哪些综艺节目拍成电影

1. 如何评价综艺电影

综艺电影又叫综艺大电影还叫真人秀电影，是以火爆的综艺节目为基础而发散出来的综艺电影，应该是属于粉丝电影的一种，其实真正的应该叫这类电影为记录片是最好的。而在我看来就是制作综艺节目的导演利用了做综艺时吸引的粉丝来得到电影的票房。

就像《爸爸去哪》、《奔跑吧兄弟》等等综艺节目都是有拍成电影的，而《爸爸去哪》在2014新年之际上映就创下了7亿的奇迹票房。但是你想啊，爸爸去哪的那些孩子们哪演过什么电影，更别说什么演技了，但是人家就是有个明星老爸就可以直接拍电影。他们拍出来的电影不管拍成什么样子都会有人去看的，因为该电影在作宣传的时候就利用了做综艺时的一些画面，而且观看他们综艺节目的观众们也会去看他们的电影，这种行为对那些为了演艺事业还在努力做配角做炮灰的演员们是很不公平的，这个电影拍出来了你说让观众们怎么去做评价呢？那那谁家的孩子演技真好吗？他们的这种票房就属于粉丝票房。

同样的综艺行业也是最近几年才火起来的，平衡发展才能进步，把电影拍成综艺节目的样子，让那些支持电影行业的人们怎么支持下去。只能说希望在时间的一轮轮淘汰下，能够有一些不为私利的导演出现，多拍一些有意议的电影出来，满足中国更多的影迷们的视觉要求。

2. 《开拍吧电影》公布青年导演阵容，其中都有谁

目前，有消息称陈凯歌、许鞍华都会参加。

《开拍吧电影》的阵容是很强大的

《开拍吧电影》的导演水平还是很强的。据说这个节目的总顾问是韩三平，韩三平可以说是影视行业的领军人物，而韩三平作为这个节目的总顾问，相信导演们的实力不会很差，但是目前官方暂时还没有正式公布所有导演的名单。但是，我觉得能够以导演的身份参加这个综艺节目，肯定都是非常有实力的导演。

主持人是张绍刚

主办方决定让张绍刚担任节目主持人也就不足为奇了，毕竟他已经主持过很多热门综艺节目了。另外，有了许鞍华这个强心针，也有利于参演导演感受到比赛的压力，有希望交出更多精彩的表演。而韩三平先生作为这档节目的总顾问，在中国电影界担任“领头羊”的位置，并为这档节目出谋划策，肯定能够再造神话的。这些细节来看，毫无疑问，这档综艺节目就是想要打造优质口碑的。

3. 为什么综艺节目要拍成电影

综艺节目拍成电影主要是为了圈钱，还有就是借机扩大自己的知名度和影响力

只有电影才有高额的利润，当综艺节目被大家所熟知的时候可以通过电影转化为资金。

现在有很多综艺节目都拍大电影什么的走进电影院，这让广大的观众都比较反感。如果从电影的广义含义来看，但凡是采用幕布投射影像的片子，都是电影。这是电影被发明之初时的定义，然而，电影发展至今，无论是世界范围还是国内圈子，无论是制作者还是观众，都早已将电影的定义归于一个相对狭义的范围，那就是故事片。

制作方也明白，综艺节目改拍电影成功可能性不大，既然如此为什么还要拍呢？他们还是醉翁之意不在酒，想要的不是盈利，而是要扩大自己的知名度和影响力。

4. 综艺是综艺电影是电影是什么梗

近日，关于综艺电影的争论引起了很多人的围观。顾名思义，综艺电影就是综艺节目改编成的电影。2014年1月31日，根据热播亲子真人秀改编的《爸爸去哪儿》在院线上映，最终收获超过7亿元的票房；2015年1月30日，同样改编自热播综艺节目的《奔跑吧兄弟》上映，这部仅用6天就完成所有拍摄镜头的“电影”，在口碑一路走低的情况下只用了10天就收获3.68亿元票房，它激起的争议犹胜《爸爸去哪儿》。冯小刚导演炮轰综艺电影会导致电影产业的自杀，冯导的论点虽得到不少电影从业者和观众的支持，却难以遏制综艺电影照猫画虎入市赚钱的势头。冯导的论调自然很有道理，因为他熟知什么是真正的电影，尽管当年的《1942》在票房上输给了更具娱乐气息的《泰囧》，但《泰囧》至少是一部完完整整在认真讲故事的电影。
笔者以为，诸如《奔跑吧兄弟》等此类加长版娱乐节目是不能称之为“电影”的。综艺就是综艺，电影就是电影，二者不能混淆，更无法强行嫁接。
电影诞生100多年来，已形成一套相对完整的制作流程与工业体系，从最开始的剧本出发，到导演定调、引入投资、选取演员、拍摄镜头、后期剪辑、特效加入，到宣发直至进入院线，以及后期产业链拓展，都是基本固定好的程式，况且其中牵扯的人事物力不是一句话能说得完。综艺电影显然不是这套程式。
其实再好的程式，终究是程式，哪怕“综艺电影”按照这套标准程式去操作，它就是真的“电影”吗？答案是否定的。
电影作为艺术的一种门类，
一是要传达导演（编剧）对社会、人生、世界的感知能力和理解程度，并把感知力和理解力通过电影化、戏剧化的手段展现出来；
二是要给观众一种“力量”，这种“力量”表现为审美教育，简称“美育”，这是蔡元培先生大力倡导的一种美学思想，这也是电影艺术的终极目的。
“百花齐放、百家争鸣”是中国人描述出的较为全面且客观的艺术盛景。我们也应该鼓励、支持各种电影类型的出现，参差多态才是生活的原貌，电影也该如此。但是把加长版的综艺节目当做电影的行为，笔者确实不敢苟同。且不说它在制作程序上差了多少“斤两”，连一个完整故事都没有，只是热热闹闹的欢乐了90分钟的节目怎么好意思称之为是电影呢？其艺术性、戏剧性何在？
对外界炮轰此类电影质量的问题，《爸爸去哪儿》的总导演谢涤葵也曾说过自己的看法：“《爸爸去哪儿》电影就是节目的一个延续，但我们是很用心在做这个电影。我觉得制作时间只是一部电影的一部分，更重要是我们想通过电影为观众所传递的概念，那就是爱。”谢涤葵表示，当初做《爸爸去哪儿》电影的时候，就是希望在过年的时候，大家可以有更多时间聚在一起，希望“合家欢”这种中国人最传统的亲情观念能得到体现。
谢导说出了《爸爸去哪儿》在院线成功的关键，借着《爸爸去哪儿》节目的热播，在春节档期全家团圆的日子让一家老小“电视迷”们涌进电影院看一个“加长版”节目确实不失为一件惬意的事情。其实笔者绝非要抨击这种合理的需求关系，只是想说明，这种快餐式的“电影”绝不能也绝不该成为中国电影发展的常态。因为真正的好电影是可以经受住时间的打磨、观众的检验，能够给人以力量的。
记得去年看过的一部韩国电影《辩护人》给我很强的震撼，该片以韩国已故总统卢武铉在担任律师时，负责釜林事件辩护的故事为原型，讲述了没有钱、没有学历、没有背景的税务律师宋宇锡经历的改变其人生的五次公审。该片于2013年12月28日在韩国上映，其后连续29天占领票房榜首，观影人次超过1137万，是2014年第一部千万人次的电影，也是韩国电影史上第9部观影人次破千万的本土电影。从《辩护人》最后一场戏中，笔者依稀看到了美国影片《死亡诗社》的影子，它们的共通点不是皆大欢喜，也不是异想天开，而是在失望与悲痛中钻出的那一丝坚定的希望。更另我震撼的是，2014年9月25日，由于《辩护人》引发的热议，33年前被判有罪的5名片中原型人物接受了复审，洗刷了多年的冤屈。韩国电影再一次展现了“改变国家”的力量。电影所展现出的“希望”的力量，改变了人民，改变了社会。所以，我希望有一天，中国的电影也能展现出这种巨大的力量，推动着社会向上、向善、向前，而不仅仅是综艺性的娱乐。（勉人）