中国电影导演中心logo

『壹』 中国电影导演协会是由谁组织创办的，是什么时候创立的

中国电影导演协会是由中国影视方面导演组织创办的协会，该协会是1992在香港创建，目的是为了让更多人加入到影视协会，为影视业做出更多贡献，这个协会很有意义，可以让更多优秀导演来这里进行交流和分享拍戏经验，从而可以拍出更多优秀电影，对于中国电影业具有促进作用，更好地推动中国电影业发展。

中国电影协会慢慢正在壮大，会有更多优秀导演加入去提升该协会实力，该协会也会在优秀导演带领下越来越好，拍出更多优秀电影，让外国人看看中国电影多么优秀，我相信中国电影协会会越来越好，拍出更多优秀电影。

『贰』 中国电影导演协会的领导名单

当前（2021年6月）领导：会长：李少红，副会长：冯小刚、尹力、贾樟柯、张扬、王红卫。

1、李少红

李少红，1955年7月17日出生于江苏省苏州市，华语影视导演，毕业于北京电影学院导演系。

主要作品有橘子红了、红粉、大明宫词、红楼梦、恋爱中的宝贝、四十不惑、血色清晨、银蛇谋杀案等。

主要作品有爱情麻辣烫、落叶归根、皮绳上的魂、飞越老人院、向日葵、冈仁波齐、洗澡、无人驾驶等。

以上内容参考中国电影导演协会官网-协会成员

『叁』 中国电影导演协会的历届简介

中国电影导演协会2004年度表彰评选
2005年1月11日晚，由中国电影导演协会主办的首届中国电影导演协会年度奖北京时间晚在北京国际会议中心隆重揭晓。
2005年是中国电影100周年华诞，在这个意义重大的年度，中国电影导演协会颁发的第一届导演协会年度奖也随之产生。 1月8日，为期四天的评选活动在北京正式拉开帷幕，冯小刚、尔东升等百位知名导演应邀参加了开幕酒会，为了庆祝这一次 华语电影导演们难得的相聚，主办方特别邀请了著名导演何平和影视红星李冰冰作为酒会司仪，现场气氛异常热烈。
中国电影导演协会2010年度表彰评选
2011年1月13日晚，中国电影导演协会在三亚举办年度表彰大会，邀请两岸三地导演180人参加， 讨论电影现状，增进导演合作，研讨议题如何适应市场的商业化需求寻找切合两岸共赢之路等。
中国电影导演协会2011年度表彰评选
中国电影导演协会2011年度表彰大会经历了从2012年1月8日开始的2011年度全年入围电影初审，到3月21日的提名晚宴揭晓提名名单，于2012年4月8日晚在京盛大举办表彰典礼，届时上百位中国影人光临盛会。
中国电影导演协会2011年度表彰大会对于导演协会及中国电影有着特殊意义，本次评选特征与奥斯卡、英国金像奖的评选模式接轨，对未来中国电影激励体系起着巨大的推动作用。本次评选覆盖会员293人，发送选票率达85%，回收选票超过2/3，回收率67%，有效选票率达63.5%。当然，对于广大普通观众而言，璀璨星光更是表彰典礼当晚的最大看点，在六大奖项一一揭晓之前，还有长达90分钟的红毯仪式，届时到场嘉宾将是中国导演权势排行榜顶级人物，以及各路前来捧场的明星艺人，导演协会在它对中国电影事业做出贡献的同时，也在这一晚为观众带来兴奋的记忆。
中国电影导演协会2012年度表彰评选
2013年4月12日，第四届中国电影导演协会2012年度表彰盛典在京举行。李少红、刘仪伟、黄建新、冯小刚、张国立、徐峥、顾长卫、陆川、管虎、章子怡、李冰冰、徐帆、陶虹等知名演员与导演出席。歌手萨顶顶和李代沫为晚会献唱电影歌曲。本届中国电影导演协会2012年度表彰大会的年度影片、年度导演等9大表彰奖项当晚揭晓。
中国电影导演协会2013年度表彰评选
2014年4月9日，2013年度中国电影导演协会表彰大会在北京举行，徐铮、汤唯分获年度男女演员奖，摇滚老炮崔健凭借导演处女作《蓝色骨头》获得年度评委会特别奖。对于此次最佳影片和最佳导演两个最重要奖项的空缺，冯小刚表示是全体终评委经过反复讨论的结果，“导演协会的年度表彰不应该是以自娱自乐、皆大欢喜为目的。中国电影目前需要的不是安慰，而是要树立一个更高的标准，将会使今后每一位获奖者充满了崇高感和能够赢得足够的敬意。空缺是对我们更大的期许和更高的标准！”

『肆』 中国有哪些有影响力电影公司他们的具体情况如何中国电影的中心在哪

听说近十几年来，中国电影快速发展，票房不断攀升，2018年中国电影总票房达到609.76亿元，同比增长9.06%，城市院线观影总人次达到17.16亿。到2018年末，全国的电影院数量超过1万家，银幕总数达到60079块，稳居世界首位。

下面这是我个人了解到的一些消息和看法：

光线传媒。北京光线影业有限公司成立于2004年，2006年发行第一部影片《伤城》，开启电影之路。

『伍』 央视电影频道的胶片Logo像阿迪达斯的三道杠吗

电影频道的标志你不觉得像大写字母M，就是电影英文movie的首字母。

『陆』 首都电影院的Logo含义

■ 首都电影院70年的风雨历程，见证了新中国的成长与中国电影改革、发展与繁荣的历史。胶片记载了它70年的辉煌与沧桑，它所放映的每一部影片都是中国电影发展长河中的一块碑石，清晰地镌刻着那个时代的潮涌、腾跃与感动。
■ 双C（Capital Cinema）以电影胶片的形态组合成S，形似“首”字，意为“首位”、“首都”；中英文字母的提炼，使标志既具国际性又有本土化；鲜明的色彩喻示展望未来的憧憬，预示新首都电影院将以崭新的面貌迎接新的机遇与挑战。创新字母组合方式为“首影”品牌注入新的生机与活力，涵括了紧随时代的信念。
■ 双C又如电影开拍的打板工具，惟妙惟肖的形态令人仿佛看到导演在喊：开拍拉！见证历史变迁的“首影”迎来了新的历史起点，承前启后，在继承优秀文化的同时吸纳了时代创新，将以更先进的硬件设施和更人性化的服务迎接新老影迷。

『柒』 中国电影导演中心在什么街道

中国电影导演中心这个怎么能够知道在什么街道具体的一个位置，我也不太了解呀。

『捌』 中国电影导演可分为几代各代的代表人物及作品是什么

建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。这一代导演主要有成荫、谢铁骊、水华、崔嵬、凌子风、谢晋、王炎、郭维、李俊、于彦夫、鲁韧、王苹、林农等，他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。第三代导演的活跃时期可分为三个阶段：1949年新中国成立到1965年文革前为第一阶段。优秀作品有成荫的《南征北战》，水华的《白毛女》，崔嵬的《青春之歌》、《小兵张嘎》，谢铁骊的《早春二月》，谢晋的《女篮五号》等。第二阶段是1966年至1976年的文革十年。除了《创业》、《海霞》、《闪闪的红星》几部较好的影片之外，故事片创作几乎一片空白，中国电影基本处于停滞状态。第三阶段是文革结束后，已过中年的第三代导演拍摄了大批佳作，进入艺术上的丰收期，如《芙蓉镇》、《鸦片战争》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》等。第三代导演的创作时期也是中国电影的曲折发展时期。代表导演 谢晋 谢晋，是第三代导演中最为引人注目的。他执导了36部影片，先后获得国内大奖23次，国际大奖10余次，许多国家和地区为他举办过个人电影回顾展。谢晋1947年开始电影导演生涯，代表作品有：《女篮五号》、《红色娘子军》、《啊！摇篮》、《天云山传奇》、《牧马人》、《高山下的花环》、《芙蓉镇》、《最后的贵族》、《清凉寺钟声》、《老人与狗》、《鸦片战争》、《女足九号茧自缚》。其中《女篮五号》(1957年，兼编剧)是他的成名作，也是中国第一部彩色体育故事片。《红色娘子军》是他前期的重要作品。1997年导演的《鸦片战争》是一部气势磅礴的历史题材影片。谢晋导演的电影几乎都是中国电影史上的经典，他也被海外影评家誉为“当今国际影坛最有名望的中国人”。谢晋不但有艺术上的创新精神，更具有社会责任感，致力于创作出真正具有精神价值、人文关怀，经得起历史检验的作品。谢晋共6次获得“百花奖”，这在中国电影史上是绝无仅有的。 凌子风 凌子风(1917年—1999年)原名凌颂强，生于北京，1948年开始执导影片，主要作品：《中华儿女》(与翟强合作)、《光荣人家》、《陕北牧歌》、《春风吹到诺敏河》、《母亲》、《深山里的菊花》、《红旗谱》、《春雷》、《李四光》、《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》、《狂》。他导演的第一部影片《中华儿女》展示了人民群众日益高涨的抗日热情，是新中国最早得到国际荣誉的影片之一。1960年执导影片《红旗谱》，在处理革命历史题材上为后人提供了宝贵经验。文革结束后，凌子风艺术创作也进入了鼎盛时期。他把自己的创作视角集中到对现代文学名著的改编上，将老舍、沈从文、许地山、李劫人的作品接连推上银幕。《骆驼祥子》、《边城》、《春桃》和《狂》中的女性形象塑造，构成了凌子风的创作特色。 谢铁骊 谢铁骊(1925年)江苏淮阴人，从影五十余载，编导影片二十余部。代表作品：《暴风骤雨》、《红楼梦》(系列片，共六部)、《海霞》、《早春二月》、《清水湾，淡水湾》、《知音》、《大河奔流》、《包氏父子》、《月落玉长河》。其中，《暴风骤雨》、《早春二月》堪为新中国电影的经典之作。上世纪八十年代，谢铁骊把鸿篇巨制《红楼梦》分为六部搬上了银幕，以细致入微的表现手段再现了封建制度的挽歌。上世纪九十年代，先后导演了《月落玉长河》、《天网》等优秀影片，获得第十届中国电影“金鸡奖”最佳导演奖、中国电影世纪奖导演奖。谢铁骊的导演艺术既有浓郁的民族特色，又具有新颖脱俗的艺术魅力，能将深刻的思想内容、缜密的情节结构、精细的人物刻画融会在一起。 崔嵬 崔嵬(1912年—1979年)原名崔景文，主演过《宋景诗》、《海魂》、《老兵新传》、《红旗谱》等影片。导演作品有《青春之歌》、《北大荒人》、《小兵张嘎》、《天山上的红花》等。《小兵张嘎》最具特色的是运动长镜头的运用，当时西方的长镜头理论还没有传到中国，这种探索显得十分可贵。《青春之歌》像一首优美而激昂的长诗，在新中国电影史上有重要的地位。在美学思想上，崔嵬追求电影的群众化、民族化，并为此进行了不懈的探索。崔嵬还先后导演了《杨门女将》、《野猪林》等戏曲艺术片。他在传统的戏剧程式化表演中，融入对角色的体验因素，大大增加了原戏的感染力。 成荫 成荫(1917年—1