周星驰电影都是烂片

1. 周星驰唯一的“烂片”电影，网上评分仅为3.7，是哪部呢

提到周星驰的电影大家都非常熟悉，周星驰年轻的时候曾有过不少优秀的影视作品，这些作品不仅在当年得到了很多观众的认可，即便就是在现在也依然有很多朋友喜欢去看。像《大话西游》，《唐伯虎点秋香》等，这些电影直到现在都是非常经典的，并且拿出来再看也依然会让大家觉得非常感动。只是让大家遗憾的是，如今上了年纪的周星驰成为导演以后就再也不拍戏了。

其实这部电影也并不完全算得上是周星驰的，因为他在这部电影当中并非导演，只是一个监制，大家都知道监制在电影当中虽然说起到的作用很大，但事实上所有的内容都是由导演一手把控的，而监制也并不能够干预到导演，正是因此，这部作品才会呈现出跟周星驰以往作品完全不同的效果。假如这部作品是由周星驰导演的话，或许会好很多，也不至于豆瓣评分只有3.7。不过毕竟他是这部电影的监制，电影烂他也难逃其咎。

2. 周星驰“烂片”《算死草》只拍18天，票房就进年度第5，周星驰有多强呢

周星驰，一个传奇的演员与编剧，他的每部作品票房都是极为惊人。一提到这个名字，大家都能瞬间想到他的经典电影《唐伯虎点秋香》《食神》等等。1997年，他拍摄了一部电影，仅仅用了十八天就全部拍摄完毕。这就是《算死草》。当年，这个拍摄速度堪称一绝。虽然拍摄时间很短，但这部电影最终却出乎意料地收获了超高的票房。当然，票房虽高，可惜口碑不好，毫无疑问地成为了星爷的一部标志性烂片。二十多年后的今天，我们再看这个电影，依旧可以看出它的优点与不足。

3. 周星驰、潘长江等人的电影曾被吐槽烂片，今直接封神，你知道哪些

艺术之所以神奇，是因为它看似简单，实则包罗万象。无论是绘画和音乐，再或者是影视剧皆是如此。就像那些曾被嘲讽为烂片的电影，在经历过时间的淬炼之后，反而成了被歌颂的好作品，而《大话西游之月光宝盒》更是被封为神作，令人不得不感叹艺术的丰富和瑰丽。

结语

在时间的淬炼中被认可的电影称之为经典，经不起时间考验的多半为烂片。而之所以一些些影片在最初的时候被认为是烂片，是因为人们的欣赏水平还不能捕捉影片的美与经典。但是随着时间的流逝和观众审美能力的提高，那些被封为烂片的电影很有可能重新被定义。所以，越是高水平的导演越容易被误会，好在时间把公平还给了他们。

4. 周星驰的《大话西游》被奉为经典，为什么这部电影刚上映时被人说是烂片

《大话西游》在现在我们看来是一部经典的电影，里面蕴含着深刻且深奥的内涵。但是在电影刚上映的时候，它的票房惨淡，还有很多人批评它是一部“烂片”。为什么这样一部经典的电影，会在以前被人当作烂片呢？

孙悟空出家前有世俗的思想、欲望和仇恨也是完全可以理解和接受的。这部电影可能和人们之前看到的《西游记》中固有的性格关系和行为不一样。这是一个创新的解释。这是一次勇敢的探索。他的创新是值得称赞的。

5. 星爷的《破坏之王》是烂片可能你还没看明白

1993年第一次当导演的周星驰拍了一部让人笑到岔气的电影《破坏之王》，

虽然被不少人传言抄袭某动漫啥，但是无论在 搞笑 、完成度都属一流，

最经典的台词莫过于：我不是针对你，我是说在座的各位都是垃圾。即便20多年过去了，这梗仍然很潮流。

虽然它的豆瓣评分才7.6，但是很多名场面和梗，到现在还是很流行的

《破坏之王》原定女主角是巩俐，巩俐和周星驰合作过《赌侠》和《唐伯虎点秋香》虽然电影很经典，但是巩俐的正派表演风格和周星驰的无厘头格格不入。

尤其是在《唐伯虎点秋香》中，巩俐拍摄时完全get不到周氏幽默，也被很多吃瓜群众声讨。

多年以后，巩俐也觉得自己当时没放开，所以星爷为了让拍摄更顺利，临时改成钟丽缇，

但并不意味巩俐演技差。毕竟能在戛纳电影节红毯上经常出没的国内女明星也没有几个人。

而这段咸蛋超人拍摄时，整个剧组人员都忍不住笑场，其中笑场最多的就是周星驰。

你们仔细看这一幕，可能只有小部分网友会发现，周星驰把笑给憋回去了，实在是太难了

电影中这个老头在售票门口大喊：“我爱黎明”片段中，这个细节很多网友都不太明白，

其实是源自有一年评选最佳歌手，四大天王都是热门，当时黎明呼声最高，

不料传黑幕，已经内定是刘德华，结果两边粉丝开撕，场面一度失控，刘德华占下风，当时场面很尴尬。

但是万万没想到最后“最佳歌手奖”颁给了被唱歌耽误的影帝张学友，所以电影中张学友本人出演就是有点略带调侃。

电影中张学友给星爷送演唱门票这段戏中，仔细看，当时张学友手拿门票时的特写镜头中，用的是左手，

而当把门票递给星爷时的特写镜头中，却用的是右手，

其实当时张学友并没有在拍摄现场，该片段是张学友独自一人拍的，是经过后期拼接上去的，这下估计星爷尴尬了吧。

而之前的名字《破坏之王》灵感是从漫画《破坏王》而来，

很多人都不知道周星驰拍《唐伯虎点秋香》时，周星驰已经参与到导演创作了，

这段其实是教你个人品牌打造的重要性。P图、说谎配上动作演示效果那叫一个厉害啊，这个精髓你get到了吗？

原因是电影涉嫌抄袭日本的动漫《破坏王》，周星驰曾出来澄清，

在广告植入方面，电影《破坏之王》能打99分，在“魔鬼筋肉人”和何金银两个人第一次决裂之时，

这个代表阿银一片赤诚之心的手表以360度无死角展现给观众。

你以为他真的是何金银口中：“这是好东西，平时我都放在口袋里”其实它是没有露出logo的某名牌的塑料手表。

还有这个阿玛尼自毁形象的植入，即使你有阿玛尼眼镜又怎么样，照样追不到女神。

整部影片由这一令人怀疑的基调延伸出去，剧中所有的人都在竭力将自己打扮成类似未来战士那样强有力的英雄，以博取美人的芳心。

最终，那个叫阿银的孱弱外卖小子历尽艰辛，舍生忘死，终于抱得美人归。期间几多 搞笑 ，几多心酸。

6. 看完徐克这部电影，终于明白，为什么后来的周星驰开始“拍烂片”

一、一念缘起

我一直以为，周星驰作品的巅峰是《功夫》。

《功夫》之后，头发灰白的周星驰开始“妥协”，他不再是“片场暴君”，不再会为一个镜头让演员痛不欲生。作为导演的他宽容了很多，但这种宽容就像在奶茶里加了水，往往会冲淡原来的味道。

所以周星驰在《功夫》之后的很多作品，都成了高不成低不就的“烂片”。

但更烂的，或许是他和徐克合力打造的这一部《西游伏妖篇》。

周星驰对“西游”似乎执念深重：

1994年，周星驰和刘镇伟一起拍摄了《大话西游》，因为最开始并没有剧本，两人“边想边拍”，因此超出了原来的预算。

由于多出的镜头不舍得废弃，于是只好将影片分成《月光宝盒》和《大圣娶亲》两部，但在公映后票房惨败，六小龄童甚至出面斥责周星驰恶搞经典，要求全民抵制……

那是周星驰电影事业中的灰暗时刻。

后来，做了导演的周星驰又拍摄了《西游降魔篇》，不同于刘镇伟的“炒冷饭”，周星驰在电影中，似乎在舔舐自己的伤处。

相较于周星驰的“执念”，徐克对除了对金庸武侠的“偏爱”——后来因为金庸不赞成林青霞出演东方不败，一通电话后，徐克再没有拍过金庸的武侠类作品；他对“西游”同样怀有一种莫名的热切。

2005年，徐克参加戛纳电影节，他在采访中表示：此生不拍《西游记》，死不瞑目。

这样对“西游”有着近乎偏执念想的两个人聚在一起，终于，拍出了一部让观众吐槽都觉无力的《西游伏妖篇》。

这是一部烂片吗？如果深入一些来看，或许，我们对它会有不同的看法。

《西游伏妖篇》延续了周星驰《西游降魔篇》的故事，作为导演的徐克把这个故事概括为：一个“驯兽师”带着三个“杀人犯”去 取经 的故事。

“驯兽师”唐僧是《降魔篇》中的唐玄奘，三个“杀人犯”是他收服的三只“妖”：

沙僧，在《西游降魔篇》里，他是一只鱼妖，它的前世救了落水的孩子却被村民误认为是人贩，因此被活活打死抛尸河中。他怨气深重，于是变身成妖归来，发誓吃掉所有孩子。

到了《西游伏妖篇》中，沙僧造型惊悚，脾气火爆，动辄就想鼓动同门，杀掉唐僧。

所以沙僧的执念是嗔。

八戒，在《西游降魔篇》里，他是一只猪妖，他的前世叫猪刚鬣，相貌丑陋，但对自己的妻子一片深情，无奈妻子私通美男，将他用耙钉打死。他的魂魄伤心欲绝，从此化身为妖，下决心要杀掉世上所有爱慕美男的女人。

到了《西游伏妖篇》中，猪八戒对色相的痴迷已经到了让人震惊的地步，他无时不刻不在涂脂抹粉，情欲喷薄失控，对色相迷恋到可悲的程度。

所以八戒的执念是痴。

悟空，在《西游降魔篇》里，他是万妖之王，他被佛祖镇压在五指山下，但却利用唐玄奘打开封印，飞出生天，他凶残暴虐，将唐玄奘头发拔光，并在他面前将他深爱却不肯说出口的段小姐活活打死。

到了《西游伏妖篇》中，唐僧一唱起《一生所爱》，因为悟空头戴段小姐飞环幻化成的紧箍，所以他会忍不住当众起舞。悟空每天都在幻想着拔唐僧的舌头，趁唐僧失声不能唱歌将他杀掉。

所以悟空的执念是虐。

唐僧，在《西游降魔篇》里，他爱慕降妖师段小姐，但却不敢说出口，直到他看着段消解为救自己而被悟空打死，在一瞬间，他“落地成佛”。

到了《西游伏妖篇》里，唐僧时常回想起段小姐的音容笑貌，因为她的飞环变成了悟空头上的紧箍，所以唐僧会在夜里偷吻紧箍——他太贪，贪恋着已经消逝的不属于自己的时光。

所以唐僧的执念是贪。

贪嗔痴虐，这是我们每一个身上都有的“执念”，所以《伏妖篇》讲述的，除了其中斩妖除魔的经历，还有对自己执念的破除。

——这也是徐克所说的“取经”。

“曾经，有一份真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等到失去的时候，才追悔莫及，尘世间最痛苦的事莫过于此……”

这是《大话西游》中，至尊宝在戴上紧箍变身成孙悟空之前的感悟。

在那一刻，他明白了自己的心，他不再犹豫自己喜欢的到底是白晶晶还是紫霞，他也不再执念于紫霞在自己心上留下的那滴泪。

到了《西游降魔篇》中，这一段感悟变成了：“有过痛苦，才知道众生真正的痛苦；有过执着，才能放下执着；有过牵挂，了无牵挂。”

无论是周星驰还是徐克，他们深藏心底的那些执念，他们把它赤裸裸的呈现了出来，并且找到了解决的办法。

在《西游伏妖篇》中，唐僧动了凡心，在纠结之后，他决意要去找让他心动的女儿国的宫女。

在那一刻，唐僧没有“落地成佛”。

他是一个凡人。

我们都是凡人，终究不能假装放下。

于是，有过痛苦，有过执着，有过牵挂，那就干脆承认。

那些经历，都是真实存在过的啊。

周星驰在《大话西游》中没讲完的故事，到了这一部让人无力吐槽的“烂片”中，终于能够解开。

他承认自己是个凡人，对于曾经过去的一切，能够坦然承认。

他学会了和自己和解。

于是，我们后来看到的周星驰，再也不是被神化的“一年一影帝，百年周星驰”，他只是一个凡人。

“凡人”周星驰后来拍摄的电影，只是在讲述自己的故事，结果我们却入戏太深，认为他只会拍“烂片”。

其实无论是不是烂片，只要，他还在就好。

7. 周星驰有烂片么

周星驰出道比较早，早年的阶段和梁朝伟共同到演艺公司面试，结果梁朝伟作为一个陪同被录取，而周星驰却被淘汰，在第2年周星驰继续再接再厉，终于获得了通过，但是很可惜周星驰接下来的三年时间都是主持香港某儿童频道。人生就是一个机遇，如果不是李修贤对于周星驰的重用，周星驰也不会有今天的成就，早期周星驰和李修贤还有万梓良拍摄了很多作品，在这些作品当中不乏就有一些烂片。

作为主角的周星驰似乎就像配角一般的呈现影片，虎头蛇尾，剧情上就像是胡编乱凑，因此这部作品算得上是周星驰成名之后的一大烂片，有些人觉得最近这几年周星驰拍摄的，无论是美人鱼还是西游记降魔都是烂片的代表，其实我觉得以今天的目光再去看待这两部影片，确实还是有很多优秀的地方，只不过每一个人的审美标准各不相同罢了。

8. 周星驰电影国内被批烂片，国外却打出9.4高分，为何会产生这样的差别

作为国内喜剧界的无冕之王，周星驰早年间的很多作品是经受过市场考验的，自创的无厘头喜剧表演方式在90年代还没有太大的影响，甚至周星驰之前拍的很多电影在当时的口碑和票房都比较一般，这种现象一直持续到近代，人们才从周星驰的电影里看到了更深层次的电影情节，也是从2000年开始，周星驰系列喜剧才开始在全国范围内普及放映。

《美人鱼》的上映

我个人对周星驰非常喜欢，我也非常欣赏周星驰，我从小就喜欢看他的电影，小时候看到的电影是非常的搞笑，现在在看他以前拍的电影，从搞笑中带着一些思考，看他的电影有的时候莫名的就感动，他把小人物演得那么好。

周星驰作为一个时代的电影的搞笑风格，他更像是一个类型的电影开拓者。他的电影表现了那个时代特有的喜怒哀乐，特有的对新鲜事物的看法。他的很多作品都给了华语戏剧史上留下了农膜色彩的一笔。他创造了新的喜剧模式，这种喜剧模式让传统的喜剧观众眼球为之一亮。