现在的电视剧拍出电影的效果

⑴ 为什么现在的很多当红电视剧都要拍成电影

人气高呗，比如说最近的斗破苍穹爵迹全职法师等等 比较久得有西游记孙悟空等，大部分都是青少年小学生看得多想靠这类人群把自己点击率票房升上去呗毕竟他们得钱好赚然后这些就带动了一些其他不明真相的人跟着围观也有一些人仅仅为了怀旧。

⑵ 怎么感觉现在的电视剧电影没有以前拍的好了

关于题主所说“影视剧为什么越来越不好看了”王老先生早已给出了答案。

即使非专业人士，我们这些平头百姓也能总结出来，数十年复播率最高的电视剧譬如《亮剑》、《西游记》、《新白娘子传奇》等等，服、化、道、舞美无一不是破破烂烂，却不妨碍作品本身征服人心，长久散发着迷人的艺术魅力。

2003年，李亚鹏、周迅版《射雕英雄传》上映，张纪中在前期宣传活动中放言“83版《射雕英雄传》是破烂！”一时间舆论哗然。

张纪中是有底气放这个话的，毕竟相比前几版港台两地《射雕》捉襟见肘的预算、粗糙的视觉、稚嫩的表演，03版《射雕》投资巨大、制作精良、阵容豪华。

彼时刚好王天林老先生在《南都》辟有个人专栏，他以一种自说自话圈地自萌的姿态，侧面回应。就像他在《黑 社会 》里扮演的邓伯一样，客客气气，语调平和地讲述了83版《射雕》剧本诞生过程。

王先生说，当时几位主创人员昼夜开会，用西方美学视角，在金庸原著沙里淘金一样，逐条过滤，摘出打动人心的桥段，并且不断深化、强化。这张会议桌围坐的都是一些什么人呢？这其中有倪匡、王天林、楚原、杜琪峰、徐克、鞠觉亮……等等等等。

“美学”这个词现在大家很少提了，美学并非一个视觉领域的名词，而是哲学一个分支，可以概括为“这是一门操纵人心的学问”。

比如我们熟知的电影《泰坦尼克》，泪洒三千，无非美学三大原理——残缺即美、时间即美、距离即美。

再举个例子，唐代大家陈子昂《登幽州台歌》——“念天地之悠悠，独怆然而涕下……”为何时隔千年，仍能令我们怦然心动无法释怀，这就是美学原理“时间即美”。

我们再举个例子——83版《射雕英雄传》其中有一场戏，杨康失去穆念慈，一个人前往女孩儿旧居老屋怀恋追忆，不见故人，唯有满眼尘网蛛丝，此时画外响起甄妮演唱的《敢去承担爱》（图7、8、9），悱恻缠绵，一唱三叹。

其实影视行业专业人士很容易看出来，这场戏是用来水工期的。

因为83版《射雕》是边拍边播，总有拍摄进度跟不上的情况，于是水上那么三四分钟戏。

但是，我们现在仍然不得不说，人家“水工期”都水得如此高明！

只一间破破烂烂的老屋，大量的空镜头（没有演员出镜），一支悠扬的小曲，这就是国画理论中的“以无画有”，托物言志，借景抒情，尽得中国文化美学之精髓，深具艺术感染力，时隔三十八年仍能打动电视机前不同年龄段观众们的心，令人如痴如醉。

而83版《射雕英雄传》此类神来之笔不胜枚举、俯捡皆是，从而成就了一部不朽经典。

人家之所以成功，是“美学”学养深厚。83《射雕》虽是老瓶，装的却是新酒。

那年，王天林老先生那篇专栏概括起来即——“好好做本子，而不是好好做衣服”。

王天林所强调的“美学”是明道层面，而非优术。

当时笔者看到这篇专栏，不禁心生感慨，王天林老先生毕竟宅心仁厚，被人一挤兑，秘籍真经都倒出来了。

然而这篇学术小文随着王天林老先生的离世似乎早已淹没于 历史 洪流之中。

现如今“假大空”影视作品大行其道，最大的弊端是大家都在热衷“优术”，罔顾“明道”。

大家都在急功近利，金钱堆砌，导致内容空洞无物，人物苍白无力。当我们打开电视机，看到的是更大手笔的投资、更精细的像素、更美的华服、更鲜的鲜肉，影视剧在优术层面愈行愈远，走得长远，终是歧途。

垃圾的影视剧是危险的，反智的，其根本目的混淆是非，麻痹人民，转移矛盾。不是我眼光太独到，而是它目的太明显。

我是六零后，不知脑袋跟不上时代发展了还是现在的影视剧不切合实际了，反正感觉现在的影视剧感觉不于70，80年代好看，现在的影视剧太夸张，让人看了有种被期骗的感觉，所以现在很少看影视剧。

我发现一条规律，只要是那些网红脸小鲜肉主演的肯定都是烂片儿。

而那些演技派老演员主演的大多都还不错，值得一看。

有时候一个流量明星演的一部烂片儿，在网上的点击率居然能达到十几亿。流量造假已经到了这个地步，那些烂片，把好的影视作品挤的无处可去。

如果想要根治国内影视圈的乱象，首先就得从数据造假，收视率造假，流量造假上抓起。

现在国内每年出品的电视剧上万集，其中好的作品可能连10%都不到。再不好好整整影视圈这种混乱的风气，中国的影视剧，就会毁在这一代影视人的手里了。

现在反映普通百姓生活的影视作品太少了。

83版《射雕英雄传》堪称经典，却被张大侠说成破烂，真是可笑。

张大侠新版《射雕英雄传》，除了视觉画面和节奏感快以外再没有别的了，演员演技更是不怎么样，就连台词都搞混乱了就堂而皇之的播出了，不知道是什么原因？在三头蛟和黄河四鬼追赶郭靖那一段，台词说的很乱根本不符合情节逻辑。还有一节柯大侠对他的兄弟说“看我眼色行事”，真是令人滴笑皆非！郭靖的憨厚朴实没有演绎出来，总是让人觉得是在装彪，黄蓉的机灵乖巧倒被演绎成了无所不能的女超人，东邪西毒南帝北丐的武功动作更是用特技缩写，不是武学宗师到更像有法力的神仙，哈哈！哪里有原著中人物的神韵？用现代话说新版《射雕英雄传》就是江湖丑书！

不知道大家怎么看呢？

个人观点！与平台无关！

以前多数演员艺人把拍戏当做职业来做，现在很多演员艺人把拍戏当做是赚大钱的工具[抠鼻][抠鼻][抠鼻]

利益驱使吧

现在 社会 发展进程很快，什么东西都进入了快节奏，市场的竞争力也越来越大。而且现在整个大环境给我们的感觉就是有些浮躁，干什么都没有那种精益求精的精神，过度的追求经济效益，电视剧电影也成为了赚钱的买卖。

电视剧投资有限，为了电视剧能卖出好价钱，都会请一些又有流量又红的明星，现在一些流量明星片酬高的吓人，那么在电视剧拍摄布景和后期制作就会资金缩水，对电视剧的质量也有影响。

而且因为流量明星工作排的紧，拍摄时间也相对减少，大家为了配合，一些镜头大差不差就过去了，甚至出现了抠图的现象。而且现在 科技 发展进步，电视剧大肆使用特效，反而失去了真实的感觉。

还有现在为了争取市场，迎合市场，剧本也缺少了一丝灵魂，有的情节一再出现在不同电视剧里，让人看着没有新鲜感。

演员气质83版是最好的，拿捏到位，表情细腻，精神丰富，场景设计，音乐背景也是最棒的，，总之大陆演员素质不行，导演编剧艺术修养不够

因为我们有庞大的一批只需要 娱乐 只需要傻乐的人群

⑶ 怎么感觉现在的电视剧电影没有以前拍的好了

有网友表示，觉得现在的电视剧和电影没有之前拍的那么好看了，这可能是因为现在的电视剧并不是特别的上心。之前的电影和电视剧在拍摄的过程当中都是非常的注重，整体呈现出来的效果。而现在的电影，电视剧更多的就是选择找一些当红的流量明星，让这些流量明星来进行试验，够让自己收获到很多的热度，从而赚钱。

之前到电影和电视剧，虽然没有现在那么多的高科技，也没有那么多的特效，但是却很好看，让人感觉到非常的真实。整个剧情也是比较贴合现实生活的，没有那么多狗血的剧情，可是现在就不一样了，小编也是希望这些导演在拍摄电视剧的时候能够更加的用心一些。小编对影视剧的要求并不是特别的高，但是现在的古装剧确实是让人看不下去。

⑷ 为什么有些美剧能拍出电影的质感

就是因为拍美剧的那些导演，他们就是追求这样一个质感，并且他们使用的摄像机本身也是不一样的，不一样的摄像机它拍出来的镜头感就会很不一样，所以我觉得主要还是设备上的一些原因，因为他们用到了这样一个比较好的设备，或者说直接就是拍电影的设备来拍，所以就能达到这样的效果。

⑸ 为什么电视剧特效赶不上电影特效

当然是因为投资不够，电视剧根本没有太多钱用来做特效。

我们总是能够在电影当中看到各种特效场景，这让人大开眼界，人们大多都喜欢这种大场景，可是这种场景在电视剧当中却很少见。

我们现在所看到的电影或电视剧，其实都是逐利性质。当艺术中包含了太多利益性的东西，这些东西其实也就不太值得我们去花钱去看了。

电视剧特效赶不上电影特效才正常，哪天电视剧特效比电影特效还好，那才不正常。

⑹ 美剧影剧的画面为什么能拍出好像电影的质感

这就是美国为什么有好莱坞而中国没有类似于好莱坞一样的“圣地”了。不得不承认，相比电影和电视剧的制作水平，我们确实还举例美国有无数段的距离。其实我并不热衷看美剧，但是也不得不承认，相比国产电视剧，美剧确实在画质和特效上领先了一大截。我也看过《行尸走肉》、还有近来火热的《权利的游戏》，看过《神盾局》，我发现这些美剧在画质和特效或者说妆容上都能够做到极致。甚至有一种在看电影的即视感。

可是为什么呢？美剧的画面能够拍出好像电影的质感？我想这和美国发达的制影技术有关。毕竟人家有好莱坞，有各种技术的投入，各个方面的专业的人才，团队的合作。而且美剧一般都是二十来集，但是中国电视剧动辄四十多集，人家的精华全都浓缩在了那二十集里吧。

还有就是我们可以发现，那些好的美剧一般男女主角都不是一线大咖，甚至二三线都排不上，但是也是有演技有实力的。这样子必要的电视剧薪酬支出变少了之后，多余的钱可以投入到画面的制作，特效的制作当中去，所以，美剧能有电影的质感。

其实美剧里面也有烂剧，有画面质量差的、有特效不堪入目的，但是也有高质量高画面的美剧，所以并不能以偏概全。特效的制作画面的制作其实是很烧钱的，但是美国人或者说有一种精益求精的精神。

⑺ 为什么电视剧不能拍出电影的那种感觉

我们在赞誉一部电视剧的时候说得最多的一句话就是“这部剧拍的跟电影一一样。”

在一定程度上电视剧和电影的受众有很大的差别。在数量上，电影观众就比电视剧少了很多。在受众分层上，电视剧面对各种受教育程度的人，而电影总是面对一定的群体，并且大多具有较高的文化水平。

但是，现在越来越多的电视剧（无论是国产还是美剧英剧）都拍的越来越像电影了。

最近发行的某国产剧，预告片的节奏和色调都有一种莫名的高级感，以至于我们专业老师在看了之后都很惊讶的问了一句“这是电影么？”。

电视剧因为制作周期较短，又往往要拍出很多集数，经常出现粗制滥造的情况，很多穿帮镜头啊之类的。因为电视剧的发行往往要迎合社会上某一热点，如果因为过于精良的制作而演唱了制作周期，错过了话题度，新鲜度，投资方的投资很有可能化为泡影。

所以经常会出现许多穿帮镜头

而电影从本子的挑选，到剧本的打磨，到演员的选择，到开机之前都要经历很长的周期，再加上电影对制作精良的需求，往往要因为取景辗转很多地方。各种众所周知的因素。我们往往会听说很多电影前后折腾了十年才上映，却总是听说某明星接了一部电视剧，历时三个月完成了拍摄。

观众需要不同类型的大众消费品，如果电视剧都拍的像电影一样需要观众花心思去思考才可以领悟的话，那大众忙碌的工作结束就不会选择“电视剧”这一类型进行消费，而是选择其他更加轻松的节目放松自己。

所以两者的受众直接决定了他们的呈现方式，但是未来电视剧组可以更加走心的拍摄和后期，在其他方面呈现得更加精致，这是指日可待的。

⑻ 为什么电视剧的画质没有电影的画质好

你好，这个其实很容易理解，一般电视剧就属于批量生产那种，对特效包括一些情节道具，要求没那么高。还有基本上一部电视剧的投入可能都没有一部电影高，这样一对比自然而然，一些画质方面不如电影好。个人觉得，希望采纳@

⑼ 把电视剧拍出了超越电影的效果，这部9.8分的剧做到了！

《风骚律师》第三季出啦！说宇宙第一好看有人不同意吗？

近日来，美剧迷们奔走相告，大有普天同庆之势。豆瓣评分瞬间飙升到了9.8分！9.8分！什么概念！

这哪是电视剧，这分明就是艺术!

作为《绝命毒师》的衍生剧，又名《绝命律师》的该剧坚持了绝命系列的一贯水准，创作团队很牛逼的把一部电视剧拍出了电影的质感，甚至，这种艺术性已经超过了很多电影作品！

一、摄影艺术

该剧每一帧的画面构图都非常精巧专业，甚至达到了可以当作摄影教学范例的地步。

（虚焦，作为第一集的结尾，营造出扑朔迷离的感觉）

（灯光在大光圈之下形成的各色光斑，美轮美奂）

（从人物视线方向拍摄）

（利用镜子的反射拍摄）

（透过窗户拍摄）

（对称构图，通过窗户里透过来的自然光形成视线焦点）

毫不夸张的说，这部剧随手一截，基本都能达到做壁纸的水准。

二、叙事艺术

比起大部分用对话推进剧情的电视剧，导演更会用镜头叙事，这正是营造电影质感的最关键要素之一。

老麦反侦察的这场戏表面风平浪静，底下却暗流起伏。从发现异常，到解决异常，再到反侦察的过程中，老麦压根没有几句台词，沉闷吗？并没有。长达两分钟的拆车燃爆了好么？！

各种景别转换自然干脆，剪辑干净流畅毫不拖泥带水，老麦拿工具、用工具、扔工具的几个动作颇有点斯皮尔伯格拍辛德勒穿衣服part的味道。

伴随着平静下暗藏杀机的BGM和老麦的演技，简直大片级水准，更不要提无处不在的精致摄影！

老麦拆完车，终于说话了，他让老板给他叫辆车。与老板交谈了几句后，老司机老麦意识到了油盖可能不对劲，之后又跑去和兽医说了几句话，至此，老麦的台词又结束了。

又是一系列的镜头叙事，安静的美男子老麦完成了反侦工作，边吃坚果边冷静的等待着对手，不着一语，却尽是 山雨欲来风满楼 的气息。

不知道大家有没有想过这样一个问题，为什么有的剧会感觉很bigger有的剧就感觉很low？

端碗鸡汤，做艺术和做人一样，少说话，多做事。

三、结构艺术

该剧是讲在《绝命毒师》情节线之前的故事，讲述的是吉米如何变成索尔的，而这一段是讲《绝命毒师》情节线之后的故事，索尔是怎么变成吉恩的。

它们巧妙地形成了一个闭环，完整讲述了吉米从年轻到年老的生活轨迹。同时，他们又互相独立，可以分别看作一个完整的故事。

导演“ 过分 ”的是，吉恩小剧场只会在每季开头才会出现一次，word天，有多少人在看完当季的第一集后就已经开始期待下一季了？

简直吊足了胃口！

现在想想其他剧千篇一律的线性叙事，是不是弱爆了?

So, 当你不想工作想看剧又因“虚度年华而悔恨，碌碌无为而羞耻”的时候，请这样大声的告诉自己：

我不是在看剧，我是在审美，我不是在追剧，我是在接受艺术的熏陶！

⑽ 为什么现在的电视剧大多都是使用特效和抠图

就我个人而言，其实特效跟抠图是一体的，两者之间可以一起完成，如果是剧组使用了特效，那么一定是这个画面只能用特效才能达到想要的那种效果，因为特效很强大的，以至于实拍达不到特效的那种感觉或者效果，才会使用特效。