电视电影胶片感

A. 电影画面与电视画面效果的区别

电影是用胶片拍的，而且现在的胶片感光性能相当好，色彩真实、饱满、细腻；而电视就不一样了，是用的录像机，跟胶片不好比的，电视摄像机的分辨率、感光度、色彩都跟胶片差上好多，所以灯光打得透亮，当然画面跟电影比起不够好啦。
以非常古老的120相机胶片为例，它的一张相片，相当于2000万相素的数码相机，电视摄像机跟这个就不好比了，录像带高清的也不过如此吧。

B. 电影为什么要用胶片拍

胶片能够更加细腻地体现场景的细节和氛围，在色彩＼光线变化＼影调等各个方面都比数码能够包容的程度更高；胶片冲印的效果必须要能满足电影院的大屏幕，数码在这方面很难与胶片相比；再次，胶片对摄像师和洗印厂的技术要求都相当高，并且没有重来的机会．所以能够使用胶片拍摄电影，是对摄像师和洗印厂专业技术的肯定，当然，如果效果很好，那更是对他们专业水准的直接证明．
最后，按照电视节目的采样标准，按COMPONET复合影象格式采集素材，一般大小为4分钟一个G．这样计算下去，一个十分钟的节目至少需要40－60分钟的素材，也就是需要10－15个G的空间．这样你也可以想象一下，如果按照电影的高清晰度标准要求和片比进行数码摄制，你所需要准备的硬盘空间到底应该有多大，在现实生活中是否行得通.

关于胶片与电视品质的区别:
�6�1 从图像结构的组成上，电影胶片与电视不同，表现在电影是以一幅一幅完整画面构成的，从这个意义上讲电影是逐行扫描方式，而电视一般采用隔行扫描的方式。

�6�1 到目前为止电影胶片的成像质量具有很高的水平，在动态范围上，胶片的动态范围超过电视摄像机的5倍。而且由于光电转换和光化学过程不一样，所以类似伽马曲线特性不一样。

�6�1 对于电影摄影机来说每秒所拍摄的格数是可以任意设定的，这样就可以通过增加或减少拍摄格数来实现速度效果，放映时的速度是不变的。而电视在实现变速效果是采取另外的方式，摄像机的拍摄速度是固定的而要实现变速效果只能通过改变重放速度来改变，这就使得慢速重放高速运动画面时由于过多的重复同一幅画面而使得图像不够连续。

C. 家庭影院烧友最终目的，高清晰or胶片感

认真说来
以现在的拍摄技术早就没有胶片感一说了
所谓的胶片感不过是导演为衬托电影主题使用的一种渲染技巧
如同ps

D. 在电视上能感觉出像电影胶片的那种清晰度吗

可以。
电影胶片是将感光乳剂涂布在透明柔韧的片基上制成的感光材料，包括电影摄影用的负片、印拷贝用的正片、复制用的中间片和录音用的声带片等。这些胶片的结构大体相同，都由能感光的卤化银明胶乳剂层和支持它的片基层两大部分组成。
电影问世初期的片基是用硝酸纤维酯制造的，其成分与火药棉近似，极易燃烧。1923年研究成功了醋酸安全片基，之后便逐渐取代了硝酸片基。醋酸片基在成分上几经改进，其中的三醋酸片基性能较好。50年代以后，硝酸片基完全停止了生产。

E. 下载高清电影在电视上看没有胶片感,很流畅，像在看电视剧！

是这样吧，而且现在很多电影本身就不是胶片版，而是数字版，在电影院看的就是类似大屏幕投影

F. 用高清播放器在55寸液晶电视看电影画面没有胶片感，像看录像带

数码格式怎么弄都是一样的，你可以试试看 W-VHS MUSE LD这种模拟高清，电影胶片味道特别足。

G. 为什么电影拍摄要使用胶片

为什么电影拍摄要使用胶片？

摘要：在这个数码大行其道、胶片渐渐淡出市场的时代，这个 4K 开始平民化、更高分辨率录像设备频频出现的时代，为什么电影拍摄还是要使用胶片呢？

作为一种新媒介，虽然数码以替代胶片的姿态飞速发展，但事实上它仍不够成熟。虽然数码的分辨率最高已达 8K，但就连 6K 的细节要求也尚无丰富的镜头可供选择，同时 4K 的平民化也说明了数码发展的根源更倾向于商业。

这就是为什么纵使数码是当下趋势，胶片依旧无法被完全替代的原因。

H. 什么是电影的胶片颗粒质感

就是过去的胶片电影，因为那时候的技术水平低，用胶片拍出的电影画面比较粗糙。如果你看过阮玲玉或者卓别林的老电影，就应该看过画面上有竖道，还有颗粒状的东西，那就是所谓的颗粒质感了。运用现代的技术，也可以把现在的电影处理成老电影的效果，加上颗粒状的特效，让人似乎回到了旧时代的电影院

I. 如何用单反相机视频拍出电影胶片的感觉

方法：
1、是素材的采集，这是最重要的一步，神级调色师也没办法拿一个满是噪点的360p视频调出电影质感来。这里要说的是，单反拍视频真的不是强项，但是胜在其超高的性价比，所以拍摄时有很多需要注意的方面：
a、全手动。M档，ISO手动、白平衡手动、对焦手动，觉得无法熟悉的请平时自己多练，单反用自动拍是没前途的。
b、N制的话快门速度1/60s，P制的话1/50s（简单地说就是帧速率的两倍），这是为了让单帧产生运动模糊而保证基本的画面流畅。ISO和光圈自由组合，一般以ISO尽量小为原则，这样大光圈也可以保证较浅的景深，前提是对焦要对准。
c、注意修改照片风格，风格自己到网上去搜cinestyle，这个的主要原理是把相机的机内优化全关（对比度和锐度），以达到在mov格式下保留尽量多的画面信息，方便后期调色。
d、开拍前找好角度对个白平衡（拿个白板不用我教了吧），啪啪啪，调到对应色温取好景调好曝光量，再啪啪啪，觉得合适了就可以开始拍了，一般个人习惯是宁愿暗1/3档也不愿过曝，没raw就是拉不回来。
e、佳能党要拍风景时可以考虑刷Magic Lantern固件然后开raw视频，这简直是神器啊！但是对机器对卡对工作台负担都会加重，慎用。
2、后期处理
a、软件。长片PR调色是主流，制作微电影可以考虑AE，处理起来会稍微多耗一点时间和机器。小型工作室也就AE+PR，有钱一点的FCPX+达芬奇，能实现的效果已经很丰富了。个人觉得软件都只是工具，没有必要追求最新最强的，自己用得顺手机器跑得舒服才是王道。
b、插件。Magic Bullet Suite是王道，加上软件内置的Color Correction特效和蒙版已经可以完成几乎所有的调色效果了，区别只在于调色的精细程度而已。
c、个人流程一般是RGB曲线先调到比较均衡的程度，然后开始用MBL或者Colorista调，一般是暗调R<G<B，中调R<G<B，亮调R>G>B，具体情况要看影片本身的调子来定，剩下的就是审美的问题了。
d、涉及人像的话，建议先把人像抠出来当蒙版，不是很干净的情况下做个快速模糊，然后给人像之外的地方加Grain，最后给画面上下加上黑条营造宽屏感。
e、AE和PR是很好的工作流，项目文件就可以互相导来导去没必要导出视频，尽量一次成品减少中间流程的画质损耗。
技巧：
1、构图完整且有故事性
拍电影犹如说故事，说故事的能力是人类独有的，所以大多数这类作品都会牵涉到人，无论是人的本身、人的历史或是人的痕迹。
2、画面大多数包含人元素
照片里包含了人的元素，往往能够带出更强的说故事性，那种身同感受的投入感是拍花拍草不能比拟的。
3、刻意的“留白”处理
中国的山水画里有所谓留白，留白的重点在于保留一切的可能性，可能性愈多，故事反而愈复杂。太过单纯的拍摄作品，就好像剥夺了其他人欣赏作品的权利，这不是分享，是灌输。
4、画面故意留谜团增加神秘感
除了故事性丰富，保留大环境的信息也很重要。人总爱猜猜谜，硬要把自己塞进柯南道尔的推理浪漫里。
5、画面氛围必须和主题吻合
作品构图的氛围同样重要，始终硬照跟电影不同，电影还包含了声音的资讯（不包括无声的），无论是主角的对白、闲杂的收音、背景的音乐等，都提供着大量的资讯让观察思考、探讨、反思，影响观众的思考方向，引领观众到达导演所预设的目的地。在硬照中制造所谓氛围，靠的不外乎主角的表情、背景里的陈设、色调及光暗等，让看者能够代入到当时的环境，让看者自身演释出另一段独特的故事。
6、相机焦距设置
除了完整的构图以及氛围。拍摄电影画面型摄影作品。还需要对相机进行一些设置。可能你会发现它们一般都是偏暗、白平衡不准确、饱和度偏低等等。这些都可以按照各位 摄影师的个人爱好去设置。
7、在照片上下加两条黑边
这也是十分重要的一个细节。当然，加两条黑边再变16:9的比例，不一定会让一张照片变得很有味道，变得很有电影感。但至少。加上以后。就开始向电影胶片方向发展了。

J. 如何让你拍的DV影像具有“电影感”（转）

还有很多方面的因素决定你所拍摄的影像是否具有“胶片感。”
对于图像本身来说胶片影像有以下特点：大分辨率。35mm电影底片的分辨率可以达到4K.标准拷贝的分辨率也可以达到2K以上。所以分辨率大是胶片影像的显著特点。
色彩柔和。胶片的化学特性决定其影像色彩不同于视频。
宽容度大。胶片可容纳12－14档光圈的亮度范围，而视频仅可以容纳8－10档。所以视频往往会亮部过曝，暗部失去细节。不同胶片特有的颗粒感
结合拍摄方法和剪辑风格来说还包括：小景深。小景深有利于导演引导观众更注意力集中于画面某个区域。
光比可以较大。胶片的宽容度允许导演有更大的余地设计光线。
稳定拍摄。电影在大银幕放映，对影像的稳定性要求很高。
宽银幕。宽银幕更符合人的视觉习惯。
无技巧剪辑。电影的美学特征决定叙事流畅需要使用无技巧剪辑。
光线要想DV产生好的胶片感，你需要在透过镜头的光线到达CCD之前就开始考虑。摄像机的宽容度小，所以大多电视剧的拍摄采用“满堂亮”的方法。而影片往往采用低调画面，产生影像的“质感”。所以如果DV短片要胶片感，就必须对布光考虑和设计，并且拍摄时准确曝光，记录下最大范围的影像信息，以便在后期有处理的余地。
景深电影中的近景和特写镜头往往景深较浅。当摄影机聚焦到此焦平面时，后面的背景虚化。这种视觉效果更接近人类眼睛观察事物的心理特点。而视频图像由于成像面小和光孔小的原因，视频的景深很大。它的结果是物体看起来不真实。大多数消费级摄像机做不到小景深，改进的方法是：使用ND滤镜压暗场景，开大光圈，用长焦镜头拍摄，你可以得到浅景深的效果。
图像柔和许多摄像机在图像处理时添加了图像电子锐化(sharp)的设置，锐化造成图像的“视频味”。在使用中应关掉或者减小锐化档。
色彩倾向如果你选择10个影片，分别从中节选一小段重新看的话，你会对所谓的“胶片感”有
重新的看法，因为每个电影都有其独特的影调和色彩倾向。若想片子带有暖色调。你可以用淡蓝色的调节卡来调节摄像机的白平衡。
宽银幕宽屏幕更适合人的视觉习惯，所以，使用摄像机宽屏幕模式拍摄，可以使你的视频更加具有“电影感”。