成龙惊艳时光的电影

1. 成龙酝酿20年《绝地逃亡》观后感想

《绝地逃亡》观后感1：

成龙的动作喜剧，永远无法被他人所复刻，如果你喜欢这样的电影模式，那么你就一定会喜欢《绝地逃亡》，不同于《天将雄师》的史诗转型，这就是一部再为标准不过成龙动作喜剧的回归，契合那祖国大好河山的风光魅力，上演着一场诙谐幽默的龙在囧途。

这次的成龙搭档约翰尼·诺克斯维尔上演的逃亡之路，警察老将与赌博高手严肃幽默的混搭，虽一直是公路喜剧最为常用的方式手法，但电影却以此形成了诸多为人忍俊不禁的新包袱，宝马车中的换枪，动力不足的三轮，诺克斯维尔的“扯蛋”，这些元素在电影的融入，未尝有刻意的浮夸，而就是在这场横跨欧亚的亡命之路上，将一个囧字诙谐的呼之欲出，于此中值得一提的是，对中国山水文化的呈现，不仅使美丽的景致成为了电影的基色，更将地大物博的中国风扑面而至。

当《天将雄师》上映的时候，不免有着些许遗憾，以为《十二生肖》便真已是成龙动作喜剧的谢幕，因为你无从苛求一位以年过花甲的演员还能如他年轻力胜时那般玩命来为观众呈现惊险刺激，但在《绝地逃亡》中那个昔日的成龙仿若回来了，虽然动作以难有从前的凌厉，但仍在功夫中为观众展现着独出机杼的戏谑幽默，这一点无论是从头至尾的亡命追逐，还是那场令人记忆犹新的工厂缠斗，都为这部电影打上了旗帜鲜明的成龙标签。

《绝地逃亡》给我另外一个最直观的感受就是他没有了成龙近年来电影中那股淡淡的说教意味，而是回归了早年成龙电影真正让人放松的幽默氛围，其实就剧情来说，这就是一个最为简单不过，是非分明，善恶有报的故事，如若换了成龙以外的演员来言，哪免亦会是一部平平的套路之作，但正因为成龙老骥伏枥的魅力，他在这部电影中没有卖弄情怀，而仍旧以新的动作亮点和幽默去打动观众的志在千里，使电影迸发了一种源于演员的匠心所在。

今日的演员依靠电影特效的绿幕，早已不需如成龙名声鹊起的那个时代真正以命相搏，但《绝地逃亡》这样的电影仍旧会给人以真挚的感动，这不仅源于情怀，更在于一个演员对电影的执念。

《绝地逃亡》观后感2：

眼看着龙叔仍在大银幕上搏命，还真是心疼，但又有不想他就此息影的私心。

我这一代人也是看着龙叔电影长大的。新世纪以来他一直在寻求转型，说教味道也越来越浓，究其原因，始终是年龄到了打不动。但我们记忆里的龙叔，永远是在以惊险的场面和创意的设计打造出的功夫动作喜剧中搏命的演出。也许是以讹传讹，笔者曾看到过有人对龙叔发出过“如若回到默片时代，唯有憨豆先生与成龙能够继续大红大紫”的盛誉。确实就像憨豆一样，成龙的这套动作喜剧风格，别人是学不来的，在特技至上的现在，估计也没有多少人敢去那样拍电影。

而本片，摈弃了十二生肖中的炫耀新技术与爱国主义说教之后，以一个简单剧情，专注于双男主互动、创意打斗设计和结合生活惊险场面等典型成龙特色，打造了一部更接近早期和全盛时期风格的影片，就仿佛梦回龙叔当年。当然，十二生肖作为当年飞鹰计划的续集则走的是成龙冒险探秘喜剧的路子，又是另一种玩法。成龙这种不可复制的模式，其核心都是以喜剧的夸张与幽默方式结合生活化的场景与道具来展现诠释动作与功夫，所以不管是什么题材的电影，都能看到诸多相似之处。总结来说，就是“不变的配方，熟悉的味道”。

不过笔者倒觉得本片特别像上海正午2与尖峰时刻3的融合。跨国双男主CP组合，化合反应超高，满世界横冲直撞解决与龙叔有关阴谋，还都有一位女性角色是成龙身边人结果迷的好基友神魂颠倒。尤其本片比起尖峰时刻，男主角更像上海正午中的美国牛仔痞子，而且还都是白人。

绝地逃亡的剧情模式，反而像成龙警匪电影的大汇总，总会上演一幕男主被诬陷然后洗清嫌疑的戏。而影片最大的一个逆转嘛，如果看过韩城攻略，就能猜到最不可能是boss的人恰好就是boss，而看似boss的人却全是小弟。但其实影片对这一幕逆转的铺垫几乎为零，还做出一些误导性的反转，后续也没有任何亮点，也许你会在揭晓的那一刻诧异一下，几秒种后又会回归平静完全不会有“原来是这样”之感。

这种平静感同样适用于喜剧部分，大概影片中即使是笔者笑点这么低的人，真正笑出声的`也只有CP基情四射的一场戏和CP相关几句对白，其余时候就只是噗一下莞尔而已。甚至连成龙最引以为傲的动作设计，大部分都是司空见惯的手段，唯有俄罗斯套娃打掉一层还有一层的一节还算有趣，踢蛋撞手然后大家一起痛的桥段不要太多几乎每一部成龙喜剧都能见到。还有那蒙古摔跤大汉，分明就是尖峰时刻3里面的武道馆巨人嘛，狼狈对付巨汉也是龙叔电影中惯用手法。

本片大部分时候都在路上上演“龙在囧途”，但影片拍的就像是景区旅游宣传片啊喂，甚至最后就从景区大门直接出来，龙叔还像个网络全书一样走到一个地方就普及一下风土人情知识。但考虑到影片绝大部分对白都是英语，所以正确的打开方式应该是英语版而非国语版。实际上，电影中香港和内地部分的对白从口型上看仍旧是英语台词，但电影还是给强行进行了国语配音，只保留了两位男主和女主角的英文语音，但龙叔冲着蒙古国的人说中文实在是好奇怪，那个胖嘟嘟的外蒙古小孩突然冒一句中文出来更是诡异。幸好影片的英文对白较为简单，不看字幕也基本能听懂，不然仍会被与英文对白有许多差异的中文字幕所干扰。看着字幕中一堆流行词和网络化的用语，但角色说的话根本就不是那么回事啊。

龙叔的电影毕竟越看越少，虽然最近他的产量又高了起来，但本片中他迟缓的动作已经显示出他的有心无力，廉颇已老。笔者还是觉得，与其质量越来越差最后砸了自己的招牌，不如少点作品好好挑选一下剧本和导演，慢工出点细活。

《绝地逃亡》观后感3：

从小看着成龙大哥的电影长大，深深被其电影中独特的成式动作喜剧吸引，几乎每一部电影都异常好看，但最博人眼球还是动作!

毕竟是功夫明星，能设计出花里胡哨的打斗动作才是他们的宗旨。

然而看了十几年甚至几十年，观众看的还是这么几个功夫巨星，六十岁的人在看他们，十岁小屁孩也在看他们。

原因在于功夫明星的产出量不多，能视为经典的自然也很少，国产打星翻来覆去就那么几个，后继无人着实令人堪忧。

你看，成龙62岁了，参演过百余部作品;洪金宝64岁，孙子都要娶妻生子了;就连最小的吴京都42岁了，功夫电影也需要小鲜肉啊!

不过这些小鲜肉顶多是个点缀，能撑起场面还得靠这些老家伙们。

但毕竟廉颇老矣，尚能饭?咱还得好好研究一下。

咱都知道，动作类的电影靠的就是雄性荷尔蒙，所以一般男观众远多于女观众，女观众都是去看胸肌腹肌和大帅哥的。

这些武打明星用一身的腱子肉和帅气的武打动作搏人眼球，简直就是直男癌的首选。尤其是成龙大哥的电影，用一个字形容就是燥!

那拳拳到肉的刺激感分分钟让你肾上腺素飙升，那绝对是一个精彩绝伦。

但如今年过花甲的功夫明星们已经没办法说来就来劈个一字马赢来掌声，也没办法来个360度后空翻华丽转身搏得喝彩。

成龙大哥在去年拍摄《十二生肖》的时候就坦言那会是他的最后一部动作电影，因为他拍不动了。但今年又推出了《绝地逃亡》是咋回事儿?难道之前只是《十二生肖》的营销手段吗?

如果说《十二生肖》还挺刺激，最起码还能看下去。那么《绝地逃亡》那绝对是一个实实在在的爆米花电影，不说剧情也不提动作，那完全就是给了成龙大哥一个面子才让上院线供人消遣的。

剧情完全不知所云不说，动作戏的部分也感觉像是敷衍。

不得不感叹一句啊，成龙大哥是真的老了，打不动了。

那么像成龙这样的老廉颇为什么还能支撑在影视银幕上呢?排除脸和观众熟悉度不谈，他们是如何坚持拍摄武打片的?这个还真得好好研究。

1、年轻靠腿老了靠嘴

都说老了话多，成龙大哥那绝对是印证了这一点。

不过身体每况日下也不允许每天接受着高强度的训练，于是在近几年的成龙电影中很少能看到打戏的成分了。

虽然在电影《十二生肖》里成龙还是有些打戏的，但远不如《宝贝计划》、《警察故事》里的打戏精彩。

单看《警察故事》就能发现，成龙的动作戏是逐年递减的趋势，到了《警察故事2013》，成龙几乎没有打戏，全靠一张嘴劝说。

在《绝地逃亡》中，成龙虽然也亲自上阵，而且有许多打斗的场面，但几乎都是被打的角色，缺少了当年的帅气英豪。

看着成龙在电影中如此狼狈，粉丝们在电影院应该是十分尴尬的，但同时也感叹时光飞逝，成龙再也回不到从前了!

2、武戏不够特效来凑

随着科学技术的不断发展，电影中免不了加一些特效华丽画面和场景，尤其是动作电影，总是要加一些光效来凸显速度和力量。

很显然的一点，原来的武打片几乎全片都是在打斗，从楼上打到楼下，从这条街跨越那条街，一个长镜头十分钟不停歇，武打明星汗流浃背却极其享受这个展现自我的过程。

现在老了，真的做不到了，镜头剪切得很碎不说，特技是一个接一个得往上加。

武打的动作越来越少，人物的表情和反应越来越多。

最典型的就是洪金宝主演的《我的特工爷爷》，打戏镜头不稳，剧情像是一张张加了旁白解说的PPT，观众感动的是洪金宝步履阑珊得演完了这出戏，鄙夷和谩骂的也是同样的内容。

但就算加了再多的特效，那也只是功夫戏的点缀，如果特效已经变成了替代功夫动作的主流，那观众还不如去看《功夫熊猫》呢!

3、一人单薄全家上阵

当年成龙、洪金宝等武打明星也算是风流倜傥，在电影中和各种美女明星谈恋爱，你看成龙还没出名就泡了邓丽君，洪金宝当年也和范冰冰……

不过这些都不重要，因为多年后已成家立室的他们如今只有演长辈的份儿了!

成龙还在演爸爸的角色，洪金宝已经升级为爷爷，这让当年的龙女郎、洪女郎们情何以堪啊?

这些功夫明星已经身子单薄、打不动了，于是开始全家上阵。

武戏的部分有一帮兄弟，你看成龙自从进军好莱坞身边的美女已经不复存在，转而换成了一票好兄弟，有福同享有难同当日子也算是惬意。

那么文戏的部分呢也不只是女朋友这么简单了，而是换成了女儿!

你看《警察故事2013》里景甜不就是成龙叛逆的女儿吗?最终感化大boss的也是这浓浓的父女亲情啊!

《绝地逃亡》更厉害了!出现了侄女!而且范冰冰可以算是整部电影中的颜值担当，比小鲜肉都好使，不过她也只是个酱油的角色，因为这部电影还可以更名为《解救范冰冰》。

看完这部电影后再看网友的评论，大家表示都很失望。

麻麻虽然不算是成龙的铁粉却也和他感情深厚。成龙的喜剧总是能将动作和喜剧元素融为一体，独特的人物台词和滑稽的动作设计都是成龙独有，让人回味无穷。

《绝地逃亡》明显比之前的作品都要粗糙，甚至不如《白日焰火》柏林电影节版，由此看来成龙是真的干不动了。

虽然爆米花电影没什么营养，但作为和好兄弟、好闺蜜打发时间的娱乐活动还是上乘优选的。

2. 成龙：前半场风流，后半场拼命，39年的电影生涯有多牛

2021年被无数圈内人士喊作“大哥”的成龙，突然间入驻快手，仅仅8个小时，他的第一条视频就播放量突破了一个亿。

他既有成功，也有骄傲，我们怀念的是他的电影，但是对他的人品持怀疑态度。

1954年成龙在香港出生，最开始的时候，的父母都在法国领事馆工作，父亲是厨师，平常做完菜的时间里，总喜欢

听听京剧，打发打发无聊的时光。

成龙还没长大，因为性格太过于顽劣，还不到7岁，就经常和同龄人打架闹事，据说曾经父亲一度被气到想把成龙卖掉。

1961年，父亲不堪忍受，看着成龙又比较喜欢无数，就把成龙送到了京剧武生于占元门下，在那间实行包吃包住封闭式管理的学校里，成龙度过了“漫长且痛苦”的十年。

这十年的时间里，成龙和师兄弟还有了组合名称 “七小福” （ 洪金宝、成龙、元彪、元奎、元华、元武、元泰 ），上有师父，下有师兄师弟，成龙也就是在这个时候，学会了很多的为人处世的道理。

1971年，戏曲渐渐凋零，彼时的成龙也已经17岁了，他们的师兄弟迫于生计，都离开了于占元的培训学校，成龙靠着对武术的一腔热血，扎进了电影行业中，成了一名“龙虎武师”。 他专门做这名演员的替身。

这段时期，成龙过着风花雪月的日子，工作之余，便尽情玩乐，跳舞、喝酒、上夜总会等，像其他武师一样过着没有明天的放任生活。

穷困潦倒的成龙，也在这个时候，喜欢上了一个夜总会的姑娘“9号小姐”。

白天的成龙在电影中努力工作，所有的艰辛和劳累，都在这个女子这里得到了安慰。

生活枯燥而又无味，而这个破乱的红灯区给成龙平淡如水的心灵带来了一丝涟漪。

当武师，出生入死，出卖的是劳力，可惜地位卑微。

成龙不甘心一辈子就这样过下去，在李小龙的电影中多次当替身之后，成龙也想自己走功夫电影的路，他模仿李小龙的形象，模仿李小龙的功夫，但是却始终没有什么水花激荡起来。

1978年，成龙拍了电影《蛇形刁手》之后，反响不错，他发现了“功夫喜剧”的模型。在这一年，他主演的电影《醉拳》上映，凭借这部电影成龙古灵精怪的武打风格，让成龙彻底走红了。

《醉拳》是成

龙巨星之路的起源，片子成功后成龙很快就成了百万富翁，嘉禾挖他过档，当时就开出480万港元的片酬，暴富后的成龙也特别有个性，跑去一口气买了七只钻石表，每天换一只；最奢侈时他有50多辆车，占了嘉禾所有的车位，连嘉禾老板邹文怀都叫他“嘉禾小霸王”。

穷人乍富，或许就是成龙这个时候的体现，刚刚成名的成龙，只懂得使用名气，却不懂得艺人是要有艺德的。

2017年，《晓说》上中高晓松问成龙：

那要有多少女演员才能把你的生活记录下来？得在台上站四排吧？

成龙笑着说：

不会，只要两排半！

成龙把自己的感情故事，还特意在自传《还没长大就老了》中写了出来。

1976年，成龙结识了林青霞。

彼时的成龙还只是个替身演员，而林青霞却已经走红，但是成龙不服输，他还相信一见钟情。屡次约见，林青霞却每次都拒绝。

1985年，成龙和林青霞合作《警察故事》时，即使再次传出绯闻，也终究无疾而终。

1979年，成龙因为《醉拳》已经大火，转而去美国拍戏，也因为嘉禾的推荐，成龙彼时也参加美国好莱坞九组的《炮弹飞车》。

这一年邓丽君也因为护照时间，不得不前往美国。

一次机缘巧合之下，成龙和邓丽君在轮滑场相识，谁也没想到这竟是一段孽缘。

异国他乡，两人也都是对感情坦然的人，没多久就宣布在一起。

邓丽君优雅知性，学识也高，成龙是一介武夫。每当邓丽君在自己面前，说一些英语和法语的时候，成龙总觉得邓丽君有一些羞辱自己的味道。

自卑，或许才是在爱情中伤害最深的东西。

成龙屡次三番地拒绝邓丽君的好意，把邓丽君放在尴尬的境地，最后她只用一首歌名叫《把我的爱情还给我》。就这样，成龙和邓丽君的恋情结束了。

1995年5月，邓丽君离世的前几天，还曾打电话给成龙，因为工作原因没能接到，这也是成龙永远的遗憾。

邓丽君葬礼那天，成龙也因为拍戏没能出席。为表歉意，2002年，成龙在专辑中与邓丽君“合唱”了一首《我只在乎你》，并加了一段独白： “爱过的人，错过的魂，曾经拥有，就是永恒。”

1981年，成龙和林凤娇相识，仅仅一年之后，因为林凤娇怀孕的原因，两人就在美国默默闪婚。

按道理说，成龙在和林凤娇结婚后应该要收心，但是其实林凤娇在和成龙结婚前，不过是成龙众多情人中的一个。

如果不是因为林凤娇和成龙说：我不想以后我的孩子没有父亲。

成龙想必依旧在浪迹天涯。

林凤娇在事业如日中天的时候，为了成龙的发展，甘心隐居幕后、相夫教子。

却不曾想到，成龙和女明星的风流故事从来没有停止过。

拍《尖峰时刻2》期间，和章子怡打得火热。私下亲亲抱抱，毫无顾忌。

和徐静蕾在北京聚会，两人喝得醉醺醺的亲在一起。事后徐静蕾回应说：“那只是一个goodbey kiss ”。

林凤娇仿佛完全不知道一样，从来不和成龙闹。

直到1999年吴绮莉怀孕，闹得人尽皆知，林凤娇想装不知道也不行了。

站在风波中的成龙，也幸亏得到了林凤娇的安慰：“你不用解释，你先安抚人家，不要伤害到人家，也不要让人家伤害到我们，你要我站出来，我随时站出来”。

林凤娇靠着忍耐，化解了这些尴尬，也最终得到了成龙的心。

成龙说出了那句名言：“我只是犯了全天下男人都会犯的错误。”

2012年成龙让林凤娇客串出演《十二生肖》，给足了她面子。

成龙，到现在最火爆的原因，不是因为他的感情故事，而是成龙在电影中成为“拼命三郎”。

从1983年开始，成龙本人就多次在自传和对外的宣传中： 危险动作，自己全部都要自己做 。

但是不知道为什么，在媒体和一些别有人用心人的操作宣传之下，就变成了： 成龙拍电影从不用替身。

最后，更是疯狂到变成了： 震惊！戳破成龙谎言，危险动作全用替身。

如果读的懂书的人，一定会明白，成龙说：危险动作，自己一定会做，但不是说不用替身。

1983年拍摄电影A计划时，成龙有一个镜头是成龙要握着表针挂在钟楼上 ，然后慢慢的力气消耗殆净，从15米的高度，落到篷布上，再掉下去。

其实在这场戏中，一开始挂在楼上的并不是成龙，而是成家班的替身演员火星，但是因为动作衔接、镜头拍摄不连贯，所以这个动作成龙自己也拍了一次。

原来一开始拍这场戏的时候不知道需要几层篷布能达到最好效果，就找了一个成家班和成龙体型差不多的成员，他测试过之后，成龙才接着往下跳的。

而且为了拍出更满意的效果， 成龙跳完胫骨受伤，鼻骨被撞裂。

拍摄《警察故事》的时候，赌命从商场楼上抓着根管子跳下，那些火花是因为电线漏电燃烧产生的。

拍《红番区》时，已经不惑之年，仍坚持飞跃高楼。

拍摄电影《我是谁》时，从七十米高的楼上滑下，成就了一项新的吉尼斯记录。

而他拍《龙兄虎弟》时遭遇生死危机，从树上摔落，脑袋狠砸在石头上，耳朵冒血，血再流进鼻子里，最终做脑开刀手术九死一生才活了下来。

滑水、潜水、飞风洞、跳楼、跳火山、都坚持实景拍摄亲自上阵，用最真实的表演来对抗越发流行的高 科技 作品。

“我制作的每部电影，我都要冒着生命危险让它做得更好。”

在成龙的整个电影生涯中，他已经让自己的身体受到了无数创伤，包括多处断臂，颈椎损伤，手指骨折，胸骨断裂，头部严重创伤，以及几乎导致他失明的严重事故。

然而，他没有表现出任何退缩，依旧勇往直前面对一切新的挑战。

但所有人最终都会老去。

当刘德华泪撒演唱会舞台时，

说真的唱不动的时候我们发现天王老了。

当时周星驰满头白发鲜少出现，

再没有演过戏时我们发现喜剧之王老了。

当李连杰因病身材走形，

再没踢过无影腿时我们发现方世玉霍元甲老了。

年少的时候我们曾以为，没有人会老去，没有人会离开。

长大后才慢慢发现，那些我们曾经不以为然的人和事物，在不经意间回头看的时候，他们好像都在悄无声息中消失。曾经习以为常的存在，原来离开得如此轻易。

《十二生肖》最后几场戏，远赴火山取景。

有场翻滚戏，成龙胳膊挂了彩，又被弹射，从垫子上摔到了地上。

他说那时他在想：

“在跳火山时意外死亡或者杀青后暴毙，那就是我最好的退休方式。”

王尔德说过：“每个圣人都有过去，每个罪人都有未来。”

热血与薄情共存，丰功与谬误相交。这似乎就是成龙的一生。

3. 成龙《功夫瑜伽》观后感影评

电影《功夫瑜伽》观后感【1】

成龙式喜剧功夫片，就像前些年的冯氏喜剧那样，在贺岁档里尤为醒目。新年里和男票看电影，果然还是选择了成龙大哥的《功夫瑜伽》，看下来颇为流畅，算是不错的新年贺岁档合家欢大电影。

作为一个萌妹子，其实是不太喜欢打打杀杀的动作片，总觉得动作片这种天生沾染着血腥暴力的暴力美学着实不是合家欢的好体裁，但是成龙大哥的功夫喜剧或许给我们带来了一种新的可能，别出心裁的动作设计巧妙地避开了血腥暴力等黑色元素，合乎情理又匪夷所思的剧情，剧中人物对武打动作的熟稔于心，混合出奇妙而令人捧腹的喜剧效果，每次觉得剧中人物马上就要遭遇厄运却也每次都能化险为夷，正暗合了合家欢的本意。这部中印合作的多元素混搭功夫喜剧给我带来了许多惊喜，让这108分钟的时光匆匆流逝，确实是不辜负我的电影票钱。

影片讲述了博闻强识的考古学教授Jack在一个印度女孩的千年寻宝地图的指引下，与挚友的儿子和助教组成“寻宝小分队”的冒险历程。冒险期间他们游走于迪拜、冰岛和印度，屡次上演飙车、潜水和动物搏斗等等惊险戏码，最后的最后，打败大反派，成功护宝，为世界文化做了自己能够做的事儿。

“寻宝小分队”的成员除了成龙大哥，剩下的小鲜肉都是我的爱，李治廷一改花美男形象，出演硬汉，很有范儿，艺兴欧巴近年来也一直活跃在荧幕、银幕上，大家并不陌生，在电影里两人的武打场面、印度斗舞场景都让我们看到他们有魅力的另一面。女一母其弥雅并不熟知，看完电影特意去网络了下，是专业瑜伽导师、一线运动美体明星、中印瑜伽大使等，怪不得身材超正，动作也很熟稔，重要的是她的身上有种张扬犀利的气质，很有魅力。

剧中角色很是丰富，反派也蛮有看点的，贡献出一波波笑料。不同语种的对白和不同种族的演员在世界各地不同场景的切换里并不显得生硬，反而呈现出一种奇妙的和谐感，有种自然而然走向国际化的感觉。武戏动作之外，妙趣横生的对白，让人在心惊肉跳之余忍俊不禁。

作为电影的一大亮点，骆驼、土狼、狮子也贡献出自己应有的演技，其实并不喜欢看《动物世界》里的豺狼虎豹，觉得现实残酷，但是《功夫瑜伽》里的动物确实处理的有些萌萌哒，在危急时刻力挽狂澜的机智让人不得不爱。

很多年前就涌现出这样的质疑：“成龙大哥的独角戏要演到什么时候?”，这么多年成龙大哥的电影一路看下来，《功夫瑜伽》和之前的作品有了很大的不同，给出了完美答案。电影里没有了绝对主角，不再是单打独斗，群戏也可以飙戏飙出新感觉。反派依然面目可憎，主角们却个性鲜明，性格各异，角色鲜活起来，令人记忆犹新。

电影是一种视觉艺术，《功夫瑜伽》多地取景、实景拍摄、音效特效无不表达出制片方的诚意，冰岛的冰川在电影里依然很震撼，冰川洞穴很是瑰丽迷人，我都产生了“世界这么大，我想去看看”、背上行囊就出发的冲动了。

电影《功夫瑜伽》观后感【2】

初一下午去一刷2D，今天晚上去二刷3D，本来想看完二刷再评论的.，可是看到评论里一片小鲜肉尴尬和成龙晚节不保之类的话我还是忍不住了。

略微涉及一点儿剧透

不是专业影评人，只是作为一个普通观影者笼统的表达一下我对这个电影的看法，成龙大哥大家已经说了不少了，我想着重说一下两位“小鲜肉”。

功夫瑜伽这部电影我给了五星，其实它如果作为一部普通电影的话不值，但作为春节档的贺岁片，以及与同档相比，可以打上四星，剩下一星给看一部少一部的成龙电影，以及被各种诟病的小鲜肉们。

首先说一下，我所在的场次人员满座，只有边角有个别余座，欢迎人群多为家庭集体观看，老人孩子占比不小。由于入场晚了，我是从印度演员出场与成龙见面开始看的。

小鲜肉一号，张艺兴。作为短评里被嘲笑尴尬最多的张艺兴，他扮演的成龙助理朱小光出场很早，并且承担了很大一部分笑点，他的出场往往能为现场带来大量笑声，我认为他扮演的角色本身就为呆萌纠结搞笑定位，不论他是不是本色出演，朱小光本身的角色定位使得他在戏里并不存在出戏一说，更不会有所谓的尴尬，这一点上，结合粉圈陋习，我认为短评里有关此处的大部分评论带有明显恶意。全程张艺兴的戏份并不是很多，大战土狼的地方也不错，其余略过。ps最后的舞蹈部分表现的超级带感，五星好评。

小鲜肉二号，李治廷。从预告片来看，李治廷的角色更类似于成龙动作戏的继承者。琼斯是一个虽本性不坏但略物质拜金的一个孩子，前期与成龙等人发现宝藏，后期却盗取宝藏以此牟利，本身对角色的演绎略平淡，不够突出，但可能也与电影时长略短，情节不够丰满有关，人物的演绎方面无功无过。李治廷全程包括大量的实打实的动作戏，飙车以及打斗场面，结合他所说的想做一个动作演员，我对他的未来发展还是充满期待的。

最后，关于成龙大哥。对于成龙大哥，我只想说，人确实是老了，有个别地方能看出来成龙大哥渐渐开始力不从心了，成龙式喜剧真的看一部少一部了。这部功夫瑜伽是近年来成龙电影里我比较喜欢的一部，个人认为比铁道飞虎强的多。

总结：很适合春节档，全家一起看正好，剧情有缺陷，但笑点很自然，最后的广场舞也热闹，春节档看个乐呵很完美了。

电影《功夫瑜伽》观后感【3】

今天两个妹妹来我家玩，我们去看了《功夫瑜伽》。

剧情呢，其实挺简单的，就是一个寻找宝藏的故事。看了小成本的摄影棚寻宝作品后，再看多地取景+优质布景+各种优质后期，冰川-迪拜-印度三地美景，尤其是冰洞里潜水那一段，感觉真是值回票价了。

整体就是一部轻松的贺岁片，朴实，又诚意满满。很适合一家人去看，看片过程中，还是有很多次全场爆笑的点。各位如果有条件，推荐看 4DX 版本。我们就看的 4DX ，打戏过程中座位一直在跟着颠颠簸簸，既新鲜又好玩，代入感还挺强的。

这部电影里，成龙还是那个 Jack 教授，和《神话》里的角色相呼应了。感觉这个角色还会在下一步唐季礼电影里出现。这一回，故事变了，但不变的，还是身边的美女助教和小鲜肉搭档。成龙总是喜欢这样，年轻一辈一男一女搭配着捧。

个人比较喜欢的是迪拜街头飙车的桥段，毁豪车无数，各种跑车都被碾压报废了(真没少砸钱)，也有一小段惊险的打戏。这一次，替代成龙来扒车抢包的是小鲜肉李治廷，也算是某种意义上的传承吧。车里的 little Jackie 简直是神来之笔，下车后在地上打滚的形象可爱至极。

张艺兴表现也还不错，一点都不小绵羊。几个长腿美女智商也全都在线，打架啥的也都不拖后腿。完成度还是挺高的。

最后结尾的那段全民广场舞，一下子就把氛围推上去了。最后每个人都在笑容中结束了观影。看完后我问我两个90后妹妹觉得看着怎么样，她们都一致说觉得挺好看的。

4. 42年前穷小子成龙凭醉拳风靡亚洲，连鸟山明、木村拓哉都迷上他

前不久国庆档动作大片《急先锋》的热映，将许久未露面的影坛大哥成龙再次带回了观众的视线。

看完整部电影后，我不禁要感叹一句：虽然成龙大哥依旧在影片中贡献了精彩的打戏，但不得不承认的是，已经年过六旬的成龙是真的老了！

在成龙以往的电影中，他的打戏几乎贯穿整部电影的始终，更是以几乎“搏命”的方式去演绎每一场打戏。有人说，观看成龙的动作电影，有一种亲临冒险的紧张感和刺激感。

但到了《急先锋》，成龙选择在影片里退居幕后，把更多在镜头前表现的机会给了新生代的年轻演员们。而在戏外，他更是成了后辈们尊敬的老师和大哥，不仅悉心指导演技、武打动作，就连片场的安全问题都考虑周到。

《急先锋》里令我印象最深刻的一幕，是在迪拜拍摄商场追击的那场戏。

成龙本想跟着杨洋从高处直接跳下去追犯人，结果在他捋捋袖子准备跳的时候却犯难了，这时迪拜警官说"那边有楼梯"，成龙这才松了一口气。

尽管这个情节被导演加了 搞笑 的成分，但看完后不禁有点心酸，也许以后，我们再也看不到成龙大哥在影片中纵身飞奔跳跃的震撼场面了。

作为90后的我，也是从小看着成龙的电影长大的。看着他在大银幕上用血肉之躯“打”了几十年，拼了几十年，受过无数伤病，才能拥有这么多部精彩的作品和称霸影坛的至高地位。

即便已经66岁了，他还是恪守着身为演员的职业操守，用敬业和热忱向我们诉说着一个事实： 生命不息，演戏不止。

说到成龙的代表作品，有一部经典影片一定要拿来重温，那就是 《醉拳》 。

《醉拳》是拍摄于1978年的动作电影，由袁和平执导，成龙主演。这部影片是成龙早期最具代表性的作品，他凭借此片在影坛崭露头角，一下成为当时炙手可热的武打明星，身价也水涨船高，并由此确立了个人功夫喜剧的动作风格。

影片的故事内核并不复杂，讲述了少年黄飞鸿从只会调皮惹事的混小子，在经历人生的一番挫折与挑战后，在师父苏乞儿的教导下苦练醉拳，最终击败敌人的故事。

人们喜闻乐见的黄飞鸿的英雄故事，喜剧题材元素的加持，令这部电影一炮而红。

《醉拳》诞生的年代，是香港武侠电影随着电影商业化进程不断发展，不断创新，继而逐步走向辉煌的年代。

没有特效参与，所有的武打动作都是演员一招一式用血肉之躯打出来的，不仅是影片主演、武术指导，甚至连一些充当背景的群演，都有着一身利落的功夫。

1971年，17岁的成龙以武师的身份正式踏入电影圈，通过担任剧组的武术替身、武术指导逐渐向武打演员过渡。

1978年，已经参与过多部武打片的成龙表演经验日益丰富，他开始转变自己的传统荧幕硬汉形象，将喜剧元素融入到个人表演中， 凭借《蛇形刁手》、《醉拳》奠定独具个人特色的功夫喜剧表演风格，打破了以往武侠电影单一艺术模式的窠臼。

《醉拳》的大获成功，与片中成龙那矫健灵活的身形、诙谐幽默的动作、极具观赏性的醉拳表演息息相关，也和喜剧元素与江湖侠义的主题思想相结合的呈现方式密不可分。

《醉拳》当年上映后，不仅在中国引起轰动，还风靡了整个韩国和日本。

1979年，《醉拳》在韩国公映， 放映时间长达半年 ，观影人次达到 145万 ，创下了华语片在首尔的最高观影人次记录。同样，电影在日本上映后，不仅令日本影迷为之疯狂，还一举收获了 19亿日元票房 的辉煌战绩。

那个时候，日本人追捧的男星是以高仓健、真田广之为代表的成熟稳重型艺人，日本荧幕上出现的大部分男星都是一副儒雅沉稳的形象。所以当《醉拳》中那个性格跳脱、活力四射的功夫小子成龙突然出现，日本观众一时间都感到十分新鲜有趣。

《醉拳》在日本的风靡，不仅让成龙获得了日本影迷的大肆追捧，就连著名漫画家鸟山明也成为了他的粉丝。熟悉鸟山明的人都知道，他的漫画经典作是《七龙珠》，而《七龙珠》的创作则深受《醉拳》的影响。

鸟山明本人曾说道： “没有《醉拳》，就没有《七龙珠》。”

《醉拳》在日本有多轰动，日本粉丝就对成龙有多痴迷。更有女影迷在听到成龙结婚的消息后，一时无法接受，竟然用极端的方式结束了自己的生命。

《醉拳》在日本，可谓是从戏里火到戏外。日本年轻人看了《醉拳》后，对影片中的武打招数念念不忘，有人专门为此去学习，还特别开展了一场醉拳PK日本传统格斗术空手道的比赛。

成龙凭借《醉拳》，除了奠定自己在日本影迷心中的宝藏地位，还深深影响了日本的一代偶像艺人。

日本国民巨星木村拓哉也是成龙的忠实粉丝，他后来在一档综艺节目里有幸和成龙相遇。

见到偶像的第一眼，他兴奋不已，激动地表达到自己也曾是《醉拳》的影迷，那时看完电影后就天天模仿成龙在里边的喝酒动作。

《醉拳》代表着功夫片新的崛起，也宣告了成龙璀璨演艺生涯的开启。

时光荏苒，从《醉拳》到《急先锋》，韶华易逝弹指间，斗转星移四十年。当年荧幕上那个矫健伟岸的少年，如今已是华发丛生。英雄，也终将有迟暮的一天。

但英雄迟暮又如何，人无法抗拒年华的逝去和身体的老去，心灵却可以永葆年轻。 成龙在66岁的年纪还在为事业拼搏，这不正是靠年轻的心态支撑着吗？

《急先锋》里有一场在非洲维多利亚大瀑布拍摄的惊险水上追逐戏，当时水流湍急，成龙驾驶着摩托艇飞驰在水面上不慎出了意外，足足在镜头前消失了40多秒，才在救援人员的帮助下得以脱险。这惊险的一幕，令他的老搭档唐季礼急得泪奔。

在成龙从影的几十年间，他是真的用生命在热爱演员这个职业，以无限热爱演戏的情怀为精神支柱，在同岁月和年龄“搏斗”。

成龙在2016年就已获得奥斯卡终身成就奖，也是首位获得奥斯卡终身成就奖的华人。他对中国影坛所做出的杰出贡献，早已无需多言。

而对于熟悉他的所有观众来说，成龙二字，不仅一个演员的名字，更是一种电影 历史 的象征和符号。

老骥伏枥，志在千里。66岁的成龙虽然英雄迟暮，但他的电影人精神则始终像少年般蓬勃有活力。

5. 成龙新片《龙牌之谜》热映，金丝缕衣显玲珑曲，会突破票房吗

大哥已经老去。再也不会有冒险的动作，后辈们加油吧

6. 成龙的电影中，你认为最好看的是哪几部

60后的成龙大哥在许多70/80/90心中有许多印象 身为一个90后 至今我的脑海里不会忘记成龙大哥的电影佳作片段 下面我就介绍几部我认为最好看的.

“A计划”

小时候这部电影我是认为最经典的。这部电影我现在闭着眼睛都能回想起各种细节，就连台词都记得a计划又分上下集，它上集讲的是攻打海盗头目罗三炮，救出英国将军及其家眷，下集讲的是与“臻三环”黑帮作斗争，成龙大哥完美收场的故事，其中成龙在这部电影有个很惊人的动作，从四层高的钟楼直接跳下来，为了更好的拍摄效果前后跳了三次，次次都让人觉得触目惊心但又令人惊叹不已！

“英伦对决”

六十多岁的成龙又一次给我们带来让大家都觉得刺激又耳目一新的电影。这部电影讲述关玉明（成龙饰)的女儿在一次恐怖袭击中死去，关玉明为了给女儿报仇，为此去找汉尼斯求得线索，可汉尼斯不知道从而导致一系列事情。成龙大哥虽然没有以前的体力，但多年的武功技巧运用的出神入化。

作为九零后的我，很是感谢成龙大哥给我带来这么精彩的电影。

7. 飞鹰计划的影片评价

成龙拍摄了《飞鹰计划》，担任导演。影片类似于哈里森·福特主演的《夺宝奇兵》，全片在非洲沙漠拍摄，成龙在帮助伯爵前往撒哈拉大沙漠寻找二战时德军的一个秘密基地时，发掘出了里面埋藏的黄金，冷艳女郎郑裕玲奉命协助成龙，沿途则有各种身份神秘人施以突击，惊险百出。（时光网评）
《飞鹰计划》耗资1.15亿港元，是当时最昂贵的香港电影，电影开篇还是飞鹰从非洲土著那里夺宝，之后受托找纳粹余党的宝藏，郑裕玲和伊娃·考伯陪他各地历险，纳粹余党暗中争抢，最后侠盗斗败反派，大快人心，飞鹰计划系列毫无疑问是成龙电影的高峰。（新浪娱乐评）

8. 成龙大哥的哪部电影让你觉得最好看，最经典

大家好我是【猪猪女孩影视】关于《你们能说出的成龙大哥拍的经典电影有哪些呢？》这个问题我来答：

一直都很喜欢【成龙大哥的影视电影】其中《醉拳》最为经典，印象也最为深刻，《醉拳》讲述的是:【黄飞鸿】挑战了一个严肃的神圣传说,对 黄飞鸿作出一种全新诠释,不去表现他成年后 的英雄事迹,

而是他在成为神话传说之前的少 年时期,当成龙以完全不同于以往的诠释方式 来饰演淘气的少年黄飞鸿时,观众们都感到惊 讶,一方面觉得对黄飞鸿似乎有些不敬,另一 方面又觉得很有趣、新鲜。
好了今天就和小伙伴分享到这里，喜欢的朋友欢迎评论区留言讨论【不喜勿喷】

我们直接步入正题吧，成龙大叔算是国际大红名人，成龙大叔所有的影视小牙都很喜欢看，也许是因为家里的原因，从小就喜欢看战争、功夫、喜剧等类型的影视，在很小的时候就听说过成龙，那个时候j 算 就说了也记不住吧！

小的时候喜欢看的《警察故事》长大了万万没想到里面大叔就是成龙大叔，没想到那个时候就已经在看了，在后来的出来了动漫版的《成龙历险记》，成龙大叔不断出现精品有这些影视使我们度过的童年的美好时光、真的是乐趣多多。

随着时间的推逐、时代的进步，现在的很多电影也越来越偏于国际化，中西文化的结合，不断的为电影添加色彩，更加的与众不同，深的观众的喜爱。

每一部电影只要里面由成龙必看，每次从电影院出来都是不枉费购买电影票钱，成龙的每一部电影的票房可以说都是有颇高的观影量。 要是讲杰克为了得到巨额赏金 《十二生肖》 这部电影，由成龙、姚星彤、张蓝心等主演的冒险动作类型的， 冒着生命危险找寻“圆明园”遗失的十二生肖里面的4个兽头，最后肯定是找到了，本来原本拿去领赏奖金的，但是被中国人所感动，不惜放弃高额赏金，将国物上交给国家。

在2006年出来一部一部电影，在2000年代的年代票房就将近2亿元的 《宝贝计划》 ，这部电影是由成龙、古天乐、许冠文、应采儿等主演，这部电影很是喜剧和冒险动作类型，成龙、古天乐扮演盗贼的角色 ，里面有个可爱的小宝宝因为一些原因被卷入其中，但是小宝贝身世确是由3千万的身价，通过一些机缘巧合由成龙、古天乐、应采儿三人的帮助回到了父母的身边，同时，成龙、古天乐也改变了自己的以往的所作所为，成为了 社会 好公民。

说起成龙大哥的电影，我就无比的兴奋！他是我接触电影以来最早喜欢的一种类型——功夫喜剧。

记得第一次看他的电影还是在上初中的时候，是在一家家电维修店里面观看的《飞龙猛将》，当时并不知道演员的信息，只是被幽默的剧情，真实的打斗场面深深吸引，那时候看电影并不方便，家里的电视也是播放一些国产电视剧和抗战老电影，《飞龙猛将》的片段却印在了脑海里不停的回放。

随着时代的发展，有线电视装进了各家各户，观看电视的种类更加开放，选择性也更加多样，一些电影频道会播放一些港片，深受大家喜爱。而我每天固定时段守在电视机前，期待着看到播放成龙的电影，因为当时成龙电影的重播率还比较高。每次赶上播放他的电影了，我都兴奋的像过节一样，浑身充满力量，随着电影情节在家里上串下跳，空手比划，无比开心。

后来，vcd开始流行，我再也不用守着电视机期待播放成龙电影了，通过vcd我观看到了更多的成龙电影，如《快餐车》《龙兄虎弟》《飞鹰计划》《a计划》系列《警察故事》系列等等，只要我能找到的全部都看过了，而且不止一遍，可以算是死忠粉了！

现在网络时代的到来，观看视频更加方便快捷，但成龙电影在我心目中一直占据着很重要的位置，现在我还经常回看一些他的经典老片，仿佛是一个习惯，一个承诺，一个约定，他就像一剂药，随时给我一种动力和精神。

除了喜欢成龙的表演风格外，其实更吸引和打动我的还是电影背后的故事，每部电影结尾花絮部分，也是我关注的重点，总能看到大哥受伤的镜头和指挥片场不遗余力的画面，他能有现如今的成就，真的是用鲜血和生命换来的。

飞鹰行动就是在山洞里那部。背着伞包从悬崖上跳下来的那一部。

《新警察故事》

小时候由于老爸喜欢看功夫电影，所以也跟着看了很多，也就有了爱看功夫片的爱好，成龙作为中国顶尖的功夫明星，不用说，他的每一部电影我都已经观看数遍了，而问我最喜欢哪部，那一定是警察故事系列中的《新警察故事》。

《新警察故事》上映于2004年，是《警察故事》系列的第5部，由成龙、谢霆锋、吴彦祖、杨采妮、蔡卓妍联合主演，讲述了警队传奇人物陈国荣（成龙饰）由于大意，被以关祖（吴彦祖饰）为首的犯罪五人组杀掉了许多兄弟后日渐消极。后来在郑小锋（谢霆锋）的刺激性帮助下，重新找回勇气，最终成功破案的故事。此片帮助吴彦祖摘得第41届台湾电影金马奖最佳男配角奖，同时本片也获得此届电影节观众票选最佳影片奖。

对于这部电影，我有太多喜欢的地方，首先我很喜欢这个故事，在《新警察故事》里，由成龙所饰演的陈国荣，破案无数，被誉为警队精英，却因一次任务失败丢失了全队的兄弟性命，因此他堕落到整日酗酒，萎靡不振，甚至连路边的小流氓都能欺负他一下，而这在成龙以往的电影里是极少见的，他可能不再是那个战无不胜的功夫高手，可是这样有血有肉的形象却在当时极为打动我，所谓英雄也有暮年，成龙拍摄此片时已经50岁，他已经不是当年《警察故事1》中那个只抓住一个杆子就能从商场五楼滑下的热血青年了，所以在这部电影的打斗戏中，我们更能看到成龙对于自身格斗技术的应用，《新警察故事》中的动作设计在成龙的电影中也是巅峰级的，要知道这部电影可也获得了金马奖最佳设计动作奖。

另一点我很喜欢的就是人物的塑造了，尤其是配角。无论是又坏又帅的吴彦祖，还是一身痞子味的小警察谢霆锋，他们的表现都可谓可圈可点，非常亮眼，其实当时拍摄这部电影时，成龙敢于大胆启用他们很大的目的是提携新人，重振香港影坛颓废的趋势，而他们的表现也很明显没有辜负成龙的期望，甚至于吴彦祖饰演的近乎变态的反派角色，其锋芒都快隐隐盖过了作为主角的成龙大哥。

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

《红番区》

当年《红番区》破天荒在全国举行了隆重首映，最后票房飘红，口碑不俗，并且成功打入美国市场。大哥也是从本片起，把自己的动作片成功推向国际，成龙在除了坚持搞国际化大制作，还把电影搞得与时具进，充满 时尚 感。本片故事精彩，场面宏大，尤以高潮戏中气垫船在美国街道横冲直撞，甚为惊人。成龙片中那个超远距离飞跳，还为此摔断了腿，就是从 历史 眼光看《红番区》，绝对算得上里程碑巨作。

1995年初，成龙的《红番区》被引进中国内地市场，依靠着成龙的知名度，该片在内地取得了不俗的票房成绩。这无疑对于当时正处于低迷状态的中国内地电影市场是一次巨大的冲击，而《红番区》更让中国内地电影人学到了一个新名词―“贺岁片。

影片讲述了货车司机强得知移居美国的骠叔新婚之喜，便赴宴祝贺。骠叔想婚后与黑人妻子安享晚年，故将经营多年的超级市场卖给一名年轻寡妇Elaine，强与Elaine初见面已互生好感。超级市场接手后，强主动协助Elaine打点业务，好景不长，超市运作得不错时，却有一班由Johnny为首的pun仔党来偷窃，给强揭发了，从此惹起斗争的危机。数番波折后，强和Elaine不但能逃过厄运，更得来意外收获。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

成龙和金喜善演的神话记忆深刻，被那些悬空的电影特效深深的震撼到了，剧情也很吸引人，金喜善演的的很好。除了神话还有新警察故事，感觉成龙是 历史 上为数不多的优秀打星，虽然大哥年纪大了但是还是很期待有更多的作品。

醉拳吧，干不过人家就可以学学，发现后来被打的更惨

你好！成龙大哥有很多经典电影，1、《尖峰时刻》系列，《尖峰时刻》系列里某种气息我还是挺喜欢的，用一种底层小混混的眼光反观所谓精英的严肃、警察或权威。不过也就这样了，讽刺之后没有更深入的思考，一切都在混混的逻辑中，忽略了能跳出混混世界的思维。导演似乎很喜欢黑人，拍过不少说唱MV，塔克的表现也很出彩，把黑人那种什么都不吝的活泼表现得很到位。

2、《快餐车》，成龙大哥经典的电影不少，快餐车就是其中一部。全片内容虽然平平无奇，但仍然拍得爽朗热闹。首先人物搭配很好，洪金宝还没那么胖，成龙动作那么青春帅气，元彪笑容那么青涩，女主角聪明漂亮又机灵。片中每场打斗都干脆利落，一招一式都很有力量，真是要身手有身手要演技有演技，加上西班牙欧式古堡背景，处处透露出浪漫气息，幽默武打与浪漫风情融合到一起别有一番风趣。

3、《奇迹》，成龙1989年自导自演的动作喜剧片《奇迹》改编自西片《一日贵妇》，宣称制作费逾六千万，足足花九个月才完成，在当时创下了港产片制作的空前纪录。影片曾获1989年香港电影金像奖最佳男演员、最佳剪接、最佳艺术指导奖提名。全片制作豪华， 娱乐 素材丰富，云集了成龙、梅艳芳、叶蕴仪、归亚蕾、柯俊雄、午马、董骠、吴耀汉、吕方、田丰、倪震、张学友、草蜢、元彪、罗烈、卢惠光、倪匡、钟镇涛、楼南光、黄沾、周比利、楚原、吕良伟等一大批知名演员。

4、《飞鹰计划》，《飞鹰计划》的剧情模式呆板，尽管属于快节奏的爆米花电影，但难以上升高度。这里说的呆板并非指编剧功力差，提到的是因为人物在旅途之中并没有弧光，及人物改变。像《十二生肖》中，飞鹰从一个只认钱财的侠盗变成了愿为国家献身的英雄，这就是改变。人物改变来自周遭，而这部影片从头至尾，飞鹰都是在为金钱卖命，最后只是为了保命舍弃掉了金钱。

5、《我是谁》，成龙在《我是谁》大楼滑下来才是经典,这大楼因为电影出名了。当时《我是谁》在鹿特丹拍摄七天，周围所有的公路和桥梁全都封了，政府还无偿的提供直升机和船协助拍摄。可见这部电影制作之大。

6、《红番区》，《红番区》单在北美就收获3000多万美元，这在以前的华语电影甚至外语影片里可谓前无古人，而此片在中国大陆和香港都取得了不错的票房成绩。唐季礼导演在协调东西方口味上此次可谓下了一番功夫。首先在故事情节上，并没有过多的强调但是却没有忘记标榜东方元素，而且每番料斗用得恰到好处。

7、《醉拳》系列，电影中飞鸿扇子上"水能载舟,亦能覆舟"的句子虽是编剧借鉴的,但绝对恰如其分地道出了酒的本性.欢快豪气的主题歌,在成龙底气十足的演唱中，观众开心不已，也有不少感悟。题外:两部醉拳成就了银幕上年轻的黄飞鸿形象，也成就了成龙的一个银幕经典。另外，虽然是袁和平天马行空武打风格的忠实拥护者，我不得不承认刘家良拳拳到肉的武打设计在《醉拳II》里征服了我。

8、《A计划》系列，《A计划续集》这部片子十分精彩，人物延续了成龙早期的动作片风格，人物形象饱满突出，骠叔及其领导仍是一贯的机智滑头的形象，担当了大量的喜剧任务，全体人物有棱有角。动作设计精巧，成龙一向擅长乱中取胜，浑水摸鱼，各种场景的动作设计颇有韵味。

9、《警察故事》系列，《警察故事》系列到《警察故事2013》一共6部，从香港警察到大陆警察，很多人说最后这部电影是烂片，其实不然，你要转换一个思路，首先，这不是一部普通的警匪片，它是一部爱国主义教育影片，这部影片其实是非常成功的。

10、《新宿事件》，《新宿事件》值得指出的优点在于配角群光辉闪耀，多少挽回一些“成龙不打”的缺憾。无论是角色功劳还是演技所决，吴彦祖、高捷还有上面说的竹中直人等人均有上佳发挥，徐静蕾和范冰冰完全不同的演绎方式，同样会引发争论比较。一向水平稳定的尔冬升，情节点都埋得恰到好处，起落有致。无论真实出发点是什么，故事紧张感十足，带有些黄金时代港片的熟悉影子。

最后一部影片被禁的原因是涉及了人权维护和一些敏感话题，还有片子里太多暴力血腥的镜头！其实最直白的原因是：有损华人形象。（以上10部成龙大哥的经典电影，大家喜欢哪几部呢？欢迎留言讨论！）

A计划，最喜欢的一部，经常回头翻看的经典电影。

《A计划》是由成龙、洪金宝执导，成龙、洪金宝、元彪等主演的电影，也还有其他老演员，都是演技派，好人，坏人都刻画的让人映象深刻，于1983年12月22日在中国香港上映。

首先简述一下故事情节：20世纪初，香港作为国际贸易中心引来各国商家，但香港海盗猖撅，商船屡屡遭劫。当局改编水师，成立一支特警小队负责海上治安。队长马如龙执行公务时遭陷害，愤而辞职。海盗头目罗三炮抓走官兵家眷为质，当局决定利用内线周永龄从中调停。马如龙早知商人周永龄与海盗勾结，自告奋勇拯救人质。他重组水师，制定A计划，潜入海盗巢穴，最后里应外合，将海盗一网打尽

成龙饰演水警队长马如龙，元彪饰演路警见习教官洪天赐，洪金宝饰演黑道白道两面派卓一飞。水警队长马如龙是个正直的水警，一心想打海盗，保卫香港水路；见习教官洪天赐也是个正直的路警，虽然马如龙与洪天赐在酒馆发生矛盾，但日后在队长马如龙的感染下毅然担起保卫香港水路的重担；卓一飞是与马如龙一起长大的玩伴，可惜没有考上警察选择去坐贼，但他也是个懂是非的贼，在海盗与警察勾结走私枪支的时候进行黑吃黑，可惜被马如龙坑了一波；

在打海盗的最后关头，几人团结合作，虽然鼻青眼肿，但是也是成功而回。整片故事情节严谨，没有天外来笔的多余之处，其中 搞笑 镜头数不胜数，打斗也是十分惊险刺激，尤其是马如龙从大本钟上掉下来，更是凶险万分，成龙大哥真的很拼，港式电影特色表现淋漓尽致 堪称一部经典老电影。