印大尺度电影

① 大尺度电影推荐

大尺度电影推荐《西西里的美丽传说》。

电影《西西里的美丽传说》被很多人认为是带有颜色的电影之作，但是在我心中，我认为它是最性感的电影。其实电影一点儿也不暴露，更别说什么大尺度镜头了，只是里面的女主莫妮卡贝鲁奇实在是太美丽了，她的一举一动都散发着致命的魅力。

我记得电影里面有个场景，女主从街头的一边走来，她昂首挺胸，举止优雅，街上的男人都移不开目光，纷纷停下手中的事情，痴迷地望着她。她随意的坐上一张椅子，翘腿举起烟，旁边的男人争先为她点火。在她从容的吸一口烟，吐出烟雾的时候，我觉得美呆了，这或许是最惊艳我的地方，性感，大抵就是如此吧！

莫妮卡贝鲁奇在电影中，每个神态和情绪都拥有浓烈的女人味，勾魂夺魄。后面她因为太过美丽，被全镇的女人殴打、被脱光衣服、被剪了乌黑秀丽的头发，在那么几个瞬间有过稍有情绪崩溃，其它时候始终是泰然自若的。

最令人觉得惊叹的地方是，她在影片中几乎没有笑容，也无特意撩人的画面，但就是光彩夺目，让人觉得性感诱惑至极。

② 有哪些大尺度电影

《红樱桃》
一看到这个名字，就想起女孩背上巨大的纳粹鹰徽纹身，浑身发憷。
第一次看这部电影，造成冲击还历历在目，当时还以为看的是什么「禁片」。
以至于情节已经全然不记得，只有医生拿着小针针在小女孩的背上刺青的画面挥之不去。
最近重刷，才发现，这部23年前上映的国产片带来的震撼，远远不止一背刺青那么简单。
其实放在当年，红樱桃也堪称「现象级」。
这是第一次国内有这样大尺度的裸露镜头公然出现在大荧幕上。
该片总票房5003万，是当年内地电影票房第二，排在它前面的是姜文的《阳光灿烂的日子》。
同时，该片还是16届金鸡奖最佳故事片。
《红樱桃》的票房和口碑上的成功，也为商业因素渗透主旋律电影提供了启发。
电影海报毫不避讳地展示了这个背上纹着纳粹鹰徽的女孩，这无疑是一次勇敢的突破。
但同样，也在那个时代引发了巨大的争议，影片被贴上了「情色」的标签。
影片的女主角，只有17岁的郭柯宇，在片中表演堪称出色。
她也因此在那一年的各大电影节上大放异彩，获得了极高的关注。
奖项上，收获了上影节最佳女演员和百花奖最佳女演员。
但这一脱，也让她深陷各种恶意满满的不实报道当中。
深受伤害的她最终选择远离娱乐圈。
电影拍摄于1995年，正是中国抗日战争和世界反法西斯战争胜利五十周年。
同类题材的电影大都在描写正面战场的惨烈，战士和普通百姓的流血牺牲。
而看起来如此大胆的《红樱桃》，却绕到了战场后方，寻找了一个不那么赤裸裸血淋淋展现战争的角度，但却依旧残酷。

③ 大尺度是为了艺术，而不是为了卖肉，这样的电影有哪些

色戒就是典型的这样的大尺度艺术片，然而我们看到色戒的艺术成分其实是非常高的。因为色戒这部电影是由著名导演李安指导的。再加上这是根据著名小说家张爱玲女士的小说改编的，所以在剧情上有非常强的可看性。更重要的是这部电影是由梁朝伟和汤唯两个优秀的演员合作出演的，所以这样优秀的团队奉献出来的作品也是非常的优秀的，而且色戒在国际上的知名度也非常的高，并且也拿到过威尼斯的金狮奖。当然我们应该鼓励大家对于大尺度艺术片放下偏见。而且千万不要因为偏见而使得这样的优秀电影与大家失去了见面的机会。当然作为大尺度的艺术片也应该做好分级制度，因为只有这样才能够避免未成年人看到这样的情景，这其实对于未成年人的发展并没有太多的帮助。

④ 5部小众大尺度欧美电影，你可能没听说过，但是都还不错

又来福利了，下午看电影看得有点累，被朋友拉出去喝酒，没敢喝多，趁着还算清醒，再给大家来点福利。再推荐几部不是很有名的电影，当然，不是很有名只是一个假设，如果你是一个资深影迷，就别来掺合了。

如果你不常看电影，但是还想看一些好电影，又不想浪费时间，可以到我这里来转转，我推荐的电影相对还是不错的。

好了，不多说了，直接推荐了。

1.《不可撤销》，这部如果你看过一定数量的电影，基本都知道，虽然比不上《西西里的美丽传说》那么出名，但也是莫妮卡贝鲁奇的一部佳作了。当时拍电影的时候，男主文森特还和地球球花是夫妻关系，现在都劳燕分飞了。

不过前一段时间看到有人在网上发出文森特和嫩模女友的合影，那女模特气质和莫妮卡贝鲁奇比起来可是差远了。所以说人啊，不同时期的选择和审美是不同的。

2.《空房间》，韩国经典电影，同样，这部电影也不是那种宣传很多，被大家广泛所知的电影。但是本片获得61届威尼斯电影节银狮奖，豆瓣评分8.0，可以说是一部非常不错的电影了。

电影的故事情节也非常有意思，讲述一个男人利用自己的职务之便，经常进入那些主人长期不在家的房子里居住，并且在这个过程中遇到了自己喜欢的女人。

电影的故事情节值得大家揣摩，当时我第一次看的时候，体验最深的是大千世界无奇不有啊。

3.《亲密》，2001年帕特里斯·夏侯执导的电影，这部电影，没有什么可说的。同样在日本也有一部同名的电影，也是非常不错的一部，有时间的朋友可以找出来看看。

4.《反基督者》，经受丧子之痛的一对夫妻，心路历程是何等的艰辛。即便丈夫是一名心理咨询师，但是面对这种情况在很多时候也是束手无策。

他一方面想弥合缝补自己已经破裂的婚姻，另一方面也想通过自己的专业能力让自己的妻子从悲痛中走出来。这部电影，少儿不宜，其实今天的所有电影好像都是这样的。

5.《黑皮书》，刚查了一下资料，这部电影2009年在大陆上映了，有些好奇，是否也存在删减？

这部电影讲述了二战中在荷兰战场幸存的德国犹太女孩蕾切尔·斯坦恩的故事，她是一位女歌手，幸存后没有忘记自己的使命，加入抵抗组织，并利用自己的美貌去接近德国军官，继而设法救出被囚禁的抵抗组织成员。

但最后，她却没有获得应有的尊重，反而受到了很多不公正的待遇。电影的结局发人深省，强烈建议大家去看一下。

好了，这五部电影你如果全都看过，我也是服了。今天就到这里吧，很晚了，大家也早点休息。

感谢阅读。

⑤ 五部好看的韩国爱情运动片 大尺度外遇电影

有人被说服「你有自信一辈子只爱一个人吗」，也有人持着反对意见「一夫一妻制是对婚姻的忠诚」，撇除是非对错，电影做到了令人回味无穷的观后感。

⑥ 一些大尺度的电影名称 预防小孩子看到

安妮海瑟薇《爱情与灵药》
海里贝瑞《死囚之舞》《剑鱼行动》
凯特温斯莱特《生死朗读》
瑞茜威瑟斯彭《涉足荒野》
斯嘉丽约翰逊《皮囊之下》
安吉丽娜朱莉《原罪》
莫妮卡贝鲁奇《西西里的美丽传说》《不可撤销》
伊娃格林《戏梦巴黎》
杰西卡查斯坦《无法无天》
夏洛特甘斯布《女性瘾者》
妮可基德曼《大开眼戒》
朱丽叶比诺什《布拉格之恋》
基本上每个人都有，一时就想起这些来。

⑦ 赤裸人性超恶十大印度犯罪神片！暴力刺激惊心动魄

印度宝莱坞是世界电影一大多产地，他们诞生过很多高智商犯罪悬疑题材力作，从剧情到表演、制作都让你有一种惊险刺激之感，而且大尺度黑暗人性，都是看着非常过瘾的爽片。下面就来推荐十大高智商犯罪题材的印度神片。

1.《刑法典第375条》

环环相扣的经典律政大片，过于声张的“Me too”背后也另藏动机，强奸案的施害者与被害者都不干净，律师也在乎自己利益，揭露法院审判结果仅看舆论和证据。故事曲折烧脑，细节对法律和真相都有沉思，略带黑暗色彩。

2.《误杀瞒天记》

这部印度电影曾被内地翻拍为《误杀》，并且大卖。原著中的父亲更深谋远虑且更具反侦察手段，还把死尸埋在了警局。故事结局虽然悲惨，但人性色彩浓厚，对当地警方高层用权力迫害当地人查案，对亲情和法制思考很棒。

3.《未知死亡》

本片复仇片段大量借鉴了欧美经典片中的剧情与风格，男主角阿米尔·汗强壮的肌肉及前后两个成功的造型反差，童话式的浪漫爱情故事，复仇时的快感，以及独具异域风情的歌舞，符合现代审美观影响处理都HOLD住眼球。

4.《土匪女王》

本片深入触及了印度的种性制度、虐待妇女等症状。不仅表现了女主角富兰作为土匪女王传奇的一生，而且描写了一个受种性制度支配的无情残忍的性别歧视 社会 。富兰不甘压迫、敢于铤而走险以暴力反抗暴力，让人震撼。

5.《白虎》

该片对印度种姓制度进行了直接的控诉，其中底层仆人向主人反扑的情节，也可以令观众想起《寄生虫》。对于谋财害命的主角发迹经过的刻画也略嫌简单，但对于贫富却有不少精辟的金句，让人对印度种姓制度的负面影响。

6.《无所不能》

除了复仇的类型片元素，依旧保有印度电影常有的现实批判力度，展示了弱势群体遭遇的不公。一个盲人如“复仇”成为影片最大的看点，具有先天缺陷的盲人行动不便，脱身难度更大、悬念更多，整个过程给观众极大的观影愉悦。

7.《罪恶》

本片根据2008年印度著名的“诺伊顿凶杀案”这一真实案件改编。在悬疑推理、破获案件的过程中，也在冷静客观地揭露印度司法界的无能、草率、黑暗与荒唐！本片既有推理的严谨，也有细腻的惊悚，非常精彩。

8.《一个母亲的复仇》

该片高度还原印度 社会 现状，在家庭矛盾与 社会 冲突的双向冲击下，母女关系的典型矛盾写实且扎心。影片层层递进，母女关系伴随复仇节奏升温，几度戳中观众泪点，同时折射印度女性生存现状。

9.《帕雷克沙》

印度教育题材佳作，拉车父亲含辛茹苦赚钱，冒雨求校长让儿子进贵族学校，然后付不起学费就偷窃被抓……学霸警官帮孩子补习功课那段很良善用心，后面高层介入，审批是否让孩子参加考试都能猜到，但还是很激励人心的佳作，叙事流畅性与技巧性绝佳，可怜天下父母心，望子成龙代价太大！

10.《丑恶》

这部电影外表是犯罪悬疑片，一个小女孩被绑架，其实绑架案的真相并不是重点，而是凭借绑架案去立体地展现印度 社会 的阴暗面，权力腐败和儿童买卖。总体来说瑕不掩瑜，这是一部很精彩的电影：没有血腥镜头和大制作场面，却让人打从内心的厌恶。

⑧ 五部欧美限制级电影，都是大尺度，这次你不一定都看过

之前我推荐过几部电影，都是被禁的电影，其实很多朋友都知道，相关电影有十部，我只是从中选了五部我觉得更加经典的推荐给大家。

推荐后很多朋友都说全部看过了，我想还是我推荐的影片太出名了，这次找了几部不是很出名的电影，但是也非常经典，大家在讨论一下，有没有没看过的？

1.《你到底从不从》 ，这可是女神苏菲玛索主演的电影，其实之前我竟然没听说过女神竟然拍了这么一部电影。网上有人评价这部影片可以媲美莫妮卡贝鲁奇的《西西里的美丽传说》，感兴趣的朋友可以看一下，想来还是大有裨益的。

2.《三月女郎》 ，这是一部爱情喜剧电影，喜欢喜剧的朋友不要错过。电影讲述了尤金和辛蒂是一对恋人，但是他们相对保守，直到毕业才决定共度良宵。就像《宿醉》中的片段一样，几个男人为此庆祝一番。

但是就在这个晚上，尤金竟然倒霉的受伤了，昏迷了。这一次昏迷竟然达到了四年，四年的时间，一切已经物是人非了。

当尤金再次醒来的时候，发现自己的女友竟然成了《花花公子》杂志的封面女郎。尤金想要赢回女友的芳心，于是联合自己的死党，开始了再次的追逐。

3《耐莉》 ，这是一部根据真实人物改编的电影，法国著名作家耐莉有着多重身份，作家、情人、应召女郎、明星。她游走于各种角色之中，享受着各种角色转换带来的激情。

不过就是这样一位不走寻常路的作家，竟然在36岁时选择结束自己绚烂多彩的生命。

4.《你从未在此》 ，著名影星杰昆·菲尼克斯主演，杰昆·菲尼克斯在2020年凭借《小丑》获得奥斯卡金像奖最佳男主角，一跃成为好莱坞炙手可热的男星。

其实在此之前，菲尼克斯参演的《角斗士》中，出演和罗素克劳对手戏的康茂德就有精彩的表演了，在《小丑》中，菲尼克斯的表演更是达到了极致。

而在《你从未在此》中，菲尼克斯出演一位杀手乔，乔很强壮，但是很自卑，沉默寡言。这个他的成长有着莫大的关系，小时候他承受着忍受父亲殴打母亲的痛楚，无法帮助母亲。

成年后，乔参军，复员后加入联邦调查局，后来受一名议员委托，保护议员的女儿，故事就逐渐铺展开来。

5.《五十度灰》 ，相较于前面几部电影，本片显然更加出名一些。影片讲述了一个美丽的大学生安娜，因为要写一篇专访，而去采访一位年仅28岁却事业有成的企业家。

在采访的过程中，两个人不小心擦出了爱情火花。但随着感情的深入，安娜发现这位企业家对于爱情的解读与众不同，这让她很痛苦。

在得知一些真相后，安娜经历了痛苦的挣扎，在挣扎中，她发现了自己不为人知的一面。

怎么样？这几部电影你看过几部？相比较前面推荐的一些，这些明显小众一些，如果有时间真的可以找来看看。

感谢阅读。

⑨ 导演迈克尔·温特伯顿都拍摄过哪些极端大尺度的电影

迈克尔·温特伯顿是个神奇的导演和编剧，他前脚可以创作出像《九首歌》这样的情欲片，后脚就可以拍出严肃、正经的战争电影。他拍摄过很多经典作品，观众们认为他是最厉害的导演，可是他也拍过很多大尺度电影，受到观众们的辱骂。他拍摄的大尺度电影有很多，比如说《九首歌》、《心中的杀手》、《激情意外》等。

3、《激情意外》

这部电影是以爱情为主线的犯罪、剧情、音乐片，里面的故事跌宕起伏，时常也会出现大尺度的画面。本来大家相安无事的生活，一直到Martin出现，这样平和的状态被打破。这部电影的尺度比不上前两部，但是内容还是很不错的，值得一看。

⑩ 电影中很多大尺度镜头从艺术的角度看是必须的吗你怎么看

近年来，监管愈发严格，已经很久没有出现像《色戒》这样 “艺术感” 超强的电影了，更多的是靠借位、镜头切换这样的拍摄手法来点到即止，而诸如此类的拍摄手法，也只能说有利有弊而已；

《色戒》应该算是剧情片中大尺度的鼻祖了，他以20世纪40年代的上海为背景，讲述了一个有愤青主义的女大学生为了尽绵薄之力利用美色接近汉奸意图行刺，结果接近之后发现对其动了真情，最终被汉奸发现意图惨遭杀害的故事；但很显然，这样的剧情在年轻人眼里并不吸睛，但他却成了当时首屈一指的好片；

原因就是他的一些大尺度剧情：而一些大尺度情节也是根据大学生接近汉奸这一系列剧情展开的，这其中把汉奸易先生的贪婪、无情、暴躁、焦虑不安等情绪刻画的淋漓尽致，也给大家展示了当时战争即将结束时汉奸的最真实写照，这样的情节和人物刻画，不但成了影片的调味剂、增加了收视率，更能称之为是艺术；

但这样的一部艺术片最终却没能逃过 “封杀” 的结局，原因就是该影片的未删减版尺度大到已经超出了传统艺术的范畴，而这也是这类影片的有害之处；太过于追求极致，导致很多人看影片不单是为了体验剧情、观看剧情变化，这或许也是制片方不想看到的结局；

但很明显，近几年来出现的影片对尺度的把控做的非常到位，大家在观影的同时，很少能看到太过露骨的画面，这样也给人以 健康 的观影体验，但结合现在一些小鲜肉的演技来看，似乎很多时候给人一种意犹未尽、人物刻画太笼统的感觉，这或许也是缺少了调味剂的原因吧；

总之，尺度的大小对于影片收视有绝对的影响，更多时候，尺度是演技的一部分，而某些特定的剧情，需要体现淋漓尽致的演技也无可厚非；所以，并不是 “大尺度” 本身的问题，结合剧情设定尺度的大小才是最正确的；

情·欲戏，在某些导演手里能拍出高于生活感的艺术性出来，而在有些导演手里，那就纯粹是低俗。

看过村上春树小说的朋友，不难发现在他的故事里，各种男女之间欲望缠绵场景非常多，但是你会觉得他的小说是色情小说吗？

欲望，是每个人的本能，是生活中本来就有的东西，所以在恰当的时候展现欲望，其实更贴近真实，让读者或观众能感受到人物的体温，能深入到人物的内心，也更能被带入到故事中。

在现实生活里，人人都带着面具。

而在床上，人赤裸相见，彼此更加坦诚，更容易把真实的自我展现出来。

电影里也一样。

很多大尺度场面并不是可有可无，它对于推进剧情、增进人物之间的关系或激发人物之间的矛盾都非常重要，或许通过其他方式也能达到这种目的，但是没有这种方式直接、彻底、节省镜头而且让观众容易理解。

就像再《色戒》里，没有那场闻名遐迩的床·戏，王佳芝和易先生的关系也不会出现跨越性的发展以及微妙性的转变，这为后面的剧情转折埋下了伏笔。

李安其实大可不必让过程显得那么真实，在现实中产生那么大争议，但是你看过那个场面后难道不会觉得李安的安排绝妙吗？

还有《泰坦尼克号》里，杰克为萝丝画的裸体画。萝丝真的有必要全裸入画吗？

还不是为了凸显萝丝和杰克的关系已经有了更深入的发展，还有什么比画裸体画更能展现两人之间纯洁而炽烈的爱呢？

当然这也是为了之后两人在车里那只手印埋下伏笔。

正是这样有层次、不断加强地叙事方式，才能将观众引领进入故事，才能真正讲好故事打动观众。

电影中的大尺度镜头，很多时候仁者见仁，智者见智，艺术这种高大上的东西，似乎只有一部分人看得懂，作为一个俗人，大尺度镜头最好避免未成年人观看，容易误导未成年人的三观。 时，从导演和编剧来说，大尺度镜头可以更好的体现出电影中的艺术性，是必须拍出来，这样也可以吸引不少眼球，也可以提高一定的票房。也会提供给大家对这部电影的争议性，有些电影大尺度镜头既唯美又顺应剧情的发展，让人看了不仅还能最大限度的刺激荷尔蒙，比如外国的一些电影，就经常可以看到一些大尺度的镜头，正是这些大尺度镜头，让这些电影成了经典，让人看了如沐春风，值得回味。 以，个人认为，大尺度镜头不应该一棒子打死，应该根据电影的剧情需要和发展，应该有的时候就有，不应该需要的时候就不要，这样，才能给观众更好的视觉体验和精神上的满足。

电影中激情戏到底是导演的需要，还是艺术的需要呢？

说起电影中的大尺度镜头，就让人不得不想起韩雪，因为韩雪就曾经直言自己拍戏有几个规定，其中不拍吻戏就是原则之一，金星也忍不住吐槽，不拍吻戏你来干嘛？吻戏绝对算不上大尺度，但照样有人不能接受！

可是有时候电影真的需要一些大尺度镜头，毕竟男女主角情到浓时，一个吻恰好就是 情感 的升华。特别是在某些生离死别的战争场景，男女主角发乎情止于礼，这是在很难让观众达到 情感 的共鸣。就像《西西里的美丽传说》，如果不展示丑陋，谁人又能够体会到美好？

当然，除了男女之间，有时候也有男男之间，或者女女之间。比如王家卫的《春光乍泄》，这部电影中有不少镜头需要演员放得开，如果不是演员的努力，这部电影也很难出彩。

当然，有时候也有例外的情况，大尺度镜头仅仅只是为了吸引观众，最典型就是国产鬼片，剧情不行，大尺度来凑，有时候看见这些场景真是怀疑这属于哪一种电影？

所谓的“必须”是指“一定，少了它就不行”的意思。而我们在看电影的时候，常常会看到一些令人羞羞的画面，甚至是非常大尺度的。有些观众认为，这无非就是电影创作者为了带动话题或者是满足观众的好奇而加入进去的桥段。

其实不然，从编剧或者导演的角度出发，有些电影，尤其是偏向于作者电影（个人风格浓烈）的作品中，当男女主角干柴烈火之时，会选择保留部分片段甚至将过程直接呈现给观众，这是一种多方位得展现主人公 情感 与心理的设定。而这激烈的画面之后，人物可能就会受到其他线索的影响，关系发生了变化。

如果没有这一部分的画面呈现，观众也能get到双方的关系变化，但是一旦加入了，甚至事无巨细得展现出来，观众不仅能够得知人物关系 情感 纽带的浓烈，还能从这一关系中挖掘出更多有趣的人物心理。

就拿《色戒》来说，人物的 社会 地位和主动、被动的关系都在那场被删的一干二敬的尺度戏里演绎了。尺度戏在这里不再是博眼球的噱头或者话题炒作，而是真正为剧本和剧情推动服务的片段。

在有些经典的例子，比如《泰坦尼克号》里男女主角在一辆车里的尺度戏份，最后二人在玻璃窗上的手掌印，这个镜头至今经典无比。这让人看起来充满了情欲，但同时又不显得低俗，是浪漫到极致的 情感 共融。在我看来，像这个镜头对于《泰坦尼克号》来说就是必须存在，而且是绝妙的存在。

所以，这些大尺度的片段也要看创作者的需求和观众心理是如何把握的，没有绝对的必须之说，只有放在当时的环境下是否合适或者说是否有增加效果的说法。

不能说必须的吧，应该是许多电影艺术作品用大尺度镜头表现会更完美。

比如娄烨的电影。

娄烨是一个很擅长用情欲镜头叙事的导演。

娄烨对于暴露镜头的执着应该跟他本人想向观众传达的观点思想有自己的理解有关。就像弗洛伊德对美学的认识，它认为人性的一切行为都跟性意识有关。

人出生的时候是裸露着的，这是最真实，最初的模样。我想裸露应该表达着一种还原、真实。

人性的欲望、贪婪、卑劣、卑微在现实生活中苦苦挣扎，谋求生存。这些通过裸露镜头来表达，最合适不过。

裸露镜头，是一种很大胆深度挖掘人性，呈现还原人性最真实的一面的表现手法。

在电影中拍裸露镜头不是难事，也不再少数，但是能通过裸露镜头传达某种观点，引发思考，就不是件容易的事情了。

不是必须的，却是必要的，然而也只是针对部分创造者而言。是否使用大尺度，和导演的创作风格有关。

比如，想要表现一个女子的肉体美，有些导演直接用裸体镜头表现，或正面或背面，通过直观的肉体展示，表达美；有些导演通过朦胧的方式表现，比如女子的身体上盖着一层薄纱，但是曲线毕露；有些导演则喜欢留白，比如只拍脖颈部位，或者拍脚，让观者去想象。

比如，想要表现男女之间的情欲，有些导演直接完整呈现，赤裸裸的视觉冲击；有些导演给一个远景镜头，观者知道男女演员在演绎什么内容，却无法看的真切；有些导演也是点到为止，接吻之后便移开机位，用光线或者声音告诉观者发生了什么事。

比如，想要表现剧中人的悲伤或者沮丧，让其在花洒下淋浴。有些导演既拍全了肉体又拍全了表情，有些导演只拍表情，将镜头定在脖子以上，有些导演拍全景，演员蜷缩在一处，看的见肉体却也看不清肉体。

诸上种种，都可以传达出导演的意图，观者都可以领会到剧中的情节在说什么。那么，是不是说大尺度的震撼力更强？也不尽然。视觉冲击上来讲，大尺度的刺激量更大。但是如果从震撼力的角度说，一个眼神的特写不见得就弱于一个肉体的特写，比如《泰坦尼克号》中杰克给柔丝画人体画的一组镜头，国内公映的版本里删除了柔丝全裸的画面，只保留了杰克画画时柔丝看他时的那种眼神以及杰克画的时候他看柔丝的眼神，只看两个人互相对视的眼神，你便感知到了爱意在视线中的流淌，即便后来看到了未删节的镜头，你不过是轻叹一下柔丝的美，而当初最打动你的，却是他们的眼神，不是肉体；然而，必要的时候，大尺度的震撼力又绝对占了上峰，比如《色戒》里面的激情戏，王佳芝如何吸引住易先生？或者说，王佳芝凭什么可以吸引住易先生？如果仅仅是通过眉目传情，就让心理极度扭曲极度缺乏安全感的易先生看上王佳芝，那就没有什么说服力。通过那段大尺度床戏，观者既明白了易先生为什么和王佳芝上床，也明白了易先生的不寻常心理。李安很会选人，王佳芝的角色必须要身材好同时演技在线，以便让观者意识到，那是什么样的女人才能吸引住杀人魔易先生。这一段，风花雪月的表达手法还真是不行。

大尺度镜头的目的是为了塑造人物的真实性，它之所以被谈论，是因为和人伦道德的束缚相冲突，即便那些电影审查宽松的国家，对大尺度电影是否适合公映也是谨慎得很，毕竟，真实最伤人。真实性的表达不一定要借助大尺度，它可以是隐晦的朦胧的，但是，当大尺度出现的时候，观者应该感谢创作者的勇敢。你可以疑惑他们为什么非的脱？可以不用脱，有的时候甚至没必要脱，可还是脱了。脱了，就有它的道理，不仅仅是过了一次眼瘾的事。

个人电影的大尺度镜头不是从艺术角度，而是审查和传播角度的一种标准。艺术这种纯感知的东西，外延应该和人类的想象力等同，可以无限扩张的，但从艺术传播的角度来说，必须用尺度作为围栏，否则任由艺术家放飞思想，各种突破普通人认知下限的东西就会蜂拥而出了。

比如世界十大X片，看完后心理阴影面积比中国还大。

而现在我们看到的电影领域的“大尺度”，包括很多方面的内容，比如裸露、血腥、粗口、政治明敢词等，这些内容在审查者眼里，都有可能构成他们认知里面的“大尺度”，甚至“超尺度”。所以有时候作为电影指挥棒的导演，他的艺术审美角度可能需要一些“大尺度”的镜头传递自己的理念，但未必能够如愿以偿的实现。

之前何平导演在锵锵三人行里面讲过，导演最难的一点就是如何完整展示自己想表达的东西，每个人对于艺术的认知和审美高度不同，可能对同一个镜头产生完全不同的解读。这还不是审查的问题，即使是拍摄制作过程中，导演和演员都会有很多关于“大尺度”的冲突。

当时曹颖和窦文涛聊到一些影视剧中裸戏的问题，曹颖就坦白有时候一些导演和剧组就为了博眼球，刻意加一些毫无意义的裸戏在剧情中，这种情况她会坚决抵制，宁愿少拍一部戏也不能助长这种风气。

何平导演这时候表示反对，他说其实有时候演员在用自己的世界观去评估导演的一些镜头设计，比如说我们想拍一个女性在出门前换衣服的镜头，导演设计了很多细节来反映女主角的性格和情绪变化，比如脱衣服的一些细节、穿衣服的一些动作和表情，其实都是有自己的艺术表达的。但有时候到了演员眼中，变成“你就是想看我换衣服”，其实不是这样，纯粹是双方对于艺术的理解和沟通不到位的结果。

我个人比较支持何平导演的立场，其实那些所谓的“大尺度”镜头的冲突，其实就是各方协商失败的产物，真正的艺术领域应该更加有突破和挑战，才能让电影艺术的价值得到升华。

我觉得从艺术的角度来看，有些大尺度镜头是必须的。

首先，先说剧情。如果一部好的电影缺失一些大尺度镜头会丧失剧情的完整性，无法精确的表达导演或编剧想要达到的荧幕效果。所以我一向更青睐未删减的影片，不管整部影片最终呈现的效果是褒是贬，都需要最大限度的保留原作的完整性，只有这样才能以最纯粹的视角和思考来理解导演的意图。当然有些影片还是会超出我的认知，而其中的大尺度镜头对剧情理解的帮助也是因影片而异。

其次，我们来举几个例子。比较早的一部限制级影片《发条橙子》，这部影片自拍出来就争议不断，当年更是删掉了多达30分钟的大尺度镜头才得以公映。我也不知道具体看的是哪个版本，至今有些镜头所表达的剧情仍然不好理解。但即使这样，人性的丑恶、贪婪、情欲、荒诞都一定程度得到了完整的展现。电影有时就是真实的人生，无论《发条橙子》遭受了多大的争议，敢在1971年拍出这样的电影，足以让我对整个剧组表示致敬，尤其是片中饰演被侵犯的几个女性演员，感谢她们为电影所作出的极大牺牲。

再说说我们的功夫巨星李小龙。李小龙的功夫片无论对香港电影还是世界电影的发展都具有里程碑式的意义。之后的很多年，很多影视作品都能看到有模仿当年李小龙电影的影子。包括著名演员和导演周星驰，如果不看李小龙的电影，就没法理解周星驰在《功夫》中致敬李小龙的一些小的设计。说回正题，李小龙的《猛龙过江》，其中唐龙在意大利外出游玩时碰到一个香艳的意大利女性，唐龙对女主的告诫还记忆犹新，对这个意大利女性报以微笑，以示友好，谁知刚刚进入公寓该女性就开始脱衣服…原来唐龙不幸偶遇了一个意大利风尘女子。这个小插曲我在删减版的《猛龙过江》并没有看到，观众当然没法理解那个漂亮的意大利女性出现要表达什么样的意思。

接下来我们来看一个比较极端的电影《巴黎最后的探戈》，一部成就和争议都十分巨大的电影。导演贝托鲁奇和马龙·白兰度双双获得了奥斯卡提名，但也由于玛利亚·施耐德的死，这部影史巨作再次被人们推向风口浪尖。其中，马龙·白兰度和玛利亚·施耐德的一场激情戏并未事先告知女主玛利亚·施耐德，从而造成了真实的身体接触，19岁的年纪在不被告知的前提下被侵犯的真实反应有些过于“真实”了，已经超出了一个职业演员的职责所在，最终玛利亚·施耐德的一生都被性爱的标签所困扰，她的生活也被自毁的面目全非，感情纠葛和毒品时常为伴，最终在2011年2月5日不幸去世，结束了波折的一生。当然这样极端的例子无论从人权还是女权，或者尊重女性的角度都不应该得到推崇，哪怕是受到再多的专家和观众的肯定。这种电影即使不拍也不能违背女性演员的真实意愿。

最后，我觉得如果是剧情的需要，一些大尺度的镜头是需要的。而观众观影的动机是有很大区别的。一方面，如果是冲着电影本身，还是应该端正态度，把这些大尺度镜头当作客观的真实存在就好了；另一方面，如果是好奇心的驱使，专门为了看大尺度镜头，很多时候不如去看成人电影那样直接。由此我想到一个同样饱受争议的行业——人体模特，他们或为艺术或为生计，给美术学院的学生们做人体模特，只是职业的需要，不应该受到 社会 的歧视。借用范伟早年的小品来说“低档商品用假人，高档商品真人展示”。回到电影本身，随着电影的发展很多大尺度镜头都会尽可能保护演员的隐私而得到更科学合理的处理，这一点还是十分提倡的，因此，单纯为看大尺度镜头的观众们可要失望了。

我觉得是需要的。

故事只有真实才能引发共鸣，产生思考。

如果将一些大尺度的情节删掉，后续用什么来弥补故事性。电影的每一帧都是有存在的理由的，每一个画面都是为了强调和解释它想告诉你什么。

如果没有的这些画面，大家去感受的时候共鸣要如何产生。

就像《悲伤逆流成河》，大家都知道校园霸凌不对，就像《霸王别姬》，大家都知道应该尊重同性恋，就像《我不是药神》，大家也知道就医难是一个严重的问题。

如果我直接用言语告诉你该怎么做，大家会听吗！

要知道从小到大听父母言的人真的很少。

甚至一篇新闻文章《国旗为谁而降》，它每一个字都是在讲述的一个问题，而引起共鸣之后，大家回会用什么方式去解决。

一旦让人感觉到假，不够真实，脱离了现实，共鸣如何引起。

所以说存在便是合理的。