周星驰电影的影响

❶ 你觉得周星驰电影能给你带来什么

你好，很荣幸能回答你的这个问题。那么下面就由我来和大家说一下我的看法：

一、先让我们来了解这个喜剧大佬周星驰吧1962年 6月22日出生在中国香港的他就被命中指定要做一个演员，他毕业于无限电视艺员训练班，星爷是华语喜剧演员、导演、编剧、监制、制片人、出品人。他通过他的喜剧影视作品，让广大的人民知晓，名声甚至传到了北美地区，在2004年他的一部作品《功夫》创下数十年华语电影票房纪录，被评为“2005年十大佳片之一”。还获得很多奖项，如两届香港电影金像奖最佳影片、 第25届台湾电影金马奖最佳男配角 、第28届大众电影百花奖优秀故事片 、第23届香港电影评论学会大奖最佳导演等等。

二、让我们来阅读一下他的作品吧

星爷一生中创作了很多而且很好的作品，有功夫、大话西游、唐伯虎点秋香、赌圣、逃学威龙系列、喜剧之王、少林足球、长江7号等等，而其中大话西游就有好几部。在书中也透过周星驰多出为人津津乐道、蕴含“无厘头文化”的电影深刻地折射出，“无厘头”其实是一种借网络自由、 娱乐 导向和传媒商业推崇等多方面流行因素诱发，意在颠覆传统意义的“文化力量”。 综观整个华语影坛，乃至整个世界影坛，没有一个电影家能够有如此之多的电影流行语风传于世，脍炙人口。周星驰的存在已经是一种文化现象。可以说，周星驰是亚洲最厉害的后现代主义喜剧演员，他是当之无愧的无冕之王。

三、星爷的电影让很多的人民爱上了"无厘头"，并且把挺不懂的粤语也听懂了。星爷的每一个电影都少不了嘻哈，但就是有了这些嘻哈，才让我们面对困难的时候也要勇敢的面对，在星爷的《长江七号》中有这样一句话激励着我们“我们虽然穷，但只要有骨气，不吹牛，不打架，努力读书，就算穷，走到哪里都会受人尊敬的”，星爷的电影告诉我：坚持就会有机会，并且成功方式有很多不一定非在一棵树上吊死。

致敬经典，致敬星爷。 看到如今周星驰花白头发，好感慨，很想认真说下这个问题。从影带，到碟片，再到网络，港台演员留给我最深印象的就三个人：发哥 周润发，大哥 成龙，星爷 周星驰。在我的印象中，这老三位在港台影视演员中是顶级的，而那些天王天后们相比起来要略逊一筹的。

相比于发哥的帅酷、成龙大哥的勇武，星爷则是欢笑的化身。周星驰几乎每一部片都精打细磨，呕心沥血，在让我们开心一笑的同时，也带给我们不少的感触和收获。 简单梳理，至少有这样几个：

星爷作为无厘头 搞笑 片的祖师爷，他的笑声制作能力在影视圈无出其右。他那经典的侧头、夸张的口型、独特的台词，带给我们的既有开怀的大笑，会心的微笑，也有发自内心的窃笑和暗笑。

这些年看过很多喜剧影视和小品，当时能逗笑人的也不少，但事后能时常想起的并仍能笑出来的却很少。周星弛的电影，就属于那种你可以常常回味，而且仍觉得好笑的演员。有时遇到某种场景或某个词的时候，不由自主会联想到星爷的经典台词。

周星驰的电影，往往在 搞笑 的表面之下，隐含着一些生活的感悟。比如，《喜剧之王》饱含 社会 底层小人物奋斗的辛酸，让观众笑过之后止不住唏嘘；《唐伯虎点秋香》里不仅有人生大起大落的感悟，更有结局时秋香“划两拳先”时发现历尽艰辛得到的并不是自己想要的，回味绵长。

以下，简单列一下星爷电影的代表作和经典台词，作为对这位里程碑式的喜剧大师的致敬：

多年前看的碟片，总感觉笑料都是做作出来的，不耐看！如果你特喜欢这样空洞的笑料看看也无妨，消磨时间吧！总体来说不喜欢，真不知星爷如何能打动我。现在的很多笑星，老牌的和初出道的，一上台自己也笑，笑的不矣乐乎！哄堂大笑的效果很难达到！可见观众的眼睛是唬不过去的。

今天，很高兴回答周星驰的电影能给自己带来什么这个问题？我个人的理解有以下几点：

1，首先星爷也算是我的一个喜剧派演员偶像吧！他的电影给我们带来了很多快乐，给生活增添了不少乐趣，尤其是大话西游系列电影，百看不厌，很可惜只出了两部，里面有很多经典台词，尤其有那么一句经典台词影响了我很多年，“曾经有一份真诚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此，如果上天能够给我再来一次机会，我会对那个女孩说三个字：我爱你，如果非要在这份爱上加上一个极限，我希望是一万年。”句句台词真的让人开怀大笑，让人忘掉许多烦恼和不开心的事，也是身边的男孩子追求女孩子必备的台词。

2，十几年过去了，星爷电影还是一如既往的很受大家的欢迎，每看一次电影都有不一样的感受，同时也对星爷有更进一步的认识，他的电影很多题材都很接近生活，反应生活中一些人和事。他可以说是一个百年一遇的喜剧天才和导演，才华横溢，又很幽默的无厘头，同时塑造了无数经典的角色。

3，星爷的电影，不仅仅反应的只有快乐，而是在电影中表现出来的那种生活的喜怒哀乐，很接近现实生活，同时也可以反映了一个人的人生生活写照吧！一言难尽，希望每一个人都拥有自己美好幸福的生活。也希望星爷能够继续给大家带来更加经典更多的喜剧电影。一直支持星爷，谢谢！

喜剧之王，是一部带有周星驰浓重自传色彩的电影。讲述了一个演员从跑龙套到成为家喻户晓的“喜剧之王”的奋斗史。

一个生活在底层的龙套演员--尹天仇，在生活窘迫，四面白眼的环境下，依然坚持自己的梦想！一本《演员的自我修养》反应出周星驰对演艺事业的热爱，执着，以及那份大多演员最最欠缺的对事业的尊重。仅从这一点，我就坚信“潜规则”之类的行规不会发生在周星驰身上！虽然，最近由于他对演艺事业近乎苛刻的要求，使得他遭到演艺界众多明星演员的集体对立，但我依然敬佩他那份对事业追求的执着精神！我相信，他的执着会给我们继续带来感动心灵的不朽之作的！

片中的爱情也是最最令人感动不已的。一对生活在 社会 底层的小情侣，简单、单纯，却谱写的真爱的美丽篇章！一句“我养你！”让我热泪盈眶！我想，不管什么样的女人，在听到男人的这句话时，都会为之动容!同样，一个落魄中的男人能说出这三个字，也只有真爱的力量才能让他说出口！

梦想！真爱！坚持！勇气！——这是《喜剧之王》带给我的感动，也是我如此喜欢这部电影的原因。电影演的是别人，更是自己！正是他自己的电影，才会更加让人动容！

初中时自己非常喜欢周星驰的电影，对他的无厘头欲罢不能。于是买碟时，往往寻找周星驰的电影。偶然的一次机会，自己在一个角落时寻到了周星驰的喜剧之王。那时的自己只是单纯的喜欢周星驰的 搞笑 ，也许孩童的眼光总是那样的纯粹。可是当自己一看到影片的开头，便感觉索然无味。原本以为周星驰对着大海喊完努力，奋斗之后，会出现鱼虾乱飞的情节，但是周星驰只是拍拍屁股走人了。那时感觉周星驰让我失望了！一开头便没有吸引我，于是我放弃了继续看下去！那时的我只看到了周星驰的 搞笑 ！

高中时依然喜欢周星驰，只是学业的繁重让我少了 娱乐 的时间，但学业的繁重也让我学会了寻找时间放松自己。学校旁边小饭馆常常放些电影，于是吃饭时，我总会选择那些小饭馆。一次与同学吃饭时，正好遇见饭馆里正播放着周星驰的喜剧之王。于是自己继续着没看完的喜剧之王。那时的张柏芝有点婴儿肥，显得清纯可爱，那时的餐巾纸还是一包五角。或许自己也到了青春萌发的时期，当我看周星驰追出小屋朝张柏芝说我养你时，我想以后我也找个自己喜欢的女孩说我养，你即使我像周星驰一样一无所有。那时的自己也萌发的爱的冲动，我也想以后找个女孩为我涂唇膏，也要让那个女孩为我泪流满面，我也会喊出那句我爱你。那个时候自己看到了周星驰的爱情，不再是他那纯粹的无厘头！

对于初中的自己我一直耿耿于怀，那时的自己我没明白努力，奋斗。因为后来，自己一直的松懈，自己不得不去外地补习。记得补习那一年，自己一直在逃避，或许到现在。此时我也难以想象当年的窘境，那里几乎没有朋友，没有任何能让我鼓舞的话语。我自己所做的只是逃避，错误的方式，造就错误的人生。虽然自己人生偏的不是很远，但是曲折的道路让我看到了自己渺茫。于是自己一次一次的翘课去网吧，那个嘈杂的地方，我再次看到了周星驰的喜剧之王。

影片里依然是那句努力，奋斗，但是却让自己心生无奈。当自己明白了那句努力，勤奋时，补习的时间已过大半。自己身上没有发生奇迹，于是我来到了这里。在喜剧之王里，我看到了自己的欠缺的精神，但是自己却不能改变什么。

顺其自然的，我来到了这个很让我意外的高中，我也很意外过了一个让我意外的高中生活。这个意外导致了我一个很意外的颓败的高中生活。总之，我的生活就是TMD很平凡的意外，于是我就有点BT。在这里自己茫然的不知道自己要干什么，更多的时间自己荒废在了无聊的事上，网络占大多数。在这个原本燃烧我的小宇宙的青春岁月里，我把我的青春贡献给了“伟大”的网络事业里。茫然，颓废，让我像个小人物一样的活着。我没有自信拿起自己的那份生活里属于我的“便当”，我没有自信向命运这个舞台申诉自己是人生舞台的演员，不只是个跑龙套的。我只是像个小丑一样蜷缩在一个角落看着远处的黑夜，我没有勇气说出那句“天亮了就会很很美了”。

如今，在 社会 上了，这个伤感的夜晚，自己又重翻了这不经典的电影！这虽然是一部喜剧片，却让我如此泪流满面！也许每个人的有着自己的人生的不同姿态，但是命运的提偶线却不得不让我们重复别人的生活。当年的周星驰只是一个跑龙套的，他在神雕侠侣中只是扮演一名宋兵乙，如今却华丽的转身成为了一名享誉国际的喜剧演员。喜剧之王对于周星驰来说，相当与他自己的过去写照，他的忍耐，他的毅力，他的勤奋，他的不屈造就了现在自己。影片里，他一直在强调自己的理想，在强调自己未来，或许自己很渺小，但是他有勇气说出那句，我是一名演员！即使每个人的经历都那么的相似，但有多少人能COPY他人的成功？喜剧之王，我看到了自己的影子，也许我的人生也是一部喜剧之王，但是我自己却无法做到周星驰的隐忍，乐观！

不管怎样，前面的夜景我什么都没看到，但终有那么“天亮了就会很很美了”的一天，即使它是多么遥远！

我觉得周星驰电影能给人带来穿越，梦境与现实合二为一。周星驰慧眼如炬，连找演员拍戏都能洞悉演员本性，使真身和角色完美契合。

本色出演最能打动人心

这两天高居热搜榜，想下也下不来的罗志祥，曾经出演过星爷的作品《西游降魔篇》，很好诠释了演员本色出演的真谛！

罗志祥出演了电影《西游降魔篇》里的角色——空虚公子。 这个角色一度被他自己念成“肾虚公子”，难道是周星驰导演未卜先知，有先见之明吗，选他出演，再合适不过，妥妥的本色出演啊！

空虚公子是周星驰2012年执导的电影《西游降魔篇》中虚构的一位驱魔人。造型奇特，脸涂白粉，眼圈黑浓，白衣白褂白帽，装扮像足“白面”书生，看脸又像已死之人。

此人自命不凡，好咬文嚼字，身边请了四位面貌惊人的大妈护法。空虚公子练就的空虚剑法天下无双，手捧“空虚”木盒即可坐着斩妖除魔，但最后还是命毙妖王之王孙悟空之手。

剧中空虚公子的台词很有意思，值得玩味：

空虚：“猪妖不简单，月圆之夜就更难对付。除了我，试问，谁能降它呢？”

有没有身临其境之感？

大妈：你不是空虚，是肾虚 。

大妈2：哈哈哈哈哈……

空虚：（拍桌子）我告诉你哦，话不要乱讲话哦！空虚两个字你会不会读？ 是肾虚，不不不 ，是空虚，我是肾虚公子，啊不不不，我不是空虚公， 咳咳咳咳，都你，我告诉你，我从小就很肾…我从小就很空虚，肾这一块呢我有好好保护……

罗志祥台词的最后一句是真的，“人家的肾是真的强的不得了”，当时看觉得诙谐幽默、不禁捧腹大笑，如今看来，简直是细思极恐，毁人不倦啊！

在当时，发誓要“护肾”的罗志祥饰演的“空虚公子”成为热议的焦点，如今看来，当初演的如此真实确实是事出有因。

身临其境+本色出演=无敌真实！

有网友直言不讳：罗志祥白天极限挑战，晚上挑战极限……

作为艺人，这样毁三观行径确实是渣到不能再渣了。同时也更进一步说明，星爷的确是高人，会看人，亦会选演员！

难怪星爷的作品，无数演员都能被捧红，阅人无数，识人有度，不服不行！

后现代主义喜剧大师，在喜剧界他的电影代表的是一个时代。

在我不多的电影经验中，周星驰无疑占有特殊的位置。甚至可以说他的电影对我的影响远远超过了电影的界限。 周星驰已经成为一种文化现象，在他的无厘头或者说后现代主义解构手法的后面，他让我了解到，原来好的喜剧是应该让人流泪的。

“我是一个演员”，这是《喜剧之王》里的台词，无疑这也是周星驰的自我评价。让我想到了小津安二郎曾经说过的一句话，“我一向对人说，我什么都不做，只做豆腐，因为我是个纯卖豆腐的人。” 和大部分人不同，

《大话西游》

并不是我最重视的周星驰作品，诚然这部电影确实代表了他的风格，只是往往我们会因为这两部电影而忽视了在我看来更有趣更具代表性的其他几部作品。

《唐伯虎点秋香》

笑声背后的泪水 在我看来这是一部极其特殊的影片，被掩盖在贺岁外衣之下的，是一个灰色的故事。简单的来说，这是一部展现关于爱情、理想和现实之间激烈冲突的影片。通过对唐伯虎人生的内在矛盾的展现，我们似乎可以想起佩索阿所说的“我是一座桥梁，架在我之所是和我之所愿之间。”或者，我们可以这样表达：我站立在一个巨大的缝隙之上。 “唐寅聪明绝顶，号称诗画双绝，位居江南四大才子之首，为当时男女老少所崇拜的偶像。而最为人津津乐道的，就是他拥有八位天资国色、温柔贤淑的娇妻，恍若神仙美眷，羡煞旁人阿。”

这是影片一开始对唐伯虎的介绍，配合上随后出现的如同赌场一般的唐家大厅，奠定了本片的基调：通过强烈的对比以及对传统的颠覆，重构出一个全新的唐伯虎。而那八个嗜赌如命的老婆，和“天资国色、温柔贤淑”形成了绝大的反差，传闻和事实的距离就好像天堂和地狱之间。

被用来垫桌子的《百花争艳图》，垫桌脚的《唐寅诗集》，挖掉脑袋的《百鸟朝凤图》，无声的像我们诉说着一个不被理解的男人的悲哀。“家财万贯，妻妾成群。你应该是世界上最快乐的人了，不是吗？”唐母的问题也正是我们所疑惑的，更是困扰现代人的主要问题：到底什么是幸福？物质和精神的内在紧张应该如何调和？ 配合着悲凉的二胡，唐伯虎在月光下离开了自己的家，虽然没有留恋，但我想也绝对谈不上解脱。“我心又悲我心又痛，八个老婆如豺狼恶虎，人家当我享尽齐人福，其实空虚寂寞谁人知，谁人知？”这是唐伯虎面对命运的质问，人生不如意十常八九，可是出走未必就意味着问题的解决。他所追求的可能只是镜花水月，或许有问题的不是他的八个老婆，而是唐伯虎自己。“眼看人尽醉，何忍独为醒。”

唐伯虎不是第一个发出感慨地人，只是他还没有发现，清醒往往并不是好事，所以才会有“难得糊涂”的长叹，政治如是，爱情如是，人生亦如是。 “原来当今世上最美丽的笑容，就是充满爱心的笑容。天啊，我终于找到了我的理想，她就是秋香。”爱情总是在我们没有准备的时候降临，而等我们准备好了，它却有已经离开了。

唐伯虎并不成熟，在失败了八次之后，他对爱情依然报有天真地信心。现实是残酷的，就如同我们常常说的“因为误解而相爱”，一见钟情这种事情早已被 历史 证明是靠不住的。 “从今天开始，你就是华府的低等下人。9527就是你的终生代号。”

在现代 社会 中，尤其是随着工业 社会 的发展，人的个性不仅逐渐的失去意义，更成为现代 社会 着力消除的东西。在 社会 中，你不需要成为自己，而应该成为一件工具。姓名以及爱情这些私人的东西都应该被消灭掉，就如同监狱、医院、学校，乃至银行排队的人群，在这里，每个人和其他人都没有任何不同，人蜕化成一个符号。 “死做活做像条狗，被人骂不能汪汪叫。像条狗，真好笑……”这是华府低等下人的歌谣。我们必须注意到这里狗的隐喻，似乎周星驰对狗的形象特别偏爱。

在这部影片当中，我们必须要注意到这一点，在华华府内，我们要将唐伯虎这个身份排除掉，才能真正的理解华安这个人物的言行的意义。华府就是一个等级森严的 社会 ，从9527到华安，代表着 社会 阶层的变迁。而这种变化发生的前提是“奇迹”，如果没有宁王挑衅这样的意外，我们不难想象9527将始终是9527，而不可能成为华安，更不可能和秋香发生任何联系。而对于生活在较高阶层的秋香来说，9527甚至不如一只纸鸢重要，而华安则可以引起她的一些注意，但是爱情的憧憬则只会对唐伯虎产生。这三个身分是同一个人，但却有着完全不同的意义。

可见，爱情的电流要想击穿 社会 的绝缘层，我们必须寄希望于意外的发生，或者可以叫做“神迹”。 “风流不羁只是他的表面。我读过他的诗，从他的字里行间，我看得出他是一个用情专一，真情真意的男子汉。”秋香的这段话无疑命中了唐伯虎的死穴：人生能有一知己则死而无憾，更何况还是个红颜知己。唐伯虎正在寻求理解自己的人，于是秋香出现了。如果说之前唐伯虎对秋香的感情还是好感多过爱情，吸引他的主要还是秋香的美貌的话。听完这段话，他只能无可救药的爱上了秋香，爱情终于完成了自己最后一次蜕变，破茧而出。而结合电影的结局，这时候唐伯虎爱的越深，越感人，最终造成的反差越大。

爱情需要的双方平等的交流，而不是一方对另一方的崇拜。而当满足了她的好奇心之后，当偶像从梦中来到面前，带来必然是一些惆怅。因为她将发现唐伯虎也只是个普通人，曾经将他设想的越完美，此时的失落感也就越强。 终于，在救了华府上下之后，秋香被作为酬劳奖励给了唐伯虎。这段姻缘从一开始就不是爱情的结局。如果故事在这里就结束的话，那这只能是一部热闹的贺岁片。而最后几句对话，如同画龙点睛一般，将闹剧上升成为喜剧。 唐：“人生大起大落的太快，实在太刺激了……” 秋：“慢着，划两拳先……麻将、牌九、掷色子四色牌，你总会一样吧？

（一）给我带来了快乐

马云和周星驰有次一起参加一个节目，名字叫《天马星空》， 马云说现代中国人有两个人的东西是一定要看的，一个是金庸的小说，一个是周星驰的电影 。马爸爸这么说我觉得还是蛮中肯的。 纵观周星驰所有主演电影，我觉得排前三的分别是《大话西游》《功夫》《济公》，网友有不同看法的可以讨论下。

我人生中看的第一部电影是 《唐伯虎点秋香》 ，记得当时好像是96年吧，我十岁都不到，家里有台黑白电视，经常收不到台，某天晚上实在在家里无聊，我就倒腾起电视来，不断的换频道，调天线。也许命中注定，我在那个时候遇见星爷，突然唐伯虎点秋香几个字出现，电影刚刚开始。

我就一个人守着电视看，那时我还没有电影的概念。但整个过程，我就没停过笑，太开心了，这是我能记得的十岁前唯一一次笑，整个人被天马行空的想象力和幽默滑稽的语言逗得前仰后合，我敢说我当时真的大部分看懂了。

从那之后，我一直找寻这类似的电影。一直没找到，也不知道那个让十来岁的我笑的那么开心的演员的名字。时间悄然过去，一下子来到了2000年春节，家里热热闹闹的，到处洋溢着过年的氛围，我、哥哥、堂哥和堂弟妹闹腾的无聊了，就打开了电视， 调频道时刚好在播《九品芝麻官》，堂哥一下子就叫起来了：周星驰 。那是我第一次听到这个名字，以后就深深的记住了。堂哥还补充道：他是香港笑星。整个电影细节我到现在都还记得，后面还重温了很多遍，我们五个堂弟妹深深的被故事情节吸引了，不时蹦出哈哈的笑声。我和堂弟甚至于笑的抱在了一起。这么多年过去了，我们堂兄弟妹们再也没有一起看过电影了，也没有什么事情能让我笑的抱在一起了。

（二）给我减轻了压力

后来读高中后我上了我们县城最好的班，学习压力特别大，生活中没有一丝活泼的氛围，唯一能让我开心的就是周星驰的电影了。那时我们学校附近很多小饭店，我们一伙同学都在学校旁边一个小饭店吃饭，大家打好一份菜，放在一起，边吃边聊。有时看看 体育 赛事，吃完了就走了。只有电视里放周星驰电影时，我们就会围在一起看，沉浸在让人捧腹的情节里。直到电影结束，我才发现所有人都在，大家都意犹未尽，回学校的路上还讨论着周的电影，有同学还模仿着里面的情节，我们都被该同学模仿星爷的表情逗得欢乐不已。 依稀还记得当时看了周星驰的《逃学威龙》《大话西游》《回魂夜》《食神》 ，都是经典之作。

（三）让我有了生活的斗志

星爷的电影很多励志成分，每次当我遇到了困难，遇到了挫折，看不到未来的时候，我总是会去看他的 《喜剧之王》《少林足球》《破坏之王》 ，感受小人物的辛酸和努力。既愉悦了身心，又增添了生活的斗志。星爷的电影也是我人生的一个加油站。

（四）结语

后来，周星驰再也不演电影了，安心做起了导演，他拍的《 西游降魔篇》《美人鱼》《新喜剧之王》 ，我都去电影院给星爷捧场了，但再也找不到当年看星爷电影笑得没心没肺的感觉了，没了星爷的表演，好像没了灵魂。 三部里面稍微好点的也就是《新喜剧之王》，你们感觉呢？

周星驰，一个为电影而生的人，却人生孤独，至今两鬓斑白也未婚，令人唏嘘。人无完人，星爷由于单亲家庭长大，在为人方面不够圆滑，还有些苛刻甚至于小气 。但还是感谢星爷的电影温暖了我整个青春，让我青春有了快乐的底色，没人能取代我的青春中的你。

周星驰是我最喜欢的演员没有之一，他将毕生的精力放在了影视行业，错过了不少人和事。

1.我特别感谢星爷，他带给了我很多欢乐，每当有失落或不快的时候，我总会去重温一遍星爷的电影，特别是看到星爷那一段无厘头大笑声时，仿佛所有的不快乐在那一瞬间都会消失的无影无踪，他的笑声感染了我给我的童年带来了无尽的欢乐。

2.星爷的电影不仅有欢乐更有很多内涵，有很多做人做事的道理。比如《千王之王》中的一个片段，星爷锒铛入狱，在监狱中一位警察听说他赌牌很厉害就说他是老千，就想试一下他，和他打赌他赢了就每天他星爷一百棍，他输了就每天挨星爷一棍子。他们赌的是猜牌，在猜牌的时候警察做了手脚把要猜的那张A换了出去，结果星爷先翻2张不是A的牌也没有当众揭穿他，最后星爷赢了也没有打他一棍子，只是要了根烟抽。

3.小时候看只看到了其中的欢乐，现在看来其中有一种悲凉，小人物的悲凉，生活的悲凉，命运的悲凉，世风的悲凉，人情的悲凉，而星爷的电影教会我，如何面对悲凉。

星爷说:“我明明演的都是悲剧，不知道为什么你们都认为是喜剧”

周星驰的电影让你觉得快乐。有人觉得他塑造的角色瓦解了崇高，不够高大上，不符合主旋律，甚至有个别的还比较低俗。艺术不仅是用来教育人的，也是用来 娱乐 人的。看电影能够带来快乐，让你笑得前仰后合，让你忘掉在单位在工作中遇到的烦恼和郁闷，这也是艺术的一种功能。

但是周星驰的电影也不完全是无厘头无意义。他的《戏剧之王》无论从艺术价值还是教育价值来说，都堪称经典。他塑造的是一个个像你我一样的小人物，跟许多庸人不同的是，他有理想并且为了理想，矢志不渝执着地去追求，不达目的，誓不罢休。他的这部电影让你看了笑，但是笑过之后又哭。哭了笑了之后去思索这部电影背后的主人公的心酸，思索自己活着的意义。

我拿周星驰拍的电影和大陆内部许多烂片相比较。前者看起来像是随意拍的却拍得煞有介事，后者拍得煞有介事，可是呈现的艺术效果，却像是他们随便拍的。前者好像是拍着玩儿的，最后看到的却是艺术精品。后者看着是认认真真拍的，当作事业去拍的，最后看到的却是垃圾却是废品。

❷ 周星驰的影响力究竟有多大你最喜欢他的哪部电影

周星驰的影响力是非常大的，周星驰是华语乐坛的标志性人物，也被称为了中国的卓别林。因为周星驰所拍摄的电影当中都有着非常真诚的东西，而且周星驰的电影是有着自己独特的风格，所以到目前为止，都没有人能够去模仿周星驰的风格，而这样的周星驰也被称为喜剧之王。小编最喜欢周星驰的《功夫》，小编在看完这部电影之后，觉得内心的异常火被点燃起来，周星驰所饰演的主人公，小时候有这大的梦想，但是最终却沦为了一个小混混，因为一场意外遇到了火云邪神，也让周星驰饰演的主人公爆发了出来。

最后小编真的很喜欢周星驰这个演员，也是因为周星驰的很多的电影都是让大家放声笑的。

❸ 周星驰的电影给你带来了哪些影响

我从很小就一直看周星驰的电影，感觉他对我的成长带来很大的影响。从他的电影里我看到的是，没有梦想，人生就失去了色彩；不能立足现实，人生的梦想就真的成了遥不可及的梦想了。细看周星驰的电影，仔细品味其中的道理，真的是令人深思。正象生活在现实社会中的人物种种，不管你是多么地平凡和普通，只要遵循这些成功的足迹，心中理想永不熄灭，立足现实、永远坚持、善抓机会，人生的梦想就一定能实现。走上山顶，获得了成功，才发现自己走过的路并没有想象的那么艰难。通过一贯地坚持，一直地努力，永不停歇地朝着自己的目标奋斗，结果一个个小人物都达到目标、梦想成真。

❹ 你觉得周星驰的电影给你带来了什么

周星驰开创了香港无厘头 搞笑 喜剧的时代，小时候笑的就像吃了炫迈一样，根本停不下来。等长大以后在回看周星驰的电影的时候，都会笑中带泪。他的电影描写了普通老百姓对美好生活的向往，朝着自己的理想，并为之努力奋斗，也透露着对 社会 不良风气的粉刺，会给人们深思和启迪。

相信周星驰大家都不陌生，星爷，周星驰给我们的形象就是那种开朗，在电影中的他谁惹到他他就怼谁，可是现实中的他却不是这样子的，在几年前就出现了一次周星驰被豪门炮轰的事件， 娱乐 圈也引起很大的风波，明白人都知道是怎么回事，可是星爷却什么也没有去说，只是落下一句话：别人只会在乎你做了多少，从不会在乎你说了多少。所以，我宁愿做，也不愿说，所以现实中，我们也要像星爷学习多做少说。谢谢大家

大家好，我是汐望。
记得小时候每次看周星驰电影的时候，总是被里面的无厘头 搞笑 情节逗的捧腹大笑，那时候小，不懂里面故事所反映出的真实人生！所以只是爱上了他电影的 搞笑 。
只到长大以后，经历过一些事情以后，再看他的电影，却另有一番体会，他的电影不仅只有 搞笑 因素，还反映出了当下 社会 人们，面对挫折百折不挠，努力，坚强向上的一种精神。我从当中受到很大的启发，
我觉得他不仅是一名演员，更是一我们值得尊敬的电影制作人。

年少不懂曲中意，年过已是曲中人

很高新回答你的问题。

让我感受到喜剧的魅力和最高境界：在他的电影里，看到他的严肃的表情会觉得好笑，而他的笑容会让我心酸。

星爷曾经做过节目，别人问:你觉得你的喜剧电影怎么样？他笑着说，我一直拍的都是悲剧。

所以他的电影更多的是对我们生活的一种传世，告诉我们每个人可能注定一辈子都是小角色，每天围绕着生活的琐碎，深陷其中不能自拔，以至于忘了自己真正想要的是什么。不过这没什么，即使一张厕纸也有它的用处，小人物也可以有喜怒哀乐，也可以开怀大笑，对自己好一点，对身边的人好一点，这就够了。

以喜剧的形式演悲剧。少林足球，喜剧之王，长江七号等等等等，主角都是在最底层挣扎生活的人。这些人虽然生活艰难，但是却没有失去动力。每时每刻都在想着怎么才能过得好。人生没有一帆风顺，只要有理想，有动力，一直努力，一切都会变得越来越美好。我们不能失去活着的动力，努力活着，不要虚度这一世。

1.《喜剧之王》不管你看不看得起我，我都是一个演员。（不要在乎别人的看法，要坚持做你自己，坚持你的梦想）。天仇跟那个喜欢扭头的导演讨论“死人”的内心活动，因为“不肯死”而被娟姐骂的狗血淋头。观众在影片前捧腹大笑，可这一切都是真的啊。周星驰曾经在《射雕英雄传》中饰演的角色是被梅超风一掌打死，他去找副导演商量可不可以第二掌再死，多么迫切的想要改变那一秒钟的命运。

❺ 周星驰哪些电影给你带来了影响

很多人说:“一年一影帝，百年周星驰”，说实在的，周星驰先生是被我们80后的大陆人民捧红的。想当年，初看《大话西游》，一片骂声，票房惨不忍睹，后来深入发现与我们的生活息息相关，解构主义就开始盛行了。我也是这样的心路历程，最红的那句话，相信大家现在已经耳熟能详了，而当时正在上学的我们，对这句简直顶礼膜拜了，谁不会说谁就太low 了。再到后面开始看《九品芝麻官》，觉得即使放到任何时候，它都是经典，太现实了，感同身受。《武状元苏乞儿》就更好了，演绎得惟妙惟肖，淋漓尽致，失落时和成长中的演绎，心情不好使看一下，总能莫名的感动和受鼓励。《长江七号》就更贴近生活，把父子关系演绎的触及心灵深处，把生活的无奈和希望表现得那么真实。《唐伯虎点秋香》我觉得也非常精彩，把唐伯虎演的出神入化，里面很多片段至今被人模仿表演。《功夫》里面的夸张动作和底层人民的生活都刻画的非常到位，很多片段至今仍然难忘。《美人鱼》周星驰没演，但是他的风格理念依旧如影随形，依旧让人觉得真实，依旧让人在笑中哭，在哭中笑，依旧触及灵魂！其实，周星驰先生还有很多电影，不一一赘述了。一直都有人说，我们欠他电影票，其实是我们舍不得他的电影情怀，戏剧情怀，表演情怀，以及他常拿的那本书《演员的修养》。[流泪][流泪][赞][赞][爱慕][爱慕][机智][机智][害羞][害羞]

周星驰先生最大的贡献，就是充分展示了草根阶层的奋斗精神。在现实世界中，草根永远是主流的意识形态，代表着最为广大的群众基础，所以周星驰先生能够在琐碎、甚至有些落魄的底层现实生活状态中，淋漓尽致的体现劳苦大众勤劳善良的优秀品质，这就是电影届的鲁迅先生。

周星驰先生的作品分为两个阶段，演员身份时期主要以无厘头嬉笑怒骂，导演身份时期则以现实主义的写实叙事。虽然在结局上都无法摆脱票房与观众心理需求的理想主义，但这不正是草根精神中最美好的理想主义色彩吗？特别是对于底层群众而言，如果没有梦想，那跟咸鱼还有什么区别？梦想，才是穷人奋斗的源动力！

看他的电影就会开心啊

相信很多人一提到周星驰，嘴角会上扬，

不为什么，他的各种作品就是有给人带来无数欢乐的本事。

作为一个喜剧演员，他是成功的，他能逗得你捧腹大笑，能给你带去欢乐，忘却烦恼。相信没有人没看过他的影剧; 即使你不认识他，相信给你回放某个片段你会恍然大悟: 噢，原来是他啊。星爷就是有本事让人笑得人仰马翻，让他印象深刻！

他主演《九品芝麻官》《唐伯虎点秋香》《武状元苏乞儿》，我看过不止一遍，都是经典，翻看多次都还会觉得好笑; 还有他自编自导自演《国产凌凌漆》《食神》《少林足球》《功夫》等多部影片，曾6度打破香港电影票房纪录并获得了8个年度冠军，是打破香港电影票房最多纪录者，也是年度冠军记录保持者。

他的电影有一个特点，那就是小孩子看就是喜剧，成年人看就是人生百态。可以说周星驰的电影，陪伴了我们很多70后、80后、90后等几代人的成长。周星驰为喜剧电影，开启了一个新的流派，“无厘头”的开心。他的表演脉络活泼欢乐，演技浮夸幽默，同时也带给人们一些启发和思考。

"大话西游"里，至尊宝和紫霞的遗憾，也是大多数人的遗憾。

有多少人脑海中的紫霞仙子模样无法抹去; 又有多人感慨自己也曾经像至尊宝的不勇敢。

曾经有一份真挚的爱情摆在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才追悔莫及，人世间最痛苦的事情莫过于此。如果上天能再给我一个再来一次的机会，我一定会对那个女孩子说三个字：我爱你。如果非要在这份爱上加一个期限，我希望是……一万年。

星爷的电影里，所扮演的角色大多是小人物，生活在 社会 底层，无权无势，像杂草一般野蛮生长，却意外的活得坚韧。

像"长江七号"里，饰演农民工，住着破房子，却一心想给孩子最好的教育：虽然穷，但不乱说脏话，不去偷，不去抢，不属于自己的东西，不会拿。

星爷可以说用了一辈子的时间演绎自己的人生，一步步的走到今天，里面太多黑色幽默，无一不是历遍心酸苦辣才得到的自我讽刺！别人笑我太疯癫，我笑他人看不穿。

不过有人会说，感觉星爷近几年拍摄的电影像《西游降魔》、《美人鱼》、《新喜剧之王》等，没有以前的电影好笑，好看。觉得星爷可能变了，或者退步了。其实不然

我想说的是，不是星爷变了，我们现在看星爷拍的这些电影，不就想当于八九十年代的人看《大话西游》一样吗，我们可能只是还没读懂在想什么，想表达的是什么。星爷总是能以超前思维拍摄当时人们无法理解的电影，说不定我们的下一代人看星爷现在的电影也会奉为神剧呢？你说对吧？

笑一笑吧，朋友们

这种电影只能在类流氓人群中有市场，在糟蹋时间、浪费青春中度过腐烂破败的下流肮脏生活。

有人将其捧为星，对于正常人来说是难星，对于青少年来说灾星，对于文化（其实不配文化）来说算仅仅算是：

喝了浆糊荡秋千，咕咚、咕咚直往外冒垃圾。

是在发神经时写下的精神笔记。

这类人的出现是造物的罪孽，将无能化有能，将混混化好人，让脑子不清楚的人极易被误导。

一句话：

不要看!

纯粹的污染物!

如果说带来的影响就是遗臭数年!

干点正经事，那才是正业!

大话西游对我的很多观念产生了颠覆性的冲击，而且像陈酒，越来越深远，演员也演的好，特别是朱茵，太喜欢她了

唐伯虎点秋香

我觉得是《喜剧之王》不管你看不看得起我，我都是一个演员。（不要在乎别人的看法，要坚持做你自己，坚持你的梦想）。天仇跟那个喜欢扭头的导演讨论“死人”的内心活动，因为“不肯死”而被娟姐骂的狗血淋头。观众在影片前捧腹大笑，可这一切都是真的啊。周星驰曾经在《射雕英雄传》中饰演的角色是被梅超风一掌打死，他去找副导演商量可不可以第二掌再死，多么迫切的想要改变那一秒钟的命运。

他像一个旁观者，冷静的将伤口展示给众人，这是一个痊愈的过程， 娱乐 了他人，拥抱了自己。埋下了爱情的种子，加上得到男主角的机会，原以为皆大欢喜却峰回路转，小人物还是没能翻身。天仇扯着剧本久久不愿松手，痛苦的根源不是失去角色本身，而在于曾经得到过，打回原形也是一次重生。

梦想照进现实，天仇拿到了属于自己的便当，飘飘开始珍惜自己的身体，黑漆漆的海面渐露曙光。小时候看觉得是喜剧，现在看来是悲剧。周星驰曾说：“我以为我拍了很多悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”是啊，如果有一天小丑哭了，你会不会觉得他在 搞笑 。

《大话西游》《大圣娶亲》

少年不懂周星驰读懂以不再是年少！

周星驰的电影一直以来都是观众心中的那个让人一见就笑个不停无厘头，很多人都是看着他的电影长大的，而且他的电影无论是票房还是口碑，真的都非常好，甚至马云还给周星驰投资电影，让他来拍《西游》，但是星爷的电影，想要参演的演员就太多了，因为哪怕在他的电影当中，饰演一个配角，都有可能走红。

说起“喜剧之王”这个称号也只能由星爷稳坐，近些年里周星驰不断更新新作，却一部比一部口碑差，票房更是一部比一部惨看，那么为什么依旧是还有这么多人愿意为周星驰的作品买单？

艺术来源于生活，生活是艺术的源泉。一说起周星驰的电影作品，人们总会津津乐道，无论是题材的运用，还是人物形象塑造，又或者是电影对白，因为他开创了一种全新的电影风格，也影响了人们对香港电影的看法。周星驰的电影之所以能从众多的香港电影中脱颖而出，得到方言区和方言区以外的观众的喜爱，有一个重要的原因是他立足于小人物、普通人的生活，以他们的视角来展现人们的生活状态和喜怒哀乐，这在他的一系列经典现代作品中都可以看到。

。《食神》史蒂芬周形容自己做的攋尿牛丸是“弹牙到可以打乒乓波嘅牛丸”。《国产凌凌漆》取子弹时凌凌漆的台词“古时有关云长全神贯注捉象棋刮骨疗毒，今日有我凌凌漆聚精会神睇咸带凿骨攞弹头。”同样是治疗重症，一个是人们心中的英雄一个是几乎被人遗忘的特工，前者正经后者不正经，对比强烈。《鹿鼎记》中有一段韦小宝向众人描述陈近南“身高八尺，腰围又系八尺”，“一掌打出，方圆百里之内，无论人畜、虾蟹、虱乸全部都要化为飞灰”，正好符合韦小宝爱吹牛、耍小聪明的性格。这些语言看似夸张，有时甚至不符合逻辑，但想象力丰富，生动形象，喜剧感强，确实达到了很好的艺术效果，让人捧腹大笑。 除了上面的例子，电影的人物还总能创造出一些看似无理，仔细琢磨又不无道理的话来，让观众一想起这些经典对白便能马上想到人物形象，彰显人物个性。如《大话西游》中至尊宝说：“曾经有一份至真嘅爱情摆喺我面前，我冇珍惜。到冇咗嘅时候，先至后悔莫及。尘世间最痛苦莫过于此。如果个天可以畀个机会我返转头嘅话，我会同个女仔讲三个字：我爱你。如果系都要喺呢份爱加上一个期限，我希望系……一万年！”这段荡气回肠的爱情宣言怎么能够不令女子为之动容，正好凸显了他情圣的特质。《唐伯虎点秋香》中唐伯虎：“小强你唔好死呀！我同你相依为命、同甘共苦咗咁多年，一直将你当做系亲生骨肉来供书教学，恁唔到今日白头人送黑头人！”这样的台词本应是用在人身上的，殊不知小强是只在大众眼里让人厌恶的蟑螂，电影用拟人的手法来表现既让观众大跌眼镜，又不禁赞叹编剧的过人才智，使得江南才子唐伯虎的个性鲜明、幽默，为影片增色不少。这样的语言不胜枚举，由于篇幅关系不再过多举例。

周星驰电影成为香港电影一个时代的标志，与他独树一帜的电影风格是密不可分的。一说起他的作品，人们最先联想到的就是无厘头和 搞笑 ，表现这种风格最直观的方式就是以语言为载体呈现到观众的眼前。从周星驰参演的几十部作品中，我们可以随意举出许多经典人物形象，聪明机灵的韦小宝、风流倜傥的唐伯虎、情圣至尊宝、发明高手零零发、食神史蒂芬周、怀才不遇的尹天仇、参透武功绝学的阿星，等等。这些人物形象有古有今，有喜有悲，但在形象塑造上始终离不开无厘头和幽默 搞笑 的台词，许多经典的台词被影迷所传诵，更有甚者将其在网络上恶搞。这些个性化的语言造就了周星驰与众不同的个性化电影。

值得一提的是，周星驰电影译成普通话后在内地也广为流传，电影创作者准备的笑料、所塑造喜剧形象也被观众接受。这些语词虽然算不上原汁原味，但也不失无厘头和 搞笑 的本质。感谢平台给予支持

❻ 周星驰的电影给你带来了哪些影响

看他的电影就会开心啊

相信很多人一提到周星驰，嘴角会上扬，

不为什么，他的各种作品就是有给人带来无数欢乐的本事。

我想说的是，不是星爷变了，我们现在看星爷拍的这些电影，不就想当于八九十年代的人看《大话西游》一样吗，我们可能只是还没读懂在想什么，想表达的是什么。星爷总是能以超前思维拍摄当时人们无法理解的电影，说不定我们的下一代人看星爷现在的电影也会奉为神剧呢？你说对吧？

笑一笑吧，朋友们