Ⅰ 哪些影视作品曾被轻视低估过而哪些又曾被吹捧高估过
优秀的影视作品,不在于前期的大力宣传,而在于后期播放时,观众的口碑和引起的话题度。
在楼兰娱姐印象里,有那么一些影视作品曾经被轻视低估过,播出后反而收获了一大波惊喜;也有一些作品在播放前被吹捧太高,播出后反而导致观众大失所望。
说实话,《大江大河》在开播前宣传动静并不大,几乎没有多少人知道,包括我在内。不过,因为喜欢王凯,听朋友推荐,我才开始看《大江大河》。
原本没看时,因为它的主题背景是纪念改革开放40周年,所以第一印象总认为这是个无聊的正剧。但没想到,这部剧的话题性、以及演员的演技、引发的共鸣等因素,竟让它成为了爆款。
王凯、杨烁、董子健、童瑶,他们塑造的人物性格鲜明、饱满、立体, 彰显了那个时代有志青年们的热血、理想和 情感 。特别是童谣演的宋运萍,那么让人喜爱,那么完美。在她下线后,我也跟着哭得稀里哗啦。
而其他配角也是十分出彩,跟着杨烁饰演的雷东宝一起创业的那些小伙伴,各个性格鲜明。有令人尊敬,但后期贪污的老村长;有一直耍奸耍滑的老猢狲,还有雷树根、四眼会计等等,都让人印象深刻。
而王凯饰演的宋运辉也是演技很棒。看来我们的王凯小哥哥是什么样的角色都能驾驭啊!精瘦固执,有理想,有抱负的宋运辉也能演的那么好!
而他身边的水书记等几位工厂里的同事,同样给我们不一样的感觉。没有哪个角色是多余的,或者是性格不鲜明的,他们都让人记忆犹新。
这部剧集数不长,却能让所有角色给大家留闷薯搏下深刻印象,足以可见,它是怎样一部经典之作了!
而近期播出的电视剧《因法之名》,曾有人说可以匹敌《人民的名义》。但楼兰娱姐在看过这部剧后,却大失所望,感觉这部剧被明显高估追捧了。
因为,这部剧在主题上不够突出和鲜明。虽然讲述的是一起冤案,长达17年才平反。但其中十几集都在演邹桐、许子蒙、葛晴的三角恋,让人很无语。那十几集真是又臭又长,就像老太太的裹脚布,让我恨不得快进。
但在关键环节,具体怎么平反,怎么梳理案件线索,以及怎么查出最后凶手上, 剧中交代的并不多。在判处许志逸无罪释放时的开庭场面,镜头更是一闪而过,让人大失所望。
即使这样,编剧后面还又安排了一起同样的冤案。葛晴被杀,许子蒙像父亲一样再度被当成杀人凶手,关了起来。 这是要搞哪样?不是说十几年司法在进步吗?不是说正义不会缺席吗?
那总玩一样的套路,总犯一样的错误,这是在进步吗? 当年,葛大杰因为好朋友仇慕之死,被仇恨冲昏头脑,非要把许志逸当罪犯,害人家坐了17年牢。如今,17年过去了,警察队长仇曙手拿光又因为妹妹葛晴的死,差点把许子蒙也冤枉成杀人凶手。
这不是侮辱观众智商,侮辱警察形象吗?难道警察判案,不懂得涉及亲友案子要回避这个道理吗?说实话,看完这部剧,我真是觉得编剧后面加的这个案子是狗尾续貂,没有任何意义。
这只能证明一个道理,许家人点儿太背了吧! 两起杀人案都落在他们家身上,两起冤案也都落在他们身上,简直让人无语。
这是一部中蚂祥日合资片,田中裕子饰演慈禧,本来有阚清子饰演年轻慈禧,但是很遗憾后来都给剪掉了这条年轻慈禧线。张博饰演光绪帝,张檬饰演珍妃,这时候还没整容多好看啊……
殷桃饰演慈禧的女儿寿安公主。这部剧色调很舒服道具细节什么得都特别讲究,剧情看点呢都在女主慈禧身上,以一个女人的身份为视角来看待这个手握权力的太后,她也有小女儿心态也好面子也希望和光绪亲近能做真正的母子......看得出制作方很用心了但是当时收视率好像是惨不忍睹。
前面超级超级甜,后面剧情也甜,但是有玻璃渣,请谨慎食用。
女主是出身云南个旧市的高考状元,在大学里非常朴实努力勤工俭学的大学霸,在兼职时候遇到这样温油绅士堪称完美的腿部残疾男主。女主就是那个短发很攻的李大宝饰演的,留了黑长直在剧里把那个无论是在爱情里还是工作生活中都不卑不亢的谢小秋演绎的特别好,尤其哭戏好真实,还有谈恋爱和男主嗲嗲地也超级可爱。
主要讲了农民出身,现在当了兵,文化程度也低的江德福,一见钟情了富家出身,眼光特别高的知识分子安杰。在之后,他们从不相识,到结为连理,到白发满头。这一整个生命历程中发生的一些很平常的事情。
从我身边我接触的人看来,这部剧被大部分生活中的人给低估了
电视剧首播我记得好像是「古剑奇谭」热播
中央一台的这个电视剧我身边没人看
除了我爸妈
而且我爸妈还是我看才跟着看的
我特别喜欢里面他们两个的故事
而且我还特别喜欢这个电视剧的主题曲
很有感觉
这是安杰刚刚接受了江德福
还有老了之后一起跳了舞
他们第一次相见就是江德福厚着脸皮去邀请安杰跳舞,只有那么羞耻了(>▽<),踩了人女生好几脚。。
这是他跟安杰在桥上求婚的时候
害羞的不行,安杰让他单膝下跪
他偏不
强烈安利大家去看这部电视剧,不管是背景的年代感,还是整个故事的连贯性都特别棒,而且里面都是老戏骨,而且!!!也有糖可以吃哟,超级甜。
没看出来哪好了,本来就是自己的原因,还说什么观众不行,快餐剧看多了,适应不了这种慢的。
可得了吧。真当观众都是傻子啊?
而且,有些人还真把如懿传当 历史 了?
说什么,乾隆不见得是真喜欢富察皇后,令妃也不见得有多好。
乾隆喜欢不喜欢富察皇后我不知道,但乾隆很敬重富察皇后。
令妃好不好我也不知道,但是却知道,令妃绝对不会像如懿传里的那样,为了坏而坏。
个人觉得里面的人物,真的是有点那啥了,一点都不够饱满,
可偏偏,有些人把它捧上了天,容不得说一句不好。
谈谈个人观点。
最被低估的作品,《我的团长我的团》,没有之一了。
为了拍好这部电视剧,摄制组的烟火师不幸牺牲,为的就是拍出更真实的效果。可是,这样的一部良心剧,确被各大卫视抛弃,原因令人深思。
可是,大家还是爱看爽剧,打日本鬼子嘛,当然是要用手撕来的痛快,几个小孩子都可以把一队日本兵玩弄得团团转,这多过瘾!可是,区区弹丸之地的岛国,就占领了我们绝大部分的国土,差点让我们亡国啊!抗日战争打了八年,如果从1931年算,足足14年啊!
团长一剧,尽可能的还原了那个年代的真实场景,三个日本兵就可以追的一个团的残兵玩命的跑啊,真的是被打怕了,脑子里就是想着跑,根本没有反抗的想法了。
剧中龙文章说得好,中国兵死于漫不经心,中国人什么都不怕,就怕不安逸!是啊,什么都不怕,就怕不安逸,只要能有一口吃的,干嘛去玩命!只要还能活着,干嘛去送死!就像前几年很火的一句话,舒服一秒是一秒。
面对现在国产剧“疯狂制作”的局面,很多影视剧作品都受到了“非一般”的对待,有的因为受到粉丝们的“追捧”,开播前期被一顿猛夸“捧上了天”,结果随着剧情的发展,到最后整部作品的“脸”被打的稀烂。而还一些作品却因为宣传团队比较“懒”,又或者对于“炒作”不屑一顾,就是想拼“硬实力”,到后来实现完美的“大逆转”。这两种很极端的情况,在当下的国产剧市场,其实并不少见。
由郭涛和梅婷主演的家庭 情感 剧《父母爱情》,绝对是被低估作品中的“佼佼者”,这部作品是由当时业内鼎鼎大名的“山影集团”,倾力打造的一款高质量影视作品,并且其演员阵容也是非常的强大,现在业内最出名的“正午阳光”御用配角阵容,基本上都是出自这个剧组,例如:刘琳,刘奕君等。但是由于这部作品当时在宣传方面,没有下“功夫”,再加上该剧的定位,是比较“老套”的家庭感情路线,这就让很多人“忽略”了这部优秀的作品,要不是近两年这部剧被“翻红”,我是完全不知道这部剧“存在”的。
按道理来说由胡歌靳东王凯等人主演的作品,不可能会出现“收视率”不行的情况,但是这部《琅琊榜》就是一个“典型”的例子,他从开播到收官,生生磨到了快四十集的时候,才冲到了收视率第一的位置,前面播出的剧集情况,那简直是“惨不忍睹”。这也是一部完全靠“口碑”实现“低开高走”局面的作品。剧中由胡歌扮演的“梅长苏”,王凯扮演的“靖王殿下”,都成了他们“走红”的知名角色。这部剧要不是因为高速发展的网络时代,只怕也会“沦落”到《父母爱情》当时的那种局 面。
《扶摇》被“吹捧”过头,这个锅杨幂的粉丝要背一半走。首先说一下《扶摇》这部作品值得被吹捧的地方,首先杨幂自己就有很高的人气加成,然后还有阮经天和高伟光的型男搭配,另外在演技方面又有刘奕君+王劲松这样的戏骨压阵,这样的演员阵容足以支撑起一部还不错的影视作品。可奈何神一样的剧情改编,“五毛”都不值的特效制作,完全跟不上“嘴型”的配音效果,一步一步的让这部被粉丝“捧上天”的作品,口碑刷刷的砸在了地上,豆瓣评分4.6,居然还让赵丽颖跟着“倒霉”了。更可怕的是这居然还是一部“上星”电视剧,真的是有够“捧”的。
我在写这个题的时候,我发现一个特别神奇的事情,被严重低估的影视作品很好找,反而是被高估了的作品不好找,为什么?因为烂剧实在是太多了,一部比一部烂,你想要找出最烂的那一部,简直就是比登天还难。所以,我也就只好找个“播放量”还不错的“热剧”,来做一个“典型”了。
先从剧情上来说吧,敌人变情人,男二还是个霸道总裁,非常执着的在追女一,女一和男一的感情戏还是以前很老套的那种:为了你我可以失去全世界!我可以不要名不要利只要你!
简直三观不正!男一有心脏病(剧情是不是很老套),在和女一爱的你死我活的时候,发病了,而这个时候好巧的!男二查出来肝癌!时间不多了!那我成全你们!我把自己的心脏捐献给你!这样就能永远的跟你在一起了!
剧情大概就是这么个剧情,再说演员的演技。佟大为和保剑锋的演技过关,不同场景对态度和表情的拿捏都比较到位,但是刘诗诗的演技真的一言难尽。不管什么时候,表演都没有灵魂。
台词真的是硬伤。刘诗诗是没有用配音的,自己给自己配音,可是!刘诗诗的声音明显的中气不足啊!尤其是爆发戏的时候,时刻感觉下一秒她有可能会声嘶力竭。
因为剧情和刘诗诗的演技,这部电视剧能上星播出,而且是在芒果台播出,真是瞧得起。
《新喜剧之王》大概有17亿的票房吧,现在的票房注水很严重,要去掉10个亿才是真实水平,但是《新喜剧之王》没有那么差,可能是之前周星驰的一波营销让观众反感了吧。
相反,《新喜剧之王》很真实,女主角如梦一直有一个演员梦,去剧组跑龙套,各种夸张造型,很多时候还不能卸妆,回到家里父母又生气又心酸。中国父母就是:只要你脚踏实地,一定饿不死,一定不要做能力之外的事情,可以有挑战,但是不要太高。
如梦一直被父母反对去跑龙套,她自己也受了很多苦,角色都是费力不讨好,还落下一身病,电影就是有剧情色彩的,在如梦放弃的时候,之前她帮助过的人给了她一个机会,她也受到了很多挫折,对于这样的机会不敢去尝试。
这个时候中国式父母又出现了,虽然知道孩子的能耐在哪里,也不指望孩子能怎么样,但是还是希望孩子能开心,幸福,父母就鼓励如梦不要放弃这样的机会,还买了机票让如梦去尝试。
果然,如梦成功了。
看到最后有点小感动,因为对于成年人来说,勇气很珍贵。成年人尤其的渴望成功,也会不断地尝试奋斗。可是事实很明确,只有20%的人可以成功,80%的人的努力都会喂了狗。
这个电影被低估了,如梦就是周星驰本人。
成龙金喜善的《神话》,唐季礼导演。
不得不说,这部片子是中式爆米花商业电影的良心巨作,不仅情节紧凑多元,而且构思绚烂,画面唯美。三条故事线,分别是勘探家的印度寻宝、秦朝时蒙将军与古朝鲜籍皇妃的爱情、失重的秦始皇陵中前世今生再现,不可谓不多元和饱满,都十分精彩。尤其是秦始皇陵中的悬浮世界,宫殿和无数陪葬品均在空中整齐排列,等待千年的不死皇妃凌空飞翔,这想象力十分值得赞赏,没愧对中国最神秘的皇陵的身份。
但是这部片在豆瓣只有6分,实在有些低。《神话》贵在没有把观众当傻瓜,并且诚心实意提供了那么精彩的故事,还有它动听悦耳的主题曲(感觉成龙金喜善的版本比孙楠韩红的好听呀),实在不该配这么低的分数,可能是因为成龙光环吧。
在这里并不是想说豆瓣的评分有多不靠谱,实际上豆瓣是国内评分水分最少的一个网站,平时看电影之前也会去看一眼豆瓣的评分,豆瓣的评分在我看来大部分是靠谱的,在这里我只是想说一下自己对部分电影的一些不同看法。
可惜豆瓣没有负分,有的话恐怕是另一个局面。
1.东成西就 豆瓣评分8.7
一部很优秀的喜剧,阵容强大,笑点十足。但是我并不觉得这部电影比疯狂的石头,唐伯虎点秋香强,顶锅盖说一句,抛开阵容来说,这部电影的喜剧效果其实并没有石头和唐伯虎好。这部电影因为它那强大的阵容带来的情怀拔高了。
2.老炮儿 豆瓣评分8.1
影片节奏,配乐,冯导的演技,气氛的渲染都是上乘。但是配角的演技和故事的缺陷(从那个女孩吧晓波和十万块钱送回给六爷开始,电影开始变得突兀了)让这部电影上限被拉底了。
3.7号房的礼物 豆瓣评分8.6
很感人的电影,我本来不太爱看韩国电影,但是一个妹子向我强力推荐,说我看完了肯定会感动哭,我看完确实哭了,里面渲染的父爱确实让人感动。但是这部电影是一部悲喜剧,悲喜剧拍好了就是神作,但是这部电影搞砸了,喜剧效果显得太搁应,逃狱那段败笔中的败笔,最后的煽情也被衬托的有些刻意。
4.星际穿越 豆瓣9.1分
好电影,我在电影院看的时候也是不停的叫好,我一个业余影迷也说不出这部电影有什么大的问题,我只能说在我心里9.1分太高了,尤其是在黑客帝国8.7分,拯救大兵瑞恩8.8分,诺兰自己的黑暗骑士8.9分的衬托下,这部电影我觉得没理由比上面三部电影高。
5.V
这是我觉得最被高估的一部电影,当年在贴吧被狂捧之后慕名去看的,结果发现这部电影除了拿两句台词外并没有特别出彩之处。导演很有想法,但是电影并没有拍好。
1.英雄 豆瓣评分6.6分
说真的,我觉得这可以说是豆瓣第一惨案了,配乐,演员,音乐,构图,摄影都是顶级,然后一个剧情略显(即使单也剧情论,这部电影也不该只有6.6分)就全给摸黑了。国人老说张艺谋只会拍农村,实际在一部分人心里他们觉得张艺谋只配拍农村。
2.功夫 豆瓣评分7.7分
我记得功夫前几年评分还要低,这俩年有所提高。这部电影评分低我是百思不得其解,从电影本身来说,功夫绝对是能留名中国电影史的电影,从电影外的因素来说,这部电影也不存在得罪哪一部分影迷吧。
3.成龙 豆瓣评分不上8
本来是想挑一部成龙的电影做典型来说,后来决定直接说一说成龙在豆瓣受到的低估吧。成龙的电影在豆瓣评分低主要是两个原因1.成龙本人因为小龙女的事不受待见。2.成龙的电影为了追求武打和喜剧效果牺牲一些剧情和表演。我个人觉得抛看第一点不说,以剧情片的剧情和表演要求去衡量功夫片是强人所难(李连杰的功夫片同理),中国电影第一人没有一部电影评分上8说来也是挺讽刺的。
4.夏洛特烦恼 豆瓣评分7.4
我知道这部电影在步行街评价也不好,好多人说包袱刻意,三观不正,但是在我心中这是疯狂的赛车后我看过的最好的一部喜剧。
5.大白鲨 7.6分 侏罗纪公园7.9分
把这两部一块说,因为这俩部电影被低估的原因都一样,都是因为现在的观众在看这俩部电影的时候是站在今天的角度去看的。如果观众在看这两部电影的时候心里明白这两部电影一部上映于1975年,一部电影上映于1993年,他们就能体会到这两部电影的伟大之处了。
《三生三世十里桃花》 刚开始的时候夜华君赵又庭是不被看好的,觉得杨幂也胜任不了白浅。不过也是,刚开始的时候大家都被夜华的扮相雷到了,最后却又被他整容式演技吸粉。还有说法是杨幂之后再无白浅。
《人民的名义》 刚开始播的时候以为是爸爸妈妈那辈才会追的剧,结果几集下来就打脸了,所有年龄段通吃啊。后面收视率一路开挂啊。带火了汉东男神天团。
《甄嬛传》每次看《甄嬛传》的时候还是在电视上一个地方台,当时看了几眼,等到在各大卫视播的时候还要会员才能看。以至于好长一段时间打开电视全天都在放,一遍又一遍,当时怎么也没想到能火成那样。
仅体量来看,电视剧的故事更长,人物命运也更曲折。用开篇的某个戏外争议,或者某个角色的“三观不正”,给一部剧定性,有失公允。
《父母爱情》
这部剧是2014年的,可我是最近才看到的,该剧首播的时候并没有很大的宣传力度,刚开始不算火热,后来被各大电视台轮播,才会被吸引到,豆瓣评分高达9.1,初看是索然无味的家长里短,它的神奇之处就是越看越好看,越看越被吸引。
再来说说几部被低估忽略的电影。
1、冯小刚《一九四二》 影片无论演员演技在线,剧本扎实,镜头语言表现很好,可以算冯小刚最出色的作品,然而口碑和票房都没有达到预期,豆瓣 7.4 分。
2、《建军大业》 之前的两部已经忘得差不多了,就不提了。只从观影体验来看,《建军大业》算得上一部好作品,里面的战争场景十分出色,可以当教科书了。
3、黄宏《倾城》 既被低估了又被忽视了。灾难中的人性和自我救赎。
4、张杨《落叶归根》 喜剧?正剧!导演所想表达的东西太多了,但是主题一直没变。
5、管虎《斗牛》 豆瓣 7.8 分不算低,但我觉得值得和《万箭穿心》(8.4)一样的分数。因为黄渤和颜丙燕都是神演技。
6、许鞍华《黄金时代》 豆瓣 7.1 分,真的不止这么点分数啊……
7、李少红《银蛇谋杀案》 再也拍不了这样的电影的如今,我们不应该珍惜过去吗
豆瓣作为网络口碑的风向标,影迷聚集地的属性,决定了它的用户偏好。对于部分特殊题材的电视剧,豆瓣用户并非核心观众,因此评分也会出现较大偏差。
《延禧攻略》
前期朋友圈一直疯转,微博热搜。所以就去看了一下,然而。。。emmmm第三集我就不看了,虽然女主有仇报仇的性格很爽,也不傻白甜玛丽苏人设。
but!!!女主这样把皇宫当她家的性格,真实真的可能活不过第一集。。。
还有,尔晴也是坏的莫名其妙。。。为了坏而坏
傅恒,单纯地不喜欢演员。。。
其他人演的真的挺好哈哈哈
《三生三世十里桃花》电视剧不知道算不算……
反正记得杨幂的“杨幂之后再无白浅”和赵又廷的“整容式演技”在微博热搜挂了好几天
抛开抄袭不论,对男女主的尬夸分明更让人感到尴尬
Ⅱ 当李小龙、史泰龙、成龙做对比,我们真的低估了成龙的国际地位
成龙大哥的名声,在华人界无所不知,但要放到世界,很多人可能认为他在华人里没有李小龙出名,在好莱坞界也比不上史泰龙,事实真的是这样吗?其实大家都低估了成龙大哥在国际上的名气和地位了。
再来说史泰龙和州长,现在的人明显被一个错误点蒙蔽了,史泰龙在1970年拍摄了闻名世界的电影(洛奇),取得了奥斯卡最佳影片与最佳导演奖,有不少人认为1971年时,史泰龙已经是世界级巨星,而成龙还在跑龙套,所以就误以为现在的成龙也不如他,然而在洛奇和第一滴血这些票房打破世界纪录的经典电影以后,史泰龙的电影票房开始走下坡了,成龙在全球范围内的知名度早就超过他了,美国人自己都把成龙排史泰龙前面,如果是拿2000年那时候来比,说史泰龙高过成龙我没话说,再来说,成龙在全球的地位同样也超过了施瓦辛格,纽约时报评选二十世纪最伟大的十位动作巨星,成龙第一,州长还在其后,这个应该没有什么争议吧?
Ⅲ 16年前被骂烂片,如今却被封为经典,成龙的《神话》是否被低估了呢
成龙大哥拍摄的电影不在少数,虽然不能说每一部影片都是经典,但是对于成龙参演的动作片,在香港电影市场有足够的地位的,但是就像如今电影市场发生的变化一样,曾经的香港电影的繁荣也随着时间渐渐出现了改变,而成龙大哥一直引以为傲的动作片也渐渐失去了大众的喜欢。
《神话》时期正好属于穿越系列并未大热之时,这个题材算是新颖,爱情塑造,轮回塑造也并不低级。包括胡歌后来的电视剧版《神话》我也一直觉得是精品之作。剧情紧凑有冲劲,电影版中更融合了成龙大哥的功夫。包括现在响起《美丽的神话》时还会有所共鸣。不敢说这个片子多么艺术,但也算是优质的作品。
Ⅳ 成龙真的老了吗为什么他现在拍的电影口碑都不太好呢
近年来成龙确实老了,他现在拍摄的电影口碑普遍都不好的原因有:
一、电影市场环境改变了
电影市场环境发生了很大的变化,观众的审美也在变化,以前人们对于成龙参演的动作片、警匪片是非常喜欢的,他也开创了功夫喜剧的先河,但是随着观众审美的变化,观众更喜欢特效比较炫酷的科幻电影,比如《流浪地球》,也喜欢主旋律的电影,比如《长津湖》,还有比较文艺的电影,比如《奇迹》,可以说动作喜剧电影遭受了很大的冲击,成龙也曾尝试拍摄文艺一点的作品,但是效果不太理想,反而导致电影的口碑越来越差。
Ⅳ 成龙被严重低估的一部作品,如今已从当初的烂片成了经典,是哪部影片呢
成龙大哥拍摄的电影不在少数,固然不能说每一部影片都是经典,但是关于成龙参演的动作片,在香港电影市场有足够的位置的,但是就李氏像往常电影市场发作的变化一样,曾经的香港电影的繁荣也随着时间慢慢呈现了改哪行散动,而成龙大哥不断引以为傲的动作片也慢慢失去了群众的喜欢。
关于资原本说,受众的爱好不断都是其不择手腕追逐的利益点,所以当成龙亲切地感遭到观众的流失,所以他慢慢开端转变本人的电影拍摄角度,不再一味停留在动带皮作武打市场,转而拍摄了人们比拟喜欢的感情片,这部电影就是《神话》,一部人们听到电影名字就能哼出歌曲的作品。这部电影能够说是请到了很多知名的国内外明星与他协作,金喜善的参加也曾让这部电影多了一些讨论度,但是跟电影歌曲的高传唱度不同,《神话》刚刚上映的时分并没有遭到观众是市场的承受,或许是由于观众对成龙电影拍摄题材有一定的呆板印象,所以偶然看到这样的形象一时无法承受。
毫无疑问,《神话》是一部严重被低估的作品,估量也是成龙大哥很心疼的一部作品。不知大家有什么见地?欢送在下方评论区留言。感激您的阅读与关注,下篇文章愈加精彩。
Ⅵ 为什么近几年成龙的电影在香港越来越不受欢迎
Ⅶ 抛开打戏来谈,成龙的演技算顶级么
顶级
抛开打戏来谈,成龙的演技算顶级么?
大家好,我是“小洋”。不说这个话题还不觉得什么,说到了还真是有点自己的想法。
如果是抛开打戏不说的话,单单去聊成龙的演技,只能用六个字来回答“ 很普通、很一般 ”,表情很僵硬,源于他长相的原因。
大家都知道成龙可以称得上是影坛的老大哥了,他的地位是举足轻重的,一起来探讨一下吧!
成龙 香港有名的男演员、导演、歌手,他对香港影视的贡献我们是有目共睹的。演过的电影、电视剧更是数不盛数,也给我们带来过不少的快乐。
只是因为成龙的影片,他更则重于打戏和惊险的动作,而且走的是带点喜剧的风格。而是忽略了一些表演的技巧,致于剧情只要通过故事来讲得通就好了。所以有时候感觉演技一般。
但是在拍戏的时候可以看得岀来很卖力,他敢于拍摄很多演员都不敢拍的危险动作和打戏,就从这点很多人都不如他,所以很有看点,很能吸引人们的眼球。
其实想一想,大哥的成名之路完全是取决于,拍得极好和漂亮的打戏,他的动作刺激程度处理得恰到好处。
上映于1998年《我是谁》的这部影片中,有一个镜头他被人追打,从21楼的顶部一跃而下,在玻璃墙上滑落。当时就让吃瓜的群众们都惊呆了,这么危险和刺激,给人眼前一亮的感觉。据说当时就这么一个动作,把保险公司的人都吓得要死,不跟他合作了。也可以说是非常精彩的镜头。
不过如果是细说演技的话,一个演技优秀的演员,他是什么角色都能驾驭的。而不是单纯的靠着某一个领域的岀色就能忽略掉的,反观成龙的电影,我就只能看到他精彩的动作和惊险的表演。
在电影里他是成龙,电影外还是成龙,化妆是成龙,不化妆也是成龙,这说明他的戏路窄,塑造的形象单一。这就是成龙的电影之所以成不了经典的原因。
平时说到经典电影第一个想到的都是林正英、周星驰、周润发的电影,很少人会想到成龙的电影,这就是原因所在。
说了那么多,成龙大哥能成为影帝,那也是靠着自己的努力一步一个脚印走岀来的,其中的辛苦我们也看在眼里。
感谢你的邀请,我认为成龙的演技属于顶尖的。
1、1992年、1993年连续两年成龙凭借《警察故事3:超级警察》和《重案组》摘得金马奖最佳男主角桂冠,这个成绩使他成为金马奖史上首位连庄的影帝。
这里面尤其值得说的是《重案组》,成龙在这部电影里抛弃了他一贯的诙谐喜剧风,而是走向了严肃写实的惊悚路子。 像成龙在其中的形象大多都是阴暗基调下呈现,没有那以往的轻松幽默之感。
2.由于金鸡奖在那年放开了规则,允许香港、台湾与内地的合拍片进入到评审范围,使得成龙幸运地成为金鸡奖 历史 上首个被提名并拿到最佳男演员的香港演员。
《新警察故事》大家都熟悉,如果说《重案组》只是在影片基调上一反之前成龙电影的风格,那么《新警察故事》里成龙可以说首次真正有意义上大幅度颠覆了自己以往的荧幕形象。 成龙以前的荧幕形象是什么样的呢?乐观、坚强、勇敢,不服输,宛如打不死的小强。可在《新警察故事》里成龙饰演的陈国荣因一次行动失败却变得颓废、悲观、整日借酒消愁。 《新警察故事》剧照 其中最明显的便是与吴彦祖那场对手戏,成龙痛哭流涕下跪磕头求饶,你在以前成龙电影里见过吗?
3.《新宿事件》这部电影可以说是成龙拍的以文戏为主的电影,也是一部有着挑战自己意味的转型之作。
依然走的是严肃写实风,只是这一次成龙完全抛弃了自己拿手的动作戏份,演了一部“不会打”的黑色系的杀戮风格电影 《新宿事件》剧照。
其中在拍吴彦祖被黑帮砍掉手后的那一场戏时,成龙就一度入戏太深无法自拔。
他自己就曾回忆: 那部电影(《新宿事件》)里面,有一幕是讲吴彦祖被一群人打得很惨。我拍戏这么久算是见过很多场面的了,那天不知道为什么,看他那个样子,觉得特别心疼,心里总在想:“假如我的兄弟性格很善良,却无端被人残害到只剩半条命,我会怎么样?” 一想就止不住了,看着他满身是伤,身上绑着绷带,就一直哭,哭到刹不住车。拍完后一整天都不能讲话,那时候我才体会到别的演员说的那种感觉,太投入角色之后,原来真的需要时间才能抽离。 所以不难看出成龙在里面演的可以说是很到位的。
4.《英伦对决》也让不少年轻一代观众看到了成龙难能可贵的演技。
拍了这么多年电影的成龙第一次把自己的老态展现在大荧幕上,荧幕上的他不再是那个上天入地、惊险特技动作手到擒来的小伙子,而是一个绝望、年迈的老头子。
导演马丁·坎贝尔评价成龙说: “在拍完电影后我才发现Jackie不仅是动作大师,他的演技也真的很不错,怪不得可以获得奥斯卡终身成就奖殊荣! ”
确实,电影里成龙把失去最后一个家人、被逼上绝路的老父亲演绎的十分感人
同为本片主演的好莱坞老牌传奇影星“007”皮尔斯·布鲁斯南也大赞成龙的表演: “当他走过来拿枪对着我的那一刻,我内心确实被震撼到,眼前的这个人真的是Jackie Chan啊!” 他甚至说成龙的表演是可以冲击奥斯卡的级别。
成龙作为一个从小戏班子长大的动作演员,没有经过专业表演机构、学校的培训,最后可以在文戏表演方面取得这些认可就完全可以说明人家的演技绝对是不错的!
抛开打斗戏,成龙大哥的搏命镜头也是相当让人佩服的,真的是在用生命演戏,看一次震撼一次。
《醉拳2》中滚火坑
《a计划》中跳钟楼
《红番区》中楼顶跳楼
《警察故事》中跳商场的吊灯
《龙兄虎弟》中从悬崖往热气球上跳
《我是谁》中跳摩天大楼
《宝贝计划》中踩空调外机
《超级警察》中跳直升飞机
《龙兄虎弟》中还有一个成龙跳树枝的片段,而本来难度不大的一个片段成龙却差点丧命,能活下来,可以说是死神的眷顾。
当时拍摄这个片段时,因为成龙对前两次跳的不满意,在跳第三次的时候树枝断了,幸运的是本来是头部朝下的成龙,可能是本能反应使得其在下落的过程中翻了下身,让自己背部着地。送到医院第一家医院时该医院的医生救不了成龙,表示让他转去别的医院进行治疗。经过一场奔波后,到了另一家医院后,虽然该医院的医疗条件还不如上一家医院,可当时由巴黎的国际 健康 组织介绍的南斯拉夫最有名的开刀医生彼得逊医生刚好在这家医院。
成龙大哥的成就可以说是拿身体拿命拼出来的,单凭这种敬业精神,在无论哪个行业里都应该算顶级的了吧!
不高。
成龙的身份自始自终最主要的就是动作明星,并且几乎没有演过任何有深度、对演技有很大要求的角色。就好比没人会在意施瓦辛格、杰森·斯坦森的演技是否高超,因为衡量他们表现的本来就不是演技,而是能否将设计好的动作完美的呈现出来,这和演技对角色刻画、 情感 表现的要求是完全不一样的。多数动作明星到了中年之后基本上都会开始逐渐转型,去尝试一些 情感 丰富、性格复杂的人物角色。比如史泰龙在Creed里虽然再次饰演洛奇,但人物塑造和细节处理早已比当年的洛奇强了太多,也因此让史泰龙时隔近40年后终于再次获得了奥斯卡的提名。而对于成龙来说,基本上不存在“转型”的说法。如今成龙演的角色与电影,和20年前相比,除了在技术与剧本上与时俱进,本质并没有太大差别。也就是如部分答案提到的那样,成龙其实一直在演他自己。
至于有人那金像奖金马奖作为成龙“演技好”的证据,金像奖是路人皆知的劳模奖与业界联欢,并不是一个很好衡量演技高低的奖项。金马奖在改革之前同样如此。所以尽管成龙在好莱坞大红大紫,甚至获得了奥斯卡终身成就奖,但并没有获得任何欧美影评人协会、工会颁发的演技类奖项。而同样以亚裔打星出身的杨紫琼,凭借《卧虎藏龙》、《昂山素季》等片中与以往不同的形象以及更加具有深度的角色,让她获得不少演技奖项的提名。对于成龙来说,会打、 搞笑 而不是演技好才是全世界观众的第一反应。
另外再说对比当下的流量小鲜肉,大哥的还是秒杀的[中国赞][中国赞]
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成龙给人的影视形象基本定型了,如果说打戏成龙绝对是数一数二的。
说起成龙大哥的演技,作为动作影星,似乎很少有人把关注点放在他们的演技上,毕竟让人眼花缭乱的武打动作才是大家关注的重点。但是,看了这么多年成龙的电影,在那些惊险刺激、肉搏上阵、拼命三郎的标签和光环下,成龙的演技是不是低估了?
1971年以武师身份进入电影圈。1978年以电影《蛇形刁手》、《醉拳》确立功夫喜剧的动作风格。1980年自导自演的动作片《师弟出马》打破香港地区票房纪录。1986年自导自演的动作片《警察故事》获得第5届香港电影金像奖最佳影片奖。1989年获得大不列颠帝国勋章。1992年凭借警匪片《警察故事3超级警察》获第29届台湾电影金马奖最佳男主角奖。1993年凭借警匪片《重案组》蝉联台湾电影金马奖最佳男主角。
1995年凭借动作片《红番区》打入美国好莱坞,该片打破北美外语片票房纪录。1998年主演的动作片《尖峰时刻》奠定其在好莱坞的地位。2001年主演的动作片《尖峰时刻2》创下华人演员主演好莱坞电影的票房纪录。2005年凭借警匪片《新警察故事》获第25届中国电影金鸡奖最佳男主角奖;同年获上海国际电影节华语电影海外贡献奖 。2012年被美国《纽约时报》评为“史上20位最伟大的动作影星”第一位;同年被吉尼斯世界纪录大全评为“表演特技最多的演员”。2016年获第89届奥斯卡终身成就奖。截至2020年,其主演50余部电影全球累计票房超过250亿元,并7次获得香港地区年度票房冠军,17次获得华语片全球票房冠军。
对于绝大多数演员来说,能完美融入自己的角色中完成剧本甚至为剧本适当增色,那就是一个非常优秀的演员了,但是那些凭借实力从 娱乐 圈杀出来的那些老影帝,一个个都是在这个基础上在某些方面表现出了远超期待的水准。由李小龙开创的功夫片和对国外文化的影响,成龙大哥确实很好的继承下来。
不得不承认他是当前中国最好的文化输出人,这样的人当然是一个优秀无比的演员,演技,尤其是动作和神态的微妙变化把握的非常出色。
成龙的每部电影都是经典,从来不用替身,高难度动作都是他自己上,能走上国际和他扎实的功底,拼命的拍戏时分不开的,是所有演员学习的榜样。
成龙以武打剧入行,后来通过自己的奋斗终于在全世界都打响了名气,也推动了武打剧在全世界的流行,他在电影里有很多创新的举动,很多举动都很危险,都是他一个人完成的,人很敬业
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成龙大哥获得奥斯卡终身成就奖,就是对他演技和付出的最好见证。
成龙,早年在西方成名后就被成为“东方的巴斯特. 基顿”。奥斯卡影帝汤姆.汉克斯为成龙获奥斯卡终身成就奖开场嘉宾致辞时就提到这一点、所以就像其他高赞答主举例的一样,在特技动作方面,成龙的演技我毫无夸张的说:当今世界天花板级别!这是举世公认的事,这方面我就不想多说了
成龙大哥的演技是国际级的。你可以找一个演技你认可,票房在国内和国外能与成龙相媲美的演员吗?你可能会想到李连杰和吴京,但请认真比一下。
说到演技,无非是演员表演的喜怒哀乐和内心戏到不到位,和所在那部戏里的角色是不是吻合,并且和其他剧中演员配合得完不完美。我觉得成龙大哥这方面已经做得很好,以前什么快餐车就不用说了,演英雄他驾轻就熟。后来随着年龄的增长,成龙大哥开始演父亲这个角色,前些年有一部叫《英伦对决》的,成龙大哥把丧女的哀痛、开始对事件的无奈、然后对追查事件的执着演得可以说淋漓尽致。
其实,作为一个演员,他只要把某一种类型的角色演得好就行,真的不需要什么都能演,很难的,始终会带有演员自己的某种特质在内。
Ⅷ 香港电影新宿事件豆瓣评价7.4,是不是被低估了
确实是被低估了。个人认为在港片没落的当下,《新宿事件》确实是少有的优质港片,无论是故事剧情还是深度都有值得被津津乐道的地方。下面我就详细讲讲自己的看法。