❶ 请大家推荐西部片（200满分）
意大利式西部片
《荒野大镖客》1965年 《黄昏双镖客》1966年 《黄昏三镳客》1967年 与印第安人战争、骑兵队、篷车队、驿马车 《与狼共舞》 《卡士达将军》 《邓迪少校》(Major Dundee)1965年 《西部开拓史》 《乱世英杰》(The Plainsman) (1936年) 《要塞风云》(Fort Apache) 《黄巾骑兵队》(She Wore a Yellow Ribbon) 《边疆铁骑军》(Rio Grande) 《搜索者》(The Searchers) 《红河谷》(Red River) (1948年) 《驿马车》(Stagecoach) (1939年) 《魔鬼骑兵团》(The Horse Soldiers) (1959年)
赏金猎人
《血泊飞车》The Naked Spur (1953)
寻宝淘金
《远乡》The Far Country 1955年 《北国淘金记》North to Alaska 1960年
警匪、法治
《火车大劫案》The Great Train Robbery 1903年 《日正当中》1952年 《侠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) 《豪勇七蛟龙》 《ok牧场大决斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 《执法悍将》 《西部开拓史》 《警探奇侠》(Destry Rides Again) (1939年) 《荡寇志》(Jesse James) (1939年) 《赤胆屠龙》(Rio Bravo) (1959年) 《双虎屠龙》(The Man Who Shot Liberty Valance) (1962年)
与墨西哥战争
《边城英烈传》 《围城13天：阿拉莫战役》 《日落黄沙》
南北战争
《西部开拓史》 《黄昏三镳客》1967年 《魔鬼骑兵团》(The Horse Soldiers) (1959年)
江湖恩怨
《杀无赦》Unforgiven 1993年 《虎豹小霸王》
西部真实名人
《侠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) （Wyatt Earp, Doc Holliday 怀特·厄普、何立德医生） 《ok牧场大决斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《执法悍将》 （Wyatt Earp, Doc Holliday） 《乱世英杰》(The Plainsman) (1936年) （Wild Bill Hickok, Calamity Jane 蛮牛比尔·希考克、灾祸珍妮） 《荡寇志》(Jesse James) (1939年) （Jesse James, Frank James, James-Younger Gang 杰西·詹姆斯、法兰克·詹姆斯兄弟、詹姆斯-杨格帮） 《虎豹小霸王》 （The Sundance Kid 桑丹士小子）
其他题材
《苏洛》The mask of Zorro 《回到未来3》Back to the Future Part III
经典的好莱坞十大西部片2003-11-19 10:25 作者： 出处： E视娱乐 责任编辑：棒棒
《温彻斯特，73年》 （Winchester `73 ，1950）
导演：安东尼·曼（Anthoy Mann）
主演：詹姆士·斯图尔特
出品公司：环球
《温彻斯特，73年》是50年代由詹姆士·斯图尔特与安东尼·曼合作颇负盛名的5部西部片中最棒的一部（其余4部依次是《蜿蜒的河》（Bend of the River）、《来自莱若迈的男人》（The Man From Laramie）、《赤裸裸的刺激》（The Naked Spur）、《远乡》（The Far Country），被认为是刺激西部片票房回升的主要功臣。该片还开了一道历史的先河：由该片起，明星们不再靠领取薪水（尽管高得让人咋舌）过活，而趋于影片票房利润分成。这招儿让詹姆士·斯图尔特挣了大钱，也永远地改变了好莱坞的交易方式。 影片本身也令人印象深刻。安东尼·曼手法尖锐而富于心理剖析，刻画了一位陷入扑朔迷离中的强悍男人。牛仔林·麦克达姆（詹姆士·斯图尔特饰）为找回一支宝贵的温彻斯特1873年造连发步枪，一路追踪，由此开始了一连串的历险。最后一幕极其壮观：悬崖绝壁间，两人拔枪对射，壮阔山色也每每令人流连不已。《温彻斯特，73年》使詹姆士·斯图尔特名列十大票房榜，而此前电影公司竟怀疑他的表演才能。就像真正的1873年造温彻斯特步枪，《温彻斯特，73年》也是“千年之唯一”。
《善恶丑》（The Good，the Bad and the Ugly ，1967）
导演：塞吉尔·里昂（Sergio Leone）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
出品公司：联艺
意大利导演塞吉尔·里昂作品风格独特，号称“意大利面式西部片”。该片是其“美元”系列的巅峰之作，讲述了美国独立战争期间，三个打劫者克林特·伊斯特伍德（善）、李·范·克里夫（恶）、丑：埃里·沃里奇（丑）为攫取联邦政府的一车黄金而结成相互背叛的同盟的故事。典型的里昂式影片陷入沉思的回顾，从容不迫的叙事节奏，气势恢弘的暴力画面，还有埃尼奥·莫里科（Ennio Morricone ）令人无法忘怀的配乐。 里昂的“意大利面”先编出三个个性迥异的人物作原料（克林特·伊斯特伍德当然是主料，但埃里·沃里奇令“丑”这一角色意蕴丰富，他与伊斯特伍德怪异的伙伴关系是片中焦点），然后加上超现实主义的调味酱猛搅，叙述被切成薄片像掷骰子般甩出。最后，还撒上了香喷喷的异国风情调料。比如配音，里昂本身就对英语不感兴趣，片中掺杂了大量非英语语言：“丑”埃里·沃里奇又叫Tuco Benedito Pacifico Juan Maria Ramirez；比如配乐，埃里奥·莫里斯以随意爆发的古怪叫喊合成配乐，极其滑稽，也极其令人惊异。当然还有著名的墓地决战一场戏里，脸、枪、手、眼，镜头急速闪回，将紧张推向瑰丽的高潮。 总之，《善恶丑》与迷幻气氛达到顶峰的60年代十分相称。
《枪手》（The Gunfighter，1950）
导演：亨利·金（Henry King）
主演：格里高利·派克（Gregory Peck）
出品公司：二十世纪福克斯
格里高利·派克把反英雄的主角，疲惫不堪的快枪手吉米·林戈（Jimmy Ring）摆脱声名的渴望与挣扎演得出神入化，深入人心。上了年纪的吉米·林戈仍是西部声名赫赫的第一快枪手，到处流传着他的传奇故事。但他已厌倦这一切，只想避开声名之累，与多年未见的妻儿安度余生。然而他所到之处，总有一帮自负的小字辈尾随而至，死缠着要跟他比个高下。所谓开弓没有回头箭，既已走出，便无归途。 不知是否出于虚情假意，人们很久以后才开始承认该片的不凡之处。这也在情理之中，50年代的观众还无法接受我们今天看来很明白的事实：好名声固然响亮，坏名声更惹人注目，君不见莫尼卡·莱温斯基，她一心向往的不就是做个普通人吗？让我们回味一下林戈最著名的一句话：“我每到一地都要碰到你这样自负的家伙，我能怎么办？你会怎么办？向你的朋友大肆炫耀吗？”不管你是不是牛仔，吉米·林戈都能感知你的痛苦。
《正午》（High Noon，1952）
导演：弗雷德·齐纳曼（Fred Zinnemann）
主演：贾利·古柏（Gary Cooper）
格蕾丝·凯丽（Grace Kelly）
出品公司：联艺
小镇警长威尔·凯恩（贾利·古柏饰）的宿敌在其婚礼正午时分前来了断恩怨，而这一天正是凯恩准备退职与新娘另辟新生活之日。当他被不领情的小镇抛弃（甚至新婚妻子也不理解和支持他）而不得不独撑危局时，他必须在自我的正义感与对新娘（一个和平主义者）的忠诚之间作出决断。正午渐近，孤独的凯恩走在光秃秃的大街上，我们无法忘却这一幕，它让人膝头发软。
《正午》捕捉到了一切经典西部片的要素：独撑危局的英雄，紧张的结局，富于社会意义的主题：简单，直率，且具有毁灭性。 该片编剧卡尔·弗曼在麦卡锡主义时期曾名列好莱坞黑名单并被捕，他将自身的紧张感深深溶入戏中。
许多人都认为该片是对麦卡锡主义消极容忍的讽喻式反映，是好莱坞受迫害的艺术家们“独撑危局”的现代寓言。强烈的政治意味使其作为第一部“成人”西部片而载入史册。
《关山飞渡》（又名《驿车》）（Stagecoach，1939）
导演：约翰·福特（John Ford）
主演：约翰·韦恩（John Wayne）
克莱尔·特里沃（Claire Trevor）
托马斯·米歇尔（Thomas Mitchell）
出品公司：联艺
早期西部片的突出之作，耗资甚巨，风格新颖。该片开启了约翰·福特与约翰·韦恩富于传奇色彩的合作，也给其后所有西部片划定了优劣准则。 福特以“历险+社会反省”的模式创造了现代西部片。福特透出这样一个信念：在所有荒蛮地带（物质的与精神的），拯救都是可能的。正是这辆驿车表达出美国充满希望的美好前景。当韦恩和特里沃一骑绝尘，奔向灿烂晚霞，我们的心已与之紧紧相随。 影片为福特打定了杰出导演的地位，并帮约翰·韦恩挣脱了低级西部片无穷无尽的的泥潭，建立了具有超凡魅力的银幕形象。它还成功运用了光线的明暗配合和低矮顶棚的效果，这一手法在奥森·威尔斯（Orson Welles）导演《公民凯恩》（1941）时大为借鉴。 “驿车”模式后来被多次沿用（如影片《大饭店》（Hotel）、《机场》（Airport）等等），用得多了当然会不以为意，可是你得明白，早在1939年西部片就能有此突破是多么了不起。
《杀无赦》（Unforgiven，1992）
导演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
主演：克林特·伊斯特伍德（Clint Eastwood）
吉恩·哈克曼（Gene Hackman）
摩根·弗里曼（Morgan Freeman）
出品公司：华纳
杀人越货臭名远扬的暴徒威廉·芒尼（克林特·伊斯特伍德饰）结婚生子后弃恶从善，一心一意要过正常人的生活。但不久妻亡家败，为了照顾年幼的子女，告别枪手生涯11年的芒尼接受了小镇被毁容妓女追杀凶手的赏金，为讨回妓女尊严而战，重涉江湖杀戮。 这是部格调低沉的西部片，包括语调、画面以及所涉及的道德问题。作为西部史诗剧的新生代，该片向西部片有关道德的陈词滥调发起了挑战，并试图从各个角度突破老式西部片造就的神话。后者一举一动皆为增加英雄人物的神话色彩，而伊斯特伍德则更趋于现实主义：展示累累伤疤，写实化杀人场面，主人公还被女人咒骂，这在以往西部片中极其少见，几乎所有主人公都以之为耻，就像不让他们开枪骑马一样。你能想象约翰·韦恩被谁咬了一口而绝无反击吗？
该片剧本早在1976年即告完成。伊斯特伍德拿到拍摄权后按兵不动，一直等到自己老得足以与剧中角色相配才开拍。当然这部片子值得这么等：影片还获得了奥斯卡九项提名，并最终获得最佳影片、最佳导演、最佳男配角、最佳剪辑四项大奖。
《野帮伙》（The Wild Bunch，1969）
导演：萨姆·派金帕（Sam Peckinpah）
主演：威廉·霍尔登（William Holden）
厄尼斯特·博格尼（Ernest Borgnine）
出品公司：华纳
人们都说本片是银幕暴力扩张的里程碑，这话不免眼光短浅。派金帕把白热化的血腥枪战拍成了图解化的暴力，一幅幅曼妙写意，精美绝伦有如芭蕾，绝对是大师手笔。派金帕的慢镜头和鲁·隆巴多（Lou Lombardo）的剪辑被奉为西部片的里程碑之作，派金帕也由此超越了传统的西部片，步入具有纯粹电影冲击力的慢镜头王国。
不仅如此，该片故事也很吸引人，是“动荡岁月里一群坏男人的故事”。1913年，德克萨斯一个败落的抢劫团伙准备最后再干一次即告散伙。匪首派克（威廉·霍尔登饰）曾名震遐迩，不过这次他们遭遇埋伏，被彻底击溃。派金帕的影片既像史诗，又是熟得不能再熟的故事：出卖忠诚，负隅顽抗，为捍卫名誉（尽管已日渐衰败）战斗到底。
派氏电影很多都以男性群体为表现主体。该片中派克与好友由友至敌，这种友情的演绎让该片锦上添花。《野帮伙》不应被严格定义为暴力片，它构划出一种神话般的均衡，充溢着丰富的性格、对话，以及对穷途末路的违法传统苦乐参半的反讽，堪称杰作。
《虎豹小霸王》（Butch Cassidy and the Sundance Kid，1969）
导演：乔治·罗·希尔（George Roy Hill ）
主演：保罗·纽曼（Paul Newman）
罗伯特·雷福德（Robert Redford）
凯瑟琳·萝丝（Katharine Ross）
出品公司：二十世纪福克斯
轻喜剧风格的西部片。 两位主人公都是反英雄类的典型，是令人愉快的个人主义者。特别是保罗·纽曼，自命不凡，永远乐观，从没杀过人，整天幻想着全世界的银行都已时机成熟待他轻取，实实的一个空想家。他与搭档神枪手罗伯特·雷福德爱着同一个女人，他们最擅长的就是在打抢或逃亡时还一路诙谐打趣，这与传统西部片里的歹徒绝对两样。 影片温情而饶有趣味，因纽曼和雷福德的表演而大放光芒。两位男星英俊迷人无疑是主要吸引力，但他们确实也得益于编剧威廉·高曼的机智诙谐和导演的超一流水准。该片最终获得奥斯卡最佳剧本、最佳摄影、最佳音响、最佳音乐项大奖。人们把它推为首席非主流西部片，其实有什么比票房更主流的呢？
《红河》（Red River，1948）
导演：霍华德·霍克斯（Howard Hawks）
主演：约翰·韦恩（John Wayne）
出品公司：联艺（Donald Sutherland）
这是一部父子间竞争与反叛的悲剧故事。独断专行的汤姆·当森（约翰·韦恩饰）离开情人来到牧牛乐土德克萨斯，渴望开疆拓土，一展伟业。他收养了从印地安人大屠杀中逃生的男孩儿马修，亲如爱子。数年后，马修长大成人，不再驯服，转而激烈反抗。危机一触即发。 再没什么比父子俩驱赶着浩浩牛群前往异乡一幕更有看头儿了，这经典一幕简直就是场英雄诗史寒冷而艰辛的旅程，外部环境危险丛生，人物内心紧张几至崩溃，有点像《奥德塞》。《红河》几乎囊括了西部片的一切要素：枪战、人潮、偷袭、绞刑、背叛、复仇、情爱、光荣，要论特别点儿的，就算约翰·韦恩精彩绝伦的演技了。如果说韦恩靠《关山飞渡》脱离了低级西部片，那《红河》就让他一举跃为第一票房明星。该片凝固了他的银幕形象：语调暴躁，个性倔强，富于伟大、迷人的男性魅力和内在感召力。
《搜索者》（The Searchers，1956）
导演：约翰·福特（John Ford）
主演：约翰·韦恩（John Wayne）
杰弗里·亨特（Jeffrey Hunter）
娜塔丽·伍德（Natalie Wood）
出品公司：华纳
约翰·福特的又一杰作。在一次印地安人突袭中，仇恨一切印地安人的退伍老病埃森·爱德华兹（Ethan Edwards）（约翰·韦恩饰）哥嫂被杀，侄女被掠。于是埃森在其兄养子马丁（有印地安人血缘）的陪伴下，开始了搜找侄女的艰辛岁月。数年间，搜索渐渐变成了别具目的的迷狂的举动。侄女已成印地安部落一员，他找她只为杀死她。 福特独具天赋，把个典型的寻仇故事精工细作成关于种族主义和盲目仇恨的深层思考，抓住了一个有着荒谬过去和未卜将来的国家的情绪，影片因之变成了跨越时空意味深远的现代寓言。 该片使韦恩达到表演巅峰，而出色的视觉效果（最后枪战一场也是所有西部片中最佳一幕）也成为后辈楷模。要是谁说还有比它更绝的影片，那就看埃森著名的反诘：“等着那天吧！”
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《红河谷》
《温彻斯特，73年》
《正午》
《搜索者》
《双虎屠龙》
《黄金三镖客》
《西部开拓史》
《日落黄沙》
《小巨人》
《虎豹小霸王》
《刺杀神枪手》
《革命往事》
《荒野大镖客》
❷ 有一部电影，是一个像CF、CS一样的，电影里面用死刑犯来当角色来进行枪战！由另一个人来控制死刑犯！
美国电影《真人游戏》又名《天地逃生》
剧情简介 · · · · · ·
在不远的未来，技术天才肯•卡斯特（Michael C. Hall 饰）发明了将指令细胞植入人脑的纳米技术，以此为基础，卡斯特开发了两款真人在线操控游戏——“社会”和“凶手”，其中“凶手”是将死刑犯们置入残酷的杀戮战场，由线下的玩家指挥他们作战。卡贝尔（Gerard Butler 饰）是凶手游戏中的一名常胜战士，目前已经从27场比赛中存活，而按照规则，只要他再胜利三次，就可以重获自由。
一个反抗组织在暗中策划推翻富可敌国的卡斯特，他们找到卡贝尔在游戏中的线下配合者——少年西蒙（Gerard Butler 饰），并希望他放弃对卡贝尔的操控，因为后者即将面临卡斯特的阴谋暗算。此时的卡贝尔，成为了推翻卡斯特的关键力量……
❸ 求一篇电影<这个杀手不太冷>的影评
正确回答：
看了几篇，本打算挑一篇给您，但是觉得都不错。您都看看供您选择！！
这个杀手不太冷》影评大合集
这个杀手不太冷.吕克·贝松的第一部美国电影。讲述一个职业杀手认识一个12岁的女孩子后到死之前的生活的故事。除了作为一部出色的黑帮电影外，影片还那老少恋作为噱头，这是本片一个小小的亮点。
影片开始，杀手里安接受雇主指派，刺杀一个胖子。刺杀过程中，里安没有露面就将胖子的N个保镖干掉，手法干净利落，高手。
接下来，里安在自己居住的公寓里认识了玛利达，一个邻居12岁的小女儿。故事真正开始。
随后的故事毫无新意。玛利达的父亲因为私藏毒品，被扫毒组的警员假装的毒犯杀害。全家人除了玛利达也都惨遭毒手。玛利达帮里安买牛奶回来，强忍悲痛机智的直接路过家门口，去敲里安的门。一直通过门眼观察门外局势的里安动了恻隐之心，把门打开，救了玛利达一命。
从此，玛利达开始了和里安的亡命之路。玛利达让里安教她如何成为一个优秀的杀手，里安经不起她的死缠烂打，被迫答应。
最后，里安为救独自去报仇的玛利达大闹警局，杀死警员，扫毒组头目开始害怕，调动特警队包围了里安住的公寓，里安与几百名警察周旋，并成功救回玛利达并帮助她从通风管道逃走。自己最后与扫毒组头目同归于尽，为玛利达报了仇。
影片最后结尾，玛利达到了福利院重新生活，并把里安生前最喜欢的绿萝从盆栽中移植到土地里。
影片片尾曲是STING演唱的《SHAPE OF MY HEART》。
本片是一部寻常的警匪片。但是，吕克·贝松巧妙的加入了一个玛利达的角色，这个12岁的小童星很好的展示了自己的演技，将一个幼稚却坚毅的女孩形象表现的淋漓尽致。而影片后半段里安和玛利达的那种彼此不分离的跨越年龄的爱情更是为影片奠定了凄婉的基调。
影片中段，里安和玛利达相依为命，一起生活的片段是影片最舒缓的一段，在这段镜头里，里安作为一个杀手对生活的热爱以及玛利达对里安悉心的照顾令人辈感亲切和窝心。
其实，吕克·贝松很好的设置了影片诸多细小的矛盾，从而使影片得以区别与同类型的其他影片而获得成功。
首先，作为一个职业杀手，里安不杀女人和小孩，那句“NO WOMEN NO KIDS”很难令人把里安和他一个优秀的杀手身份联系起来。此外，里安每天早晨会打开窗户，摆出那盆最中意的绿萝，这个细节频繁在影片中出现，不论里安居住在哪里。这说明里安虽然是个杀手，但是也是一个极其热爱生活的普通人。影片进行到后半段，也交代了里安之所以当一个杀手也是身不由己。其次，玛利达对害死她家人的坏蛋恨之入骨，那股怨恨异常强大，以至于她甘心委身里安做一名杀手也要报仇，但同时，她的里安纯纯的朦胧的爱情又同样表现的很直接与深刻。这样的剧情设计令人会遗忘他们两个的杀手身份，没有谴责与责难，有的更多的只是怜悯与惋惜。
[这个杀手不太冷]虽然有个过于灰暗的结尾，但是作为导演，吕克·贝松还是给了它以希望。最后，玛利达重新回到福利院过正常人的生活，放弃了当杀手的意愿，隐喻了她将会有个美好的未来，至少不用象里安生前那样从来不曾在床上塌实的睡过一觉。而玛利达将里安的绿萝移植到土地里，也包含了某种隐藏的希望。
里安，这个不太冷的杀手，在天堂里，是会有更美好的未来的吧？！
在一个慵倦而无所事事的下午，一部影片洞穿了我。无论它是叫《这个杀手不太冷》，或是《终极追辑令》，还是《杀手列昂》，影片中那种极度张扬的力度已经完全令我忽略了这些细节。我感到心脏怦怦跳起来，已经淹没在太多平庸和繁琐的生活背后的情感像火把被刹那点燃，已经为太多细碎空洞的影片变得麻木的审美能力忽然尖锐起来，敏感起来，像是其上布满了神经末梢的一根钉子，深深地楔入到灵魂深处。
当我们习惯于把“杀手”简单地定义为“坏人”之际，我们失去了杀手的细节。就在我们的眉睫之前，卢贝松还原了一个超级杀手列昂。杀手并非杀人狂，对于列昂，杀手只意味着一份职业，一份他别无选择、非此不可的职业。影片只用了5分钟就让我们明白，冷酷无情、无所畏惧的列昂是一位天生做杀手的不二人选。
他甚至不是为了钱。当他走进那家咖啡馆，突然变得害臊起来，向老板托尼嗫嚅着说起钱的时候，我为他感到无比的心痛：10次卖命得来的报酬，他甚至连见都没见过。所有的酬金都保存在可疑的托尼那里。哪怕被托尼出卖了之后，列昂还叮嘱玛迪达去托尼那儿享受这笔不知其数的“血钱”。
在列昂身上，我感受到杀手的魅力。杀手具有一种在暗处的魅力，他在暗处保持着生杀予夺的权力。他们像上帝一般，在暗处，在高处，在不可见之处，悬在每个人的头顶，昭示着生命的脆弱与虚无。
列昂是个冷静的杀手。他的信条是“永远保持最佳状态。永远保持清醒”。每晚，他戴着墨镜，手里拿枪，坐在沙发上睡觉。他的房间里永远那么简单，没有任何多余的东西，具有一种简单的力量、简单的美。在一个杀手的生命里，他必须拒绝柔情和矫饰，否则，他将狠不下心射出一颗颗掠夺性命的子弹。唯一能暗示列昂的内心生活的，只有那盆茂盛的兰花。他似乎把它当成自己的灵魂来培育，在任何时刻都不会舍弃的灵魂之绿。
列昂也是一个寂寞的男人。他干脆利落地完成那单生意，回到家，取下所有的装备，开始淋浴。那一刻，我看到了他赤裸的无助与疲惫。随后，他细心地熨衣服、喷花肥，一个人到空荡荡地影院津津有味地看歌舞片，渗透着中年男人的落寞与孤寂。
如果没有玛迪达的闯入，他会活得更好吗？
无疑，他完全可能活得更长久、更安全。他的手不会因柔情而发抖，谈生意不会因难舍而迟到，杀人不会因牵挂而受伤。
当玛迪达的全家被杀，玛迪达捧着牛奶到他门口求他开门的时候，他的杀手生涯也就即将结束了。从来得不到温情与呵护、满嘴谎言的问题女孩玛迪达无依无助地闯进了他的生活。夜间，他忽然跳起身，装上消声器，将枪口对准玛迪达睡梦中的头颅。
他必须推开她。杀手的世界容不下一点溶化。他能成为超级杀手的原因就在于他没有弱点，只有杀气。他必须推开她，否则就只有沉堕和泯灭。
然而，命中注定，玛迪达闯进了他的生活。玛迪达具有超乎年龄的成熟与冷酷，而卖弄风情的外表却又掩不住她天真的双眸。
两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒，互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰，她却成了他的弱点。“与子弹跳舞”的杀手列昂开门时渗出的血迹寓示着杀气的消减，因为心中那点柔情与牵挂，他极为少有地受伤了。
个人的力量究竟有多强？为了复仇他们能走到多远？
为了替玛迪达复仇，他碰上了有生以来最强大也最不可战胜的敌人：比黑社会更黑的警署反贪组。他的悲剧是注定的，这么多全副武装的人以正义的名义来歼灭他时，他哪里有路可逃？那个边谈贝多芬边杀人的反贪组“老大”，已经完全泯灭了人性，连小孩和女人都杀，却因为占据了权力位置而以合法的身份为所欲为。
在那场血战中，对方用上了所有的武器，而他用上了一个杀手所有的极限生存智慧。可他终究还是逃不掉，当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时，一只手枪跟在他的后脑勺。这是一个惊心动魄的主观镜头：逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都该结束了。一个杀手的时代结束了。他对玛迪达说：“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他已经死了。
我沉浸在一片不能自拔的愤怒与伤痛之中。“老大”将逍遥法外了。永远不会有人知道事情的真相。他将永远逃出惩罚。我喘不过气来。
可一切并没有结束。轰隆隆的爆炸声以一种两败俱伤的方式毁灭了一切。杀手与“老大”，正义与邪恶，善良与残忍，一同在巨大的火光中化为灰烬。感谢卢贝松的理想主义，也许在现实生活中，“老大”将永远占据上风，可卢贝松却让我们获得了暂时的满足。
玛迪达走进了正常的生活。
她回到学校，把那株无根的兰花种到了大地之上。这株无根的兰花，和《阿飞正传》中那只无脚鸟可谓殊途同归，都是对杀手的隐喻。
可是，经过了那样的惨烈、那样的同生共死，玛迪达真的能够回归到正常的、平淡的生活之中吗？
这个杀手不太冷是一部电影,,非常的好看.
讲的是一个估计是意大利的杀手叫里昂,在美国生活.他住的隔壁有一个超级美丽的小姑娘.这个小姑娘也是演<星大战前传>的那个美女.这个小姑娘生活的很不幸福,他在家里常常挨打.但杀手和这个小姑娘还说过几句话,估计这个杀手还是比较喜欢这个小姑娘的.一天小姑娘的父亲因为把一个警察的毒品偷藏了一些(10分之一).警察杀了她的全家,小姑娘却很幸运的没在家里,她到商店里去买东西,回来时她很机智的没进自已家,而是走进了里昂的家里.里昂救了她.
然后两个人生活在了一起,里昂是一个很好的人,而小姑娘很喜欢里昂.那一伙警察杀了小姑娘的弟弟让小姑娘一直想报仇,有一天她又看到了那个警察.她去杀警察未果,,,里昂又救了她,然后警察动用权力来杀他们,他们和警察展开了一场大战,最后里昂和警察同归于尽了..
这部片子,导演的手法干净,简洁,明快.非常的舒服.
里昂由法国演员让.雷诺扮演.那种真正杀手的平凡感觉他阐释得令人信服.小姑娘由星战前传里的那个公主扮演,美丽的让人心醉..
总得一说这是一部很不错的电影.
我一直在想，什么是“爱”。那实在是一个很难思考的问题。我以为那必定是一种超呼人类一般感情的存在，伟大而圣洁，足以拯救所有的人——无论谁；我以为那决不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我缠绵悱恻的故事，而是藏在人类心底在不经意间才能流露的最深的美丽……
我是太固执的一个人，我容不得“爱”含有哪怕仅仅一丝的不纯洁。
所以，当荧幕中Mathilda轻轻说： Leon，I think I’m falling in love with you的时候，LEON被牛奶呛住，那液体撒了一地。我的心砰然而动……
其实我看的《LEON》，并不是完全的版本。那是一个太老的片子，Luc Besson让LEON死去的时候，我甚至还不懂得什么是感动。我没有找到那部片子，只在学校的放映厅中看了经过剪辑的美版——少了整整24分钟。但是前辈给我的解说，让我终于将全篇贯通，也终让我找寻出心中那“爱”的全部含义。
那实际上，是一种对于世界，对于生命的包容，与理解……
关于杀手有过太多杂乱的印记，无非是一支手枪、一柄利剑，或者是其他可以致人于死地的武器，在黑衣墨镜的掩饰下，一脸酷毙的表情，甚至是眼神一眨便可以在蔚蓝的天空下看见血红的颜色，“生命”在杀手的词典里只是一个象征性的符号，每个人存在的意义只不过是给蔚蓝的天空点缀不同的颜色，使大自然看起来更为和谐，一个生命的消逝，只不过是另一生命的即将开始……
毫无准备的在一个昏暗的下午，蜷曲在窗头的角落，看完了《这个杀手不太冷》，一个12岁的小女孩与一个40岁杀手之间亦师亦友，亦父亦女，似有还无的感情故事，没有缠绵悱恻、没有风化雪月，甚至唯一的激情也仅是玛蒂达孩童般偎在里昂肩上满足的睡去，等待着黎明醒来后的不归路……
杀手是不能够有爱情的，这是江湖规矩，千百年来，江湖的事情没有人可以去跨越，退出江湖无疑意味着生命的终结，或是说意味着一个标点符号的书写，当事情暂告一个段落，另一件事情终会正在悄悄发生，就向里昂可以成功逃出特种部队的重重包围，却终究没有走出那一段通往光明的窄窄的通道……
影片的最后，玛蒂达将里昂珍若生命的兰花移入沃土，玛蒂达轻声的说：“在这儿我们安全了，里昂”，镜头穿过女孩的头顶，一棵枝繁叶茂的参天大树，葱茏、旺盛，夏日的纽约阳光很明亮……
“人生好辛苦，还是长大就好了？”（玛蒂达）
“一直如此。”（里昂）
阳光下的海洋，只有绝望。当里昂轻轻的贺盍上沉静的眼，Sting的歌声渐渐响起：And if I told you that I loved you You’d maybe think there’s something wrong I’m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦！
一直如此……
这个杀手不太冷:
看似最无情、冷血的职业杀手，却有最简单的思维和真挚的情感，所以也最打动人心。一段忘年悲情。最后里昂付出了生命，问题少女马蒂达在爱的感召下也最终回归。
本来不想看这个片子的，因为一见到“杀手”两个字，就使我想起的侦探片，总是扑朔迷离，案情复杂，让观众看得满头大汗，但是看完这部影片后，我好像对“杀手”这样一个冷冰冰的名字有了更深一层的了解，觉得它们有时也不是像想象中的那么恐怖。听爸爸说这是部老片，他二十多岁就看过，当然了，这些事我是全然不知的，因为我那时还未降生于人世，看着这比我还要大的影片，心里不知是什么滋味，也没认真去揣摩它，毕竟这名字太俗气了，又是传统的“警察抓小偷”的故事，看完之后却发现也没有那么俗套，相反倒是挺吸引我的，印象最深的就是——那位不太冷的杀手。故事的主题也是在赞颂正义，勇敢和善良尤其是作为一个杀手，虽然他外表冷酷，而内心却是炽热的。当利益和良知进行最后的较量时，他还是选择了良知。这不禁使我想起了《三字经》中的头一句话：人之初，性本善，性相近，习相远。是的，人的本性都是善良的，每一个人在童年代都是纯洁而天真的，但最后变成什么样儿都取决于所受环境的影响。谁都不想别人说自己是“坏人”，但有时又身不由己，也许被逼无奈，也许沦落逆境。但是人人都有善恶两面。看了这部影片，我唯一的想法就是：在适当的情况下也要善待“坏人”，用真心唤醒他们内心残存的良知，救人一命，甚造七级浮屠啊！
她很小，只有12岁，可是，急不可耐地成熟，因为，童年这么苦。
童年这么苦。她的生父与继母倒在血泊中，还有与她有一半血缘的姐姐，她哭了，但不是因为他们，他们习而惯之地冷遇她，眼泪，也许是为了弟弟，“他那么小，只有4岁，什么也没有作，只会依偎在我怀里。”一点点的温情，在冷酷的童年里，是唯一的稻草，这稻草标志着职业杀手的方向，否则如何自处，她只有12岁，一个问题女孩通向职业杀手如此顺理成章。
莱昂怔了一下。问题绵绵不绝。本能地拒绝，不仅仅因为对方只是一个小女孩，还有，潜意识，对自己的职业杀手的厌倦与木然。“人生就是如此。”他种着一种虎尾兰似的绿色植物，植繁叶茂，在密集的枪火中，它孜孜不倦地活着，像塑料作的－－－极品杀手从技术的角度上也可以如此，在天罗地网的武装警察的布控下，他从从容容走向门口，如果他有办法将警中之匪史丹利置于死地从而完成承诺并保证玛蒂达以后的生活，他一定有办法逍遥天外，除非，厌倦。
玛蒂达胡乱扣动手枪。“覆巢之下，安有完卵”，她义无反顾地将他裹挟进来，幸亏她只有12岁，除了纯粹的依杖，她的恶意别无指向。
是的，他完全可以随时扔下她，但是，他为她古怪的智慧所吸引，比如，她说，她要雇他为她的弟弟报仇，以她的家务劳动抵兑他的佣金。
与其说是亡命天涯的处境催生出不伦之恋，不如说，相互的拯救与需要。他培训她作一名职业杀手，细至每天坚持锻练与喝牛奶，像照料那株虎尾兰，这样的照料原型可以找到＜小王子＞，驯服是一种需要，从塑料花返回到生死如常的人间植物。她帮他洗衣服擦玻璃作家务，情窦初开的女孩子，妆扮成性感女星请他猜星，同时，他忽然发现，除了作一个杀手，不会认字也不会其它的笨拙的自己，居然也有嬉戏胡闹的另一面。“我爱你”。玛蒂达的声音如此惊世骇俗，好在，她只有12 岁，所以如此纯洁。而莱昂势必为此付出生命的代价，像＜海的女儿＞中的小人鱼，放弃永生；“人生就是如此。”的句号在这儿变成破折号，杀手冷酷的人生因为一个小女孩纯粹的爱情有了童话的色彩。
毕竟是杀手。死人如麻，翻译成新闻，亡命之徒与一个身份不明的小女孩负隅顽抗，警方死伤无数。
一个最好的杀手。小女孩向负责她的中年女人说。
她返回了她的学校，她的童年，像一名行迹无疑的小学生，在草坪下将他的虎尾兰种下，脱离准职业杀手的生涯－－一度，那个缺乏温暖的小女孩试图藉此将就生活。
这是一部发行于1994年的作品.虽然发行时间距现在已经相隔了10年之久.但是这部影片的经典程度足以让影迷作为永久的珍藏.有一个著名的影评网站曾经搞过一次民意调查.评选最受观众喜爱的银幕杀手.本片的主人公LEON以绝对优势位列第一。影片可以说是一部具有艺术美感的电影，处处显现着对生命的热爱和对美好事物的追求,满含绕指柔情的都市寓言.
LEON是一个从意大利来到纽约谋生的孤独雇佣杀手，他住在一所公寓里，当他以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民.总之，他是个具有双重身份的人。他唯一的爱好便是摆弄自己一盆心爱的兰花.每天向上班族一样穿梭于人群之中.当然,没人知道他的另一重身份.
Mathilda，(中文译音: 玛蒂尔达)这十二岁的女孩，被“亲人”呵斥着忽略的问题少女，在楼梯上悄悄的吸烟，安静的掩饰那些青紫的伤痕（这些伤痕，这些亲人给予的伤痕，对一个小女孩意味着什么？）在楼梯拐角静静的流泪，茫然的问Leon“Is life always this hard，or just when you're akid?"
她无疑是聪明的－虽然生长在那样畸形的环境里：没有正当职业却贩毒的父亲，(好像还是警察的线人)一位极为神经质的母亲，已经长大成人的却粗俗姐姐，幸好还有年仅四岁天真的弟弟－－在发现家人惨遭毒手的瞬间，震惊，伤心，然后迅速的判断，直直的走过家门，走向Leon的房门，投奔不可知的未来：怎样的聪明呢，让这个小女孩可以做到泰山崩于前而色不变？
在与LEON想处的过程中。无意间，她发现了LEON的杀手身份，于是她要LEON收下自己做一个小杀手——“清洁工”。她同LEON住在了一起，她帮 LEON管家，并教他识字，LEON则教玛蒂尔达怎样用枪。逐渐发现自己爱上了LEON，而LEON也对产生了一种强烈的保护欲，就这样，两个人的心紧紧地贴在了一起。
一个偶然的机会，玛蒂尔达发现了杀他全家的警察斯坦的行踪，斯坦是个极度神经质的人.而且有着一课邪恶的心.贸然报仇，反倒被抓住。幸亏LEON及时赶到，一阵枪战之后，他救回了玛蒂尔达。为了尽量少惹麻烦，LEON和玛蒂尔达决定搬家，他们收拾了简单的东西，还抱上了LEON最喜爱的兰花。
他们的行踪一直受到警界的注意，斯坦更是下定决心要除掉他们两人以断绝后患。玛蒂尔达又一次落到了他的手里，而警察也包围了LEON的家.LEON用自己的能力干掉了数名警察后为了不引人注意，LEON要玛蒂尔达通过通风管道逃生，而自己则从另一楼梯下去。玛蒂尔达要和LEON守在一起，LEON最终说服了她，并将他的兰花托付给了玛蒂尔达。
在浓烟中，LEON化装成警察，带上了防毒面具。正当他快要走出时，却不料被迎面而来的斯坦遇见，敏感的斯坦认出了他，向他射出了子弹，LEON倒了下去。然而就在最后一刻，他躺在地上，对着洋洋得意的斯坦掀开了自己的衣服，露出了绑在身上的重磅炸弹，最后，在他的“记着玛蒂尔达的问候”声中，炸弹爆炸了……
玛蒂尔达顺着通风口来到了街上，她知道LEON已经身遭不测，她没有回头，一直向前走去，脸上滴落着两行热泪……
玛蒂尔达最后进了福利院，她一直随身带着LEON的兰花，在一片和煦的阳光中，她把兰花种进了泥土里。
杀手的童话
有关职业杀手的故事，古今中外已有多部电影对其做过阐释。然而，几乎没有一部影片能像《这个杀手不太冷》那样将动作及感情共冶一炉，别具一格。
《这个杀手不太冷》又名《杀手莱昂》，由法国著名导演吕克·贝松执导，可以说将好莱坞式的枪战片作风与法国片特有的影像风格及故事情节完美融合，构成了一部艺术感极强商业电影
对于玛蒂尔达，LEON有发自内心的爱护，甚至不惜牺牲自己的生命让玛蒂尔达好好地活下去。但作为一个杀手，命中注定是不能有感情的，有了爱就是有了弱点，杀手的童话结局必然是悲怆的。
所以LEON一举成为经典角色，你可以拒绝一个杀手，但你无法不爱LEON。这是我对LEON的评价.
leon:the professional使我比较喜欢的的电影之一，有娱乐性，有商业味，还有人性，不过主人翁的命运是悲哀的，他是一个聪明的杀手，战无不胜，但生活中他却是愚蠢的人。
钱被最信任的人骗走，最后连命都没了。他只得到了一分感情，这份感情还很朦胧，是男女的爱？是父女的爱？还是兄妹？愚蠢，他连自己的感情是什么，都不知道，太愚蠢了。
一个连字都不认得几个的人，一个连自己的前途在何方的人，就是愚蠢。但是我羡慕他，他能为自己的爱去轰轰烈烈一次，多少年后他始终有人记得，因为还有她。一个小杀手，而且他向社会证明了，“好”人不一定好，“坏”人不一定坏。
愚蠢的人惯于用暴力解决问题，何况暴力主动着上门。杀人如麻，办事干净利落，连特种部队都不是对手，利害，专业。他就要逃出围捕时，却被人发现，只能有最专业的结局——死亡。
敌人（反派警察）以强者的姿态伏在他身上，喋喋不休地诉说自己的胜利，却好奇的拉开了一个园环——leon随身手雷的保险环。轰！同归于尽，观众会惊叹多专业阿，多有头脑阿。
我认为那却是最愚蠢的，就像一个农夫在自己的土地上辛勤耕耘，（leon只是在努力杀人，坏人）一天恶霸来了，田被夺走（警察围捕），他只能选择死（抗暴而死），留下了她（一个角色函盖了妻子、妹妹、女儿，的感情），孤独的活着。
一篇言不由衷的影评，完了。（如果我是片中的人，我会记得他——LEON,愚蠢的人）
影片开场就是一段精彩的刺杀行动，充分表达了一个杀手的冷酷无情，杀手Leon部署周密，冷静无畏的执行着行动。这也导演处心积虑为之后表现Leon真实一面的铺垫。
Leon和小女孩Mathilda在楼梯道的两次短暂相遇时的对话，是Mathilda和Leon两个生命相交的开始。Mathilda的全家惨遭黑帮的杀害，她凭借这自己的聪明幸免于难，从此跟随着Leon开始了一种与众不同的生活。他们那亦父亦女、亦师亦友，似有似无的感情让人感动不已。 Leon因为Mathilda感受到了人生的乐趣，Mathilda则因为Leon才有了家庭般温暖和关心。
《这个杀手不太冷》的导演是法国著名的吕克·贝松，影片当中充满着艺术的气息，甚至杀人的现场也象那艺术品一样的独特和唯美。导演在影片中更多的表达了对现实中的一些丑恶事物的批判，为了利益警察可以成为杀人的匪徒，他们在正义的大旗下肆意屠杀。还有Mathilda那毫无亲情可言的家庭，最终因为他们的贪婪而葬送了性命。
片中的音乐也制作精良，主题曲《Shape Of My Heart》则由老牌歌手Sting演绎，如此优美的旋律烘托出了故事的真谛，起到了煽人泪下的效果。
影片中当Leon戴上他那副墨镜时，他完全变成了另外一个人，一个执行杀人任务的机器，而深居简出的Leon不戴墨镜的时候，过着枯燥无味的什么，与一棵无根的兰花相伴，单纯的表情却有点象那憨豆先生。
看过影片之后我不得不对出生于耶路撒冷，拍摄影片时只有12岁的小女孩娜塔丽·波特曼的演技拍案叫好。天真无邪的眼睛流露出来的是 Mathilda的无助，角色在她的表演之下被赋予了灵魂，她在影片中的光芒甚至超过了影星让·雷诺。在和Leon玩游戏的时候，娜塔丽·波特曼展现了她丰富多变的表演天赋，令人捧腹不已。再加上她那不可多得的年轻美貌，前途无可限量。
Leon和Mathilda的相遇注定将要走上一条不归路，但是Leon的死却非常的有意义，不是利益的冲突，不是人性的贪婪，而是小人物为了他们所追求的友情、亲情、爱情可以无畏的付出。一个杀手成为了我心中的英雄。
刚看完影片之后，我就对影片有了无穷的回味和领悟，我深深的被影片所打动，一个感人而又颇赋有悲剧色彩的经典电影，已经不需要吹毛求疵的去注意它细节上的不足，我们只需要没有杂念的专注和感动就够了。一部好的电影就会有一个有意义的人生道理在里面，激励人们奋发图强。
影评1
由意大利来法国谋生的莱昂，一直是孤独的雇佣杀手。直到有一次，他为了救一个
面临死亡危险的小女孩打开了自己的房门，两个人从此开始相依为命。莱昂教她“杀人
技术”，她教给莱昂法文，两人的关系日趋亲密。杀害小女孩一家大小的疯狂警察找到
了这两个人，一场血战之后，莱昂与该警察同归于尽。
意大利杀手在美国的亡命生涯，这本来就是个法国电影中少见的题材。我们似乎能
在马丁·斯科塞斯的美国意大利社区黑帮片中约略找到一点影子。在这个大片横行的新
时代，贝松出于对娱乐性的追求，着眼点、处理手法、影像风格都完全不同于马丁的纽
约社会写实派电影，充斥影片始终的更多是枪战和爆炸的刺激性场面。尽管影片以感官
刺激和夸张的漫画手法增强娱乐性，但成功的却是对两位主人公的独特刻画，其中的细
腻浪漫之处，是我们无法对好莱坞动作片强求的。
雷诺饰演的“酷”杀手莱昂，把内心的孤寂和痛苦都外化为冷漠麻木的行为举止和
自我封闭的风衣墨镜，这种造型可以在阿兰·德龙全盛时期的法国黑帮片中找到根据。
比较之下可以看出，新时代电影强调的是外化的、平面的、简明极端的影像风格。莱昂
的思维在现代社会显得简单、固执，种种行为使他像个都市中最“酷”的“乡巴佬”—
您自己选择您需要的吧！
❹ 有什么好看的电影可以推荐的
1、《指环王》三部曲
虽然这部影片过于冗长，结尾也过于拖沓，但是你不可否认，这是一部非常精致的史诗巨作。
它能够让你心花怒放，感觉今天活着很幸福，它也能够带来一种美的震撼，创造一种属于梦幻级别的奇迹。本人看了不下8遍，最喜欢的电影，没有之一。
2、《肖申克的救赎》
这是一部讲述男主因为被陷害入狱，在狱中隐忍，并且应用自己的智慧最终逃出监狱，获得成功的故事。这是一部非常励志的电影，曾经给了很多年轻人奋斗的力量。
我特别佩服安迪的隐忍和坚毅。最后一幕里他和好友在海边重逢，经历过生死后，两人在蓝天海水的映衬下笑得开怀，真让人感慨大好时光和生命的美好。
3、《美丽人生》
那种善意的谎言无不体现了一位父亲，对孩子的深深的爱，他们的生活虽然糟糕不已、贫穷不堪，但父亲仍然希望孩子能保持着原有的快乐和纯真。实在感人肺腑，不枉它是获得奥斯卡奖的经典片啊！
4、《泰坦尼克号》
不可否认，金钱确实能够买到很多东西，但是它也不是万能的，比如说忠贞的爱情，逃生时的用具，以及人的内心等等，它都是不可以用金钱去获取的。
5、《地球脉动2》
豆瓣：9.9
作为BBC的经典纪录片，不仅给观众展现了世界各地的壮观景色和奇特地貌，还拍下无数罕见动物的生活照。
最惊喜的莫过于4K摄像机拍摄制作，高清得毛骨悚然。
让人在叹为观止的同时，不禁捧腹大笑。
6、《阿甘正传》
阿甘成功的原因是脚踏实地，全神贯注于每一件事情，不去想结果，跟随内心的脚步，无愧于自己和别人。
他善良，坚持不懈，一刻不停地往前跑，他对朋友如此诚恳，他让布巴感到安心，他给了丹中尉生命的希望，更让人感动的是他对珍妮的爱平实而隽永，几十年来坚持不懈。所有的阿甘都值得拥有。
7、《触不可及》
本片取材于真实事件，获2011年东京电影节最佳影片金麒麟奖，弗朗索瓦·克鲁塞与奥玛·赛分享影帝桂冠。
这就是友情吧，你懂我的幽默和想要的，你也知道我的想做的，互相尊重，没有别的东西格挡这有趣的友情。
8、《三傻大闹宝莱坞》
豆瓣评分9.2，值得一提的是主演阿米尔·汗，米叔的电影越来越受欢迎。
《摔跤吧！爸爸》、《神秘巨星》等都是不可多得的经典。这是毫无尿点的一部剧，里面有青春时代的调皮，青春时代的哥们义气，演变成最后的成功，这一步步，告诉了我们很多人生哲理。
9、《海上钢琴师》
1900慢慢长大，显示出了无师自通的非凡钢琴天赋，在船上的乐队表演钢琴，每个听过他演奏的人，都被深深打动。
可惜，这一切的事情都发生在海上，1900从来不愿踏上陆地，直到有一天，他爱上了一个女孩，情愫在琴键上流淌。他会不会为了爱情，踏上陆地开始新的生活，用他的琴声惊艳世界？
10、《这个杀手不太冷》
个人认为这部电影很大程度上并不是讲爱情的故事，其实电影本身讲的是两人间的互相救赎，一个大叔杀手，没有亲朋没有好友，在遇到要复仇的小女孩时命运被改变了。
一些经典电影还有：
1、《忠犬八公》
2、《放牛班的春天》
3、《霸王别姬》
4、《大话西游》
5、《喜剧之王》
6、《速度与激情》系列
7、《千与千寻》
8、《当幸福敲门》
9、《海王》
10、《白雪公主》
11、《青蛙王子》
12、《睡美人》
13、《复仇者联盟》
14、《飞屋环游记》
15、《寻梦记》
希望可以帮助到您
❺ 这是哪部电影跪求告诉电影名啊。。。。
{变形金刚}
``用导弹之类的狂轰之后还不4,是吧`
背景像是在沙漠类的地方``
为了追寻能量块，威震天来到了地球，在北极，他受到磁场的强干扰，意外被封冻于冰层之下。借助不慎跌入冰谷的科学家，威震天将有关能量块的信息扫描到科学家的眼镜上。威震天被美国军方秘密转移到位于胡佛大坝地下的秘密基地，这个秘密只有历任国防部长组成的7人军事小组知道。
“霸天虎”的先遣部队旋风和毒蝎袭击了美军位于卡塔尔的军事基地，变形金刚的再次出现引起了现任国防部长的警觉，他组织一批年轻的电脑高手开始搜寻“霸天虎”的行踪。与此同时，路障帮助他的搭档迷乱潜入了美国总统的座机空中一号，通过电脑获悉，要想找到威震天就必须找到维特威基家族的那副眼镜，而它现在的拥有者萨姆由此成为了“霸天虎”攻击的目标。
萨姆是一个生活并不如意的高中生，学校里没有人相信他讲述的关于这副眼镜的历史，失望之余，萨姆把眼镜放到网上拍卖，然而从未引起买家的兴趣。这时父亲送了一辆破旧不堪的汽车给他，这辆车恰好就是“汽车人”大黄蜂的变形。载着萨姆的大黄蜂帮助萨姆交上了漂亮的女朋友，但很快就遭遇了“霸天虎”的袭击，擎天柱带着其他“汽车人”赶到，一场机器人大战由此拉开了序幕。
擎天柱告诉萨姆，邪恶的威震天企图借助能量块的辐射能把地球上所有的东西都变成“霸天虎”部队的一员，由此打败“汽车人”，进而统治整个宇宙，而毁掉能量块的唯一办法就是将它插入两派变形金刚首领的心脏。作为坚决捍卫宇宙和平的汽车人的首领，擎天柱已经做好牺牲自己的准备。
狡猾的迷乱变成了萨姆女友的手机，进入了胡佛大坝下面的秘密基地，在释放威震天的同时，也将这个情报发送回“霸天虎”的总部。红蜘蛛于是带着其他的“霸天虎”成员吵闹、袭击、路障、旋风等迅速赶往胡佛大坝，与威震天会合。紧要关头，大黄蜂也向擎天柱发出增援的信息，爵士、铁皮、救护车在擎天柱的带领下，准备与“霸天虎”展开一场大战。
在人类军队的配合下，萨姆在千钧一发的关头将能量块插入了威震天的心脏，而爵士却在这场战役中不幸牺牲，萨姆的好朋友大黄蜂也被重创。威震天的机械躯体被沉入海底，破损的能量块也回到了擎天柱的手中，然而故事却没有结束，临阵脱逃的红蜘蛛飞回了塞伯坦星球，他将和其他“霸天虎”重新集结，伺机重新杀回地球，与“汽车人”再战一场。
❻ 关于“美少女特工队”这部电影到底在讲神马东西
《出其不意》的故事设定在上世纪50年代，主角是一个叫做“Babydoll”的女孩，她被恶毒的继父送进了精神病院，还有5天就将做切除脑叶的手术。为了躲避现实中的痛苦，这个女孩为自己幻想了一个世界，在那个世界里她积极的和同伴计划逃跑。她必须偷齐五样物件才能顺利逃出去，如果不抓紧的话，她很快会被一个卑鄙男子摧残。
该片剧本由扎克·辛德和Steve Shibuya共同创作，被形容为“爱丽斯手握机关枪梦游仙境”，其中掺杂了火龙、B-52轰炸机、妓院等很多看似毫不相干的元素。
阿曼达·塞弗里德将扮演女主角，如果其他几个女演员谈判顺利，那么凡妮莎·哈金斯会扮演“金发女”（Blondie）、阿比·考尼什将扮演“甜豆”（Sweet Pea）、伊万·雷切尔·伍德将扮演“火箭”（Rocket）、艾玛·斯通将扮演“琥珀”（Amber）。
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故事开头,讲的是女主角的母亲死亡,母亲把遗产留给了2个女儿,却一分都没有留给他们的继父,继父因此仇恨2个孩子;女主角被继父关在一个房间里,她爬了出去,打算会屋内救自己的妹妹,可是对于第一次拿枪的她原本打算开枪打死继父的,她却误杀了自己的妹妹.
她的继父因此得益,为了得到遗产,他把女主角送到精神病院,收买了精神病院的人让他们给女主角进行大脑前叶的切除手术,目的是为了让她忘记一切.可是会做这个手术的医生要5日后才能到来,因此女主角在这5日里幻想出了一个重获自由的故事!
她幻想着继父把自己送进的是高级妓院,5天后她要迎来她人生的第一个客人,所以在这段时间里她要接受跳舞训练;在这里面她认识了其他4个女生,她想逃出去获得自由,其他4个女生听了她的计划后也加入了;每当女主角跳舞时都会进入她幻想出的另一个时间,她们5个人就是个特工队,和打游戏一样,要奋勇杀敌,然后音乐结束,她们的战争也会随之结束.
电影从头到尾压根就没放过这个女主角跳舞,我严重怀疑这个女主角不会跳舞所以用精彩的枪战场面代替.
她们要得到5样东西才能顺利逃出去,可是女主角只知道4样,她们五人死了三人,最后只剩下她与甜豆豆,她知道最后一样东西就是她自己,只有她引开其他保镖的注意,甜豆豆才能顺利逃出,获得自由,回到父母的身边,完成她们大家的心愿.
随着女主角的牺牲,故事回到精神病院,她已成功被切除了大脑前叶,医生很惊讶的是女主角的眼神与别的病人不一样,后来医生通知了女院长,女院长这时才知道有人冒签了自己名字让女主角切除大脑前叶,而女主角在精神病院的5日来惹了不少事...故事到这里大家才明白原来后面的故事是她幻想出来的,一开始还以为精神病院只是伪装的,实际是真的妓院呢!
故事的结尾,女主角被警察救了,可是她已经失去灵魂了,没有任何的表情与眼神;其实她依然生活在幻想里,她看到了甜豆豆逃到了汽车站,顺利的搭上了回家的汽车....这也许是女主角所渴望却无法实现的...
总结:这个电影很无聊,未看前有人说这个是端了激光枪的爱丽斯梦游仙镜,也有人说这个是美少女版的盗梦空间;其实看完后才知道它什么也不是,就连中文片名<美少女特工队>都谈不上,电影唯一出彩之处是整部电影制作的动画特技效果,与玩网游一样,画面精彩,所以我评论的3颗星有一颗星是给后期制作的人群的!
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一个母亲过早离世，留下一双年幼的女儿由继父抚养。这个继父贪婪成性，一心想要谋夺家产，无奈妻子遗嘱写明财产都由女儿继承，于是继父恶从胆边生，意图强暴大女儿发泄怨气。大女儿为自保将继父推出门外，却不想继父将门反锁将魔爪伸向了更小的妹妹。情急之下，大女儿翻窗逃出赶去妹妹的房间援救，却失手将妹妹打死，自己也承受不了多重打击精神崩溃。继父将计就计，将大女儿送进精神病院，并谎称大女儿是精神病发作打死亲妹妹，要求医院以最高防备等级处理她——切除部分脑组织并加强监护。
大女儿在精神病院与其他同龄病友实现了精神沟通，尤其是在音乐疗法的时候，彼此进入对方的世界，她们商讨出一个逃离方案，并开始实施。因为她们是精神病人，沉迷在自己的世界里，所以他们以为自己逃离的并不是一个精神病医院，而是一个妓女集中营。因为她们奇特的心理活动和幻想能力，他们的整个行动也被自己想象成了利用舞蹈令人催眠进入各种奇幻战斗场面，从而完成任务的过程。期间，他们分别从不同渠道偷得了地图、打火机、刀和钥匙，也经历分裂和再团结，在刺伤了一名警卫（正好就是和她继父勾结的那个） 后，终于有一名女病人成功逃脱。大女儿则被医院工作人员发现带回，接受治疗，而另外几名一同逃跑的病人在逃跑过程中误伤致死。
被带回的大女儿难逃厄运，在继父和一名医院警卫的运作下被切除部分脑组织。尽管两名医生最终发现了这场骗局，但为时已晚，手术已不可逆转。所幸的是由于这场切除脑组织的骗局，继父和警卫相互勾结的事也被暴光，继父虽然当初没有被大女儿的枪打死，却也在最后受到了法律的制裁。
影片弘扬的是主旋律：正义必将战胜邪恶。噱头的是美少女：凹凸身材，诱惑脸蛋，着装清凉，品种齐全，款款有型，必有一款适合你。模仿的是盗梦空间：层层深入，梦境不断。炒作的是特效：《木乃伊归来3》的雪人争斗，《龙珠》式的飞行器，还有各种动画片里常见的喷火龙。最后还加了点调料：寻找自我和本我，以及友情与牺牲。
好吧，建议喜欢吃东北乱炖或是大杂烩的童鞋去看看。如果你迷的是江南小菜，那还是算了吧。
❼ 请推荐西部片（200高分） 经典不经典的都要。 请推荐吧。谁最多，给谁分
意大利式西部片
《荒野大镖客》1965年
《黄昏双镖客》1966年
《黄昏三镳客》1967年
与印第安人战争、骑兵队、篷车队、驿马车
《与狼共舞》
《卡士达将军》
《邓迪少校》(Major Dundee)1965年
《西部开拓史》
《乱世英杰》(The Plainsman) (1936年)
《要塞风云》(Fort Apache)
《黄巾骑兵队》(She Wore a Yellow Ribbon)
《边疆铁骑军》(Rio Grande)
《搜索者》(The Searchers)
《红河谷》(Red River) (1948年)
《驿马车》(Stagecoach) (1939年)
《魔鬼骑兵团》(The Horse Soldiers) (1959年)
赏金猎人
《血泊飞车》The Naked Spur (1953)
寻宝淘金
《远乡》The Far Country 1955年
《北国淘金记》North to Alaska 1960年
警匪、法治
《火车大劫案》The Great Train Robbery 1903年
《日正当中》1952年
《侠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年)
《豪勇七蛟龙》
《ok牧场大决斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年
《执法悍将》
《西部开拓史》
《警探奇侠》(Destry Rides Again) (1939年)
《荡寇志》(Jesse James) (1939年)
《赤胆屠龙》(Rio Bravo) (1959年)
《双虎屠龙》(The Man Who Shot Liberty Valance) (1962年)
与墨西哥战争
《边城英烈传》
《围城13天：阿拉莫战役》
《日落黄沙》
南北战争
《西部开拓史》
《黄昏三镳客》1967年
《魔鬼骑兵团》(The Horse Soldiers) (1959年)
江湖恩怨
《杀无赦》Unforgiven 1993年
《虎豹小霸王》
西部真实名人
《侠骨柔情》(My Darling Clementine) (1946年) （Wyatt Earp, Doc Holliday 怀特·厄普、何立德医生）
《ok牧场大决斗》(Gunfight at the O.K. Corral)1957年 （Wyatt Earp, Doc Holliday）
《执法悍将》 （Wyatt Earp, Doc Holliday）
《乱世英杰》(The Plainsman) (1936年) （Wild Bill Hickok, Calamity Jane 蛮牛比尔·希考克、灾祸珍妮）
《荡寇志》(Jesse James) (1939年) （Jesse James, Frank James, James-Younger Gang 杰西·詹姆斯、法兰克·詹姆斯兄弟、詹姆斯-杨格帮）
《虎豹小霸王》 （The Sundance Kid 桑丹士小子）
其他题材
《苏洛》The mask of Zorro
《回到未来3》Back to the Future Part III