① 周星驰合作的女星都有谁，盘点周星驰电影中出现的女星续
排位不分先后
第一位 林青霞
林青霞
林青霞出生于中国台湾台北县三重镇，刚满21岁的她出演的战争电影《八百壮士》上映，她在片中饰演泅水渡江向驻守军人们赠旗的童子军“杨惠敏”，凭借该角色获得了第22届亚太电影节最佳女主角奖。她的古装造型，个个都美到极致，在与徐克合作出演华语武侠片的巅峰之作《笑傲江湖之东方不败》中身穿红衣，在水中喝酒的画面也定格在很多人的脑海中，那样的风华绝代，至今无人超越，她延伸的美又让人忘记了她是剧中的反派东方不败。在此期间又同时与周星驰合作唯一一部电影《鹿鼎记Ⅱ神龙教》，其饰演神龙教教主龙儿，由一个杀人如麻的魔王变成柔情似水、脉脉含情的周星驰情人。香港演艺圈曾经流传着一句话，只要林青霞出演女一号基本上票房就得到保障。
第二位 巩俐
巩俐
巩俐出生于中国辽宁省沈阳市，22岁的她出道即成名，巩俐首次被导演张艺谋选中出演抗战爱情片《红高粱》中女主角“九儿”，该片获得第38届柏林国际电影节金熊奖而巩俐出色的演技也受到国内外瞩目，更成为首位登上《时代周刊》封面的华人明星。
巩俐多出演悲情的角色，而她也总是完成得很好，她充满贵气，一个眼神，一个动作，就是无法忽视的气场。
巩俐与周星驰的合作过三部电影，第一次与周星驰的合作要追朔到1991年的《豪门夜宴》，不过，两人都只是在里面有过客串表演。两人首次真正的合作是在周星驰经典剧集《赌侠Ⅱ之上海滩赌圣》中，这部电影，不仅玩起了穿越，也是赌片的代表作之一，巩俐在影片中分饰两角，饰演的姐姐如梦是周星驰影片中的梦中情人。
《唐伯虎点秋香》，周星驰饰演四大才子之一的唐伯虎，为了追求巩俐饰演的秋香，混进华府做起了下人华安。这是巩俐第一次尝试喜剧之作，却成了周星驰最经典的喜剧之一。据闻，周星驰原本心中属意的秋香，其实是当时红极一时的“聂小倩”王祖贤，却因为她身价太高，而找上巩俐。巩俐表示当时很享受拍摄喜剧轻松的氛围，却也后悔当时没有放开来演，也许，缺憾也是成就经典的必备因素吧，《唐伯虎点秋香》至今仍是台湾电视史上重播率最高的电影，由巩俐扮演贤慧优雅、心地善良的”秋香姐”也深植人心。
第三位 梅艳芳
梅艳芳
梅艳芳凭歌手出道，其《女人花》《亲密爱人》《一生爱你千百回》等普通话歌曲在内地广为传播。她与张国荣合作的经典影片《胭脂扣》，片中一段凄美的东方人鬼情未了令她成为“四料影后”。
梅艳芳是是圈内的“大姐大”，百变天后，生性豪爽重义气，人缘极好。刚出道时，就不得不背着母亲的债务而不停工作，好不容易还完了外债，舅舅的母亲又像吸血鬼一样紧紧地扒着她，不松手，可以说这样地原生家庭是梅艳芳一生悲凉的源头。为了承担起整个家族的责任，梅艳芳在最适合恋爱的年纪却在拼命工作，身边合适的人都一个个成为别人的情郎，只有梅艳芳依旧单身。
梅艳芳与周星驰合作过的影片有两部《审死官》、《龙过鸡年》。《审死官》中，两人饰演夫妻，周星驰演广州有名的状师宋世杰，梅艳芳则饰演他的妻子宋李氏，结尾部分深思起来毛骨悚然，片尾结局是没有宣判，那几个官员如果审判都是死刑，所以宋世杰一家很可能被灭口死无对证，加上片尾他走的时候一道金光以及最后墓碑移位（墓碑移位其实代表不好的事情）， 那些孩子加起来正好13个所以宋世杰应该是死了。
而《龙过鸡年》纯粹是一部笑闹的贺岁片，细究情节和品位的意义不大。梅艳芳也没有多搞笑，她回忆与王百万年轻时候快乐时光的那一段也显得特别假，但在这样一部有热闹的影片中还算添了点温馨。
第四位 吴君如
吴君如
吴君如16岁进入无线电视艺员训练班，19岁在梁朝伟、刘德华主演的喜剧片《鹿鼎记》中饰演个性婉约的曾柔正式出道。应该说她是出现在周星驰电影中较多的女星大概有13部之多，但是以女主角形象出现的不是很多。
在与周星驰合拍经典爱情电影《望夫成龙》后开始确立憨厚爽朗的搞笑银幕形象，并以独特的喜剧风格为人们所记住。
她常扮演被消遣挖苦的角色，不惜自毁形象搞笑，由此赢得“女周星驰”称号。又称“大嘴姑婆”。是两岸三地华人影坛和娱乐界的首席女笑星。
第五位 袁咏仪
袁咏仪
袁咏仪是一个真正的香港美女，早在1990年就赢得了香港小姐锦标赛冠军和“最上镜小姐奖”，从此她就一直很受人们欢迎。
她与周星驰只合作了一部电影，该片中袁咏仪的颜值简直惊为天人，这部电影大概也是她的颜值巅峰了。她的表现十分抢眼，不过我一直对剧中周星弛弹钢琴那场戏印象深刻。这部戏也是周星弛主要代表作品。
第六位 李若彤
李若彤
李若彤所塑造的最经典的荧幕形象莫过于《天龙八部》中的王语嫣，《神雕侠侣》中的小龙女，给人的印象总是温婉动人的仙女形象，但是与周星驰合作的唯一一部《大内密探零零发》中，李若彤却诠释了一个妖娆又妩媚的歌姬——琴操。
琴操一出场，就迷倒了剧中的所有人，包括周星驰饰演的零零发，也对其一见倾心，主角刘嘉玲在她这个配角面前也是相形见绌，很多解读周星驰电影的研究者都认为，周星驰其实是爱过琴操的。
第七位 毛舜筠
毛舜筠
毛舜筠曾为香港无线电视部头合约艺员，17岁入行不久，即担纲主角出演电视剧。
这个喜剧女星和周星弛合作过两部戏《情圣》和《龙的传人》，表现很抢眼。其实她和周星弛最早的合作应该算是电视剧《他来自江湖》，只是里面她的搭档是万桎良。
《情圣》中毛舜筠出演的一个白痴型的女骗子，其风头大有盖过周星驰之势。麻辣喜剧形象得到了确立。《龙的传人》中讲述了周小龙、毛毛一对欢喜冤家在香港周旋于赌球集团的故事。毛舜筠用自己超强的搞笑天赋与孜孜不倦的卖力演出展现了香港电影的独特魅力与别样风采。
第八位 苑琼丹
苑琼丹
苑琼丹出道在ATV，靠与周星驰的搞笑合作成名，大概从《逃学威龙》开始，就出现在周星驰的电影中，她大概饰演了7部作品，分别是《逃学威龙》饰 Miss 梁 、《审死官》饰姚田氏 《武状元苏乞儿》饰 龟婆、《唐伯虎点秋香》饰 石榴 、《济公》饰 路人、《九品芝麻官》饰 龟婆、《食神》饰 看相婆，她演的都是搞笑配角，不过都很成功，“风华绝代的石榴姐”的形象已经在广大影迷的心中挥之不去。其实她本人并不丑，却能将丑的境界发挥得登峰造极。
第九位 郑秀文
郑秀文
郑秀文与周星驰仅合作过《行运一条龙》，表现一般，不过里面她的歌曲为何又是这样的记忆犹新。
第十位 林熙蕾
林熙蕾
林熙蕾在《千王之王2000》中她多少有点花瓶嫌疑。
第十一位 方季惟
方季惟
当年的《上海滩赌圣》拍了两个版本。因为女主角巩莉是大陆的关系，所以巩莉版就在香港以及大陆等地区上映，而台湾上映就用的是方季惟的版本。
第十二位 郑佩佩
郑佩佩
郑佩佩是20世纪60年代中后期至70年代前期中国第一打女，曾被报界封为“武侠影后”，她主演的《大醉侠》是新派武侠电影开山之作。
在《唐伯虎点秋香》中女星最抢镜头的不是巩莉，而是郑佩佩的华夫人。老牌邵氏电影公司的她无论是打戏，还是搞笑都很出色，里面模仿广告说毒药那段，简直可以说是经典。
第十三位 朱咪咪
朱咪咪
记忆中朱咪咪和周合作了大概五部戏，印象最深刻就是《唐伯虎点秋香》中唐母的角色和阿发的岳母，戏分不多，但是很搞笑。
是十四位 周海媚
周海媚
周海媚满洲镶白旗人，她的长相非常有特色，眼睛有种雾蒙蒙的美感，眼角间自有一种勾人的妩媚，眼下一对卧蚕增大了眼睛的精致感。唇形也很精致漂亮，两颗兔牙让她的气质又多了几分天真可爱。巴掌大的小脸白皙晶莹剔透，甚至连给她化妆的化妆师都称赞，这么好的皮肤，都不用化妆了。
她唯一参演周星驰的电影是《龙过鸡年》，在该片中她扮演的王百万的秘书，在影片最后差点将星爷杀死，那恐怖的形象深深刻入了影迷的脑海中挥之不去，演技精湛不输张敏。
第十五位 赵薇
赵薇
赵薇出生于安徽省芜湖市，22岁凭借《还珠格格》一举成名。她与周星驰仅合作了《少林足球》，为了追求影片效果周星驰要求赵薇剃头，以真的光头形象出现，但赵薇却拒绝了，表示自己是不会剃掉头发的。无奈之下，周星驰只好妥协，同意赵薇使用头套道具，但是因为赵薇的头发特别多，头套垫太高，显得脑袋“很不正常”。本来这是影片的一大败笔，于是星爷专门设计了一举台词：“你怎么弄得跟外星人一样”，这句台词不但完美地化解了头套的尴尬，也成为全片最搞笑的片段之一。
第十六位 黄圣依
黄圣依
黄圣依在《功夫》中饰演哑女，也是这部剧中的唯一的女主角，虽然一句台词也没有，却一炮而红，被人称为星女郎之一。
第十七位 张雨绮
黄圣依
张雨绮是《长江7号》女主角之一，在片中饰演袁老师，相对于黄圣依戏份多一点，也是一炮走红，也是被人称为星女郎。
徐娇
其实《长江7号》饰演星爷儿子的小演员是由一名小女孩反串，名叫徐娇，在一次面试中被周星驰赏识，如今的徐娇也不再是电影中那个假小子的模样，已经出落成了一个漂亮的大姑娘。
第十八位 罗慧娟
罗慧娟
罗慧娟自20岁进入演艺圈后演过20多部影视剧。1988年，在电视剧《阿德也疯狂》中，周星驰与罗慧娟第一次相识。那时候，周星驰还是个没成名的小演员。而罗慧娟早已凭借《书剑恩仇录》中霍青桐一角，成了小有名气的花旦。在这部剧中，罗慧娟是女主，周星驰还是个小配角。周星驰还献出了自己“荧屏初吻”，与罗慧娟亲吻了两次!此时的他们，已经开始互生好感。一年后，两人再次搭档，在无线拍摄电视剧《盖世豪侠》。这次周星驰当上了男主，女主还是罗慧娟。在这部戏中，两人的吻戏比《阿德也疯狂》中多了不少。也令他们的感情迅速升温，因戏生情的两人假戏真做，随后发展成“地下恋情”。导演高志森也曾回忆说：当年他拍《家有喜事》时，正好住在罗慧娟家楼下。周星驰经常拉着他去罗慧娟家谈剧本，聊想法。而罗慧娟则不多加想法，是一个很好的聆听者，那时候他们两人真的很是相爱。爱到周星驰一度想要娶她的念头，那天晚上和刘镇伟的那段谈话便足以见得。而罗慧娟也成了周星驰唯一动过念头想要结婚的女孩。但这个时候，也正是周星驰事业极度上升期。1990年到1992年，这段期间，周星驰开始爆发。尤其到了1992年，这一年更是直接被称为“周星驰年”。香港当年度十五大卖座影片中周星驰占了七个，并且前五名都被周星驰包揽。事业达到了巅峰，爱情却陷入了低谷。也是这一年，周星驰与罗慧娟分了手；分手原因层出不穷，甚至说是因为当时朱茵的介入。但1996年，周星驰用“没有开始，哪来结束”否定了这种传言。 这个曾让周星驰想要结婚的女子，让他一生都无法释怀。周星驰把所有对她的爱都拍进了电影里。她去世后，他的电影里更是充满了她的身影。而这一生挚爱，最终还是没能等到“一万年”之久的守候。
杨恭如
还有叶子楣、杨恭如、李丽珍等这些就不多说。
② 求电影《英雄》和《墨攻》的影评。谢谢！！
《英雄》
影片英雄播出之后，俺指出该影片艺术成就极高，将获得国际艺
术奖。网上的民主人士怎么说呢？从胡平到崔卫平，茉莉，都是
无限上纲，恶语交加。本坛有的民主人士，甚至打赌影片如此之
劣，根本不可能得奖。结果如何？
民主到了逢中必反，就如一群疯子，根本没有理性可言了。
好的艺术有超越语言和国境的感染力。影片英雄就是这种作品。
美国今年8月首映英雄，票房打破历史上一切影片的首映记录就
是证明。时代周刊的专家评论是
“《英雄》最凄美、最令人着迷，总之是最好的作品。拍得非常
精密、细腻、完全没有一格胶片是浪费的。”
俺在评论该影片时，也指出其成就：
“电影主题宽阔。刺客刺秦，全力以赴，生命置之度外。但一旦破
解了‘天下’二字，立刻当机立断，放弃一己之私，而为六国百
姓着想，束手就擒，从容赴死。这个死，比匹夫之勇，报一己之
仇要壮烈的多，深刻的多。
自古写刺客，多止于主仆恩报之份，自此影片踏入新境界。现在
要讲究‘为国为民，侠之大者’。
正是，欲穷千里目，更上一层楼。
影片构思巧妙，倒叙，穿插，暴力，恋情，床戏，如蝴蝶穿花，
丝毫不乱。又如行云流水，浑然天成。在张艺谋的手下，千军万
马的大场面，秦灭六国的宏大画卷，历历在目。上殿百步，二十
步，十步，设计惊心动魄，高潮则在秦王手轻轻一挥中达到。成
大事者不拘小节，毁誉且由后人，我自天马行空的意态，表现的
淋漓尽致。
若提败笔，则在飞雪残剑两刺客的殉情一幕，显得拖沓冗长。然
而，在大漠狂风之中，黄土高台之上，两朵白莲似的爱，永恒地
结合在一起，则不容否认地是一个很美的人道主义造型。
总评，远胜藏龙卧虎。估计，得国际大奖。”
俺的话音还没落，英雄就已经获得了阿而佛来德奖。俺又指出
英雄是“盛世的艺术”：
“英雄奥斯卡也已经入围，诚不可以亲中解释。阿而佛来德奖，
无非是说明英雄的艺术成就不错。而俺最欣赏这部影片的是主
题。情节和拍摄属於小技，俺让给内行来品评。
英雄不但对刺客和侠的诠释突破传统，达到了新高度，而且提
倡了和平，人道，天下，不杀这些全新的，进步的文化观念。
很多中国人理解不了这些，是因为中国近代占主导的观念是斗
争，玩命，不妥协，不让步，把革命看做盛大的庆典。这些腐
朽落后，给民族带来灾难的意识，要求无名那把剑十步之内，
血溅当场。可是，百年历史已经证明，这些意识的泛滥，于人
于己于民族，都没什么好处。
旧小说如水浒讲究快意恩仇，反应了这些初级和原始的丛林意
识，多落入杀来杀去的反人道俗套。而英雄则一反这种观念，
对刺客和暗杀提出从人道主义角度的新观照。英雄的潜台词是：
民重君轻，杀一个君王算什么，人民的幸福比君王的性命重要
的多。从这个意义上看，不杀比杀更难，因为要逾越珠峰般的
旧思想障碍。对该片的大量政治恶评，就是一个很好的证明。
这些恶评的水平，还没有一篇能够超过1966年姚文元已经达到
的水平。
中国走上世界舞台，正处在大发展的前夜。大发展要求有新意
识，新文化，不解除斗争意识这道民族魔咒是新发展的巨大障
碍。从‘活着’开始，张艺谋开始表达对内斗的极度厌恶，并
开始传播西方的人道，理性，等新意识，到了英雄，则用尖锐
的电影语言，将这个思考推向崭新的高度，这是十分难能可贵
的，是代表民族的新探索。俺说英雄是盛世艺术，就是从这个
角度上说的。”
《墨攻》
仿佛是现在网上最热的影片了．但果然应验了那句话：中国所谓的大片就是一个玩笑．忽悠你看了就完成了任务．忽悠，接着忽悠……
我们的刘德华同志依然是一脸正气的出场。从我还是一个天真可爱的红领巾开始，我就从我看的电影电视里明白了，只要做出这个表情的，一定是好人……而且我也相信，再过n+1年，好人的表情也是从来不会变的，只要中国的导演还在拍电影。
在我看来，刘德华最适合的角色其实是那种7分邪气中带有3分正气的角色。从他最成功的两部影片《无间道1》以及《暗战》可以看出来，他本身的气质就是那种正中带邪的，只可惜他似乎永远也明白不过来，只喜欢找些有着无限正义感而且柔情万种的角色来演，嗯……形象是无比高大了，可永远都只能在原地踏步而已。 谢天谢地，王志文演的是梁王，片中最惹人嫌的角色。从而可以将我对他的愤恨和片中的角色合而为一。提到中国最拿腔拿调的演员，除了孙海英就属他了。不管演什么片子什么角色，这两位大哥永远都只是一种强调在背他们的台词，也不管我们烦不烦。不过在这也不得不承认，王志文那种轻声开头，中间停顿，重音结尾的语调，竟然跟片中的梁王角色不得了的搭调，还真挺那么回事。不得不惊叹导演还是有点眼光了。像这种变态王不演谁演？
范冰冰，哎！范冰冰同学又出镜了，范冰冰同学又出镜了！美丽的范冰冰同学，又一次在电影中饰演了美丽而深情的花瓶角色，他继承了中国年轻一代所有花瓶演员的优秀光荣传统，新闻不断、诽闻不断，每天总能变着法在你眼前出现，可是当你把她所演的片段全部剪切掉的时候，你会毫不吃惊的发现，丝毫不会影响你对影片观看。这就是伟大的花瓶，他们的全部作用就是告诉你，中国是有很多美女的。
最后一位就是我们的吴奇隆同学，不知道他已经多少岁了，还是和小虎队时那般玉树临风。弯弓搭箭时的俊逸，可与《指环王》中精灵弓箭手相媲美。片中唯一一个让我感觉眼前为之一亮的角色。
再就说说敌方主将巷中淹。这样的人也能称上将的话，战国那些名将全都找牛皮蒙脸吧。脸都丢光了，跟这种人作对手……哎，怎是一个挫字了得。
兵贵神速。革离同学刚到梁城时，手上无一兵一卒，还得去说服人心惶惶的梁城军民与其一起
守城。此时一鼓作气，梁城可下。而我们的巷将军竟然按兵不动，坐等翁城建成。而他按兵不动的原因居然是梁城已派人来降。不说看在眼里的肉跟吃到口里的肉味道不一样，你先打下来没问题吧。我就说如果这是梁城真的要降，倘若真是诈降呢？两军对阵，示敌以弱，尔虞我诈之事甚众，为将者岂可不知？？此其一失。
克敌乏术，此其二。一者，看其攻城之术，无非是以人海战术。后夺梁城，也是乘梁城内乱孳生之时。革离同学会筑瓮城，你就不会筑高台吗？电影中可以清晰地看到，梁城不远即有土山，取土筑城，十分便利。梁城4千人7日建成瓮城，尔十万大军克日可成。弓箭手于其上射之，即可抵消梁城居高临下之利。梁城所依仗之地利，无。
次者攻城之时，中箭落马，旋退兵。两军相逢，勇者胜。刘邦被项羽一箭正中胸口,刘忍痛拨箭,反唇讥笑项羽只射中他脚后跟, 项乃退兵。而我们这位巷将军干的什么事？须知此时外城已下，就算受计而损一将，战时岂能不死人，此时若再坚持一下，梁城未必不可克。而一中箭，部署未得号令擅自下令鸣金收兵，可见平时治军也不咋的。前面那些兵白死了。此一退，军心涣散，士气已竭。
再者，梁城一面环水，两面地形不利于攻（猜想是依山而建，地势险要之故）。若引水而攻，不失为一计，而且我看影片最后的革离帅众反攻，用的也是水攻。为何你就想不到。
最后就是不知变通。其部署所提绕城而过不失一计，其不纳之，反以军心士气驳之，开始你去哪了？再者，为将者岂有常胜，最后若撤走未始不能卷土重来，而他居然连再战之勇气也没了。更何况你回去不是再打仗，而是去保家卫国，我真服了你老兄了。
为将者，智、信、仁、勇、严。观其所为，未及时攻城曰无智，杀梁城细作曰无仁，中箭退兵曰无勇，部署未得号令擅自下令鸣金收金，谓之无严。最后就剩个信，死在城楼之上。谁要你这个傻b上去比试啊？？你是十万大军之统帅，你以为街头打架争口气啊。你这种人都能统军……编剧和导演的水准果然是……佩服佩服！
如果没有好的对手，独角戏好看吗？所以刘德华饰演的革离，本来就不咋的，对手一挫，戏就更出不来了。再加上他与范花瓶的爱情故事，一不缠绵悱恻，二不感人至深，最后生离死别那段两人的表情那个假……再加上导演一直想说的为所爱的人而战，或是为和平而战，或是只有统一才能和平……晕，我承认我根本不知道这导演到底想讲什么dd！一切的一切注定了这场影片的失败。
嗯，不得不承认，我就是传说中的刘黑。