徐克电影唢呐插曲

① 电影《笑傲江湖》里面的插曲有哪些

中视2000笑傲江湖 片头主题曲 —— 死不了 任贤齐
中视2000笑傲江湖 片尾主题曲 —— 天涯 任贤齐
中视2000笑傲江湖 插曲 —— 纷飞 徐怀钰
TVB1996笑傲江湖 主题曲 —— 活的潇洒 谭咏麟、陈慧娴
TVB1996笑傲江湖 琴箫合奏（影碟版） 琴箫合奏
TVB1996笑傲江湖 琴箫合奏（完整版） 琴箫合奏
TVB84版笑傲江湖 主题曲 —— 笑傲江湖 叶振棠、叶丽仪
TVB84版笑傲江湖 插曲 —— 江湖行 叶振棠
TVB84版笑傲江湖 插曲 —— 怨歌行 叶丽仪
新加坡版笑傲江湖 主题曲 —— 豪情笑江湖 范文芳
新加坡版笑傲江湖 插曲 —— 逍遥行 合唱
新加坡版笑傲江湖 插曲 —— 独思 范文芳
CCTV笑傲江湖 片尾主题曲 —— 笑傲江湖 刘欢、王菲
CCTV笑傲江湖 插曲 —— 人心无穷大 刘欢
CCTV笑傲江湖 插曲 —— 天地作合 宋祖英
CCTV笑傲江湖 插曲 —— 不在其中流泪 宋祖英
CCTV笑傲江湖 插曲 —— 有所思 王燕青
笑傲江湖 插曲 —— 沧海一声笑 任贤齐、黄沾
笑傲江湖 插曲 —— 沧海一声笑 许冠杰
笑傲江湖 插曲 —— 沧海一声笑 任贤齐
笑傲江湖 插曲 —— 沧海一声笑 罗文
东方不败之风云再起 插曲 —— 笑红尘 陈淑桦
东方不败之风云再起 插曲 —— 只记今朝笑 林青霞

② 求电影《笑傲江湖-东方不败》开头，介绍电影人员时的音乐，用唢呐吹

香港人才鬼才的黄沾作曲作词的，《沧海一声笑》。歌曲发行于1990年5月1日，是影片《笑傲江湖》和《笑傲江湖2之东方不败》的主题曲，分为粤语版和国语版。国语版由黄沾、徐克、罗大佑演唱，粤语版由许冠杰演唱。
粤语版
笑傲江湖贰之东方不败
沧海一声笑滔滔两岸潮
浮沉随浪只记今朝
苍天笑纷纷世上潮
谁负谁胜出天知晓
江山笑烟雨遥
涛浪淘尽红尘俗世几多娇
清风笑竟惹寂寥
豪情还剩了一襟晚照
苍生笑不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑
啦......[1]

国语版
说明：歌词根据《笑傲江湖》电影中的原声所整理，并非其他歌手的演唱版，与粤语歌词仅有3句不同。
笑傲江湖
沧海笑滔滔两岸潮
浮沉随浪记今朝
苍天笑纷纷世上潮
谁负谁胜出天知晓
江山笑烟雨遥
涛浪淘尽红尘俗世知多少
清风笑竟惹寂寥
豪情还剩了一襟晚照
苍生笑不再寂寥
豪情仍在痴痴笑笑
啦......[1]

③ 《百鸟朝凤》：为没落的传统技艺献上一曲

5号深夜，我在刷朋友圈的时候，看到有位同学发了一张照片，里面是两张电影票，美队3的。那个时候已经十二点半了，而且第二天还有课，只因美队3首映，这位同学便赶去坐车也要坐一个小时的城内电影院。

早上起来后，我习惯性地打开了今日头条，结果有很多都是讲美队3的，讲为什么超级英雄会打内战，双方谁对谁错、谁输谁赢，还有的就猜测下一部超级英雄个人电影会是谁的。

有一篇文章引起了我的注意，它不是讲美队3的，而是拿美国队长做比较，突出“中国队长”。所谓“中国队长”，指的是吴天明。在读这篇文章之前我是不知道吴天明的。

吴天明是中国第四代导演，30年前是中国电影界呼风唤雨的存在。他也是著名的第五代导演张艺谋、陈凯歌二人的“伯乐”，可谓是开创了一个辉煌的电影时代。

不过就算知道了他是这么厉害的一个人，我也只限于从文字上感受到了片刻，或许还有从众般的尊敬，但却没有真正发自内心的感觉。

我小时候或许还喜欢看超级英雄，但长大后的现在却不太喜欢了，而且大多数人在推崇某样东西的时候，我都不想掺和进去。所以当大家都在追捧美队3的时候，我却一个人默默地买了一张《百鸟朝凤》的电影票。

《百鸟朝凤》也是我恰好从那篇文章中知道的。它是大师的绝唱，讲述了渐渐被时代冷落和遗忘的唢呐匠的故事。这种关于传统技艺没落的电影是我从来没有看过的，我顶多也就是在央视的纪录片里得知这些技艺的一些现状。

我要去的电影院不算远，但却是之前从来也没有去过的地方。下了车后，我还得步行一公里。记得那时天上飘着乌云，落着小雨，我就独自走在新建的河岸道路上，几乎没有其他的路人往这边走。然后我到了电影院，发现里边也有很多人，不过都是看美队3或者别的什么。我又想起预订座位的时候好像只有1个座位有人。

进了放送厅，竟然真的只有1个人。我从来没有见过这种情景，全是空位，冷冷清清，完全没有电影院该有的那种热闹。又想到《百鸟朝凤》排期好像也只有2个时间，这般冷清应该也算意料之中吧。

开场是一段小短片，张艺谋和马丁·斯科塞斯分别表达了对吴天明的敬意和对《百鸟朝凤》首映的期待。然而这种期待大概也和那篇文章里“中国队长”对抗美国队长那般，注定是要落空的。

电影的第一幕就让我知道了这是个多么朴实的故事。那是一片山头，高高茫茫，远处可见田地和村庄，一位普通游姓农民父亲带着他的孩子天鸣就在此处稍作休息。通过他们的对话，我知道了他们翻山越岭的缘由：父亲希望天鸣向水庄的唢呐大师焦三爷拜师学艺。父亲看着近在咫尺的水庄时那一阵朴实无华的笑声，和天鸣不愿意学吹唢呐但抵不过父亲威严而皱着眉头的样子，一下子把我吸引住了——这种感觉，又有谁不曾体会过呢？

然后是第一次见焦三爷。这位唢呐大师虽然穿着和一般农民差不多，屋子的装点也没什么特别，但他就有一种高人风范，对待父亲和天鸣总有一股傲慢。父亲在焦三爷面前很是紧张，想递上香烟却摔了一跤，烟也落在水渍里，额头还擦破流血了。天鸣赶紧扶起父亲，用手擦擦父亲的额头，话语里透着满满的担心和心疼，还落下了一滴眼泪。

为了让天鸣拜师，父亲说尽了好话，求了又求，还谎报了天鸣的年龄。耐不住父亲软磨硬泡的焦三爷只得端来一碗水，插上一根细长的竹竿，叫天鸣把水一口气全吸完。父亲很显然是希望儿子做到的，他催促着天鸣，而天鸣表情上的变化细节也把他内心的矛盾和委屈体现了出来。可惜，天鸣并不是天资卓绝的人，他失败了，并且很夸张地仰天喷出一口水，然后一屁股坐到了地上。

之后父亲再三恳求，恼怒下甚至狠狠地打了天鸣一通，焦三爷看不下去才答应了。这部分的叙述很朴实，大概只有十多分钟吧，但已经把这三人的性格特征表现了出来。

父亲望子成龙，希望儿子能够完成自己小时候没有完成的梦想——成为一名唢呐匠，并且最好还能吹奏唢呐最高境界的“百鸟朝凤”。父亲很有那个年代农民的特质，朴实、勤勉，却又粗俗。他向往的是旧时代农村唢呐班的气派，因为他们会受到很多人的礼待和尊重，领班更是风光无尽，位在高处大有睥睨之感。

天鸣虽然一开始不喜欢唢呐，认为这不过是父亲的梦想，是自己被强迫的，但随着故事的发展，他也从不喜欢变成感兴趣，再变成热爱。

焦三爷让天鸣每天去河边拿竹竿吸水练气，天鸣练习了好久好久，终于成功吸了上来，那一刻天鸣的兴奋和其他所有苦练成功者一样，嘴角的笑根本止不住。但当他高兴地跑回焦三爷家想得到一点表扬时，焦三爷却不动声色地削了一根更长的竹竿扔给天鸣，然后天鸣表情一下子苦了下来。

天鸣是很单纯天真的，同时也非常勤奋，如果是我的话，天天拿那么长的竹竿在河边吸水，简直不可能坚持下来。这个情节的设计，尤其是天铭在大雨中仍然练习吸水，把这个人物的努力很好的突显了出来。

天鸣无疑是很懂得感恩的。他一开始不理解为什么父亲要强迫自己，因此很痛恨父亲，但父亲离开时又忍不住想念，仿佛之前的所有不快都消失了。而最开始他为父亲留下的那滴眼泪，正是师傅焦三爷愿意留下他的真正原因，也是证明他是有德行的人的关键，是他能接焦三爷的班、领唱“百鸟朝凤”的关键。

那场大雨是个重要的剧情转折点。天鸣在大雨中仍然坚持练习，而不见孩子回来的焦三爷和他的妻子匆忙打着伞赶到了河边，把天鸣带了回去。焦三爷焦急的模样，以及他为天鸣披上蓑衣、把自己的草帽放在天鸣头上的动作，让我明白了傲慢不是焦三爷的本性，虽然他十分严厉，但其实还是非常关心自己的弟子的。

之后就是蓝玉的出现，他和天鸣一样接受了入门考验，并且完美通过，是个很有天分的孩子。在之后的故事里，蓝玉一直领先师兄天鸣。他比天鸣更早结束竹竿吸水并开始唢呐训练，也比天鸣更早拥有自己的唢呐，当天鸣还在帮忙做农活的时候，他已经跟着焦三爷出去见世面了。

天鸣因为自己天分远远不及蓝玉，师傅又总是显得不甚在乎自己，所以经常哭着想要回家。可当他真的跑回家，隔着墙听到父亲跟人聊天，得意地夸自己的时候，又忍不住一咬牙跑回师傅家，而这回焦三爷便给了他属于他的唢呐，还准许他一起学习吹唢呐。

焦三爷最开始在我眼中是傲慢的，后来是严厉但不缺慈柔的，再随着时间的推移，焦三爷变得更加立体起来。焦三爷是个传统的唢呐匠，有自己的操守和气节，当别人全家下跪不惜重金请求他吹奏“百鸟朝凤”的时候，他也笑着拒绝了，理由是亡者不够德高望重。焦三爷是无双镇唯一一个会吹“百鸟朝凤”的唢呐匠，受到很多人的尊敬，他也希望唢呐班子能够一直传下去，就和他师爷的师爷的师爷那把清朝传下来的镇门之宝一样，最好是永续不息。

天鸣最终被焦三爷选中成为了班主继承人，而这个意图其实在之前的故事里就已经表露出来了。从最开始天鸣为父亲留下的那滴眼泪开始，到大雨中仍然坚持练习吸水，到做农活时一丝不苟地割着麦子，再到蓝玉偷偷吸烟不小心引火烧起了干草时，他第一时间想到的就是保护唢呐，保护蓝玉的唢呐，所以他自己的唢呐毁在了火中。非德行品性高者不可承班，所以当焦三爷宣布继承人是天鸣而不是天资卓绝的蓝玉时，我一点也不惊讶。

天鸣继承了焦三爷的唢呐事业后，焦家班也改名为游家班。天鸣父亲见儿子终于实现了自己当年的梦想，更是高兴地逢人就说此事，得意万分，说是祖上非止冒青烟，还蹿出大火了。而天鸣就带着游家班四处接活，喜事白事都有，二台、四台、八台都吹，名响无双镇，一如当年的焦家班，也一如历史上无数代唢呐班子，声隆厚重，深受当地人的推崇和喜爱。

这个时候的焦三爷是非常快乐的，他看着自己选出来的继承人，就仿佛看到了当年的自己。这段时间里，焦三爷每天都会和妻子一起做农活，累了就歇着吹上一支唢呐。他笑颜常在，坐在田地里吃着妻子做的包子，看着远方还乐呵呵的。

天鸣没事就会回来看一看师傅，每次都会带来镇上的好东西，有上好的烟草，有优良的布匹，还有点心和酒。焦三爷高兴，就拿出珍藏的二十年陈酿，和着两碟小菜，你一杯我一杯的和天鸣谈天说地。后来焦三爷醉了，就红着脸端起唢呐，吹上了他人生中最开心的一曲，还大声喊出了“唢呐不是吹给别人听的，唢呐是吹给自己听的”。这一个情节的画面处理也恰到好处，镜头跟着焦三爷的唢呐转动，摇摆中尽显其人内心的愉悦。然后焦三爷倒在了地上，沉沉睡去。

剧情从这里开始急转直下。天鸣接班后不过几年，社会就发生了翻天覆地的变化，唢呐也渐渐失去了它在无双镇人们心中的地位。最开始体现在天鸣某一次接他朋友的婚礼活时，对方没有行接师礼，然后是报酬越来越少，活越来越少，到后来几乎没有人还请唢呐班了。游家班的几个人也渐渐失去了对唢呐的坚守之心，开始拒绝再参与演奏。

“游家班散了”这一消息传到焦三爷耳中，可想而知他会有多么愤怒。在电影里，焦三爷已经满头白发，颤颤巍巍，说是一瘸一拐也差不多了，可他就是直接从水庄跑到了土庄，到天鸣家里去。天鸣刚出来就被师傅一顿痛骂，焦三爷脸都被气红了，说话时声音还透着怒意。天鸣解释说大家都不愿意来唱了，焦三爷就说要把他们一个一个都找来。

接下来的一幕也是很令人难以忘怀的。焦三爷冲到他弟子的家里时，那人正在收拾行李准备离开，见师傅来了吓得直打哆嗦。然后焦三爷不管三七二十一直接夺过行李，把里面的衣服一件一件拿出来甩掉，把袋子用力往脚下一砸，就那么怒视着弟子。弟子把地上的脏衣服一件一件捡起来抱在怀里，然后去拿师傅脚下的袋子，被师傅一脚踢开。那个时候焦三爷的表情我是忘不了的。

时代改变了，唢呐班子也不再受人们尊敬，人们婚丧喜事也不会再找唢呐班来，而是请管弦乐队和漂亮女郎。在电影里，天鸣带着他的游家班与洋乐队争锋相对，结果引发了一场打斗，唢呐也在混乱中被踩碎。焦三爷看着心爱的唢呐，看着那有几百年历史的唢呐，就那么被踩碎，心中的悲痛又怎么能言说？而我看着这一切，又怎能停止对现代社会的思索，对传统文化的追忆与惋惜？

他像个孩子般大声吼叫，捡起破碎的唢呐，一个人走在前面，那与现代社会格格不入的背影，仿佛宣告了唢呐技艺的衰落。

在社会现代化的洪流中，唢呐，还有许许多多传统文化和技艺，都成了牺牲品。现代化没有说不对，传统也没有说多好，只是当一个老人看着自己毕生热爱的东西渐渐衰败，是怎么也止不住内心的悲伤的。

电影的高潮是游家班好不容易接到的一个白事活。那位老人德高望重，因此唢呐班子决定为他吹奏“百鸟朝凤”。但那个时候游家班的人心已经散了，水平也大不如前，班主天鸣也尚在生病，无奈之下焦三爷只得代替天鸣来主奏。

焦三爷年纪大了，又常年抽大烟，他的肺早就不行了，但他仍然死守阵地，鼓足了气地吹，而当那一丝丝血顺着唢呐管子流下的时候，当他忍不住吐出一大口鲜血的时候，他还是推开了弟子们的手，把唢呐交给天鸣，自己拿过鼓开始敲了起来。视角转向了天鸣，在天鸣眼中，师傅此刻的样子显得分外悲壮，唢呐几代人的光辉仿佛即将落下。我也流下了眼泪，为焦三爷，也为唢呐，为唢呐，也为所有没落的传统技艺。

肺癌晚期，焦三爷时日不多了。这时镇上的局长来请求天鸣录制唢呐曲，来作为非物质文化遗产保存。焦三爷气若悬丝，却坚定地让天鸣答应下来，并前往寻找他的师兄们。在大城市里，找人的天鸣显得土气十足。天鸣找到了师兄们，可大家要么因为工厂干活碾断了手指，要么吸入粉尘过多咳嗽不止，都再也吹不了唢呐了，于是遗产一事就如此不了了之了。

在焦三爷的坟前，天鸣独自为其奏响了“百鸟朝凤”。年轻时拜师学艺的种种时光，师傅高兴的醉酒倒地的画面，与洋乐队争锋相对还有打斗的场景，还有焦三爷哪怕吐血也要继续演奏的作为唢呐匠的最后操守，全都如同走马灯般一一闪过。影片最后，焦三爷从太师椅上站起，看了一眼这片天地，然后转身便走在山路上，消失在了画面中。

最后一幕或许便是传统技艺的现状了，随着现代社会的发展已逐渐远去，最终可能会消失在世界。

我是带着什么心情在清洁工的注视下看完片尾的，又是什么心情使我驻足这一片寂静的小空间的，完全说不清楚。只是，我已经被这部电影所折服，被这个故事所折服。

《百鸟朝凤》早在2014年就完成了最终制作，可直到今年才正式上映，之前一直没有公司愿意接手发行，而上映也是包括张艺谋、陈凯歌、徐克、黄建新等众多电影人“抬举”的功劳。在商业化电影狂潮的今天，这样的片子就和唢呐技艺置身于现代社会般，脆弱、衰败、难以生存，更别提还和美队3同一天上映了。

我之前很少为情怀买单，上一部还是《西游记之大圣归来》，不过那部作品最终得到了大多数人的认可，可这部作品不用说也知道，绝对是不会有多少人在乎的。吴天明明知道这种电影活不下去还要做，为此还跟女儿怒目拍凳子，和焦三爷对唢呐的感情是一样的。

不是说为情怀就有多高尚，也不是说大家看了后都要马上去追捧情怀，去炒热传统技艺。只是大师之作，看一部少一部，有些伤感罢了。

最后也不多说什么了，只放一句话：

“你以为挑起生活的担子是勇气，其实去过自己真正想要的生活才更需要勇气。”

④ 古时候迎亲的队伍吹的唢呐曲子是什么如果有朋友看过吴奇隆和杨采妮演的梁祝开头就是这个曲子！

通常都是百鸟朝凤，不过我听了下貌似梁祝里用的不是这首，也不是抬花轿~啊，我最喜欢这版梁祝了，画面感好好，杨采妮写毛笔字应付她爹那段笑死我了，还有她背书头悬梁锥刺股。。。她放蝴蝶那段也很唯美，里面的吴奇隆，何润东都是萌得很啦~可是结局让人好伤心，哭坟那段赚了我不少眼泪。。。喜欢徐克幽然凄美的氛围营造和泛黄的画面感~
无言到面前
与君分杯水
清中有浓意
流出心底醉
不论冤或缘
默说蝴蝶梦
还你此生此世
今世前世
双双飞过万世千生去
不论冤或缘

⑤ 1991年，徐克开拍《黄飞鸿》，刘家良怕被10万洪拳弟子耻笑而拒绝

1991年，《黄飞鸿之壮志凌云》上映后大卖，依靠这部电影徐克获得第11届香港电影金像奖最佳导演奖，开启了真正属于他个人的新武侠时代，而李连杰也成为1990年代香港影坛最受瞩目的功夫巨星。

徐克亲自执导的《黄飞鸿》系列三部影片并不仅仅是功夫片这么简单，说是武侠片，徐克的野心也绝不仅仅是拍一部武侠电影。

徐克定下的英文片名叫Once Upon a Time in China。而意大利名导塞尔吉奥·莱昂内尔的《美国往事》三部曲。英文名就叫《Once Upon a Time in America》。黄飞鸿系列用了中国往事这个充满野心的英文片名，徐克想描写的是那个三千年未有之大变局的时代。

其实在徐克拍1991版《黄飞鸿》之前，黄飞鸿在香港影坛就已经是个被拍“烂”的题材——自1949年，关德兴主演的《黄飞鸿正传上集之鞭风灭烛》，到最后一部1981年上映的《勇者无惧》，这位关德兴先生演了超过80部的黄飞鸿电影。

他饰演的黄飞鸿一直是中年形象，几乎把黄飞鸿定型了，之后没人敢挑战这个题材。

那时徐克刚拍完《英雄本色》，考虑重拍《黄飞鸿》时自然想到狄龙演黄飞鸿，周润发演梁宽，分别代表武林与市井。

没想到《英雄本色》空前大卖，周润发的墨镜风衣小马哥形象空前火爆，周润发几乎和小马哥画上了等号。因为害怕观众看着周润发出戏，就此作罢。但电影中的武术打斗桥段对演员的要求极高，人选并不容易敲定。

有人说李连杰是“捡漏”成为功夫巨星，实则大错特错，假如是狄龙和周润发的话，不敢说不好，一定超越不了李连杰的，他的身手、气质都是无与伦比的。

当时的李连杰凭借《少林寺》一举成名，之后《少林小子》《南北少林》也仅仅局限在少林武僧形象里，自导自演的《中华英雄》票房失利后去了美国教拳，状态低迷。

1989年，徐克到美国拜访李连杰，之后两人合作《龙行天下》，当时电影公司考虑影片不能大卖，将其压箱底，直到后来徐克和李连杰的《黄飞鸿》大卖，《龙行天下》改成《黄飞鸿'92之龙行天下》才得以和大家见面。

李连杰是在北京习武，黄飞鸿是佛山黄飞鸿，等于让北派拳师来演南拳宗师。黄飞鸿以往是中年形象，李连杰是个帅小伙。但徐克向来就是行颠覆之事的人，本来就打算拍摄不一样的《黄飞鸿》。

最早武指是刘家荣，后来又请来刘家良，陆续来了袁祥仁和袁信义，当时有名的武术指导都来了《黄飞鸿》片场。其中刘家良是黄飞鸿的真正传人之一，其父是黄飞鸿弟子林世荣的弟子，林世荣就是《黄飞鸿》中那个胖仔猪肉荣。而刘家荣和刘家良是两兄弟，都参与过关德兴版黄飞鸿的武术设计。

黄飞鸿第三代传人余志伟说：“无影脚是一个扎扎实实、真真正正的功夫，并不是（像电影中）这么漂亮的。它打出的时候声东击西，扰乱敌人的目标以后，发腿攻击对方，故叫做无影脚。” 但徐克对传统电影中的武术套路非常不满，他要潇洒的新鲜动作，比如无影脚，空中要踢七脚，要吊威亚。

但刘家良觉得这样的动作牛顿的棺材板压不住，出去会被10万洪拳弟子耻笑，两人不欢而散，最终的武指队伍就成了片头这样。袁祥仁、袁信义、刘家荣最后获得了第11届香港电影金像奖最佳动作指导奖。香港动作设计崇尚观赏，不注重实战的风格被行业推崇至今。

最后船舱里那场梯子大战设计精巧，是一个大场面大戏。刘家荣、袁祥仁和袁信义达不到徐克的要求，无奈之下袁祥仁和袁信义请来大哥袁和平救场，八爷一出手技惊四座，令徐克赞叹，后来《黄飞鸿2》袁和平成了武术指导。

梯子大战那场戏李连杰受了伤，拍摄成了问题。徐克烦恼不已，回去打游戏解压，被过梯子的游戏启发，就真的拍成了梯子大战。在货仓里面打，借助梯子移位跳跃，尽量只拍上半身，全身镜头拍背影让替身完成。

如果仔细看就会发现，李连杰的特写和动作不连贯，是剪辑而成的。这一场戏剪了很多遍，直到胶片没法驳回。好在麦子善获得了那届金像奖最佳剪辑奖，也算不负有心人。

黄飞鸿带着弟子们在海边操练，伴着主题曲《男儿当自强》，是《黄飞鸿》系列最重要的标志。为了拍沙滩日出，徐克亲自带了录音机去等日出。听到录音机播出古曲《将军令》的音乐，徐克灵感大发，找来黄沾填词，修改音乐，找来林子祥演唱。

黄飞鸿出场的BGM叫《傲气傲笑万重浪》，是《男儿当自强》乐器演奏版，核心演奏乐器是唢呐。一听到这个旋律观众们就会看到开挂场面，在黄飞鸿的bgm里，没人能打败黄飞鸿。黄沾也获得了那届金像奖最佳电影配乐奖。

这部电影无愧于“中国往事”的英文名，在细节处下功夫，徐克的野心是拍出市井众生的真实模样。例如电影从一间茶馆开始，吆喝的小二、逗鸟的人、奏曲的人...背景音乐是广东民歌《旱天雷》。民间小调与外面传教士领着唱诗班之间的声音分庭抗礼，传教士们高喊“哈利路亚”过街，双方都生怕对方的声音大过自己。

以黄飞鸿和被调往安南的刘永福的深谈作为开头，以黄飞鸿与提督的深谈收尾，整部电影与清朝人员密切相关，清朝提督，提督的贴身役卒，私自放走黄飞鸿的狱卒；片中不乏社会中的各式各样的人物，街头卖艺的习武之人，传教士、美国的商人等等，简直是当时佛山的清明上河图。

但当时的社会氛围沉默到恐怖。黄飞鸿在客栈打败收保护费的沙河帮老大，围观者众多。就在这时黄飞鸿说麻烦你们帮我做证人，突然人群就散了。市民们胆小而麻木，几百人众目睽睽，居然找不到一个人作证。

《黄飞鸿》第一部剧情随着三大反派的陆续登场展开：沙河帮，严振东，贩卖华工的美国船。沙河帮是个欺行霸市的帮派，在衙门严查民间设香堂传授武艺的情况下，陷害黄飞鸿（李连杰饰）和他训练的民团，民团被衙门扣留。

黄飞鸿找到证人，沙河帮被衙门通缉后投靠美国人，为美国人绑架女性上船，抓走十三姨（关之琳饰）；沙河帮用钱拉拢落魄的武师严振东（任世官饰），利用他对付黄飞鸿，严振东收徒梁宽（元彪饰）做帮手但因为理念不合不欢而散。

最终黄飞鸿破获美国船贩卖华工的秘密，打败严振东，救回十三姨，梁宽改拜黄飞鸿为师。

在与衙门周旋，与洋人讨公道，与留学英国的十三姨对谈等等碰撞中，黄飞鸿的中西思想观念逐渐转变。

黄飞鸿和十三姨初次见面，十三姨握手，他抱拳。

十三姨要给黄飞鸿量身做西装，黄飞鸿说要等到中国人都穿上西装之时他再易服。

黄飞鸿穿着唐装却戴着西式帽子，以一身中西折中的打扮出门，路遇传教士向他传教，绝望地问他，耶稣会帮我作证吗（去衙门作证救民团的人出来）。

宝芝林被沙河帮烧毁，十三姨因为给留宝芝林拍照留念忘记了刘永福给黄飞鸿写着不平等条约的扇子，黄飞鸿迁怒于十三姨的照相机，对西方事物空前抵触。

这里的桥段安排精巧：刘永福那把扇子上“不平等条约”烧掉一个“不”字。随着时间推移，大家会忘记“不平等”吗？

但在戏院无辜民众被洋人扫射，黄飞鸿为保护十三姨第一次用枪。之后拿着给病人取出来子弹突然警醒，说唐山一定要变。

Ps.这里的“唐山”指中国。片中粤语习惯用“唐话”、“唐人”指中国话、中国人。

黄飞鸿骑着工业文明的产物——自行车去救十三姨。

最终黄飞鸿也不再等其他中国人都穿上西装了。他已经穿着西装，在重建的宝芝林门前拍下了全家福。

本片最大反派严振东是个复杂悲剧人物。严振东的饰演者任世官，其父是中国最早的武术指导任雨田。严振东是黄飞鸿在武术上的最大对手，练铁布衫硬气功，从山东来佛山想打出名堂，但落魄到上街卖艺吃饭。

严振东去宝芝林上门踢馆，但黄飞鸿忧心民团被衙门抓走无心恋战，严振东小胜，顺势被沙河帮找去做了名为师父实为打手，在沙河帮人渣众人面前表演功夫。

他劝梁宽隐忍，适应江湖规则，说“仗义每多屠狗辈”。但坚持原则梁宽不满地打翻了钱箱扬长而去，他忍辱捡钱起来。

他也有阴毒的江湖招数，抓人辫子，自己的辫子中藏着刀。但还是不敌黄飞鸿，最终严振东被美国船上的机关枪扫射而死。

临死前握着黄飞鸿的手，留下一句：我们的功夫再棒，也敌不过洋枪。

最好的战争片是反战的，最伟大的功夫片也是反功夫的。《黄飞鸿之壮志凌云》最超越就在于此，严振东的遗言撕破中国功夫神话，中国功夫打不赢坚船利炮，杀死严振东铁布衫只需要一颗子弹，用最残忍最直白的方式敲响工业文明的警钟。

但片尾徐克也借黄飞鸿之口表达了对民族的希望：“如果这个世界真有金山的话，这些洋船为什么要来我们的港口呢？也许我们已经站在金山上了。” （撰文：Mankei Wu）

⑥ 倩女幽魂3道道道 最后那一段唢呐的插曲

这段唢呐没有电影版的原声大碟。但是有个人自制辑，有多段，名称分别为金佛喋血，升天，佛光初现。电影原声大碟名称：倩女幽魂三部曲 电影原声大碟。可在网易云音乐，虾米音乐搜索到，既http://music.163.com。QQ音乐等黄沾作品集暂时没发现有此作品。本人尤其喜欢《升天》，电影里面小倩对十方说：想不到我们极力要分开，却最终走到一起。十方说，可惜我们去的地方不合适你。小倩答:我知道我为什么要去就行了。这一段找了有多天了，纯手打，请给分。

⑦ 歌词, “是人 是妖 妖孽丛生 处处留情“ 歌名叫什么，徐克电影里的插曲

歌曲名:处处留情
歌手:周慧敏
专辑:情迷心窍

作曲：林隆璇
填词：黄桂兰
你从来不避讳
总在我的面前
发生着新的遇见
看你一次又一次地得心顺手
周旋在新旧之间
你从来不间断
总在我的背后
进行着新的恋情
看你一再又一再地无往不利
花花绿绿直到如今
处处留情的人是你
处处留情的人是你
一对一永不变的爱情
你说它没变化
你说它只是神话
你身边的人愈来愈多
我的痛愈积愈厚
在每个失眠的夜
是谁依偎着你

⑧ 电影<<英雄本色>>所有插曲

1、《奔向未来的日子》是吴宇森和徐克在1987年指导的电影《英雄本色2》的主题曲，由张国荣演唱，黄沾填词，顾嘉辉作曲、编曲，收录在张国荣1988年发行的个人专辑中。

2、《当年情》是电影《英雄本色》的主题曲，由张国荣演唱，粤语版为黄沾作词，国语版为詹德茂作词，顾嘉辉作曲。收录于张国荣1986年10月发行的专辑中。

3、《免失志》是陈小云演唱歌曲，九十年代流行闽南歌曲，收录于1990年发行专辑《福建烧酒金曲》，最初发行是在《吉马大对唱》公司。英雄本色小马哥周润发在枫林阁酒家时用作酒吧背景音乐。卓依婷也演唱过这首歌曲。

4、《夕阳之歌》是一首梅艳芳演唱的香港经典粤语歌曲，由马饲野康二作曲、陈少琪填词，收录在1989年8月发行的专辑《In Brasil》，是电影《英雄本色3-夕阳之歌》的主题曲。

5、罗文演唱的歌曲《几许风雨》，改编自1985年韩国流行歌曲《白色百合》，原唱具昌模，原词曲秋世浩，填词小美。

⑨ 徐克的电影《顺流逆流》谢霆锋·伍佰·卢巧音他们在车里哼的小曲叫什么就是那打火机的音乐

伍佰和谢霆锋演《顺流 逆流》一段插曲 名叫《空中的酒杯》
这样的小插曲没被人重视，找不到下载地址了，有几个说可以下的大部分都是病毒，所以建议楼主看这个电影然后自己录一下。