猫和老鼠大电影成本

很多影视作品在打情怀牌，这种方法能够比较容易引起观众的青睐。同时，对创作者来说，对经典故事经典作品重新拍摄会减少很多的创作成本。相对而言，如果创作新片，则需要从人物角色，人物形象和故事情节方面完全需要重新构思，要费力的多。但是对于经典作品进行再创作，可能会容易一些吧。

对于这个问题，你有哪些自己的看法呢？小时候印象深刻的动画片有哪些呢？

㈢ 关于美国的老鼠的动画片有哪些

美国关于老鼠的动画片有《大草原上的小老鼠》、《猫和老鼠》、《米老鼠群星会》、《美食总动员》。

中文名：美食总动员

外文名：Ratatouille

其它译名：料理鼠王（台）/五星级大鼠（港）/小鼠大厨/蔬菜杂烩

出品公司：华特·迪士尼影片公司，皮克斯动画工作室

发行公司：博伟电影公司

制片地区：美国

制片成本：1.5亿美元

拍摄日期：2006年3月13日

导演：布拉德·伯德，简·皮克瓦

编剧：简·皮克瓦，布拉德·伯德，鲍勃·彼德森

制片人：布拉德·刘易斯，约翰·拉塞特

类型：动画，家庭，喜剧

㈣ 动漫剧场版

剧场版：为了在电影院播放而制作的。“剧场”是日语中电影的意思，BBS相关版面上常常搞混OVA跟剧场版动画的差别。中文译名中亦有人翻译成电影动画。
剧场版动画取材自电视动画或OVA，原创的则称为动画电影。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。
初公开是为了在电影院播放而制作的动画称之。这类作品的制作成本与投资、人力都高於OVA与电视版动画，画工也极尽可能的豪华，不论在动作的流畅度、使用的分色数等，可以明显地看出与前两者的差别。通常一部剧场版动画是90分钟，不过没有一定，歧异度很大。
现今，只要的受欢迎的TV动画，通常都会推出相应的剧场版，但剧场版无论是故事还是人物，通常都会和原TV版有所差异。例如《少女革命》和《超时空要塞》都的剧场版都只保留了原作故事和人物的主线。 另外宫崎骏的电影卡通也属于剧场版动画的范畴。
通常，在剧场版中，会加入一些非tv剧情人物。并该人物通常为该剧场版主角。如《鸣人之死》中，女主角为鬼之国的巫女——紫苑。并不是小樱。
[编辑本段]剧场版/电影动画的例子
哆啦A梦 剧场版
大雄的恐龙
大雄的宇宙开拓史
大雄的大魔境
大雄的海底鬼岩城
大雄的魔界大冒险
大雄的宇宙小战争
大雄的平行西游记
大雄的铁人兵团
大雄的恐龙骑士
大雄的日本的诞生
大雄的动物星球
大雄的一千零一夜
大雄的云之王国
大雄的白金迷宫
大雄的梦幻三剑士
大雄的创世纪传说
2112年小叮当诞生
大雄的银河特快列车
大雄的钥匙城历险记
大雄的南海大冒险
大雄的宇宙漂流团
大雄的太阳王传说
大雄与翼之勇者
机器人王国
大雄与风之使者
猫狗时空传
大雄的恐龙2006
大雄的奇幻大冒险 原名：新魔界大冒险～七人魔法师
大雄与绿巨人传说
大雄的新宇宙开拓史
名侦探柯南 剧场版
引爆摩天楼
第十四个目标/第14号猎物
世纪末的魔术师
瞳孔中的暗杀者
通往天国的倒计时
贝克街的亡灵
迷宫的十字路
银翼的魔术师
水平线上的阴谋
侦探们的镇魂歌
绀碧之棺/蔚蓝的灵柩
战栗的乐谱
漆黑的追踪者
宠物小精灵 剧场版
超梦的逆袭+皮卡丘的欢乐假期
洛奇亚爆诞+皮卡丘的探险队
结晶塔的帝王+皮丘和皮卡丘
雪拉比穿梭时空的相遇+皮卡丘的心跳捉迷藏
水都的守护神+皮卡皮卡的星空露营
七夜的许愿星 基拉祈+跳舞秘密基地
裂空的访问者
梦幻与波导的勇者
神奇宝贝援助者和苍海的王子
迪亚路卡VS帕鲁基亚VS噩梦神
鬼翼龙冥王龙与冰空的花束
超克の时空（超越时空）
蜡笔小新 剧场版
动感超人大战泳装魔王
布里布里王国的宝藏
云黑斋的野心
奇异乐园大冒险
黑暗珠珠大追击
电击！猪之蹄大作战
爆发！温泉火热大决战
呼风唤雨！森林大冒险（森林里的暴风雨）
呼风唤雨！大人帝国的反击
呼风唤雨！战国大合战
呼风唤雨！光荣的烤肉之路
呼风唤雨！夕阳下的春日部男孩（时空大冒险）
呼风唤雨！三分钟嘎巴大进攻
呼风唤雨！跳吧！朋友！
呼风唤雨!会唱会跳的屁屁炸弹!
呼风唤雨!金矛之勇者!
呼风唤雨！春日部野生王国！
数码暴龙 剧场版
[数码宝贝剧场版][01][滚球兽的诞生] 01 （有国语配音）
[数码宝贝剧场版][02][我们的战争游戏] 01 （有国语配音）
[数码宝贝剧场版][03][超绝进化！黄金的数码装甲] 02
[数码宝贝剧场版][04][极恶魔王の逆袭] 02
[数码宝贝剧场版][05][冒险者的战斗] 03
[数码宝贝剧场版][06][暴走特急] 03
[数码宝贝剧场版][07][古代圣兽的复活] 04
[数码宝贝剧场版][08][X进化-第十三位皇家骑士] 05的前传
[数码宝贝剧场版][09][究级力量!爆裂模式发动]
钢之炼金术师 剧场版
香巴啦的征服者
足球小将 大电影（系列）
奔向明天
危险!全日本Jr.
决战欧洲
世界大决战!! JR. 世界杯
AIR 剧场版
in summer
(AIR in SUMMER[前篇] やまみち～mountain path～ 山路～mountain path～ 2005年8月28日
AIR in SUMMER[后篇] あめつち～universe～ 天地～universe～ 2005年9月4日)
小魔女Doremi 剧场版
小魔女Doremi剧场版 愿望之花
小魔女Doremi剧场版 青蛙石之谜
滴骰孖妹 剧场版
星之旅
美少女战士 剧场版
R剧场版 - 星夜传奇
S剧场版 - 水晶计划
SS剧场版 - 梦想的黑洞
Keroro军曹 剧场版
超剧场版Keroro军曹
超剧场版Keroro军曹2 深海的公主
超剧场版Keroro军曹3 天空大决战！
犬夜叉 剧场版
红莲的蓬莱岛
天下霸道之剑
跨越时代的思念
镜中的梦幻城
攻壳机动队(系列) 剧场版
攻壳机动队
攻壳机动队2:Innocence
新世纪福音战士 剧场版
The End of Evangelion
Revival of Evangelion
新世纪福音战士新剧场版三部曲
幸运女神 剧场版
幸运女神
网球王子 剧场版
两个武士
火影忍者 剧场版
雪姬忍法帖
梦幻的地底遗迹
大兴奋!三日月岛的动物骚动
命运预言的开始（鸣人之死）
羁绊（与佐助的剧场版）
第四忍术世界之争—三尾出现之章
海贼王 剧场版
黄金岛冒险
发条岛的冒险
珍兽岛之乔巴王国
死亡尽头的冒险
被诅咒的圣剑
祭典男爵与神秘岛
机关城的钢铁巨兵
沙漠的王女与海贼们
绽放在寒冬的奇迹樱花
龙珠 剧场版
神龙传说
魔神城内的睡美人
摩诃不可思议大冒险
爆发无穷潜力的悟空父子
世界最强的人
地球超级大决战
超级赛亚人孙悟空
最强对最强
100亿能量战士
极限之战！三大超级撒亚人
燃烧吧！热战．烈战．超激战
冲破极限！银河黑暗霸王
危险！不死的超级战士
击倒超级战士！胜利是属于我的
复活的融合！悟空与贝吉塔
龙拳爆发！除悟空外谁能匹敌
迈向最强之道
归来的孙悟空和同伴们（08最新）
死神 剧场版
Memories of Nobody
钻石星尘的反叛 另一个冰轮丸
fade to black 呼唤你的名字
灌篮高手 剧场版
灌篮高手剧场版(樱木化道VS小田)
灌篮高手剧场版(称霸全国！樱木花道)
灌篮高手剧场版(湘北最大的危机！樱木花道燃起斗志)
灌篮高手剧场版(咆哮吧！篮球员的灵魂！花道流川的炙热夏季)
城市猎人 剧场版
爱与宿命的连发枪
海滩之战
百万美金的阴谋
保镖密令
再见我的爱人
99特别版獠的死期
头文字D 剧场版
飞跃之蓝之彼方
逮捕令 剧场版
墨东署最大的危机
三国志 剧场版
第一部 英雄的黎明
第二部 长江的燃烧
第三部 辽阔的大地
百变小樱 剧场版
剧场版1 香港之旅
剧场版2 封印的卡片
剧场版3 包在小可身上
遥远时空中 剧场版
舞一夜
游戏王 剧场版
游戏王 - 真红眼黑龙
游戏王 - 光之金字塔
游戏王 - 决斗怪物
圣斗士星矢 剧场版
1987/07/15 黄金苹果
1988/03/12 神与神之战
1988/07/23 真红少年的传说
1989/03/18 最终圣战的战士们
2004/02/14 天界篇·序奏
超时空要塞 剧场版
「超时空要塞マクロス 爱・おぼえていますか」
「マクロスプラス MOVIE EDITION」
「マクロス7 银河がオレを呼んでいる!」(Macross 7 银河在呼唤我)
「マクロスF -?-」、制作中！
猫和老鼠剧场版
电影的故事,The Movie，1993，84min
魔法戒指,The Magic Ring，2002，62min
飞向火星,Blast off to Mars，2005，75min
疯狂赛车,The Fast & The Furry，2006，75min
别碰我的胡须,Shiver Me Whiskers，2006，75min
胡桃夹子，A Nutcracker Tale，2007，75min
猫和老鼠传奇,2008
少女革命 剧场版
少女革命～思春期默示录
高达 剧场版
高达SEED.SP鸣动的宇宙
高达SEED.SP遥远的拂晓
高达SEED虚空的战场
机动战士高达Z剧场版-星之继承者
机动战士Z高达III - 星辰的跳动是爱
机动战士高达Z剧场版2-恋人们
倒A高达剧场版-月光蝶
倒A高达剧场版-地球光
浪客剑心 剧场版
维新志士的镇魂歌
乱马 剧场版
乱马1/2 中国寝昆仑大决战！（1991/11/02 Argo Pictures）
乱马1/2 决战桃幻乡！夺回新娘子！ （1992/08/01 Argo Pictures）
乱马1/2 超无差别决战！乱马队VS传说的凤凰（1994/08/20 东映）
空之境界 剧场版
《俯瞰风景》2007年12月1日
《杀人考察（前）》2007年12月29日
《痛觉残留》2008年1月26日
《伽蓝之洞》2008年5月24日
《矛盾螺旋》2008年8月16日
《忘却录音》
《杀人考察(后)》
长篇的动画。

㈤ 猫和老鼠挺好看的，可只有一百多集，为什么不拍的一千多集呢

我也觉得猫和老鼠挺好看的，但好看是因为它的动作生动和画面清晰度的要求都很高。每集都很有趣，但每集都是作者绞尽脑汁想出来的。现在，想不出来其他的了，就算再拍也拍不出来很有趣的了也不会有人爱看了，所以不拍一千多级。更何况呢，现在的人都不爱看了，都跑去看喜羊羊去了，拍不拍也就无所谓了，就只有我们这一点点支持猫和老鼠的在看，唉~~

㈥ 为何《猫和老鼠》里面的狗会讲话，杰瑞汤姆不会

《猫和老鼠》是80后90后以及一部分00后童年中不可缺少的动画，汤姆和杰瑞真的是给我们带来了很多快乐，当时动画制作其实并不容易，动画工艺也不像现在这么成熟，都是匠人们一张张画出来的，而且经过了这么些年，再看当年的《猫和老鼠》也不会感到无聊，甚至依旧是不少小伙伴如今茶余饭后的快乐之源。

于是汤姆就像一个小傻子一样被骗了好多年，明明可以用嘴交流，但是一直都是用行动来互相伤害的，不过有一说一杰瑞也真的憋得住，这么多年都不说话只是在装高冷。说实在的，这个剧场版的对白实际上只是自圆其词，之前的动画里之所以汤姆杰瑞都不说话，其实和动画的制作工艺水平有限是有关系的，《猫和老鼠》从1940年就开播了，全篇拿去配音反而会大幅度提高成本，而且还会影响使用其他语言的观众的理解，结果《猫和老鼠》偏偏靠拿动作去表达的方式在全世界都火了。

另外《猫和老鼠》中的那些动作看似都很随意，但其实是相当考究的，例如在汤姆弹钢琴的一集中，有懂琴的小伙伴看了之后表示汤姆每个键都是按到了正确的位置，而且指法还是对的，这在那个年代花费的工作量是难以想象的，然而到了动画工艺日渐成熟的现代，反而失去了这种匠人之心，所以才会有无数人觉得还是小时候的动画更经典更好看一些。

㈦ 《猫和老鼠》你最多看了多少集觉得如何

《猫和老鼠》是米高梅电影公司于1939年开始制作的一部动画，该片享誉全球，曾七次获得奥斯卡最佳动画短片奖，六次获得提名，剧情诙谐有趣，深受全世界男女老少的喜爱，是无数人童年的回忆，时至今日，仍然百看不厌，然而这么多年过去了，你真的看懂《猫和老鼠》了吗？

如果你以为《猫和老鼠》仅仅是一部老少咸宜的家庭喜剧动画片的话，那就大错特错了，它比你想象的要更为，深远、现实、残酷，作为一部优秀的动画片，在每一首美妙的音乐，每一帧精美的画面中，都隐藏着七十多年前的制作者们放在其中的深意和暗喻，在每一个好笑的故事背后，却往往隐藏着对于当时的 社会 现象和现实的辛辣讽刺，当懵懂无知的孩童们观看的时候，只会注意到汤姆和杰瑞掐架到处破坏诙谐有趣的场面，而当已经踏入 社会 的成年人观看的时候，在欢笑之余，体会到的却是成年人那百味杂陈的现实世界，那充满，恐慌、种族歧视、战争黑色幽默，的世界。

《猫和老鼠》诞生的年代在二十世纪四十年代，当时的世界正处于一场席卷全球的战争之中，可以想象人们当时惶恐的心情，所以创作者们为了缓解人们的情绪，在动画中创造了很多以弱胜强，诙谐有趣的故事，如《兔八哥》《傻大猫与雀弟》《猫和老鼠》等，而很多当时的 社会 现象及问题，如美国持续了数个世纪的“顽疾”就这样被制作者们偷偷放到了这些，看似天真无邪的动画片中，交织出了一部部，在为所有人都能带来欢笑的同时，也能为深谋远虑的人们带来无尽思考的优秀作品。

而当年的制作工序，做出一集《猫和老鼠》短短不到十分钟的长度，需要几百人辛苦劳作十个月左右，因为在那个技术不发达的年代，每一个动作都需要手绘出来，尽管背景不动，有些时候可以省下一大笔功夫，但每秒就有24帧，而平均8分钟的每集就需要画，24*60*8=11520张画，而当其中一个画面中出现更多可动的元素时，比如两人一起动，还有背景的变化等，加在一起需要画的张数，简直多到令人难以置信，所以才需要超多的人一同作画，最后还需要细致的进行一张一张的赛璐璐上色，上色后再进行摄像合成，而随着越来越难收回制作的成本，动画组在1956年《猫和老鼠》之父，威廉汉纳、约瑟夫巴伯拉，因为《猫和老鼠》盈利不佳而遭到米高梅的驱逐，一年后《猫和老鼠》第一次被叫停，而《猫和老鼠》的第一版本正式结束，到1967年米高梅还彻底地关闭了动画部，至此，老版《猫和老鼠》全部完结，小时候喜欢看《猫和老鼠》打仗，等到长大了才发现，在这部享誉全球的经典动画片背后，其实隐藏着这样冰冷残酷的现实，幸运的是我们还没有忘掉曾经的温暖纯真，我们还能再重温一次，小时候最爱看的《猫和老鼠》，因为即使它有着这样那样的问题，无数隐喻的现实，但是他从来都没有忘记过，教会我们善良、温暖，即使隐喻着最冰冷的现实，但他还用最温馨欢乐的故事，告诉我们他想诉说的道理，谢谢你《猫和老鼠》童年有你是我的幸运，一路相伴的各种奇妙故事，如今已经80年过去了，今后的你还会继续爱着《猫和老鼠》吗？

好多集，很好，很使人快乐

猫和老鼠每集的剧情流程都大同小异，都是一开始汤姆各种想办法弄杰瑞，然后反转，杰瑞各种虐汤姆。看过多少集记不得了，隐约记得汤姆和杰瑞有三个版本，不知道有没有记错。

第一版，汤姆和杰瑞长都有点着急，说白了就是老猫和老鼠，剧情除了猫和老鼠的一贯风格外，感觉还有点阴郁，貌似许多童年阴影的镜头大多来自这版。

第二版，就是我们看得最多最普遍的一版，汤姆和杰瑞都比较年轻，都是小伙子这样。剧情就是我们熟知的那种。

第三版，汤姆和杰瑞都很Q，汤姆还带个棒球帽，两个都是小朋友的感觉，剧情上还是老套路，画面明亮鲜艳了许多。

猫和老鼠这部动画片非常具有好玩性和 搞笑 性！可以猫和老鼠之父已经离开了人间！我已经差不多都看完了！非常的好看！

我看了185集，感觉很好看很幽默，也能为我们道出真理。

全看过，我儿子爱看，看完还接着看，所以我全看过！很好笑

老实说我也不知道到底看了多少集[笑哭]总之是每一种汤姆猫杰利鼠都看到过[捂脸]

具体看了多少集，我不记得，但是我知道我看了很多年，里面有些东西百看不厌，每次都是汤姆和杰瑞的相爱相杀，虽说汤姆每次都你很惨，但是 搞笑 的画面太美好。有时候现在抽空还会看上一些。

看了很多集，具体多少也不知道，猫和老鼠非常精彩

猫和老鼠可以说是大家最熟悉的一个动漫，我相信每个人小的时候都看过这个动漫，这个动漫讲述的是一只猫和一只老鼠的 搞笑 故事，里面既有互怼，也有相互合作，当然不管是什么也好，都是为了让观众开心

最多大概就100多级。童年的回忆nb。

㈧ 为什么《喜羊羊与灰太狼》与《猫和老鼠》有截然不同的口碑

《喜羊羊与灰太狼》和《猫和老鼠》在内容上是非常相似的。但是《喜羊羊和灰太狼》被大家称为的简单动画片，而猫和老鼠被称作经典。她们之间有什么相似的地方，又有什么差别呢？

首先是两者的相似点，它们在内容上是非常相似的，猫抓老鼠，狼抓羊，都是动物之间的斗争，推进故事情节的内容也是相似的，总是一而再而三的失败。但是其中的内涵是大大不同的。

两部作品中，猫和老鼠中作品的质感和里面所用的音乐都极具高级感，大家一听到音乐的时候就知道会发生什么事情，而喜羊羊中音乐所用也没有教育的的意义，只是凭剧情发展所用，这两部动漫都是给小孩子看的，所以教育的意义不能少，但是猫和老鼠偏偏成为了经典，很多大人也爱看，所以用心做的每一部作品大家都会买单。

㈨ 真人版《猫和老鼠》：好莱坞是怎么侮辱你童年的

最近，号称“打破次元壁，2D动画+真人联动”、“童年爆笑欢乐弹”的《猫和老鼠》真人版电影上映了。

但是口碑却出乎意料地......差！

这么说吧，这 电影还没播的时候，豆瓣评分开分6.1。开播之后就掉到5.7,现在又降了0.2......

而原版评分是多少呢？是9.8！

现场告诉你，你的童年回忆是如何被毁掉的。

而且不止国内，北美市场同样有着相同的处境。上映第一天，好评率44%，随着差评发酵，好评率已经跌到了25%。

经典IP栽在好莱坞的手里，早就不是第一次了。

而一个又一个经典ip的毁掉，似乎也在昭示着，好莱坞创作能力的枯竭。

那么，这次的《猫和老鼠》真人版到底有多难看？好莱坞又究竟是怎么一步步从殿堂级影视公司走向今天的局面的？

首先，先不说电影拍成啥样，咱先看看这宣传片。

华纳在所有提前放出来的宣传片里，都给了汤姆和杰瑞大量的镜头，以证实即便电影为真人版，这俩小家伙也是绝对的主角 ，以及它们会在打闹中继续为大家带来欢笑。

但事实呢！故事却是围绕一个叫做凯拉的女孩，讲的是凯拉的工作、“成长”故事。

本该是男一男二的汤姆和杰瑞，在这里妥妥地成为了跑龙套演员 ，戏份加起来不超过20%，几乎没什么存在感。

EXM？？？那你这宣传片不是骗人么！

更别说抛开汤姆和杰瑞之外，人物剧情更加无厘头和离谱了。

大家之所以觉得原版好，有很大一部分原因是，汤姆和杰瑞虽然天天打，但好似他们从未把对方当成过敌人。

比如在原版动画片的其中一集《老鼠在曼哈顿》中，杰瑞某天晚上给汤姆留下了一封道别信：“汤姆，这种生活让我情绪低落，我要去寻找光明大道。”而当杰瑞来到繁华的都市，体验了城市的孤独和冷漠后，杰瑞最后选择回到汤姆的家，把道别信撕毁并狠狠亲吻了汤姆。

打斗中又多了一丝温情，这是原版最为宝贵的地方之一。

但是在这里，他们已经不再是让人讨厌不起来的欢喜冤家，而变成了到处惹祸、破坏别人婚礼的烦人精。

仅有的几个有意思的猫鼠互动还都是照搬原版 ，这种挂羊头卖狗肉、江郎才尽式地处理方式真的很没劲！

其次， 画面假的离谱。

在满是真人出现的时候，猫和老鼠就像是抠图一般。电影里，所有的动物都是2D，但人又很真实。

所以当人和动物同时出现在画面中......你懂这种感受么？分分钟出戏。

但是事实证明，手绘动画也是可以改成3D的。

《帕丁顿熊》

《彼得兔》

本来我对这电影期待挺高的，以为会和朋友笑到头掉，却没想到我们全程在电影院不停看表。再往旁边瞅瞅，小朋友们已经熟睡，身旁的家长也一脸无奈。

这哪是“笑到变形”啊，分明是困到不行吧。搞得我特别想把身边的小朋友晃醒，告诉他我们那个年代的《猫和老鼠》绝对不是这样的......

同时，我也不得不为曾经的经典IP感到叹息。那个82年前由米梅高设计师手绘出来、最后 被华纳买下，从此成为好莱坞的经典动画之一；那个从1941-1953年，多次提名并获得奥斯卡金像奖、背景音乐都成为了古典音乐名曲、画面细致到连汤姆拉小提琴、弹钢琴的指法都正确的《猫和老鼠》 ，如今被好莱坞的改编毁于一旦，成为了圈钱机器。

与此同时，这已经不是好莱坞第一次毁IP了。

近些年，好莱坞连续把经典动画改成3D电影，除了《猫和老鼠》，还有迪士尼内容苍白无力、仅靠特效加持的《小飞象》；完全复制原版、没有一丝新鲜感的《狮子王》；以及去年上映的那部“没有优点就是最大的优点”的《花木兰》等。

这一系列童年经典ip的改编，口碑一部不如一部。

为什么会这样呢？一个人们也许难以相信的事实是，好莱坞的创作能力正在日渐枯竭。

曾经，好莱坞可是全世界电影界的一座灯塔。

在二十世纪三四十年代，好莱坞在鼎盛时期打造的 《绿野仙踪》、《乱世佳人》、《呼啸山庄》 接连闯入大众视野，轰动世界。《乱世佳人》更是斩获奥斯卡10项大奖，成为美国 历史 上票房最高的电影。

那段时期，美国电影业迅速发展，八大片商（米梅高、环球、二十世纪福克斯、雷电华、华纳兄弟、联艺、哥伦比亚、派拉蒙）几乎掌握了好莱坞95%的市场份额，每年都会制作大约 400部 电影。且每周观影的美国人接近 9000万 ，这对于当时只有1.3亿的美国人口来说，比例相当之高！

不过好景不长，五十年代，电视机问世了。电视机的出现，给了好莱坞一个不小的打击。

当时，大家看电影每周最多也就一部，但电视节目却越来越丰富，且拥有电视机的美国人与日俱增。光是1950年，美国就卖了730万台电视， 直接导致有电视的家庭观影次数下降了20%-30%。

你想想，既然都是荧幕影像，那别人为什么不在家看电视，非要跑到外面花钱看电影呢？

感到威胁的好莱坞，在电视出现后的几十年间，就一直在打造大量有别于电视节目的IMAX、立体声、3D之类的 大成本制作。

但眼前还有更紧要的危机，看电影的人逐年下降，但电影还在不断生产，结果便是影片过量，票房不佳。1969-1971年间，好莱坞几大制片厂纷纷出现了严重的财务危机。

这时，华纳兄弟跳了出来，率先做出了突破。

70年代中期，华纳开始控制影片数量，转而决定每年只用高成本去投入4-5部有把握获得高收益的制作。

事实也果不其然，单单是《哈利波特》的几部，就给华纳带来了85亿的收入。不但解决了财政问题，华纳还由此在2007-2011年间稳站好莱坞片商之首。

之后其他几个制作公司看到华纳取得的成绩，也纷纷开始效仿。 而这，便是好莱坞商业大片的开端。

但与此同时，好莱坞的电影制作也变得越来越模式化：

剧本的标准页数必须是110-130页、男女主角的戏份必须达到75场戏、调查近三年同类型电影的票房是否逐年上升、整部影片的转折事件有没有达到40个......以上的这些条件，全部符合的可以到达决策层，不符合的干脆直接扔掉。

而这种形式，几乎延续到了如今的美国电影。

其实那个时候，好莱坞就已经尝到了类似《哈利波特》这些IP的甜头，不过问题也随之出现。

这些可以分着拍好几季的电影，总会有结束的一天。像《蝙蝠侠》总共就三部，《加勒比海盗》拍到5的时候票房已经明显下降，那么 等一整个系列都拍完了，又该拍什么继续赚钱呢？

正当好莱坞为此事忧心的时候，一个当时并不知名，但现如今风靡全球的名字——迪士尼出现了。

此时，迪士尼还不是好莱坞八大片商的其中之一，但2009年，迪士尼以42亿美金收购了漫威，漫威旗下4700多个角色，让好莱坞看到了一条至少可以几十年不愁票房的“光明大道”。

不仅如此，既漫威后，2012年迪士尼又以41亿美金收购了卢卡斯影业，将《星球大战》收入囊中；2019年更是花费713亿美元的巨资，把21世纪福克斯收入麾下，拿下《X战警》、《死侍》、《阿凡达》和《冰河世纪》。

而 正是凭借这些IP，迪士尼一步步从无名小卒变身好莱坞领头羊。 2019年，迪士尼电影全球营收突破了90亿美金，票房几乎是华纳的两倍。

自此，不需要级别多高的导演或者多知名的演员，甚至不需要有多么精彩的故事情节， 只要超级英雄的IP往这儿一放，有拥有超能力的普通人、和正邪冲突的戏码，好莱坞自然就吸引了无数的影迷，有了稳赚不赔的票房保障。

不过，你以为迪士尼IP给好莱坞带来的只有电影收入吗？错了，人家还有线下乐园。

迪士尼的IP业务是这样赚钱的：

先在电影院拿到票房收入，接着进入发行环节，通过网络、电视捞第二笔钱。

一个剧本，背后是无数种赚钱方法。

就这样，好莱坞抱住了迪士尼的大腿。

可是， 当好莱坞抱住了迪士尼的大腿，自以为可以抓住铁饭碗之时，也恰恰是好莱坞衰落的开始。

而好莱坞的其他片商看到迪士尼的赚钱模式，也不再搞创新，而是从自家的版权库下手。

华纳和DC漫画公司组成了“DC扩展宇宙”，和传奇影业组成了“怪兽电影宇宙”；环球开始搞起“黑暗宇宙”。而迪士尼除了翻拍IP，还将旗下动画改成了真人版电影。

与此同时， 知名导演的出片效率也大幅下降。

好莱坞产片量较多的导演、曾获得过两届奥斯卡最佳导演的史蒂文·斯皮尔伯格，上一部作品还停留在三年前的《头号玩家》。李安、詹姆斯·卡梅隆等同样获得过此奖项的导演，近几年也都没什么作品面世。

而长时间的改编IP，也给好莱坞带来了一个潜在的致命问题。

现在的好莱坞公司几乎都是职业经理人，他们只会不停地拍续集，毫无新意可言。甚至几个人物刚一出场，观众就能猜到后面会发生什么。

这种 审美疲劳问题 ，虽然不致于让好莱坞短时间内一败涂地，但已经开始让好莱坞的票房出现下滑趋势了。

在北美，星战系列的《游侠索罗》票房只有2.1亿美元，迪士尼由此延迟了继续推出星战系列电影的计划；

在中国，《变形金刚5》豆瓣评分只有4.9，观众觉得故事没创新，单纯只是一些特效叠加。同时， 也在一定程度上反映了，好莱坞电影在中国市场已经不再是香饽饽的现实。

于是，便只能这么不尴不尬，不上不下。

尾声

曾经，IP代表着佳作，代表着情怀，更代表着万众期待。而 如今再提到IP，我却只能想到它被好莱坞玩儿坏。

的确，经典IP之强大，确实不是普通作品可以匹敌的。它所带来的经济效益，可能是其他电影的许多倍。

能躺着赚钱，谁又愿意站着呢？

但好莱坞应该明白， IP虽好，可它并不万能。

再好的IP也需要经营，如何用、怎样用才是电影方真正应该考虑的问题，而 不是顶着强大IP的名义圈钱。

中国作为除美国本土外，票房贡献最多的国家，观众已经成长了，超级英雄不再是他们唯一的梦。据统计，2020年共有22部好莱坞影片公映，但累计票房却不足总票房的20%。

更重要的是，他们不再觉得外国的就是好的。

十年前，年度票房前10的电影，一半以上都是好莱坞大片；

到了2019年，榜单上的好莱坞影片仅剩2部；

而 去年，国内却首次出现票房前十全是国产片的情况。

这一变化也在告诫好莱坞，一味地炒作ip来圈钱，只会使他们从“爷青回”变成“爷青毁”。

当褪去了曾经闪耀着的光环，好莱坞应该明白，所有的创作者也应该明白，留住观众的唯一武器，便是敬畏观众。

㈩ 同样是动画，为什么猫和老鼠是经典，喜羊羊是脑残神作

我个人认为这跟他们的表达方式是没有关系的，《猫和老鼠》和《喜羊羊与灰太狼》这两部动画片都是我小时候的视觉盛宴，但是年龄小的人应该不会考虑他们的表达手法吧。

我认为这跟他们的剧情有关，为什么《猫和老鼠》是经典？因为《猫和老鼠》作为早期的动画片，他拥有的是什么？我认为是非常多的而且不重复的剧情，这些剧情都很搞笑，我每次看的时候都想不起来这是哪一集，也想不出来这集发生什么，结局怎样，全程逗比，笑声不断。

《喜羊羊与灰太狼》还有一点做的不好的就是，过于频繁的出现在中央一套综合频道和少儿频道，我不反对你一直播出，但是每次都是新出了一季，就一直播，一直重复，看的都烦了，还不如从头开始播，真的是被他的播出方式打败了。

没看过的还好，你说这一集我看看，故事情节还行，但是前两天就看过了，你现在还放这种东西，真的是很让人无语。

《猫和老鼠》大家很难在平时看到，也没有在电视上特意地播出，而且他也在不断的更新，各种方言版层出不穷，很少有动画片能超越它，当之无愧的经典。