周星驰的豆腐西施是啥电影

⑴ 西施豆腐脑肓和尚是什么电视剧

是《济公》。这是新翻拍的一部电影不是电视剧。豆腐西施迷惑小和尚顷唤，不料小和尚竟是济公，两人经过了激烈的世宏打斗，随后豆腐西施搜乎册落败。豆腐西施瞬间现出原形。

⑵ 同一角色不同男明星演绎，谁帅出天际谁又丑出新高度

之前盘点了一个女版的，今天我们来说说男版的。毕竟每部戏都有男主角啊~一一对应，这种类型也不少了。

不是谁的粉，也不是为了黑谁，纯粹就造型说话！看文的胖友们一定要淡定点，说的不对的地方请轻拍！

还有标题这个事情，纯属吸引你们点开，没有别的意思。我不想做标题党，可是不取的有噱头一点就吸引不了人，好累！

NO.1杨过

据统计，自金庸武侠小说《神雕侠侣》问世以来，这部小说前前后后已经被翻拍了11次，包括电影电视剧版，饰演杨过的男演员更是多达11位（少年杨过未计算在内）。

找资料的时候发现谢贤竟然演过杨过，看网上的照片不知道为啥觉得不像是杨过，而是调戏良家妇女的纨绔子弟即视感。

放开那个女孩！

我们眼中的金牌绿叶罗乐林竟然是演杨过的主角，还是第一代杨过。真是没想到~印象深刻的是他在刑事侦缉档案里演婉兰德爸爸，后来把雄哥分尸伪装成自己被杀。

我觉得傅声长的好Q~鬼灵精怪的，演过大英雄，偶尔也客串骗子小偷。英年早逝，实在可惜。傅声的妻子是被黄沾称之为“乐坛巨肺”的金嗓——演唱《鲁冰花》、《铁血丹心》的甄妮。

哥哥一人分饰杨康杨过两角，杨康白衣照真的超级帅气，感兴趣的话可以找找看看。这里的哥哥美则美矣，却早已不是少年；他的黄金岁月，则远远尚未来到。

金庸多次说过最满意刘德华和陈玉莲版的《神雕侠侣》。刚20出头的刘德华稚气未脱、正气又叛逆的，在杨过这个由固执倔强少年演变成沉郁内敛的神雕大侠身上运用自如。

孟飞的杨过私觉得造型很邪魅狂狷~不过当时很火，大街小巷都在唱里面的主题曲《跃马江湖道》，不然也不会有电影版。

不管多久白古的杨过都是我心中永远的过儿~ 古天乐这个演员自身就散发着那种至情至性、亦正亦邪的气质，而且还透着可爱，这些特点恰恰与杨过不谋而合，还演出了金庸笔下的亦正亦邪的杨过。

李铭顺的杨过被网上评价为最规规矩矩的杨过，和范文芳外形和默契上配合得也很好。两人合作的古装剧还包括《白蛇新传》、《奔月》等，李铭顺享有新加坡一哥的美誉。

任贤齐的过儿，对不起，让我先笑会行吗~小齐别闹了，还是唱歌吧！不信你问问，好多人喜欢你的《任逍遥》和《伤心太平洋》啊！

黄晓明的杨过，我就没见他扎起过头发，一直飘啊飘的扰答。不过这版在收视上取得了不俗的成绩，杨过一角却也帮教主打开了事业的新篇章。

随着2014陈晓版的《神雕侠侣》即将上映，有一组有趣的数字产生，那就是几乎每过十年就会有一个新版的搜李厅《神雕侠侣》出现，而历代杨过的扮演者在年龄上也是相差十岁左右。

NO.2方世玉

在少林十虎排名中，洪熙官排名第一，其中方世玉名列第二位。

孟飞饰演的1972年香港电影版《方世玉传奇》方世玉。这应该是主演方世玉的始祖了，年代感好强。这部剧让孟飞一炮成名。

傅声演过三次方世玉，分贝出自《方世玉与胡惠乾》、《方世玉与洪熙官》和《少林子弟》。傅声是邵氏的当红小生，与当时的刘家辉同为邵氏最火的两位武打小生！

董玮在《英雄出少年》里饰演方世玉。这个人很厉害，童星出身，16岁就做武师.后来转幕后十次获香港电影金像奖最佳动作指导提名，四次得奖（《神偷谍影》、《紫雨风暴》、《特务迷城》、《十月围城》），而且和张智尧很有渊源。

汪禹的方世玉出自《弟子也疯狂》，里面的方世玉是个被妈惯的小子，但明辨是非。如果单看造型，是不太好看，但那个造型很符合人物性格，鬼马活泼，又有一点另类和叛逆。

李连杰的方世玉，虽然已过三十，但还是把方世玉潇洒不羁，莽撞冲动，聪明好强的少年英雄形象演绎出来了。不过我更喜欢里面赵文卓的公公哈哈哈~还有续集里面郭蔼明的安儿也好美啊！

张卫健演的1999年台湾剧版《少年英雄方世玉》方世玉。童年的回忆啊，张卫健演的每个角色剧版几乎都可以堪称经典，像小鱼儿，韦小宝，小不懂。这剧最喜欢看他和演妈妈的恬妞的戏，各种感人搞笑~

吴京演的2003年内地剧版《南少林》以及续集方世玉。吴京和李连杰都是华语动作片的领军人物，两人各有千秋。剧中英气逼人，面如世隐冠玉，清新俊逸，打戏很不错，演技一流，后来的杀破狼很好看。

杨子演的2011年内地剧版《盖世英雄方世玉》。额，怎么说呢~反正get不到他的帅~里面有个欠揍的口头禅“知道了明白，明白了知道”，跟个二傻子一样！

图做好了，不想改了，补充下赵文卓和张家辉也演过方世玉，分别是在《新方世玉》和《洪熙官》里。

NO.3黄飞鸿

粤剧武生关德兴成黄飞鸿化身45年出演77部，关师傅自身就带有一代宗师的气质，加上良好的武术功底使其扮演的形象更深动人心。他有个最拿手的绝活“鞭风灭烛”，用在了第一部中，靠的都是实力。

电影版刘家辉两次饰演少年黄飞鸿，电视剧一次。值得一提的是刘家辉是刘家良的义弟，而刘家良的父亲是黄飞鸿的徒孙，他饰演黄飞鸿也可以说是名正言顺吧！

成龙在《醉拳》系列里饰演黄飞鸿，剧中的黄飞鸿年轻气盛、插科打诨，整体轻松搞笑，里面武打虎虎生威，招式变幻莫测，以及让人破涕为笑的表演赢得了大家的赞赏。

徐克携李连杰联手再创辉煌，影片中的黄飞鸿一袭白袍，风度翩翩，在演绎出英勇严肃不苟言笑的同时，更多的带有了人情味。黄飞鸿是李连杰事业的转折点，也是最经典的存在！

谭校长的《黄飞鸿笑传》，绝对的恶搞，还是挺好玩的，武功底子弱还当师傅教其弟子，其实只会做饭，完全没有英雄的侠义之风，是最接近草根形象的一版。

当年的赵文卓帅气，眉宇间英气逼人又是武术冠军。他演绎了一位正义凛然且儒雅大方的英雄形象，而且在武打场景中无可挑剔，多了顾全大局又有大家风度的领导者风范。

王群演《少林豪侠传》黄飞鸿。这位好像是李连杰的师兄，演的挺正经的，符合黄飞鸿的形象，极颇有侠义之气，武打动作也挺精彩，印象不深，制作捉襟见肘，并没有怎么被人记住。

释小龙是《少年黄飞鸿》黄飞鸿。记得里面的“豆腐西施”小倩，很可爱，还有善良肖俏的十三姨，何中华男神表个白~释小龙就外表来看，挺适合少年版这个形象的，少不更事，鲁莽又冲动。

张卫健的是电视版《仁者黄飞鸿》黄飞鸿。导演是王晶，张卫健的黄飞鸿为人一身正直而又机灵可爱，喜好打抱不平，因为这样引发了不少麻烦，失忆前沉稳内敛，后耍起了天真而又贪玩……

彭于晏演绎的2014年电影版《黄飞鸿之英雄有梦》黄飞鸿，故事感觉是黄飞鸿混黑社会的日子。彭于晏版的黄飞鸿外表帅气，里面频繁秀肌肉啊，绝对粉丝福利！

NO.4韦小宝

70年代反串的不算，汪禹的太老了，PASS~从80年代伟仔开始。

梁朝伟是电视剧《鹿鼎记》和电影《正牌韦小宝之奉旨沟女》韦小宝。据说他是金庸最满意的版本，梁朝伟凭他的招牌电眼，嘴角似笑非笑的邪魅，堪称最迷人韦小宝。

李小飞是台湾中视版的小宝，觉得他七个老婆中应晓薇的沐剑屏最好看！尽管比较粗糙，但是编剧，导演优秀，加上主演也很古灵精怪，饰演韦小宝一角仅次于梁朝伟。

周星驰的是电影《鹿鼎记Ⅰ、Ⅱ》韦小宝，这版星爷诠释的韦小宝虽然颠覆了经典，但他的表演还是抓住了原著的核心。小宝的萌被星爷诠释的搞怪又有趣，里面众多的美女也是此版的吸睛之处！

陈小春是香港无线电视剧《鹿鼎记》的韦小宝。虽然不帅气，但剧中他将韦小宝的草根痞劲儿，无赖又特别讲义气的形象作了很好的诠释。安徽卫视重播的时候都会跟着看~很经典！

张英才是古天乐主演电视剧《乾隆大帝》里的老年韦小宝，此时小宝已是天地会德高望重的元老。觉得这张图与陈小春的小宝蜜汁相似啊~

张卫健是《小宝与康熙》的韦小宝。跑得最偏的一版，抛开原著来讲，十分出彩。尤其是韦小宝口头禅我想留在大家印象中是最深的——“凉风有信秋月无边，思娇的情绪好比度日如年”更是点睛之笔~

黄教主是内地电视剧《鹿鼎记》韦小宝，嗯，就是喜欢露出这般味深长而又毫无意义的微笑，就问你们服不服！

胡歌的是网游电影《梦回鹿鼎记》，只有两集。无论是演技还是造型，演好韦小宝这个角色还是绰绰有余的，看不过瘾啊~林更新饰鳌拜怎么看怎么违和。

请点击此处输入图片描

韩栋是2014华策版《鹿鼎记》韦小宝。剧中韩栋演绎的韦小宝虽然出身卑贱，市井无赖，但又有远大目标，热血上进，是个充满正能量的范二青年~他的夸张与搞怪可以做一连串表情包。

NO.5郭靖

这个我可能对照前文的黄蓉来写，但会新加上两位之前没写到的。

白彪饰演过76版《射雕英雄传》和95版《神雕侠侣》的郭靖，76版的没看过，黄蓉时米雪。95版就是白古的那版，黄蓉是魏秋桦，中年的郭靖很贴切，憨厚，朴实又沧桑。

傅声出演过三次《射雕英雄传》一书中的郭靖，细细看下来你会发现，这位小哥不得了演了杨过、方世玉，要不是英年早逝，他将会有更多精彩的形象呈现。太可惜了！

黄日华把憨厚踏实的大侠郭靖诠释的非常成功，还有这版蓉儿是翁美玲，是一代人心目中的经典。

83版《神雕侠侣》郭靖，这位厉害了，演了郭靖后再演他师傅洪七公，演了令狐冲再演他师傅风清扬， 演了萧峰又演他父亲萧远山。

没多大印象，网上说成龙非常看好他~郭靖演的傻的可爱。但对他印象深的还是程铁衣，最后可跟何晴的公举在一起了，你们记得吗？

李亚鹏的郭靖褒贬不一，喜欢的吹上天，不喜欢的吐成翔。没有正儿八经的看完，就是觉得为啥郭靖和黄蓉怎么都不用下配音~

胡歌否认郭靖在拍摄期间出国车祸，所以这部剧对他的影响不言而喻。他的郭靖，多了点柔情、少了些豪杰气，但还是很多人喜欢，也不仅仅是为了他的付出。

孙兴是任贤齐和吴倩莲那版《神雕侠侣》的郭靖，这个大叔还演了杨逍和田伯光，加上那个郭靖，是大家都喜欢的三个角色。

王洛勇的郭靖，如果不跟我说他是郭靖，我总觉得是某个大坏蛋，比如岳不群哈哈哈~

郑国霖和杨明娜分别饰演郭靖和黄蓉，这两位我的记忆还停留在董永和蚌精上，就开始演中年的郭靖黄蓉了，时间，真不经用！

杨旭文是新版《射雕英雄传》的郭靖，应该是迄今为止最年轻的吧。他和李一桐的蓉儿评价都不错，有机会一定要看看！

NO.6金蛇郎君夏雪宜

吴楚帆版是1958年的《碧血剑》，分上下两集，曹达华演袁承志，吴楚帆演金蛇郎君，罗艳卿演温仪。找不到图，说下吴楚帆先生。

“香港电影演员吴楚帆、张瑛，上了年纪的人都不会陌生。香港上世纪30年代至60年代，他俩一直雄霸影坛鳌头，每人拍片都超过300部以上，有电影皇帝之称。”

石天饰演的是佳视版《碧血剑》共三十集，袁承志饰演陈强，温青青由文雪儿饰演，温仪是胡茵茵、何红药是魏秋桦。佳视版《碧血剑》很难再看到了，值得一提的是文雪儿女扮男装的模样好赞！

80年香港邵氏电影《情侠追风剑》，是改编自金庸小说《碧血剑》，只不过片名和人名改了，剧情是一样的，由 凌云饰白一鹏（金蛇郎君）。

凌云最擅长演绎冷面剑客角色，其中以《楚留香》和《蝙蝠传奇》里的中原一点红一角最为经典传神，令人难忘。凌云亦是演绎古龙笔下人物最多的演员，共出演19部古龙电影，堪称"古龙电影专业户"。

龙天翔是81版邵氏电影的金蛇郎君，郭追饰演袁承志，温青青还是文雪儿。原本很帅也很年轻的龙天翔被造型毁了，发型和胡子都不好，衣服和裤子更是怪，搞得像现代或民国的。

苗侨伟的金蛇郎君，曾经只知道他的杨康风流俊美，后来发现苗公子的夏雪宜同样迷人！

李修贤是电影版的夏雪宜，没啥大印象，倒是里面李美凤的温仪，扮相雍容大气，风华绝代，我记到现在，真的是好美好美！

江华版的金蛇郎君是我的最爱。夏雪宜本就是个亦正亦邪的人物，江华把我的很好，对何红药绝情，对温仪痴情。金蛇的戏份已经完全盖过了男主角袁承志，成全了江华，也成全了喜爱金蛇郎君的读者。

NO.7西门庆

本来是要写孙悟空的，我打开后看到一长串，数了一下影视剧共70多部，然后我就默默关了~脑子一抽换上西门庆！

杨群版是邵氏电影《风流韵事》和《金·瓶双艳》。 相信喜欢港片的人都会看过杨群扮演的角色，不过广大80后的童鞋们应该是对他的中老年荧幕形象印象比较深刻些。

刘永是香港邵氏电影《武松》里的西门庆。 这版西门庆，没有西门庆应有的帅气和风流韵味，只有他一身的恶霸和痞气。

于治民山东版《水浒》 ，此 版的西门庆眼神中的狡猾和风流韵味比较足，那两个大眼袋一看就是夜生活丰富的男纸才有的。不过演的十分朴实，却相当贴合原著精髓。

许冠英是《水浒笑传》里的西门大官人。看名字就知道了~ 这版的西门庆纯属鬼马恶搞版滴，大家当娱乐看好了！

单立文堪称香港头号西门庆专业户，前后出演的西门庆次数应该是目前最多的，也是很多人认为的最经典西门庆版本。

最开始和王祖贤一起拍《潘金莲之前世今生》，饰演西门庆然后一发不可收拾，《金·瓶风月》、《少女潘金莲》、《新金·瓶·梅》、《恨锁金·瓶》都是他演西门庆。虽然单立文长得比较文雅白净，但是对于西门庆嚣张、狡猾、贪婪、暴戾的一面也演得非常到位，而且皮肤白皙的单立文也是众多西门庆中最符合富家公子哥肤色的一个。

贴一张《赌侠》中的侯赛因，当时就觉得帅呆了。

张子健是《情义英雄武二郎》 的西门庆。额，印象还是元芳，你怎么看！ 至于西门庆，长得太端正了，木有邪气。

杜淳长着一张正剧的脸跑去演西门庆也是让人大跌眼镜，不过头上那朵花加分。杜淳版的西门庆，但有点纯洁版味道，对潘金莲的爱显得有点圣洁伟大了，另外几场肉搏戏赶脚金莲比他还心急。

张韩是长城影视《武松》的西门庆，说老实话，这位大官人真的是太Man太有型了，是史上第一个有胡子的西门庆，说他是武松都不为过。

顺说他是张震得哥哥哦~

歪个楼~胡一菲在《爱情公寓》里反串过西门庆，看的也是醉人！

首先感谢能看到这里~谢谢支持！

下午有些事情要处理，暂时整理这么多，找图太费劲了~希望你们喜欢！

明天就是周末了，提前祝周末愉快！

⑶ 周星驰演的《大话西游之仙履奇缘》的结局到底是什么意思

一边站着西洋武士，冷冷的样子，其实他内心很矛盾，“也许我不该来”他现在有一个爱人，但他却发现对面的女孩才是自己的最爱，他很矛盾，他不知道哪个才是~~他不会不来，他一定是要见对面的女孩，但是似乎有些东西怎么也戳不透。
另一边站着女孩，“既然来了就要有一个结果”，女孩没有选择，但他知道对面这唯一的选择就是她最想要的，她要一个答案，要一个她想要的答案。
“我怎么也是个夕阳武士，给点面子”，人这辈子，也许太多东西就只是个脸面问题，脸面真的那么重要？宁可让自己后悔也不亲吗？其实真的，不亲就是表示还在乎，还不想放手，却又十分矛盾。
城墙下，孙悟空痴痴的站在那里，他不是至尊宝，但却还带着至尊宝的思想和记忆，城墙上的一对是多么熟悉，同样爱着对方，同样已有爱人，同样无法割舍，悟空选择帮了他们一把，其实也是在帮自己，他后悔了，后悔没能早用心眼去看这个世界，后悔没有在有生之年发现自己深爱着紫霞，后悔没有对紫霞说一句我爱你。大风吹过，悟空摇晃着走向女孩，在悟空心里，这个女孩不是紫霞的转世，而是他心中留下一滴眼泪的心爱之人，当他深深把女孩抱在怀中时，过去一切一切在脑海中浮现，当紫霞为他死的那一刻，他放下了一切面具紧紧抓住了紫霞，可是太晚了，太晚了，两眼睁开，一切已是枉然，他只有紧紧的抱住女孩，他希望紫霞能知道，他深深的抱住了她，真情的说了一声“我爱你，这辈子我都不会离开你”他希望紫霞啊知道。
恍惚过后，西洋武士回过神来才发现自己一紧抱住了女孩，一切不再考虑，自己为何过来已不再重要，重要的是，到这时他才发现这时他想要的，也许他在想，无论刚刚发生了什么，其实他早该这样做。
城墙上两人依然紧紧相拥,“他好像一条狗啊”当夕阳武士如是说是，他怎知道这条狗是另一个时代的自己，他不知道，他知道知道他是一个陌生人，仅此而已，孙悟空不知道，连自己的转世都如此评价自己，自己又何必在自己心爱人勉强伪装自己？即使自己可以表现出一副不在乎的样子又有谁会真的在乎，不过是一条狗而已。
城墙上两个人依然紧紧拥抱，悟空在远处叼着香蕉看着，他在想紫霞，他在想如果紫霞出现在他面前，他又不敢想了，心里很不是滋味，过去的永远不会再回来了，悟空心里自嘲的笑了一下，转转身蹦蹦跳跳的跑向远方，又有谁知道这个看似傲视一切的大圣心里的事情。
悟空慢慢跑向远方，其实他不知道，未来会发生什么，他不知道师傅会多少次被绑走，师弟有多少次喊着分行李，妖怪有多少次弄得他绝望，其实这只是一个开始，困难永远都在，考验永远都在，对待一切，都要勇敢面对而不是畏畏缩缩，当然，经历了这一切，悟空真正明白了这个道理，城墙上两个人幸福的背影给了悟空最大的启示。
如果老天给我再来一次的机会。。这句话从假设就错了。至尊宝与紫霞的感情纠葛...最后用夕阳武士和无名侠女这个替身给这个故事来个完美的结局.
结尾处的走上取经路，完全可以被看做是月光宝盒把孙悟空送回到了他原有的空间，在这个空间里师徒四人都发生了改变，悟空是因为经历了这一切而改变，其他人是因为历史被改变，这就是时间轴的最后一个空间。这是混乱的平行空间与时间轴空间交叉的空间。 我们可以这样镇正理颂旅高解：孙悟空被月光宝盒消去记忆送到了一个用平行空间理论支撑的空间里，在那里经历种种大彻大吾后又被月光宝盒送回到原有的时间轴空间理论的空间里，然后开始取经。 即使是转世,那也已不是紫霞.紫霞只有一个.可她已经逝去....她的转世也只是爱着那个夕阳武士,最后迷离的眼神,我们其实可以看成是一种告别,也代表了一种遗忘,只是孙悟空,他也已不是至尊宝.金箍是他逃不掉的宿命.本领越大,责任越大...英雄的悲哀就在于你不得不做一些你不愿意做的事情.夕阳武士不是他,至尊宝成为他,紫霞离开他,他所面对的都只是一些看似熟悉,却早已陌生的面容.然后他利用夕阳武士的身体,完成了那个永不可能实现的隔世之吻,时光荏苒,物似人非,世上已无月光宝盒,又如何回头?不知道大家有没有注意,在他吻的瞬间,脑海中浮现的竟是当初未完成的那一吻,那一吻之中包含了多少辛酸与无奈,相信只有他自己方能体会.我想说的就是,世上没有第二个我们,如果我们不在了,无论过多少年都不会再出现我们,即使很象那他也不是你,所以请把握好自己和身边的人,一旦错过,就永远失去.那是至尊宝看到自己身份的前因,并不能做为后面结局的解释.顺便说一句,每个人看的角度不同,理野尺解也就不同,这只因大话实在太经典,太值得我们回味.同样那两个卖豆腐的和那个状元.也只是他们的转世.并不是他们原本. 寓言篇故事已然存在，已然不可避免。

世界是巨大的枷锁，你不得不重复自己或是别人的生活。

记得长辈说过：年轻是一种罪过。他们说我们不成熟。

真切地为自己的不俗喝彩。

在深切的郁闷中，突然就看懂了《大话西游》的开头：一位才华横溢又无法无天的青年（孙悟空），根本不喜欢世人摊派给他的大事业（西天取经）。他尤其受不了师父（唐僧）的唠，可世俗条规（观音）又不放过他。为让他悔悟，心甘情愿地去取经，唐僧和观音达成妥协：让他五百年后重新做人。

这真是一个宿命的开始。曰：“大学的孩子都是玻璃罐里养蛤蟆，前途光明出路不大。”再贴切不过。大闹天宫无非是大学四年的黄金时光罢了，找到工作走上社会任你盖世的才华浑身的个性也自有翻不出的五指山来压。只有戴上紧箍咒取经去，九九八十一难，做一个奇奇怪怪的佛。你别无选择。

五百年后的悟空叫至尊宝，在五岳山从事一份很有前途的职业——山贼。命运却要他扮演孙悟空，至尊宝只是个过渡罢了。

蜘蛛精来了，白骨精来了，菩提老祖来了，牛魔王也来了……都是棋子，安静地立在命运棋盘的中央。

他的路线是早定好的：（1）一个人给他三颗痣（2）戴上紧箍咒（3）打败牛魔王（4）西天取经。

可怜的至尊宝什么都不知道，认认真真做山贼，还爱上了白骨精，想和她结为百年之好。

所有的事都瞒着他接二连三地发生。

给至尊宝三颗痣的人是紫霞仙子。忘了是谁说的——总有一个男人出现，让女孩最终成为女人。而也许那女人却永远都不可能得到，那简直是一定的。

非常喜欢紫霞的开场白：“现在我郑重宣布，这座山上所有的东西都是我的，包括你。”那样的气贯云霄，像一个童话故事。而现实是：这个世界没有什么属于你，包括你自己。也许我们就是为了创造属于自己的东西才来到这个世上,因为年轻，所以押注于爱情。

至尊宝拒绝了紫霞，他以为自己还爱晶晶。见到晶晶，他又发现紫霞才是真爱。命运一直在同他开玩笑：至尊宝忽然成了孙悟空，千辛万苦找晶晶又爱上了紫霞。而抉择是那样残酷：要打败牛魔王救紫霞，就必须戴上紧箍咒做回神通广大的孙悟空；而戴上紧箍咒就不能有半点情欲，只有取经去。

为至尊宝不平：不明白在这样的故事里为何爱情总要成为牺牲品，干嘛不让周星弛携紫霞纤纤小手——走先！爱情是那样美丽而脆弱，无法直面生活的琐碎和坚韧。哪段感情又没有绚烂的瞬间和艰难的长久，在一起就会幸福吗，未必。

至尊宝挖开自己的心，看到了紫霞留在那里的一滴眼泪，毕竟曾经沧海过。

五百年又五百年，兜了一个大圈子又回到了原地。人没能战胜命运，而人的尊严却在抗争中得到了肯定，人的情感也必将不朽。

“生亦何欢，死亦何苦。”大彻大悟。

紧箍咒，圈住昔日的梦想，圈住棱角分明的个性。

成熟是一个很痛的词，它不一定会得到，却一定会失去。永别了，激情四溢的花样年华！永别了，神采飞扬的青葱岁月，永别了，爱人同志！至此后漫漫长路我独行。

望着荧幕上扛着金箍棒的悟空，忽地明白了男生们为什么都自称光棍。向光棍行者们敬礼！

全片最后一句台词是：“你看那个人，好奇怪哟，象一条狗。” 总有一天我也会走在路上，象一条狗。

爱情篇罗曼蒂克、海誓山盟、生死相许……面对爱情这些都是琐碎，不值一提。

爱情就是爱情，不是别的什么东西。能与爱情同在的只有生命，其他都滚一边儿去。

你爱了，难道还不够吗？

悟空爱了，不论晶晶还是紫霞，他都要将爱情进行到底。

晶晶爱了，那个弃她而去的悟空，“不能和喜欢的人在一起，做人又怎会开心。”

紫霞爱了，“谁拔出我的紫青宝剑，谁就是我的如意郎君。”

爱一个人需要理由吗？

孙悟空会爱白骨精，猪八戒爱上了蜘蛛精。紫霞爱他至深，因为他拔出了一把剑。

故事里的人找爱人的理由永远千奇百怪：王子要用水晶鞋才能找到灰姑娘，薛宝钗要那有玉的人来配……可生活永远现实得多，芸芸众生，谁又能许谁一个未来，自欺欺人罢了。

有理由也好，没理由也罢，可还是要爱。让我去，过程就是结果，无悔。

爱无须掩饰无须矫做无须患得患失，只要像紫霞一样说：“让我们立刻开始这段感情吧！先亲我一下。”

爱是身不由己。

晶晶口中道：“我再也不会为这个男人心痛了。”可还是要为他拔剑与人拼命。

至尊宝梦中也要叫紫霞的名字七百四十一次，不知道的人觉得紫霞一定欠了他很多钱。

紫霞说：“就象飞蛾，明知会受伤也要扑到火上。”

“我无力抗拒，向你狂奔去，无可救药的痴迷。”

爱是奋不顾身。

至尊宝对晶晶说：“你杀了我吧，我不希望你看我的时候心里却想着别的人。”

晶晶以为：“都是骗我的。”跳下崖去。

紫霞把身体挡在至尊宝面前，刺进牛魔王的铁叉里。

一时间，以后的人生如何，大家都无所谓了。连那样宝贵的性命，也打算随时给爱情作了祭品。一个个一头扎进这情爱苦海，宁愿永生永世不得超生。

爱深刻莫测。

三十娘流着泪说：“想我春三十娘貌美如花，却跟一个这么丑的人有了。”

这是多少美丽自负的女子的宿命：心中的他是能文能武翩翩少年，枕边人却鼾声如雷大腹便便。

谁敢说多年后眼望自己的丈夫或妻子不会有如此感觉，真不知幸福还是心酸。不过还是要为他挺身而去无限牺牲，像春三十娘为猪八戒放下断龙石与牛魔王同归于尽。晶晶爱悟空，至尊宝爱晶晶，紫霞爱至尊宝，“他爱你你爱我我爱他”，千古无解的方程。

记得有这样一句话说：“如果你深深爱着的人，却又深深爱上了别人，能有什么法子？”

所以紫霞说：“爱一个人原来是那么痛苦。

晶晶找不到那个抛弃她的悟空，告诉至尊宝：“你经过五百年回来要找的不是我。”

至尊宝原以为可以与初恋共度今生，谁知初恋的时候并不懂情爱人生。当年被他推开的紫霞已经悄无声息地抵达他灵魂的最深处，而他却不自知。

可紫霞死了：“我的意中人是个盖世英雄，有一天他会踩着七色的云彩来娶我，我猜中了前头，可是我猜不着这结局……”

没有人猜得中结局，一切随风而去。

恋爱的时候我们都不懂爱情，懂得爱情后却失去了可以相爱的时光。

最绝望不是他不爱你或他离你而去，最绝望是你忘记了怎么去爱一个人，你已丧失了爱的能力。

请记住下面的台词：“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但是我没有珍惜。等到了失去的时候才后悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此。如果上天可以给我一个机会再来一次的话，我会对你说三个字”我爱你“。如果非要把这份爱加上一个期限，我希望是一万年！”

也顺便记住这段话的原版，在王家卫的《重庆森林》里：“如果记忆是一个罐头，我希望它永远都不会过期，如果一定要加上一个期限的话，我希望是一万年。“至尊宝第一次说这番话是骗紫霞，第二次说已痛不欲生。

总有一天，你会在灵魂最温柔的一隅为她重复这段话，为了你们即将封存的一万年。

“如果有一天我忍不住问你，你一定要骗我。不管你心里有多么不愿意，你都不要告诉我你从来没有喜欢过我。”

此情可待成追忆，只是当时已惘然

⑷ 《百元之恋》里卖豆腐的女人叫什么！就是男主劈腿的那个豆腐西施！

《百元之恋》是由日本东御肆映映画制作、发行的115分钟剧情影片。该片由武正晴导演，足立绅编剧，安藤樱、新井浩文、稻川实代弊拆卜子、早织、宇野祥平等主演，于2014年12月20日在日本上映。该片讲述了一名32岁的“家里蹲”，因与妹妹闹矛盾而搬出家庭后遇到一系列挫折，最后通过拳击改变租穗自己的故事1。

⑸ 28年前，只因想法太超前，周星驰这部喜剧，票房输给好莱坞大片

1992年，香港电影迎来了前所未有的辉煌，全年票房收入高达30多亿。

这一年， 周星驰 成为了最大的赢家。

而杜琪峰导演，周星驰主演的《审死官》，更是豪取4988万港元票房，拿下当年票房冠军。

正因为这次成功，所以促成了杜琪峰与周星驰的第二次合作。

影片由杜琪峰执导，周星驰、梅艳芳、张曼玉、吴孟达等人主演。

28年前，只因想法太超前，周星驰这部喜剧，票房输给了好莱坞大片 ：

《济公》丨降龙罗汉与济颠

杜琪峰+周星驰 组合，正是如日中天的时候。

邵氏决定投资《济公》这部电影，目的在于希望凭借两人的票房号召力，能够重振昔日雄风。

而在风格上，以杜琪峰的宿命论为主导，穿插着周星驰的无厘头。

只可惜，电影上映后，票房遭遇了滑铁卢，只卖了2000多万，成为了当年周星驰上映的所有电影中最差的一部。

后来，台湾省片商王英祥以3000万台币的价格，买了电影的发行权，结果依旧票房惨败。

在《济公》之后，两人也再没有合作过。

究其原因，无非是两个方面：

一是两人在电影中注入的想法太超前；二是好莱坞特效大片的崛起。

一、宿命论与无厘头的碰撞

降龙罗汉（周星驰 饰）不满天庭的态度，私自篡改生死簿、乱牵红线，招来了众仙的不满。

玉帝为了平息众怒，下令将降龙罗汉贬为猪狗，并且十世不得轮回。

幸亏，九重天外的观音大士及时站出来解围，玉帝便答应给降龙罗汉一次将功补过的机会。

只要他下凡投胎，在没有法力的情况下，感化被老天所罚的九世乞丐、被男人欺负的九世妓女、作恶多端的九世恶人。

如果成功，那么他和众仙的恩怨将会一笔勾销。

降龙罗汉投胎来到了清官李茂春的家中，并成为了他们的儿子，取名为李修缘。

很快，他遇到第一个要感化的人——九世妓女小玉。

小玉从小生活在怡红院，不知道廉耻为何物，公然在大庭广众之下与男子寻欢作乐。

面对围观群众的谩骂与指责，李修缘便上前为她解围。

原本，怒气冲冲的群众都感动得离去。

事后，小玉非常感谢李修缘，并对他渐渐产生了好感。

随后，李修缘遇到了被九世恶人追赶的九世乞丐。

见状，李修缘教训了九世恶人袁霸天，希望他能够改邪归正，放下屠刀重新做人，却换来了恶语相向。

袁霸天走后，李修缘又收了九世乞丐朱大常为徒，想要帮助他走出困境。

结果，朱大常的自卑心理，已经根植在骨子里，导致随便一个人都会欺负他。

刚开始，李修缘想要强行改变三个人的命运，结果发现无补于事。

后来，他发现每个人内心都有一个结，只有彻底解开这个结，才能帮助他们找回自我。

但是人算不如天算，九世乞丐朱大常最终被九世恶人袁霸天打死；

九世野鸡小玉为情所困，将自己毁容；

九世恶人袁霸天最后自杀身亡。

而李修缘因擅自使用自己的金身，穿梭于阴阳界寻找乞丐朱大常的魂魄。

没想到中了邪魔黑罗刹的奸计，金身被取走，导致黑罗刹降临人间。

最后，李修缘为保天下苍生，跳进了黑罗刹口中与其同归于尽。

剧情发展到这里，看似是一个悲剧的结局，其实并不然。

朱大常在临死之前找回自尊，再次投胎到了一个富裕的家庭，不用再做乞丐；

小玉选择了从良，成为了当地的豆腐西施；

袁霸天因自责，所以选择转世做猪；

而降龙罗汉虽然肉身飞灰湮灭，却赢得了与玉帝的赌局，又因其消灭了黑罗刹，阻止人间的一场浩劫，被封为降龙尊者。

二、《济公》为什么会失败？

整部电影看起来，单论故事可谓是妙趣横生，充满哲理。

但是从某种角度来看，周星驰和杜琪峰的风格，其实不是特别的搭。

就拿杜琪峰来说，配上周星驰的无厘头，使得《济公》不如《大块头有大智慧》那么严肃。

又或者是站在周星驰这边，有了宿命论，《济公》又不如《唐伯虎点秋香》 搞笑 得那么纯粹。

所以，周星驰从此就开始专注自己的风格 。

而周星驰饰演的济公，也不符合观众心中的标准。

首先年龄上就不相符，其次形象过于颠覆，披头散发反而不像济公，更像苏乞儿。

而对于“济公”，我们首先会想到游本昌，这个人物形象已经深入人心。

虽说香港和台湾没有看过《济公游记》，但是画像上的济公形象，其实跟这个版本大同小异。

在1993年，《济公》在台湾省上映后，没有收到很大的反响。

最关键的因素，并不是《济公》拍得不够好，而是好莱坞大片对亚洲电影市场的冲击。

《侏罗纪公园》的诞生，引发了一连串的蝴蝶效应，甚至很大程度上改变了观众的“口味”。

毫无疑问，《济公》的票房惨败，是 港片没落的一个缩影 。

随着时间的推移，香港电影对整个市场的影响力逐渐减弱。

好莱坞顺势开始进入了电脑特效时代，真正成为了电影人的梦工厂。

虽说《济公》有着这样那样的缺点，但是就电影本身来说，仍然还有很多可取之处。

杜琪峰流畅的导演手法，程小东对神怪武打动作的处理，星爷和老搭档吴孟达的默契配合，以及张曼玉艳压群芳的表演......

恍如隔世，但一切又历历在目！

⑹ 星爷的《济公》,结尾处白小玉卖豆腐，她真不相信爱情了

小玉卖豆腐是说明小玉摆脱了九世妓女的命运从良了，她心甘情愿的过平凡日子，还是相信爱情的。

《济公》（TheMadMonk）是杜琪峰在1993年执导的武侠喜剧，周星驰、吴孟达，张曼玉、黄秋生、苑琼丹、梅艳芳、黄志强等联合出演。

影片讲述降龙罗汉与众仙打赌，要在一定时限内令三名凡人肯为他人作出牺牲，否则再受轮回之苦。

他投胎成为济公，一面游戏人间，一面普渡为生，被他选中的三个目标是：九世乞丐黄秋生，九世妓女张曼玉，九世恶人黄志强。三人被济公感化，果然作出为人牺牲之举，妓女更对济公一往情深。降龙罗汉最终功德圆满，返回天庭，荣升为降龙尊者。

影评

电影以一个赌局开头，开展了一个无厘头的笑料包装，却有着深沉省思的内容。以佛教人物（济公） 为主角，佛教故事为桥段，所谈的正是佛教教义里的一个重要观念——“我执”。

⑺ 好像是李连杰还是周星驰的一部古装电影，里面有个买豆腐的豆腐西施，很漂亮的，这电影叫什么名字啊

周星驰《大话西游》的片尾：
情景歼肆：吴孟达最后考取功名荣归故里，见到了2位夫人后嘴里念叨的“辛苦娘子磨豆腐，辛苦娘子磨豆腐~~~~”
意外：仔细看，两位夫人居然是春十三娘和白晶晶！！！至尊宝瞪大了眼睛，看着腔改岩两女在吴孟达怀中喜极而啼伍御……

⑻ 大话西游这部电影的背后故事都有哪些

北京电影学院让其爆火

起初《大话西游》的计划是拍一部，但在拍摄过程中，导演的想法和演员不断碰撞，导致内容越来越多，分成两部分。原本拍一部电影的钱要用来拍两部电影，因此，一个人在电影中扮演几个角色是很正常的。吴梦达扮演了二当家、猪八戒、豆腐西施们的老公。

导演和编剧都是刘镇伟

刘镇伟是《大话西游》的导演兼编剧。然而，作为电影的开场白，编剧背后展示的是“吉安”“吉安（刘振伟）”也出现在网络全书上。吉安是刘振伟的别名。关于刘振伟别名的由来有一个有趣的故事。刘振伟和王家伟是非常亲密的朋友。他们开玩笑说，他们将用《凶猛鬼屋》中角色的名字“吉安”和“金·麦基”作为未来作家的笔名。刘振伟完成了最初的交易，但王家卫没有完成交易。

周星驰公司为它赔到破产

电影《大话西游》在香港耗资6000多万美元，投入了大量人力物力，但影片上映后票房惨淡，一度被视为未能发行《大话西游》。没想到，公司也因为这部电影而破产了。

牛魔王的扮演者曾经出演过关羽

面目可憎的魔王牛和勇敢公正的关羽有什么关系？演员陆树明因为在三国小说中扮演关羽而广受欢迎。他后来在《大话西游》中扮演了魔王牛，两个角色的对比度非常大，陆树明能够很好地诠释，这显示了演员们高超的表演技巧。

⑼ 白晶晶为什么变成豆腐西施

转世投胎。白皮消悔晶晶是中国知名的电影《大话西游》里面的人物，主演是知名演燃正员周星驰，其中白晶晶是里面的一个白骨精，变成豆腐西施是因为其转世投胎时桥孝出现了错误，本意是寻找至尊宝。

⑽ 少年黄飞鸿豆腐西施什么名字

少年黄飞鸿豆腐西施叫叶彤。

《少年黄飞鸿》是不少人的童年回忆，剧中既有释小龙还有郝劭文，而这部剧又堪称是两人的巅峰之作，可爱又帅气的画面定格在了人们的印象中。在那部剧中还有一个女生，大大正轿笑圆圆的眼睛很有灵气，那个人就是叶彤。

叶彤人物介绍

在《少年黄飞鸿》里她饰演豆腐西施小倩，是黄飞鸿的初恋，在那个年代CP这个词还没用到，但小倩跟少年黄飞鸿就是让人羡慕的一对，画面感十足。且年幼的叶彤五官清秀，加上毫无修饰的演技，确实是如一股清泉般直击人心。

之后她又参演了《少年包青天2》，饰演了小蜻蜓一角，再次跟释小龙合作，两个小演员在一段时间的相处下，情感竟也发生了微妙的变化，释小龙对叶彤的很有好感，对她渐生情愫举含。

叶彤家境不帆陵错，家中父母对她的期望比较高，并不是很想让她走明星的这条路，想让她能更专心的学习，所以叶彤在童年拍过两部剧后，渐渐的淡出了娱乐圈，鲜少露面。