么都有，不愁吃不愁穿，而有的人生下来什么都没有，连解决自己的温饱都成问题。还有在电影中，小狄的爸爸，也就是我们的星爷，因为天气炎热，小狄晚上睡不着觉，于是星爷决定要赚钱给小狄买个电风扇，镜头里他们的房子特别简陋，小狄的爸爸把风扇拿出来准备给小狄一个惊喜，小狄表示非常开心，但是风扇没转多久就冒烟坏掉了，小狄很失落，不过爸爸还是很耐心的在教导小狄，还教给了小狄许多的人生道理，一切都显得那么的温暖而美好。电影中他们有一台电风扇都十分满足，反观我们现在，许多人对生活充满了抱怨，抱怨这个抱怨那个的，似乎永远都得不到满足。我们需要学习电影中积极对待生活的态度，热爱自己的生活。电影中还有一幕，父子俩一起蹲在马路边上看动画片，然后电视中突然出现一则关于UFO的新闻，然后正当爸爸在仔细看的时候，侧身一看，小狄不见了。小狄的爸爸就到处在找小狄，后来，找到了小狄。原来他在商场发现了一个名叫长江一号的玩具，这个玩具小狄之前在学校里见到有公子哥炫耀过，然后小狄就非常且渴望也有一个，然后小狄的爸爸实在不得已说了自己没钱买这个玩具，然后小狄就生气跑了出去。相信现在也有很多家长也有着很多的无奈吧，在很多情况下，孩子的要求超出了自己的能力范围之外，自己想要给孩子最好的，不过自己的能力又有限，只能自己一个人难受。还有电影最后的时候，小狄的爸爸因为从工地的高楼摔了下来，小狄刚好拿着考试及格的试卷来到了医院，老师却告诉了小狄爸爸的死讯，这一切都不是一个小朋友能够承受的，小狄伤心得哭睡了，最后最后通过长江七号的治愈能力，成功的救过了小狄爸爸，自己也变成了一个玩偶。当小狄爸爸醒来的那一刻，一切又显得那么美好，我想那一刻，小狄一定是那个最幸福的人。综上所述，电影中反映出来的种种 社会 现象以及父子之间的爱都显示得淋漓尽致。所以，星爷的长江七号是我最喜欢的星爷的电影。

原本不想回答这个问题的，但又如哽在喉，不吐不快。我要是说周星驰的电影并没有宣传的那么好，“一年一影帝，百年周星驰“这样的评价不知从哪出来的，值得这么高的评价吗？可能会被周星驰的粉丝们骂死了。

上次就评论了一下《新喜剧之王》没有喜剧性，没有笑点，没有实现喜剧的功能，被人骂作是抖音来的沙雕，小学没有毕业，他告诉我《新喜剧》是悲剧，表现小龙套的辛酸。得，我没有和之辩论，感觉无法沟通，他把内容和表现形式混为一谈。

说实话，我是70后的人，但并不喜欢周星驰的电影，他的电影我很难看下去，多半都是半途而废了，《大话西游》刚看个开头就感觉不适，后勉强看完，巜食神》是始终没有看完。后又因教学需要看过几部，还是没有太大兴趣。《大话西游》《功夫》总的来说还不错，可以做为香港无厘头电影的代表作。

一般来说，一旦评价周星驰的电影好的人往往都是说其电影内涵深厚，意味深长，容易打动人，感同身受，如《新喜剧之王》的主题与内容就被人反复提及，不断挖掘，甚至有人还说要在哲学的高度上才能看懂；或者批评那些认为《新喜剧之王》不是一部好片的人，是没看懂，是没经历过底层拼搏的人，不懂周的良苦用心。

真的是，要赞美之也是能做到何患无辞的。要知道虽然主题看似深刻，但剧情，表演，造型，光影，色彩，剪辑等哪一方面没能为主题的深刻性服务的话，该片也不能称做好电影的，形式要和内容统一，水乳交融才能称为好电影。

周星驰的电影并不很深刻，不存在看不懂的问题，他的电影是无厘头文化的代表，不讲求逻辑的合理性，只求 搞笑 ，从情节，从台词，从表演，从人物造型等多方面来无厘头 搞笑 ，所以有"如花"，有酱爆等极度产生对比反差的人物出现，这些人物一方面有笑果，但过于超出常规的丑化带来人们审美上的不适感。当然习惯了也能接受，但笑果就打了折扣，也引发了一种审丑文化的后现代审美观的出现。

过高地评价周星驰的电影，对周星驰本人，对电影行业都不是件好事情。

周星驰，一个时代的灵魂人物，是一个年代代表，在很多影迷心中周星驰是一个神一样的存在。

说到周星驰的作品，我比较喜欢他的《大话西游》以及《喜剧之王》，这两部应该是最经典的吧。

近期上映的《新喜剧之王》，周星驰虽然从主演转为导演，但，对于我们这些老影迷来说，还是能够看到周星驰的身影，但对于不是那个时代的人来说，很多观众都说看不懂，因此这部影片，上映后口碑并不是太好。

周星驰的作品，基本上对于哪些有生活经历的，才能看懂电影所要表达的，所以口碑并不能代表什么。

徐峥能不能成为下一个周星驰

同样演小人物，周星驰的小人物是非常认真非常努力但还是被踩在脚底下的感觉，付出与结果的对比可谓贱得心酸。目前为止，徐峥的小人物或比较滑头，或有现实的沉重感，但跟周星驰的卑微感不太一样。

徐峥，从猪八戒到李卫到现在各种电影，对他的喜爱也是逐年增加的。 他们并不在一条路上行走！ 我觉得徐峥更多偏诙谐，在 情感 层面撩拨我们。 而星爷，有许多电影是游走在灵魂层面的，更多直击人心。

你不能说游荡在灵魂层面就比 情感 撩拨B格更高。 有时候我需要 情感 宣泄，有时候需要灵魂洗涤。 我觉得他们是等同的，至少是在我心里是这样的。

近期徐峥导演并主演的《囧妈》即将上映，目前还有一部分版权，可认购。

对于这部影片，观众对其期待还是很大的，预计票房可能再创新高。

星爷的电影每一部我都很喜欢，特别是大话西游和功夫，要是非要在这两部电影之间选择一部最喜欢的，那只能是大话西游了。

读中学的时候开始看星爷的电影，那时候根本没钱上电影院，都是在录像室里看大幕VCD，一块钱一部。大话西游最早也是那时候看的，后来在电脑上又看了十几遍。小时候看大话西游，觉得剧情好 搞笑 ，台词好前卫。到了如今再看，电影里演的都是我们自己，带上金箍就不能爱你，摘下金箍就不能救你。对于家人孩子，拿起工作就陪不了你们，放下工作就养活不了你们。

大话西游仿佛就是真实世界的写照，不管你有名、有利、有钱，你以自己为世界的中心，但仍有很多东西是你需要放下，是你得不到的。

我们就是现实中的那个至尊宝 。

曾经我们也渴望着做盖世英雄，身披金甲圣衣，脚踏七色云彩，在一个万众瞩目的情况下出现，去救我们自己的紫霞。 直到渐渐长大了，才意识到人世的淡漠， 社会 的浑浊，在这个物欲横流，一切都金钱至上的衡量标准体系下，不得不收紧自己的铠甲，小心翼翼的保护和试探着这个世界。

至于哪一部看不懂？就像很多人说的那样，感觉全都看懂了，其实全都没看懂。

看的周星驰的第一部电影应该就是《功夫》，当时那种无厘头喜剧片，让人真的眼前一新。

后来陆陆续续看过一系列周星驰的电影，每一步都觉得很有意思，拥有无厘头的欢乐。像《食神》、《情圣》、《九品芝麻官》、《唐伯虎点秋香》《少林足球》……但我最喜欢的应该是《92家有喜事》。

《92家有喜事》讲述了常家三兄弟性格各异，他们的爱情生活亦变化多端。老大常满家有贤妻程大嫂，她服侍老爷、奶奶尽心周到，但进得厨房上不得厅堂；而后常满有了外遇，不料东窗事发，妻子同外遇相遇，最后常满几经波折，总算与贤妻重归于好。老二常舒女里女气，与一个男人气十足的女生梁无双相爱；两人时而斗气，时而和好，最终共结连理。老三常欢是个花花公子，主张博爱主义，周旋于众女之间，但由于一次意外而变成失忆症患者，众女皆对他避而远之，只有何里玉一个人留下来专心服侍；常欢病好后，觉得真爱难求，遂收心养性，迎得美人归。

首先喜欢这部剧的原因是因为设置的 搞笑 点是一个扣一个，你无法猜出下一个笑点什么时候出现，用什么样的形式出现。设置的悬念也很巧妙， 搞笑 的点层出不穷，但无厘头的 搞笑 中又带有一丝温情。还有一个喜欢的原因是因为演员的原因的原因吧，觉得每个人演的都很贴合人物形象很合适。

最看不懂的一部应该就是《大话西游》，看这部剧的时间比较晚，一直都听人说很好看。看的时候我觉得剧情是非常不错的，但是看完之后自己觉得很平淡内心很平静没有任何感触。后来在网上看过一些别人的评价观看的感想，才明白原因。阅历不够，经历的东西比较少所以也只能体会到表面的东西。就像别人评价李宗盛的歌一般"听时不知曲中意，再听已是曲中人"需要时间才会明白吧。

理由1:《功夫》里面每一个镜头的角色都是经典的

第一个镜头，冯小刚在警察局里叫喊：“还有王法吗？还有法律吗？”，无厘头式 搞笑 却又有讽刺意味。一个地头蛇的女人被抓了，到了警察局耀武扬威，胡作非为，自己却在喊还有王法和法律吗？在他的眼里可能他就是王法，他就是法律。谁知道刚出去却又被势力更大的斧头帮给灭了，“大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米”，谁大谁小，比试便知！

再说林雪演的斧头帮二把手，其实他也没有露几次面，但就是对他印象非常深刻，感觉他就是一个悲剧，先是被扔了一个炮仗，然后被人一拳打飞。其实他还是有个很重要作用的，就是把斧头帮和村寨的矛盾建立起来了，还暗示了隐藏了很多的高手。

理由2：是一部无厘头 搞笑 电影，更是一部武侠功夫电影

《功夫》上映于2004年，已经有15年了，可以说是星爷 搞笑 电影最近的一部了，后面的《长江7号》、《西游降魔》、《美人鱼》都没有那么多经典的 搞笑 镜头在里面，至此我们都只能去回味以往的作品了。更重要的是这部电影还延续了星爷的功夫梦，《少林足球》里已经有过一次武林功夫的演绎，而这一次更是把江湖武术升华了一个高度，向大家展示了一个有血有肉的武林之争，圆了星爷的功夫梦，也圆了我们的功夫梦，可以说这部电影就是一场功夫的盛宴，大家享在其中。

理由3：诠释了一个草根该有的梦想

一个地痞小流氓到一个武林大家，再到一个自我的解脱，不是每一个像我们一样的平常人能做到的，但却都是我们向往的。这个世界，平凡的东西最普遍，草根遍地都是，谁能成功，谁能成王，只能说是寥寥无几，不过我们至少该去想，该去做，最后做不到，憧憬一下还是可以的。

《新喜剧之王》没有看到太多让人惊喜的地方，不是说电影不精彩不震撼，也可能是我还没有感受到星爷要表达的东西。正所谓隔行如隔山，星爷描述的是演员的故事，马可也好，如梦也好，都是演员们的故事，一个过气的演员，一个不红的演员，都不容易，这其中包含的意义可能只有演员才能理解，我们想象中的喜剧之王和他们心目中的喜剧之王或许根本不一样，我们要的是笑，而他们要的除了笑，还得有“自我修养”。

周星驰的电影，从剧情理解的角度看，没有哪部是比较难懂的，印象中，能稍微提一下的就是《功夫》的后半部分，出现了中国人说英语的场景，而且还是遗言，第一次看时，一下子没反应过来，因为这种场面在其他的电影中不会出现，不是说没有英语，而是指，在那种时刻下不会蹦出洋文来。所以，后来，还有不少人在网上问，那几句英文是什么意思。

不难懂，这并不是说他的电影缺乏深度。容易懂也不代表一看就明白，有时候，看电影得结合前后剧情来理解。这就带来我想说的重点，因为他的电影有一个很特殊的地方，无厘头，在影片中随处可见，所以，我们在笑的时候就很容易忽略掉前面的剧情，以为影片只是单纯的 搞笑 ，而表面上看，仿佛他就是在拍喜剧，其实并非如此。举例说一下：

《大话西游》两部曲，在《月光宝盒》中，至尊宝的裤子着火了，众人心急，急于要为大当家的灭火，火势难收，于是，众人站成一排，用脚强势压火，如此反复踩踏，反反复复……其实，至尊宝裤子上的火怎么灭是其次，他脸上的表情才是关键。这种笑点，观众们的腰还能保持正直已经是非常不容易的事了，又怎么能像看其他电影那样冷静的去管什么剧情！

到了《大圣娶亲》，无厘头的风格依然死性不改。齐天大圣驾着祥云直飞城头，伴随着经典的音乐，化作一团火焰，落地先来几个翻跟斗，出场气势的确非凡……谁也想不到，他突然转身弯腰，“噗”出一个仙屁，别说震飞妖怪，连屏幕外的观众都被震得扭过脸去。也难怪当时大家都不懂他究竟想表达什么。

当这位盖世英雄的左手拉着曾经的爱，右手摸着越收越紧的紧箍咒，头上疼得跐牙裂嘴，心里痛得肝肠寸断，他究竟是要顾左边还是顾右边呢……

《大话西游》上映于1995年，好多人要到1997年以后再看，才慢慢若有所悟，有些人甚至要好多年后才明白过来，他是在用笑的方式来表达哭的故事。这是要看好多遍以后才知道的事了，又不能每次都跑电影院，只能看盗版。所以，江湖上流传一句话，我们欠星爷一张电影票！周星驰并不是为了 搞笑 而无厘头，而是通过无厘头的方式来表达自己。

说了那么多不知是不是废话的话，不过，为了避免跑题，我想，我要把这部电影当做星爷最经典的作品。

您好，

本人最喜欢的还是前两年的一部“美人鱼”。其中剧中重现了星爷的无厘头式的经典 搞笑 ！从张雨绮开法拉利出场配的音乐，还有各路大咖的出场，开喷气机的等等。

其中最吸引我的还是邓超主演的暴富老板，一心只为赚钱的邓超，当他发现林允饰演的姗姗是条美人鱼的时候，突然找到了人生中的方向，并想方设法的去保护这一文明遗产。

事实上星爷从这一电影当中无形的反应当今的 社会 情况：保护大自然，保护野生动物。是一个十分正能量的问题！旺旺做为星爷的忠实粉丝也是很感动，保护生态环境人人有责，从自我做起，为这个世界尽一份薄力！

以上是旺旺的个人观点，大家是怎么看的呢？

6. 周星驰的第一步电影叫什么

周星驰作为导演的第一部电影竟然是一部禁片

周星驰的导演第一部电影就是《国产凌凌漆》。

凌凌漆按照线索到达香港，并与联络人香琴碰头。不料香琴却总伺机要将凌凌漆杀死，原来她就是金枪客派来的杀手。但他们经历了出生入死的战斗，产生了感情。此时金枪客也已经暴露，原来就是指派凌凌漆来港的南方将军。最后，凌凌漆凭着自己精湛的肉刀技巧，将金枪客除掉。

7. 周星驰3亿票房才收70万，被骂忘恩负义，其中因果现在才知，真相是什么

李修贤将周星驰转租给了向华强的公司，而合约还是起初的廉价合同。也就意味着周星驰替李修贤给向华强打工，而向华强公司支付的天价报酬入了李修贤的口袋，周星驰还是原来的合约，虽然七年赚了3亿，周星驰也只拿到可怜的70万，更多的钱流入了向华强和李修贤的腰包。

后来吴孟达在采访中也是说了这件事，吴孟达也曾表示自己想和周星驰逃离那个地方，但是因为他们实在是没有钱，而且他们两人如果离开还会被黑社会的人处理，所以两人忍气吞声地度过了这段时间！如今的周星驰也算是苦尽甘来，给我们带来了非常多优秀的作品。

8. 《喜剧之王》中星爷扮的那个送外卖的台词

以下是《喜剧之王》中星爷扮的送外卖配角的台词：

天仇：正式来了吗？

天仇：不用再排了吗？

天仇：哎，可不可以先叫个ACTION呐？

（门外天仇还在练习）（这时有人敲门）

送外卖的：喂这么久不开门，我还要干活的大哥。

送外卖的：烂不烂问厨房，三十九块八。

送外卖的：不如我请吧！几十岁的人了，四十多块钱的东西推来推去的。去刷卡呀，笨蛋。

送外卖的：别动啊，要不就给钱，要不就拿走，要不然就我请……（阿柱一枪打死了送外卖的）

（有人敲门）

天仇：我是送外卖的，来送外卖呀。

天仇：我是送外卖的，大家好。

天仇：番茄蛋饭二十五块半，谢谢。

天仇看看表：还没叫？

天仇拿出一张纸条看了看：7好是吗？

天仇：那你还要不要？

天仇：番茄蛋饭耶？

（天仇把番茄蛋饭放下，无意中看到了沙发后面的死尸）

天仇：谢谢，二十五块半。

天仇：加底嘛。

天仇：三十六块八。

天仇：哦，不加底十二块二。

天仇：三十六块八。

天仇：是啊二十五块半。

天仇：什么？

天仇：火腿鸡蛋。

天仇：十二块二。

天仇：二十五块半。

天仇：你可以多加两条香肠嘛。

天仇：不要吧。

天仇：我只是个送外卖的。

天仇：我不知道。

天仇：我真的是个送外卖的。

天仇：我才刚刚入行啊？

天仇：我不知道送外卖还要回答这么多问题呀？

天仇：喂，你干什么？你是警察啊！

天仇：我真的是个送外卖的！（场务照着天仇肚子就是一拳）

（又给了场务一枪，枪口转向了天仇，天仇捡起地上的枪，躺在地上，把三个贼全杀死了，然后保持着一个动作不变。）

天仇：对不起，我是卧底。

（场务醒了，叫天仇）

场务：嘘，嘘，（天仇没有反应）CUT（天仇才听到）。

天仇：怎么样？怎么样？

天仇：我的意思是说你看我演的怎么样？

天仇：多谢！我帮你报警！

（这时一群警察冲了进来。）

《喜剧之王》是星辉海外有限公司出品的一部喜剧电影，由李力持、周星驰执导，周星驰、 莫文蔚、张柏芝等主演。该片于1999年2月13日在香港上映。

《喜剧之王》是周星驰的代表作品之一，这部电影没有多少明显搞笑的对白和嚎头，但是在这部电影里周星驰是真正的在演，这与他早期电影里的“装”有本质区别：比如电影一开头尹天仇死攥着剧本不放，还有他宣称要养柳飘飘一辈子等等。

《喜剧之王》显示了一种非常细密的导演风格，在这部影片里，即便是一个小小配角，甚至配角的配角都十分出彩。比如说街坊中有一个不穿裤子的小孩，一个抱洋娃娃的女孩，一个用英语唱粤剧的老头，洪爷的奶奶等等。在《喜剧之王》里，周星驰饰演饱尝世事辛酸却仍痴迷于表演的临时演员尹天仇，通过这个角色的塑造，周星驰为观众展示了他表演才能的另一面：原来笑里也是可以带泪的。

(8)周星驰电影70块钱住店扩展阅读

周星驰，1962年6月22日生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。

1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。1981年出演个人首部电视剧《IQ成熟时》。1988年将演艺事业的重心转向大银幕，并于同年出演电影处女作《捕风汉子》。1990年凭借喜剧片《一本漫画闯天涯》确立其无厘头的表演风格；同年，因其主演的喜剧动作片《赌圣》打破香港地区票房纪录而获得关注。

1991年主演喜剧片《逃学威龙》，并再次打破香港地区票房纪录。1995年凭借喜剧爱情片《大话西游》奠定其在华语影坛的地位。1999年自导自演的喜剧片《喜剧之王》获得香港电影年度票房冠军。

2002年凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳男主角奖以及最佳导演奖 。2003年成为美国《时代周刊》封面人物 。2005年凭借喜剧动作片《功夫》获得第42届台湾电影金马奖最佳导演奖 。2008年自导自演的科幻喜剧片《长江7号》获得香港电影年度票房冠军 。

2013年执导古装喜剧片《西游·降魔篇》，该片以2.18亿美元的票房成绩打破华语电影在全球的票房纪录 。2016年担任科幻喜剧片《美人鱼》的导演、编剧、制作人，该片以超过33亿元的票房创下中国内地电影票房纪录。2017年1月28日，担任监制、编剧的古装喜剧片《西游伏妖篇》上映 。2018年执导《美人鱼2》。