无厘头电影第一部

Ⅰ 大话西游第一部是什么

《大话西游》第一部是《月光宝盒》。

拓展资料

《月光宝盒》是周星驰最为经典的无厘头搞笑电影《大话西游》的第一部，其基本剧情是：孙悟空护送唐三藏去西天取经路上，与牛魔王合谋欲杀害唐三藏，并偷走了月光宝盒。观音本想杀死孙悟空，结果唐僧求情后，孙悟空被判罚五百年后重新投胎做人。

五百年后孙悟空成为强盗群里的老大至尊宝，遇到了蜘蛛精春三十娘和白骨精白晶晶，双方发生冲突后，白晶晶为了救至尊宝打伤春三十娘，自己也中毒。孙悟空为了救回白晶晶，却引发了白晶晶的误会，横剑自杀。

至尊宝使用月光宝盒，穿梭时空，回到五百年前的水帘洞旁，遇到了牵着一头驴的紫霞。紫霞把水帘洞的名字，改成了盘丝洞，并在至尊宝的脚心烙下了七颗痣，至尊宝通过照妖镜，看到了自己的本来面目：孙悟空。

《月光宝盒》是由周星驰领衔主演的，塑造了罗家英饰演的啰嗦唐僧这一经典角色。

该片经过国内北京大学、清华大学的论坛（BBS）炒作，让周星驰成为了大学生最熟悉的港星，也成为了无厘头电影的登峰之作。

Ⅱ 周星驰的第一部无厘头电影

周星驰电影作品一览(附点评)

1988
《霹雳先锋》处女作品、凭借本色表演
《捕风汉子》《最佳女婿》惯性表演状态

1989
《龙在天涯》配角的巅峰表现
《义胆群英》差强人意
《流氓差婆》与吴君如的表演擦出火花，第一次转型

1990
《望夫成龙》《一本漫画闯天涯》无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》《风雨同路》表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》《师兄撞鬼》惯性表演状态
《赌圣》荣获当年度十大卖座影片头把，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》《江湖最的一个大佬》因《赌圣》一片而大赚，但周星驰的表现一般
《赌侠》荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪

1991
《整蛊专家》新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》《新精武门1991》无厘头表演定型
《逃学威龙》暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》客串

1992
《漫画威龙》开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》有滑铁卢之称
《审死官》当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》当年度十大卖座影片第四名
这是“周星驰年”，彻底占领香港市场

1993
《逃学威龙3：龙过鸡年》当年度十大卖座影片第七名，有人说这将是周星驰的最后一年
《唐伯虎点秋香》当年度十大卖座影片第一名，周星驰反攻
《济公》惨败

1994
《破坏之王》惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟，与罗家英合作备受认可

1995
《西游记之101回月光宝盒》《西游记完结篇之仙履奇缘》第二次转型，效果尚可，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫 主义+想像力，与莫文蔚擦出火花
《回魂夜》继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般
《百变星君》是当年周星驰影片票房最好的一部，但里面掺杂王晶的成分，属《整蛊专家》的延续，无厘头+电脑特技

1996
《大内密探零零发》重复无厘头形式
《食神》非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影

1997
《1997家有喜事》与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华

1998
《行运一条龙》痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角

1999
《喜剧之王》第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉

喜剧之王周星驰的漫漫星路历程

拍了近50部戏、赚了过亿身家、得过金像奖、被尊为一代喜剧笑匠，周星驰忽然开始探索演技是什么。一个演员要执着吗？要坚持吗？要捱穷吗？一个人如何在坚持信念的原则下成就事业和爱情？《喜剧之王》显然是周星驰“有话要说”之作，这一次周星驰提出了很多问题，塑造了一个忠于自己但为人所轻的小人物，放弃了以往那种“哈-哈-哈-哈”招牌笑，开始转变到笑中有泪、自嘲他讽的成熟方向。周星驰锐意突破，不断求新。他成功了。

这就是喜剧之王周星星的漫漫星路：

第一阶段：你就是无厘头（1990-1994上半年）

周星驰在1990年以前的作品中演的大多是一些小角色，虽然《霹雳先锋》让他拿了金马奖，但他在片中仍未有抢眼的演出。在1989年的《龙在天涯》中，所有人都将目光集中到拍时装动作片的李连杰身上；在张彻先生重出江湖的《义胆群英》中，周星驰被身边一大群明星淹没。直到1990年的《一本漫画闯天涯》，周星驰才算“扶了正”。这部以迷恋漫画的少年误打误撞入黑社会，经历生死之劫后退出江湖为主要情节的”后江湖片”，是周星驰风格形成的重要转折点。影片中的几大特征，在周星驰以后的作品中都有似曾相识的出现。

1.人物特征：小人。小人指的是小人物，虽有许多平凡人身上的闪光点，如本性善良，但也有大量庸俗的恶习，如好色，不负责任，无清晰的道德标准。

《一本漫画闯天涯》中主人公原是一位爱看漫画的侍应生，因无意中救下黑帮老大而跻身黑社会，于是他可以泡原来他不敢泡的女歌星，去他原来没钱去的夜总会，对于黑社会的贩毒“事业”，他则“贵在参与”。这些特征，在《鹿鼎记》中发挥到了极至。

2.剧情特征：小人得志。经过一个半小时的搞笑，这些小人都能战胜对手，甚至赢得爱情。原来一切屈辱与辛酸，在大结局时都会化为成功的喜悦。《一本漫画闯天涯》结局虽然主人公退出江湖，但影片以大段情节描写黑社会的风光和兄弟友情，其效果就是强调入黑社会后的主人公“一步登天”之态。影片主人公“一步登天”往往不是通过努力而得的。”赌圣”系列片中主人公成功的因素是他有特异功能，《新精武门》中主人公则有力大无比的右拳。

3.个体户特征。这也是与80年代香港喜剧片有最大区别的一个特征。80年代港产喜剧片的一个重要特征是：群体合作。从许冠杰、麦嘉的票房巅峰作品 “最佳拍档”系列，都是讲究主人公们群策群力或斗气冤家，分工明确，搞笑规范(大多数是你一言，我一语)。周星驰开创的90年代喜剧片则全是“个人表演” 了。虽说有吴孟达这位“一流陪衬”做辅，但主人公在解决问题时无须靠“绿叶”帮助，自己就可以“搞定”。

4.喜剧特征：反讽。周星驰喜剧片最大的特征是反讽，包括对政治、文化、社会习俗、传统人文甚至友谊爱情的挖苦与嘲弄，带有强烈的发泄气氛。如被广泛引起国内影评人争议的《唐伯虎点秋香》，女主角秋香出场时根本没有传统概念上的“艳惊四座”的风采，周星驰扮演的唐伯虎初见她时并不以为她很美丽，直到秋香身边出现了一群不堪入目的“丑女”时，唐伯虎实在忍受不了“丑女”之丑后，方知秋香这个“矮子中的高个矮子”的美丽。

以上四个特征基本可以概括周星驰1990-1994上半年以前的作品风貌，由于他影片的这些特征与香港民众在这段时期内的情绪与需求有相关、相通之处，加上周星驰影片的商业元素异常丰富(他的许多作品是与”商业片王”王晶合作的)，从此，周星驰便成为了票房新宠，屡破票房纪录。

第二阶段：百变星君 （1994下半年-1999）

许多人看周星驰的影片只讲究“好笑不好笑”，这未免太小看他了。1994年的《国产凌凌漆》一片中，他的名字正式出现在导演栏内，因此我们可以将这以后的周星驰影片看作“周星驰作品”。

1995年的《西游记》上下集虽然由刘镇伟执导，但其中可以看出周星驰风格的变化。在影片中，观众无法看到一个固有的周星驰，搞笑工作全部交给了罗家英，自己则演一个一心专注于隔世情缘中无法自拔，在影片最后终于割舍人间情感，走上取经之路的全新概念的孙悟空。这部影片有几个非常有趣的变化，是周星驰过去影片中没有的。

其一，情感危机。周星驰过去的影片中是没有爱情的，虽然有追女仔情节，但那是为了搞笑，爱情是速食与无味的。但《西游记》下集中的爱情却是沉痛、沉重的。当片末周星驰扮演的孙悟空肩上扛着金箍棒，手中不停地吃着香蕉，以我们熟悉的他一贯玩世不恭的步伐走在西行之路上时，我们没法笑。

其二，笑料转移。周星驰在影片中根本放弃了搞笑，笑料主要集中于唐僧等其他角色上，周星驰则专演”情圣”。《大内密探零零发》中，张达明与罗家英搞笑，《食神》中谷德昭与莫文蔚搞笑，周星驰则专心表现一些别的东西。《零零发》片末灵灵发与妻子、岳父等人设计诱敌，在真相大白后皇帝颁发最佳表演奖，周星驰扮演的灵灵发以为自己会因在诱敌计中的出色表现而获奖，但“最佳男主角”却给了他岳父，而且由他妻子道出他的表演浮夸等弊病。这段明显是对现实周星驰遭遇的反讽，在影片中嵌得恰到好处，自然合理。

其三，小人特征消失。周星驰过去影片中的“小人得志”的特征正在消失。

《西游记》中的至尊宝最后失去了爱情，《大内密探零零发》最后也只不过完成了个任务，《食神》则更为大胆，影片开始时周星驰已是个“小人得志”式的人物，贪财近利，令人生厌。后来由于谷德昭的出现使他沦落街头，直至最后在“食神大赛”上，他虽厨艺高超但终未夺冠。《食神》不是一部简单的阐述“得而失，失而复得”的影片，它所探讨的是“如何得，得又如何”，和1994年的《九品芝麻官》相比，虽然两者都有改邪归正描写，但《食神》更注重于剖析与反思人性。

这些特征的产生与周星驰参与影片制作不无关系。由最初的纯表演性的“无厘头”风格已渐渐转向淡化“无厘头”表演，个人化意识更强烈的整体表现。《食神》大结局中坏人已不由周星驰解决，而由神仙操办。很明显，周星驰已经厌倦过去的经验，想使自己的影片成为一种言之有物的产品。这种求新求变的意识，很有当年古龙大侠写武侠小说时想求新求变的影子，绝对令人钦佩，这也是令我喜欢周星驰的一个重要原因。

第三阶段：喜剧之王（1999至今周）

星驰返朴归真，开始尝试笑中带泪的喜剧形式，不再完全受制于票房要素的限制，甚至开始玩深刻。代表作《喜剧之王》，《千王之王2000》。

《千王之王2000》是周星驰在1999年的第二部电影，也是他与王晶继五年前《百变星君》后的第一次合作。这两个香港最擅搞笑的人凑到一起，简直是对九十年代喜剧片的总结，事实上也是。周星驰在片中的戏份虽不多，但很足，相形之下张家辉失色不少，尤其是他的笑，一样没有用招牌，但与《喜剧之王》类似的是，有很多沧桑与无奈在里面，如果你是影迷的话，你应该注意到在《喜剧之王》结尾播放拍摄花絮时，周星驰看着众人玩闹时的笑容。这里有种心态的变化， 10年的时间催化了周星驰的喜剧感觉，至于具体到什么程度，用他的话解释：过去我讲，屎啊！或者，你吃屎啊！再或者，请你吃屎啊！那么现在想试点儿新东西，我说：“这句话不够8个字吗？”“这句话够8个字？”“哈-哈-哈-哈-”。-零零九

Ⅲ 周星驰无厘头电影起源

无厘头文化基于草根阶层的神经质的幽默表演方式，利用表面毫无逻辑关联的语言和肢体动作，表现人物在矛盾冲突中所表现的令人意想不到的行为方式，往往滑稽可笑。一般人若不明白事件背后的“笑位”，就会不懂得笑。而当时学界中因为很多老师并不懂得学生因何而发笑，曾对这种“无厘头文化”大加鞭鞑。而事实上，这种文化的兴起，正正是因为当香港人对于自己生为香港人，不单不能掌握自己的命运，反而更要听命于两个毫无关系的超级大国(中国及英国)每天的政制争拗，因此感到无奈。所以就模仿中英联合声明中与会双方的对白，来发展出一种对社会现实无奈的呐喊。

这样的词语怎能广为流传呢？真让人奇怪。其实时至今天，周星驰受广东文化的影响，也很反感他的喜剧被称为“无厘头”，因为这个词叫人联想到的是“不用用脑、不用花心思”，而其实他们在拍片中经常为喜剧效果费尽了心机，为了一个出彩的镜头，剧中的每个演员通常都要N G超过15次。周更偏向于将他的作品称为悲喜剧，他总是关注小人物在生存压力面前的尴尬和窘迫。周星驰的电影并非没有内涵，很久以前拍的片子现在看来还是叫人忍俊不禁、笑中有泪。内地目前出现了许多网页研究“周星驰的现象”，这说明他的持久魅力。

这个词语本来不为北方人所知，但是从1990年开始，周星驰作为后现代文化的一代宗师，拍出了一系列里程碑般的喜剧电影，这些电影全部说粤语对白，尤其是近年流行的俚语，迅速在社会上（尤其在青年中）形成一股风潮，电影界也因为周星驰独特的演绎风格和个人魅力涌出一股潮流，社会上就称此类影片为无厘头影片。

有记录最早的无厘头对白，是周星驰在电视剧角色说了一番话之后回应的一句“你讲嘢呀？”(粤语，即“你刚才在说话吗？”)来暗讽对方说了一些没有意思的废话。之后亦有他在电视剧《盖世豪侠》中的一句“饮杯茶，食个包”来指大家应该好好的坐下来讨论。其中之后的《赌圣》更是无厘头的精华，当中有不少明喻、暗喻及隐喻收藏在电影的各个部份。有心人可以逐一细细推敲各个笑位的意思，例如：为甚么三叔（吴孟达饰）为认为把吴君如打扮成民主女神，就可以成为刘晶（周星驰饰）心目中的女神呢？又例如：为甚么三叔不断要求刘晶在出席赌局时必须要“腊头”呢？除了影射周润发的《赌神》以外，还有没有其他意思呢？而不想动脑筋的人，亦可以纯綷在睇戏时笑一餐，给自己的脑袋放个假。

当时一位半红不黑的女歌手甄楚倩唱了一首歌“今天天气呵呵呵”，亦是利用了无厘头的手法，借助天气来掩饰自己的内心对白。这一句“今天天气呵呵呵”后来亦被另一位流行歌手周慧敏所引用，指自己不会为了讨好别人而对人说一些无关痛痒的闲聊对话。

无厘头文化亦出现在一些以一些完全没有关联，但含有近似词语的废话来回应废话的场合。例如：有人在洗手间门外把朋友截停问：“喂，你去边呀？”(“你要去哪里？”)有时回应者可能会冷冷的回一句：“去金边呀！”曾志伟和林敏骢的《没有线电台》就有一首歌充斥著一大堆这样的对白：

呢度畀唔畀搭台呀？
呢度畀唔畀搭咀呀？
呢度畀唔畀搭棚呀？
喂，你去边呀？
我去金边呀！
我去扎辫呀！(对话者是男生)
无厘头的对白很多时候都要对当地(主要是香港)的文化有一定的认识。例如：在梁望峰的一本小说中，一对兄妹有这样的对白：
兄：我来自北京！
妹：(头也不回的回答)停不了的爱！
咋看之下的确是完全没有关系的回答，但若明白当时的流行文化，这两句对白的解读如下：
兄：我来自北京！(歌手黎明的歌，暗指“其实我是黎明”)
妹：停不了的爱！(歌手黎明诗的歌，暗指“如果你是黎明的话，那么我就是黎明诗了。废话！”)

有人认为无厘头的出现，是受到日本漫画的影响。1990年代初期，香港兴起阅读日本漫画的热潮，日本卡通每天都在电视上热播，日本文化逐渐影响香港青年人。而日本漫画及卡通片中一些夸张的表达方式亦为香港青年所模仿，且形成一种独特的表演风格。事实不然。

这个问题是不是让你摸不着后脑勺呢？别怕，摸不着自己的后脑勺可以摸别人的嘛！同样的，寻找答案也有很多途径，最方便省事的方法之一，就是上网去，找个比较好的搜索引擎，键入“无厘头”三个字，回车，然后就会返回一堆与此相关的信息。然后你就可以看到对于无厘头的解释大概会是这么一段：“无厘头文化应属于后现代文化之一脉，及时行乐，无深度表现、破坏秩序、离析正统等等，无不可以在无厘头电影中读出。无厘头的语言或行为实质上有着深刻的社会内涵，透过其嬉戏、调侃、玩世不恭的表象，直接触及事物的本质。哇，这么大一坨的说明，却完全看不懂，真是‘头可头，非常头’。”

一般人对于无厘头的认识就好比对“拉哈拉”这个词一样不知所谓（拉哈拉是作者乱拽的，根本没有实际意义），也只有大部分周星驰迷们对此有一些朦胧的感知。这是因为在中国内地是根本没有"无厘头"这个词的，台湾也没有，这个词是广东话里的俚语俗话。早先无厘头的意思是一个人做事、说话都不合常理，不按规律，令人难以理解，其语言和行为没有明确的目的，粗俗随意，莫名其妙。直到二十世纪九零年代，无厘头才逐渐转变为以周星驰为代表的一种喜剧电影的专有名词，基本上可以说是周星驰赋予无厘头这个词语新的含义并将其广为传播，到如今无厘头已成为类似小资情调这样一种亚文化并拥有其特殊的社会群体。 那么无厘头是个什么头？答曰：颇有来头！

无厘头是谁的头？

只要说起无厘头，就不能不谈周星驰。从一定意义上来说，周星驰就是无厘头的代名词。

早时候周星驰在电影里尝试突破常规，破旧立新，但在香港人看来，他的表演只是随意瞎闹胡搞，入不得主流。因此冠其无厘头，这也是为什么周星驰不喜欢别人说他无厘头的原因。但随着周星驰对他这种特殊演绎手法的逐渐完善并自成体系，社会大众也从拒绝排斥转变为对他认同欣赏，最后周星驰终于赢得了大众的肯定，迅速走红。他这种特殊的演绎风格也被定义？“无厘头”，只不过，此头已不同与昔日之头，除了不再有贬义色彩外，还成为一种特立独行的新风尚。如果没有周星驰，大概也不会有今日的“无厘头”。自然，您也看不到这本书了。

那么无厘头是谁的头？答曰：无厘头，星驰造！

无厘头还是头厘无？

无厘头影片中对传统文化的调侃与批判表现得尤为突出。无厘头文化应属于后现代文化之一脉，及时行乐，无深度表现、破坏秩序、离析正统等等，无不可以在无厘头电影中读出。

无厘头的语言或行为实质上有着深刻的社会内涵，透过其嬉戏、调侃、玩世不恭的表象，直接触及事物的本质。如果您符合下面的大多数条件，那么，其实您已经具备了当前时代无厘头的基本特征了：

不在乎别人的看法，不承诺，没有年龄感，不为健康牺牲嗜好，对喜欢的东西不计较价钱，特别喜欢“追新”，无法停止幻想，思维具有跳跃性，经常语出惊人，想到什么说什么，习惯裸睡，从不大惊小怪，时不时人间蒸发，老找不着东西，你夏天找麻辣烫，冬天寻冰淇凌，还嫌不过瘾，你张口无厘头，email是你最好的联系方式，懒得存钱，认为晚上比白天好，养宠物不养小孩，喜欢自由自在，天马行空，永远保持乐观主义精神，勇于藐视权威，看淡功利……

无厘头并不完全等于周星驰，反之亦然。而且如同鸡和蛋的问题一样，是先有无厘头还是先有周星驰，也一样分辨不清。周星驰对电影的演绎来自很多方面的影响：早期曾受许冠文的启发并模仿他；吸收其他喜剧电影的喜剧元素并加以提炼；借鉴和融合搞笑漫画故事情节；对现实生活的观察和反思等等。周星驰是把很多无厘头和搞笑的元素收集在一起融入到他的电影中的。在这之前，很多无厘头意识的产物就早已存在了，只是这些无厘头让人觉得不可理解，或者根本是低级趣味。周星驰并没有在一开始就决心为无厘头文化树一面大旗，只是他自己在对这些无厘头元素吸收和消化的过程中形成了自己独特的风格，其中包括了观念反转、思维跳跃、过分夸张、调侃自嘲和玩世不恭等特点，直到后来这种风格被定义成无厘头。 所以从另一个角度来看，周星驰是鸡，无厘头是蛋。无厘头孵化出周星驰，周星驰造就了无厘头，一切就是这么相互作影响，相互促成的。 在周星驰自己看来，他觉得用一些比较特别、比较奇怪，或比较新的方法来表达的意念都可以把它叫做无厘头。如果看多了早期的香港电影或者内地电影就会明白他指的比较新奇的方法是什么了。举个例子，如果我们说一部电影老掉牙了，这时候周星驰就可能会跳出来给它换牙，可是让你诧异的是他并不只是在狗嘴里换象牙那么简单，他可能会把狗牙换成一个马桶拔子，或者是一枚炸弹，更甚至他会把另一条狗塞到狗嘴里，让你看到一个你根本无法想象却活生生显现出的奇怪玩意。这样的无厘头具体表现在他电影中就可能是以下这种的情形：在警匪枪战时，作为特警的周星驰在子弹呼啸而过的时候还悠闲的嚼着泡泡糖，拿出镜子梳头发，还有他的身后居然背着一把特长的铁锤，最后用铁锤将匪徒砸倒。这些镜头在传统的电影里根本是看不到的，在传统电影你大概就只能看到主角很严肃的看着前方，神色严肃的交代任务，然后紧张的拔枪射击，最后最多来一个用嘴吹枪管的潇洒造型。这样的传统电影看得多了，会不会让你觉得发困或是想吐？而周星驰完全将传统颠覆了，电影就是电影，电影也可以不是电影，就是这么戏剧化却也不失真实--谁规定枪战的时候就不能嚼泡泡糖呢？这既可以说是夸张，也可以说是一种心态，究竟现实世界到底是怎样的，是严肃？是活泼？是疯癫？还是戏剧？其实都完全取决于每个人不同的心态。 如果单凭无厘头的喜剧效果，周星驰并不能成为如今香港（喜剧）电影第一人，他的电影在营造喜剧的同时也表现了真实的人物心态和社会现象，如此才能在引人发笑的同时引起内心的共鸣，进而对其印象深刻化。大部分星片中，周星驰扮演处在社会底层的小人物，他在现实生活中要面对各种艰难与困境，在无奈感与无力感里唯一能做的事，就是自嘲和自我安慰，用一种乐观的态度笑看世界，这些个人和社会的矛盾与统一才是周星驰的电影让人产生思考和回味的因素。 那么无厘头还是头厘无？答曰：无头无厘，无厘无头。

Ⅳ 求一部讲述非洲黑人的无厘头搞笑电影 里面有战争元素 没有多少台词

原名：The Gods Must Be Crazy
中文名：上帝也疯狂

更多中文名：
众神也疯狂(上)
上帝一定发疯了 (上)
制作公司：Mimosa[南非]
发行公司：
Jensen Farley Pictures[美国] (1980) (USA) (theatrical)
20世纪福克斯电影公司[美国] (1984) (USA) (theatrical)
Columbia TriStar Home Entertainment[美国] (2004) (USA) (video)
20世纪福克斯公司[法国] (1983) (France) (theatrical)
时间：1980（第一部）
国家：博茨瓦纳

Ⅳ 周星驰饰演的最早的一部电影叫什么名字哪一年拍的

周星驰电影全记录 1988 《霹雳先锋》 处女作，本色表演初露锋芒 《捕风汉子》《最佳女婿》 惯性表演，水平一般 1989 《龙在天涯》 表演有特色，印象深刻 《义胆群英》 差得让人没有丝毫感觉 《流氓差婆》 开始与吴君如配戏。 1990 《望夫成龙》《一本漫画闹天涯》 周星驰开始星运亨通的一年，无厘头表演渐显雏形，成为真正的主角。是为第一次转型 《龙凤茶楼》《风雨同路》《小偷阿星》《师兄撞鬼》 无厘头风格形成期，但表现一般 《咖喱辣椒》 表演极见功力，超过张学友，是周星驰初期影片中的扛鼎之作 《赌圣》《赌侠》 开始与吴孟达珠联璧合的合作，进行第一个系列影片的拍摄，并成为当年票房冠亚军 《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》表演一般 1991 《整蛊专家》题材新颖奇特，尽显王晶风格 《龙的传人》表演一般但风格已成 《新精武门》无厘头表演方式基本定型 《逃学威龙》表演优秀，成为当年票房冠军 《赌侠之上海滩赌圣》周星驰的优异表演使巩俐显得挺傻 《情圣》一般化的影片，这是周星驰上升的一年 1992 《漫画威龙》 特有趣的影片，但票房一般，却从此开始了周星驰鼎盛的一年，这一年他彻底占领香港电影市场，一人独占香港票房前六名，他的多数优秀片也出自这一年 《家有喜事》 香港著名的喜剧片，由此开始了“周星驰年” 《逃学威龙2》不如第一部好看 《审死官》与杜琪峰的成功合作，开始周星驰的第一个表演高峰，获“亚太影帝” 《鹿鼎记》成功的喜剧片，将金庸解构得一塌糊涂 《鹿鼎记2神龙教》成功的续集片 《武状元苏乞儿》表演开始深化，在欢乐中有苦涩 《逃学威龙3龙过鸡年》表演未见突破，但票房不错 《唐伯虎点秋香》再次技压巩俐并成为当年票房冠军 《济公》与杜琪峰的再次合作，尽管票房失败，但影片拍得真挚感人，并显示出周星驰向精神内涵方向转化的趋势 1994 《破坏之王》一般化的表演 《九品芝麻官之白面包青天》表演极其成功 《国产凌凌柒》成功的表演，使无厘头风格完全成熟 1995 《西游记101集之月光宝盒》《西游记之完结篇仙履奇缘》 周星驰的第二次转型，表演达到新的高峰，并逐渐倾向内涵式表演，该片极其感人，为无厘头与浪漫主义结合的令人惊喜之作。 《回魂夜》不成功的尝试 《百变星君》又回无厘头老路，可见与王晶合作不会有太大进步 1996 《大内密探零零发》在努力继续转型，表演感人 《食神》成功地转为导演，该片拍得很有新意充满想象力颇得好莱坞口碑，周星驰导演出手不凡 1997 《1997家有喜事》一般化，看似不太用心 《算死草》无厘头风格进入末路，表演定型化，极不成功 1998 《行运一条龙》第二部自导影片。手法有进步，本人退格为配角，但影片不成功，周星驰进入沉寂期 1999 《喜剧之王》 令人惊喜之作，由此周星驰开始自编自导自演，并进入第三次转型期，该片几乎是半自传，虽说不太成功，但已完全跳出单纯无厘头风格，成为有精神内涵的影片 《千王之王2000》表演手法圆熟老练，彻底放弃无厘头进入细致的喜剧表演天地

Ⅵ 周星驰第一部做男主角的电影是什么

1989年凭《霹雳先锋》获得香港金像奖最佳男配角. 1992年凭《审死官》获得亚太电影展最佳男主角. 1997以在《大话西游之大圣娶亲》中的精彩表演获香港回归后第一个政府电影奖：香港电影学会之金紫荆奖最佳男主角奖. 2002年凭《少林足球》获得香港金像奖最佳男主角、最佳导演..

星爷主演影片一览表

功夫(2004) 少林足球(2001) 千王之王2000(1999) 喜剧之王（1999） 玻璃樽（1999） 行运一条龙(1998) 97家有喜事(1997) 算死草(1997) 大内密探零零发(1996) 食神(1996) 百变金刚(百变星君)(1995) 西游记101回之月光宝盒（大话西游之月光宝盒）(1995) 西游记大结局之仙履奇缘(大话西游之大圣娶亲)(1995) 回魂夜(整鬼专家)(1995) 国产凌凌漆(1994) 破坏之王(1994) 九品芝麻官之白面包青天(1994) 唐伯虎点秋香(1993) 济公(1993) 逃学威龙3龙过鸡年(1993) 家有喜事(1992) 漫画威龙(1992) 武状元苏乞儿(1992) 鹿鼎记(1992) 鹿鼎记之神龙教(1992) 审死官(1992) 逃学威龙2(1992) 非洲和尚(1991)旁白 新精武门1991(1991) 赌侠2上海滩赌圣(1991) 逃学威龙(1991) 龙的传人(1991) 整蛊专家(1991) 豪门夜宴(1991) 情圣(1991) 江湖最后一个大佬(1990) 师兄撞鬼(1990) 一本漫画闯天涯(1990) 风雨同路(1990) 咖喱辣椒(1990) 望夫成龙(1990) 无敌幸运星(1990) 龙凤茶楼(1990) 赌侠(1990) 赌圣(1990) 小偷阿星(1990) 刑警本色 雌雄双辣(流氓差婆)(1989) 义胆群英(龙蛇争霸)(1989) 龙在天涯(1989) 捕风汉子(1988) 霹雳先锋(1988) 最佳女婿(1988)

电视剧：盖世豪侠，他来自江湖，双天至尊，群星会，射雕英雄传。 合作过的知名演员

吴孟达（20次） 成奎安（11次） 张 敏（10次） 吴君如（9次）陈百祥（6次） 莫文蔚（6次） 罗家英（7次） 梁家仁（5次）徐锦江（4次） 张学友（4次） 刘振伟（4次） 邱淑贞（4次）钟丽缇（4次） 李兆基（3次） 梅艳芳（3次） 李修贤（3次）巩 俐（3次） 毛舜筠（3次） 朱 茵（3次） 张曼玉（3次）午 马（3次） 蓝洁瑛（3次） 刘德华（3次） 张卫健（3次）张 庭（1次） 郭富城（1次）

合作过的知名导演

李力持（7次） 王 晶（7次） 陈嘉上（3次） 刘镇伟（4次）杜琪峰（2次） 徐 克（1次） 高志森（1次） 柯受良（1次）梁家仁（1次） 张坚庭（1次） 马伟豪（1次） 吴宇森（1次）午 马（1次） 李修贤（l次） 黄柏文（1次）

合作过的知名编剧

王 晶（9次） 李力持（5次） 技 安（3次） 刘镇伟（3次）邵丽琼（2次） 陈嘉上（2次） 谷德昭（2次） 马伟豪（1次）阮世生（1次） 梁家仁（1次） 黄百鸣（1次）

周星驰电影中女星完整篇

1、张敏 张敏大概是和周星驰合作的最多的女影星了吧！可以说她和周星驰从周的星仔时代一直到星爷时代。周星驰奠定自己形象的《最佳女婿》《赌圣》《赌侠》《新精武门》《逃学威龙》系列，到后来的《漫画威龙》《九品芝麻官》都有她美丽的身影。同时，周的电影也成全了她，也使她成为90年代香港代表性的女星之一，也是所演影片票房收入最高的女星。虽然说她的角色以花瓶居多，但是可以说她是很称职的一个花瓶，美丽，气质也不错，而且变化也可以很多，可纯情，可性感，可毒辣。后来退出影坛做生意，也拍了一些电视剧，但是毕竟年龄大了，反响不是很好。现在复出也发展不是很理想。

2、吴君如 应该说她是出现在周星驰电影中最多的女星，但是以女主角形象出现的不是很多。她和周的合作应该是更早以前的《流氓差婆》，这部电影不是很出名，因为这两个搞笑巨星的第一次合作一点也不搞笑，反而很伤感，因为周星驰在结尾死了，吴君如的这个角色应该说和后来的十三妹也有点相象哦，都是厉害的女人。后来他们的合作演情侣还有《望夫成龙》《无敌幸运星》等，都不是很精彩。而后来他们合作也有不少，象是《赌圣》《鹿鼎记》《上海滩赌圣》《家有喜事》等，则是负责搞笑的戏分了。现在吴君如则转变为演技派，还得到了影后哦！

3、毛舜筠 这个喜剧女星和周星驰合作过两部戏《情圣》和《龙的传人》，表现很抢眼哦！其实她和周星驰最早的合作应该算是电视剧《他来自江湖》吧？只是里面她的搭档是万梓良。现在的毛舜筠在退出几年以后，从加拿大回来在电视台主持节目。偶尔也参演电影。

4、朱茵 她不但是周星驰电影中的女主角，也曾经是周星驰生活中一度的女主角。她和周星驰合作是 在93年的《逃学威龙2》演一个女学生，接下来的《大话西游》可以说是周星驰最经典作品? 而朱茵的紫霞仙子也使她成为了万千男人心中的偶像。在这部电影拍完不久他们就分手了。分手后的朱茵在台湾发展过一段时间，还演过琼瑶剧，回流香港以后曾经一度走性感路线，在和黄贯中拍拖以后就没有再演性感戏了，现在也经常在电影中出现。

5、梅艳芳 梅艳芳和周星驰合作过两次，一次是《逃学威龙3龙过鸡年》，一次是《审死官》，两次合作都相当的抢眼。《龙过鸡年》中模仿的沙朗。史东实在精彩，非男非女的扮相也很好。《审死官》中也显露出了她的搞笑天分，并且这也是周星驰创造的一次票房记录。

6、张曼玉 据说张曼玉是周星驰最欣赏的香港女星，也因此传出他们的绯闻，不过绯闻始终是绯闻，他们的关系也只限于拍戏。他们的合作有两次，《家有喜事》和《济公》，两次都应该也算是张曼玉的突破性演出吧。

7、钟丽缇 选美出身的钟丽缇进军香港娱乐圈，开始是个幸运儿，接连拍了《白发魔女传2》和《偷天换日》，而和周星驰合作的《破坏之王》更使她成为当红女星，也因为这次合作而传出绯闻，但是钟当时的真命天子其实是郭富城。后来他们还合作了《九品芝麻官》和《家有喜事19977》，接着钟丽缇怀孕，生下一女儿，复出后以性感形象出击，电影拍的很少，主要以广告居多。

8、莫文蔚 莫文蔚和周星驰也算是合作的相当多了。差不多从95－99周星驰的电影都有她的身影。《大话西游》《回魂夜》《食神》《算死草》《喜剧之王》都是她做女主角，而最新的《少林足球》中她也有客串。而据说她就是当年周星驰和朱茵恋情中的第三者，而在后来转为好朋友，而莫也把工作重心转到台湾，当歌星出唱片，不过去年她在香港的演唱会就有周星驰的捧场哦！

9、邱淑贞 邱淑贞和周星驰合作也有好几次，《整人专家》《鹿鼎记》《算死草》中都有出演，应该说最让人记忆深刻的还是那个建宁公主吧！现在的邱淑贞已经退出娱乐圈，结婚生子。

10、巩莉 国际影后巩莉也和周星驰合作过两部电影，分别是《上海滩赌圣》和《唐伯虎点秋香》，在这两部电影中她的表演只能用失败来形容。不过后一部倒是周星驰主要代表作之一哦！

11、蔡少芬 他们合作了两部电影，分别是《大话西游》和《九品芝麻官》，而两部电影中戏分都不算多，但是经典的那句“小甜甜”我想大家都知道吧。

11、柏安妮 这个名字说出来可能记得的人已经不多了，他们的合作还有《咖喱辣椒》和《一本漫画创天涯》，而《咖喱辣椒》中还有张学友哦！不过这部电影也应该算是早期周星驰的代表作品，值得一看。

接下来的就是和周星驰只有一次合作的，这些女星有：

1、周慧敏 合作电影是《风雨同路》，这部戏既不搞笑也没有什么新意，不值得一提。

2、陈德容 其实严格说来应该算是合作了两部，但是《鹿鼎记》中她的出现可能现在都没有人有记忆了吧。（双儿中的一个，另外一个是袁洁莹）而另一部戏是《师兄撞鬼》，这部电影我已经完全没有什么印象了，除了片中陈德容有一幕模仿梦露招牌动作——裙子被风吹起来以外。不过这是一向标榜自己是玉女的她难得的一次性感演出哦。

3、叶子媚 在《情圣》中和周星驰有合作，不过印象是除了大波还是大波。

4、林青霞、李嘉欣 这两个大美女和他的合作都在《鹿鼎记》中，一个演龙儿，一个演阿珂。两者表现都只属一般。

5、袁咏仪 他们唯一的合作是《国产007》，其中袁的表现很不错哦！不过我一直对剧中周星驰弹钢琴那场戏印象深刻。这部戏也是周星驰主要代表作品。不过据说戏外他们关系好象不是很和谐。

6、蓝洁英 合作了《大话西游》，蜘蛛精形象实在经典，不过在剧中她和周星驰属于敌对状态。

7、刘嘉玲，李若彤 合作电影是《大内密探零零发》，片中李若彤美艳惊人，而刘嘉玲演出也很不错

8、张柏芝 张柏芝和周星驰的《喜剧之王》是她的第一部电影，但是很令人吃惊，她的表现完全不象是个新人，而且极为抢眼。据说他们还会合作，但是现在还没有看到。不过张在他最新的《少林足球》中也客串了一个角色。

9、郑秀文 合作过《行运一条龙》，不是很出色的表现，不过里面她不计形象演出的太平公主倒也算是难得。

10、林熙蕾 在《千王之王2000》中她的表现还是花瓶戏路。

11、方季唯 据说当年的《上海滩赌圣》拍了两个版本。因为女主角巩莉是内地的关系，所以巩莉版就在香港以及大陆等地区上映，而台湾上映就用的是方季唯的版本。不过很遗憾这个版本谁也没有看到过。

另类演出：

1、苑琼丹 大概从《逃学威龙》开始，就出现在周星驰的电影中，演的都是搞笑角色，不过也很成功，至少大家都对《九品芝麻官》中那个老鸨记忆尤新。

2、朱咪咪 记忆中也和周合作了好几部戏，印象最深刻就是《唐伯虎点秋香》中唐母的角色和阿发的岳母，戏分不多，但是很搞笑。

3、萧芳芳 和周星驰合作了《漫画威龙》，以芳芳姐的演技，这种角色自然是不在话下。

Ⅶ 周星驰最早的一部影片叫什么

周星驰，上海人，1962年6月22日出生于香港。中学毕业后考人无线电视第十一期夜间训练班，1983年结业成为无线艺员，同年被派任儿童节目“430穿梭机”当主持，做了四年。

1987年他被派演戏剧，参演的第一个剧集是《生命之旅》，继后他又主演了《他来自江湖》等剧，其中最得好评的是《盖世豪侠》，在该剧中出现了他那独特的表演风格。

1988年他得到导演李修贤的赏识，出任《霹雳先锋》男主角之一，获台湾金马奖和香港金像奖最佳男配角奖，他那非逻辑性和带有神经质的演技，开创了“无厘头”文化，成为香港普罗文化的重要一环。而他担纲演出的电影更是屡破票房纪录，1992年因主演《审死官》而获亚太影展最男主角奖，1996年因主演《西游记大结局之仙履奇缘》获香港电影学会第一届“金紫荆奖”最佳男主角奖。2001年自导自演的《少林足球》更为星爷夺得最佳导演称号。
英文名: Stephen Chow
出生年月:1962年6月22日
生肖: 虎
出生地: 香港
籍贯: 上海
太阳星座: 巨蟹座
月亮星座: 水瓶座
身高: 174cm
体重: 65kg
偶像: 李小龙
最喜爱的明星: 周润发,成龙
性格: 开朗,和气,倔强
兴趣: 唱歌,唱戏
喜爱的运动:骑马,足球,台球,游泳
最感激的人: 李修贤，万梓良
最喜爱的演员: 罗拔狄尼路
最喜爱的歌星: 梅艳芳
最喜爱的歌: 抒情歌
最喜爱的舞蹈: DISCO
最喜爱的服奘: 便服
最喜爱的鞋: 布鞋
最喜爱的饰物: 表
最喜爱的颜色: 蓝色
最喜爱的动物: 狗
最喜爱的狗: 虎狗
最喜爱的食物: 面食
最喜爱的疏菜: 芥兰菜
最喜爱的水果: 芒果
最喜爱的旅游地: 巴黎
最尴尬的事: 迟到
最害怕的事: 怕黑
最失望的事: 戏演得不好
最大的希望: 赚大钱 读书
最差的科目: 数学
长相像谁: 爸妈各一半
最想去的地方: 家里
最爱的音乐: 古典音乐
喜欢的书: 中国古典小说,漫画
喜欢的季节: 春季,秋季
喜欢的人: 母亲
最大的心愿: 自导自演
1988年
《霹雳先锋》 处女作品、凭借本色表演
《捕风汉子》 惯性表演状态
《最佳女婿》 惯性表演状态
1989年
《龙在天涯》 配角的巅峰表演
《义胆群英》 差强人意
《流氓差婆》
与吴君如的表演擦出火花，第一次转型
1990年
《望夫成龙》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《一本漫画闯天涯》 无厘头表演雏形、喜剧天份初露
《龙凤茶楼》 表现平平，但已被观众认可
《风雨同路》 表现平平，但已被观众认可
《咖喱辣椒》 完全盖过张学友的表演
《小偷阿星》 惯性表演状态
《师兄撞鬼》 惯性表演状态
《赌圣》 荣获当年度十大卖座影片第一名，开始与吴孟达拍档
《无敌幸运星》 表演一般
《江湖最后的一个大佬》 表演一般
《赌侠》 荣获当年度十大卖座影片第二名，周星驰名声大噪
1991年
《整蛊专家》 新题材喜剧影片、与王晶初步形成默契
《龙的传人》 无厘头表演定型
《新精武门1991》 无厘头表演定型
《逃学威龙》 暑期强档、当年度十大卖座影片第一
《赌侠2上海滩赌圣》 巩俐、方季惟分饰港版、台版女主角，周星驰已成票房保证
《情圣》 与毛舜筠演对手戏，但主角过多，“星”味平平
《豪门夜宴》 客串
1992年(这一年是周星弛年)
《漫画威龙》 开始有人怀疑周星驰到底能坚持多久
《家有喜事》 香港最成功的喜剧之一、当年度十大卖座影片第二名
《逃学威龙2》 有滑铁卢之称
《审死官》 当年度十大卖座影片第一名
《鹿鼎记》 当年度十大卖座影片第三名
《鹿鼎记2神龙教》 当年度十大卖座影片第五名
《武状元苏乞儿》 当年度十大卖座影片第四名
1993年
《逃学威龙3龙过鸡年》 当年度十大卖座影片第七名,有人说这是周的最后一年
《唐伯虎点秋香》 当年度十大卖座影片第一名，周星驰***
《济公》 惨败
1994年
《破坏之王》 惯性表演
《九品芝麻官之白面包青天》 入选当年度十大卖座影片
《国产凌凌漆》 与袁咏仪擦出火花，无厘头表演完全成熟,与罗家英合作备受认可
1995年
《西游记之101回月光宝盒》 第二次转型，皆入选当年十大卖座影片，无厘头+浪漫***+想像力
《西游记完结篇之仙履奇缘》
《回魂夜》 继续尝试转型，基本看不到本人面目，观众接受一般
《百变星君》 是当年周星驰影片票房最好的一部,属《整蛊专家》的延续
1996年
《大内密探零零发》 重复无厘头形式
《食神》 非常一般，但颇得好莱坞口碑，也是周星驰执导的第一部电影
1997年
《1997家有喜事》 与《家有喜事》相比，周星驰在喜剧表现上优势不明显
《算死草》 无厘头表演进入死胡同，带出葛民辉的喜剧才华
1998年
《行运一条龙》 痛苦的无厘头，但在导演手法上有不少进步，退格成配角
1999年
《喜剧之王》 第三次转型，深入喜剧表演形式，自编自导自演
《千王之王2000》 抛开无厘头，深入细致的喜剧表演完全盖过主角张家辉
2001年
《少林足球》 创造了香港有始以来最高票房，达到出道以来的事业顶峰
2004年
《功夫》 听说票房挺高的，但本人觉得搞笑成分太少了，不看好电脑特技

Ⅷ 香港无厘头电影发展史

提到无厘头，当然就要提周星驰。九十年代，周星驰的出现，令香港喜剧电影达到了一个更加辉煌的时代。虽然整个香港电影业并不太大起色，并有下滑的趋势，但只要是周星驰主演的喜剧电影，必定十分卖座，一时无两。

周星驰1982年进入香港无线艺员训练班，1988年由于李修贤的提拔，开始拍摄电影。他早期接拍的电影几乎是警匪题材，而且影片最后下场几乎都很惨。直到刘镇伟的出现，才令周星驰这位喜剧巨匠有发挥自身所长的机会。

1990年，《赌圣》公映，这部跟风《赌神》的喜剧片，在当年创下了香港票房历史最高的新纪录，周星驰亦成为喜剧新贵，之后《赌侠》、《龙的传人》、《无敌幸运星》等片让其喜剧天才一展无余，无厘头风格也逐渐形成。这种异于常人的夸张表演，对于观众来说是有一种新鲜感的，而在看惯许氏电影，并感到过时的时期，周星驰无厘头电影的出现，足以让观众重返戏院。周星驰与许冠文在赈灾电影《豪门夜宴》里貌合神离的一次交手，也意味着喜剧电影更新换代的开始。而周星驰无厘头电影也在于有人评价香港电影“尽皆过火，尽皆癫狂”的特点，将喜剧过分夸张，过分搞笑，“笑”果十足！至今和周星驰有过十二次合作的王晶导演，评价周星驰是他合作过的演技最强的演员，难得一见。而王晶和周星驰合作的电影里，几乎全是经典，《鹿鼎记》、《九品芝麻官》仍是周星驰无厘头风格尽露锋芒的代表作。

说到无厘头，也不得不说刘镇伟。这位喜剧奇才，也是集编、导、演于一身，《92黑玫瑰对黑玫瑰》中，怀旧的喜剧风格大受好评，片中模仿老明星的桥段更是令人忍俊不禁，致敬也好，恶搞也罢，《92黑玫瑰对黑玫瑰》乃是一部纯粹的无厘头电影。而《东成西就》中，则将“变态”精神和无厘头精神融合在一起，将无厘头喜剧带上了一个新的层次。也为喜剧电影开创了一个“只有想不到，没有做不到”的境界。

1993年的《唐伯虎点秋香》中，周星驰首次开始幕后创作。1994年的《国产凌凌漆》，则做上导演，开始主导自己的电影。《大话西游》在票房上惨遭滑铁卢，但多年后大概连周星驰自己也没有想到会成为经典，后现代解构主义的代表作等等。无厘头喜剧在周星驰的导演之后更加富有港人积极向上、不屈不挠的精神。尤以后期的《喜剧之王》、《少林足球》为甚，而近作《功夫》则将香港喜剧电影带向了全世界。喜剧之王渐行渐远，一代大师君临天下！

Ⅸ 周星驰出道主演的第第一部喜剧电影是什么

星驰电影全记录

1988 《霹雳先锋》 处女作，本色表演初露锋芒
《捕风汉子》《最佳女婿》 惯性表演，水平一般

1989 《龙在天涯》 表演有特色，印象深刻
《义胆群英》 差得让人没有丝毫感觉
《流氓差婆》 开始与吴君如配戏。

1990 《望夫成龙》《一本漫画闹天涯》 周星驰开始星运亨通的一年，无厘头表演渐显雏形，成为真正的主角。是为第一次转型

《龙凤茶楼》《风雨同路》《小偷阿星》《师兄撞鬼》 无厘头风格形成期，但表现一般

《咖喱辣椒》 表演极见功力，超过张学友，是周星驰初期影片中的扛鼎之作

《赌圣》《赌侠》 开始与吴孟达珠联璧合的合作，进行第一个系列影片的拍摄，并成为当年票房冠亚军

《无敌幸运星》《江湖最后一个大佬》表演一般

1991 《整蛊专家》题材新颖奇特，尽显王晶风格
《龙的传人》表演一般但风格已成
《新精武门》无厘头表演方式基本定型
《逃学威龙》表演优秀，成为当年票房冠军
《赌侠之上海滩赌圣》周星驰的优异表演使巩俐显得挺傻
《情圣》一般化的影片，这是周星驰上升的一年

1992 《漫画威龙》 特有趣的影片，但票房一般，却从此开始了周星驰鼎盛的一年，这一年他彻底占领香港电影市场，一人独占香港票房前六名，他的多数优秀片也出自这一年

《家有喜事》 香港著名的喜剧片，由此开始了“周星驰年”

《逃学威龙2》不如第一部好看

《审死官》与杜琪峰的成功合作，开始周星驰的第一个表演高峰，获“亚太影帝”

《鹿鼎记》成功的喜剧片，将金庸解构得一塌糊涂

《鹿鼎记2神龙教》成功的续集片

《武状元苏乞儿》表演开始深化，在欢乐中有苦涩

《逃学威龙3龙过鸡年》表演未见突破，但票房不错

《唐伯虎点秋香》再次技压巩俐并成为当年票房冠军

《济公》与杜琪峰的再次合作，尽管票房失败，但影片拍得真挚感人，并显示出周星驰向精神内涵方向转化的趋势

1994 《破坏之王》一般化的表演
《九品芝麻官之白面包青天》表演极其成功
《国产凌凌柒》成功的表演，使无厘头风格完全成熟

1995 《西游记101集之月光宝盒》《西游记之完结篇仙履奇缘》 周星驰的第二次转型，表演达到新的高峰，并逐渐倾向内涵式表演，该片极其感人，为无厘头与浪漫主义结合的令人惊喜之作。

《回魂夜》不成功的尝试

《百变星君》又回无厘头老路，可见与王晶合作不会有太大进步

1996 《大内密探零零发》在努力继续转型，表演感人

《食神》成功地转为导演，该片拍得很有新意充满想象力颇得好莱坞口碑，周星驰导演出手不凡

1997 《1997家有喜事》一般化，看似不太用心
《算死草》无厘头风格进入末路，表演定型化，极不成功

1998 《行运一条龙》第二部自导影片。手法有进步，本人退格为配角，但影片不成功，周星驰进入沉寂期

1999 《喜剧之王》 令人惊喜之作，由此周星驰开始自编自导自演，并进入第三次转型期，该片几乎是半自传，虽说不太成功，但已完全跳出单纯无厘头风格，成为有精神内涵的影片

《千王之王2000》表演手法圆熟老练，彻底放弃无厘头进入细致的喜剧表演天地

Ⅹ 周星驰的电影系列中，你最喜欢的是哪一部

我们虽然穷，但是不能说谎，也不能打人；不是我们的东西，我们不能拿；要好好读书，长大要做个对社会有用的人。 ——周星驰《长江七号》

看过星爷的许多电影，真的都很好看。小时候对长江七号这部电影真的记忆深刻。最近都又重新追了一遍。

无论如何，挚爱星爷。