大能拍电影

① 用佳能C200能拍网络大电影吗

用佳能C200能拍网络大电影。
佳能C200的定位是为了更好的服务电影、电视剧、商业广告、新闻采集、纪录片以及婚礼等重要应用领域。
佳能C200以及佳能C200B，EOS C200和EOS C200B搭载了全像素双核CMOS AF自动对焦技术，并且支持佳能新开发的 Cinema RAW Light格式，并支持双4K格式机内记录及HDR影片记录。
全像素双核CMOS AF技术在佳能EOS单反上得到了广泛的运用，并且在视频拍摄方面得到了极大的认可，所以在佳能EOS C200以及C200B上搭载也是大势所趋，其可在图像拍摄区域约80%（垂直）×80%（水平）的范围内实现迅速的单次自动对焦、连续自动对焦以及面部识别优先对焦；EOS C200及EOS C200B搭载了佳能新开发的 Cinema RAW Light格式，可记录DCI（4096×2160像素）4K 60P/50P视频。该格式在保持后期调色高自由度的同时，其文件容量只有Cinema RAW格式容量的1/3至1/5，适合记录HDR视频素材。此外，当使用该格式记录4K影像时无需配置外置记录仪，直接使用CFast卡即可记录数据；同时可通过SD卡记录Proxy（代理）标准的MP4（2K 4:2:0 8bit）数据。

② 激战2有可能拍电影吗，毕竟这么大的世界观和历史背景

激战2的剧情确实非常棒（利爪岛之战、欧尔之战银世、南阳之战、熔火之战、以太之战、梦魇之战、拱门之战、白银突破战、迈古玛之战等等能拍电影的多了去），但目前A社并没有告纤这个打算。而袜搏仿且就算会拍根据以往网游改拍电影也会排成前传或者外传的形式。游戏剧情几乎不会原版搬到电影屏幕上。

③ 为什么很多短片甚至部分电影都使用佳能5D2拍摄

单反拍视频，曾经在五六年前刮起了一阵旋风，直到现在这阵风仍未结束。

曾经摄像机拍视频，照相机拍照片是非常顺理成章的事情，各司其职，互不干扰。直到尼康d90将视频拍摄功能加入了单反照相机中（标清标准），单反相机从此具备了摄像功能。但真正让单反相机拍摄视频成为一种风尚的就是佳能5d2。

佳能首次将1920 1080高清分辨率的视频拍摄功能加入5d2相机，原本只是想拓展单反的应用范围，尝试性增加一些新的机身功能，并没有寄希望于这样一个功能能带来什么后续反应，但歪打正着，没想到这个功能的添加使5d2成为一代视频神机。

人们早已习惯了摄像机拍出的平淡画面，仅仅觉得视频只要清晰就可以，但一些视频工作者突然发现，全画幅CMOS的单反5d2高清视频拍摄出来的效果简直犹如电影画面般唯美，比普通hdv摄像机效果好看太多了，所以逐渐尝试将5d2作为视频主机拍摄一些婚礼片，居然取得了巨大的市场反应。以全画幅带来的梦幻般的浅景深效果，高感光度，漂亮的画面颜色是传统摄像机全都无法做到的，因为单反的CMOS感光元件是摄像机的数十倍，其在景深、感光度、色彩等方面的优势非常大。

于是，以马来西亚mayadstudio为首的婚礼视频工作室开始大范围使用5d2作为视频主力机型拍摄婚礼纪实和婚纱短片，国内24格等团队也用单反相机开始拍摄婚礼片，都获得了非常大的影响力，取得了商业上的巨大成功。

特别是梁静茹等明星的婚礼也都使用单反拍摄，更使得这种拍摄方式形成了风潮。一些电影学院和低成本短片制作工作室也开始应用单反相机，而好莱坞电影《勇者行动》使用5d2相机拍摄的消息流传开来后，将单反拍视频的流行风尚推上了高峰，迅速在全世界范围内流行开来。后来各类电视媒体、广告公司等也纷纷加入单反拍视频的行列，例如著名的《舌尖上的中国》除主力机型使用小型电影机外，很多镜头都是佳能单反辅助拍摄完成；很多法制类节目的案例还原拍摄也都使用了单反相机。

5d2这类单反相机拍视频画质上超越了传统摄像机，从感观上达到类似接近电影画质的效果，但其成本要远低于电影摄影机arri、red等昂贵机型，仅仅一部相机就可以达到这样的效果完全满足了民用市场需求，因此高画质、低成本造就了单反视频的流行。另外，由于相机体积比专业摄影机要小巧不少，因此在一些电影拍摄中，将相机用于拍摄部分不利于放得下摄影机的地方所需要拍摄的镜头，其灵活的特性成为电影辅助拍摄设备，例如部分《美国队长》电影中的镜头就应用了佳能单反。

可是，单反拍摄视频远不如摄像机舒服，完全按照照相而设计的机身持握方式、难以平稳的稳定性、单次摄录时间很难超过半小时、卡顿的镜头变焦效果、基本不可用的自动对焦和跟焦、录音功能很原始且有镜头杂音录入等等都是单反拍视频的缺陷，它需要配合大量辅助设备才能完成视频拍摄，三脚架、独脚架、斯坦尼康、滑轨、小摇臂、收音话筒等等，为了追求画质，不得不付出这些代价，但这并没有阻止单反视频的流行，反而很多厂家看到了商机，顺势而为，不断完善相机上的视频拍摄功能，使相机基本成为了拍摄照片和视频二合一的综合产品。

被佳能5d2带起的这阵相机拍视频的风潮流行到了现在。当相机拍视频成为一种习以为常的现象时，传统dv和小高清等产品受到了不小冲击，曾经的主力视频摄像机，现在只能专攻企业会议视频记录、课程视频、随行记录等以记录和长时间拍摄为主的民用视频市场（电视媒体专业领域依然是摄像机的天下），而反观相机市场，却频频出现视频强机，比5d2单打独斗的时代丰富了很多机型。佳能除了继续发扬单反视频的优势传统，在5D4机型上增加了4k分辨率、全像素双核自动对焦等强大视频功能，让单反继续充当工作室主力机型，更是开发出了cinema EOS专业视频可换镜头系列机型，不断向电影机产业迈进。

松下gh系列相机，从5d2时代就是一款非常有竞争力的视频机型，被破解的gh2无反相机拥有高码率视频拍摄能力，是当年唯一能在相机视频领域与佳能叫板的机器。现在，gh已发展到了第六代gh5s，其已经无需再由玩家破解就拥有了超强视频功能。

索尼始终是专业视频领域的巨头，其生产的专业电影摄影机在国际电影市场占用一席之地，但曾经的索尼习惯了区分专业、民用产品的界限，技术从来不轻易下放；为了保护自家摄像机产品线，也从来不会在相机上放入高阶的视频功能。但佳能5d2的成功，给索尼深深上了一课。从此之后的索尼，将各种黑 科技 视频 科技 纷纷往无反系列相机a7s上下放，高码率、log、专业编码格式、pp值调节等逐一放到微单上，但已经错过了佳能创造的那波视频风潮。因为索尼的强大技术后盾，近几年在视频相机市场逐步抢回了一些被佳能蚕食的市场，挽回了一些民用市场份额。
当今的视频相机已经不再是5d2风光无限的时代，上述各厂家都有了较为完善的视频机型，但是不能否认，如果没有当年5d2开创的相机拍视频的模式，也许就没有今天相机视频百花齐放的竞争局面，消费者也可能用不到画质好、体积小、价格不算太高的视频类相机，或许还依然遵循着相机拍照片，摄像机拍视频的传统。从这个意义上来看，佳能5d2不愧是一代神机！

不是所有电影都必须去电影院看 同理可推不是所有电影都必须用专业电影摄录机拍摄 很多微电影甚至是手机+稳定器拍的 只要剧本好 手法到位 就是好电影 佳能还是尼康还是华为小米都一个样

根据我个人的经验，用单反相机拍摄视频，特别适合表现特写，和人物或景物比较固定的场景，如人物专访之类的。但单反相机特别不适合拍运动类的视频。因为单反相机毕竟是用来拍摄图片的，对视频的跟焦功能做的比较差，拍摄移动速度较快、尤其是前后移动的人或物体时，会不跟焦，难以拍到很好的效果。

单反相机拍摄视频的效果现在已经非常好了，特别是现在主流的旗舰机型，都已经支持了4k视频拍摄，而且是真正的4k，效果非常的清晰。

我组织过一些活动，我也聘请过摄影摄像团队，他们也在使用全画幅的单反相机进行录像。

不过群主说的5d2应该是很久以前的事情了，因为现在使用单反相机录制视频的话，没有4k视频是实在拿不出手的。包括佳能的全画幅相机6d以及6d2，都只能拍摄1080p的视频。而5d4、d850等旗舰级相机是可以拍摄4k视频的，4k视频的优势在于即便截取视频中的1/4的区域，导出来也是一个标准的1080p视频，后期空间非常大。

如果我不说的话，可能大家都会以为下面这张图是一张照片，但是实际上它是由4k视频中导出来的单帧画面。可以看出来，他的细节还是非常完善的。

而且现在市场上适配单反相机和微单相机拍摄视频用的稳定器也越来越多了，无论是大疆还是云鹤品牌，都推出了数款单反稳定器，使得他们拍摄视频的稳定效果更强于摄像机。而且对于摄影团队来说，既然有一个能够替代摄影机拍出高画质的视频的单反相机的话，那么就没有必要再花费额外的昂贵费用去添置一个专门的摄像机。

因为当年拍能拍电影级画质和画面的专业摄影机都很昂贵，5d2在当年领衔了像素画质机和低成本电影级摄像机，取得了巨大的市场成功。

首先，佳能相机的视频功能一直是比较优异的。这种自带属性使得一波又一波视频创作者选择佳能，且如滚雪球一般。

其次，佳能的镜头群是可以和部分佳能摄像机共用的，这个尼康根本没法比（它就没有摄像机）。

再者，佳能的菜单设计比较适合单手操控。拍视频的时候，另外一只手是需要掌握摄制附件的，独脚架，稳定器等等。

最后，单反的块头决定了它的灵活性。相对于大机，有些没地站的场景下，还是小机子灵活。当然，这也跟画面的其他要求有关，这里再展开就啰嗦了。

佳能的5D2俗称“无敌兔”，突破性地实现了拍摄全高清(1920 1080 Full HD)短片的功能，因为镜头可选范围大，配合大型的图像感应器，大光圈镜头拍摄，能够获得很小的景深，形成强烈的背景虚化效果；全画幅感应器的低噪点特性，使暗环境下的动态影像拍摄也具有出色的画质；高像素确保了动态影像的画质，达到了高清的水平。正是因为可玩性强、而且实际效果也很好，所以很多短片甚至部分电影都使用佳能5D2拍摄。

其实经常玩相机或摄像机的朋友都有这个体会，数码相机的摄像水平相对而言要比摄像机的照相水平强很多。其实这主要是和两者的内部结构有很大差别。但5D2虽然摄像能力较强，甚至胜过很多摄像机，但和专业摄像机相比还是有很大差距。所以具体选择还是要根据自己的实际需求和具体预算来决定。

这得感谢网络时代的发达，要从几方面来分析，1，从电影受众方面来说，人们看一段影片无需等影院上印，无需等电视台播放，每个人都能从手机上或电脑上看到自己喜欢的片，生活节奏的加快，微电影顺应而生，观众无需看一部又闷又长的片，手机或电脑就能看，甚至坐地铁的闲暇时间就能看，这是以往不敢想的。

2，从内容制作方来看，极大降低了门槛，以前拍部片要几十上百人的队伍和大量资金，如今只需三四个人的小团队加少量资金既可，那么5D2这样的民用机器已经在画质，景深等方面能满足大部分传统电影的效果，并且也没指望在大银幕播放，只要能在手机或电脑让人看了就好，5D2已能完全满足，自然受到小团队低成本微电影的喜爱，5D2流行起来就不奇怪了

3，从机器投资与性能方面来说，传统电影电视机器太大太贵，操作也太专业，与一般百姓相隔甚远，而5D2这样的民用照相机操作简单，尤其是可换镜头，随便就能创造各种长焦微距浅景深效果，而且价格也并非高攀不起，如果相对传统拍电影电视机器来说花不太多的钱能实现70~80%的效果，那么单反拍电影受欢迎是必然的

总结一下，机器便宜，性能够，能满足观众，团队成本低，网络的发达，满足了单反在微电影小视频时代的需求，自然能火起来

因为这是第1台能够拍摄1080P高清视频的单反相机。创下了一代 历史 先河。也正是因为这台机器，从此有了微电影这个概念。

④ 怎样拍一部电影

首先非常感谢在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

1． 前期准备

剧本写作 组织摄制组成员 准备工作

电影开拍前应有一个计划并仔细筹备，剧本出来以后便有一个依据，制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来，再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中，请他们分析详细计划，然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔，在筹备期已经决定了八成以上，所以准备工作至关重要。

2． 影片拍摄 拍摄画面并录音

拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点，并预先联络好拍摄场景和电源，为工作人员提供运输工具以及饮食。总之，剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。

3．后期制作

后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样片还需要剪辑，音响效果需要录制成声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成，字幕需要设计并拍摄，光学效果需要制作，底片要按照样片搭配好，最后要送审，并合成拷贝洗印，然后发行。

4． 制片还担任一项重要工作：拉赞助，此活动可贯穿整个制作过程。

————————烟火枪械————————

合法的非执法持枪者，可放炸弹打机关枪，炸什么都可以，只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照，大陆则由电影厂垄断，你可到电影厂拜师。

————————电影特技————————

在影片摄制生产过程中，常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成，这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法，除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍（画面多次暴光）。

如今数字技术的发展，使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础，数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法，来实现视觉和听觉上的特殊效果。

在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。

我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活， 健康 生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！

1． 前期准备

剧本写作 组织摄制组成员 准备工作

电影开拍前应有一个计划并仔细筹备，剧本出来以后便有一个依据，制片主任要分门别类把剧中每一人物、道具、特技效果和拍片所需要的项目挑选出来，再将剧本印成若干份分发到包括布景设计师、置景人员、摄影、道具、服装、运输等各部门手中，请他们分析详细计划，然后制定拍摄计划和预算。一部电影的赚与赔，在筹备期已经决定了八成以上，所以准备工作至关重要。

2． 影片拍摄 拍摄画面并录音

拍摄的成败很大程度上取决于预先制定计划时的认真程度与每一个人和每一件设备是否按时到达现场。制片组要确保通知各部门开工时间地点，并预先联络好拍摄场景和电源，为工作人员提供运输工具以及饮食。总之，剧组的吃喝拉撒睡都要负责。为剧组提供群众演员也是制片部门的职责范围。

3．后期制作

后期制作包括停机后完成该片所必须的一切工作。停机后，工作只完成了20%，工作样片还需要剪辑，音响效果需要录制成声带，所有声带，包括对白、音响效果、音乐、解说等要混录合成，字幕需要设计并拍摄，光学效果需要制作，底片要按照样片搭配好，最后要送审，并合成拷贝洗印，然后发行。

4． 制片还担任一项重要工作：拉赞助，此活动可贯穿整个制作过程。

————————烟火枪械————————

合法的非执法持枪者，可放炸弹打机关枪，炸什么都可以，只要电影里需要。香港已经开始发放枪械师执照，大陆则由电影厂垄断，你可到电影厂拜师。

————————电影特技————————

在影片摄制生产过程中，常会遇到一些难度大成本高或危险性大及难以在生活中拍摄的一些镜头和景象。由于常规摄制技术难以完成，这就必须用特技方法来完成。早期的电影特技使用一些常规的特技摄影的手法，除了快速摄影、慢速摄影、倒拍、停机再拍（画面多次暴光）。

如今数字技术的发展，使电影特技的制作有了极大的飞跃。电子影像的形成、数字技术、计算机图形学的发展为数字特技奠定了基础，数字特技即利用计算机处理数字化后的音视频信号的方法，来实现视觉和听觉上的特殊效果。

很高兴回答你的问题，怎样拍一部电影？

一个人拍电影是做不到的，如果当你心里非常渴望拍一电影，你要找一个合适的伙伴，你两个人开始探讨，最好是对拍摄剪辑能力比较优秀的，那么就容易多了，

当你们要有坚决的想要拍的电影，那么就是想剧情和剧本，要知道很多传媒公司有着雄厚的资金和优良的设备，因为缺乏足够好的剧本，拍出的电影也无人问津，对于很多普通的草根而言，不在于设备和资金上的较量，只要剧本好用现有的东西也能拍出获得称赞的电影作品，

演员，对于拍电影来讲，初期的合伙人有了，剧本也定下来，可总不能自导自演吧，很多导演指导演员行，但是自己上了演就总是演的变扭，所以找一个富有感染力的演员是决定一部电影好坏的关键。

君不见黄渤一个人演了一部电影，拉着一头奶牛，所以很多时候并不是说我们电影拍的设备怎么样，剧本的角色多少，都不是主要的衡量标准，对于现在想拍电影的年轻人来说，你要把一种很微妙的 情感 是发挥的机制，拍摄角度和拍摄手法，需要跟随自己的感觉，

对于电影来说，不完全是导演来安排场景，开始大家都没什么名气，就是拍着电影玩一玩，大家可以很随意的选择表演的风格，往往这种风格是一些专业的剧组很难达到的，有时候摄影师是一部电影的第一位观众，从他的角度去为观众呈现的画面，需要一种艺术气息，这里面需要找到性格比较有个性的人来做。

拍摄的资金问题，对于文艺青年来说，还没有稳定的工作和经济收入，即使有，相比这笔资金也不充足，尤其是拍电影这一块，耗费的时间和精力，以及人员这些都需要支付成本的，所以有能力的话，能拉就尽量拉赞助。

首先，拍电影是一件非常复杂的事情。总的来说，我们写的文章或绘图可能很随意，我们想写一点。但是电影并不适合于与网络无关的电影或大型电影。这基本上是许多员工共同努力的结果。这也意味着拍摄是应该计划的任务。奇迹只能出现在先前的概念中，一旦进入拍摄，它们就必须“适合”，并且必须按照计划执行所有步骤。不是退缩，而是射击，简单的心血来潮可能不足以完成任务。

2.您必须先拥有一个剧本。剧本和小说不一样。小说是文本艺术，它多次关注文本的艺术概念，使听众感到“大脑”。但是这部电影最终在观众面前发行，这具有很高的象征意义，因此与电影的最客观，最具体的描述相同，包括场景，道具，人物，线条等。创建脚本后，下一个考虑因素是“拆分脚本”。根据场景（特写，特写，中或远），镜头移动，演员的位置，图片构图，场景布局等，分屏脚本的相似性更高。基本上，它可以用决定未来摄影作品的文字来描绘或绘制。 3.各种设计工作。

这就像重新创建场景设计，服装设计，角色设计，道具设计等以前的想法一样。在正式开始拍摄之前，许多电影将通过发布许多概念图来朝这个方向努力工作。

4.选择一个演员。不用说，除了动画和非常具有开创性的艺术电影外，电影基本上不需要演员。 5.正式开始拍摄。已经确定了先前的脚本，子镜像和各种设计工作，因此在拍摄时，演员的表演，场景布局和场景时间表方面必须清楚地遵循镜子。每个场景都有很多真正需要开始的工作，例如规划演员的位置，演员的表演，灯光，现场录音等等。从准备到实际拍摄，最后拍摄只有几十秒，但是实际拍摄可能需要一天。

6.完成后期制作后，您将需要向编辑器提供大量用于编辑的拍摄材料。当然，编辑也是明确计划的。当编辑者选择使用哪个镜头时，故事是一致的，故事是吸引人的，编辑可以确定电影的伟大和逻辑关系。编辑完成后，视频材料将移交给另一个人进行进一步的后处理，例如为视频着色。后效果，例如简介，字幕或3D cgi效果。

7.使电影更好。以上是制作电影的实际工作，但是如果您想制作电影，那么技能就不够，毕竟电影也是艺术。

例如，镜片和组合物可以表达主观意识。相同的场景，相同的演员，不同的场景和构图会给人相反的感觉。如果没有特殊研究，还有更多而且很难理解这些电影语言。因此，仅了解工作流程还不够。否则，我只能说所拍摄的内容与各种视频应用程序的拍摄内容相同，并且是带有情节的视频。现在说电影是电影还为时过早。

8.没有人可以拍电影。近年来，也许有太多人担任过董事职务，以至于他们被误认为“每个人都可以成为董事”，但许多人只是一个董事帽。例如，郭德纲实际上在进行卡通对话，我也想听，但是我如何突然理解这部电影并成为导演？我们的老师一直提倡“尊重”工作尊重，不应被认为太有价值。因此，如果您对该主题感兴趣，则可以慢慢学习并考虑对电影的了解。

电影这个东西，最首要的环节一个是制片，一个是主创。制片即是制片方，谁来安排剧组，联络场所和资助，这决议你的开支，非常首要；主创是中心，严厉来讲包含导演、编剧和编排师三个。但编排本来还好，只需找有根本编排理论基础和经历的人来剪，都没啥疑问，要害首先是剧本要好，其次是导演的才能，至于艺人，说白了即是出现故事的东西罢了，只需有扮演经历和根本的才能的，都差不多。

1、剧本，自个编写或找别人代编。主线一定要准备好，有哪些首要场景，怎么确保联接、照应。台词设计好。假如有时间最佳有分镜头剧本，提前想好每个场景有哪些镜头，机位怎么摆放、人物的根本动作。

2、视频设备：尼康D7000，镜头是18-105的套头，以及50 1.8G的标定。外接麦克是飞利浦的SHM1000，随便接一个作用都会好很多。看你拍哪种微电影而定，一般的最少需求摄像机一台，想制造更精致点的能够加上灯火、收音器、轻型滑轨等。

3、做好剧员，安排好拍照次序。尽管视频能够补拍，可是气候、光线、衣服、艺人心情等的改换，让后期补拍难度较大，根本补即是补一个场景。所以尽量多拍几遍，争夺削减补拍也许。

4、拍照期间：尽量运用三脚架，确保视频安稳。假如是需求加强紧凑感，能够手持，让镜头有呼吸感，对比简单营建紧张气氛。

运用手动对焦，或许爽性防止二次对焦。D7000尽管是有自动对焦功用，但根本是废柴功用，会不断发生拉风箱状况，对焦缓慢。所以尽量少拍照物距的变化，用分镜头来替代。 留意景深。拍对话的时分，假如运用正反打，定焦头的浅景深是必须的，留意不要跳轴。单机位拍正反打，只能是拍两遍再做后期，有条件的话尽量双机位吧。

留意麦克风离艺人的间隔。同期声是对比省劲的做法，后期配音真实费事，所以尽量挑选指向性较好的麦克风，一起确保麦克风离艺人的间隔相差不大，并且关于说话声音小的艺人，要恰当将麦克风放的近一些，或让艺人恰当进步音量。

预演也记得要拍下来，很也许第一遍反而是最佳的。NG也不用早早停掉录像，后期拿来做花絮也是很有意思的。

5．对台词，磨练演技：在家可对镜操练表情，若有煽情戏，多回忆往事酝酿心情。

后期制造：此环节直接影响影片的终究作用，建议找专业人士或专业设备解决。

目前微电影还不能独立上院线，所以也就不存在审批的疑问，传达方式只要网络。拍的话找电影公司当然更专业，不过微电影这个玩意儿，学生拍的不比入行N年的专业人士差——重点是理念和创造力

拍一部电影不难，拍好难。什么电影才是一部好电影？在我看来，好电影要同时兼顾艺术性和商业性，即又卖座口碑又好，比如我喜欢的《让子弹飞》。

拍好一部电影，要从以下几个方面入手。

1,选择剧本。

要懂得挑选或改变一个好的剧本。如《肖申克的救赎》

2,资金。

要会拉投资或自己出钱，支付员工工资和拍摄、发行成本，口才要好。

3,人才。

1,组建战斗力强的剧组，挑选优秀的制片人、监制、导演、编剧、化妆、道具、美术、场务等

2,组建优秀的演员团队，挑选票房号召力强，演技高，职业态度良好的演员。

4，制作后期。

剪辑好电影，制造匹配度高的音乐、配乐。

5，发行。

选择有实力的发行商，加强广告宣传。

最后说一句，拍电影看起来很难，但只要把拍电影的流程了解剖析，每个环节逐一完成，统筹兼顾，一定能拍出一部好电影。

首先要有自己想表达的东西

最重要的前提是 RMB

最核心是 剧组 （没剧组你自拍啊）

剧组成员网络了解一下 还是我打这吧 省事

制片主任、现场制片、生活制片、外联制片

导演组：导演、副导演、执行导演、场记

剧务组：剧务主任、剧务、剧务助理

美工组：总美工师、美工设计及服装、道具、化妆等小组

录音组：设录音师和录音员

重点 ！！！ 《 演员 》

以上是一个相对专业剧组的标配（基本）.

⑤ 在影视圈里，大咖和大腕哪个影响力更高

我觉得都是比较有影响力的，大腕的意思，指有名气、有实力的人。大咖”本意为大角色，引申为在某一方面的达人。

大咖意思为在某个地方比较为有钱有能力。台湾闽南语“大咖”本意为大角色，引申为在某一方面的达人。对应的说法有“小咖”，小角色的意思。台湾把演艺圈的各类明星，按大牌等级分称为：A咖、B咖、C咖等。此外，怪咖通常指脾气很古怪，有怪癖的人。台湾人如果说你在某个领域算是个咖，大概意思是说你在这一方面有值得称道和尊敬的地方大腕 指某人在某领域非常出色，或者说话“算数”，有说话权的意思

⑥ 成龙为什么年纪这么大了还拍电影呢，而且还拍动作偏，不怕伤到吗

也许很多人会疑惑，为什么有那么多的明星都上到一定的年纪了却依然拍戏，正常人都会想，好不容易熬到了该退休的年纪，终于可以享一下清福了。但是明星却不是这样想的，很多明星似乎没想过“退休”这回事，都说”活到老，学到老“，可是明星是”活到老，演到老“。

电视上经常会看到一些演员明明年纪很大了，有些甚至头花已经花白却依然出现在电视机前。或许有人会说他们拍戏只是为了赚钱，可是真的是这样吗？难道演员就不可以是因为热爱他们喜欢的事业吗。我觉得成龙大哥之所以还拍电影一是因为这是他热爱的事情，二是趁着还有力气去拍戏就多拍一点，可以为中国电影事业做一点贡献。

⑦ 为什么很少有人找张嘉译拍电影

亲爱的们，这里是【映画台缓裂湾】

1、其实，电影和电视剧两头都不拒绝，但两头都有重点，这才是一个演员全面发展的目标。比如黄渤，他的主要市场就是电影，因为他主演的电影，已经变成了票房保证，这已经不是他自己本人能够左右的了，是市场，是资本，是观众目标群

和黄渤相类似的，还有沈腾、徐铮等，他们已经能靠电影挣钱

2 那，还有一个演员群体呢，是非常一线，非常有名，但他（她）的电影影响力就一般，比如孙俪

不是当年有演员这样说么，演电视剧是为了生活，演电影是为了实现理想。我想，张嘉译大叔就是这样的演员吧，尽管，他还是北京电影学院科班出身，一出来就是演电影出道的呢，他北电毕业也是分在西安电影制片厂

3 不要忘了，我嘉译大叔，1990年的时候，一出道，就演了当年获奖影片《遭遇激情》啊，那部电影的男女主角是袁苑和吕丽萍，但张嘉译的戏份也不少

他一出来，就主演了一部儿童科幻片《魔表》

啊这是当年小鲜肉时代的嘉译叔

1990年代初的中国电影市场比较平淡的，但张嘉译还是有戏演，而且不是主角，就是男二三号，只是不那么有名而已

他和徐帆演了《人猴大裂变》

电影《残酷的夏日》，只能说张嘉译大叔的年轻时代，哎，还是成熟一点比较有味道

他还是非常著名的文艺片，管虎的《头发乱了》的男二号呢，男一号是耿乐，男二号就是张嘉译，当时张嘉译还叫张小童，他演一个警察

黄建新导演很有名的一部《背靠背，脸对脸》，张嘉译客串了一个经理

张嘉译（张小童）出道五年后，才开始演第一部电视剧《道北人》

中间他还在间或有电影的演出

比如孙兴和徐帆的这部《给太太打工》，张嘉译的角色也比较重要

1997年黄建新导演的《埋伏》，张嘉译的角色就更重要了

让人很感动的电影《背起爸爸上学》

刘惠宁导演的电影《睡不着》，那个时候已经叫张嘉译了

2000年前后，中国电影其实是不景气的，但张嘉译还是连续有电影可拍

比如这部新的《平原枪声》

大叔当时有点胖

之后呢，大叔才开始了漫长的电视剧生涯，并且终于出名了！

个人觉得张嘉译大叔真正的成名作，是面对孙红雷也一点不怵的《半路夫妻》

张嘉译和冯巩关系很好，所以冯巩的第一部电影导演作品《心急吃不了热豆腐》，就找了张嘉译来客串演出（找不到剧照）

2007年王小帅导演的《左右》，张嘉译演的男二号，角色还是满重要的，这是一部去了柏林电影节的文艺片，所以看的人也不算很多

2007年，张嘉译还演了一部主旋律的电影叫《冯志远》，那年他和王海燕结婚，王海燕在这部电影中也有重要角色

2008年之后，结婚的大叔渐渐成为国内最红的电视剧男一号，一直到今天都电视剧作品不断

不过呢，电影作品还是有的，只是他专攻的方向是电视剧罢了，有时候还是有朋友之邀去演个角色

比如2009年的小成本电影《夜·店》就演了一个抢劫犯

2010年王小冲哪姿帅导演文艺得要命的《日照重庆》，又找了张嘉译来客串，那个时候他演的《蜗居》里的宋思明真是红透了

2011年群星云集的《建党伟业》，他演的李大钊，好像啊！他还凭借这个角色入围了百花奖最佳男配角

他客串的《失恋33天》也很抢戏的

儿童电影《愤怒的小孩》，客串

他还在贾樟柯一部入围戛纳的电影中，和科长夫人赵涛演情侣，可惜这部电影没在国内上映，所以大家也没看到大叔的表演

张艺谋、陈道明、巩俐合作的文艺大片《归来》，张嘉译演了一个医生，算是客串吧

他还在电影《黄金时代》中演了曾的东北大学校长，作家周鲸文

在吴宇森导演的《太平轮》上下集中，张嘉译演黄晓明的爸爸，但是电影里没看到他，可能是剪掉了

2016年末大热的电影《我不是潘金莲》，老搭档冯小刚邀请张嘉译演了市长马文彬

而明年，2019年，张嘉译有一部出演的电影《深渊行者》

据说有一部电影《鸿嘎鲁的奇妙旅行》，张嘉译和关晓彤合作，这可能是张嘉译这么多年来第一次演电影的男一号，但目前散绝还没有啥消息

他们之前合作过《一仆二主》

刘仪伟拉了张嘉译和闫妮演《玩命旅行指南》，也是一部电影，可能是2019年

2019年可能还有一部张嘉译主演的动作战争大片《激战金三角》会出来

据说，徐克找了张涵予和张嘉译两位魅力大叔演了一部《收网行动》

也就是说，找张嘉译演电影的人多了，而且2019年可能就是大叔的电影之年呢！

张嘉译作为北京电影学院早期的学生，说明这个脸就是为电影而生的，否则根本无法被录取。不像中戏，是按照一台戏的配置来招演员的，可能有些人是不适合某个领域。所以，完全不存在“为什么演电视剧的演员不大适合演电影？”这个说法。

而且张嘉译一直也在演电影呀，怎么没有演，难道只有是主角才算演吗？冯小刚的《我不是潘金莲》、吴宇森的《太平轮》、张艺谋的《归来》、许鞍华的《黄金时代》这些大片他都有在演。说明什么，大导演都很认他，这些大导演的配角戏，也不是阿猫阿狗想来演就能演的。

只是张嘉译这个年龄，电视剧适合他的剧本，或者他喜欢的剧本选择余地大，所以你一直看到他在电视荧幕上。他自己还投资了《白鹿原》，邀请了秦海璐演他老婆。而相对，电影剧本可能合适他的少，所以只能在大导演的剧里，演一些戏份不多的，过过瘾。

演电视的演员不适合演电影，这个放在张嘉译身上是不成立，但是放在孙俪、赵丽颖身上可以成立。这两位都不是科班出生，脸经不起电影屏幕的考验，容易呆滞，放到小屏幕，长剧可以遮盖很多问题。

反之周冬雨就不适合电视，她电影那种快节奏、人来疯的表演，在电视剧里就很突兀。

演电影和演电视剧最主要的区别在哪里？ 演电影对演员的脸、演技要求更高。

张嘉译演技真不错，完全可以进军电影。一般电影演员和电视剧演员还真的是“我们不一样”：

1、电影演员更注重细节刻画，表情，肢体甚至眼神，一旦到了大银幕上一点点瑕疵都会被放大，所以电影演员需要非常好的状态，否则很难完美的呈现在大银幕上，毕竟大家跋山涉水的买票看电影不是看你瑕疵的。而电视剧演员更多得是考研台词功底，你看一部电视剧一大半时间都是一群人在嘚啵嘚啵~这是两种完全不同的表演状态，这也决定了演员的表演风格。

2、电影演员需要有神秘感，电视剧和综艺明星则需要曝光率，一般的如果电影演员过度曝光则对票房伤害比较大，所以一般电影演员不会轻易出现在电视剧和综艺秀上，否则观众养成了免费看你的习惯，下次你再出现在电影院就会失去吸引力。所以现在电影出品方不会轻易找张嘉译拍戏。

张嘉译的演技是有目共睹的，虽说大器晚成，但自从蜗居以后，几乎每部剧都是爆款，这两年很有霸屏之势！！张嘉译现在在电视剧的领域里可以说是最高点啦！

在我印象中我只看过张嘉译两部电影，都是配角，一部是《失恋33天》一部是《夜店》演技中规中矩吧！可能一直没有碰到好剧本吧！像张嘉译这种演员对剧本是很挑剔的，他现在不缺名气，赚钱也不是首要位置，没有碰到好剧本，一定不会接电影的！而且张嘉译现在在电视剧里已经开始角色定位啦！如果在电影里还演这种角色，没有新鲜感，观众都视觉疲劳啦，如果要演另一种角色，很容易让观众跳戏！

这也束缚了很多电视剧演员，演电视剧没有任何毛病，一演电影就感觉怪怪的！比如杨幂，杨幂演技还可以，演电视剧时没感觉那不好，一演电影，就有点惨不忍睹啦！最著名的就是孙俪，孙俪可以说在现在中国电视圈是一姐，但她在电影里的表现只有两个字～尴尬！中国电视剧圈有那么多演技一级棒的戏骨，但都很少演电影，即使演也都是配角，发挥的也不如在电视剧里优秀。

而且因为电视剧的拍摄周期长，演员们有长时间来研究角色，进去角色！甚至去体验生活，把角色融入到身体里！但是电影就没有这个条件啦，投资方不可能等你去慢慢揣摩，其他演员还有档期也不可能等你！所以像张嘉译这样优秀的演员，而且也到了不图名利的年龄啦，也几乎不会太涉足电影圈啦！可能以后会给朋友帮帮忙，演个小配角，仅此而已啦！

张嘉译是个很好的电视剧演员，但戏路有点窄，没有颠覆性演出，气太正。也许这也是陈道明评价他作为演员脸有点吃亏的深意。让他演电影总得演主角吧，能扛票房吗？能出经典吗？现在是个人就演电影拉低了电影的门坎，就算是人气满满的黄小厨，戏剧学院老师身份，自导的电影不论是剧情还是表演都是一败涂地，模式化满屏。演电影取决于你最终要什么结果。张要演总得满足观众期望值吧，就算是文艺片也是有要求的，不是出个大叔范就算交差了。至暗时刻的gary oldman交了一份完美的奥斯卡级答卷，看看他曾经演过的角色，再看看现在的丘吉尔，差异化多少？完成度多少？这才是真正意义上殿堂级的电影演员。这部片子对于目前国内演绎风气、奖项的教育意义再好不过。既然标竿在那里，对号入座放要求就是了。如果让张现在再一点点拼电影有点不现实。偶尔客串把电影还是挺开心的。演电影既靠实力，也靠运气，其实是很残酷的。

为什么很少有人找张嘉译拍电影？这真的是一个问题，因为张嘉译演技是毋庸置疑的，而且他还是一个没有绯闻的老戏骨，在 娱乐 圈安家立业那么多年，没有绯闻是一件非常难得的事，那这样的人怎么会没有人找呢？当然有人找了，而且找的人还挺多的。

1.电影脸。电影和电视剧不一样，电影框架和电视剧框架是有区别的，有些明星能演得了电视剧但是却拍不了电影，不是因为他们演技不行，而是因为他们缺电影脸。而张嘉译却是一张电视剧电影都能上镜的脸。有些明星演电视剧很上镜，但是拍电影却不一定，导演也是需要养家糊口的，怎么可能做亏本的买卖呢？更何况电影要是拍烂了，那亏的可不是一个小数目，谁会去冒这个险呢？

2 .电视剧是根本，电影是理想。很多演员是只拍电视剧或者只拍电影的，当然，我这儿说的都是老戏骨了，现在的明星，又有谁真的是干一行爱一行的呢？几乎没有，拍电视剧的又去拍电影，再加个爱参加综艺节目，看电视剧的时候几乎就没有什么“忠”的感觉。以前的演员在生活当中是一个怎样的人？适不适合演这个角色都会让观众考虑考虑，而现在，几乎就不用考虑，综艺节目的表现就能告诉观众了。张嘉译是非常有名的一线老戏骨，但是电影影响力就一般，但是我想，张嘉译可能跟孙俪一样演电视剧是为了生活，演电影是为了实现理想。他还是北京电影学院科班出身，一出来就是演电影出道的呢，他北电毕业也是分在西安电影制片厂。

3.出演的电影很好看。张嘉译1990年的时候，一出道，就演了当年获奖影片《遭遇激情》，那部电影的男女主角是袁苑和吕丽萍，张嘉译的戏份虽然有点少，但是浓缩是精华，戏份少就没有出给人挑毛病的机会。他和徐帆演了《人猴大裂变》，电影《残酷的夏日》，只能说张嘉译年轻的时候没有成熟的味道吧！他还有非常著名的文艺片，管虎的《头发乱了》，男一号是耿乐，男二号就是张嘉译，当时张嘉译还叫张小童，他演一个警察，黄建新导演很有名的一部《背靠背，脸对脸》，张嘉译客串了一个经理。张嘉译（张小童）出道五年后，才开始演第一部电视剧《道北人》。

2000年 前后，中国电影其实是不景气的，但张嘉译还是连续有电影可拍，并且一直坚持拍电影。之后张嘉译开始了漫长的电视剧生涯，并且终于出名了，我觉得张嘉译是因为出演了电视剧才火的。2016年末大热的电影《我不是潘金莲》，老搭档冯小刚邀请张嘉译演了市长马文彬。2019年，张嘉译有一部出演的电影《深渊行者》，你们期待吗？

据说有一部电影《鸿嘎鲁的奇妙旅行》，张嘉译和关晓彤合作，这可能是张嘉译这么多年来第一次演电影的男一号，但目前还没有啥消息，他们之前合作过《一仆二主》。刘仪伟拉了张嘉译和闫妮演《玩命旅行指南》，也是一部电影。2019年可能还有一部张嘉译主演的动作战争大片《激战金三角》会出来，徐克找了张涵予和张嘉译两位魅力大叔演了一部《收网行动》，也就是说，找张嘉译演电影的人多了，而且2019年可能就是大叔的电影之年呢！

张嘉译是大家现在熟知的演员，也是当今最火的男演员之一，他的电视剧产量很高，因为他塑造人物形象的关系，被称为国民大叔。

其实张嘉译毕业的是北京电影学院，至于他拍过什么电影，我也没有看过，其实张嘉译属于大器晚成，至少他拍过的电影并没有让他出名，自从拍了电视剧蜗居以后，他才一夜成名的。也就是从那个时候起，张嘉译的电视剧收视率极高，也让张嘉译一天比一天火起来，甚至和他配戏的女演员都出了名，比如说闫妮，关晓彤，赵今麦，王晓晨等，都由此变得出名，甚至在演艺圈，很多女演员都以和张嘉译配戏为荣，可见大家对张嘉译的演技评价是很高的，同时张嘉译也拥有这么多的粉丝，他的电视剧产量也非常多，如果问为什么他不演电影，我觉得最主要的原因是他的电视剧都演不过来，干嘛还要去演电影呢？同时电视剧的影响也要比电影大的多，如此一来，这个国民大叔还是安心地演电视剧吧。

张嘉译因为身体原因，走到有些驼背，而且人到中年的他，身体有些发福。但就是这样一个体态，大家也喜欢欣赏，甚至很多人都在模仿张嘉译的走路姿势，看来真是那样，只要喜欢一个人，连他的缺点都喜欢。另外，张嘉译之所以受到大家的喜爱，还因为张嘉译的生活非常平稳，虽然崇拜他的女演员很多，他和女演员接触的也很多，但他一直没有任何绯闻，这在当今的 娱乐 圈来说，确实是很难得的，他的洁身自好，确实也值得我们去钦佩。

既然张嘉译演电影没有出名，那就安心的演电视剧吧，同时也希望张嘉译能够塑造出更多更好的角色，以飨我们的观众朋友！

对张嘉译的印象是和马伊琍演电视剧前世今生留下的，那时马伊琍那么纯那么漂亮，张嘉译好像演老三，好帅好帅，我当时想这俩人肯定会火，只是那电视剧怎么断播了，现在终于

⑧ 张艺谋能同时拍电影和大型演出，为什么侯孝贤却一部戏拍了四年

如果说张艺谋是多线程的务实高效，侯孝贤就是极致专注，他们的工作原则和节奏几乎是对立的，也产生了截然不同的好电影。这里面的风格不同，但是不妨碍这些大导演拍出一部部好的作品。

在表现人物命运上、在电影特殊的表演管道上都有上乘之作，导演用电影的言语，在自然中流露与叙说着人物的命运，以小见大，亦如自然中的人与社会，给人以深刻的印象，他们做到了。

⑨ 如果你有能力拍一部电影，你最想拍哪部比如想拍《斗破苍穹》

最想拍的是南派三叔的《大漠苍狼》。

故事讲述的是上世纪60年代， 中国第一批地质勘探队员到边境原始丛林1200米地下矿洞经历的一系列惊险恐怖、匪夷所思的地层探险。小说包含《绝地勘探》《绝密飞行》两卷。

小说的高明之处在于，看似正常合理的情节总会有那么一点不对劲。从头至尾没有让人喘息的时间，带着疑惑从各种蛛丝马迹中寻找答案。疯狂悬念挑战读者神经极限。实乃南派三叔一烧脑力作。类似死亡循环时空倒流之类的。让我想起了《恐怖游轮》逗拆。推荐大家去看看，绝不会让你失望。

如果我拍这部电影，小说中男一吴用由靳东扮演。作为演艺圈老干部，有型有颜有演技的靳东本色出演就行，他就象那个时代的长得帅的知识分子。这是票房的保证。唯一的女性——袁喜乐，一个女工程师，可以由吴越来演，刚看完她的《声临其境》，知性，优雅，睿智，似一朵小花散发着淡淡的幽香，很符合原著女主的气质。

拍电影，而且是最想的，我觉得我内心是有这么一部

我想拍《虹猫蓝兔七侠传》电影:这是我最喜欢的动画片之一，它陪伴我的童年，即使是现在也是时不时回味一下经典

它的简介:这是一个充满中国特色的功夫传奇故事。公元347年，风景秀丽的张家界，以黑心虎为首的魔教放火烧山，荼毒生灵，企图抢夺森林灵兽玉麒麟，称霸武林。危难之际，虹猫的父亲联合蓝兔的母亲等七人，七剑合璧，打败黑心虎，维护了森林的安宁与和谐。五十年后，黑心虎带领魔教卷土重来。而唯一能够阻止黑心虎的只有七剑再次合璧，但此时的七剑，除了虹猫的父亲，其他六剑早已不在人世。一场血战，虹猫的父亲终因寡不敌众，英勇牺牲。少侠虹猫谨遵父亲遗命，肩负起拯救森林和平的重任，含愤下山寻找其他六剑传人……经过一系列惊心动魄的斗智斗勇，七剑终于再次合璧，大败黑心虎，彻底铲除了魔教，美丽的森林王国从此又恢复山丛枣了昔日的和谐与安宁。

很有画面感是不是，当初的卡通多好看，可惜了！如果可以利用现在的 科技 ，那么我一定会选择把他拍出来，秒杀一切动画片的电影！

当然了，没办法了，只能是想想而已！
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想拍摄《三体》。

《三体》是很棒的硬科幻小说，带给我酣畅淋漓的阅读体验。大刘或许不是一个文学功底深厚的文学家，但却是一个苦心经营、造诣极高的小说家。他单枪匹马地将中国科幻小说带向了世界顶级的水平。

数学原理、宇宙规律、天马行空的想象、庞大的故事情节、人性的温情和扭曲交织在一起，描述了一个介乎真实与虚假之间的世界，一边令人向往，一边让人害怕。

书里面塑造的一个个鲜活人物——罗辑、史强、丁仪、云天明、维德、章北海、面壁者们。他们代表的是永不放弃的坚强、杀伐果断的冷酷、欺骗整个世界的心思缜密、玉石俱焚的疯狂、还有及时行乐的乐观。

如果我真的有能力拍电影，那我首选肯定是《三体》，不过，以目前国内水准绝对无法拍摄出书中的《三体》，首先特效的问题就无法解决，好莱坞或许可以解决特效的问题（舍得投钱），但是要知道书中的三体人根本就没有外貌描写，而且思维透明如何表示？类似于这样的难题还有很多。

如果可以我当然希望拍出这样一部恢宏大气，情节细腻之佳作，但是如果技术达不到，那我宁愿将它永远留在书中。

如果可以，我应该会拍一部西部片。个人最喜欢的就是西部片，也不知道为什么就是喜欢。

但是老派的西部片作为一种类型片，已发展存在一个世纪，大多数是扬善惩恶，淘金夺宝，风格千篇一律，想要超越真的很难。既要吸引眼球，又要拍出内涵，那就要挖掘牛仔的精神，结合当下的时代主题。

首先，我会把故事设定在 探索 外星文明的时代。那怎么把牛仔放进这样的场合呢。这就需要穿越了，从18世纪穿越郑弊到22世纪。牛仔的精神是勇于冒险，勇于挑战，善于开拓。因此这种精神结合外星文明的开拓就是个很好的体裁。

关于人物，这个人必须是一个英雄式的人物，有着牛仔的所有精神。他的对手是外星的恶劣环境，外星人，以及内心对未知的恐惧。他必须有个弱点，我给他设置一个：喜欢喝酒。

关于武器，他可以携带各种新式武器，但必须有一把老式的转轮手枪。这把枪是他祖传的有一定 历史 的老物件。

关于结尾，必须有大对决的场景。牛仔与外星人boss对决，这时候老式转轮手枪要发挥作用。

关于配乐，如果能请到莫里康内配乐，衬托外星环境的气氛，那就完美了。

诸位，看看这个想法怎么样？

当然是《龙族》啦，江南的《龙族》本人可以说是非常喜欢的，前四部都是买的书来看的，第五部还在等着江南大大更新呢如果说可以拍电影，我一定选择《龙族》

《龙族》的故事中很多大抵就是在说，纵然一个衰小孩的人生中也存在着另一张可能，在另一种人生里他可以成为英雄，《龙族》是写给全世界所有衰小孩的，但不要哀叹，因为江南是想鼓励每个衰小孩，令他们勇敢。因为衰这件事不是注定的，不满足于这世界的人每个都可以如路明非那样成为精神上的“亡命之徒”。

个人也喜欢龙族中的许多话:

1.Something for nothing。 （拿什么珍贵的东西换回了空白）.

2.有些路你和某人一起走，就长得离谱，你和另外一些人走，就短得让人舍不得迈开脚步。

3.因为不爱，所以都错。

4.lonely kid hides in heart(每一个人心里都藏有一个死小孩)

5.什么是死去？ 是终点，是诀别，是不可挽留， 是再也握不到的手，感觉不到的温度， 再也说不出口的“对不起”。

6.命运这种东西，生来就是要被踏于足下的，如果你还未有力量反抗它，只需怀着勇气等待。

7.可人不是断气的时候才真的死了。有人说人会死三次，第一次是他断气的时候 ，从生物学上他死了；第二次是他下葬的时候，人们来参加他的葬礼，怀念他的一生，然后在 社会 上他死了，不再会有他的位置；第三次是最后一个记得他的人把他忘记的时候，那时候他才真正的死了。

最后个人感觉路明非与绘梨衣的故事结局真的很可惜。

“世界欠绘梨衣一场婚礼，路明非欠绘梨衣一生幸福。”

“如果这个世界不喜欢你，那他就是我的敌人了。”

真的很感人！！！

《斗破苍穹》、《武动乾坤》、《遮天》都是近几年的网络畅销作品，但是就拍电影来说玄幻根本无法达到预想的效果，第二，篇幅过长也不适合拍电影。

本人特别推荐《九州》系列，这是非常牛掰的IP，由当年非常牛掰的七个奇幻小说作家今何在、斩安、水泡、江南、多事、潘海天、遥控共同创造的一个架空世界。目前这个九州大陆属于东方玄幻大陆，开源的，任何人都可以根据九州的世界观设定而创作，这一点没几个人做得到也没几个人能有这种魅力。

九州世界观的设定非常完善，从世界的起源混沌到后来的一统，星云阳转皆涉及交代得明明白白。三块大陆，九个州郡，夸父、蛮族、羽人、华族、魅灵、所有神秘奇幻的因素应有尽有。庞大的世界观还可以自由设定不拘一格。

目前被拍摄成电视剧的有《九州天空城》《九州缥缈录》《九州海上牧云记》而且马上九州系列的《九州斛珠夫人》已经在筹备了。并且九州系列还有非常多的作品没有被搬上荧幕，非常值得挖掘。

最后一句话，我在九州等你。

一部不受大多人欢迎但尊重 历史 写实不加改编的纯 历史 剧，比如-秦汉到明清时期的真实 历史 ，绝对不能用戏说言情的方式，现在网络传播的速度用秒计，在日常交流中竟然有很多高学历的年轻人是在用现今的 历史 剧来跟我讲 历史 ，这真的令人细思极恐，不了解自己 历史 的民族难道会有好的将来吗？

列举一个我身边的事儿，我们部门一个西南某211高校的毕业生，竟然跟我讲清军之所以入主中原的主要原因是因为皇太极抢了多尔衮的老婆，我当时听了我都不相信这是国家重点高校的毕业生嘴里说出来的，就问他在哪里看到的这个说法？他居然告诉我是马景涛演的一部电视剧，名字我没记住，他还振振有词地和我讲，电视剧是 历史 艺术渲染！当时我真替他悲哀，更为我们国家花着大价钱培养出来这样的大学生而悲哀！

诸如这样用戏说言情的 历史 剧来了解中国 历史 的大学生年轻人，我想在你我身边都有！

这不能怨那个人，但要正确引导

烽火戏诸侯的《雪中悍刀行》和《剑来》，文笔非常好！个人觉得这两部武侠小说可谓是接替了金庸小说的位置。再过10-20年，如果拍电视剧的导演不邀请那些没有演技的小鲜肉，那么这两部小说拍出来的电视剧或者电影必火！

烽火戏诸侯这两部小说里面的经典句子:

天不生我李淳刚，剑道万古如长夜。

遇事不决，可问春风。

有个小插曲，刚才看了网络上面已经有《雪中悍刀行》的电视剧，估计2020年放映，超级期待啊！

还有刘慈欣的《三体》，想看看这个宇宙中三体文明和地球文明是如何相遇，接下来又会发生什么？不过《流浪地球》出来了。《三体》小说原著过长，不好拍成电影，还是拍成电视剧吧！希望能拍出大片的感觉！

我喜欢看长篇仙侠、玄幻类小说，所以拍的不是电影而是电视剧，一部80集，拍个4、5季吧，每天2集，一周7天全播，半年1季，给力不？

如果我有这个能力，必定完全还原小说场景，以及合适人物的选角必须严格，特效、打戏、台词等，必须达到接近完美。香港武打动作明星全部请来，内地张晋、吴京、赵文卓、吴越、释小龙等等所有动作演员全要，然后再是适合仙风道骨的实力派演员等。

为何全都要呢？因为我有能力啊，实力浑厚，小说里面人物太多了，必须还原。

下面来推荐两部本人比较喜爱的作品。

《神墓》 讲的是以主角辰南寻找万年前爱人雨馨、追索神魔灭亡遗秘的行迹为线索，引出浩茫六道、天地棋局，演绎出一部充满热血、壮烈、凄美的传奇，道说出无数英雄佳人的传说。

神墓语录:1.千重劫，百世难，恒古匆匆，弹指间。2.不死躯，不灭魂，震古烁今，无人敌。3.待到阴阳逆乱时,以我魔血染青天。4.亿万生灵为兵，百万神魔为将，拜将台出，众神慑服。5.镇魔石染圣者血，大封天下万魔，敢于天抗……

《神墓》这部小说数年前就被某公司接手了，还开了新闻发布会，结果也石沉大海，悲哀。

《遮天》 九龙拉棺，究竟是回到了上古，还是来到了星空的彼岸？一个浩大的仙侠世界，光怪陆离，神秘无尽。热血似火山沸腾，激情若瀚海汹涌，欲望如深渊无止境……登天路，踏歌行，弹指遮天。

《遮天》 这部小说，前段时间听说张艺谋导演接手，准备拍300多集的电视剧，现在也没了消息，不知道怎么回事，期待了又失望。

《遮天》 也有霸气语录。1. 仙路尽头谁为峰，一见无始道成空。2.这天地间没有破不了的局，只要你永不屈服，敢与天抗，一切皆有可能发生。3. 活在当世，何惧未来！4.我可以摘星捉月，我可以粉碎星空，但却不能让你活下来。5.英雄者，纵万死，亦不辞。6..我为天帝，当镇压世间一切敌。7. 登天路，君临乱世，踏歌行，弹指遮天。8.我有仙心一颗，久被尘世繁琐，何日尘尽光生，照破山河万朵。19.生又如何，死又如何，从混沌中来，回混沌中去，万古青天一株莲……

其他就不详细说了，还有《紫川》、《雪中悍刀行》、《三体》、《盘龙》、《吞噬星空》、《剑来》、《斗罗大陆》等等，都是写得非常不错的神文。希望以后翻拍大ip剧尽量还原小说，尊重读者，使用1块钱特效吧。

我比较喜欢恐怖小说，如果让我拍，我比较推荐《地狱公寓》，看过的人应该知道这部小说有多优秀，当初自己住看到半夜不敢上厕所，推荐给几个人，反馈都是相当不错，属于推理恐怖，喜欢刺激的小伙伴可以看一看，不过至今为止国内很多优秀的恐怖小说盗墓小说被拍成电影后真的无力吐槽

其次就是宇文长弓的《超级惊悚直播》，个人感觉挺不错的，如果拍成电影应该会很好看故事情节环环相扣谜团层层显现，看的时候很爽，如果能纳入电影好好拍也是不错的

不知道有没有小伙伴看过《忒修斯之船》，听说是盗梦空间的导演写的，故事选材其实很不错，虽然不能自己拍成电影，但也希望有伯乐能欣赏识得这些好的小说好的电影是要和观众产生共鸣的