无厘头周星驰的电影百看不厌

❶ 周星驰无厘头电影的代表作都有什么经典的~

周星驰电影（含客串）1988-2004共50部（截止到2004年）

一星级作品(13)

《算死草》 《非洲和尚》 《豪门夜宴》 《风雨同路》
《流氓差婆》 《龙凤茶楼》 《小偷阿星》 《最佳女婿》
《一本漫画闯天涯》 《捕风汉子》 《龙在天涯》 《霹雳先锋》
《江湖最后一个大佬》

二星级作品(9)

《玻璃樽》 《情圣》 《济公》
《义胆群英》 《龙的传人》 《师兄撞鬼》
《行运一条龙》 《千王之王2000》 《97家有喜事》

三星级作品(17)

《大内密探零零发》 《食神》 《百变星君》 《整蛊专家》
《赌侠2:上海滩赌圣》 《赌圣》 《咖喱辣椒》 《无敌幸运星》
《鹿鼎记II之神龙教》 《赌侠》 《家有喜事》 《逃学威龙II》
《逃学威龙3之龙过鸡年》 《回魂夜》 《新精武门1991》 《武状元苏乞儿》
《九品芝麻官之白面包青天》

四星级作品(8)

《喜剧之王》 《鹿鼎记》 《逃学威龙》 《破坏之王》
《漫画威龙》 《审死官》 《唐伯虎点秋香》 《功夫》

五星级作品(3)

《西游记第101回月光宝盒》《西游记完结篇仙履奇缘》《国产凌凌漆》

1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演
《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态

1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型

1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪

1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》客串

1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”，彻底占领香港市场

1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻
《济公》惨败

1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可

1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可， 皆入
选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般。
《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》
的延续，无厘头+电脑特技

1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影

1997
《97家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华

1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角

1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》
2001
《少林足球》成功的导演
2004
《功夫》刻意想回到以前的无厘头风格，但堆砌的剧情、过时的桥段、夸张的特技、配角的出现、部分场景抄袭《黑客帝国》，带给大家的更多的是失望（或许是我们期望太高）

周星驰，上海人，(实为浙江宁波人，2004年在东京《功夫》首映宣传中透露)于1962年6月22日出生于香港。中学毕业后考人无线电视第十一期夜间训练班，
1983年结业成为无线艺员，同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持，做了四年。

1987年他被派演戏剧，参演的第一个剧集是《生命之旅》，继后他又主演了《他来自江湖》等
剧，其中最得好评的是《盖世豪侠》，在该剧中出现了他那独特的表演风格。

1988年他得到导演李修贤的赏识，出任《霹雳先锋》男主角之一。获台湾第乃届金马奖和香港
金像奖最佳男配角奖，他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港普罗文化的
重要一环。而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录，1992年因主演《审死官》而获亚太影展最男主角奖，
1996年因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获香港电影学会第一届“金紫荆奖”最佳男主角奖。2001年自
导自演的《少林足球》更为星爷夺得最佳导演称号。

周星驰 电影经典角色大全
搞笑是无厘头最具杀伤力的武器，但没有下面这些可圈可点的人物，就不会有一个周星驰。

1990 《赌圣》阿星
周星驰表演小人物也就是从这时起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把“星式”的懵懵懂懂、天真无知明明白白地写在脸上。

凭着天生的特异功能，阿星被发现有一手独步赌坛的绝技从此他无可避免的被人利用，他一举
成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到这时候就该出英雄了，不过周星驰可演不
来“英雄”，只有“反英雄”，结果阿星就是周星驰的这一个。

1991《逃学威龙》周星星
当过学生的人看周星星真是过瘾又“解恨”。身为警察嚣张惯了的他返回学校做卧底，他做了一切
学生们想做不能做，甚至连想都没有想到过的事情。比方说，他以一个警员的身手敏捷对抗天下老师都
惯于用作武器的教鞭、粉笔头、黑板擦，消课堂暴力于无形；比方说，他狂追美女老师，最后还手到擒
来、大功告成——颠覆师生关系还有比这更取巧、更无赖、更彻底的吗?

1992《审死官》宋士杰
把一个从始至终都以个人利益为主，以替人伸张正义为次的“古代律师”演得如此自然、逗趣而不
惹人反感舍周星驰其谁?

片里的宋士杰胆小懦弱、心细刁钻，利字当头又抵不了诱惑，偏偏有了一个武功高强、鲁直强悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊涂。当他闯入公堂为老婆讨回公道，也开始和正义沾了边。他在公堂中上窜下跳、奔来跑去，口里犹能振振有词地说个不停，一气呵成的表演自然酣畅，夸张而不过火。——难怪在周星驰不多的奖项里，这部片子就为他拿了个“亚太影展最佳男主角”奖。

1992《鹿鼎记》韦小宝
周星驰版的韦小宝可谓“形神兼备”。
“周版”韦小宝不仅在妓院长大，而且还在那儿勤学苦练匪夷所思的骂人技巧，一种鲜活的市井气几乎无需更多的夸张强化。他不仅会在师父陈近南面前大耍滑头，还敢当面大大咧咧地把陈近南的话拆个明白——“要反清是抢回我们的钱和女人，要不要复明根本就是脱了裤子放屁关人鸟事呀!”如此这般直言无讳一语中的在片中俯拾皆是，很透出点对世事世情、利害关系一点就透的洞察力与通俗管用的机敏。总之，自打周星驰演了韦小宝那个市井小混混 ，再提韦小宝的时候好多人准会条件反射式地想到他。

1992《武状元苏乞儿》苏乞儿
苏察哈尔灿一出场是一个养尊处优的大少爷，任情任性，喜欢上了怡红院的如霜姑娘，为了她去考状元郎，理直气壮的劲头让吴孟达饰演的老爹连声附和：“敢爱人所不敢爱，品位与众不同，老爹我
佩服!”把什么伦理呀道德呀统统丢了个一干二净。后来他考上了状元又被人陷害，却因缘巧合地当了叫
花子的头儿，披头散发不说，还添上浪迹于世全不囿于常理的癫狂。苏乞儿的性情是跟着剧情走，有因
由有发展的，难怪周星驰会挺委屈的解释说这不是一部搞笑片而是剧情片。

1993《唐伯虎点秋香》唐伯虎
周星驰演才子唐伯虎既不英俊也不风雅，与其说潇洒毋宁说放肆，与其说多情毋宁说好色，整个就是一“反才子”，而唐伯虎点秋香，既不是郎情妾意也不是情意缠绵，只是他在矮子里挑出高个矮子式的看中了秋香，又可谓“反才子佳人”。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和优越感。

1994《国产凌凌漆》凌凌漆
在这部影片中，周星驰把神表现为一个悲剧性的浪漫英雄。这个角色可以做一切事情，包括弹钢琴。在他到达香港时，他很快识破了阴谋，这和《逃学威龙》中那个需要时间适应环境的周星星大不相同。他引导整个电影的情节。命运与卑鄙恶人都不能伤害到他。这样，这个角色还是一个神，但是他赋予了这个角色一个悲剧弱点以取悦观众：他堕入了与一个女人的爱情的深渊。

1995《大话西游》至尊宝
至尊宝的今世本来很明白，强盗头子一个，可是他偏偏爱上一个白晶晶。为救白晶晶他离开紫霞，结果又发现紫霞是最爱。至尊宝遇到了一个男人都会遇到的问题，可是因为时空转换的原因，他可以
为两份爱都不负担责任，所以他被尊成了“情圣”。

1996《食神》史蒂夫周
食神从出场就风光无限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的嚣张夸大得分外鲜明，而他被亲信们联合背叛、暗算的境遇也就显出分外的炎凉。难得的是渗透其间的某种淡泊，在周星驰表现起来就是：神思恍惚的表情和夸张但冷静的举手投足间那
点自在的悲凉。

1999《喜剧之王》尹天仇
尹天仇就是成名前历经辛酸的周星驰。他在剧组里跑龙套，跑得分外卖力认真，但他的专业精神却在这些情境里被突现成了一种累赘和一个讽刺，他的屈辱和挫败也再一次次不动声色的被重复，而他
只同样重复着一句话：其实我是一个演员。很少在周星驰的片子里看到这么多严肃、认真甚而萧索的表
情。尹天仇的魅力也许就是周星驰今天的魅力——一种愈渐成熟了的悲欣交集。

•中文名: 周星驰
•英文名: Stephen Chow
•出生年月: 1962年6月22日
•生肖: 虎
•出生地: 香港
•籍贯: 上海
•太阳星座: 巨蟹座
•月亮星座: 水瓶座
•身高: 174cm
•体重: 65kg

•偶像: 李小龙
•最喜爱的明星: 周润发,成龙
•性格: 开朗,和气,倔强
•兴趣: 唱歌,唱戏
•喜爱的运动: 骑马,足球,台球,游泳
•最感激的人: 李修贤，万梓良
•最喜爱的演员: 罗拔狄尼路
•最喜爱的歌星: 梅艳芳
•最喜爱的歌: 抒情歌
•最喜爱的舞蹈: DISCO
•最喜爱的服装: 便服
•最喜爱的鞋: 布鞋
•最喜爱的饰物: 表
•最喜爱的颜色: 蓝色
•最喜爱的动物: 狗
•最喜爱的狗: 虎狗
•最喜爱的食物: 面食
•最喜爱的疏菜: 芥兰菜
•最喜爱的水果: 芒果
•最喜爱的旅游地: 巴黎
•最尴尬的事: 迟到
•最害怕的事: 怕黑
•最失望的事: 戏演得不好
•最大的希望: 赚大钱 读书
•最差的科目: 数学
•长相像谁: 爸妈各一半
•最想去的地方: 家里
•最爱的音乐: 古典音乐
•喜欢的书: 中国古典小说,漫画
•喜欢的季节: 春季,秋季
•喜欢的人: 母亲
•最大的心愿: 自导自演

周星驰经过两年多精心打造的《少林足球》果然不负众望，在香港首映一个多星期以来，票房已经突破了5000万元大观，内地翘首等待多时的星迷们自然也想解谗一把，可天有不测风云，就在周星驰蓄势待发之时，却冷不丁挨了一记闷棍，《少林足球》能否在内地放映成了一个未知数，既然如此，我们只有来个先睹为快，提前来听听周星驰对《少林足球》的现身说法。

我爱《少林足球》

周星驰说：“《少林足球》是在我做演员导演以来，比较成熟的一部影片，我比较满意。我觉得自己也有进步。整个拍摄过程很难忘，动作多，导演工作又多，年纪又不轻，整天跑来跑去，从来没有这么辛苦过，好像喜剧有意思，但拍摄时很辛苦，完全是两回事情，越有趣的其实越辛苦。赵薇表现不错，我骂她，她被我骂哭了，我被她气哭了。”

我爱观众一万年

周星驰说：“我常常希望改变，我自己觉得自己有改变，自己也想法改，我希望拍观众喜欢的电影，而不是拍自己喜欢的电影。希望自己的方法更进步，多一些人喜欢我。”

周星驰出道十多年，拍摄影片近50部，从儿童节目主持人开始，到后来成为开创“无厘头”表演风格的知名演员，周星驰兢兢业业的经营着自己的演艺事业。由他担纲的电影也屡破票房记录，并入选当年度十大卖座影片。

1990年 赌圣 票房 41326156港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
赌侠 票房 40342758港币 荣获当年度十大卖座影片第二名
1991年 逃学威龙 票房 43829449港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
1992年 审死官 票房 49884734港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
家有喜事 票房 48992188港币 荣获当年度十大卖座影片第二名
鹿鼎记 票房 40862831港币 荣获当年度十大卖座影片第三名
武状元苏乞儿 票房 31514995港币 荣获当年度十大卖座影片第四名
鹿鼎记之神龙教 票房 36583964港币 荣获当年度十大卖座影片第五名
1993年 龙过鸡年 票房 25776004港币 荣获当年度十大卖座影片第七名
唐伯虎点秋香 票房 40171804港币 荣获当年度十大卖座影片第一名
1994年 九品芝麻官之白面包青天30177208港币 入选当年度十大卖座影片
国产凌凌漆 票房 37567879港币 入选当年度十大卖座影片
1995年 大话西游之月光宝盒 25324203 港币 入选当年度十大卖座影片
大话西游之之仙履奇缘 1713967 港币 入选当年度十大卖座影片
百变星君 35236551港币 入选当年度十大卖座影片

95年之后，周星驰的《大内密探》、《食神》、《喜剧之王》等也都取得了不俗的票房成绩，可以说在整个90年代，周星驰在香港的影坛占据了极其重要的角色。99年《千王之王2000》之后，周星驰一直处于一种观望状态，用他的话说是没有好的点子，想法。2001年的7月，周星驰的新作《少林足球》面世，截止7月底，《少林足球》捷报频传，票房成绩不仅超过了刘德华的《瘦身男女》，还打破了周星驰本人影片的票房记录，入选本年度香港十大卖座影片。而另一方面，网上却接二连三的出现类似于《失去无里头当然没看头》，《周星驰完了》等等反映影迷失望情绪的报道，让人不禁想问，周星驰，观众会爱你多少年？

周星驰说：“观众不同，不同的看法，反正电影就是这样，认为好玩也好，还是看到其他东西也好，对我来说都是一样的；《大话西游》刚开始我很喜欢，我想里面的很多东西观众肯定喜欢，但刚出来不是那么回事，后来喜欢的人很多，看来我的判断还是对的。”

奖是我心中永远的痛

周星驰说：“获奖是好事，可惜我从来没有能力去拿到很多奖。”记者问：“《大内密探》里面的颁奖镜头是不是你对奖项的一种态度？”周星驰回答说：“不是，只是好玩，开个玩笑，没有什么意义。”

星爷备忘录
1、一个人评价自己有一个标准，你的标准是什么
诚实
2、如果时光可以倒来，你还会做演员吗？
还是做演员
3、最不满意的事情是什么？
拍摄的太少，希望灵感多一些，多拍一些
4、你对娱乐记者的看法
不一定都要好的，不好的也可以说，我有什么不好你尽管说出来没关系。
回答满意不

❷ 谁知道周星驰无厘头的搞笑电影有哪些

《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》码渗 惯性表演状态
《师兄撞鬼》 惯性表演状态
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》 表演一般
《江湖最后的一个大佬》 表演一般
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》 无厘头表演定型
《新精武门1991》 无厘头表演定型
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
1992年(这一年是周星弛年)
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名，周星驰***
《济公》 惨败
1994年
《破坏之王》 惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力
《西游记完结篇之仙履奇缘》
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续
1996年
《大内密探零零发》 重迟握脊复无厘头形式
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰皮冲
2004年
《功夫》 听说票房挺高的，深获美国好莱坞认可
2008 《长江七号》（已经上市）
2008年 《功夫2》（制作中）
2008 《西游记》（计划中）
2008 《青蜂侠》 （制作中）

❸ 周星驰电影可以让人百看不厌到底凭什么

周星驰对演戏的专业性和熟练度以及真实感，可以说是到了痴迷的程度，他是个影视天才，也非常有个人才华，作为演员的他时刻磨练自己的演技，使得让自己在举手投足之间都是在演戏，让每个人都对他产生令人捧腹，又不会觉得尴尬。

对于喜剧的理解，周星驰更加深刻。周星驰的无厘头外衣下，装的是一个悲剧的核。香港无厘头喜剧由来已久，极尽癫狂的表演风格也是香港电影的一大特点。从无厘头的程度上，王晶、刘镇伟等等一大批导演甚至都超过周星驰。但是周星驰在无厘头喜剧的背后却总能找到触动人心的东西，这些东西不仅仅体现在电影的情节设置上，更多的渗透在其本人的表演上。无论在多么夸张搞笑的情节中，如果你细细的去品味周星驰的表演，就会发现那些很细腻微妙的内在。正是这些细微的差别，带来了本质上的差别。

而这些细微的差别，不是一次就能看出来的。所以很多人评论周星驰的电影经常是第一次看，哈哈一笑；第二次看，会心一笑；第三次看，共鸣苦笑。这也解释了，为什么无论谁来导演，什么样的剧本，只要是周星驰主演，最终都会有强烈的周星驰风格。而那些导演一旦离开周星驰，就再也导不出这样的作品。

❹ 星爷的哪部电影给你留下深的印象

我做为一个从小看星爷电影到大的，我来说说我印象比较好的，

【九品芝麻官】周星驰用钱买来了一个候补知县的职位，可是为人贪婪，村民都对他痛恨之极。在他代替正式知县的时候，有一家村民媳妇被男子强暴，后来吧村民全家都杀了更嫁祸于村民一家的一个小二，因为他背后有人给周星驰送钱来了，刚开始也很动心，但后来想想人家一家全被杀了良心过不去，开始审判他，最后被关进监狱，

还有一部印象最深的就是【我养你啊】这部电影非常符合现实，所以成为了经典，这部电影听说也是因为周星驰的经历改编的，让我们也知道了周星驰刚开始跑龙套的样子，演技没有人认可，拿着一本（演员的自我修养）最后成为导演，一路走来不容易也给我们带来很多快乐

还一个就是图二这部电影，希望你们没有看过的可以看看

周星驰的电影都看过，有很多影片看了N多遍。小时候在大街里看的第一个周星驰电影《唐伯虎点秋香》，那时候招牌的笑声，无厘头的 搞笑 记忆深刻。他的很多影视都是好电影，除了 搞笑 之外又发人深思，记忆深刻。

前两天回答了一个问题，提问者问现在开播的《封神演义》会不会和《大话西游》一样受观众喜爱，会成为经典？

这两天闲暇时间看了下新播出的《封神演义》，我已经提不起精神来批判什么了，大家都有目共睹，现在的影视剧御用几个小鲜肉，然后把原著改的面目全非，情节里更是添加小鲜肉的爱恨情仇，这些都不说吧，不管什么剧都变成了偶像剧，千篇一律。

而我们喜欢的周星驰的《大话西游》呢。虽然在当时也是受到众多人的批判，可是这么多年来，逐渐都被人们所欣赏，它逐渐被人们奉为经典了。

既然是无厘头的电影，既然是大话，就不能照搬原著，虽然情节让人大开脑洞，可是细细品味却有显得那么真切， 情感 总是在不经意间演绎的淋漓尽致。有些情节看着夸张但是竟然是神话故事，一切又合乎情理。爱恨情仇有那么让人感动，发人深思。

而现在的影视很难达到那个高度，再好的名著都被毁于影视，不是观众挑刺，而是，从编剧到演员，甚至于里面的情节就像闹着玩一样。我们观众可以接受面目全非的改编，只希望认真的把它做好，不是粗制滥造，不是一切变成偶像剧才完美。

说实话，星爷的很多电影都留给了我很深的印象，无论是《赌圣》中拥有特异功能的小混混，还是《逃学威龙》中卧底神探周星星，还有《鹿鼎记》中见风使舵的韦小宝，还有《武状元苏乞儿》中沦为乞丐的苏灿和《唐伯虎点秋香》中风流才子唐伯虎，以及《大话西游》中敢爱敢恨的至尊宝，还有带有自传性质的《喜剧之王》和集大成之作的《功夫》，每一部电影都给人们留下深刻的印象。我印象最深的还是喜剧电影《少林足球》，像星爷这种很难得到评委的喜爱，星爷从影这么多年以来，曾七次获得香港电影金像奖最佳男主角提名，唯有这一次，终于拿到了金像奖影帝，虽然在我心中，星爷早已是影帝了，但这也让人高兴了。这一次《少林足球》总共获得了14项提名，最终获得最佳电影，最佳导演，最佳男主角等7项奖项，实在是大获全胜啊。这是一部" 体育 +功夫"类型的电影，也运用了大量的特效，他把中国功夫用电脑特技在银幕上极端美化，使功夫足球和电脑特技完美的结合到一起，给我们带来视觉上的刺激。在2006年世界杯还特意播放了一段《少林足球》的电影片段。我觉的这部电影最动人的还是它的核心，那个星爷一直追求的理念：那些努力不懈，为梦想一直坚定的走在路上的小人物，就算是再辛酸再艰辛，都值得我们尊敬！就像他的经典台词：如果人没梦想，那跟咸鱼有什么区别呢？

星爷的所有电影几乎都给我留下了深的印象，还有不深的那部吗？

《赌圣1990》里模仿周润发出场时候的慢动作，让人笑喷。《逃学威龙1991》系列的神奇学生，《鹿鼎记1992》里面的智斗奸臣，《九品芝麻官1994》里面的断案高手。《食神1996》里面星爷从巅峰到低谷，再重回巅峰，也是让人看到了人情冷暖，人间险恶。

《唐伯虎点秋香1993》里面更是无数经典片段，例如，开头的挥毫泼墨，其实是拿毛笔沾酱油来烤鸡，例如随便扔了一箩筐垃圾出去，外面的人都当作墨宝珍藏，例如坐船到江边很快往下沉，都快淹没了，船夫说，我的船不仅划的快，沉的也快，例如在华府门口比惨的那段，实在是经典中的经典，小强，你没事吧，小强，你怎么死了，啊，白发人送黑发人！夸张无厘头的表演，笑喷了多少星迷。

《国产凌凌漆1994》里面的开场片段也是被无数段子手视作经典，你是那样拉风的男人，不管在什么地方就好像漆黑中的萤火虫一样，那样的鲜明，那样的出众，你那忧郁的眼神，唏嘘的胡碴子，神乎奇迹的刀法，还有那杯DRY MARTINE，都深深的迷住了我，星爷总是这样一本正经的扯淡，这也是周星驰喜剧的最大特点。

《大话西游1995》更是经典中的经典，其中的经典片段有好几处，首先说唐僧那段，悟空，悟空你也太调皮了，我跟你说过叫你不要乱扔东西，你怎么又，你看我还没说完你又把棍子给扔掉了！月光宝盒是宝物，你把他扔掉会污染环境，要是砸到小朋友怎么办？就算砸不到小朋友砸到那些花花草草也是不对的，呵呵，印象深刻吧，崩溃吧，另一段，曾经有一分真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。你的剑在我的咽喉上割下去吧！不用再犹豫了！如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是——一万年！经典吧，其实我对这段没什么爱情的感觉，只是觉得有点 搞笑 ，不过这段确实是大家记忆非常深刻的一段，还有一段，是周星驰眼睛失明的那段，他看着小伙伴是双份的，明明是对着空气说话，他以为自己是对着人的，也是特别 搞笑 。

《百变星君1995》里面也是创意大发，星爷放着明明可以直接走进去的门不走，偏要乘坐自己发明的“硬核”弹跳器把自己弹进酒店里，结果刚落下去，搭档也已经走进去了，脸丢大发了，而且后半段星爷跳舞的时候，变成了牙膏，斑马身，能够伸出去很远的嘴，都让人印象深刻，那时候特效还不是那么发达，做出这样的创意，相当考验脑洞啊。

《大内密探零零发1996》里面开场时候本以为他要大展拳脚，结果只是为了走个形式，打了几个滚才滚到皇帝面前，让人无语，中间星爷饰演的零零发向刘嘉玲饰演的老婆展示了他的多档位自动床，有点俗但是还是比较符合那个年代人们普遍的喜好，也是非常 搞笑 了，后面发生打斗的时候，他的扇页直升机和嘴里机关枪实在是太有创意，无厘头里面透露着创意满满以及勇敢的心。

《喜剧之王1999》里星爷开始走向笑中有泪，例如开头星爷模仿各种表情那段，算是非常经典了，后面星爷对张柏芝说，我养你啊，也是让很多人感动。这部剧里星爷饰演了跑龙套的底层演员，他的心酸以及对演艺事业的热爱，他的坚持和努力，让人心疼，就像我们自己，看了让人难以忘怀。

《少林足球2001》，这是一部把人笑喷，但又感动的剧，同时让人看到很多人生道理。大赞！有个片段是他们跳舞那段，酱爆说，我内心有一团火，在这个时候，我要爆了，于是卖猪肉的，路过的，各种行业的人，都爆了，跟着一起跳舞。还有个片段是我特别喜欢的，就是他们的足球队和对方进行“友谊赛”的时候，对方一个文质彬彬的人，正在和他们说着“友好”的话的时候，扳手从裤子里掉了出来，然后他很扯淡的说，额，我是一个修理工，平常喜欢把工具带在身上，大家不要紧张，然后他继续说，结果又掉了一个铁锤，他又解释，额，我是一名修理工，平常带个铁锤也是合情合理的哈，大家不要紧张，这种明明已经暴露了意图却又欲盖弥彰的行为，实在是让人忍不住爆笑。虽然这个片段的主角不是星爷，但是阿星他们的表情配合也是天衣无缝啊。

《功夫2004》也是有很多经典片段，比如包租婆那段，酱爆一边洗澡一边还搓着泡沫，突然停水了，于是露着半个屁股的他就开始吐槽，包租婆，怎么突然间没水了？让人印象深刻。还有后面一个片段，周星驰看着包租婆挺可恶的，于是想拿刀飞过去扎她，然后刀一扔，碰刀横梁上弹了回来，直接插到周星驰左肩膀上，他只好蹲在墙角休息，然后叫肥仔再扔，结果肥宅一扔刀，直接扔到了周星驰右肩，崩溃，然后周星驰说，你能不能往前一点，瞄准一点，肥仔照做，结果一伸手又把刀插在了周星驰手臂上，但肥仔并不知道，就使劲往前一扔，终于扔出去了，结果只是个刀把。这段我是无论看多少次，都会笑的不行，配合上星爷的演技，实在是，太经典了。

《长江七号2008》，《西游降魔2013》，《美人鱼2016》，都不再那么好玩了，星爷渐渐老了，他的作品也越来越少，但是曾经有这么多作品，带给了我们的童年和读书时光，无数的欢乐，心情不好的时候，看看星爷的作品，顿时把郁闷的心情笑到烟消云散。

要说哪部印象深刻，我的答案就是，这么多都印象深刻。

我养你啊 《喜剧之王》电影片段

当尹天仇正一脸二百五地对着还baby fat的柳飘飘喊，我养你啊！ 没有人会笑他。

因为他一无所有，但他敢于负责，所以飘飘哭了。后来尹天仇得到鹃姐赏识，担任男主角时，飘飘问：你上次说养我是不是真的啊？尹天仇同样爽快地答道：是啊，一直等着你呢。

他平步青云，但他依旧这么说，所以飘飘笑了。这部电影，你能看哭了，你也能看笑了，这部电影在讲周星驰自己，也在讲你和我

《功夫》。 百看不厌，因为：

一、剧情从开头至结尾，不停地反转。

1、周星驰扮演的“小混混”惹祸，招惹了斧头帮。众人束手无策之时，不起眼的苦力强、娘炮裁缝、油炸小贩，却在关键时间，联手将斧头帮擒于马下...

2、斧头帮却请来了六指琴魔，一对盲人联手，几乎在谈笑间，将上面三个隐匿于市井的高手斩杀于无形..

3、正当观众在揪心的恐惧中，已经收刀多年、归隐江湖的杨过与小龙女，义愤出手，将六指琴魔玩弄于股掌之间...

4、斧头帮又请来了火云邪神，杨过与小龙女对决火云邪神，先胜后败，在危机关头，周星驰扮演的“小混混”却倒戈一击，救了杨过与小龙女一命...

5、火云邪神追杀到猪笼寨，正当大家为杨过、小龙女以及“小混混”捏一把汗之时，本已奄奄一息的星爷，被火云邪神不经意间打通了任督二脉，成为绝世高手，使出“如来神掌”将火云邪神搞到匍匐在地，跪地求饶...

二、场景从人物到动作，充满了想象力。

1、斧头帮的舞蹈动作，配以阴阳怪气的节奏，是否有“群魔乱舞”之感...

2、小龙女追赶周星驰扮演的“小混混”，扎入肩膀的匕首，竟然成了星爷的“倒车镜”...

3、“狮吼功”的大钟，情理之中，又意料之外，令人会心一笑...

4、“火云邪神”，号称绝世高手，却活脱脱是一个邻家遛弯的小老头形象...令人大跌眼镜...

5、“六指琴魔”的杀人技法，以及与娘炮裁缝、油炸小贩的攻杀，令人大开眼界...

6、火云邪神的“蛤蟆功”，星爷的“如来神掌”，斧头帮的“求援烟花”...其画面有趣、有料，令人久久回味...

大话西游中，很现实的一面。

戴了禁锢，无法爱你。

不戴禁锢，如何救你。

生活亦是如此，对于我们普通大众来说，这就是无奈。

喜剧之王，一句我养你，这包涵了多少的心酸。

长江七号，星爷苦笑着说：顶的了！

这都可以用一句话总结：这是男人的责任！为了生活，所做的一切都是没有错的

周星驰是一代人心中当之无愧的喜剧之王，只是随着他年纪渐长，从90年代中后期就逐渐转型，当他称霸香港电影喜剧片以后，他在电影中的发言权也随之增强。以往我们在电影里最熟悉的星爷的风格 搞笑 、无厘头的方式却越来越难在他近几年的电影中看到。对个人来说，星爷的经典影片有很多，印象比较深刻的几部如下：

《逃学威龙》，这部是星爷和吴孟达等人搭档，拍摄了好几部，女主有张敏、朱茵等人；在片中，星爷饰演的警察周星星为了查案卧底到学校，这部片子在少年时期看的时候觉得特别有意思，因为很多学生整蛊老师的鼻祖就在此片中。是一代人难以磨灭的记忆

《大话西游》，取材于西游的电影，其实当时在香港上映的时候票房成绩并不理想，但因为内地论坛的学子们的讨论，而将这部开创了后现代爱情观的影片推上了史无前例的高度。星爷演的至尊宝在此片中说过的情话被奉为经典中的经典，乃至后来的这一二十年，被反复的提及运用，翻拍再创作。这个系列的影片是星爷演艺生涯中的浓墨重彩的一笔。

《喜剧之王》，99年的这部电影，开始让人看到了不一样的周星驰，片中依然是一些熟悉的面孔，莫文蔚吴孟达，但新发掘的张柏芝，让人眼前一亮，清纯玉女形象一时火遍香江。而星爷在片中演的小演员，跑龙套的过程被很多人觉得这部片子是真实的记录了星爷早年打拼的过程，十分的辛酸又很无奈。片中依旧给人留下了一句经典台词，“其实，我是个演员”！而被很多人誉为这是一部如实记录演员自我修养如何提升的真实过程。乃至于在2019年的春节档，星爷再次操刀拍摄了一部女版的《新喜剧之王》，尽管在同档期的影片竞争极其激烈，星爷这部影片的口碑毁誉参半。喜欢的人觉得仍然有当年的感觉，打动了自己，但也有很多人觉得故事过于平淡和理想化，有失水准。

纵观星爷这几年拍的片子，高票房的《西游.降魔篇》、《美人鱼》不难看出，只要他想发挥喜剧功效，让观众发笑实在太容易了，但很多时候星爷的想法不仅止步于此，他一生拍摄太多喜剧片，越到后面他越想留下的是深刻的东西，这也是他依然在 探索 最大的原因，有的成功有的不尽如人意，但周星驰，一直还在，就是对观众最大的安慰！

《大话西游》

每看一次，大话西游对我的感触很大，每次，我看的理解和层面都不一样。以下是我每次看了大话西游之后，有感而发的几个观点。

“1:曾经有一份真挚的爱情摆在我的面前，我没有去珍惜，等到失去的时候，才知道后悔，如果上天再给我一次机会，我会对那个女孩子说3个字，我爱你，如果非要，给这份爱加一个期限的话，我希望是一万年”。在当看这个电影的时候这句话并没有对我产生很大的影响，然而等到我真正喜欢一个女孩的时候才能，真正的明白这句话。不要等着真正失去了一个人，才知道去珍惜他，要珍惜眼下，珍惜眼前人。

2：其实至尊宝在戴上紧箍咒的时候，观音大士说了一句话：“我再提醒你一下，带上这个金箍之后，人世间的情欲不能再沾半点，否则越收越紧，苦不堪言。”其实这时候至尊宝的内心是纠结的，因为戴上金箍之后他是有能力去救他的，紫霞仙子。然而又能怎么样呢，因为戴上了金箍就不能有尘世间的情欲,如果不带上这个金箍，她只能看着心爱的人逼迫和牛魔王结婚，而自己无能为力,这是非常痛苦的一件事｡然而他选择了前者，他希望自己心爱的人，能够好好的活下去，把自己给牺牲了。其实这件事，在我们生活当中有很好的写照，有很多女人埋怨自己的丈夫，不能时刻陪伴自己，但是一个男人为了自己的家庭，努力去奋斗，努力挣钱，能够更好的提供，家庭的生活条件。我想大部分人都是这样的。“搬起砖，我无法去抱你，不搬起砖，我无法养你。”

3：“他好像条狗。这句话可能是至尊宝在选择了和保护唐僧取经，然而放弃了紫霞仙子。”自己的狼狈的模样，真实的写照吧。这样的情景可能会联想到自己，自己可能有也有那么一段失败的经历,不得不，屈服于现实，像狗一样，夹着尾巴生活。

整部电影看下来，至尊宝的种种经历，护送唐僧取经的责任，还有自己爱情上面的失败和无奈，到最后像狗一样的活着，在这部电影中周星驰把自己的亲身经历也一一展现在了电影里。在电影中，我们看到的是至尊宝，然而在生活中，我们看到的是自己。

最早的时候看挂布电影，应该是（唐伯虎点秋香），无厘头文化，每次看每次笑，即使现在还会偶尔看下，这就是星爷的魅力吧！

后来的喜剧之王也是巅峰，赌神系列偶尔看看，逃学系列偶尔看看。

到最近这几年的功夫，美人鱼，星爷已经不是纯无厘头，夹杂着很多感情，或许这就是人生不断成熟的样子

星爷，本身就是喜剧之王，无人撼动！

❺ 百看不厌的周星驰电影中，哪一段称得上喜剧巅峰

周星驰的名字在中国来说已经是家喻户晓了，人们现在都称他为“星爷”，因为他的无厘头喜剧带给了我们太多欢乐，人们都欠星爷一张电影票，他的电影太多了，那你知道哪一段才算得上是星爷的喜剧巅峰吗？

❻ 《国产凌凌漆》星爷让人笑声不断，百看不厌，都有那些最让人印象深刻的经典场景

周星驰的电影值得反复品读和欣赏，很多当时看了体会不到笑点的片段，经过时间洗礼以及其他人模仿以后，逐渐衍变成一个梗，继而被很多人借用。《国产凌凌漆》上映于1994年，笔者看了很多次，精彩的镜头之多，要远远超过现在的所谓幽默电影。带大家用几个小片段一起回顾走进这部1994年出品的经典之作（由于时间太久，我将尽可能用自己的语言，描述清楚）。

❼ 周星驰的无厘头喜剧片，哪部最吸引你

周星驰代表了香港喜剧电影的一个时代，曾经的他是我们无数人心中的偶像，他的电影给我们带来了无限的欢乐，《食神》、《少林足球》、《功夫》、《长江七号》、《国产凌凌漆》、《九品芝麻官》、《大话西游》、《唐伯虎点秋香》、《喜剧之王》、《逃学威龙》等等一系列无厘头的喜剧电影为我们打开了新世界的大门，周星驰的表演作品也一度成为当时香港喜剧电影行业的标杆，如果真要挑出一部来说的话，电影《功夫》无疑是最能够吸引我的一部电影。

从一个跑龙套的小年轻到一个喜剧届的代表明星，星爷是一个成功的演员，是一个巨星，是我们一代人的记忆，大家还知道哪些周星驰的无厘头喜剧片，都有哪些让你久久无法忘怀的片段情节，欢迎在评论区讨论留言。

❽ 有人说周星驰的电影让人百看不厌，你怎么看

首先，赞同，然后鄙人认为 星爷的电影 一直有星爷的风格，让人笑的同时又让人深思

我是在我家还只能收到7个台的时候接触了周星驰的电影——《唐伯虎点秋香》。不是在电影频道，而是一个地方台的周日电影放送的栏目什么的，我还记得我端着一碗饭笑的筷子都快掉了，那些笑点一点也不晦涩，即使当时我是个没见过世面的农村野孩子，那些笑料依然可以全程get到，犹记得周星驰敲着碗碟那一段气贯长虹的说唱，一直在我小学时代盘旋多年：“…禀夫人,小人本住在苏州的城边,家中有屋又有田,生活乐无边.谁知那唐伯虎,他蛮横不留情面,勾结官府目无天,占我大屋夺我田.我爷爷跟他来翻脸,反被他一棍来打扁,我奶奶骂他欺善民,反被他抓进唐府院,强奸了一百遍啊,一百遍!”即使听过了十几遍，也依旧开怀大笑。

那时候还不知道他叫周星驰，只是一有时机就守着周日午后的地方台，可是再也没遇到过。后来我们家装了一个“大锅”（电视信号接收器），通过江西7套这个怀旧电影频道和CCTV6,开始渐渐看到他的其他作品，《审死官》《九品芝麻官》《大话西游》《百变星君》《食神》《少林足球》《破坏之王》《逃学威龙》系列等等，碰到想上厕所，也会忍着看完再去，冒着被父母揍的危险拖延着不去洗澡，只因不想错过剩下的20分钟，那个年代，他收割了我重达几吨的笑声。上一秒，我可能还在因为各种事疲惫烦躁，一看到他出现在屏幕上，一听到石斑鱼熟悉的配音，我就可以忘却一切笑成傻狍子。

很多人对《大话西游》情有独钟，各种感慨唏嘘。我没那么多感觉，当时只是觉得好笑，但 搞笑 中好像又有一点不肯承认的难过在里面。现在回头看，总觉得总结起来就是四个字：求而不得。也许是没经历过爱情，所以即使看过这部电影的一些解析影评也无法感同身受。

长大了，看过的喜剧越来越多，依旧也有笑成二傻子的时候，但没有任何一部喜剧电影会像他主演的那样，让我笑过之后想再次重温。

我最喜欢的是《审死官》，不仅仅因为周星驰。梅艳芳饰演的彪悍风骚又善良的状师夫人，一直是我特别喜欢的形象，她和宋世杰打打闹闹，一路斗嘴，一路淫荡，从头到尾都在秀恩爱，多年后再看简直虐了我一脸。且让我一度认为，如果结婚，这就是最理想的婚姻状态。周星驰饰演的丈夫总是受受的，贱贱的，浑身好像没骨头：

可是，老婆被打了之后，却各种大丈夫力爆棚：

说了半天也不知道说了些什么，总之周星驰的电影，这些年来已经凝结成了心里特别的开关，这个开关一按下去，就会不由自主的想笑：不必活的太纠结，不必活的太凄惶，调侃生活，怒骂生活，然后大笑睡去，第二天早上继续去买喜欢吃的大饼油条。

所以我喜欢电影里的那个周星驰，更大的原因是喜欢他面对一切事物的心态。

至于电影外的他，我不认识，也不了解，不做评价。

如今梅艳芳死了很多年，他也两鬓风霜，屏幕里那个活蹦乱跳油嘴滑舌的年轻人已经是很多年前的他了，他比我早出生34年，如果我不打短命，终有一天他会比我先离开这个世界，他过世的时候，我想我应该会掉几颗中年人的眼泪，同时也会安慰自己，没事，他永生了。

我想我还是会一遍一遍重温审死官，每看一次大笑一次，如果我有孩子，我会告诉他，这个神经病是个天才。

如果让我简单的评论一下星爷的作品，可能我第一反应就是：经典，百看不厌吧.

首先我也算得上是看星爷的电影长大的，从小学到现在，现在依然在回味的观看。小时候第一次看星爷的作品时，就被星爷那种表演天赋和 搞笑 的手段吸引住了，那时候就是感觉星爷很 搞笑 ，很有艺术细胞。

然后从大学毕业到现在踏如 社会 也好几年了，每一次看星爷以前的作品时都会有新大陆发现，每次都能发现一个新的点或者好几个。感觉电影中的星爷不仅仅给人带来了欢笑，还有更多的深意，让人很回味。

例如《武状元苏乞儿》这部影片向我们讲述的中心内容其实是“父子情”，从周星驰本人的真实经历可看出，周星驰对家人的感情有多么注重。这部影片可以说也是完完全全把父爱体现了出来，每当看到父子俩受到官兵欺负吃“肉丝饭”这一幕时，都心有所触。

还有《大话西游》系类，这部电影用 搞笑 喜剧的手法演出了世事的人生无奈，世事无常。！电影里面演绎了各种经典台词和对白，

我记得片子里最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，像一条狗。” 多少的唏嘘感慨啊，大叹人生无奈啊！

周星驰的电影个人认为是百看不厌，周星驰前期作品主要是小人物的无厘头 搞笑 电影，慢慢的电影中多了一些生活百态的意义，电影中用无厘头反映小人物的生活百态。

周星驰仿佛天生就是一个 搞笑 天才，他出生于1962年，已经是50部电影的明星，他是一个用文字 游戏 和浴室笑话取悦当地观众的天才。在香港 历史 上12部票房最高的电影中，他出演了5部;在90年代初的巅峰时期，他的电影在当地票房上超过了成龙。香港评论家崇敬他;王家卫为他写过信。全球文化的看门人(米拉麦克斯分部)买下了周星驰过去三部电影的北美版权，其中包括香港 历史 上票房最高的电影《少林足球》(2001)。我想周星驰自己的电影特有的方法，在这些明显的矛盾之间的冲突和空间中寻找意义。

有许多名字的人。周星驰的名字五花八门，与他那可塑性强、可塑性强的形象相匹配。他本人更喜欢用英文拼法“Stephen Chiau”;在银幕上，周星驰经常被称为“周星驰”，人们甚至会看到他的名字“焦立中”。对香港人来说，他的名字叫周星驰。不完全是:这是粤语的标准音译，但他的名字在发音上更好地译成了“Dzao Sing Tzee”。在普通话中，拼音是标准的音译法，人们会发现周星驰——尽管它的发音多多少少有点像“Joe Shing Churr”。但他的粉丝们都不使用这些词:对他们来说，他是在用“Sing Jai”，这是一个充满深情和尊重的粤语俚语，大致意思是“小Stevie”。

周星驰是个天才。如果你还没听说过周星驰的代表作《大话西游》，那不是你的错。除了香港以外，几乎没有人……这部电影由刘春伟执导，刘德华和王家卫编剧，不过在大多数影片中，王家卫的贡献都没有得到认可。通过对中国文学中最受欢迎的人物之一孙悟空、周星驰和他的合作者们的一场雄心勃勃、精心制作的戏仿，他们构建了一个充满了厕所笑话、飞人、特技和华丽服装的疯狂 娱乐 。但它也是一种对怀旧的解构，是一篇关于时间的延展性的文章，是一种被遗憾灼烧的浪漫的高潮。周星驰通过一个穿着猴服的人的眼睛，温和地嚼着香蕉，而他的幻想却在他周围燃烧。当然，这个人就是周星驰，他生来就是要扮演的角色。

如果《大话西游》是周星驰的杰作，那么少林足球又将何去何从?少林足球有其他的乐趣，它将周星驰的角色与一部普通的 体育 电影的结构融为一体。他召集了一群形形色色的不合群的人，以及身体上不可思议的足球运动员，他们克服了常见的障碍，在精心策划的 体育 效果混乱中渐入佳境，最终与一个恰如其分的名字“邪恶之队”(Evil Team)争夺冠军。周星驰的手下都是少林功夫大师的学生，他们每个人都在足球场上重新发现了一种神奇的体能。周星驰的神力是他英雄形象的外在表现。队友们共同的 社会 状况——所有人都处于失业状态，或者陷入了半失业状态——导致了由穷到富的Chow-as-underdog的胜利。

这位明星与电影的另一个吸引人之处—电脑辅助动画与特技的完美融合—分享了聚光灯下的不同寻常的一幕。燃烧的足球、飞翔的球员、投掷的足球，这些足球的力量在球场上犁沟、撕破绝望的守门员的衣服等等，都在轻松地对抗着地心引力。在周星驰的电影中，对电影画面的强调取代了通常的前后左右的文字 游戏 。但据推测，这样做的另一个吸引人之处在于，非华语观众更容易消费，从而为该片在北美的上映铺平了道路。当周星驰的球队训练和比赛时，他们有足够的时间去做那些愚蠢的冒险、令人震惊的“好品味”失误，以及令人惊讶的暴力对抗。后者的狂热源于一种与爱国主义仇恨相关联的强大阶级敌意:这部电影清楚地表明，周星驰的团队代表着“下层阶级”，与一支以美国非法兴奋剂为食的中上阶层团队作战。周星驰和赵薇之间的这些关键镜头，如果米拉麦克斯在北美上映之前就完成了其一贯轻蔑的删减工作，那将是最脆弱的。如果像传言的那样,米拉麦克斯电影通过减少变性到直sports-triumph类型电影几乎成为了说唱音乐,如果它擦除Chow英文配音的声音他(认定一个喜剧的观众不能或不会读字幕),然后寻找香港电影的DVD轻易释放可用在互联网将是比看戏剧。

少林足球的单一文化。在少林足球参与独特的地方文化规范和实践方面，它表现出了李安跨文化成功的武侠史诗《卧虎藏龙》的完美负面形象。但这两部电影现在都是跨国公司的财产，它们是帝国新文化的仲裁者。这是一个终极的考验:如果周星驰的电影——被打上了无法跨越国界的烙印——能够赢得北美观众的青睐，那么任何东西都可能对全球文化有利。真的没有更多的边界了，我们都在被组织，Miramax-ed和Sony-ed纳入全球匀质器的边缘。如果我们允许这种情况发生在跨国资本的条件下，那将是可怕的。为什么不发扬周星驰的精神，将文化密码恰当地混杂在一起，拥抱少林足球对全球文化的颠覆性贡献。

周星驰一九六二年，六月二十二日。出生于中国香港，是华语喜剧演员。而且他是导演，监制制片人编剧和出品人。其实，周星爷的电影。被很多人所喜欢，他的电影已经被称为一种经典，现在仍有很多喜欢看周星驰电影的人。说看他的电影百看不厌，看过他的电影的人，一定都知道是两个版本的，一个是国语版的，另一个是奥语版的，如果是奥语版的电影，电影里面的声音，都是周星驰的原型，但是，如果是国语版的电影，大多数的电影是台湾配音演员石斑鱼所配音，会说奥语的观众，就能体会到其中的笑料，会非常的开心，但是，对于那些不懂奥语的人，不会说奥语的人，或者说不了解奥语的人，那就没有办法感受到其中的笑料了，这就好比说，中国人听不懂外国人的话，外国人听不懂中国的话，无论怎么说都感受不到体会不到中间的意思和笑料，我们在观看外国人的电影时，很多人，都是看里面的字幕来理解，其中的意思，完全感受不到话语的感觉，这一点可以说明，翻译是非常重要的，找一个说话有趣的人，去翻译周星驰的话语，一定要是喜剧性非常强的，这样才会让观众感受到笑料，感受到其中的快乐，否则，是不会有人感受到其中的喜剧效果。

❾ 哪位明星演的电影让你百看不厌

哪位明星眼的电影让你百看不厌？

在我看来那非周星驰莫属，他的 搞笑 “无厘头”电影一直伴随着我长大，从最开始的《唐伯虎点秋香》到《美人鱼》百看不厌。特别是她的《大话西游》里的经典，还记得他的经典对白“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。 如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个汪辩字：我爱你。 如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是…… 一万年 ”

周星驰（Stephen Chow），1962年6月22日出生于香港，祖籍浙江宁波，中国香港男演员、导演、编剧、制作人、商人，毕业于无线电视艺员训练班。

1980年成为丽的电视台的特约演员，从而进入演艺圈。

1981年出演个人首部电视剧《IQ成熟时》。

1988年将演艺事业的重心转向大银幕，并于同年出演电影处女作《捕风汉子》。

1991年主演喜剧片《逃学威龙》，并再次打破香港地区票房纪录 。

1995年凭借喜剧爱情片《大话西游》奠定其在华语影坛的地位。

1999年自导自演的喜剧片《喜剧之王》获得香港电影年度票房冠军 。

2002年凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳男主角奖以及最佳导演奖 。

2003年成为美国《时代周刊》封面人 物。

2005年凭借喜剧动作片《功夫》获得第42届台湾电影金马奖最佳导演奖。

2008年自导自演的科幻喜剧片《长江7号》获得香港电影年度票房冠军 。

2013年执导古装喜剧片《西游·降魔篇》，该片以2.18亿美元的票房成绩打破华语电影在全球的票房纪录。

2016年担任科幻喜剧片《美人鱼》的导演、编剧、制作人，该片以超过33亿元的票房创下中国内地电影票房纪录。

演艺事业外，周星驰还涉足商界。1989年成立星炜有限公司。

1996年成立星辉公司。

2010年出任比高集团有限公司执行董事

《唐伯虎点秋香》 主演：周星驰、巩俐、陈百祥、郑佩佩

《少林足球》 主演：周星驰、赵薇、吴孟达

《喜剧之王》 主演：周星驰、张柏芝、莫文蔚

《逃学威龙》 主演：周星驰，吴孟达，张敏，张耀扬

《功夫》 主演：周星驰、黄圣依

《国产凌凌漆》 主演：周星驰、袁咏仪

《回魂夜》 主演：周星驰，莫文蔚，李健仁，黄一飞，卢雄，李力持

《整蛊专家》 主演：周星驰，刘德华，邱淑贞，关之琳

《大话西游》 主演：周星驰、朱茵、莫文蔚

《美人鱼》 主演：邓超、林允、张雨绮、罗志祥

周星驰在现实生活中不仅性格内向 ，而且为人低调，完全不在乎世人对他的态度 。虽然他不善言辞，对外面的世事比较陌生；但是他也是一个内心 情感 很丰富的人，只是这种 情感 不容易表达出来 。他是一位很细心的绅士，而且很会照顾人。他的经典作品陪伴着很多人成长，一直以 搞笑 “无厘头”风格得到大家的认可及追捧。是华语影坛的标志性人物之一 ，被誉为中国的查理·卓别林。

星爷能走到今天得到大家的认可，他努力、上进、孜孜不倦的精神值得我们每一个人学习。如今已58的星爷依然活跃在影视行业谈陵灶，牺牲了一含扮辈子的青春给予观众带来欢乐。向他致敬，谢谢你一直以来给我们带来的风趣与幽默。

哪位明星演过的电影让我百看不厌

让我能百看不厌的电影，那当然就属于电影中经典的经典，林正英。那也正是香港电影最红火的年代了。

我是一个九零后，在我小时候看得最多的也就是香港电影，而其中最喜欢看的也就是林正英，英叔的一系列的电影。他让我的童年充满了快乐，小时侯一听说哪家在放英叔的电影，立马就飞过去看。

随着时间的慢慢过去，我们都在一天天的长大，面临的是 社会 的现实。

岁月的无情让我们错手不及，那些留住留不住的，都会随着时间慢慢的消逝。我们在青春的路上不断的告别，有的时候也会回头，怀念过去。

英叔开创了经典的 僵尸 电影时代，在1985年英叔的《僵尸先生》开播以来。这部电影对于我们来说真的是意义非凡，他饰演了一个能打能抗的茅山道士，第一次让我们认识到了什么是茅山道士，什么是茅山道术。

他的那个手持桃木剑，身穿黄袍衣的僵尸道长形象深入人心，给我们的记忆很深。每当看到僵尸片我第一个就是想起他，英叔。

从此他就塑造了一个经典的形象，在我们的心目中留下了一个 什么鬼都能抓的僵尸道长。

我相信很多人都跟我有过同样的经历，记得有一次，我们刚刚看完英叔的僵尸电影，里面有一个叫秋生的被女鬼迷住了，英叔想看清楚女鬼的真面目，就拿了两张柚子在眼睛一擦，就能看到她的真面目。小时候也不懂，然后就以为是真的，然后也傻傻的去试了试，什么也没看见，然后就有人说，可能是你的道术还不够深，想想都 搞笑 。

还有一次就是英叔的几个徒弟，在野外人有三急就去上则所，然后说了一句 不好意思，我方便一下，你们让一让， 说是这样就不会淋到那此不干净的东西。然后回去以后我们也跟着学，生怕不说的话，淋到不干净的东西就会跟着你回家。现在回头想想都好笑。

那个时候真的是越看就越害怕，但越是害怕就越是想看，看完了晚上自己都不敢回家，走路总感觉是带风的，总感觉有什么在后面跟着一样。也许这就是他的经典所在吧。

虽然英叔已经不在了，但是他给我们留下来每一部电影都已经成为了经典。

每次打开手机，一但刷到，有关于林正英的电影，图文等等，我都会忍不住去看上两眼，虽然有些已经看过了无数次，但是还依然的很喜欢，也许这就是百看不厌。

要说哪位明星演的电影让我百看不厌，肯定首推周星驰了，出演的电影有《霹雳先锋》《捕风汉子》《最佳女婿》《龙在天涯》《义胆群英》《流氓差婆》《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》《龙凤茶楼》《风雨同路》《咖喱辣椒》《小偷阿星》《师兄撞鬼》《赌圣》《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》《赌侠》《整蛊专家》《逃学威龙》《龙的传人》《新精武门》《赌侠二上海滩赌圣》《赌霸》《情圣》《非洲和尚》《豪门夜宴》《漫画威龙》《家有喜事》《逃学威龙2》《审死官》《鹿鼎记》《鹿鼎记2》《武状元苏乞儿》《龙过鸡年》《唐伯虎点秋香》《济公》《破坏之王》《九品芝麻官》《国产凌凌漆》《大话西游之月光宝盒》《大话西游之仙履奇缘》《回魂夜》《百变星君》《大内密探零零发》《食神》《97家有喜事》《算死草》《行运一条龙》《喜剧之王》《千王之王2000》《少林足球》《功夫》《长江七号》。以上作品都看完的可以说是星爷的死粉了。

这些电影让我们看到了伟大电影人，从青涩到展露锋芒，从开始转型到演技之大成。我们也跟随星爷的脚步不断成熟。

赌圣是周星驰与吴孟达这对经典搭档合作第一部作品，往后便一发不可收拾，可以说是星爷的成就了吴孟达，更是吴孟达给了我们一个完美的星爷。

周星驰的表演风格就是“无厘头”，在今天来说就是恶搞了，用一句话概括：尽皆过火，尽是癫狂。正是这种表演风格让广大的观影人尽情的释放生活中的压力。

现在周星驰转战导演，带给我们几部经典之作，希望星爷继续给我们创作出好的作品。

一看这个问题，脑海里第一反应就是我们永远的星爷！周星驰的电影我都追过，不止一次的追过，为什么说星爷的电影百看不厌呢？听我道来……

原因1:贴近生活，代入感强而周星驰的电影，很接地气，大多数人都能将自己和主人公的背景交替，感同身受。

原因2:情节简短、轻松，就是星爷的电影情节简短，剧情轻松，通常都只有90分钟左右。虽然只有90分钟却能把故事叙述得有滋有味，相信大家对星爷的电影都能耳熟能详。不像许多大片时间太长，看完一遍真的不记得讲了什么。

原因3:配角出彩，星爷电影里的配角也是一大亮点，不仅能成就星女郎，还能成就一些经典的配角形象。比如酱爆、大师兄、包租婆、常威、如花、八两金等。

原因4:回味无穷不得不说，周的电影小细节很多！不同年龄段，不同人生处境下你再看周的电影都会有新的体会，慢慢从笑着到哭着，或许我们都是那个故事里的小人物，平时表达不了自己，总期待能像故事里一样破茧成蝶。

核心原因:周星驰周的演技可谓演艺圈的巅峰，能把每一个小人物的个性刻画的淋漓尽致，给了我们一个又一个的经典形象！如果你觉得他演的是纯喜剧，那可能你过得很快乐！如果你体会到了一点酸楚，那可能你有了同样的经历！如果你感到很励志，说明你心中有抱负还未实现！很多看周星驰电影不多的人可能会觉得有些言过其实。很多我访过喜欢周星驰电影的观众，得出一个这样的结论：看多了周星驰电影，就像学会了喝酒，就会慢慢品出其中的醇香。而没有达到这个程度的观众，就像不会喝酒的人，基本上就只是感觉酒的味道都差不多。其实从各大网络平台和电视台的重播频率就能看出，周星驰的那几部经典无厘头喜剧总是在反复播出。喜剧之所以 搞笑 ，最常用的手法就是巧妙设置很多令人意想不到的梗，通过巨大的反差来制造笑点。在这一点上，星爷的喜剧也不例外，但周星驰的喜剧有几点独特之处，是领先于其他喜剧人的。

1⃣️、对于喜剧的理解，周星驰更加深刻。周星驰的无厘头外衣下，装的是一颗悲剧的核。星爷在无厘头喜剧的背后却总能找到触动人心的东西，这些东西不仅仅体现在电影的情节设置上，更多的渗透在其本人的表演上。无论在多么夸张 搞笑 的情节中，如果你细细的去品味周星驰的表演，就会发现那些很细腻微妙的内在。正是这些细微的差别，带来了本质上的差别。而这些细微的差别，不是一次就能看出来的。所以很多人评论周星驰的电影经常是第一次看，哈哈一笑；第二次看，会心一笑；第三次看，共鸣苦笑。这也解释了，为什么无论谁来导演，什么样的剧本，只要是周星驰主演，最终都会有强烈的周星驰风格。而那些导演一旦离开周星驰，就再也导不出这样的作品。再加上周星驰对演戏的专业性和熟练度以及真实感，可以说是到了痴迷的程度，他是个影视天才，也非常有个人才华，作为演员的他时刻磨练自己的演技，使得让自己在举手投足之间都是在演戏，让每个人都对他产生令人捧腹，又不会觉得尴尬。他对电影情节的理解思维能超乎常人，他可以把道理和剧剧作结合得很完美，让人可以捧腹也可让人不禁流泪，当你在不同的年代不同的时期看某个片段，都会有不同的感觉，你不会再哈哈大笑，反是会黯然的神伤，称赞叫好。

所以综上，周星驰就是把他在生活中的种种经历与他的电影戏作达成完美的结合，让你在看电影的同时笑得忘乎所以然，生活中的不快乐都一下子消失了，把你的不快乐苦闷统统寄托在电影里人物身上，随着他们看电影的心情统统烟消云散，这才是看电影的最大乐趣。

这就是我认为星爷的电影百看不厌的原因！我是这样理解的，不知道有多少感同深受的小伙伴！一起来评论区发表自己的看法吧！

很高兴回答这个问题，国内的话我首先想到肯定是双周一成，说起他们的作品肯定是耳闻能详，所以我也不一一介绍。所以接下来我介绍的是一位印度的，他在国人位置就相当于成龙大哥在我们心目中的位置，他就是来自印度的阿米尔汗。

阿米尔汗曾经说过，“批判自己和国家是我们进步的第一步，没必要为自己祖国被放在聚光灯下羞耻，应该羞耻的是我们的国家在那一方面欠缺。”

所以他言行一致，他先后拍摄了《三傻大闹宝莱坞》，《我的个神啊》，《摔跤吧！爸爸》。而这几部，都有着特殊的意义。

《三傻大闹宝莱坞》批评讽刺了死板的传统教育方式。

《我的个神啊》又狠狠的羞辱了宗教里那些荒诞的事情。

《摔跤吧！爸爸》宣扬妇女平等，指责陈旧落后的教义。

而他敬业的精神也是值得钦佩的，拍摄《摔跤吧！爸爸》期间，阿米尔汉一人分饰男主角19、29、55岁三个人生段。他首先 完成了19岁的戏，然后疯狂增肥，一个月时间变成了体重194斤的55胖大爷，拍完老年戏 后，又用5个月的时间疯狂减肥，回去拍29的戏！

他当之无愧美国《时代》周刊被评选为“全球百大影响力人物”之一。

“即使职业和商业利益受损，我仍坚持自己的观点。我在与一个庞大的组织对抗，最终也 许被撞得粉碎，但我不会退缩。”——阿米尔汗，他不是一个演员。他是一个战士，他的作品就是他的枪。所以，这样的一个人演出的作品，肯定是百看不厌的。

当属功夫巨星李连杰，无论是古装戏还是现代戏都是可圈可点！无论是武术功底，演技，还是塑造形象都堪称经典！归纳起来有这些方面:

第一，武术功底是演好一部武侠片的基础，李连杰是武术冠军出身，以一部《少林寺》红遍大江南北！奠定了他的基础！实力派

第二，人也长的周正有气魄，以正义的形象展现在屏幕，弘扬天地之正气，加上武术功底如虎添翼，奠定了他武打动作明星地位！《少林寺》、《中南海保镖》、《太极张三丰》、《龙之吻》、《给爸爸的信》、《精武英雄》等等不一一列举！

第三，演技方面无论是古今中外，动作，人物，剧情的表达刻画，都展现的很到位，符合观众期待！

总之，张三丰、黄飞鸿、方世玉、张无忌都是经典中经典，叫人百看不厌！

这个答案就太多了，比如：刘德华、张家辉、郭富城、梁朝伟、周星驰、吴京、成龙、甄子丹、李连杰、周润发、洪金宝、林青霞、王祖贤、邱淑贞、张敏、朱茵等等。

当然最喜欢的还是古天乐了。不管是现代都市的《宝贝计划》、《单身男女》，还是少年时看的《神雕侠侣》，每一部作品都没让人失望过。

古帝演技没的说，再加上人品又好，做那么多善事…真的让人粉一生的那种。

其中最爱看的，还是他参演的犯罪片；不管演好人还是坏人，都能深入其中，让人分不清真实与虚幻。

最后，希望他们的演技越来越好，让我们可以享受更大幸福的同时，也能从中有所收获。 @小糖塘233

张国荣

哥哥的电影总是那么的耐人寻味，不管是唱歌还是演艺事业，他都做到了极致，或许正是这样的完美主义造就了那些影视精品。

首先不得不提的就是 《霸王别姬》 了，这部电影在中国影史的地位很高，程蝶衣爱段小楼， “说好的是一辈子，差一年一个月一天一个时辰都不算一辈子。”

《胭脂扣》同样也耐人寻味，如花在奈何桥边痴心等待五十载，换来的却是得知了十二少这么多年依然在人间苟活的事实，他从来没有过为她去死的勇气，伤心欲绝的如花说她不会再等了。

王家卫《阿飞正传》亦是经典之作， “世界上有一种鸟是没有脚的，他只能在空中飞啊飞，它一辈子只有一次下地的机会，那就是它死的时候”

《春光乍泄》中，黎耀辉在瀑布下的那句感慨 “站在这里的本该是两个人。” 他爱他，而他却总是想方设法想让他证明这一点，最终两人越走越远。

哥哥参演的电影还有《纵横四海》《英雄本色》《家有喜事》《倩女幽魂》《东邪西毒》等等等等，这些都是香港影史的瑰宝，无论是放在三四十年后的今天或是更久以后，它们都值得拿出来反复回味。

那就是周星驰，星爷的电影。首先喜剧会让大家复看率很高的，毕竟人生还是会以开心最重要的，再加上星爷的电影认真看的话，会让你苦笑不得，总会以小人物的角色，勾起我们内心的回忆，苦楚，处境。深入人心的同时，告诉我们很多时候，虽然很苦，虽然有很多的无奈，但只要心态很好，开心快乐，一切就变得不一样了吧。