斯德哥尔摩电影男主角比利

『壹』 一美挑战24重人格电影，吓的我都分裂了

好莱坞这些年对各种心理疾病患者的热爱是有目共睹的。无论是洁癖、强迫症、斯德哥尔摩、抑郁症、躁郁症、精神分裂还是人格分裂症都能找到相对应的有代表性的片子。

早期的 《致命ID》《搏击俱乐部》《秘窗》《一级恐惧》 （伪装成人格分裂逃避法律制裁）等人格分裂电影首次让观众陷入对多重人格的恐惧之中，开始关注人格分裂和精神分裂的不同。

DID 又称 分离性身份识别障碍 ，也就是 多重人格障碍 ，非常适合在惊悚片和恐怖片中出现并展开一个耸人听闻的故事。

以前我们说腐国男星有三宝，脱衣女装扮基佬。好莱坞男演员也不容易，要想摆脱花瓶形象，不演个精神病都不好意思说自己是实力派。

所以好莱坞加腐国男演员 詹姆斯·麦卡沃伊 更是够拼，为了拓宽戏路不仅出演了 《污垢》 “自毁”，这次主演的 《分裂》 更是挑战多重人格分裂症患者，而且片中的男主可以分裂出24种人格。

一个人真的可以拥有24重人格吗？ 《24个比利》 这本纪实性小说就描述了一位在美国历史上首次因为多重人格而脱罪的24重人格分裂症患者。他在1977年因三项绑架、三项抢劫和四项强奸案被捕，未来 莱昂纳多 饰演的 《拥挤的房间》 就是根据这本小说改编的。

不过《分裂》这部电影显然与此无关，更像近期的 《屏住呼吸》 ，真不知道美国观众是有多爱看这种密室逃脱的故事。

《屏住呼吸》

电影讲述三个少女被一个患有多重人格分裂症的变态狂魔绑架囚禁在地下室，歹徒的心理医生和最机智的女主如何与他的24种人格斗志斗勇，最终成功压制歹徒，逃出魔窟的故事。

全片除了一美饰演的患者 凯文 出门看心理医生的外景片段，基本全部取景在环境幽闭恐怖的地下室。凯文的人格转换在电影中平铺直叙，因为电影篇幅有限，无法展现出全部24种人格，最后甚至不重要的人格都被以小视频的方式一笔带过了。

影片主要展现的是主角身上 凯文、丹尼斯、巴里、帕特里夏 和 海德维格 几种人格。除了挑战一美演技，让一美穿女装来一段尬舞，还把观影的迷妹吓出了大面积心理阴影。

不同于以往对于人格分裂症患者的定义，凯文的人格互相知道彼此的存在，还可以和心理医生周旋。而电影给出的解释是凯文在幼年时期被母亲打骂刺激，之后又被同学欺辱嘲笑，最终唤醒了体内的第24个人格“野兽”保护懦弱的自己。

凯文的心理医生 弗莱彻 称，她在做一个人格分裂症患者在不同人格下身体素质也不同，甚至可能激发人体潜能的研究。最终让大部分观众大跌眼镜并无法接受的情节出现了，凯文的一种人格发展成超越人类的存在，变得像野兽一样，可以飞檐走壁、刀枪不入，还嗜血如命，有食人的怪癖……

正是因为知道彼此人格的存在，他才反复告诫三个女孩：野兽要来了，你们是食物。

三个女孩中女主 凯西 相比于同龄人显得老练、冷静，刚开始神乐以为是她幼年有打猎经验，没想到影片在插叙中揭露了一段凯西的悲惨童年。她幼年被叔叔性侵，并因为父亲的去世而被此人收养，多年被凌辱虐待却又不敢揭发报复，才养成了孤僻的性格。最后在与“野兽”的拼死搏斗中得到重生，走向了一个悲剧的循环。饰演该角色的 安雅·泰勒·乔 伊 有一双恐怖片女主标配的大眼睛，也让影片更加灵异，很多人在 《女巫》 时就开始注意到她。

影片的惊悚恐怖感足够，可对于深谙此道、阅片无数的影迷来说，故事也基本看了开头就能猜中结尾。虽然北美观众对这部电影很热情，影评人却不太买账。

更让人难以接受的是影片消费了DID的病症，却拍了个变态版金刚狼前传一般的故事，还拍的非常平庸。内容上不过是打了点软色情擦边球，加上一幕一闪而过的血腥镜头。看片尾 《不死劫》 的 布鲁斯·威利斯 登场，更是让观众困惑导演 沙马兰 是不是之后还要拍一部集合所有变态合家欢的续集。

部分从事精神病研究的学者表示，影片不过是再一次的陈词滥调，对于真正需要帮助的人格分裂症患者毫无帮助，只会将病人妖魔化以满足观众的猎奇心理。

在现实中，人格分裂症造成杀人和暴力案件只是个例，真正的病人大部分是弱势群体，无家可归、备受欺辱，是暴力行为的受害者。真正的人格分裂症患者也不一定经历过创伤史，一切都是剧情需要。 如果一个角色有什么不幸家庭、童年阴影让他变成人格分裂，其狗血程度不亚于选秀节目的选手诉苦环节。

而我们唯一觉得不算套路的只有这次变态终于不再听交响乐，而是改成了二胡名曲~

『贰』 58天里三姐妹为什么不自救

在电影《监禁58天》中三姐妹因为患上斯德哥尔摩综合征而不自救。

在多日的囚禁中，三姐妹逐渐崩溃，大姐开始“不顾形象”，三人都慢慢的变得顺从。大姐二姐相继检测出怀孕，青叶却一直没怀上，最后还开始生病。在病到不行的时候，男子决定带青叶去看病，可惜在途中青叶死在了车上。

同时，地下室中大姐和二姐也已经精神不正常开始了争执，等男子回到地下室的时候，看到的是一片血。

看完这个“禁”片，简直让人怀疑人生。

电影简评：

本片一大亮点是由真实事件改编，多重人格的教材上从来少不了24个比利的经典案例。但对于其中一些情节设置不干沟通，最后涌现的保护其他所有人的beast人格都赶上金刚狼了，不仅刀枪不入，甚至火炮不侵，太扯了。

『叁』 电影《敢死队》的主演的简介

席维斯史泰龙
席维斯史泰龙1946年6月6日出生于美国纽约，小时候的史泰龙在同学眼中可一点都没把他和动作片巨星连在一起，同学还觉得他是「最有可能在电椅上结束生命的人」，想想史泰龙日后的成就也算是扬眉吐气了，当然，初入电影圈的史泰龙，免不了仅能接触一些跑龙套的小角色，终于在演出自己编写的剧本【洛基】后，小媳妇出头天，而后的【反暴特勤组】及【Victory】虽然票房不如预期，但【第一滴血】蓝波一角将史泰龙再往上推一层，观众爱死了这个话不多、坚毅不屈、怎么折磨都不死的John Rambo。

史泰龙在萤幕上的表现为他获得不少掌声，曾被选为全球100大电影明星及列名于最顶尖的20名动作巨星之内的史泰龙并不以此为满足，他【极速竞赛】中就跳脱动作影片的制式框架，从题材的选择到角色的诠释，都可以看出史泰龙的用心，尤其是在片中谈到关于「人生的第二个机会」这个概念，就某种程度而言就如同在形容史泰龙的演艺之路一样，心理历程的转折相当清晰。

相信很多人都是从【洛基】开始认识席维斯史泰龙，也因为【洛基】这部影片涤讪史泰龙在好莱坞武打动作巨星的地位；虽然史泰龙以在好莱坞片酬排行榜中算是顶尖级的男演员，不过史泰龙更想突破的是争取更宽广的表演空间，尤其是他积极的想争取喜剧及剧情类影片的演出，但观众及片商仍看好他矫健的身手，如【极速竞赛】史泰龙仍有精采及高难度的动作表现。

可是别看史泰龙身手矫健，他却有一个会终身伴随着他的遗憾，那就是在他出生时，医生使用产钳的处理不当，造成他左脸的部分肌肉麻痹，所以在说话的时候会有些许的含糊不清，不过，人只要一红，任何特征都会变成特色，当史泰龙站上好莱坞一线男星的位置时，他独特的发音反而和他俐落的表演一样成为焦点。

值得一提的是，史泰龙的母亲可是另一位动作巨星成龙的死中影迷，也因为如此，这两位顶尖的动作片演员可是私交甚笃呢！

阿诺德·施瓦辛格
曾有人戏称：在当今美国恐怕除了性、毒品、摇滚乐以外，最流行的就要数“施瓦辛格”了。的确施瓦辛格这个名字在一定程度上已成为一种美国大众文化的代表，在许多人眼里他就是强者和力量的化身，是美国人的精神偶像。

来自奥地利的健美冠军

阿诺德-施瓦辛格1947年7月30日出生于奥地利格拉茨一个鲜为人知的小镇。从小体弱多病的他在父亲的鼓励下爱上了运动，最初常常参加英式足球和田径比赛，15岁时，他发现自己真正喜爱的项目是举重，为此他潜心苦练，长达三年，铸就了一副强壮的身板。施瓦辛格从小就是个爱幻想的少年，成为强壮的男子汉；当个优秀的电影明星；

做个有出息的老板，都曾是他的梦想！

当施瓦辛格还只是一个十八九岁的小伙，他就在健美比赛中获得了“欧洲先生”的称号。20岁那年他荣获了“环球先生”，打此之后，这个来自奥地利乡村的小青年包揽过几乎所有的世界级比赛的健美冠军，共集13个世界冠军头衔于一身，这在世界健美界是绝无仅有的。

世界影坛超级硬汉

施瓦辛格的电影生涯开始于70年代，1977年他在《PumpingIron》中首次开始他的真正的动作片拍摄生涯，这是一部描写“环球先生”比赛场景的纪实性影片，他在银幕上完美地展示了那独特的魅力无穷的健美体魄。导演罗布-拉斐尔逊因此而当即选中他在《Stay Hungry》一片中与萨莉-菲尔德和杰夫-布里奇斯合作，出演主要角色，他在该片中的出色表演不仅赢得更多的观众赞赏，而且也因此荣获当年“金球奖”最佳电影新人。此后，在充满浪漫色彩的喜剧动作片《Western》以及《The Villain》中与他与柯克-道格拉斯和安-马格雷特合作，再获成功。而在票房上取得突破性成功的是在导演约翰-米利厄斯的《Conan the Barbarian》中，他出演一个欧洲中世纪传奇英雄，本片赢得了1000万美元以上的票房收入，由此奠定了施瓦辛格作为一名商业巨星的价值。在拍摄续集《霸王神剑》(Conan the Destroyer)之后，施瓦辛格赢得了更高的声誉。

1983年，在移民美国后不久，施瓦辛格参加了一部低成本的影片拍摄，这部影片就是《终结者》，由当时还默默无闻的导演詹姆斯-卡梅伦执导，结果影片出乎意外地一炮打响，赢得了巨大成功亦获得巨额票房收入，被《时代》杂志评为 “年度十佳电影之一”。在《终结者》(The Terminator)中的成功，终于使施瓦辛格走到了好莱坞顶级明星的行列中。在以后的几年中，他还是以“动作英雄”的形象出现，迎合了大众喜爱惊险动作片观赏心理，如《魔鬼司令》(C ommando)、《边缘战士》(Raw Deal)、《终极战士》(Predator)、《The Running Man》和《冲出生死线》(Red Heat)等一系列影片均受到不同程度的欢迎。1990年施瓦辛格在惊险动作片《魔鬼总动员》(Total Recall)和喜剧片《魔鬼孩子王》(Kindergarten Cop)中出演了角色。但到目前为止，施瓦辛格最大的商业成功还要算是《终结者2》(Terminator2：Judgment Day) ，这部高成本的续集影片，共获5亿美元以上的票房收入，此片使他成为全球收入最高的电影演员。他所扮演的“魔鬼终结者 ”也成为好莱坞有史以来创造的最经典、最著名的银幕形象之一。在世界影坛，“施瓦辛格”这个名字已成为动作片的代名词，也是电影票房的最可靠的保证。1993年2月，为表彰施瓦辛格的突出成就，美国“国家戏剧学会”授予了他特别奖。

令人感到十分难得的是施瓦辛格在拓宽自己戏路方面也有不错的表现，1988年施瓦辛格与导演伊凡-赖特曼合作，以求挖掘他从未展现的喜剧演员的表演天赋，施瓦辛格也意识到作为一个电影明星不能局限在一个类型上，结果在影片《龙兄鼠弟》(Twins)中他与丹尼-德维托合作，再次获得了巨大成功。近年来，他还开始了影片制作的新的尝试。他导演的影片《The Switch》以及《Connecticut》获得好评。

学者兼成功商人

如果说施瓦辛格是一个学者和成功的商人，这或许令人难以相信，可他的确拥有经济学和商业学学位，而且他还是一个不错的投资者，在他成名之初他就开始把大部分收入用于投资不动产，而且经营得相当成功。他出资的餐馆也因其独特的风格和风味而倍受顾客欢迎。他还是一个颇具爱心的公众人物，经常在电视节目中出现；他向美国各地的人们讲解健康的秘诀并开设了一些健身训练班；自1979年起，他就为特殊奥林匹克担任举重教练。1991初，他当选洛杉矶运动委员会的执行委员，并致力于帮助孩子们远离毒品和暴力。1990年到1993年，他是“健美运动理事会”的主席，他还著有许多有关健美运动的书籍。

阿诺德-施瓦辛格是个家庭观念很重的人，和家人一起住在洛杉矶，他的妻子玛丽娅-施赖弗是一个新闻播音员，他们有3个孩子：凯瑟琳、克里斯蒂娜和帕特里克。

阿诺德·施瓦辛格在好莱坞是个传奇人物。他是个当今世界上当红不让的头号巨星。他的一系列影片，每一部都创造了惊人的票房奇迹，他已成为银幕上永远不倒的英雄传说。

主要作品：

2002 终结者3 (Terminator 3)

2001 间接伤害 (Collateral Damage)

2000 第六天 (6th Day, The)

1999 末日英雄 (End of Days)

1997 蝙蝠侠与罗宾 (Batman and Robin)

1996 蒸发密令 (Eraser)

1994 真实的谎言 (True Lies)

1994 Beretta's Island

1994 幼儿园特警 (Kindergarten Cop)

1994 小家伙 (Junior)

1993 幻影英雄(The last action hero)

1992 Feed

1991 终结者Ⅱ (Terminator 2)

1990 全面回忆 (Total Recall)

1987 终极战士 (Predator)

1985 Red Sonja

1985 Commando

1984 终结者 (Terminator, The)

1983 Carnival in Rio (TV)

1982 CONAN The Destroyer

1982 野蛮人科南 (Conan the Barbarian)

1982 Christmas in Connecticut (TV)

1980 Jayne Mansfield Story, The (TV)

1979 Villain, The

1979 Scavenger Hunt

1977 Pumping Iron

1973 Long Goodbye, The

1970 Hercules in New York

贾森·斯塔森
杰森·斯坦森1972年出生于英国伦敦。早年曾接触街头表演艺术。热衷体育，曾为中学足球队效力。尤其擅长跳水，曾在英国国家跳水队中效力12年，并在1992年夺得世界跳水冠军赛的第12名。 杰森最初是因为在水晶宫国家体育中心训练时，被某猎头相中，拍摄了Tommy Hilfiger这一品牌服装的广告。后来又相继出演了几部广告片，为平面媒体拍照，由此认识了麦当娜的丈夫、导演盖伊·里奇(Guy Ritchie)，继尔获得《两杆大烟枪》(Lock Stock and Two Smoking Barrels)中贝肯一角，紧接着他出演了里奇的《贪得无厌》(Snatch)和《左轮手枪》(Revolver)，有机会与布拉德·皮特(Brad Pitt)和贝尼西奥·德尔托罗(Benicio Del Toro)等大明星合作。在吕克·贝松(Luc Besson)为他量身打造的《非常人贩》(Transporter)系列中，斯坦森确立起年轻一代动作英雄的形象。 能够走上演艺之路得力于法国时装公司Connection。通过这家公司，詹森获得了影片《两根枪管(Lock, Stock and Two Smoking Barrels)》(1998) 中的一个角色，而这也是他出演的第一部电影。在《两根枪管》小试成功之后，詹森的演艺事业就一发不可收拾。此后，他与著名影星布拉德·皮特(Brad Pitt)、丹尼斯·法里纳(Dennis Farina)和本尼西奥·德-托罗(Benicio Del Toro)共同主演了影片《偷拐抢骗(Snatch)》(2000)。接下来，他出演的影片包括《步入殿堂(Turn It Up)》(2000)、《监狱风波(Mean Machine)》(2001)、《宇宙追缉令(The One)》(2001)、《火星恶灵(Ghosts of Mars)》(2001)、《非常人贩(The Transporter)》(2002)、《偷天换日(The Italian Job)》(2003、《借刀杀人(Collateral)》(2004)、《左轮手枪(Revolver)》(2005)、《粉红豹(The Pink Panther)》(2005)和《末日危城(In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale)》(2006)等。
[编辑本段]角色分析
《玩命快递》第一集的重心放在让·斯坦森发挥个人魅力上。杰森不仅把这个角色在体能上的矫健和强悍展现无遗，也把人性的深度诠释得恰到好处。杰森把弗兰克塑造成一名心不甘情不愿的佣兵，想对这些烂工作喊停，回归平凡安静的生活，但是造化弄人，命运再度找上弗兰克。在新的这部电影里，弗兰克陷入更糟糕的困局。 《玩命快递》（系列2）大量展现了杰森·斯坦森精湛灵活的肢体语言，接受拳击、跆拳道和潜水训练多年的他，体格和耐力果然呱呱叫。尤其在电影的动作戏高潮，驾驶一架喷气式飞机一头撞进大西洋，斯坦森优异的手脚功夫和潜水经验，正好派上用场。 电影一旦有紧凑的动作戏，杰森·斯坦森便放弃替身，亲自上场露几手，十八般武艺大放送，把角色的体能深深烙进观众的印象里。早在《玩命快递》（系列1）中，他就秀了一手剧本没有、也不敢要求的飞车驾驶技术，“把车开到接近爆表是很过瘾的，”斯坦森说，他在《玩命快递》（系列2）中将会用高档的黑色奥迪旗舰车款A8再次发威，“而且这次的表现会比上回更好”！《牺牲品The Expendables》2009年2月开拍
[编辑本段]出演电影
《敢死队 The Expendables》 （2010） Lee Christmas 《怒火攻心2高压电》（2009）...Chev Chelios 《玩命快递3 Transporter 3 》 (2008) ...Frank Martin 《死亡飞车 Death Race 》 (2008) ... 《末日危城/地牢围攻 In the Name of the King: A Dungeon Siege Tale 》 (2007) ...Farmer 《War游侠 War 》 (2007) ...Jack Crawford 《银行抢劫案 Baker Street 》 (2006) ...(rumored) 《生死就在转身间/快客杀手/怒火攻心 Crank 》 (2006) ...Chev Chelios 《粉红豹 The Pink Panther 》 (2006) ...Yves Gluant (uncredited) 《混乱作战 Chaos 》 (2006) ...Quentin Conners 《伦敦 London 》 (2005) ...Bateman 《非常人贩2/玩命快递2 Transporteur II, Le 》 (2005) ...Frank Martin 《转轮手枪 Revolver 》 (2005) ...Jake 《一线声机/绝地生机/驳命来电 Cellular 》 (2004) ...Ethan 《借刀杀人/同行杀机/间接伤害 Collateral 》 (2004) ...Airport Man 《 Dialing Up 'Cellular' 》 (2004) ...Himself 《意大利任务/偷天换日/意大利行动/意大利工作 The Italian Job 》 (2003) ...Handsome Rob 《 Call of Duty 》 (2003) ...Sgt. Waters 《非常人贩/换命快递 The Transporter 》 (2002) ...Frank Martin 《电影终结之战 Ultimate Fights from the Movies 》 (2002) ...Turkish (Snatch) (archive footage) 《 Jet Li Is 'The One' 》 (2002) ...MVA Agent Evan Funsch 《 Red Faction II 》 (2002) ...Shrike (voice) 《劣等阵容 Mean Machine 》 (2001) ...Monk 《救世主/宇宙追缉令 The One 》 (2001) ...MVA Agent Evan Funsch 《火星幽灵 Ghosts of Mars 》 (2001) ...Jericho Butler 《掠夺/贪得无厌/偷拐抢骗 Snatch. 》 (2000) ...Turkish 《一炮而红 Turn It Up 》 (2000) ...Mr. B 《两杆大烟枪/两杆老烟枪/两根枪管 Lock, Stock and Two Smoking Barrels 》 (1998) ...Bacon
[编辑本段]个人生活
斯坦森与英国模特儿兼女演员凯莉·布鲁克已交往近七年，但在凯莉开始与好莱坞演员比利·泽纳交往后，目前两人已分手。 杰森·斯坦森的现任女友为现年23岁的英国超模罗西·汉丁顿-惠特莉 (Rosie Huntington-Whiteley)曾连续四年为“维多利亚的秘密”担任内衣秀模特，还曾在英国明日超模大赛某一集中短暂亮相。
[编辑本段]作品年表
·《敢死队》（2010） 合作演员：西尔维斯特·史泰龙，李连杰，多夫·伦德格伦，福里斯特·惠特克 ·怒火攻心2：高压电/快客杀手2：极速高压、爆脾气2/Crank2: High Voltage(2009) 导演： 马克·耐沃尔代 布莱恩·泰勒 主演： 杰森·斯坦森 艾米·斯马特 白灵 ·死亡飞车Death Race/死亡竞赛/Death Race 3000 (2008) 导演： 保罗·安德森 主演： 杰森·斯坦森 琼·艾伦 泰瑞斯·吉布森 ·非常人贩3/玩命快递3/Transporter 3(2008) ·银行大劫案/银行抢劫案/The Bank Job(2007) 导演： 罗杰·唐纳森 主演： 杰森·斯坦森 萨弗蓉·布罗斯 史蒂芬·坎贝尔·摩尔 ·生死就在转身间/快客杀手/怒火攻心 Crank (2006) 导演：马克·耐沃尔代 布莱恩·泰勒 主演：杰森·斯坦森 艾弗连·莱米雷斯 艾米·斯马特 影片海报·伦敦 London (2006) 导演： Hunter Richards 主演： 杰西卡·贝尔 克里斯·埃文斯 杰森·斯坦森 · 游侠（2006） ·粉红豹 The Pink Panther (2006) ·混乱作战 Chaos (2006) · Baker Street (2006) · The Brazilian Job (2006) ·末日危城/地牢围攻 In the Name of the King: A Dungeon ·Siege Tale (2006) ·非常人贩2/玩命快递2 Transporter 2 (2005) ·转轮手枪 Revolver (2005) 导演： 盖·里奇 主演： 杰森·斯坦森 雷·利奥塔 安德烈·本杰明 ·狼犬丹尼 Unleashed （2004） · 一线声机/绝地生机/驳命来电 Cellular (2004) ·借刀杀人/同行杀机/间接伤害 Collateral (2004) Dialing Up 'Cellular' (2004) ·意大利任务/偷天换日/意大利行动/意大利工作 The Italian Job (2003) 导演： F·加里·格雷 主演： 马克·沃尔伯格 查理兹·塞隆 爱德华·诺顿 杰森·斯坦森 Call of Duty (2003) ·非常人贩/换命快递 The Transporter (2002) 导演： 元奎 主演： 杰森·斯坦森 舒淇 弗朗西斯·贝尔兰德 · Jet Li Is 'The One' (2002) · 电影终结之战 Ultimate Fights from the Movies (2002) · Red Faction II (2002) · 劣等阵容 Mean Machine (2001) ·救世主/宇宙追缉令 The One (2001) 导演： 黄毅瑜 主演： 李连杰 戴尔里·林多 卡拉·古奇诺 杰森·斯坦森 · 火星幽灵 Ghosts of Mars (2001) ·掠夺/贪得无厌/偷拐抢骗 Snatch. (2001) 导演：盖·里奇 主演：布拉德·彼特 杰森·斯坦森 斯蒂芬·格拉汉姆 Alan Ford ·一炮而红 Turn It Up (2000) ·两根大烟枪 Lock, Stock and Two Smoking Barrels (1998) 导演： 盖·里奇 主演： 杰森·弗莱明 德克斯特·弗莱彻 尼克·莫兰 杰森·斯坦森 成名作《两杆大烟枪》·尖峰时刻1 Rush Hour （1998）

李连杰
1963年的春天，在北京一个普通的工人家庭里，李连杰[1]作为全家最小的孩子降生。他两岁时，父亲就青年李连杰去世了，母亲一个人挑起了抚养五个孩子和两位老人的生活重担。七岁时，因为体育老师的推荐，李连杰进入北京体校武术班， 1974年的全国武术比赛，李连杰连夺少年组第一名、全能第一名；从1975年到1979年，李连杰连续五年获全国武术比赛的冠军，被北京市体委授予特等功，还被评为“勇攀高峰的突击手”，是七十年代武术界的常胜将军。也被称中华武术的第一高手。1979年，在第四届全运会上创造一人夺得5块金牌的奇迹后后逐渐淡出武术圈。 1980年，电影《少林寺》开拍，李连杰被导演张鑫炎相中出演男主角觉远。1982年电影处女座《少林寺》上映，轰动全球，并引发继李小龙之后第二次全球武术热潮，他本人也被世人瞩目成为国际巨星。90年代初来到香港拍片，1991年与徐克合作的《黄飞鸿》一经上映就取得了3000万港币的票房成绩，轰动一时，同时也开创了新派武侠电影的新浪潮。成为90年代在香港影坛唯一能与成龙并驾齐驱的功夫巨星，也是第一位成功打入香港电影市场的内地演员。从影30年来已拍摄40余部经典功夫作品。1997年后离开香港被邀到好莱坞发展，成绩不俗。2004年12月26日在马尔代夫度假遇海啸地震，修行佛门的李连杰淡泊名利生死，大难之后感悟良多，以实际行动号召成立“壹基金”救助更多需要帮助的人。李连杰的国籍一直是个焦点，有人说他早前已经加入了美国籍，也有人说他是中国国籍，持有美国绿卡。 2006年，拍摄自己最后一部纯功夫电影《霍元甲》，身兼投资、出品、制片、监制、主演等数职呕心沥血完成。至此之后将全身心投入到慈善事业中，而拍摄电影只作为业余爱好。 2009年6月17日，据法新社报道，由于女儿在新加坡读书，为了使女儿得到各方面更好的照顾，好莱坞中国功夫明星李连杰被证实已经加入新加坡籍，并在新加坡市区购买了价值一千四百万美元的房产。 2009年7月26日左右，由壹基金与现代传播集团旗下杂志《LOHAS乐活》共同倡导的2009年羌绣帮扶行动慈善晚宴在外滩三号举行。李连杰壹基金的执行主席周惟彦女士出席活动。记者提及李连杰加入新加坡国籍的传闻时，周惟彦说：“李连杰的确又一次移民了。”至于李连杰转国籍是否会对壹基金的运作有影响，周惟彦表示入籍新加坡不会对壹基金的运作产生任何影响。
[编辑本段]重要电影
少林寺
机遇总是偏爱有准备的人。1980年，李连杰被导演张鑫炎相中，出演香港中原电影公司的影片《少林处女座《少林寺》寺》中的主角觉远和尚。这是一部在武侠电影史上具有划时代意义的作品，影片一反旧式武打片中那种纯表演的花架与镜头技巧的卖弄，通过李连杰和他的一班武术队员们朴素真实的功夫让观众真正欣赏到了中国武术的真功。
少林小子
挟着《少林寺》的余威，李连杰1983年及1984年主演的少林题材影片《少林小子》和《南北少林》都颇为成功。1986年他自导并与宋佳合演的《中华英雄》以及1989年与周星驰合演的《龙在天涯》、与元华合作的《龙行天下》。这是爆发之前的沉寂与酝酿。时隔不久，李连杰在美国认识了天才导演徐克。两颗武侠巨星的碰撞，掀起了一股武侠电影的巨浪，于是便有了《黄飞鸿》、《男儿当自强》、《东方不败》等新武侠时代的经典之作，开创了武侠电影的新时代。
方世玉
可惜好景不长，两年后李连杰因为某些原因与嘉禾不欢而散，分手后李连杰成立了自己的公司——正东电影制作有限公司。当年，由元奎导演、李连杰监制并主演的《方世玉》系列取得极大成功，他们之后合作的《中南海保镖》，《给爸爸的一封信》等也取得了不俗的成绩，李连杰使枪的酷样更是倾倒了无数观众。1994年，由陈嘉上编剧并导演的《精武英雄》成为这段时间李连杰最成功的作品，袁和平也设计了他最为经典的动作。
黑侠
1996年，李连杰和永盛电影公司签约，为其演出六部电影黄飞鸿。随后与徐克时隔多年再度合作《黑侠》，引起国际片商注意。1997年在拍完自己黄飞鸿系列的最后一部《黄飞鸿之西域雄狮》后前往好莱坞。成为继李小龙、成龙、吴宇森进入好莱坞的第四位华人明星。1998年受华纳公司之约出演了《致命武器4》。 英雄 从《英雄》到《十面埋伏》到《满城尽带黄金甲》，内地、香港、台湾的一线大腕，张伟平几乎都用过。真正对好莱坞的票房有影响力的，只有李连杰。2003年，《英雄》在美国宣传时，海报上只有李连杰一个人。张伟平悄悄问《英雄》的美国发行商，这个片子，用了一堆大腕，海报上为什么只剩李连杰？对方则告诉张伟平，“张先生，您认为的那些所谓国际大腕，我们美国人不认识他们”。
[编辑本段]壹基金
04年12月26日在马尔代夫度假遇海啸地震，吉人天相，有惊无险。实际行动号召成立“壹基金”救助更多需要帮助的人。在全球拥有众多影迷的李连杰通过自己的努力创造了自己的成就，赢得了世人的肯定和赞扬。从一个武术 界奇才到银幕功夫 皇帝，从当初电影中的小和尚到现在生活中佛学智者。这就是李连杰，内敛儒雅的东方魅力男子。至2007年李连杰在好莱坞的片酬是1500万美金，成为亚洲最贵的演员之一！仅07年，李连杰就主演了三部电影《功夫之王》、《投名状》和《木乃伊3》，拿到了约4.65亿元片酬。《投名状》耗资3亿，仅李连杰1人的片酬，就占去三分之一，因为，他是全球票房的保证。
[编辑本段]人生历程
1963年4月26日出生于中国北京。方世玉1971年，被教练吴彬看中，开始了武术生涯。 1972年，获得“文化大革命”发生以来第一次举办带有民间自发性全国武术比赛中“杰出表现奖”（当时没有官方奖项，此奖为民间认可）。 1972年，中国正卯足了劲主办一场很重要的体育活动：泛亚洲-非洲-拉丁美洲乒乓球冠军赛。为展示中国文化，在开幕仪式上有五项国艺表演，其中一项为武术，李连杰参加。 演出结束后，周恩来总理接见了李连杰。 1974年，高烧三十九度，带病参加少年组全国武术大赛连夺三冠，技惊四座。 当时的《武林》杂志给予李连杰高度评价：“李正东武术动作的特点是：速度快、动作准、力度大、弹跳好、节奏明、姿势美。一个套路五六十个动作，他能在80秒钟内一气呵成，招招干净利落，节奏鲜明。他腾空、跳跃的爆发力非常惊人，腾空时持续的时间长，一般的武术参赛者打一个“旋风脚”都感到吃力。 之前有媒体声称：这是武术界的一桩大事，谁能凭武功摘取这颗冠军明珠，谁就能成为“天下第一高手”。 1975年全国运动会，尚未成年年仅12岁的李连杰，竟破天荒的参加成年组比赛，参赛评委和领导对李连杰没看好此次比赛。出乎大家意料的是，他力败群雄，以最好的成绩坐上了全能冠军的宝座，让一帮成年武林高手目瞪口呆、心服口服。 1979年，在第四届全运会上，李连杰双腿膝盖胫骨出隆，后筋错位，仍坚持武术比赛，以惊人的拼力和韧性一人连续夺得5块金牌，令在场所有同行流下泪水。 1974到1979年连续5次获得全国武术大赛冠军，时人称为“打遍天下无敌手的武林大师”，北京体委授予李连杰特等功，被同行惊呼“北京出了个武术天才”。 李连杰屡夺全国武术比赛冠军，引起了政府的注意。开始参与党与政府有许多民间或官方的文化交流活动。

『肆』 有没有，好看的大片动作电影欧美的，最好，抢劫的，比较大明星好莱坞的，有吗

这些电影绝对符合你要求！全部是大明星大制作！《银行匪帮》主打群星牌，年轻的流行偶像比较多；《公众之敌》是经典，电影时间跨度比较长，观后令人回味悠长，相当震撼；《局内人》是一部很有意思的片子，警匪的对峙紧张又刺激；《城中大盗》告诉你什么是斯德哥尔摩效应，里面有后来很红的出演了《碟中谍4》和《谍影重重4》的杰瑞米·雷纳。
《银行匪帮》Takers
剧情介绍
这群劫匪手法专业熟练，对于他们来说，银行监控和保安都等于形同虚设，而警方更头疼的是，他们作案多次，却连丝毫线索也抓不到。戈登计划趁在被警方抓获之前，干最后一票然后收手。而警方也请来了经验丰富的老辣警官杰克探长（马特•狄龙饰），他意外得悉了戈登的计划，因此精心准备了天罗地网，等待着戈登一伙的行动……
这是一出险象环生的猫鼠游戏：一伙训练有素的银行劫匪和经验丰富的警察展开周旋、斗智斗勇，上演一出又一出惊险刺激的街头火拼和帮派内部的勾心斗角。臭名昭著的犯罪6人团伙（劫匪成员分别由6名男星饰演：迈克尔•伊雷、克里斯•布朗、保罗•沃克、T.I.、艾德里斯•埃尔芭和海登•克里斯滕森）一直都让警察非常头疼——他们的每次行动都经过周密的策划，进出银行的行动就像上紧发条的钟表，严密且从不犯错。在多次作案后，他们没有给警察留下任何可以追踪的证据。近来，他们又瞄准了一次金额更大的抢劫机会，可是，这一回他们却碰上了冷酷、彪悍的警探杰克•威尔斯（马特•狄龙饰演），试图打破他们2000万美元的美梦。棋逢对手，反而激发了劫匪们的斗志，他们坚信“只有肯下更大的砝码，才能赢得更大的赌注”，和警察展开生死游戏，鹿死谁手终将揭晓……

《公众之敌》Public Enemies
剧情介绍
上世纪三十年代的美国，经济大萧条之下，人心惶惶，不知何去何从。在这样动荡的时代，一些胆大妄为的人开始用他们的犯罪手段来与整个社会抗衡。一位名叫约翰•迪林格（约翰尼•德普饰）的男人出现在公众的视野当中，他赖以成名的事迹则是在光天化日之下抢劫银行，美国联邦调查局（FBI）成员竭力追捕这位臭名昭著、抢遍了美国中西部银行的超级银行大盗约翰以及其同伙“娃娃脸”尼尔森、“漂亮男孩”弗洛侍伊德等。这部电影讲述了黑帮头目约翰•迪林格（约翰尼•德普饰）和联邦调查局探员茂文 •普维斯（克里斯蒂安•贝尔饰）进行正邪较量的故事。因《玫瑰人生》一片问鼎奥斯卡影后不久的法国女星玛丽昂•歌迪亚在片中出演德普的情人悠比莉•弗雷凯特。一时间成为经济大萧条时期风头最劲的犯罪分子，而约翰•迪林格本人则被美国政府列为全国通缉的一号公敌。对于新上任的FBI局长胡佛（比利•克鲁德普饰）来说，抓捕约翰•迪林格具有重大的意义，因此他将此案件列为了头等大案，并且成立了以茂文•普维斯（克里斯蒂安•贝尔饰）为主的专案组。
这一行人不但没有被政府的通缉而吓倒，反而更加变本加厉的抢劫银行，与警察唁在街头展开数场枪战，虽然茂文•普维斯几次都提前接到线报，安排好布控，但每次约翰•迪林格都能奇迹般的逃脱警察的追捕，并且当他最终被抓捕归案时，又在同伙的帮助下成功越狱。他为了躲避通缉，还给自己做了一个取小小的整容手术，以致于可以瞒天过海，而自信满满的约翰•迪林格，在整容之后公开的居住在了芝加哥闹市中，甚至还搭上了一个刚离婚不久的漂亮少妇 比莉•弗雷凯特（玛丽昂•歌迪亚饰），两人很快打得火热。
但是一次次的抢劫后约翰•迪林格的朋友一个接一个的死去，帮约翰•迪林格洗钱和提供住行和医疗的朋友也告知他以后将不在帮助他，最后，汉米尔顿的房东 安娜•萨奇（艾米莉•德瑞文饰）也出卖了他，茂文找到安娜，告诉她如果配合抓捕约翰•迪林格就保证让偷渡到美国的她换取一个合法的居住身份。于是安娜向茂文•普维斯报告了他们一起去剧院的消息，而一直在为着追寻约翰•迪林格下落而头疼的茂文•普维斯突然得到这样的消息，自然欣喜若狂。他们在剧院盯着约翰•迪林格的行踪，准备将以约翰•迪林格逮捕。电影已经结束约翰•迪林格慢慢向外走来，等待他的是……

《局内人》Inside Man
剧情介绍
局内人是2005年美国一部电影名，原名《INSIDE MAN》。纽约警察局的警探凯斯•弗雷泽与老搭档比尔•米歇尔接到命令，迅速赶往一处案发现场，那里疯狂的抢匪劫持了人质与警察对峙着。劫匪的头目达尔顿•拉塞尔在抢劫败露时顺手劫持了一名人质。来自ESU（紧急营救部队）特战小组的人员在上尉约翰•达鲁斯的指挥下正准备一套严密的武装营救计划。然而，拉塞尔似乎看破了警方的计划，迅速做出了反应，使得警方的营救计划无法实施，于是，猫鼠游开始了 ……

《城中大盗》The Town
剧情介绍
本•阿弗莱克继《失踪的宝贝》后第二部导演作，同时出任主角。影片根据查克•霍根(Chuck Hogan)的小说《窃贼王子》(The
Prince of Thieves)改编，阿弗莱克扮演的劫匪地爱上了自己打劫的银行的女经理，同时他还得对付FBI的追捕。
美国东部，位于波士顿近郊的查尔斯城，俨然一个被法制遗忘的失乐园。城中爱尔兰裔的工薪阶层占有很大比例，区域贫困的生活条件和令人无法喘息的压力让人们铤而走险，银行抢劫案时有发生，一切都变得癫狂无望。某个早晨，美丽的银行经理人克莱尔•吉塞（丽贝卡•豪尔 Rebecca Hall 饰）遭遇一伙头戴骷髅面具的劫匪，而她更被劫持为人质。奇怪的是，克莱尔最终意外生还，似乎这个早晨的变故从未发生过一样。一天，她邂逅了高大英俊的男子道格•麦克雷（本•阿弗莱克Ben Affleck 饰），奇妙的缘分就此展开，两人的命运也由此改变……
本片根据库克•霍根（Chuck Hogan）的原著改编。“砰！”枪声，还在波士顿的查尔斯城回荡。尽管面前坐着联邦调查局资深探员，克莱尔（丽贝卡•霍尔）仍然褪不去惊魂未定的神色。或许，今天其实是她的幸运日。因为就在几个小时之前，她还是银行劫匪的板上刀俎。
一切似乎该从头说起。查尔斯城，位于美国东部，是一个介于查尔斯河和神秘河之间、爱尔兰裔众多的蓝领社区，同时也是银行劫案高发之地。那些凶神恶煞的劫匪们，根本就不把警察放在眼里。他们乘兴而来，得意而去，没人能拦得住。而这一天，对于当银行经理的克莱尔来说，本来是很平常的一天。她准时到了银行，接待客户，然后等着时间一分一秒过去，收工下班。一切井然有序，直到那群穿着黑衣、戴着骷髅面具的罪犯出现！之后，4个男人用枪胁迫她打开金库大门，将银行洗劫一空，然后她被蒙上眼睛，劫持作为人质。克莱尔残余的其他记忆，只有流弹的呼啸和车辆的飞飙。本以为今天就是自己的死期，然而奇怪的是，绑匪不知为何最终放过了她。而且，劫后余生的她几乎毫发无伤。不幸中的万幸，并没有让克莱尔松气。除了每时每刻因为被挟持的经历而惊吓莫名，她很清楚绑匪知道她的名字和住址，除非他们罪有应得被关进监狱，自己都不会有得到安宁的那天。同样急着逮获劫匪的，还有FBI探员亚当•弗洛里（乔•哈姆）和他的手下。然而劫匪小心谨慎得几乎没有留下线索，这，让亚当的调查陷入了僵局。
生活还要继续。表面上，克莱尔一切如常。可那张格外苍白憔悴的脸，却没有逃过在洗衣店偶遇她的道格（本•阿弗莱克）的眼睛。就这样，道格出现在了克莱尔的生活中。他高高大大、神秘迷人、幽默风趣。没多久，两人的关系就火速升级。可他们的相遇，真的是偶然么？神秘的道格又真的只是他所说的普通人么？不知不觉中，新的危险早已排山倒海地压了过来……

『伍』 历届奥斯卡影帝影后

珍妮.盖诺(第一届)

二十年代美国著名女演员，原名劳拉盖纳， 1906年10月6日生于费城，逝于1984年9月14日，因患肺炎在美国加利福尼亚州沙漠医院病逝，终年77岁。她曾在1982年遭车祸而受重伤，伤势一直没有痊愈。猝然去世时，就连丈夫也未能跟她见上一面。

珍妮在第一届奥斯卡奖最佳女主角的角逐中，不是以一部作品，而是以三部作品优胜于格露西娅史璜逊、路易丝德华塞等强劲对手而摘取桂冠的。她的名字在提名名单中竟出现了三次，可见其演技多么精湛。获奖那年，她才22岁。领奖时她激动万分，热泪盈眶，连声向一起拍片的同行表示感谢。她事后回忆当时的情况说：“我当然很激动，特别是见到了道枯拉斯范明克，格外激动。要是当时我能知道获学院奖几年后意义如此重大的话，那还会更加激动。”

珍妮盖诺一生共拍过34部影片。她对自己在影界的地位感到满意。奥斯卡的地位越来越高，常常被看成是国际影界的最高荣誉。自然，作为首届获奖者的盖诺，也为自己成为国际影坛的知名人物而感到自豪。她深知，获得这一历史性的荣誉是她的幸福。

1938年，这位演技超群的女伶同米高梅影片公司的服装总设计师吉尔伯特亚德里安结婚。不久，她告别影坛，和丈夫定居在纽约。
1957年，她重返银幕，拍摄了《狂妄》等影片。以后又转入舞台，在纽约等地公开演出。
1959年，她的丈夫去世，盖诺作出了永远结束艺术生涯的决定。
1961年，她和制片人保罗格雷戈里结婚，两人非常幸福，直到她不幸逝世。

玛丽.碧克馥(第二届)

默片女演员，是美国早期的电影明星，极盛时期曾是全世界美最富有、名气最大的女人，也是“联艺”影业公司的创立成员之一，1928年以《卖得风情》一片获奥斯卡最佳女主角奖。

瑙玛.希拉(第三届)

瑙玛.希拉于1900年8月10日生于魁北克省的蒙特利尔市。1920年她在《偷窃者》中的表演引起了制片人欧文撒尔伯格的注意，1923年，在后者的努力之下，希拉与米高梅公司签定了长期协议，并与1927年下嫁欧文。1936年撒尔伯格去世后，希拉在电影表演、执导和选片方面的运气一落千丈。影星莉莲赫尔曼曾评价希拉有一张“思索着的面孔”。其兄道格拉斯希拉是资深录音师，亦是数项重要电影声效创新的先行者。

玛丽.德雷斯勒(第四届)

德雷斯勒于1868年生于安大略的考伯格，原名玛丽.莱拉。1883年，她迷上了表演，加入了一家巡回演出剧团，开始了她的演艺生涯。
随着“提丽的噩梦”等一系列剧作，德雷斯勒步入了百老汇的闪光灯下，但1994，幸运之神的召唤却来自好莱坞。她的第一个突破是与查理卓别林在“提丽的痛心罗曼史”中演对手戏。在1930年，她与葛丽泰嘉宝合作出演了“安娜克莉丝蒂”，这部片子标志着莱拉演艺生涯的高峰，并在1931年为她带来了奥斯卡大奖。她在从艺不久就改名为玛丽．德莱斯勒，这个来自考伯格的高大方颚女子从此成为好莱坞最出色的喜剧女演员之一。莱拉于1934年逝世，死后被葬在加州的圣塔芭芭拉。但时光转逝，物人两非，如今莱拉的墓地已经不复可寻。

海伦．海丝(第五届)

海丝生于1900年，逝于1993年，堪称美国戏剧界第一夫人的海丝在电影方面同样成绩不俗——她曾获两项奥斯卡大奖，参演的获奖影片分别为《断肠花》和《机场》还是第一个获得“娱乐三重冠”的演员，除了奥斯卡，海伦还曾一揽两项托尼奖，一项葛莱美奖和一项艾美奖。如果你对她的演唱实力没什么印象，至少还值得一提的是，她还曾获1976年葛莱美最佳诵读录音奖（在“美国大档案”中的独白陈述）。

凯瑟琳.赫本（第六届、第四十届、第四十一届、第五十四届奥斯卡影后）

凯瑟琳．赫本1907年5月12日出生于美国康涅狄格州的哈特福德市，于2003年逝世。赫本的演艺生涯长达半个世纪，曾4获奥斯卡影后桂冠、8次获提名，是得奖次数最多的“最佳女主角”。她获奖的四部影片分别是《艳阳天》(1933)、《猜一猜谁来赴晚宴》(1967)、《冬天的狮子》(1968)和《金色池塘》(1981)。

克劳黛.考尔白(第七届)

克劳黛.考尔白生于1903年法国巴黎,原名丽莉．克劳黛．乔乔恩，逝于1996年。克劳黛很小时就随父母来到了美国。在高中时开始出演校园戏剧，几年后开始在百老汇舞台剧中饰演一些小角色。因喜爱表演，她决定以此为毕生追求。1927年，她在纽约派拉蒙电影工作室拍摄了自己的第一部无声电影。随着有声电影逐步取代默片，克劳黛在同年拍摄了“爱上迈克”。瓜子脸、生动的大眼睛和高雅迷人的举止使得克劳黛能够在不同的角色中大展拳脚。她的百变风格又使她能够在众多一流影片中出演主要角色，克劳黛成了当时的票房明星。

蓓蒂.戴维丝（第八届、第十一届奥斯卡影后）

戴维丝生于1908 马萨诸塞的洛厄尔，逝于1989年。尽管很小时蓓蒂就梦想成为一名演员，但她早期努力的结果却不尽人意。她因被认为“不真诚”而被伊娃勒葛琳的曼哈顿市剧团拒之门外。后来蓓蒂被约翰默里安德森的戏剧学校录取，从此走上星途。蓓蒂的第一次正规舞台表演是在“百老汇内外” 中，而她的第一个百老汇表演却是在1929年的“破碎的盘子”和后来的“坚固的南方”中。1930年，她被环球电影工作室聘用，但后者觉得蓓蒂缺少明星天分，因而在1932年推荐蓓蒂转签了华纳兄弟公司。蓓蒂的第一个主要角色是在“饰演上帝的人”中，她的成名作是“人性枷锁”。

费雯丽（第十二届、第二十四届奥斯卡影后）

费雯丽，1913年出生在印度大吉岭镇的一个英国股票经纪人家中，母亲是爱尔兰人。1920年她随父亲回到英国，后在教会学校学习。其中她对艺术最为感兴趣。15岁那年，她随父亲到欧洲旅行。1931年，她要求进皇家戏剧艺术学院学习。在学校认识了温文尔雅的男青年霍尔曼，经常与之约会。1932年费雯丽与霍尔曼结婚。婚后她一度很幸福，但她执着的献身艺术，不愿意被家庭所束缚，生下一个孩子后，她就忍不住要求演电影。偶然的一个机会，她在《贞洁的面纱》中的表演被舆论认为是一颗新星的出现。突然的成功使她下定决心弃家从影。1940年8月，费雯丽在拍完《魂断蓝桥》后与著名演员奥里佛结婚。婚后他们过了幸福的20年。费雯丽始终一往情深地爱着奥立佛，但奥立佛背叛了她。1960年12月，他们办理了离婚手续。费雯丽因此受到沉重打击。1967年7月7日病逝于伦敦的公寓中。按她的遗愿，她的角膜捐献出来，遗体火化。

琴逑.罗杰斯(第十三届)

罗杰斯原名弗吉尼亚凯瑟琳麦克马斯，她于1911年7月16日生于密苏里州。琴逑童年遭遇坎坷，11岁时父母分居，她随母亲一同搬至祖父母，其后曾两次被父亲绑架。十几岁时在凯瑟琳曾在广告片中担任过一些角色，14岁时获德州查尔斯顿舞蹈比赛冠军。当时她仍热衷于演戏，参演了一部名为《琴逑.罗杰斯》的歌舞剧，从此以此为艺名。在1925年至1928年间，该歌舞剧得以在全国进行巡回演出。在纽约巡演时，好运降临到了琴逑头上，她在百老汇《极速》中获得了一个角色，从而能够和派拉蒙公司签订协约。
在1930年早期，她只是在一些影片中饰演小角色，直到1933年，她和弗瑞德艾斯泰尔合作主演了《飞向里约热内卢》，这部影片标志着琴逑事业的真正开始。在其后十多年中，她和弗瑞德一同出演了11部电影（其间她还拍了其他影片），包括几部稀奇古怪的喜剧，如《未婚妈妈》，《主与副》。她的最后一个电影角色是在1965年的《哈洛》中。她饰演简哈洛的母亲。其后她重返舞台，直到1984年才最终退出。1995年琴逑在加州逝世，享年83岁。

琼.芳登(第十四届)

琼.芳登生于1917，原名琼.比沃尔.哈维兰德。十几岁时，在西岸演出公司的组织下，她开始以琼.伯菲尔德的艺名走上舞台。在1935年她的第一部影片《女士不多》中，她以此艺名出演了一个小角色。在两年多的舞台生涯之后，她以琼.芳登的艺名再次出现在一些低成本的艺术电影中，其中尚值得一提的是与弗瑞德.艾斯泰尔合演的《受伤的闺女》和与小道格拉斯.费尔班克斯合演的《古庙战茄声》。在1940年初期，芳登主要凭借两部希区柯克电影进入了个人演艺生涯的全盛期——“蝴蝶梦”（Rebecca，1940）和《恒久的宁芙》，使芳登获得了奥斯卡最佳女演员的提名，之后又是希区柯克的《深闺疑云》最终把芳登送上了奥斯卡的最高领奖台

葛丽亚.嘉逊(第十五届)

嘉逊生于1903年，逝于1996年。对影迷们来说，演艺生涯后期的嘉逊是优秀的代名词，她饰演了众多为大家所津津乐道并喜爱的电影角色，如《万古流芳》，《傲慢与偏见》，《忠勇之家》，《鸳梦重温》和《居里夫人》。她是我们这个时代最受欢迎的女演员之一，我们无法一一列数她所获得的提名和相应奖项，一个事实已经足以证明她的受欢迎程度——她被11个国家授予“最受观众喜爱的演员”和“最佳女演员”荣誉。

珍妮弗.琼斯(第十六届)

珍妮弗.琼斯生于1919年3月2日，真名菲莉丝.弗洛拉.伊斯莉。她是在电影工作室体系下由制片人大卫.塞尔兹尼克一手捧红的美国女演员。1946年，珍妮弗出演了塞尔兹尼克制作的电影《阳光下的决斗》。珍妮弗生于俄克拉荷马州的塔尔萨市，她的第一次婚姻是与演员罗伯特.沃克，并与其生有两子，两个儿子后来都成为了演员。珍妮弗和罗伯特1944年离婚，1949年，珍妮弗嫁给了塞尔兹尼克，即上文提到的大名鼎鼎的制片人，珍妮弗与大卫相守到1965年后者的逝世，之后他们的女儿玛丽.珍妮弗自杀，这双重打击几乎让珍妮弗崩溃，并企图追随亲人了结自己的生命。创伤恢复之后，珍妮弗的精神状况一直不佳，直到与她的第三任夫婿，一个身价百万的工业家踏上红毯。1993年后者再次扔下珍妮弗撒手人寰。现在珍妮弗是诺顿西蒙博物馆的董事之一。

英格丽．褒曼（第十七届、第二十九届奥斯卡影后）

英格丽褒曼是瑞典电影女演员。1915年8月29日生于斯德哥尔摩,1983年8月29日逝于伦敦。幼年丧失双亲,由亲戚抚养。1933年考入斯德哥尔摩皇家剧院,不及一年便跃身为瑞典影坛新星。先后在《修道士桥的问题》(1934)、《妇女面部》(1938)等片中饰角。1939年应邀赴美主演好莱坞名片《插曲》,获得成功。她在美国主演的著名影片包括《卡萨布兰卡》(1943)、《战地钟声》(1943)、《煤气灯下》(1944)、《声名狼藉》(1946)、《圣女贞德》(1948)等。其中,《煤气灯下》使她首次获得奥斯卡最佳女演员奖。50年代在欧洲几国拍片,主要有《欧洲51年》(1952)、《意大利游记》(1954)、《艾伦娜和她的男人们》(1956)等。1956年在英国主演好莱坞影片《阿娜斯塔茜娅》,并因此第二次获奥斯卡最佳女演员奖。晚年,她在《东方快车谋杀案》（1974）出演配角,再获奥斯卡最佳女配角奖。最后又因影片《秋天的奏鸣曲》（1978）获奥斯卡最佳女演员奖提名的荣誉。她长于扮演忠实、理想的女性角色,40年代盛名于美国影坛,后又成为国际电影明星。此外,她在舞台剧和电视剧中的演出也同样获得成功。

琼.克劳馥(第十八届)

琼.克劳馥生于1904年3月23日，逝于1977年5月11日。琼.克劳馥并非普通演员，确切地说，她是电影巨星。个中区别非常重要：她很少出现在顶级电影中，不管取材如何，她的电影很少被称作“出色”，但是她却是电影史上最成功的、演艺生涯最长的女演员。她生来魅力四射，是人上之人，明星气质简直与生俱来。她的一切，包括她从一无所有到身价不菲的发迹史，她所有为了处于闪光灯下的不懈努力，都使她成为好莱坞造梦工厂的最佳素材。她的女儿所写的关于她自传性质的揭密书，厚颜地揭示了琼的糜烂私生活，使她真正“赢得生前身后名”。琼的一生被赋予了戏剧化的细节，这个大眼睛、疯狂的女主角永远展现给人们的是电影之名、决心和无所顾忌的野心。

奥丽薇娅．德哈维兰（第十九届、第二十二届奥斯卡影后）

奥丽薇娅1916年生于日本，父亲是英国专利律师，母亲是演员。奥丽薇娅在加州的洛斯盖图读高中时便喜欢上了戏剧，她在当时由业余演员制作的《仲夏夜之梦》中饰演了赫米厄的角色。作为琼．芳登的姐姐，奥丽薇娅被著名导演马克斯．雷恩哈特发现，后者使奥丽薇娅能够出演他执导的好莱坞电影，机会由此而来。1935年，奥丽薇娅与华纳兄弟公司合作，出现在由《仲夏夜之梦》改编的电影中，并与华纳签订了长期协约。奥丽薇娅自认为是一流正统派的演员，因此拒绝了公司要求的一些传统天真女子的角色，这有些惹恼了华纳，并正告奥丽薇娅，如不合作，则必将自毁于好莱坞。

洛丽泰．扬(第二十届)

洛丽泰．扬生于1913年，逝于2000年。她是好莱坞第一批成功由电影向电视剧转型的女演员。改变发生在1953年，洛丽泰出现在“致洛丽泰的信”中（后来该杂拼连续剧被称作“洛丽泰．扬秀”）。杂拼剧是上世纪50年代电视节目的主打，通过不同的角色展示不同的故事，并且周周拍摄。洛丽泰主持并制作了这部连续剧，并出演了一半以上的剧目。借助影星形象的魅力，洛丽泰风格同样成为她的电视标志。这部电视剧的成功刺激了其他类似的电视剧，但是洛丽泰是最成功的。和露西尔．鲍尔一样，她是为数不多的能够成功完成自己的电视剧的女性、第一个在电视广播网上推出自己的电视杂拼剧的女性、第一个同时获得奥斯卡和电视艾美奖的女性。

简.惠曼(第二十一届)

简.惠曼生于1914年，她是好莱坞为数不多的在电影电视两方面都成绩优秀的女演员。在20世纪50年代中期，当简的电影事业处于巅峰时期的时候，她出演了第一部电视连续剧——简.惠曼剧院。在1958年至1980年间，惠曼偶尔会在一些电视剧和电视电影中客串。在1981年，她因在CBS黄金时间上映的电视剧安吉拉.钱宁中的出色表演又一次在电视表演上取得成功。
PS. 她是里根总统的前妻

朱迪．霍利德(第二十三届)

朱迪生于1921年，逝于1965年。虽然她在电影中一直扮演花瓶的角色，但朱迪．霍利德却拥有高达172的智商。她痴迷于读书和演戏。虽然被耶鲁戏剧学院拒之门外，但霍利德仍致力于成为一名正统的演员。她曾做过接线员和剧院的舞台监督。随后在1938年格林威治乡村夜总会演出的滑稽剧中出演角色。霍利德和她的朋友组成了一个乐团，演出一些具有讽刺意味的歌曲。乐团后来被20世纪福克斯公司的星探看中，但他们只希望雇用霍利德一人。为了她的朋友们，霍利德谢绝了这一邀请。

雪莉．布思(第二十五届)

雪莉布思1898年出生在西尔玛福特，1992年逝世。雪莉布思12岁起就在业余艺术家的剧本中出演角色。4年之后，她踏上了自己的职业演艺生涯。1925年她首登百老汇舞台，与翰弗来．鲍嘉主演了《地狱丧钟》。在百老汇摸爬滚打近十年后，布思终于等到了她人生中第一个重要角色。凭借1950年在舞台剧《兰闺春梦》中的演出，布思荣获了托尼奖和纽约剧评人奖。1952年的电影版《兰闺春梦》是布思的电影处女作。她凭此一举荣获奥斯卡最佳女主角奖。布思出演过许多影片。而在她晚年时期给人们印象最深的是她在电视剧《黑兹》而中的女仆扮相。在出演了电视剧A Touch of Grace 后，布思便退出了演艺圈。

奥黛丽赫本生于1929年，逝于1993年。1953年以电影《罗马假期》里的“安娜公主”一角而赢得奥斯卡最佳女主角奖的奥黛丽赫本虽然已经去世多年, 她高雅的气质与迷人的风采, 却至今仍令许多热爱她的影迷所怀念。赫本一生主演过的电影包括: 《龙凤配》、《甜姐儿》、《修女传》、《第凡内早餐》、以及《窈窕淑女》等许多著名影片。 1988年起, 赫本更化身为联合国儿童基金会的特别大使, 贡献了她的余生给许多非洲及中南美洲的贫苦儿童。

葛丽丝．凯莉(第二十七届)

葛丽丝生于1928年，逝于1982年。自她成为摩洛哥王妃已经过去了43年，就连她罹难于车祸也是20年前的旧闻了，但被光影凝固的她，今天看来仍有别样的味道——优雅（Grace），这也是她的名字。她生于大富之家，曾是奥运冠军的父亲为了她，向摩洛哥王室“缴纳”了上百万美元的陪嫁。她有过成功的事业，不但以《乡下姑娘》一片荣膺1955年的“奥斯卡影后”，还是“悬念大师”希区柯克的御用女星。

安娜．玛格娜妮(第二十八届)
玛格娜妮1908年3月7日出生于埃及亚历山大。她的童年是和祖母在罗马的贫民区度过的。她在圣塞西里亚学习表演。起初做过夜总会的歌手，后来才开始在各类剧院演出。1933年她和电影制作人戈弗来多．亚利桑德里结婚，通过他结识了导演纽齐奥．马拉索玛。他启用玛格娜妮在他1934年的作品中担任主要角色。随后玛格娜妮又出演了亚利桑德里1936年的电影《乡村骑士》和马里奥．索达蒂 1938年导演的《塔拉卡诺瓦》。1973逝世。在众多获奥斯卡奖的外籍女演员中绝大多数以性感著称，如碧姬．芭铎，索非．亚罗兰。而安娜．玛格娜妮是个例外。她外表朴实，既不漂亮，也没有傲人的人材。但是她凭着智慧成为主宰战后意大利电影的女星。

乔安娜．伍德沃德(第三十届)

乔安娜．伍德沃德1930年2月27日生于美国北卡洛莱纳州的托马斯维尔。她在路易斯安娜州立大学读书时曾参与校园剧的演出。移居纽约后，她同时就读于Neighborhood Playhouse和Actors‘ Studio 两所表演学校。在1953年与百老汇签约成为威廉．英奇的舞台剧《野餐》中的临时演员。在那里，她遇到了保罗．纽曼，两人很快坠入爱河。她和丈夫纽曼被誉为好莱坞最成功的夫妻之一。伍德沃德不仅是最受欢迎的电影明星，她在电视剧，戏剧和社会活动中的表现也备受瞩目。伍德沃德在1954年出演电影《情人》后转向电视方面发展。她在许多电视节目中都有出色表现。

苏珊．海华(第三十一届)

一头红发、活力四射的女演员苏珊．海华生于1917年，原名爱蒂斯．莫兰娜，于1975年逝世。她最擅长饰演从逆境中奋起的勇敢女性。在高中时苏珊开始为摄影师做模特，1937年，“飘”剧组公开面向公众征募能够出演斯佳丽一角的演员，苏珊和其他女演员一起来到了好莱坞。但与其他人不同的是，她设法成为了签约演员。尽管她努力成名，但开始接到的都是一些微不足道的小角色。1947年，她终于获得机会在《毁灭》中第一次饰演意志坚强、勇敢的女性，凭此片苏珊第一次获得了奥斯卡提名，1958年，她以《我要活下去》获奥斯卡最佳女主角奖，此外她曾在奥斯卡上五次获得提名。

西蒙涅．西妮奥莱(第三十二届)

西蒙涅．西妮奥莱1921年生于德国，父母是法国人，在法国长大，二战开始时举家搬到英国，在给自由法国杂志工作时，她在战时英国电影中担任了一些临时角色。西妮奥莱的成名主要依仗她的第一个丈夫、大导演耶维斯．艾里戈里特，因此在战后她被称作“堆砌起来的明星”。她主演的诸多描写爱之不幸的影片中最棒的一部是“金盔”，并凭此获得英国影业奖。之后西妮奥莱通过饰演“金屋泪”中的劳伦斯哈维的哀怨弃妇而获得奥斯最佳女演员奖。她于1985年逝世。

伊丽莎白．泰勒(第三十三届、第三十九届奥斯卡影后）

伊丽莎白．泰勒生于1932年，她是真正的影星，紫罗兰颜色的眼睛光彩照人，充满活力。尽管她不是最有天赋的演员，她却是最迷人的演员，她无与伦比的魅力永远是焦点所在。很少有人能够如此受到爱慕，同时又如此成为奚落的对象和影射与闲言碎语的标地。在她身后，无数人声名雀起，又归于孤寂，而泰勒的魅力却长久不衰。名利是她活力的源泉，公众目光是她永远的侍从。她从不知适可而止，对她来说，要么万人之上，要么一文不名。
相对媒体而言，泰勒的成功：两获奥斯卡奖，第一个薪水百万的演员，众多的慈善工作、失败：健康、体重、药品治疗及其他的悲剧、难堪：八次失败的婚姻，电影灾难，无数的丑闻，这些都已经不仅仅是她一个人的事情了。

索菲亚．罗兰(第三十四届)
意大利国宝级女星索菲亚．罗兰生于1934年，她一直是激情与魅力的代言人，她以动人的风采和卓越的演技在国际影坛驰骋了近半个世纪，不仅主演了近百部影片，还曾被多个国际电影节授予终身成就奖的称号！
在拍摄过的影片中，索菲亚塑造的大多是富于激情并略带乡土气息的女人。能够把如此普通的角色演得精彩异常，金星合海王带来的领悟力起到了极为重要的影响，是它令索菲亚的“血液里流着电影的细胞”，是它让索菲亚能够将自身对亲情的理解融汇到电影中去，从而打动所有观看影片的人。尤其值得一提的是，在《两个女人》一片中，索菲亚真挚感人的表演不仅使影片获得了金球奖最佳外国片奖，同时也使自己获得了奥斯卡最佳女主角、戛纳电影节最佳女演员、英国电影学院奖最佳外国女演员三项令人称羡的桂冠。

安妮．班克劳夫特(第三十五届)

安妮生于1931年，是一位朴实的黑发美人，同时也是一位多才多艺的女演员。实际上，安妮．班克劳夫特有过两次电影生涯。第一次是在20世纪50年代，总体来说业绩平平，她没能将个人才华展示于电影表演之中。她的第二次电影生涯开始于60年代初期，这次她因出演电影《神奇的工人》而倍受欢迎，并且，她因为表演的很多角色而在荧屏上树立了永恒的形象，《毕业生》中的Mrs.Robison就是她扮演的重要角色之一。

帕德里夏．妮尔(第三十六届)

妮尔生于1926年，她是美国舞台剧和电影届一位主要女演员，大学时专修舞台剧表演，在她1946年开始在百老汇出演《海龟的声音》之前，她曾做过模特。因其在舞台剧《森林里的另一部分》中的表演，妮尔受到好莱坞的关注，并出演1949年拍摄的轻喜剧《约翰爱玛丽》，从此踏上了荧屏不归路。同年，在《根源》中与加莱．古柏演对手戏，给观众留下深刻印象，后来她透露加莱．古柏是她一生的挚爱。1953年与英国作家罗尔德．达尔结婚，之后从荧屏消失了几年，直到1957年复出，出演《人群中的脸》，在那以后她对自己扮演的角色更俱选择性。1963年出演《赫德》，因此获得奥斯卡“最佳女演员奖”。

朱莉．安德鲁丝(第三十七届)

朱莉．安德鲁丝1935年10月生于英格兰。10岁就在当演员的父母的指导下首次登台表演。1954年她在桑地．维尔森的《男朋友》剧中扮演波莉．布朗角色而一举成名。之后她在百老汇最主要的音乐剧目之一《窈窕淑女》中担任女主角。这部剧连续演了几年，朱莉从而成了国际上知名的演员。1964年朱莉初上银幕，主演《玛丽．波宾丝》，一炮打响，获得奥斯卡女主角奖。1965年她主演的《音乐之声》引起更大轰动，之后她还主演了《维克托，维克托利亚》等戏。20多年来她一直是一名重要的电影演员。1989年为表彰她对电影事业的杰出贡献她被授予BAFTA银奖。

朱莉．克丽斯蒂(第三十八届)

朱莉．克丽斯蒂1941年出生于他父亲在印度Chukua的茶园里，她在英国和法国完成学业。她的舞台表演学习是在伦敦音乐与戏剧中央学校完成的。1957年她在一个表演剧团首次演出戏剧。1962年开始出演一些小角色，第二年，在约翰．施莱辛格导演的《说谎的比利》中扮演主角。1965年，正是施莱辛格在电影《亲爱的》中给她提供了一个量身订做的角色，使得她成为一个国际巨星以及诸多类似奥斯卡“最佳女演员奖”、纽约电影批判奖等奖项的得主。

芭芭拉．史翠珊(第四十一届)

好莱坞第一位先后囊括葛来美奖、艾美奖、奥斯卡奖及东尼奖等各大奖项于一身的超级巨星芭芭拉史翠珊。史翠珊生于1942年，她很年轻就已经活跃在舞台上，上世纪60年代末凭着银幕处女作《妙女郎》一鸣惊人，且与影坛传奇凯瑟琳．赫本分享当年的奥斯卡影后殊荣。之后史翠珊一直歌影双栖，拍过不少让人难忘的好电影，也唱过很多教人一听钟情的电影主题曲，谁会忘记那首浓情化不开的《The Way We Were》(《俏郎君》主题歌)和片中金发俊朗的罗伯特．瑞德福。史翠珊比同辈大红大紫的女演员更具野心之处，是她很早便有演而优则导的野心和准备。《恩桃》、《岁月惊情》和《离谱恋曲》未必是人见人爱的所谓经典电影，但绝对能表现出史翠珊作为一个女性导演的坚持、喜恶和韧力，尤其是她对女性面对人生转折点的变数和波折，最终都是以伟大的爱去化解一切危机和怨恨。单凭这个史翠珊电影的共通主题，便值得我永远钟爱和期待她的导演作品了。

玛吉．史密斯(第四十二届)

玛吉．史密斯是英国表演事业中的瑰宝，具有同时驾驭舞台与影视事业的深厚功力。她戏路宽广，演技精湛，尤以演喜剧和正剧角色著称。她不仅在英国和百老汇的舞台上取得了无数的成功，而且在银幕上的表演也是出类拔萃，在各种不同类型的影片中给人留下深刻印象。她近50年的演艺生涯多次被奥斯卡奖提名，成为唯一一位1次获奥斯卡最佳女主角奖、1次获奥斯卡最佳女配角奖的英国女演员。1934年12月28日，玛吉．史密斯出生于英国埃塞克斯郡的伊尔福特(Ilford)。其父是牛津大学的病理学教授，她自小就酷爱表演，在牛津幼儿园里接受了启蒙表演训练，后在牛津戏剧学校接受专业演技训练。

格伦达．杰克逊（第四十三届、第四十六届奥斯卡影后）

格伦达．杰克逊生于1936年，她是英国舞台剧、电影演员，因主演《情妇》及《接触社会》，两度荣获奥斯卡金像奖，后来从政。对她曾说过这样一段话：“真可笑，我埋头苦干了那么多年，可在此以前几乎没有人知道我。好莱坞是个制片人说了算的密封型王国，我不想置身其中毁了自己。”

简．方达（第四十四届、第五十

『陆』 奥斯卡历届影后都是谁啊谢谢了，大神帮忙啊

历届奥斯卡影后一览[/center] 珍妮.盖诺(第一届) 二十年代美国著名女演员，原名劳拉盖纳， 1906年10月6日生于费城，逝于1984年9月14日，因患肺炎在美国加利福尼亚州沙漠医院病逝，终年77岁。她曾在1982年遭车祸而受重伤，伤势一直没有痊愈。猝然去世时，就连丈夫也未能跟她见上一面。 珍妮在第一届奥斯卡奖最佳女主角的角逐中，不是以一部作品，而是以三部作品优胜于格露西娅史璜逊、路易丝德华塞等强劲对手而摘取桂冠的。她的名字在提名名单中竟出现了三次，可见其演技多么精湛。获奖那年，她才22岁。领奖时她激动万分，热泪盈眶，连声向一起拍片的同行表示感谢。她事后回忆当时的情况说：“我当然很激动，特别是见到了道枯拉斯范明克，格外激动。要是当时我能知道获学院奖几年后意义如此重大的话，那还会更加激动。” 珍妮盖诺一生共拍过34部影片。她对自己在影界的地位感到满意。奥斯卡的地位越来越高，常常被看成是国际影界的最高荣誉。自然，作为首届获奖者的盖诺，也为自己成为国际影坛的知名人物而感到自豪。她深知，获得这一历史性的荣誉是她的幸福。 1938年，这位演技超群的女伶同米高梅影片公司的服装总设计师吉尔伯特亚德里安结婚。不久，她告别影坛，和丈夫定居在纽约。 1957年，她重返银幕，拍摄了《狂妄》等影片。以后又转入舞台，在纽约等地公开演出。 1959年，她的丈夫去世，盖诺作出了永远结束艺术生涯的决定。 1961年，她和制片人保罗格雷戈里结婚，两人非常幸福，直到她不幸逝世。 玛丽.碧克馥(第二届) 默片女演员，是美国早期的电影明星，极盛时期曾是全世界美最富有、名气最大的女人，也是“联艺”影业公司的创立成员之一，1928年以《卖得风情》一片获奥斯卡最佳女主角奖。 瑙玛.希拉(第三届) 瑙玛.希拉于1900年8月10日生于魁北克省的蒙特利尔市。1920年她在《偷窃者》中的表演引起了制片人欧文撒尔伯格的注意，1923年，在后者的努力之下，希拉与米高梅公司签定了长期协议，并与1927年下嫁欧文。1936年撒尔伯格去世后，希拉在电影表演、执导和选片方面的运气一落千丈。影星莉莲赫尔曼曾评价希拉有一张“思索着的面孔”。其兄道格拉斯希拉是资深录音师，亦是数项重要电影声效创新的先行者。 玛丽.德雷斯勒(第四届) 德雷斯勒于1868年生于安大略的考伯格，原名玛丽.莱拉。1883年，她迷上了表演，加入了一家巡回演出剧团，开始了她的演艺生涯。 随着“提丽的噩梦”等一系列剧作，德雷斯勒步入了百老汇的闪光灯下，但1994，幸运之神的召唤却来自好莱坞。她的第一个突破是与查理卓别林在“提丽的痛心罗曼史”中演对手戏。在1930年，她与葛丽泰嘉宝合作出演了“安娜克莉丝蒂”，这部片子标志着莱拉演艺生涯的高峰，并在1931年为她带来了奥斯卡大奖。她在从艺不久就改名为玛丽·德莱斯勒，这个来自考伯格的高大方颚女子从此成为好莱坞最出色的喜剧女演员之一。莱拉于1934年逝世，死后被葬在加州的圣塔芭芭拉。但时光转逝，物人两非，如今莱拉的墓地已经不复可寻。 海伦·海丝(第五届) 海丝生于1900年，逝于1993年，堪称美国戏剧界第一夫人的海丝在电影方面同样成绩不俗――她曾获两项奥斯卡大奖，参演的获奖影片分别为《断肠花》和《机场》还是第一个获得“娱乐三重冠”的演员，除了奥斯卡，海伦还曾一揽两项托尼奖，一项葛莱美奖和一项艾美奖。如果你对她的演唱实力没什么印象，至少还值得一提的是，她还曾获1976年葛莱美最佳诵读录音奖（在“美国大档案”中的独白陈述）。 凯瑟琳.赫本（第六届、第四十届、第四十一届、第五十四届奥斯卡影后） 凯瑟琳·赫本1907年5月12日出生于美国康涅狄格州的哈特福德市，于2003年逝世。赫本的演艺生涯长达半个世纪，曾4获奥斯卡影后桂冠、8次获提名，是得奖次数最多的“最佳女主角”。她获奖的四部影片分别是《艳阳天》(1933)、《猜一猜谁来赴晚宴》(1967)、《冬天的狮子》(1968)和《金色池塘》(1981)。 克劳黛.考尔白(第七届) 克劳黛.考尔白生于1903年法国巴黎,原名丽莉·克劳黛·乔乔恩，逝于1996年。克劳黛很小时就随父母来到了美国。在高中时开始出演校园戏剧，几年后开始在百老汇舞台剧中饰演一些小角色。因喜爱表演，她决定以此为毕生追求。1927年，她在纽约派拉蒙电影工作室拍摄了自己的第一部无声电影。随着有声电影逐步取代默片，克劳黛在同年拍摄了“爱上迈克”。瓜子脸、生动的大眼睛和高雅迷人的举止使得克劳黛能够在不同的角色中大展拳脚。她的百变风格又使她能够在众多一流影片中出演主要角色，克劳黛成了当时的票房明星。 蓓蒂.戴维丝（第八届、第十一届奥斯卡影后） 戴维丝生于1908 马萨诸塞的洛厄尔，逝于1989年。尽管很小时蓓蒂就梦想成为一名演员，但她早期努力的结果却不尽人意。她因被认为“不真诚”而被伊娃勒葛琳的曼哈顿市剧团拒之门外。后来蓓蒂被约翰默里安德森的戏剧学校录取，从此走上星途。蓓蒂的第一次正规舞台表演是在“百老汇内外” 中，而她的第一个百老汇表演却是在1929年的“破碎的盘子”和后来的“坚固的南方”中。1930年，她被环球电影工作室聘用，但后者觉得蓓蒂缺少明星天分，因而在1932年推荐蓓蒂转签了华纳兄弟公司。蓓蒂的第一个主要角色是在“饰演上帝的人”中，她的成名作是“人性枷锁”。 费雯丽（第十二届、第二十四届奥斯卡影后） 费雯丽，1913年出生在印度大吉岭镇的一个英国股票经纪人家中，母亲是爱尔兰人。1920年她随父亲回到英国，后在教会学校学习。其中她对艺术最为感兴趣。15岁那年，她随父亲到欧洲旅行。1931年，她要求进皇家戏剧艺术学院学习。在学校认识了温文尔雅的男青年霍尔曼，经常与之约会。1932年费雯丽与霍尔曼结婚。婚后她一度很幸福，但她执着的献身艺术，不愿意被家庭所束缚，生下一个孩子后，她就忍不住要求演电影。偶然的一个机会，她在《贞洁的面纱》中的表演被舆论认为是一颗新星的出现。突然的成功使她下定决心弃家从影。1940年8月，费雯丽在拍完《魂断蓝桥》后与著名演员奥里佛结婚。婚后他们过了幸福的20年。费雯丽始终一往情深地爱着奥立佛，但奥立佛背叛了她。1960年12月，他们办理了离婚手续。费雯丽因此受到沉重打击。1967年7月7日病逝于伦敦的公寓中。按她的遗愿，她的角膜捐献出来，遗体火化。 琴逑.罗杰斯(第十三届) 罗杰斯原名弗吉尼亚凯瑟琳麦克马斯，她于1911年7月16日生于密苏里州。琴逑童年遭遇坎坷，11岁时父母分居，她随母亲一同搬至祖父母，其后曾两次被父亲绑架。十几岁时在凯瑟琳曾在广告片中担任过一些角色，14岁时获德州查尔斯顿舞蹈比赛冠军。当时她仍热衷于演戏，参演了一部名为《琴逑.罗杰斯》的歌舞剧，从此以此为艺名。在1925年至1928年间，该歌舞剧得以在全国进行巡回演出。在纽约巡演时，好运降临到了琴逑头上，她在百老汇《极速》中获得了一个角色，从而能够和派拉蒙公司签订协约。 在1930年早期，她只是在一些影片中饰演小角色，直到1933年，她和弗瑞德艾斯泰尔合作主演了《飞向里约热内卢》，这部影片标志着琴逑事业的真正开始。在其后十多年中，她和弗瑞德一同出演了11部电影（其间她还拍了其他影片），包括几部稀奇古怪的喜剧，如《未婚妈妈》，《主与副》。她的最后一个电影角色是在1965年的《哈洛》中。她饰演简哈洛的母亲。其后她重返舞台，直到1984年才最终退出。1995年琴逑在加州逝世，享年83岁。 琼.芳登(第十四届) 琼.芳登生于1917，原名琼.比沃尔.哈维兰德。十几岁时，在西岸演出公司的组织下，她开始以琼.伯菲尔德的艺名走上舞台。在1935年她的第一部影片《女士不多》中，她以此艺名出演了一个小角色。在两年多的舞台生涯之后，她以琼.芳登的艺名再次出现在一些低成本的艺术电影中，其中尚值得一提的是与弗瑞德.艾斯泰尔合演的《受伤的闺女》和与小道格拉斯.费尔班克斯合演的《古庙战茄声》。在1940年初期，芳登主要凭借两部希区柯克电影进入了个人演艺生涯的全盛期――“蝴蝶梦”（Rebecca，1940）和《恒久的宁芙》，使芳登获得了奥斯卡最佳女演员的提名，之后又是希区柯克的《深闺疑云》最终把芳登送上了奥斯卡的最高领奖台。 葛丽亚.嘉逊(第十五届) 嘉逊生于1903年，逝于1996年。对影迷们来说，演艺生涯后期的嘉逊是优秀的代名词，她饰演了众多为大家所津津乐道并喜爱的电影角色，如《万古流芳》，《傲慢与偏见》，《忠勇之家》，《鸳梦重温》和《居里夫人》。她是我们这个时代最受欢迎的女演员之一，我们无法一一列数她所获得的提名和相应奖项，一个事实已经足以证明她的受欢迎程度――她被11个国家授予“最受观众喜爱的演员”和“最佳女演员”荣誉。 珍妮弗.琼斯(第十六届) 珍妮弗.琼斯生于1919年3月2日，真名菲莉丝.弗洛拉.伊斯莉。她是在电影工作室体系下由制片人大卫.塞尔兹尼克一手捧红的美国女演员。1946年，珍妮弗出演了塞尔兹尼克制作的电影《阳光下的决斗》。珍妮弗生于俄克拉荷马州的塔尔萨市，她的第一次婚姻是与演员罗伯特.沃克，并与其生有两子，两个儿子后来都成为了演员。珍妮弗和罗伯特1944年离婚，1949年，珍妮弗嫁给了塞尔兹尼克，即上文提到的大名鼎鼎的制片人，珍妮弗与大卫相守到1965年后者的逝世，之后他们的女儿玛丽.珍妮弗自杀，这双重打击几乎让珍妮弗崩溃，并企图追随亲人了结自己的生命。创伤恢复之后，珍妮弗的精神状况一直不佳，直到与她的第三任夫婿，一个身价百万的工业家踏上红毯。1993年后者再次扔下珍妮弗撒手人寰。现在珍妮弗是诺顿西蒙博物馆的董事之一。 英格丽·褒曼（第十七届、第二十九届奥斯卡影后） 英格丽褒曼是瑞典电影女演员。1915年8月29日生于斯德哥尔摩,1983年8月29日逝于伦敦。幼年丧失双亲,由亲戚抚养。1933年考入斯德哥尔摩皇家剧院,不及一年便跃身为瑞典影坛新星。先后在《修道士桥的问题》(1934)、《妇女面部》(1938)等片中饰角。1939年应邀赴美主演好莱坞名片《插曲》,获得成功。她在美国主演的著名影片包括《卡萨布兰卡》(1943)、《战地钟声》(1943)、《煤气灯下》(1944)、《声名狼藉》(1946)、《圣女贞德》(1948)等。其中,《煤气灯下》使她首次获得奥斯卡最佳女演员奖。50年代在欧洲几国拍片,主要有《欧洲51年》(1952)、《意大利游记》(1954)、《艾伦娜和她的男人们》(1956)等。1956年在英国主演好莱坞影片《阿娜斯塔茜娅》,并因此第二次获奥斯卡最佳女演员奖。晚年,她在《东方快车谋杀案》（1974）出演配角,再获奥斯卡最佳女配角奖。最后又因影片《秋天的奏鸣曲》（1978）获奥斯卡最佳女演员奖提名的荣誉。她长于扮演忠实、理想的女性角色,40年代盛名于美国影坛,后又成为国际电影明星。此外,她在舞台剧和电视剧中的演出也同样获得成功。 琼.克劳馥(第十八届) 琼.克劳馥生于1904年3月23日，逝于1977年5月11日。琼.克劳馥并非普通演员，确切地说，她是电影巨星。个中区别非常重要：她很少出现在顶级电影中，不管取材如何，她的电影很少被称作“出色”，但是她却是电影史上最成功的、演艺生涯最长的女演员。她生来魅力四射，是人上之人，明星气质简直与生俱来。她的一切，包括她从一无所有到身价不菲的发迹史，她所有为了处于闪光灯下的不懈努力，都使她成为好莱坞造梦工厂的最佳素材。她的女儿所写的关于她自传性质的揭密书，厚颜地揭示了琼的糜烂私生活，使她真正“赢得生前身后名”。琼的一生被赋予了戏剧化的细节，这个大眼睛、疯狂的女主角永远展现给人们的是电影之名、决心和无所顾忌的野心。 奥丽薇娅·德哈维兰（第十九届、第二十二届奥斯卡影后） 奥丽薇娅1916年生于日本，父亲是英国专利律师，母亲是演员。奥丽薇娅在加州的洛斯盖图读高中时便喜欢上了戏剧，她在当时由业余演员制作的《仲夏夜之梦》中饰演了赫米厄的角色。作为琼·芳登的姐姐，奥丽薇娅被著名导演马克斯·雷恩哈特发现，后者使奥丽薇娅能够出演他执导的好莱坞电影，机会由此而来。1935年，奥丽薇娅与华纳兄弟公司合作，出现在由《仲夏夜之梦》改编的电影中，并与华纳签订了长期协约。奥丽薇娅自认为是一流正统派的演员，因此拒绝了公司要求的一些传统天真女子的角色，这有些惹恼了华纳，并正告奥丽薇娅，如不合作，则必将自毁于好莱坞。 洛丽泰·扬(第二十届) 洛丽泰·扬生于1913年，逝于2000年。她是好莱坞第一批成功由电影向电视剧转型的女演员。改变发生在1953年，洛丽泰出现在“致洛丽泰的信”中（后来该杂拼连续剧被称作“洛丽泰·扬秀”）。杂拼剧是上世纪50年代电视节目的主打，通过不同的角色展示不同的故事，并且周周拍摄。洛丽泰主持并制作了这部连续剧，并出演了一半以上的剧目。借助影星形象的魅力，洛丽泰风格同样成为她的电视标志。这部电视剧的成功刺激了其他类似的电视剧，但是洛丽泰是最成功的。和露西尔·鲍尔一样，她是为数不多的能够成功完成自己的电视剧的女性、第一个在电视广播网上推出自己的电视杂拼剧的女性、第一个同时获得奥斯卡和电视艾美奖的女性。 简.惠曼(第二十一届) 简.惠曼生于1914年，她是好莱坞为数不多的在电影电视两方面都成绩优秀的女演员。在20世纪50年代中期，当简的电影事业处于巅峰时期的时候，她出演了第一部电视连续剧——简.惠曼剧院。在1958年至1980年间，惠曼偶尔会在一些电视剧和电视电影中客串。在1981年，她因在CBS黄金时间上映的电视剧安吉拉.钱宁中的出色表演又一次在电视表演上取得成功。 PS. 她是里根总统的前妻 朱迪·霍利德(第二十三届) 朱迪生于1921年，逝于1965年。虽然她在电影中一直扮演花瓶的角色，但朱迪·霍利德却拥有高达172的智商。她痴迷于读书和演戏。虽然被耶鲁戏剧学院拒之门外，但霍利德仍致力于成为一名正统的演员。她曾做过接线员和剧院的舞台监督。随后在1938年格林威治乡村夜总会演出的滑稽剧中出演角色。霍利德和她的朋友组成了一个乐团，演出一些具有讽刺意味的歌曲。乐团后来被20世纪福克斯公司的星探看中，但他们只希望雇用霍利德一人。为了她的朋友们，霍利德谢绝了这一邀请。 雪莉·布思(第二十五届) 雪莉布思1898年出生在西尔玛福特，1992年逝世。雪莉布思12岁起就在业余艺术家的剧本中出演角色。4年之后，她踏上了自己的职业演艺生涯。1925年她首登百老汇舞台，与翰弗来·鲍嘉主演了《地狱丧钟》。在百老汇摸爬滚打近十年后，布思终于等到了她人生中第一个重要角色。凭借1950年在舞台剧《兰闺春梦》中的演出，布思荣获了托尼奖和纽约剧评人奖。1952年的电影版《兰闺春梦》是布思的电影处女作。她凭此一举荣获奥斯卡最佳女主角奖。布思出演过许多影片。而在她晚年时期给人们印象最深的是她在电视剧《黑兹》而中的女仆扮相。在出演了电视剧A Touch of Grace 后，布思便退出了演艺圈。 奥黛丽·赫本(第二十六届) 奥黛丽赫本生于1929年，逝于1993年。1953年以电影《罗马假期》里的“安娜公主”一角而赢得奥斯卡最佳女主角奖的奥黛丽赫本虽然已经去世多年, 她高雅的气质与迷人的风采, 却至今仍令许多热爱她的影迷所怀念。赫本一生主演过的电影包括: 《龙凤配》、《甜姐儿》、《修女传》、《第凡内早餐》、以及《窈窕淑女》等许多著名影片。 1988年起, 赫本更化身为联合国儿童基金会的特别大使, 贡献了她的余生给许多非洲及中南美洲的贫苦儿童。 丽丝·凯莉(第二十七届) 葛丽丝生于1928年，逝于1982年。自她成为摩洛哥王妃已经过去了43年，就连她罹难于车祸也是20年前的旧闻了，但被光影凝固的她，今天看来仍有别样的味道——优雅（Grace），这也是她的名字。她生于大富之家，曾是奥运冠军的父亲为了她，向摩洛哥王室“缴纳”了上百万美元的陪嫁。她有过成功的事业，不但以《乡下姑娘》一片荣膺1955年的“奥斯卡影后”，还是“悬念大师”希区柯克的御用女星。 安娜·玛格娜妮(第二十八届) 玛格娜妮1908年3月7日出生于埃及亚历山大。她的童年是和祖母在罗马的贫民区度过的。她在圣塞西里亚学习表演。起初做过夜总会的歌手，后来才开始在各类剧院演出。1933年她和电影制作人戈弗来多·亚利桑德里结婚，通过他结识了导演纽齐奥·马拉索玛。他启用玛格娜妮在他1934年的作品中担任主要角色。随后玛格娜妮又出演了亚利桑德里1936年的电影《乡村骑士》和马里奥·索达蒂 1938年导演的《塔拉卡诺瓦》。1973逝世。在众多获奥斯卡奖的外籍女演员中绝大多数以性感著称，如碧姬·芭铎，索非·亚罗兰。而安娜·玛格娜妮是个例外。她外表朴实，既不漂亮，也没有傲人的人材。但是她凭着智慧成为主宰战后意大利电影的女星。 乔安娜·伍德沃德(第三十届) 乔安娜·伍德沃德1930年2月27日生于美国北卡洛莱纳州的托马斯维尔。她在路易斯安娜州立大学读书时曾参与校园剧的演出。移居纽约后，她同时就读于Neighborhood Playhouse和Actors‘ Studio 两所表演学校。在1953年与百老汇签约成为威廉·英奇的舞台剧《野餐》中的临时演员。在那里，她遇到了保罗·纽曼，两人很快坠入爱河。她和丈夫纽曼被誉为好莱坞最成功的夫妻之一。伍德沃德不仅是最受欢迎的电影明星，她在电视剧，戏剧和社会活动中的表现也备受瞩目。伍德沃德在1954年出演电影《情人》后转向电视方面发展。她在许多电视节目中都有出色表现。 苏珊·海华(第三十一届) 一头红发、活力四射的女演员苏珊·海华生于1917年，原名爱蒂斯·莫兰娜，于1975年逝世。她最擅长饰演从逆境中奋起的勇敢女性。在高中时苏珊开始为摄影师做模特，1937年，“飘”剧组公开面向公众征募能够出演斯佳丽一角的演员，苏珊和其他女演员一起来到了好莱坞。但与其他人不同的是，她设法成为了签约演员。尽管她努力成名，但开始接到的都是一些微不足道的小角色。1947年，她终于获得机会在《毁灭》中第一次饰演意志坚强、勇敢的女性，凭此片苏珊第一次获得了奥斯卡提名，1958年，她以《我要活下去》获奥斯卡最佳女主角奖，此外她曾在奥斯卡上五次获得提名。 西蒙涅·西妮奥莱(第三十二届) 西蒙涅·西妮奥莱1921年生于德国，父母是法国人，在法国长大，二战开始时举家搬到英国，在给自由法国杂志工作时，她在战时英国电影中担任了一些临时角色。西妮奥莱的成名主要依仗她的第一个丈夫、大导演耶维斯·艾里戈里特，因此在战后她被称作“堆砌起来的明星”。她主演的诸多描写爱之不幸的影片中最棒的一部是“金盔”，并凭此获得英国影业奖。之后西妮奥莱通过饰演“金屋泪”中的劳伦斯哈维的哀怨弃妇而获得奥斯最佳女演员奖。她于1985年逝世。 伊丽莎白·泰勒(第三十三届、第三十九届奥斯卡影后） 伊丽莎白·泰勒生于1932年，她是真正的影星，紫罗兰颜色的眼睛光彩照人，充满活力。尽管她不是最有天赋的演员，她却是最迷人的演员，她无与伦比的魅力永远是焦点所在。很少有人能够如此受到爱慕，同时又如此成为奚落的对象和影射与闲言碎语的标地。在她身后，无数人声名雀起，又归于孤寂，而泰勒的魅力却长久不衰。名利是她活力的源泉，公众目光是她永远的侍从。她从不知适可而止，对她来说，要么万人之上，要么一文不名。 相对媒体而言，泰勒的成功：两获奥斯卡奖，第一个薪水百万的演员，众多的慈善工作、失败：健康、体重、药品治疗及其他的悲剧、难堪：八次失败的婚姻，电影灾难，无数的丑闻，这些都已经不仅仅是她一个人的事情了。 索菲亚·罗兰(第三十四届) 意大利国宝级女星索菲亚·罗兰生于1934年，她一直是激情与魅力的代言人，她以动人的风采和卓越的演技在国际影坛驰骋了近半个世纪，不仅主演了近百部影片，还曾被多个国际电影节授予终身成就奖的称号！ 在拍摄过的影片中，索菲亚塑造的大多是富于激情并略带乡土气息的女人。能够把如此普通的角色演得精彩异常，金星合海王带来的领悟力起到了极为重要的影响，是它令索菲亚的“血液里流着电影的细胞”，是它让索菲亚能够将自身对亲情的理解融汇到电影中去，从而打动所有观看影片的人。尤其值得一提的是，在《两个女人》一片中，索菲亚真挚感人的表演不仅使影片获得了金球奖最佳外国片奖，同时也使自己获得了奥斯卡最佳女主角、戛纳电影节最佳女演员、英国电影学院奖最佳外国女演员三项令人称羡的桂冠。 安妮·班克劳夫特(第三十五届) 安妮生于1931年，是一位朴实的黑发美人，同时也是一位多才多艺的女演员。实际上，安妮·班克劳夫特有过两次电影生涯。第一次是在20世纪50年代，总体来说业绩平平，她没能将个人才华展示于电影表演之中。她的第二次电影生涯开始于60年代初期，这次她因出演电影《神奇的工人》而倍受欢迎，并且，她因为表演的很多角色而在荧屏上树立了永恒的形象，《毕业生》中的Mrs.Robison就是她扮演的重要角色之一。 帕德里夏·妮尔(第三十六届) 妮尔生于1926年，她是美国舞台剧和电影届一位主要女演员，大学时专修舞台剧表演，在她1946年开始在百老汇出演《海龟的声音》之前，她曾做过模特。因其在舞台剧《森林里的另一部分》中的表演，妮尔受到好莱坞的关注，并出演1949年拍摄的轻喜剧《约翰爱玛丽》，从此踏上了荧屏不归路。同年，在《根源》中与加莱·古柏演对手戏，给观众留下深刻印象，后来她透露加莱·古柏是她一生的挚爱。1953年与英国作家罗尔德·达尔结婚，之后从荧屏消失了几年，直到1957年复出，出演《人群中的脸》，在那以后她对自己扮演的角色更俱选择性。1963年出演《赫德》，因此获得奥斯卡“最佳女演员奖”。 朱莉·安德鲁丝(第三十七届) 朱莉·安德鲁丝1935年10月生于英格兰。10岁就在当演员的父母的指导下首次登台表演。1954年她在桑地·维尔森的《男朋友》剧中扮演波莉·布朗角色而一举成名。之后她在百老汇最主要的音乐剧目之一《窈窕淑女》中担任女主角。这部剧连续演了几年，朱莉从而成了国际上知名的演员。1964年朱莉初上银幕，主演《玛丽·波宾丝》，一炮打响，获得奥斯卡女主角奖。1965年她主演的《音乐之声》引起更大轰动，之后她还主演了《维克托，维克托利亚》等戏。20多年来她一直是一名重要的电影演员。1989年为表彰她对电影事业的杰出贡献她被授予BAFTA银奖。 朱莉·克丽斯蒂(第三十八届) 朱莉·克丽斯蒂1941年出生于他父亲在印度Chukua的茶园里，她在英国和法国完成学业。她的舞台表演学习是在伦敦音乐与戏剧中央学校完成的。1957年她在一个表演剧团首次演出戏剧。1962年开始出演一些小角色，第二年，在约翰·施莱辛格导演的《说谎的比利》中扮演主角。1965年，正是施莱辛格在电影《亲爱的》中给她提供了一个量身订做的角色，使得她成为一个国际巨星以及诸多类似奥斯卡“最佳女演员奖”、纽约电影批判奖等奖项的得主。 芭芭拉·史翠珊(第四十一届) 好莱坞第一位先后囊括葛来美奖、艾美奖、奥斯卡奖及东尼奖等各大奖项于一身的超级巨星芭芭拉史翠珊。史翠珊生于1942年，她很年轻就已经活跃在舞台上，上世纪60年代末凭着银幕处女作《妙女郎》一鸣惊人，且与影坛传奇凯瑟琳·赫本分享当年的奥斯卡影后殊荣。之后史翠珊一直歌影双栖，拍过不少让人难忘的好电影，也唱过很多教人一听钟情的电影主题曲，谁会忘记那首浓情化不开的《The Way We Were》(《俏郎君》主题歌)和片中金发俊朗的罗伯特·瑞德福。史翠珊比同辈大红大紫的女演员更具野心之处，是她很早便有演而