周星驰别说了注定的什么电影

❶ 59岁周星驰的感情路，早就注定了

“周星驰一直在选择跟他合得来的女孩子，但我肯定他找不到，因为这个女孩子就是他自己，他最爱的就是自己。”

这是《大话西游》的编导刘镇伟在一段采访中对周星驰的一段评价。

如今59岁的周星驰依然孑然一人，再回看这句话，令人唏嘘不已啊。

众所周知周星驰电影风格就是“无厘头”，他也因此被称为“喜剧之王”，难道周星驰在感情上也是“无厘头”吗？

1

1962年6月22日，周星驰在香港出生。小时候的周星驰家境并不好，家庭住址是香港的贫民区，一家人挤在一间不到12平米的木板房里，要知道当时除了父母周星驰还有一个姐姐和一个妹妹。

据周星驰描述，当时家里用的是“上下铺”的碌架床，把豉油捞饭当作为天下 美食 。

1969年，周星驰的父母离异了。那一年，父亲头也不回地离开了家门，周星驰跟姐妹靠母亲抚养。

读书时的周星驰成绩并不是很好，有很严重的偏科，除了语文其它科目的成绩并不是很好。

为了不让母亲太过操劳，初中时的周星驰就经常利用课余时间去打工。当时周星驰赚来的钱，一部交给了母亲贴补家用，而另一部分则用来买漫画、看电影。也是这时一个梦想在周星驰心里悄悄发芽，那就是成为下一个李小龙。

那时香港电视发展的正处于黄金时代，因为李小龙的影响，使周星驰非常想加入这个埋纳仔行业。他找来朋友梁朝伟，两人跑到山上，私下拍了一个8分钟短片。

据成名后的梁朝伟回忆： “那都是他的主意，当时我对演茄卜戏不开窍，那个短片他既当导演又当演员，我只是演员。故事主要讲好人与坏人在山上打架，最后好人获胜，他安排我演坏蛋

。”

后来心血来潮的周星驰拉着梁朝伟去考TVB无线艺训班，结果周星驰落选了，梁朝伟却考上了。

然而周星驰并没有要放弃的意思。

2.

1982年， 周星驰报考了第11期无线电视艺员训练班，但依旧没考上。同年，他在戚美珍的介绍下进入第11期无线电视艺员训练班夜训班学习。

周星驰成名后回忆这段经历这样说道：“如果还没有考上，我会继续再考，因为这是我的兴趣。”

1983年，周星驰从无线电视艺员训练班毕业。但他并没有如愿以偿成为演员，而是去少儿节目做了一名主持人，可周星驰心里明白这些并不是自己想要的。

后来周星驰果断离开了这档少儿节目，开始了自己演艺之路。

1988年，周星驰参演了一部名为《阿德也疯弯汪狂》的电视剧。当时这部剧的女主叫罗慧娟，在那时名气很大。

而周星驰只是一个小配角，值得一提的是周星驰在这部剧中把荧幕初吻献给了罗慧娟，此时周星驰并不知道自己会为这个女子愧疚一辈子。

很快，周星驰又跟罗慧娟合作了《盖世豪侠》，周星驰是男主，罗慧娟是女主。双方来来往往，自然而然地就喜欢上了对方。

据说当时周星驰为了讨好罗慧娟，他曾跑遍整个商场买礼物。对剧本时，周星驰站着演，罗慧娟痴痴地看着他笑。

虽然这段恋情双方都没公布，但对圈里人来说并不是什么秘密。

1990年8月，周星驰出演了喜剧片《赌圣》。该片在香港地区的票房达到4132万港元，不仅获得香港年度票房排行榜冠军，还打破了香港地区票房纪录，周星驰的名声也越来越响亮。

后来周星驰事业越来越忙，但他依旧想法设法见到罗慧娟。

据《家有喜事》的导演高志森说： “当年拍《家有喜事》时，正好住在罗慧娟家楼下。周星驰经常拉着他去罗慧娟家谈剧本、聊想法，其实主要是为了见到罗慧娟。而罗慧娟则不多加想法，是一个很好的聆听者，那时候他们两人真的很是相爱。”

其实不止导演觉得他们相爱，连张国荣也曾说周星驰与罗慧娟很恩爱。

1991年，张国荣与周星驰代表《家有喜事》剧组去探望缓智儿童，给孩子们送圣诞礼物。

当时两人一起接受采访，而张国荣则直接调侃道： “我当时看了这个430穿梭机（周星驰主持的一档儿童节目），周星驰实在对那些小孩太没爱心了。他对女朋友就很有爱心的。”

而这里的女朋友指的就是罗慧娟。

然而，周星驰与罗慧娟最后并没有修成正果。

3.

1990年到1992年，周星驰名声大噪，他产生了与罗慧娟结婚的想法。

那晚周星驰找到刘镇伟说： “我想跟这个女孩结婚。”

刘镇伟很惊讶，但还是劝周星驰要理智一些，毕竟处在事业的上升阶段。

而刘镇伟的劝导让周星驰冷静了下来，对于一直过苦日子的周星驰而言，此时爱情没有事业重要。

后来两人聚少离多，罗慧娟始终没有等到周星驰的那一句“我们结婚吧”。1992年，周星驰凭借7部主演的电影登上王座，两人的感情也就此画上了句号。

1994年，周星驰开始自己做导演拍电影。虽然他的风格还是“无厘头”，虽然他获得了“喜剧之王”的称号，但是他的电影里总会出现罗慧娟的影子。

罗慧娟曾经爱潜水，而且还拍过美人鱼的写真。

在2015年，周星驰拍了一部名为《美人鱼》的电影。

1999年罗慧娟在潜水时发生意外，导致一只耳朵失聪，从此淡出了演艺圈。

在周星驰2004年拍摄的《功夫》中，女主是一个聋哑人。

而周星驰的《西游降魔篇》，更像是写给罗慧娟的最后的告白。

2010年，罗慧娟被确诊为胰腺癌晚期。宣布确诊的那一天是6月22日，正好是周星驰的生日。

这一年，周星驰开始准备一部叫《西游降魔篇》的电影。

影片中段小姐月下跟唐僧深情告白： “我有一个小理想，就是找一个人和他组织家庭生个小宝宝，然后简简单单的生活，那个人就是你。”

唐僧却回答： “神经病！”

而曾经罗慧娟也这样跟周星驰深情告白，说想结婚了。

却换来了周星驰一句 “神经病！”

2012年6月30日，罗慧娟去世，没能等到周星驰的《西游降魔篇》上映。

周星驰没有去参加葬礼，而他的挽联却写得比任何人都要庄重： 刘罗慧娟夫人安息。

其实除了在一起的时间少，罗慧娟与周星驰分手还有两个原因。

其一是因为周星驰的母亲不同意，罗慧娟曾对媒体坦言： “我一向都感觉到周星驰的母亲对我有意见，但我抓破头也想不出原因。我也好想知道，她为什么如此憎恨我？后来我才知道，拍拖绝不是两个人之间的事，一定要考虑到他的生活圈子。”

而另一个原因，则是因为朱茵。

4.

1992年4月份，《逃学威龙2》开拍。男主是周星驰，女主是朱茵，30岁的周星驰与20岁的朱茵就是这样认识的。

在这部电影最后，两人有一场吻戏。但是朱茵却一直在笑场，导致这场戏拍了很多遍。导演无可奈何，最后播放版本还是朱茵笑场的画面，但在剧情上并没有什么影响。

当时媒体一度传出周星驰与朱茵的 “地下恋情” ，就连周星驰的妈妈也很看好这一对，而这也导致了罗慧娟与周星驰的分手。

在周星驰曝光出的恋情中，他与朱茵的这一段可以说是被人谈论最多的，主要原因还是那部《大话西游》。

1995年1月，《大话西游之月光宝盒》在香港首映。同年2月，《大话西游之大圣娶亲》正式上映。周星驰饰演男主至尊宝，朱茵饰演女主紫霞仙子。

别看现在《大话西游》两部曲如此火热，但在当时那个年代，这个题材的电影并不被人看好，。这也导致了票房并不理想，周星驰甚至被扣上了江郎才尽的帽子。

这一年，是朱茵与周星驰在一起的第三年。

同罗慧娟一样，周星驰并没有对外界公开这段恋情。事业红火的周星驰大多数时间都是一门心思扑在事业上，并没有多少时间陪伴朱茵。

随着时间的流逝，朱茵也终于忍不住了，对周星驰不愿意公开的做法表示很气愤。在多次交涉无果后，朱茵决定离开这个男人。

在两人分手后，媒体曾采访过周星驰，周星驰只是淡淡地说了句： “没有开始，哪里来的结束？”

而朱茵这边反应就比较强烈了，面对媒体控诉道： “我真的试过捉奸在床！当然不是看到2人在床上，但我知道当时有另外一人在房里，对方当然隐瞒，但我不是傻的！”

随后在媒体的大肆渲染下，周星驰被扣上了 “渣男” 的帽子，甚至牵连出周星驰的下一任女友——莫文蔚。

5.

1994年，刚念完书回香港的莫文蔚，接到周星驰的邀请，拍摄贺岁片《大话西游》。在此之前，莫文蔚只拍过一张唱片。

据莫文蔚回忆，初次与周星驰见面两人只谈了不到两分钟，周星驰似乎望也没望莫文蔚一眼，之后便叫对方签约。

对于新人的莫文蔚而言，全然不知周星驰如何找到自己并青睐自己，但对于能拍电影又觉得很兴奋。

在《大话西游》中，莫文蔚饰演白晶晶，还演唱了《大话西游》的主题曲《一生所爱》。

据说在拍摄《大话西游》期间，朱茵捉奸在床的对象就是莫文蔚跟周星驰。

就在消息愈演愈烈的时候，周星驰还没发话，莫文蔚就先回应了： “参与电影《大话西游》期间没有和任何人拍拖，也没有做过任何人的第三者，未在别人的感情世界出现过，请外界不要再猜测。”

这段传言也就告一段落了。

其实莫文蔚是个敢于为电影牺牲自己的女子，她热爱表演，可以剃光头、全裸、形象百变。

1996年，周星驰开始拍摄《食神》。莫文蔚在里面扮演的是长着龅牙的“火鸡”，为了达到龅牙的效果，莫文蔚要在嘴里塞很多东西，对待电影可以说十分敬业。

而莫文蔚之所以走上歌手的道路，也是因为周星驰的建议，可以说周星驰间接缔造了一位天后。

周星驰与莫文蔚这段更多来自于外界的传言，两人则从未承认过。但在若干年后，两人的感情却保持地非常好。

2013年，周星驰的《西游降魔篇》上映。周星驰特意请来莫文蔚继续演唱《一生所爱》，而在上映前的采访中，莫文蔚看着周星驰的眼神宛如小迷妹一般。

如果说莫文蔚是周星驰感情经历中最安静的一段，那周星驰与于文凤的恋情可以说让周星驰栽了个跟头。

6.

1997年的一天，周星驰和几个朋友在喝酒消遣。一个朋友拉着一个女人过来，介绍给周星驰： “她是于文凤，你的忠实影迷，非常崇拜你，一直很想见你，所以今天带她过来。”

而这个于文凤的身份并不简单，她是香港建设“前熊谷组”家族于镜波的小女儿，典型的富家女一个。

别看于文凤是富家女，但她的能力一点也不弱。2003年，周星驰的公司因为管理不善，到了濒临破产的地步。

此时于文凤站出来，开始帮周星驰投资地产，让周星驰在短时间内身家暴涨。

2010年3月，周星驰与于文凤正式分手。这段恋情持续了13年，是周星驰最长的一段恋情。但在这13年中，于文凤始终未有名分，星辉经理人公司都是由周星驰与姐姐持有，于文凤只是挂名董事。

而于文凤与周星驰分手的矛头也纷纷指向了周星驰的妈妈，于文凤和周星驰母亲凌宝关系不是很好，原本和周星驰同住的凌宝儿，为了避免见到于文凤，甚至离家出走搬到女儿家住。

至于周星驰跟于文凤分手的原因，也大约是考虑到母亲吧。

然而在2020年11月的一天，于文凤却把周星驰告上了法庭。而原因是当时于文凤帮周星驰投资房地产，周星驰口头说给她10%的获利。

而周星驰则表示那不过是情侣之间的闲话罢了，昔日情侣如今对簿公堂，令人唏嘘不已啊。

最后周星驰同意按协议就12号屋支付于文凤8000万元佣金。后支付了1000万元，还有7000万元未支付。

至于周星驰跟于文凤的这段恋情，表面上虽然是情侣，但更多的就像是商业搭档一般。

7.

1990年，周星驰意气风发，当媒体问他什么时候结婚时。

周星驰笑着回答： “事业有成就结婚。”

2013年，周星驰51岁，柴静问他什么时候结婚。

周星驰一脸沧桑叹息一声： “你看我还有机会吗？”

我们都知道周星驰爱自己，人哪有不爱自己的呢？至于他有没有爱过别人，这一点我们并不能说清楚。

我们知道的是，周星驰在采访中回忆《大话西游》系列时，他满目伤感地说道： “假如可以再重来的话，我就不要自己那么忙了。就可以做喜欢做的事情，到现在发现自己已经50多岁了，还有很多事情我都没有好好做过。”

也许那些周星驰想做的事情，就是这个问题的答案了。

周星驰如今已经59岁了，虽然被人捧上了“喜剧之王”的宝座，但感情上还是只身一人，真的让很多人意难平！

❷ 周润发、周星驰、成龙、梁朝伟、刘德华……番位争夺战

其实每部戏都有番位的讲究，大咖越多，番位之争就越激烈。像成龙和周润发这么多年都没有合作过，归根到底，还是番位不好排，梁朝伟和周星驰少年时代就是铁哥们，这么多年也没有合作过电影，虽然当事人找一些借口，归根到底还是番位之争。

仔细研究每一部电影的片头，都可以从番位中研究出很多耐人寻味的东西。

一、

一切从周润发说起。

1986年《英雄本色》上映，周润发饰演的“小马哥”不过是三番，排在狄龙和张国荣后面。

很简单，“小马哥”最初只是客串，比起剧情主打的亲兄弟之情，更是妥妥的配角；接这部戏前，周润发虽有点摆脱了“票房毒药”的恶名，但离“号召力”还有不少距离；何况最初“小马哥”的人选是小生郑浩南，发哥只是二手候补，更没有主角地位...

故此，发哥三番，毫无问题。

发哥也有自知之明，拍戏期间迟到被狄龙批评，还反驳“我们捞嘛”；上映之前，都主动跟友人说“龙哥演得好，这部戏都靠他了”；期间接拍《秋天的童话》，连片酬都不敢开高，生怕加价就没机会出演了，但当时发哥的主演片酬不过20万港币。

就这么“惨”的背景下，《英雄本色》打破票房纪录不说，发哥更用三番的戏份，几乎压倒了一二番，甚至被很多观众觉得“小马哥”才是一番。这不，第6届香港金像奖，发哥就反胜狄龙，勇夺影帝。

不撕番却自行加番，靠的就是演技和魅力啊！

但好戏在后头：号召力从“毒药发”变成“神仙发”后，发哥片约不断，当然也包括《英雄本色2》。但片头番位，他居然从三番“沦为”四番；更诡异的是，按主演番位“左高于右，上高于下”的原则，这部戏真正的“男一”居然是石天。

懂点新艺城掌故的朋友应该知道，石天当时是出品方“新艺城电影公司”的老板之一，与麦嘉黄百鸣地位并列。但他是凭资历“压番”吗？

其实1987年，仨老板各自成立创作小组拍戏，昔日“群策群力”局面不复存在。但比起另外两位，石天的成绩欠缺理想，这都被吴宇森看在眼里：

所以能理解，为什么整个剧情的核心，都围绕“龙四”展开，片尾都稳坐C位。吴宇森虽将另一条主线留给周润发和张国荣两个做弟弟的角色，但只能退居男三男四。

但对演员们来说，这都是值得的，毕竟这么特别的“压番”，是为友情两肋插刀，再起风云。

二、

又是1987年，发哥又接拍新片《英雄好汉》和续集《江湖情》。番位排列是他和万梓良并列“男一”，即使刘德华谭咏麟，都要屈居“下一帧”，当然那时的刘德华还没贵为四大天王，那时的谭咏麟，其知名度主要在歌坛，在影坛资历不深。

然而万梓良是出名的演戏投入甚至偏执，连周星驰都从他身上学到不少表演技巧。虽然看似“并列”，但见周润发还是在左，万梓良表面不争番，私下可不忘抢戏。

没错，“抢戏”就是当年老戏骨对番位的态度。

拍摄期间，后来执导《十月围城》的陈德森就回忆这样一幕：

两人有一场谈判的戏，拍之前周润发提出与万梓良走一遍戏，但万梓良说都是几十年的无线（演员）了还用走戏？直接拍。

原本这场戏两个人都是坐着对话，摄影机是固定不动的，没想到万梓良讲完第二句台词突然就站起来了，摄影机只能跟上去，不然他就出镜了，不过周润发就是周润发，他顿时将桌上的杯子拿起，然后一杯水泼到了万梓良的脸上，之后周润发慢慢地站起来，说出这句台词：那我们就谈不妥喽。

三、

随着发哥的演技和号召力同步增长，“番位”也再不能被轻视。1987年，发哥有一次和成龙“双剑合璧”的机会：成龙邀他参演新片《A计划续集》。演什么？就是后来让吕良伟演的革命党人万天晴。

从造型气质来看，发哥演这角色也毫不违和。

发哥最终以“档期”为由婉拒。但事实是，如果接了这部戏，大名鼎鼎的“许文强”可能也变成“丁力”这样，被张曼玉、关之琳、刘嘉玲甚至董骠压番！

毕竟按两人当时号召力，这等画风才符合常理，发哥又怎么甘心做成龙的配角？就此一别三十余年，两人都银幕封神，更没必要合作，“撕番”也就不存在了。

作为当时在亚洲比发哥更红的巨星，成龙的番位也没少起“风云”。

四、

要说2019年，成龙六十有五，加上近年作品水准不理想，片子挂成龙名字未必卖座，但上世纪80年代，只要片头打上这个名字，还没拍就能放心赚大钱。

所以1983和1991年，成龙先后客串《迷你特攻队》和《火烧岛》，都被署名“男一”，其他人戏份再多，也注定被成龙压番，连“撕番”的资格都没有。

客串“压番”主角本身就奇，在洪金宝、刘德华和梁家辉面前，也是C位出镜。所以在那个年代，番位的实力就是不管戏份，观众最想看谁，谁就先上。

但众所周知，《迷你特攻队》跟《火烧岛》都是烂片，但成龙为什么会演还能压番做男一？

因为他要还王羽的人情债。

话说70年代末成龙离开罗维，投奔嘉禾。心有不忿的罗维找黑 社会 成员挟成龙回去拍戏。成龙见事态严重，找同样有黑道背景（台湾“竹联帮”骨干成员）的王羽出面协调，最后王羽果然劝退黑道，让成龙能安心给新东家拍戏，成龙感激之情自不多言。

王羽倒也没像罗维逼成龙演主角，只需成龙来客串，同意做一番男主就行。但客串和男一戏份截然不同，怎么办？

当时，导演收到的指示是：“明天成龙来拍一天半，但要整部戏都有他。”导演就先拍了成龙回头、笑、哭和跳等镜头，然后才决定怎么用。

结果当然皆大欢喜，《迷你特攻队》在台湾地区、日本、韩国和东南亚都票房大卖，《火烧岛》还在韩国首尔撸了23万人次，为年度总人次（包括好莱坞在内）第十五名...

总之，传说“大牌都是被枪指着脑袋来拍”的《火烧岛》，成龙绝壁例外，而且是自愿被王羽请来的。

但明明是核心人物，片头却被“压番”成男四号的梁家辉就没那么好运，因为黑道不准他离开剧组，硬生生把影帝给拍哭了。

后来梁家辉溜走回越南拍《情人》，台湾地区的黑 社会 都有办法潜入当地，把他“押”回台继续拍，等戏份全部杀青才能走。结果梁家辉重返《情人》剧组，是从泰国坐军车回到越南的...

五、

为了票房，王羽不敢压成龙的番，但有个人却敢——

他就是洪金宝。

当年洪金宝自导自演《福星高照》和《夏日福星》，成龙只能压番做男二，谁让洪金宝是大师兄？

何况当时影圈都叫成龙“大哥”，那洪金宝怎么办？所以两人都在的场合，旁人还会称成龙为“大哥”，但对洪金宝就直呼“大哥大”。

1985年拍《龙的心》，“大哥”和“大哥大”都在场，但“大哥大”却拿着一个巨型的手提电话招摇过市，好不威风。

作为身份象征，手提电话也从此改名“大哥大”，叫起来比这两天的苹果、浴霸，还午夜绿还顺口。

但成龙也不是每部戏都被洪金宝压番，毕竟洪金宝当时在香港是“大哥大”，可日韩东南亚等地的市场首先想看的还是成龙。但“大哥”和“大哥大”怎么平番呢？当年片方聪明多了。

出人头时，“大哥”和“大哥大”位置平行，强调平番；小师弟元彪则在下方，地位区别就出来了。

字幕虽然把成龙和元彪放在一起，但仔细看，成龙的名字其实跟旁边的洪金宝一样大，而明显比元彪大一点。这样看来，观众就会明白《福星高照》里成龙地位重要，而且跟身兼导演的洪金宝“平番”，就会冲着本来戏份不算多的成龙去看了。

成龙名字直接排C位，但按番位的“左边为重”原则，还是洪金宝先出名字。

当时洪金宝和成龙还是有“番位”的约定。比如“福星”系列，作为洪金宝主导作品，成龙片尾字幕理应排在二番。但到了像《A计划》这样成龙自导自演，就是成龙压洪金宝的番。

还有个原则，就是即使洪金宝做导演，如果高潮打戏是成龙负责，那一番还是成龙。不信想想，《快餐车》《龙的心》和《飞龙猛将》，结尾经典打戏都是成龙演。换句话说，对当时的动作明星而言，“男一”番位除了演技，就是靠“打多少”来决定。

按劳分配嘛。

六、

上世纪80年代后期，成龙与周润发并称票房“双子星”，直至90年代初周星驰异军突起，方才演变为“双周一成”局面。

而且，1990年周星驰凭《赌圣》大红后，在《赌侠》里，若是“左边为重”的原则，就已经“压番”了刘德华——可是，《赌侠》明明说的是陈刀仔。

但话要说回来，除了号召力因素外，周星驰在《赌侠》里，也的确提供了不少有趣的创意。比如为了致敬偶像李小龙，就加插了这段“厕所棍”打戏。

不过在导演王晶眼里，这并不是一次“双雄”的合作，正如他说：我知道刘德华在《赌侠》里被周星驰抢尽镜头，心里头是有一点不舒服的，所以这一次，我想极力平衡两人的戏份....

他口中的“这一次”，说的就是《整蛊专家》。

这次番位跟《赌侠》相反：片名，说的是“玉树临风的整蛊专家古晶”，但刘德华地位是男一。

可有些时候，番位的“定性”不是来自影片主创，而是来自影片的题材与主角的演出。所以就那么现实，“周星驰+王晶=无厘头喜剧”，观众进戏院下意识看的，至少很多都是想看他俩一台前一幕后怎么 搞笑 。

后面《鹿鼎记》《神龙教》《九品芝麻官》等，不也是同样道理吗？

结果华仔再次“遗憾”，即使高潮部分他和周星驰都有主角的篇幅，但如今很多观众记得的，还是“整蛊专家PK整蛊之霸”。

谁让遇到喜剧，周星驰注定主场呢？

或许真正能证明两人在《整蛊专家》里“平番”的，只有这一幕吧？反正我们肯定看不到第二次了。

站在喜剧领域，周星驰在华人演员自是无人能敌。但影圈之大，无奇不有，在第12届香港金像奖上，周星驰也提名影帝，最后桂冠却落在难得演喜剧的梁家辉身上。

七、

当年在《火烧岛》被压到四番（魏大勋你能开心点了吗？）的梁家辉，这次凭着《92黑玫瑰对黑玫瑰》，成为金像奖踏入90年代后，首位凭喜剧拿到影帝的明星。

为啥我专门提这个？因为在影片片头，梁家辉的署名居然是“特别演出”。

依照戏份惯例，“特出”通常都是配角，但梁家辉片中戏份不少，而且比起几位女演员，他可以说是唯一的“男主”，为何如此奇妙？或许因为这片本身就是无厘头吧。

但那年金像奖上，奇闻不仅是署名“特出”却拿了影帝，梁朝伟竟凭《辣手神探》提名“最佳男配角”。

配角……角……角……

难怪刘嘉玲担任颁奖嘉宾时，都忍不住为情郎疾呼：我仔细观察，梁朝伟在《辣手神探》里的戏份，还比周润发多三个镜头！

即使评审不理会刘嘉玲，起码要理会吴宇森在片头强调的“双雄平番”吧？所以梁朝伟当晚缺席颁奖晚会——当然啦，顶多看“资历”份上让发哥在上边，但他怎么能是配角？

八、

梁朝伟跟周润发双主出场时，番位吃亏了，但是跟刘德华双主出演时，却是占了便宜的。

比如二人主演的《无间道》。

没办法，当时梁朝伟已拿了三届金像影帝，还折桂戛纳，票房号召可能不如刘德华人气高，但三届影帝加持，最终还是出现在“左边”。

这一次双雄合作《无间道》还有另一层意义，当时香港电影陷入低潮，两大影帝都为了“帮助港片”，减价接戏。

据导演刘伟强说，两人拍这部戏，片酬加起来不过800万港币。

面对行业责任，他们也不好意思去“撕番位”。只是没想到，拍到《无间道3终极无间》，戏份少于刘德华的梁朝伟还是顺序上的一番，但片方还是聪明的，一如首集，让刘德华出现在画面“C位”。

右边多了一位黎明。

在四大天王时代，刘德华跟黎明传闻是“宿敌”，黎天王又怎么接受在并番基础上被刘天王“压番”？

一，戏份，二，“杨锦荣”是新加入的角色，要抢“陈永仁”和“刘建明”，当然不容易。

……

当然，番位之争的例子还有很多，几乎每部电影的番位都暗流涌动，今天就写到这，明天继续写明星八卦史。

欢迎大家在评论区讨论电影的番位问题。

❸ 你觉得周星驰电影能给你带来什么

你好，很荣幸能回答你的这个问题。那么下面就由我来和大家说一下我的看法：

一、先让我们来了解这个喜剧大佬周星驰吧1962年 6月22日出生在中国香港的他就被命中指定要做一个演员，他毕业于无限电视艺员训练班，星爷是华语喜剧演员、导演、编剧、监制、制片人、出品人。他通过他的喜剧影视作品，让广大的人民知晓，名声甚至传到了北美地区，在2004年他的一部作品《功夫》创下数十年华语电影票房纪录，被评为“2005年十大佳片之一”。还获得很多奖项，如两届香港电影金像奖最佳影片、 第25届台湾电影金马奖最佳男配角 、第28届大众电影百花奖优秀故事片 、第23届香港电影评论学会大奖最佳导演等等。

二、让我们来阅读一下他的作品吧

星爷一生中创作了很多而且很好的作品，有功夫、大话西游、唐伯虎点秋香、赌圣、逃学威龙系列、喜剧之王、少林足球、长江7号等等，而其中大话西游就有好几部。在书中也透过周星驰多出为人津津乐道、蕴含“无厘头文化”的电影深刻地折射出，“无厘头”其实是一种借网络自由、 娱乐 导向和传媒商业推崇等多方面流行因素诱发，意在颠覆传统意义的“文化力量”。 综观整个华语影坛，乃至整个世界影坛，没有一个电影家能够有如此之多的电影流行语风传于世，脍炙人口。周星驰的存在已经是一种文化现象。可以说，周星驰是亚洲最厉害的后现代主义喜剧演员，他是当之无愧的无冕之王。

三、星爷的电影让很多的人民爱上了"无厘头"，并且把挺不懂的粤语也听懂了。星爷的每一个电影都少不了嘻哈，但就是有了这些嘻哈，才让我们面对困难的时候也要勇敢的面对，在星爷的《长江七号》中有这样一句话激励着我们“我们虽然穷，但只要有骨气，不吹牛，不打架，努力读书，就算穷，走到哪里都会受人尊敬的”，星爷的电影告诉我：坚持就会有机会，并且成功方式有很多不一定非在一棵树上吊死。

多年前看的碟片，总感觉笑料都是做作出来的，不耐看！如果你特喜欢这样空洞的笑料看看也无妨，消辩桐好磨时间吧！总体来说不喜欢，真不知星爷如何能打动我。现在的很多笑星，老牌的和初出道的，一上台自己也笑，笑的不矣乐乎！哄堂大笑的效果很难达到！可见观众的眼睛是唬不过去的。

今天，很高兴回答周星驰的电影能给自己带来什么这个问题？我个人的理解有以下几点：

1，首先星爷也算是我的一个喜剧派演员偶像吧！他的电影给我们带来了很多快乐，给生活增添了不少乐趣，尤其是大话西游系列电影，百看不厌，很可惜只出了两部，里面有很多经典台词，尤其有那么一句经典台词影响了我很多年，“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我再来一次机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加上一个极限，我希望是一万年。”句句台词真的让人开怀大笑，让人忘掉许多烦恼和不开心的事，也是身边的男孩子追求女孩子必备的台词。

2，十几年过去了，星爷电影还是一如既往的很受大家的欢迎，每看一次电影都有不一样的感受，同时也对星爷有更进一轮拆步的认识，他的电影很多题材都很接近生活，反应生活中一些人和事。他可以说是一个百年一遇的喜剧天才和导演，才华横溢，又很幽默的无厘头，同时塑造了无数经典的角色。

3，星爷携铅的电影，不仅仅反应的只有快乐，而是在电影中表现出来的那种生活的喜怒哀乐，很接近现实生活，同时也可以反映了一个人的人生生活写照吧！一言难尽，希望每一个人都拥有自己美好幸福的生活。也希望星爷能够继续给大家带来更加经典更多的喜剧电影。一直支持星爷，谢谢！

初闻不知曲中意，再闻也是曲中人，初识只道喜剧好，再看才晓人生难，星爷的电影风格，以喜剧为主线，自己本身也是一个著名的喜剧演员，可以说，星爷的电影陪伴了无数人的一生，童年，少年，青年，中年一直到老年，伴随着星爷的经典电影，谈谈人生，看看世道。

少林足球

在《少林足球》中，以“ 体育 +功夫”为主线，柔和电脑特效，在镜头下，各种少林绝技显示得淋漓极致，铁头功、旋风地堂腿、金钟罩铁布衫、鬼影擒拿手、大力金刚腿、轻功水上漂等让观众赞不绝口，影片赵薇凭借太极拳使球队转败为胜，也堪称影片的神来之笔，影片以喜剧为主线，刻画了友情，爱情，团队，人生追求，正义价值。

而在影片中，反派的形象刻画也是恰到好处，将星爷等一干正派主角，衬托得淋漓尽致，虽说是喜剧，却在喜剧中，穿插着人生哲理，反映 社会 现象，对邪恶现象的讽刺和对正义的肯定。

功夫

在电影《功夫》中，影片以旧上海黑帮火并为主线，描写了混乱的 社会 下，民众生活在水深火热之中，弱肉强食，星爷和伙伴肥仔，生活在城市的边缘，从小拯救世界的梦想，被 社会 慢慢吞噬，活成了理想的反派，整日混吃混喝，太极高手，狮吼功，十二路谭腿，洪家铁线拳，五郎八卦棍等功夫高手，只得隐退江湖，最终却也惨遭毒手。

在经历了种种不公与打压后，星爷终于觉醒，与火云邪神的对决中，爆发出了最强大的力量，以如来神掌，对抗蛤蟆功，最终取胜，打败了斧头帮， 社会 回归平静，主角也因此获得了爱情，星爷和黄圣依，终成眷属。

感悟

星爷的电影中，结局都是完美的，而中间的过程，可以说是五味杂陈，喜中有悲，悲中有喜，各种感情交织出现，在不断的奋斗下，如《长江七号》中的逆袭，《功夫》中的战胜邪恶，都能取得圆满的美好结局，这也是现实 社会 的理想状态，过程是坎坷的，结局是美好的，这就是人生。

星爷的电影，初看只觉得是喜剧，细看才能品味出人生的哲理，生活的真谛，一部部经典的电影，跨越两个世纪，带来的不仅仅有快乐，更有对人生的思考，对生活的追求，对朋友的忠诚，对小人的不屑，种种 情感 ，都刻画在影片中，让人回味无穷。

喜剧之王，是一部带有周星驰浓重自传色彩的电影。讲述了一个演员从跑龙套到成为家喻户晓的“喜剧之王”的奋斗史。

一个生活在底层的龙套演员--尹天仇，在生活窘迫，四面白眼的环境下，依然坚持自己的梦想！一本《演员的自我修养》反应出周星驰对演艺事业的热爱，执着，以及那份大多演员最最欠缺的对事业的尊重。仅从这一点，我就坚信“潜规则”之类的行规不会发生在周星驰身上！虽然，最近由于他对演艺事业近乎苛刻的要求，使得他遭到演艺界众多明星演员的集体对立，但我依然敬佩他那份对事业追求的执着精神！我相信，他的执着会给我们继续带来感动心灵的不朽之作的！

片中的爱情也是最最令人感动不已的。一对生活在 社会 底层的小情侣，简单、单纯，却谱写的真爱的美丽篇章！一句“我养你！”让我热泪盈眶！我想，不管什么样的女人，在听到男人的这句话时，都会为之动容!同样，一个落魄中的男人能说出这三个字，也只有真爱的力量才能让他说出口！

梦想！真爱！坚持！勇气！——这是《喜剧之王》带给我的感动，也是我如此喜欢这部电影的原因。电影演的是别人，更是自己！正是他自己的电影，才会更加让人动容！

初中时自己非常喜欢周星驰的电影，对他的无厘头欲罢不能。于是买碟时，往往寻找周星驰的电影。偶然的一次机会，自己在一个角落时寻到了周星驰的喜剧之王。那时的自己只是单纯的喜欢周星驰的 搞笑 ，也许孩童的眼光总是那样的纯粹。可是当自己一看到影片的开头，便感觉索然无味。原本以为周星驰对着大海喊完努力，奋斗之后，会出现鱼虾乱飞的情节，但是周星驰只是拍拍屁股走人了。那时感觉周星驰让我失望了！一开头便没有吸引我，于是我放弃了继续看下去！那时的我只看到了周星驰的 搞笑 ！

高中时依然喜欢周星驰，只是学业的繁重让我少了 娱乐 的时间，但学业的繁重也让我学会了寻找时间放松自己。学校旁边小饭馆常常放些电影，于是吃饭时，我总会选择那些小饭馆。一次与同学吃饭时，正好遇见饭馆里正播放着周星驰的喜剧之王。于是自己继续着没看完的喜剧之王。那时的张柏芝有点婴儿肥，显得清纯可爱，那时的餐巾纸还是一包五角。或许自己也到了青春萌发的时期，当我看周星驰追出小屋朝张柏芝说我养你时，我想以后我也找个自己喜欢的女孩说我养，你即使我像周星驰一样一无所有。那时的自己也萌发的爱的冲动，我也想以后找个女孩为我涂唇膏，也要让那个女孩为我泪流满面，我也会喊出那句我爱你。那个时候自己看到了周星驰的爱情，不再是他那纯粹的无厘头！

对于初中的自己我一直耿耿于怀，那时的自己我没明白努力，奋斗。因为后来，自己一直的松懈，自己不得不去外地补习。记得补习那一年，自己一直在逃避，或许到现在。此时我也难以想象当年的窘境，那里几乎没有朋友，没有任何能让我鼓舞的话语。我自己所做的只是逃避，错误的方式，造就错误的人生。虽然自己人生偏的不是很远，但是曲折的道路让我看到了自己渺茫。于是自己一次一次的翘课去网吧，那个嘈杂的地方，我再次看到了周星驰的喜剧之王。

影片里依然是那句努力，奋斗，但是却让自己心生无奈。当自己明白了那句努力，勤奋时，补习的时间已过大半。自己身上没有发生奇迹，于是我来到了这里。在喜剧之王里，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己却不能改变什么。

顺其自然的，我来到了这个很让我意外的高中，我也很意外过了一个让我意外的高中生活。这个意外导致了我一个很意外的颓败的高中生活。总之，我的生活就是TMD很平凡的意外，于是我就有点BT。在这里自己茫然的不知道自己要干什么，更多的时间自己荒废在了无聊的事上，网络占大多数。在这个原本燃烧我的小宇宙的青春岁月里，我把我的青春贡献给了“伟大”的网络事业里。茫然，颓废，让我像个小人物一样的活着。我没有自信拿起自己的那份生活里属于我的“便当”，我没有自信向命运这个舞台申诉自己是人生舞台的演员，不只是个跑龙套的。我只是像个小丑一样蜷缩在一个角落看着远处的黑夜，我没有勇气说出那句“天亮了就会很很美了”。

如今，在 社会 上了，这个伤感的夜晚，自己又重翻了这不经典的电影！这虽然是一部喜剧片，却让我如此泪流满面！也许每个人的有着自己的人生的不同姿态，但是命运的提偶线却不得不让我们重复别人的生活。当年的周星驰只是一个跑龙套的，他在神雕侠侣中只是扮演一名宋兵乙，如今却华丽的转身成为了一名享誉国际的喜剧演员。喜剧之王对于周星驰来说，相当与他自己的过去写照，他的忍耐，他的毅力，他的勤奋，他的不屈造就了现在自己。影片里，他一直在强调自己的理想，在强调自己未来，或许自己很渺小，但是他有勇气说出那句，我是一名演员！即使每个人的经历都那么的相似，但有多少人能COPY他人的成功？喜剧之王，我看到了自己的影子，也许我的人生也是一部喜剧之王，但是我自己却无法做到周星驰的隐忍，乐观！

不管怎样，前面的夜景我什么都没看到，但终有那么“天亮了就会很很美了”的一天，即使它是多么遥远！

我觉得周星驰电影能给人带来穿越，梦境与现实合二为一。周星驰慧眼如炬，连找演员拍戏都能洞悉演员本性，使真身和角色完美契合。

本色出演最能打动人心

这两天高居热搜榜，想下也下不来的罗志祥，曾经出演过星爷的作品《西游降魔篇》，很好诠释了演员本色出演的真谛！

罗志祥出演了电影《西游降魔篇》里的角色——空虚公子。 这个角色一度被他自己念成“肾虚公子”，难道是周星驰导演未卜先知，有先见之明吗，选他出演，再合适不过，妥妥的本色出演啊！

空虚公子是周星驰2012年执导的电影《西游降魔篇》中虚构的一位驱魔人。造型奇特，脸涂白粉，眼圈黑浓，白衣白褂白帽，装扮像足“白面”书生，看脸又像已死之人。

此人自命不凡，好咬文嚼字，身边请了四位面貌惊人的大妈护法。空虚公子练就的空虚剑法天下无双，手捧“空虚”木盒即可坐着斩妖除魔，但最后还是命毙妖王之王孙悟空之手。

剧中空虚公子的台词很有意思，值得玩味：

空虚：“猪妖不简单，月圆之夜就更难对付。除了我，试问，谁能降它呢？”

有没有身临其境之感？

大妈：你不是空虚，是肾虚 。

大妈2：哈哈哈哈哈……

空虚：（拍桌子）我告诉你哦，话不要乱讲话哦！空虚两个字你会不会读？ 是肾虚，不不不 ，是空虚，我是肾虚公子，啊不不不，我不是空虚公， 咳咳咳咳，都你，我告诉你，我从小就很肾…我从小就很空虚，肾这一块呢我有好好保护……

罗志祥台词的最后一句是真的，“人家的肾是真的强的不得了”，当时看觉得诙谐幽默、不禁捧腹大笑，如今看来，简直是细思极恐，毁人不倦啊！

在当时，发誓要“护肾”的罗志祥饰演的“空虚公子”成为热议的焦点，如今看来，当初演的如此真实确实是事出有因。

身临其境+本色出演=无敌真实！

有网友直言不讳：罗志祥白天极限挑战，晚上挑战极限……

作为艺人，这样毁三观行径确实是渣到不能再渣了。同时也更进一步说明，星爷的确是高人，会看人，亦会选演员！

难怪星爷的作品，无数演员都能被捧红，阅人无数，识人有度，不服不行！

后现代主义喜剧大师，在喜剧界他的电影代表的是一个时代。

在我不多的电影经验中，周星驰无疑占有特殊的位置。甚至可以说他的电影对我的影响远远超过了电影的界限。 周星驰已经成为一种文化现象，在他的无厘头或者说后现代主义解构手法的后面，他让我了解到，原来好的喜剧是应该让人流泪的。

“我是一个演员”，这是《喜剧之王》里的台词，无疑这也是周星驰的自我评价。让我想到了小津安二郎曾经说过的一句话，“我一向对人说，我什么都不做，只做豆腐，因为我是个纯卖豆腐的人。” 和大部分人不同，

《大话西游》

并不是我最重视的周星驰作品，诚然这部电影确实代表了他的风格，只是往往我们会因为这两部电影而忽视了在我看来更有趣更具代表性的其他几部作品。

《唐伯虎点秋香》

笑声背后的泪水 在我看来这是一部极其特殊的影片，被掩盖在贺岁外衣之下的，是一个灰色的故事。简单的来说，这是一部展现关于爱情、理想和现实之间激烈冲突的影片。通过对唐伯虎人生的内在矛盾的展现，我们似乎可以想起佩索阿所说的“我是一座桥梁，架在我之所是和我之所愿之间。”或者，我们可以这样表达：我站立在一个巨大的缝隙之上。 “唐寅聪明绝顶，号称诗画双绝，位居江南四大才子之首，为当时男女老少所崇拜的偶像。而最为人津津乐道的，就是他拥有八位天资国色、温柔贤淑的娇妻，恍若神仙美眷，羡煞旁人阿。”

这是影片一开始对唐伯虎的介绍，配合上随后出现的如同赌场一般的唐家大厅，奠定了本片的基调：通过强烈的对比以及对传统的颠覆，重构出一个全新的唐伯虎。而那八个嗜赌如命的老婆，和“天资国色、温柔贤淑”形成了绝大的反差，传闻和事实的距离就好像天堂和地狱之间。

被用来垫桌子的《百花争艳图》，垫桌脚的《唐寅诗集》，挖掉脑袋的《百鸟朝凤图》，无声的像我们诉说着一个不被理解的男人的悲哀。“家财万贯，妻妾成群。你应该是世界上最快乐的人了，不是吗？”唐母的问题也正是我们所疑惑的，更是困扰现代人的主要问题：到底什么是幸福？物质和精神的内在紧张应该如何调和？ 配合着悲凉的二胡，唐伯虎在月光下离开了自己的家，虽然没有留恋，但我想也绝对谈不上解脱。“我心又悲我心又痛，八个老婆如豺狼恶虎，人家当我享尽齐人福，其实空虚寂寞谁人知，谁人知？”这是唐伯虎面对命运的质问，人生不如意十常八九，可是出走未必就意味着问题的解决。他所追求的可能只是镜花水月，或许有问题的不是他的八个老婆，而是唐伯虎自己。“眼看人尽醉，何忍独为醒。”

唐伯虎不是第一个发出感慨地人，只是他还没有发现，清醒往往并不是好事，所以才会有“难得糊涂”的长叹，政治如是，爱情如是，人生亦如是。 “原来当今世上最美丽的笑容，就是充满爱心的笑容。天啊，我终于找到了我的理想，她就是秋香。”爱情总是在我们没有准备的时候降临，而等我们准备好了，它却有已经离开了。

唐伯虎并不成熟，在失败了八次之后，他对爱情依然报有天真地信心。现实是残酷的，就如同我们常常说的“因为误解而相爱”，一见钟情这种事情早已被 历史 证明是靠不住的。 “从今天开始，你就是华府的低等下人。9527就是你的终生代号。”

在现代 社会 中，尤其是随着工业 社会 的发展，人的个性不仅逐渐的失去意义，更成为现代 社会 着力消除的东西。在 社会 中，你不需要成为自己，而应该成为一件工具。姓名以及爱情这些私人的东西都应该被消灭掉，就如同监狱、医院、学校，乃至银行排队的人群，在这里，每个人和其他人都没有任何不同，人蜕化成一个符号。 “死做活做像条狗，被人骂不能汪汪叫。像条狗，真好笑……”这是华府低等下人的歌谣。我们必须注意到这里狗的隐喻，似乎周星驰对狗的形象特别偏爱。

在这部影片当中，我们必须要注意到这一点，在华华府内，我们要将唐伯虎这个身份排除掉，才能真正的理解华安这个人物的言行的意义。华府就是一个等级森严的 社会 ，从9527到华安，代表着 社会 阶层的变迁。而这种变化发生的前提是“奇迹”，如果没有宁王挑衅这样的意外，我们不难想象9527将始终是9527，而不可能成为华安，更不可能和秋香发生任何联系。而对于生活在较高阶层的秋香来说，9527甚至不如一只纸鸢重要，而华安则可以引起她的一些注意，但是爱情的憧憬则只会对唐伯虎产生。这三个身分是同一个人，但却有着完全不同的意义。

可见，爱情的电流要想击穿 社会 的绝缘层，我们必须寄希望于意外的发生，或者可以叫做“神迹”。 “风流不羁只是他的表面。我读过他的诗，从他的字里行间，我看得出他是一个用情专一，真情真意的男子汉。”秋香的这段话无疑命中了唐伯虎的死穴：人生能有一知己则死而无憾，更何况还是个红颜知己。唐伯虎正在寻求理解自己的人，于是秋香出现了。如果说之前唐伯虎对秋香的感情还是好感多过爱情，吸引他的主要还是秋香的美貌的话。听完这段话，他只能无可救药的爱上了秋香，爱情终于完成了自己最后一次蜕变，破茧而出。而结合电影的结局，这时候唐伯虎爱的越深，越感人，最终造成的反差越大。

爱情需要的双方平等的交流，而不是一方对另一方的崇拜。而当满足了她的好奇心之后，当偶像从梦中来到面前，带来必然是一些惆怅。因为她将发现唐伯虎也只是个普通人，曾经将他设想的越完美，此时的失落感也就越强。 终于，在救了华府上下之后，秋香被作为酬劳奖励给了唐伯虎。这段姻缘从一开始就不是爱情的结局。如果故事在这里就结束的话，那这只能是一部热闹的贺岁片。而最后几句对话，如同画龙点睛一般，将闹剧上升成为喜剧。 唐：“人生大起大落的太快，实在太刺激了……” 秋：“慢着，划两拳先……麻将、牌九、掷色子四色牌，你总会一样吧？

（一）给我带来了快乐

马云和周星驰有次一起参加一个节目，名字叫《天马星空》， 马云说现代中国人有两个人的东西是一定要看的，一个是金庸的小说，一个是周星驰的电影 。马爸爸这么说我觉得还是蛮中肯的。 纵观周星驰所有主演电影，我觉得排前三的分别是《大话西游》《功夫》《济公》，网友有不同看法的可以讨论下。

我人生中看的第一部电影是 《唐伯虎点秋香》 ，记得当时好像是96年吧，我十岁都不到，家里有台黑白电视，经常收不到台，某天晚上实在在家里无聊，我就倒腾起电视来，不断的换频道，调天线。也许命中注定，我在那个时候遇见星爷，突然唐伯虎点秋香几个字出现，电影刚刚开始。

我就一个人守着电视看，那时我还没有电影的概念。但整个过程，我就没停过笑，太开心了，这是我能记得的十岁前唯一一次笑，整个人被天马行空的想象力和幽默滑稽的语言逗得前仰后合，我敢说我当时真的大部分看懂了。

从那之后，我一直找寻这类似的电影。一直没找到，也不知道那个让十来岁的我笑的那么开心的演员的名字。时间悄然过去，一下子来到了2000年春节，家里热热闹闹的，到处洋溢着过年的氛围，我、哥哥、堂哥和堂弟妹闹腾的无聊了，就打开了电视， 调频道时刚好在播《九品芝麻官》，堂哥一下子就叫起来了：周星驰 。那是我第一次听到这个名字，以后就深深的记住了。堂哥还补充道：他是香港笑星。整个电影细节我到现在都还记得，后面还重温了很多遍，我们五个堂弟妹深深的被故事情节吸引了，不时蹦出哈哈的笑声。我和堂弟甚至于笑的抱在了一起。这么多年过去了，我们堂兄弟妹们再也没有一起看过电影了，也没有什么事情能让我笑的抱在一起了。

（二）给我减轻了压力

后来读高中后我上了我们县城最好的班，学习压力特别大，生活中没有一丝活泼的氛围，唯一能让我开心的就是周星驰的电影了。那时我们学校附近很多小饭店，我们一伙同学都在学校旁边一个小饭店吃饭，大家打好一份菜，放在一起，边吃边聊。有时看看 体育 赛事，吃完了就走了。只有电视里放周星驰电影时，我们就会围在一起看，沉浸在让人捧腹的情节里。直到电影结束，我才发现所有人都在，大家都意犹未尽，回学校的路上还讨论着周的电影，有同学还模仿着里面的情节，我们都被该同学模仿星爷的表情逗得欢乐不已。 依稀还记得当时看了周星驰的《逃学威龙》《大话西游》《回魂夜》《食神》 ，都是经典之作。

（三）让我有了生活的斗志

星爷的电影很多励志成分，每次当我遇到了困难，遇到了挫折，看不到未来的时候，我总是会去看他的 《喜剧之王》《少林足球》《破坏之王》 ，感受小人物的辛酸和努力。既愉悦了身心，又增添了生活的斗志。星爷的电影也是我人生的一个加油站。

（四）结语

后来，周星驰再也不演电影了，安心做起了导演，他拍的《 西游降魔篇》《美人鱼》《新喜剧之王》 ，我都去电影院给星爷捧场了，但再也找不到当年看星爷电影笑得没心没肺的感觉了，没了星爷的表演，好像没了灵魂。 三部里面稍微好点的也就是《新喜剧之王》，你们感觉呢？

周星驰，一个为电影而生的人，却人生孤独，至今两鬓斑白也未婚，令人唏嘘。人无完人，星爷由于单亲家庭长大，在为人方面不够圆滑，还有些苛刻甚至于小气 。但还是感谢星爷的电影温暖了我整个青春，让我青春有了快乐的底色，没人能取代我的青春中的你。

周星驰的电影让你觉得快乐。有人觉得他塑造的角色瓦解了崇高，不够高大上，不符合主旋律，甚至有个别的还比较低俗。艺术不仅是用来教育人的，也是用来 娱乐 人的。看电影能够带来快乐，让你笑得前仰后合，让你忘掉在单位在工作中遇到的烦恼和郁闷，这也是艺术的一种功能。

但是周星驰的电影也不完全是无厘头无意义。他的《戏剧之王》无论从艺术价值还是教育价值来说，都堪称经典。他塑造的是一个个像你我一样的小人物，跟许多庸人不同的是，他有理想并且为了理想，矢志不渝执着地去追求，不达目的，誓不罢休。他的这部电影让你看了笑，但是笑过之后又哭。哭了笑了之后去思索这部电影背后的主人公的心酸，思索自己活着的意义。

我拿周星驰拍的电影和大陆内部许多烂片相比较。前者看起来像是随意拍的却拍得煞有介事，后者拍得煞有介事，可是呈现的艺术效果，却像是他们随便拍的。前者好像是拍着玩儿的，最后看到的却是艺术精品。后者看着是认认真真拍的，当作事业去拍的，最后看到的却是垃圾却是废品。

按我们那个年代的说法，不是粉丝，叫追星族，我个人是不追星的，但周星驰的电影我都看过，他是唯一一个例外，他的电影带给我们欢乐，小人物的逆袭，大人物的扮猪吃老虎，各种无厘头，同时也会表现出现实的很多龌龊，黑暗，简单犀利，挺佩服周星驰的才华

❹ 谁给我几句周星驰电影里的经典台词

1.整蛊专家
其实我就是改变社会风气，风魔万千少女，刺激电影市道，提高年轻人内涵，玉树临风，风度翩翩的整蛊专家，我名叫古晶，英文名叫Jing Koo！

2.<大话西游>你应该这么做，我也应该死。曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。你的剑在我的咽喉上割下去吧！ 不用再犹豫了！如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是......一万年！

3.食神
阿水出了名的泡妞无数，是我们所有男人的眼中钉。他优雅的体态散发出诱人的魅力，让所有的少女都难以抗拒。他那双叫人心碎的眼睛，不管多么冷傲的女性，都会被他温柔的眼神所融化，他是众所公认的街坊情圣，行运茶餐厅的灵魂，谁都认识的——蛋塔王子
他高傲，但是宅心仁厚，他低调，但是受万人景仰，他可以把神赐给人类的火，运用的出神入化，烧出堪称火之艺术的超级菜式，他究竟是神仙的化身？还是地狱的使者？没人知道，但是可以肯定，每个人都给他一个称号——食~~神！

4.唐伯虎点秋香

此话当真？！说过的话不能不算数哦！不错！我就是美貌与智慧并重，英雄与侠义的化身唐伯虎！
扫地只不过是我地表面工作，我真正地身份是一位研究僧。

5.少林足球

先生：我左青龙，右白虎，老牛在腰间，龙头在胸口，人挡杀人，佛挡杀佛！
贫僧乃少林寺方丈，法号梦遗。阿弥陀佛，我随风而来，

不怕告诉你，我从BB仔的时候就已经见过飞碟，即世人所说的UFO，不明飞行物体你懂不懂？4岁那年我又见过传说中的尼斯湖水怪，又同喜玛拉雅山的大脚怪聊过天猜过泉，再加上我从小到大天天早上都玩过山车，晚上呢就玩海盗船，也都会早上玩海盗船，晚上玩过山车，黄昏再玩多次海盗船都试过呀我告诉你

你以为躲起来就找不到你了吗？没有用的！象你这样出色的男人，无论在什么地方，都像漆黑中的萤火虫一样，那样的鲜明，那样的出众。你那忧郁的眼神，稀嘘的胡喳子，神乎其神的刀法，和那杯Dry Martine，都深深地迷住了我。不过，虽然这是这样的出色，但是行有行规，无论怎样你要付清昨晚的过夜费呀，叫女人不用给钱吗？

善有善因，恶有恶报，天理循环，天公地道，我曾误抓龙鸡，今日皇上抓我，实在抓得有教育意义，我对皇上的景仰之心，有如滔滔江水绵绵不绝，又有如黄河泛滥，一发不可收拾 .

他武功的名堂呢，称之为九天十地，菩萨摇头怕怕，劈雳金光雷电掌！一掌打出，方圆百里之内，不论人畜、虾蟹、跳蚤，全部都化成了飞灰！

凭你的智慧，我很难跟你解释！

碱水面没过过冷水，所以面里面全是碱水味。 鱼丸也没有鱼味，但是你为了掩饰，特别加上了咖喱汁，想把它做成咖喱鱼丸。但这么做太天真了，因为你煮的时间不够，咖喱的味道只在表面上，完全没有进到里面去，放进汤里面鱼丸就被冲淡了。好好的一颗咖喱鱼丸，让你做得是既没有鱼味又没有咖喱味，失败！萝卜没挑过，筋太多，失败！ 猪皮煮得太烂，没咬头，失败！ 猪血又烂稀稀的，一夹就散，失败中的失败！ 最惨的就是大肠了，里面根本没洗干净，还有一坨屎，你有没有搞错？哎，有坨屎哎，哎，有坨屎你看到了没有？哎，有坨屎

剪头发不应该看别人怎么剪就发神经跟流行，要配合啊！你看你的发型，完全不配合你的脸型脸型又不配合身型，身型又和发型完全不搭，而且极度不配合啊！！欢哥！你究竟要怎么样啊？

你完全没问题，是你爸妈有问题，把你生成这个样子!

三十多年前，我上中学的时候，我真的时时刻刻都会想着她，有时候撒尿都会突然间停一下，然后想起她，心里甜甜的，跟着那半泡尿就忘了尿了。

当头一刀，就由额头砍到鼻子那，那（指档口），就在他的档口跟前，尾龙骨砍了好几刀，断了两条筋，压住了三叉神经，影响了大脑的中枢系统，连牙都窜出来了。

斩过鸡头，烧过黄纸，歃血为盟之后，韦小宝你就是我天地会的兄弟，暂时编入青木堂。我们有十大会规，二十大守则，三十大戒条，八十小戒条，如果犯了其中一条的话，就算你是我的徒弟，也要身受九九八十一刀而死。

不过这样，我是一个感情很复杂的人，一个感情很复杂的人如果只爱你一个人的话，就会变得感情有缺陷，一个感情有缺陷的人，你就算永远地拥有他，也是没用的。

禀夫人，小人本住在苏州的城边， 家中有屋又有田，生活乐无边。 谁知那唐伯虎，他蛮横不留情， 勾结官俯目无天，占我大屋夺我田。我爷爷跟他来翻脸，惨被他一棍来打扁， 我奶奶骂他欺骗善民，反被他捉进了唐府， 强奸了一百遍，一百遍，最后她悬梁自尽遗恨人间。 他还将我父子，逐出了家园，流落到江边。我为求养老爹，只有独自行自尽遗恨人间。 他还将我父子，逐出了家园，流落到江边。我为求养老爹，只有独自行乞在庙前。谁知那唐伯虎，他实在太阴险 知道此情形，竟派人来暗算，把我父子狂殴在市前，小人身壮健，残命得留存，可怜老父他魂归天！此恨更难填。为求葬老爹，唯有卖身为奴自作贱， 一面勤赚钱，一面读书篇， 发誓把功名显，手刃仇人意志坚！ 从此唐寅诗集伴身边，我铭记此仇不共戴天！

A： 十年了，已经十年了，我还以为国家已经把我忘记了。
B： 怎会呢，就算是一条底裤，一张厕纸，都有它的用处。
A：真的，如果我骗你，保证我生儿子没屁眼
B：看你这个样子，生儿子肯定没屁眼，就算是有，也是畸形屁眼！
A： 你究竟是何方神圣？
B： 江湖险恶，我从来都不轻易留下我的姓名。
A： 你既然不肯留下姓名，就只有留下你的人头！
B： 我一生孤独，唯一相依为命的就只有这个人头，你要拿走它，恐怕不是那么容易！
A： 好！是你迫我出手的，我要用你的鲜血染红这片大海。
B： 我一生漂泊，就仿如汪洋里面一页孤舟，早将生死置之度外。

谈钱伤感情嘛！但是陈兄，我们几个兄弟跟你没什么感情可言，还是谈钱直接一点。有没有钱没关系，但起码要做一个受人尊重的人！（话锋一转）——我宁愿有钱......

你们大家都是女人，何苦自相残杀呢？就算是鸡，都有爱国的。

你快点回火星吧，地球是很危险地。

实在令人太失望。听到你的声音，我还以为你是一个很有感性，很有电影幻想的人。看你这一身造型，就知道你太没有内涵了

老板娘：你生儿子没屁眼，老爸卖屁眼，你自己烂屁眼，爱吃鸡屁眼。大屁股，你自己没生意，还跑来闹我？

包龙星：你是柠檬头，老鼠眼，鹰勾鼻，八字眉，招风耳，大翻嘴，老羌牙，灯芯脖子，高低膊，长短手，鸡胸，狗肚，饭桶腰，我要是你，我早就自尽了!

伯虎啊，不要这么绝好不好？大不了我发个毒誓，如果以后我再赌钱的话，就让天下最丑的女人夜夜轮奸，直到体无完肤，摇摇欲坠为止，这样可以了吧？

❺ 喜剧之王——周星驰失去的“红颜”和“知己”

周星驰是享誉当世的喜剧之王，拥有当前中国最强的票房号召力，他有着极高的演戏才华，他能演喜剧，也能演惊悚片（1994年上映的《回魂夜》和2005年上映的《功夫》里致敬《闪灵》的片段）。他也可以演文艺片（比如2007年上映的《长江七号》），他又能演剧情片（1990年《望夫成龙》），他又可以演爱情片《大话西游之大圣娶亲》，他也能演影帝级别的电影，就比如1999年周星驰主演的《喜剧之王》，就是他演技的全面体现。

他真的什么类型的片子都能演，各色的人物都驾驭自如。和周星驰合作合作多年的王晶导演在采访里说过，在我拍的电影合作的演员里，周星驰的演技长期排在第一位，周润发都在他下面。周星驰的演技好不止是王晶导演说好，而且和周星驰合作的杜琪峰导演和李力持导演都说周星驰的演技真的好，有演戏天赋，就连那个说周星驰走不出香港的成龙都说周星驰的演技是真的好。

《大话西游之大圣娶亲》火了之后，就有很多人都认为周星驰这结婚对象是紫霞仙子，然而事实是周星驰想结婚的人从来不是大家所熟悉的朱茵，而是周星驰的初恋女友罗慧娟。罗慧娟就是僵尸道长林正英主演的《黄金道士之金装鬼打鬼》里的女鬼。她才是周星驰的红颜知己。

1988年，在电视剧《阿德也疯狂》中，周星驰与罗慧娟第一次相识，1989年两人再次搭档，在无线拍摄了电视剧《盖世豪侠》。两人当时并没有对媒体公开，但是圈内所有人都知道。

周星驰经常陪罗慧娟逛街游玩，有时间周星驰拍戏，罗慧娟会去探班。周星驰在美国拍戏，还不忘给罗慧娟买一部那时流行的大哥大。过年的时候，两人悄悄地去澳门放烟花跨年。等周星驰空闲的时候，两人去国外度假。

熟悉周星驰的人都知道1992年，因为当年香港票房榜前五都是周星驰主演的电影。所以这一年被香港称为周星驰年。罗慧娟对周星驰更是包容体贴。两人在一起一年后也就是1990年，周星驰凭借《赌圣》一战成名，之后事业呈现井喷的状态，一天到晚都忙着拍戏看剧本。而罗慧娟从来没有任何的怨言，总是陪在周星驰身边。

交往三年，在周星驰最忙的这一年，罗慧娟对周星驰提出结婚的想法，正当红的时候，突然结婚生子，1990年拍《赌圣》时，连刘镇伟都劝周星驰好好想想，再者周星驰母亲明显的不喜欢罗慧娟，不同意两人结婚，没想到周星驰犹豫之后回了罗慧娟“神经病”三字。

众所周知周星驰一直是个孝顺的儿子，当初罗慧娟曾向周星驰求婚，却被对方说是神经病，后来两人分手再无交集，除了两人年轻冲动之外，另外一个很重要的原因就是周星驰的母亲凌宝儿。

周星驰的母亲凌宝儿曾经经历过一次失败的婚姻，被出轨的丈夫抛妻弃子，这造成了凌宝儿婚姻的不幸和周星驰童年缺失父爱，这也是造成周星驰性格上面的一个很大缺陷——孤僻，不懂人情世故，很多导演和演员都对周星驰的性格指责，这造成了和他合作的众多导演以及演员和他闹掰，最后分道扬镳。比如王晶、李力持，演员黄一飞、黄圣依等，他们都因为周星驰的性格缺陷和他闹翻。周母凌宝儿是首作俑者，她给了周星驰母爱，却没考虑他自己生活，凌宝儿虽然让周星驰间接成为一个闻名世界的喜剧之王，却也让周星驰在电影圈成为一个“独行侠”。

到最后爱情和事业，周星驰只得到了事业的上升，却成了爱情的坟墓，这都是周星驰长期缺乏父爱和母亲过度溺爱导致，所以周星驰最后为弥补童年缺失的父爱，在2007年拍了一部伪科幻的亲情电影——《长江七号》，用来表达父爱。周母对于婚姻有了恐惧感，这也造成她对自己的儿子的婚姻格外在意，所以她不断的干预儿子的婚姻。周星驰不结婚的原因很大部分在周母，作为星迷来说，这不得不说，作为一位母亲，她做错了。

罗慧娟年轻的时候还想着嫁给周星驰生儿育女，结果她又如何会想到，自己的结局早已被凌宝儿写好了。1993年周星驰的事业井喷和朱茵的插足，罗慧娟渴望结婚生子，但却看不到婚姻的未来，他们最终选择分手，成为陌路人。

2000年至2004年间，罗慧娟在朋友聚会邂逅了真命天子刘志敏，当时刘志敏历经丧妻之痛数年，对她一见钟情，2008年与刘志敏结婚，淡出演艺圈。2012年6月29日，罗慧娟因胰脏癌离世，享年45岁。周星驰伤心的献上了“敬挽罗慧娟夫人”的花圈，那个周星驰最想和她结婚的人就这样离开了，她最终没有等到周星驰为她而拍的《西游.降魔篇》上映。

看过周星驰电影的人，绝对对吴孟达不陌生，他几乎在周星驰电影里不是演父子就是演叔侄，周星驰和吴孟达二人一起铸造了香港无厘头喜剧的框架，他们把香港喜剧推到了前所未有的高度，成为香港电影抹不去的一道痕迹，他们见证了香港电影的发展、辉煌和衰落。

从1989年开始，吴孟达与周星驰合作演《盖世豪侠》和《他来自江湖》中的 搞笑 演出，这些演出开启了情同父子的两人在银幕上长达十余年的合作关系。自此吴孟达走红起来，连带日后所拍的电影，也几乎都是由周星驰和吴孟达主演。

他们从1990年开始合作，合作经典作品有《整蛊专家》《赌圣》《赌侠》《上海滩赌圣》《逃学威龙》《鹿鼎记》《逃学威龙2》《武状元苏乞儿》《审死官》《九品芝麻官》《食神》《喜剧之王》《少林足球》、《行运一条龙》等。其中1990年的《赌圣》票房收入逾4100万港元，打破了历来港产片票房纪录。

1992年，周星驰主演的五部电影包揽了该年度票房榜首的前五名，其中三部亦都有吴孟达参与演出。至2001年，他参演的《少林足球》更再度破了历来港产片票房纪录，达6074万港元，全球票房4700万美元，打破华语票房记录。他们从1988年的《盖世豪侠》开始合作，到2001年的合作的最后一部电影《少林足球》，他们这对黄金搭档整整合作了13年。

2021年初，吴孟达为宣传与王宝强合作拍摄的新戏《少林寺之得宝传奇》，登上内地综艺节目《王牌对王牌》第六季。在那档节目里，他回应还有没有机会和周星驰合作时表示：“我还没死，他还没退休，一定有机会的。”

2021年2月27日，70岁的中国香港著名艺人吴孟达，因为肝癌抢救无效去世，永久得离开了我们。

所有明星中，周星驰是第一个抵达了吴孟达的葬礼现场，周星驰还是大家熟悉的穿着打扮，深色的衣服，加上鸭舌帽。看周星驰的表情，给人感觉他的心情也十分沉重，眼神暗淡无光，他已经斑白的双鬓，也让人觉得心塞。

周星驰这次是真的伤心至极了，红颜已逝，现今最佳拍档知己也离他而去，世上无人再懂周星驰，周星驰注定孤独了！

❻ 求周星驰电影经典台词。注明是哪一部电影的台词

1、美好的爱情就是一个臭不要脸一个假装矜持，千万不要等到臭不要脸的那个走了，假装矜持的那个才哭了。——《西游降魔篇》

2、我这么年轻就已经达到人生最高的境界，接着下来，除了结束自己的生命之外，我是无路可走氏腔了！《龙的传人》

3、我一生孤独，惟一相依为命的只有这颗人头。你要拿走它，恐怕不是那么容易。《情圣》

4、自己痛过，方知众生痛。有过执着，放下执着。有过牵挂，了无牵挂。——《西游降魔篇》

5、你完全没问题，是你爸妈有问题，把你生成这个样子。——《行运一条龙》

6、只有越来越强大，才能越来越童话。——《美人鱼》

7、不用樱核神，我这个样子让人看见了，我怕同学会笑他。——《长江七号》

8、皇帝：你丐帮子弟几千万，你一天不解散，叫朕怎么安心。 苏灿：脊亏丐帮有多少弟子不是由我决定的，而是你决定的。如果你真的英明神武，使得国泰民安，鬼才愿意当乞丐。——《武状元苏乞儿》

❼ 盘点周星驰励志的经典语录「命运是掌握在自己手中滴」

1、我们虽然穷，但不乱说脏侍档话，我们不去偷，我们不去抢，不属于自己的东西我们不会拿，你要努力读书，将来做一个有用的人。

2、做人如果没梦想。那跟咸鱼有什么分别啊。

3、长夜漫漫，无心睡眠，我以为只有我睡不着觉，原来你也睡不着啊。

4、其实命运是掌握在自己手中滴，要有自信呀，你是最好的，知道吗

5、别说了，注定的

6、你现在樱谈闷的情况只有靠你自己了。

7、这个世界上没有什么真的假的，如果我们可以得到一大笔真的钱，我们一样可以做一个真的人。

8、其实我是一个演脊弯员。

9、你勇敢一点，你的志气跑哪去了。

10、我告诉你，泡妞最主要靠两个字，耍酷。

11、我死都不相信每个人都讨厌我，喜欢我的人举手

12、喜欢一个人需要理由吗？需要吗？不需要吗？需要吗？

13、根本就没有什么食神，或者说，人人都是食神

14、前面漆黑一片，什么也看不到，也不是，天亮后会很美的

❽ 周星驰的电影

1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演 。
《捕风汉子》 惯性表演状态。
《最佳女婿》 惯性表演状态 。
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演 。
《义胆群英》 差强人意 。
《流氓差婆》 与吴君如的表演擦出火花，第一次转型 。
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露 。
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可 。
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可 。
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演 。
《小偷阿星》 惯性表演状态 。
《师兄撞鬼》 惯性表演状态 。
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档 。
《无敌幸运星》虽然当时不是周星驰文化盛行时期，但却与后来的经典影片不相上下。经典
《江湖最后的一个大佬》 表演一般 。
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪 。
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契 。
《龙的传人》 无厘头表演定型 。经典
《新精武门1991》 无厘头表演定型 。经典
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一 。
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证 。
《情圣》 继续传播“圣”文化，充分发挥无厘头。
《豪门夜宴》 客串 。
《赌霸》
1992年(这一年是周星驰年)
《群星会》客串
《摩登武圣》 续新精武门，再攀高峰。盗版：《漫画威龙》
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名 。
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称 。
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名 。
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名 。
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名 。
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名 。
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年 。
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名 。
《济公》 惨败 。
1994年
《破坏之王》 惯性表演 。
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片 。
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可 。
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫+想像力 。
《西游记完结篇之仙履奇缘》 。
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般 。
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续 。
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式 。
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影 。
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显 。
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华 。
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角 。
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演 。
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉 。
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰 。(全球票房4300万美金)
2004年
《功夫》 在次创造了一个票房奇迹.(香港台湾新加坡等地打破了华语片记录)全球票房更是达到一亿美金
2008 《长江七号》目前亚洲票房以达4600万美金(韩日还没上映)
2008年 《功夫2》（制作中）
2008年 《龙珠》（制作中）
2008 《西游记》
据台湾媒体报道：周星驰今年初以自导自演的《长江7号》贺岁，票房虽不俗但口碑一般。台湾的国泰全球娱乐基金打算投资逾亿港元支持星爷开戏，今天他将赴台基金会商谈开戏大计，下半年不会再玩温情，反而寻旧路拍回观众喜欢的《西游记》和功夫片。

❾ 《百变星君》是周星驰的经典喜剧片，为什么被称为现代版的孙悟空七十二变

作为一部明显致敬金·凯瑞《变相怪杰》的港产商业娱乐电影，王晶与周星驰珠联璧合的《百变星君》创造出一番无厘头与天马行空的脑洞大对撞。这部充满王晶式庸俗笑料的作品，因周星驰的加入而变得与众不同。

周星驰和王晶都是香港影视人圈的聪明人，聪明的好处就是胆大妄为的创新，以及永远不缺好点子，这在《百变星君》中得到了充分体现。

无论如何，作为一部纯粹的喜剧电影，《百变星君》完成了逗人一乐的任务，但套路化与庸俗化的倾向性，无形中影响了本片的整体质量和口碑。

❿ 她说她以后都不想见到我我们不合适这段话出自周星驰哪部电影

行运一条龙 (1998)
导演: 李力持
编剧: 李力持
主演: 周星驰、葛民辉、杨恭如
类型: 剧情
地区: 香港
语言: 国语
上映: 1998-01-05
片长: 99分钟
又名: The Lucky Guy
行运一条龙 (1998)
导演: 李力持
编剧: 李力持
主演: 周星驰、葛民辉、杨恭如
类型: 剧情
地区: 香港
语言: 国语
上映: 1998-01-05
片长: 99分钟
又名: The Lucky Guy