特技电影有哪些

Ⅰ 美国特技的电影有哪些

极限特工
碟中谍三
巅峰杀戮
垂直极限
昆汀的杀到黎明系列
黑帮高中
十三街区
热血高校。

Ⅱ 十部不得不看的特战电影是哪些

最重头的战争戏，一场是镇泰立功的战斗，一场是攻克平壤，一场是结尾38线上的战斗。第一场是夜晚攻坚战，主要以近距离的肉搏为主，第二场是步兵配合装甲部队的大城市巷战，大场面拍的真实而壮阔，在布景，武器展示等方面都很出色，第三场则是白天的阵地争夺战，则尽力突出了残酷真实的效果。虽然整部影片给人的印象是朝鲜战争只是韩国人在打朝鲜人，没外人啥事儿。但其技术方面确实是亚洲领先的，只是稍欠灵气。2、完美与真实 拯救大兵瑞恩 《拯救大兵瑞恩》在战争电影历史上的地位是里程碑式的，这主要是指它的技术方面，之后的战争电影很少有不受这部影片影响的。《拯救大兵瑞恩》的战争场面追求真实，质感，每个细节都经得起苛刻的研究，而同时又惊心动魄。其中最具代表性的还是开头的诺曼底登陆，相比于经典《最长的一天》的诺曼底登陆战的荡气回肠，《拯救大兵瑞恩》的表现更接近纪录片式的残酷，使用了很多手提摄影机的拍摄，另外《拯救大兵瑞恩》还注意到了大部分电慧谨烂影中诺曼底登陆战中忽视的细节：当天是在下雨的。 3、血与火的歌剧 现代启示录 现代启示录是古典戏剧功底极强的老科波拉的一部华丽战大歌剧，其战争场面的拍摄也相当沉稳充满静力，特别是影片开始时的美军攻击机对越共村庄的轰炸，在指挥官下令“把他们炸回石器时代”之后，在瓦格纳歌剧《女武神的骑行》音乐背景下，美军飞机以机炮和火箭弹狂轰越共村庄和平民。瓦格纳是希特勒最喜欢的音乐家，这段音乐的运用是在探求人内心暴力感的释放，瓦格纳的音乐被纳粹利用，也是因为他的音乐的力量感之下，所隐藏的人性的自我与暴力感。4、库氏真实 全金属外壳 库布里克的这部战争片经典，主要集中在战争对人性的异变方面，但在影片后半段的越战戏中，因为库布里克一贯事事要求完美的个性，其战争场面也拍的十分真实可信，其城市高楼间的巷战，既通过大规模的定点爆破造出真实的战斗情景，也通过肩扛摄影等手段营造出纪录片式的效果。越共女狙击手的出现是点睛之笔，与《拯救大兵瑞恩》中的狙击场面相比，库布里克的这段表现反而让人看到其电影中难得一见的悲悯之情。5、以武侠的方式 兵临城下 《兵临城下》由好莱坞出品，但因为是法国导演拍摄，其意味与好莱坞还是大不相同。比如影片开始也有千万人的战争场面，但在构图、氛围上都不是追求壮观和冲击力，相反倒是充满了讽刺和怜悯，有一将功成万骨枯的意味。后面苏军两人拿一支步枪，在督战队机枪的威逼下发起自杀性的攻击更是再明显不过的讽刺。但瓦西里出场的那场狙杀五名德军的场面确实拍得精彩之极，大有侠之大者的风范。最后瓦西里与德国狙击校长之间的对决也拍出了高手对决的风采。6、钢铁大屠杀 珍珠港 以现代电影特效技术再现现代场争场景的典范电影，虽然同时也是矫揉做作，内容空洞的失败商业片典范。本片同样用了几十分钟的时间来再现日军偷袭珍珠港这场历史著名的钢铁大屠杀，与《虎虎虎》相比，因为特效技术的突飞猛进，可晌姿以以数字技术模似亚历桑纳号被摧毁的全过程，也可以用第一视角让观众参与到这场战斗之中，本片与相对古典的战争电影相比已显得相当浮躁，美军战机升空后狂揍零式战机的场面虽然精彩，但在行家来看来却是可笑之极：历史上零式战机与P40的近距离缠斗，在战争前期几乎一直如猫戏弄老鼠般的轻松。7、钢与血的厮杀 黑鹰降落 现代高科技战争条件下的战争电影中的经典之作，一场由美国特种部队执行的军事行动意外失败，原因是两架黑鹰直升机被游击队的苏制反坦克火箭击落，这种打法是阿富汗游击队对抗苏军时的发明，在电影开始还由索马里游击队员炫耀了一回，其后果是一百余名特种部队成员遭到数千名索马里游击队的围攻。雷德利·斯科特与他的团队再现了这场以索马里游击队武装围攻美军高科技精锐部队的残前漏酷战役，沙漠作战的各种特殊元素也得到表现，其细节之完美经受了所有苛刻的军事迷的挑剔。汉斯·基默的配乐也成为了这场战斗绝佳的衬托。8、古典战争片范本 巴顿将军 “为国牺牲从来都不是赢得战争的方法，赢得战争的方法是让你的敌人为国牺牲！”这句话最能代表巴顿的风格，这种个性也导致了他的军事风格的强硬霸道，也为他赢来了铁血老将的称谓。这部70年代的电影主要把重点放在巴顿个性的描绘上，战争场面并不太多，在特技上没有今天的的数字技术，但非洲大平原上的陆空一体的美德坦克大决战还是拍出了波澜壮阔的效果。只可惜的是隆美尔军团的主帅已退出非洲战场，未能令世人一睹当世陆战两大顶级高手（而且二人军事风格完全迥异，隆美尔诡异而巴顿强悍）的对决，令今人大为惋惜。9、地狱的乱步 父辈的旗帜 《父辈的旗帜》把更多的笔触放到了历史的真相和对真实“英雄”的还原上面，但并不妨碍它所拍摄的战争场面成为近年来最杰出的战争场面之一，甚至仅从视觉冲击力而言，它甚至可以说是最好的一步。地狱般的硫磺岛，在美军舰炮的轰炸下腾起阵阵非人间式的烟雾，三天的轰炸没有摧毁日军的防御，三天后的登陆仍成为一修罗场般的厮杀，在这场海陆空三位一体的现代战争中，传统电影手法与电脑CG的运用结合得恰到好处，遍布大海的登陆舰确乎气魄宏大，展示出工业时代的人类所能营造出来的巨大的破坏力，尽管，还远不是极限。10、什么是战争 细细的红线 我们把最好的放在最后。大部分的战争电影，只是一架望远镜，带人们去观赏战争，而《细细的红线》不同，它是一台时空机器，带你去亲身体验战争，以一个士兵的身份，来亲身体会战争所带来的死亡的恐惧，精神的折磨，心灵的扭曲。就如那场攻击日军高地堡垒的战斗，几十分钟的时间里，你可以循着导演的镜头来亲自聆听一次死神的召唤，完全第一视角的表现，一切未知，日军直到白刃肉搏才真正出现，而当美军冲入日军军营双方血拼的时候，你会体会到“巴别”的意味，也会因此明白为什么在战争中，会有那么多人类的丧心病狂，会有那么多永远洗也洗不清的仇恨和血腥。让我们套用一位越战老兵对《现代启示录》的评价：《细细的红线》不是战争电影，它就是战争。如果你要问战争是什么？那我么我请你去看《细细的红线》。

Ⅲ 你看过哪些特技绚丽的奇幻电影

《加勒比海盗》系列

Ⅳ 电影有哪些特技

一、 特殊效果

按照电影的类型和风格可使用不同的特殊效果技法，大体分类如下。

1 特殊化妆(Special Make-up)

从简单的老人化妆到狼人，“拯救大兵瑞恩”，“星舰骑兵”等影片中的伤员和弥留之际的士兵都是用特殊化妆手法来表现的。传统的特殊化妆耗费很多时间和金钱，因为特殊化妆用的材料价格高昂，而且熟练的化妆师也很少。

可参考的网络站点有最近拍摄完成的电影“从黄昏到黎明”里扮演Sex Machine的 Tom Savini的主页和叫Joeblasco的教育机构站点。

2 电子动画学 （Animatronics）

Animatronics是Animation和Electronics的合成词，是利用电气、电子控制等手段制作电影需要的动物、怪物、机器人等的技术。一句话就是制作机器人演员的技术。

“星球大战”中的R2D2，“侏罗纪公园”中的恐龙，“勇敢者的游戏”中的狮子和蜘蛛，都是用Animatronics制作的演员。在Animatronics领域中，最有权威的人士当数费尔·提贝，他在电影“侏罗纪公园”和“星舰骑兵”中担任过电子动画效果监督。

目前Animatronics在Motion Capture(运动捕捉)领域里也在跃跃欲试。要用电脑图形非常自然地表现人体不可能表现出来的形态，靠Key-Frame Animation（关键帧动画）是不容易得到自然移动的效果的。结果就要靠机器人演员来做需要的动作，然后在电脑里利用机器人演员的数据制作出很自然的动作。如果想想Stan Winston制作的 Mouse Hunter就容易理解了。

3 计算机图形 （Computer Graphics）

从1977年制作的电影“星球大战”开始，Computer Graphics在电影中占的比例越来越大。如今电脑特技技术有了相当的发展。卢卡斯原以为因电脑特技技术的落后，他所策划的9部“星球大战”系列电影不可能在有生之年完成了。但是如今电脑和CG技术取得了飞跃性的发展，电脑特技能表现的领域也越来越广阔，“星球大战”系列电影也可以全部完成了。

电影中的巨大水柱和恐龙等都是利用CG进行再创造的形象。如今通过这种影像，人们可以感受到Computer Graphics技术离我们如此之近，在这些创作中，制作“蚂蚁”的PDI公司和制作“玩具总动员”、“昆虫总动员”等影片的Pixar公司都是不断开发利用新技术、开拓CG应用领域的先锋。

4 影像合成 （Compositing）

这是影视剧特殊效果制作中占最大比例的部分。影视剧中的2D效果基本使用Dissowe或Wipe.Pan以及Matte Painting等合成影像。这对形象的自然表现非常重要。

过去用传统的光学方式进行影像合成，合成的影像越多，画面质量越差。为了克服画面质量下降，ILM用了Vista Vision摄像机。而如今因数字技术的应用，影像合成质量和特殊效果等都使电影的表现力得到很大的提高。“阿甘正传”中跟总统握手的场面是展示数字合成技术无限应用潜力的最好的例子。

5 模型 （Miniature）

把不可能实际拍摄到的布景、建筑物、城市景观、宇宙飞船等做成微缩模型的叫做Miniature。Miniature是电影史上使用历史很长的传统特殊效果。这种特殊效果将来也会在影视剧中继续使用。

理论上可以用CG来代替Miniature，但是，现在CG比模型摄影质量和真实感都差，比例和细节部分都不够理想。因此电影制作中还是把Miniature作为首选。只有用Miniature无法拍摄到的场面才用CG制作。因此CG的利用还是有限的。举个例子， 影片Lost in Space没有用Miniature 摄影，而把大部分场面用CG来表现。因此影片的真实感和深度感都很差，看电影的感觉就像玩电子游戏时的感觉一样。

因此，目前业内人士不赞成使用CG模特。简单举个例子，电影中所有有关纽约市的Miniature都是由Hunter Gratzner来制作的。而如果用CG来表现纽约市的话，如何管理那么多的数据量,对CG工作者们来说还是难题。

6 爆破效果 （Pyrotechnic）

爆破效果是利用化工技术表现出的效果，在特殊效果领域中占很重要的地位。一般用爆破Miniature或用CG合成渲染影像，跟其它部分连起来使用。

因火药的制作方法不同，火焰的形态和颜色也不同。炸药的安装位置和用量决定爆炸时场面的形态。因此这是相当依赖经验和理论的专业领域。在互联网中查找跟Pyrotechnic有关的站点就很容易找到详细说明爆破效果理论的主页。

拍摄真正的爆破场面不是件容易的事情。因此利用装有Real Motion, Pyromania, Fire Effect等爆破场面的CD-ROM或 Max的After Burn, Light Wave的Hyper Boxell等也是一种办法。Hyper Boxell或 After Burn是应用Volume Metric和Shaer的插件。因此使用得当，就能得到非常逼真的效果。特别是After Burn, 在电影“Armageddon(绝世天劫，华纳，1998)”中用过，很有名气。但是After Burn 的渲染时间比Hyper Boxell慢得多，质量方面因很久没有做过比较，不能断定，可能不相上下。

二、 特殊摄影

特殊摄影属于专业摄影技法，据说是某位电影制作者在偶然的失误中发现的。

特殊摄影方法可分为四大类。

1.摄像机的操作方式；

2.在摄像机上安装光学装置，如摄像机的滤镜；

3.在后期制作（Post Proction）期间，在显像或光学处理过程中利用特殊处理办法；

4.拍摄Miniature时用的Go-Motion, 休诺盖尔，Motion Control等技法。

在制作Block Burster时，如果特殊效果场面很多，除了一般的摄影监督以外还要选一位特殊影像摄影监督，专门负责特殊摄影。因为特殊摄影本身需要摄影高手，摄影技术也跟一般的剧情摄影完全不同。ILM著名的丹尼斯·缪伦原先也是特殊效果摄影的监督。

以“独立日”等影片颇有名气的Roland Amorich社团，也聘用了叫Anna Foster的特殊摄影监督。Anna Foster虽然是女性，但她忠实地履行许多男性都感到不好做的特殊摄影监督的职责，而且其实力也被业内人士们所认可，因此很有名气。

1 高速摄影

要通过操作摄像机摄得Slow Motion Scene或者拍摄Miniature时，为了调整比例，可以采用高速摄影。

这种技法常见于吴宇森执导的电影，如“喋血双雄”中周润发双手拿着手枪以慢动作打枪战的镜头等。这个电影用操作摄像机的手段，每秒 24帧以上的速度拍摄，然后放映机以正常的每秒24帧的速度放映。这样，被摄体的移动相对于帧数变得慢一些。

一般每秒50/28 帧的速度拍摄，而得到Slow Motion。Miniature的爆炸场面和戏剧性动作场面主要使用高速摄影。

2 低速摄影

这也是通过操作摄像机得到特殊效果的拍摄方式。跟高速摄影相反，用这种方式可以得到Fast Motion效果。

每秒 24 帧以下的速度拍摄后，以正常速度放映就会得到影像相对于摄影帧速度变快的效果。要在短时间内给人们展示花开的过程或日出的过程时就用低速摄影。

3 缩影（Miniature）摄影

目前，Miniature摄影中普遍使用Motion Control摄像机，有时也用一般的摄像机，而过去用的是休诺盖尔摄像机。

休诺盖尔摄像机利用潜望镜的原理把配有小透镜和反射镜的长管跟TV摄像机和一般摄像机连在一起拍摄物体。附在休诺盖尔透镜上的反射镜像潜望镜一样把影像反射到附在摄像机透镜上的反射镜，摄像机就把反射到反射镜上的影像拍摄下来。 这样可以得到原始的Motion Control拍摄效果。这种拍摄方法一般在物体快速进入直接用摄像机无法拍到的狭窄空间时用得比较多。

休诺盖尔摄像中比较有代表性的是“星球大战” 第一集中X wing 冲向帝国军的Das Star表面的镜头。

4 Goal Motion摄影

Goal Motion摄影跟Clay Animation一样，是Staff Motion Animation技法中应用的Miniature摄影方式。这种技法是利用人们照相时用的单镜头Reflex Camera，边移动照相机，边一张一张地拍摄Miniature的技法。这是ILM为了“星球大战”的拍摄开发的技法。Goal Motion摄影的代表镜头是影片“印第安那·琼斯”里的坑道镜头。这跟原始的Motion Control技法非常相似。

5 Staff Motion 摄影

这里要说的Staff Motion摄影不是像Clay Animation那种Staff Motion摄影技法。Clay Animation那种 Staff Motion是一边一点一点移动被摄体，一边一张一张地拍摄画面的方式拍摄动画的。

而这里要说的是休玛广告里出现过的360°静止场面摄影技法。当然，像“圣诞节的恶梦”这样的Staff Motion Animation摄影也叫作Staff Motion 摄影。但休玛广告中出现的Staff Motion摄影是以被摄体为中心，把Still Camera即人们照相时常用的单镜头Reflex Camera按一定的间隔排成一圈或一排，在同一瞬间里进行拍摄的。这样Still Camera就能制作出从多个角度拍摄的静止画面。在编辑这些画面时把它们粘在一起，做成相联接的影像。

这是一位英国的特殊效果摄影监督1996年新开发的。它要求非常精确的摄影技法。目前全世界只有两三个人能使用这种技法。 因此，休玛CF制作费用的35%付给了负责Staff Motion摄影的英国人。在Block Burster中可以看到这种技法的是最近拍摄的Lost in Space等影片

Ⅳ 有哪些特效水平不错的科幻电影值得推荐

以下是一些特效水平不错的科幻电影，值得推荐：
1. 《阿凡碧前庆达》Avatar（2009）
2. 《星际迷航：暗黑无界》Star Trek: Beyond（2016）
3. 《盗梦空间》Inception（2010）
4. 《悔卖银翼杀手2049》Blade Runner 2049（2017）
5. 《星际穿越》Interstellar（2014）
6. 《神奇动物在哪里》Fantastic Beasts and Where to Find Them（2016）
7. 《少数派报告》Minority Report（2002）
8. 《生化危机》Resident Evil（2002）
9. 《黑客帝国悔握》The Matrix（1999）
10. 《超人总动员2》Incredibles 2（2018）
这些电影在制作上都有着优秀的特效表现，细节处理非常到位，让观众们能够更好地沉浸在影片的世界中。同时，这些电影的故事情节也非常出色，具有强大的视觉冲击力和深刻的思想内涵。无论是对科幻电影的爱好者还是普通观众来说，这些电影都是值得一看的佳作。

Ⅵ 十大超燃动作电影有什么

十大超燃动作电影有生死狙击、突袭、暴力街区、疾速追杀、赶尽杀绝、疯狂的麦克斯4、飓风营救、空中营救、孤胆特工、黑客帝国。

1、生死狙击

生死狙击是于2007年5月份在国内上映的动作谍战类型影片，讲述了主人公在总统街头演讲充当隐形狙击手暗中保护总统，而在演讲当天，总统身边的衣索比亚主教被杀，主角被当成暗杀者遭遇警方追捕，唯一出路就是寻找真凶为自己洗刷罪名的故事。

Ⅶ 美国谍战/吸血鬼/特技动作特工之类的电影电视剧

天龙特工队、火线保镖、杀人锦标赛、失败者、特种部队之眼镜蛇伏友的漏厅腔崛起、杀手代号47、极限特工2、虎胆龙威4、通缉令（全片出现了大约两百多种不同的枪支）、史密斯夫妇、孤岛惊魂、潜龙轰天、暴走潜龙、反击王、终极标返衫靶、第二指令、单刀直入、惩罚者2战争特区、御前演出、生死狙击
这20部你随便看一部就知道什么叫火爆和刺激了！全部手打，绝对符合要求！！！
皮皮、风行、迅雷看看都能在线收看，看过再决定给不给分！

Ⅷ 给我推荐一些特技好的电影

纳尼亚传奇3的特技比较好，我现在有电影，也有下载地址，要的话留邮箱。

Ⅸ 最早应用电脑特技的电影是什么

1895
历史上第一次，米埃兄弟将移动影像技术和放映机带入了人们的视线中。在法国巴黎为观众放映了第一部电影。
1895
电影史上的第一个特技效果，出现在《玛丽皇后的处决》中。剧中女主角的软首镜头是用一种"替换拍摄法"完成的。
1898
乔治·米勒被认为是"第一个银幕艺术家"，他引用了各种各样的摄影技巧拍摄短片。包括消失的时间，停顿的摄影技术，以及巧录的灯光布置。
1902
米勒拍摄出了第一部真正意义上的科幻电影，（之前的不过是些只有几分钟的科幻短片），《月球之旅》片长14分钟。
1903
《火车大劫案》第一次使用了实践的画面复合技术，令飞驰的火车与狂飙的奔马两个画面相得益彰。
1906
爱德温·波特制作出了第一部完全使用停顿技术的动作电影。片中用了一分多钟时间刻画的泰迪熊能为了当时玩具店中最受欢迎的玩具。
1907
诺曼·道恩在他的《加州任务》中最先使用了玻璃接景法，这是以画在透明玻璃上的部分场景配合实景或搭制布景来合成一个画面的摄影方法。
1916
移动式掩码技术被引用，这使得一个正在运动的画面可以与另一个图象相结合，用来补强合成影像的疏漏，以制造出更震撼的画面。
1925
动画片导演威利斯·欧布赖恩在《失落的世界》中创造出了49个动画恐龙形象。
1927
影片中出现了巨型城市的效果，一种新技术使演员们可以在一个微缩景观中完成拍摄。
1933
金刚上映，当中的动画技术场面花费了55个星期才完成。
1939
第一项奥斯卡特效奖被授予了《雨季来临》，由于片中精彩的洪水特效。击败了当年的强敌《绿野仙踪》。
1942
伊斯门柯达公司由于军队作战用光学反射镜的需要，与RKO公司的林伍德特效部接触。制片人杜恩为其创造了"杜恩视觉光学镜"，战后便一直被电影公司用于特效拍摄用途，一直到90年代的数码光学镜出现才被取代。
1956
据估计，塞西尔·德米勒导演的重拍片《十戒》当中的红海场面的拍摄花费了制作公司两百万美元，这也成了当时史上最为昂贵的特效。
1961
伊凡·萨瑟兰发明了"几何画板"，第一个电脑制图程序。当时年仅17岁的乔治卢卡就看好了这项新技术的潜力，他的圣诞礼物清单上就包括了这个电脑程序。
1968
《太空漫游》的出现为当时的特效树立了新的参考标准，早期的动画控制也是在这部电影中形成的。
1973
《未来世界》是第一部使用电脑制图的影片，尽管当时的技术仅限于2D。
1977
约翰·戴克斯特拉在《星球大战》中使用了电子动画控制，这让我们看到了之前从未见过的宇宙战争场面。他还第一次在影片中第一次使用了3D成像技术。
1981
《窥视者》的上映让我们第一次看到了以假乱真的“影子”数码特效，还有第一个“数码成像人”。
1982
“影子”数码技术在《星际迷航记之复仇女神Ⅱ》和《电子世界争霸战》中开始被大量使用。
1985
电脑编程人像第一次出现在《年轻的夏洛克·福尔摩斯》中。虽然这个镜头只有短短的30秒时间，却花费了制作公司6个月的时间来完成它。
1988
《风云际会》第一次实现了电脑影像变异技术在电影中的运用。
1991
《终结者Ⅱ》不仅标志着数码成形技术的里程碑，它还是第一批所有特效都由数码技术完成的电影中的一个。
1993
CG技术创造的第一批生物就是《侏罗纪公园》中的那些恐龙。
1995
《玩具总动员》是第一部动画人物全部由CG技术完成的动画影片。
1999
《星球大战》中的加加是第一个能够与其它真人演员对戏的CG人物。
2002
而后来彼得杰克逊创作的怪物古鲁姆要比加加表现得好得多。
2003
《指环王3》的顺利竣工，昭示着电影特效已经到达了全新的高度。
2004
《范海辛》糟糕透顶的表现让观众都希望特效这东西从未被发明过。
2005
两位电影大师相继以两部翻拍《世界大战》作品和《金刚》再次让人们在现代的技术条件下深深怀念了一把往日的经典。
2006
《海神号》的如期倾覆，虽未能在北美票房的大火堆中填上一把柴，却也让人们见识了电影特效的无所不能。

Ⅹ 有哪些好看的特种兵，特技的电影

《我是腊慧特种兵》，刘猛导演，谷智鑫主演，个人认为不错，导演被邀请去美国拍戏纯局歼，虽然是电视剧，还是推荐一下。做冲