有海子的国外电影

⑴ 有没有人看过曾经在cctv6放过的美国金融电影: 男主角每次投资后,都有三个人跟着投资

时代背景像是《华尔街之狼The Wolf of Wall Street》

这部电影改编自前华尔街股票经纪人乔丹·贝尔福特的个人同名自传，获得了第86界奥斯卡最佳影片的提名。之所以大受欢迎很大一部分原因是主演莱昂纳多·迪卡普里奥，也就是国人叫的小李子。他把一个倒卖垃圾股而暴富的股票经纪人身上的嚣张跋扈和不可一世表现得淋漓尽致。

⑵ 问两部有些年头的日本电影名字

日本电影《刑事物语》系列，在国内分别被翻译成《片山刑警在海岛》《片山刑警在山城》《片山刑警在苹果园》（刑警情仇），后来中央电视台6套播过《片山刑警黑潮之歌》。87年后曾经在国内许多大城市电影院里放映过，电视上也播出过该系列。

引进及译配情况：

1987年，片山刑警在海岛（伍经纬）
1988年，片山刑警在山城（杨晓）
1990年，片山刑警在酒吧（杨晓）
1993年，刑警情仇（片山刑警在果园）（程玉珠）

《片山刑警在海岛》

日本彩色故事片
上海电影译制厂译制
翻译:周平 译制导演:杨文元
片山(伍经纬配音) 刑警村上(杨晓配音)
罪犯仁科高志(盖文源配音) 木崎(童自荣配音)
老板娘玉江(曹雷配音) 蒙面人(程玉珠配音)
旅店女主人松树清子(刘广宁配音) 清子女儿海子(狄菲菲配音)
黑濑派出所警长(毕克配音)

《片山刑警在酒吧 》(1985年出品)
（日本东宝电影公司、电影旬报社联合摄制、上海电影译制厂译制 中国电影发行放映公司发行）
主演：武田铁矢 Taketa Tetsuya，铃木保奈美/Honami Suzukip
上海电影译制厂译制（90、9）
配音：杨晓、狄菲菲、沈晓谦、刘广宁、王玮、尚华
影片塑造了一位带有喜剧色彩的刑警片山，充分地夸张突出他爱钻牛角尖的性格，并造成一系滑稽可笑的表现。这又是一部带有淡淡的苦涩味的人情剧。导演恰到好处地抓住片山刑警与他周围的人总是处于一种滑稽可笑而又十分奇妙的紧张状态中的细节加以渲染，才使影片获得了成功。

《片山刑警在山城》
（刑事物语5——山神之诗 / 刑事物语5 やまびこの诗）
（VHS录像带封面）
日本东宝电影公司、电影旬报社 1987.05.16
制作 ................ 黒井和男
脚本 ................ 片山苍 榎本修 鸟居钦圭
监督 ................ 杉村六郎
演员：
片山元 ................ 武田鉄矢
真咲直子 ................ 贺来千香子
真咲真子 ................ 铃木保奈美
署长板垣 ................ 井川比佐志
刑事植田 ................ 村井国夫
课长铃木 ................ 木村元
人质犯 ................ 石仓三郎
人质の女性 ................片桐はいり
大神和人 ................ 野村将希
狙撃手 ................ 江夏豊
大神真之助 ................小林桂树
上海电影译制厂译制（90、2）
配音：杨晓、刘广宁、丁建华、乔榛、翁振新、沈晓谦、童自荣

相关链接：
时下流行武田铁矢著名的《101次求婚》，而中国观众最早知道他还是这个《片山刑警》系列电影。说到男主角，当然要提一提《101次求婚》。他那么衰的男人，却有那么浪漫的爱情，那么轰轰烈烈，刻骨铭心。

男主角拿着衣架表演中国功夫的镜头现在还记忆尤新。片尾非常好听，有种独特的沧桑韵味，那就是武田铁矢（主音），以及中牟田俊男（副音＋吉他），千叶和臣（副音＋贝司）在72年结成的组合：海援队。82年的时候解散了，后来94年的时候又重组。这片子的日本日语原文是《刑事物语》，螳螂拳最高！！

⑶ 有李海子的那部电影叫什么这部电影是法国对抗中国的电影

建军大业

9.4分加入收藏
主演：刘烨朱亚文黄志忠王景春
导演：刘伟强
类型：动作战争其它
时长：127分钟
年代：2017
地区：内地
语言：汉语普通话
简

⑷ 有没有类似极限救援的电影

1、《摩天楼》

《摩天楼》是一部韩国3D灾难动作电影，由金志勋执导，薛景求、孙艺珍、金相庆等领衔主演。影片讲述了平安夜里，发生在首尔市中心一栋高108层的摩天楼（河俯楼）的一场浩劫致命火灾，同时讲述人们如何逃脱以及面临危及灾害时的各种人性与不公。

2、《隧道》

《隧道》是由金成勋执导，河正宇、吴达洙、裴斗娜等共同主演的一部韩国剧情灾难电影，影片于2016年8月10日在韩国上映。

影片根据苏在元的同名小说改编，该片讲述了一位平凡男人在回家的路上行经隧道时突然坍塌，他被孤立其中与外部隔绝，以及坍塌隧道之外围绕救援发生的不断变化的故事。

3、《末日崩塌》

《末日崩塌》是美国华纳兄弟影片公司于2015年发行的一部灾难电影。该片由布拉德·佩顿执导，道恩·强森、卡拉·古奇诺、亚历珊德拉·达达里奥、艾恩·格拉法德、阿琪·潘雅碧、保罗·吉亚玛提等联袂出演。

影片讲述了一场大地震从洛杉矶一直延伸至旧金山，巨石强森饰演的角色是消防部空军中队的一名飞行员，驾驶着飞机努力寻找并营救自己的女儿。

4、《海云台》

《海云台》是由尹济均编导，薛景求、河智苑、朴重勋、严正花、李民基、姜艺媛主演的韩国灾难片。影片主要围绕在韩国釜山的旅游胜地海云台，突如其来的一场海啸把所有人的幸福无情地摧毁。

5、《流感》

《流感》是由金成洙编导，张赫、秀爱主演的一部韩国灾难惊悚电影。影片讲述的是致命感冒病毒大爆发的时期，消防员“姜智久”与女医生“金仁海”共同踏上寻找病毒宿主之路，并在途中发生的一连串故事。

⑸ 电影《死亡诗社》观后感

1959年，威尔顿预备学院以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固
定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。John Keating 反传统

的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观

察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起

了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。不幸也在

这时发生了……

【影评一】

勇敢的死亡，不顾一切――《死亡诗社》

《死亡诗社》要比《放牛班的春天》好看。其实最后故事可以有两个结局。叛徒说，大家救

不了老师，但可以救自己。这句话颇有逻辑性。然后那个叫查理的富家子弟就把他打的流鼻血。按一

个影片的处理，这时候这个叛徒要很得意，就像片子中演的一样，然后大家压抑着心中的愤怒，做出

两个眼睛要喷火的气势，攥紧了的拳头又放下，好像渣滓洞里对反动派一样。这在电影里叫调情绪，

然后当叛徒要离去的时候，再也抑止不住的情绪爆发，一个人冲上去打了第二拳，然后第三拳，第四

拳。各位看客这时心里一定舒坦。当然配以前后的铺垫和音乐，风味更加独特。

而第二个结局就是电影这般，安德森好几次要冲起来，可是还是平复了，我用脚晃了一下鼠

标，大概还有3分钟的样子。然后基丁老师回到教室，大抵也只有这最后一个可能了，所有的人站起来

，一个，又一个，音乐，结束。而且没有像一般的美国片和美国广告片一样，在影片高潮之后再来一

小段。没有，很干脆的结束了。

片子好就好在他的循规蹈矩上，罗宾威廉斯演过好爸爸，好老师，他的脸好，表情多，跟金

凯瑞不是一个路线的，倒是那个自杀的孩子，方方的脸很像金凯瑞。他的死很突然，我以为他脱了衣

服是跳到雪里，然后父母发现他，他已经昏迷，父母痛不欲生，然后他活过来，喊一句 “美国梦万岁

”之类的话，然后大团圆结尾。最后他的死有些突兀，即便我们都知道不是基丁老师的错，可是必定

自己的学生死了，一日为师，终身为父，倒也难再轻松。

编剧不错，摄影不错，很多景色都拍的很美，可是片子还是有些闷，可能是文化诧异的原因

，那些诗读起来让我昏昏欲睡，也不知道就那几句怎么可以让那个白净的小子横刀夺爱。这点上我倒

觉得没有《放牛班的春天》自然。不过也可能是俺的俗气。文学修养太差，梭罗的还凑合听的懂，惠

特曼，雪莱就有点云里雾里了。

影片的结尾有些像《闻香识女人》，勇敢正直的美国人民终于认识到忠于自己的灵魂是多么

可贵，他们发扬1776年美利坚建国所秉承的执着精神。藐视权贵。最终获得灵魂的救赎，可所不同的

是，《闻》中，将军的话最终打动了董事会，这也是正义的胜利，而《死亡诗社》中，这些学生站起

来的代价是什么，我想应该是很清楚的，而这跟电影的主题是背道而驰的。

所以，其实大抵半个小时之后我就有偏见，因为如果一个片子前半个小时很闷，结局即使激

动人心都很难说服我认为这是个好片子。前面提到的《闻香识女人》还有《放牛班的春天》，《肖申

克的救赎》都是一眼就看到的好片。不过，估计这个观点的确是太过偏激，《悲情城市》因为画面太

糊，我看了几分钟就删了，可我决不敢说这是个滥片。不过同类的片子《你那边几点》我却很喜欢。

【影评二】

在死亡中醒来——《死亡诗社》

看这部电影才知道，原来自己已经死去了好久，从某个不经意间被打破的清晨开始。

从某种意义上说，这部电影讲述的是太过纯净的故事。我说的太过是因为它没有被商业化得很滥

情，所以也成就了它票房毒药的性质。一群青春年少的男孩们，一个对生命有独特理解的老师，还有

他们生活其中的一所刻板严格的名牌中学。

影片主要讲了一群学生在基丁老师的指导下学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚

的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。 情节的安排行云流水，没有任何花哨

，只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感

觉，和着最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。回过头细细品味时，影片丰富的内涵甚

至会让人分不清，究竟谁是该片的主角，基丁老师？学生？还是如铁屋般禁锢人的心灵的体制或者说

是这个现实的世界？

在基丁的世界里，我们看到的是一个育人者如何在体制和教条下成为放逐者的故事。如果说，这

部片子里有两个截然不同的世界，一个是象征着束缚和压抑的现实世界，另一个是体现了自由和激情

的梦想的世界，那么，基丁就是这两个世界的联系点。他是现实世界里的老师，是拥有现实世界里诸

多光环的人，但他更是指引着学生发现并珍视内心梦想的舵手（船长？），帮助学生坦然面对自己，

面对生命的友人。他教会他们用不一样的眼光看世界，做不一样的自己，挑战那些在别人眼里是金科

玉律的教条，走真正自己想走的路。无论是让学生撕掉权威关于诗歌的评价用自己的心去品读，还是

让他们看到自己是如何随着别人的脚步改变自己的步伐的，基丁用他的人格魅力感染着这一群在禁锢

里压抑太久的年轻人，让他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情。但，属于基丁自己的结局是被校

方因为“毒害”学生思想为名赶走了，似乎和遥远切近的时空里，那些个挑战者，背叛者的悲剧式命

运无奈地呼应了。

盗火者给人们光明，而自己却永远只能背负着盗者的恶名，默默走开。

在尼尔的世界里，展现的是一个人如何从别人生命阴影里走出来，看看阳光洒在自己身上的光辉

，做在想要走的路。尼尔在基丁老师的课堂上被点燃寻觅生命意义的激情，重组了死亡诗社，瞒着父

母参与他梦寐于求的话剧的演出，他飞扬的生命在“仲夏夜之梦”里的精灵身上光芒万丈。然而当帷

幕落下，他还得回到现实，面对父亲严厉冰冷的目光。在父母和梦想之间，尼尔无路可逃，终于，在

一个飞雪的寒夜，他最后一次带上精灵的荆冠，踏着冰凉如水的夜色，了结了自己短暂的生命以一个

自由而鲜活的生命的姿态发出他最后无言的愤懑。在他的身上既能看到一个寻梦者的浪漫和激越，也

能看到背负着现实生活压力的被束缚者的无奈和呻吟。

而片中还有一个不容忽视的角色，那就是托德。胆小，懦弱，发奋学习，沉默少语，看着他的时

候，总觉得自己体内有某些部分和他共鸣着。在他无能平凡的外表下依然是隐藏着激情的，但他的激

情总是默默流淌，直到影片的最后才有了一次无发抑制的爆发。基丁老师的走，他无能为力，甚至无

奈地充当着指责人，在基丁离开教室的瞬间，他站在了课桌上，呼喊着：“船长，我的船长！”这是

基丁教的方式，一种换种眼光看世界的方式。现在，这种方式成为公然嘲笑现实世界可悲束缚的武器

，虽然对于这个麻木了太久的世界没有太大的杀伤力，但导演还是让我们看到在托德的带动下，班里

的同学几乎都陆续地站了起来，场面有点煽情，也不是很真实，但这确实给了我们每个人继续前行的

希望。基丁走了，但没有人会怀疑，青春张扬的烙印永远留在了这些刚刚走上自己的人生道路的人心

灵深处。

整部电影充满张力诗意和激情。其中有两个场景意象让我刻骨铭心。

一次是表现秋野上黑压压的鸟群惊飞的空镜头，从未见过这么多 鸟在一瞬间飞起，其漫天之

势宛如一股挣扎着奋起的力量，渴望一次不计代价不计后果的飞腾，它们扑翅的声响惊起秋野广袤的

宁静，即使是短暂的，但也让这个世界听到了它们自己的声音。

还有就是黑夜里穿行于迷雾间的那几个向往自由的身影，寂寞的灵魂，向诗歌取暖，在诗歌的激

情里颤栗。看不清他们的样子，只是觉得，不经意间，心随着他们奔向某个山洞，在那里倾泄所有的

愤懑，在亢奋的目光里寻觅生活的力量。

一片关于诗歌的电影，当然是俯仰皆是的如诗般的妙句警言，如

“只有在梦想中，人才能真正自由，从来如此，并将永远如此。”

“两条路在森林里分叉，我选择走的人少的那条。”

“假如我们不能改变这个世界，那我们至少应该改变我们的生活，自由自在地活着。”

遥远的日子里，米兰昆德拉如是说。

而在这里，在托德稚嫩的脸颊上写着，在尼尔紫荆冠上刻着，

在基丁怅然的微笑里流露着的是这样的诗句：

我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结
我发现自己从没有活过。

同样的励人自励的文字。

影片名为死亡诗社，也许正是借用了向死而生的含义，只有让不属于自己的那部分思想，那部分

灵魂死去，才能真正把握住属于心灵的那部分生命。开始真实的生，清醒的生，有意义的生！而割舍

和死亡都是伴随着痛苦的，所以有了月光下走向生命终结的尼尔，有了被迫离开学校的基丁，但，痛

苦的背后是新生的孕育，所以，影片让我们看到了托德，看到满教室的托德们，这就是延续和未来！

【影评三】

纵情声色：死亡诗社

我步入丛林，
因为我希望生活有意义
我希望活的深刻
吸取生命中所有的精华
把非生命的一切都击溃
以免当我生命终结时
我发现自己从没有活过。

一

很早注意到这部片名，大概是因为有个诗歌网站如此命名。对名字来源一无所知，只是凭了那些

天生对死亡、坟墓、女巫和鲜血此类词汇偏执狂般的癖好，对文字后面隐藏的某些内容不由自主地倾

心。 以为影片该在讲述普拉斯那样的女人故事，故事中的人物会热中于阴冷刺骨的文字，喜欢和

自己幻想的干尸舞蹈，美要到极致，那种审美，是以冰冷的坟墓为终结，如同普拉斯最终选择的煤气

炉盘。

然而，我看到了一个和自己预期完全相左的故事。你可以称它是校园青春片，因为它讲的正是校

园青春的故事。刻板的老师，青春懵懂的男孩们俊美如阿波罗，他们眼中好奇的光芒，对爱和异性的

憧憬，秋野上黑压压的鸟群惊飞，其漫天之势宛如一种挣扎着奋起的力量，在向往一次不计代价的飞

翔。秋野宁静而广袤，那也是暂时的，暴风雨正在悄悄酝酿。

暴风雨来临时，这些鸟儿又该怎样？

二

也许我们都曾经暗暗盼望过生命中出现基丁这样一位老师，他热爱文学、人生，热爱诗歌、梦想

，鼓励年轻人张扬个性，告诉他们‘Seizing the day’.（把握今天）。所以当那个男人哼着小曲在

教室里露面时，那些孩子的眼睛里隐藏的光芒闪耀了。他在第一堂课上，就撕去了庄严的教科书上对

诗歌的规定，告诉孩子们青春的激情原可以和动人的诗句如蜜糖般从唇边滑落。他让孩子们称他为‘

船长’。

这个彻头彻尾的诗人，不合时宜的船长，他的到来是为了从另外一个角度贯彻教育的目的：教育

是为了教会学生能够独立思考。诗歌无法以理性坐标的方式去度量，人类充满着激情！医学、法律、

经济、工程，这些只是生存的手段，诗歌、美、浪漫和爱才是生活的精髓。他告诉他们不要墨守成规

，要学会站到桌子上，从另一个角度看不同的世界，告诉他们不要一味服从，因为，那对采摘真正的

生命的花蕾是有害的。

他的到来，是早春的第一滴雨水。

三

每一次地提到Neil Perry的名字，我都会隐隐疼痛。那样一个可爱的少年，他学业优异，他

俊美、聪明、顺从，宽容，他是每一个老师都会喜欢的标准好学生，父母的好儿子。在严厉的父亲命

令下，他退出了校报编辑，他有一天会成为一名好的外科医生，操着手术刀，精确地度量着病人腐烂

的躯体，他会生活无忧，成为一名受人尊敬，衣食丰禄的中产阶级。这些早早设定好的路径正摆在他

面前，鲜花和尸骨放在他的道路两旁，一切都十全十美，他将是社会的栋梁，生活得平静而绝望，在

某个午夜梦回之时，偶尔回望月色，想到青春时有过的梦想….然而，那样的路中断了。他遇见了

Keating。从第一堂课，撕碎了第一本教科书开始，就注定了他将与那样的路分道扬镳。他太过于早慧

，第一个明白了Keating提出的‘卡配匹亚’。Keating带领他们站在一百年前的校友照片前，看那样

青春的躯壳，盛载着梦想和渴望，而如今，都已化为蛆虫的食物。

他重组了Keating年轻时组织过的死亡诗社，带领同伴，在夜里奔行向那个印弟安山洞，夜的

迷雾间，苏格兰风笛响起，那些年轻的身影奔行的步伐如舞蹈，正奔向自由和幻想的世界。那种激情

飞越的时分，Neil真正体味到了幸福，他通过诗歌寻找到了人生的答案。他是一个彻头彻尾的浪漫主

义者，美丽、脆弱、高贵得一塌糊涂。

而这样的浪漫注定走向死亡。在精神父亲Keating与现实父亲的较量中，精神在现实的蹂躏下

，不堪一击。Neil的人生愈显出其苦痛和孤独，他的生活一直是一场演出，演出一个好学生，乖儿子

的角色，他演技高操，赢得一片赞许。所以，当有一天他要放弃父亲为他划定的轨道，选择另一个不

可知的，可能充满荆棘与艰难的道路时，父亲震怒了。在强权的父亲面前，他的灵与肉处于分裂的状

态之中：是顺从传统父亲的强势？还是听从自己内心的召唤。年轻的他无力承担这种重负，他选择了

死亡。把《仲夏夜之梦》的精灵花冠放在窗台旁，他用那把父亲长年希望他使用的外科手术刀打开通

向坟墓的道路。

他死得很美。在现实和理想的挣扎中，理想总成为祭品，庄严地放在了祭台上。他们非如此不可

，在严酷的成人世界里，在一切以现世利益为准则来判断是非对错的社会中，理想主义者往往无力对

抗现实，他们的尖锐、脆弱与唯美都那么触目惊心，如烟花闪过，在夜空里刻下创痕。

Neil的死亡是一种永不消失的疼痛，让我思考：怎样在梦想与现实之中寻找一种合适的平衡？我

的这种思考属于理性的那一半我，而另一半的我在想：其实这无可挽回的结局本身是一种必然，与其

看到多年后的Neil平静而绝望地生活在庸常的世界里，也许，在鲜花盛开时突然遭遇风雪而凋零，不

是最坏的事…

很多人，他们原可以不死的，如海子，普拉斯。柯本说，与其苟延残喘，不如痛快燃烧！那

些迈向铁轨或伸向煤气盘的头颅里盛放着怎样的决绝，对现世的毫不留恋，剩下的，只有些温暖而寂

寞的句子。

我只愿面朝大海，春暖花开。

四

Todd Anderson,另一个不容忽视的角色，更准确地说，他近乎于本片的主角。因为Neil那样

的绝对理想主义者的故事毕竟太激烈，太悲壮，一个故事里，更需要一些普通人物的故事。他们不一

定是那种人群中的领导者，最有天份，最引人注目，头上戴满花环。他们常常保持沉默，面色苍白，

在现实世界中胆怯地行走，唯唯诺诺，惟命是从。然而，从他们偶尔投过的眼神里，你仍然能看见一

些光芒。只是，那样的光芒太微弱，隐藏得太深了，需要有良师益友在旁，把它们如抽丝剥线般，一

点一点地引发出来，最终引发熊熊大火。

因为，那样的灵魂，往往才最坚韧，最有力量。只是，它需要时间打造和证明。

Todd刚出场时，他的眼神羞怯不安，在第一堂课上，他写下了Seizing the day，课后又把它撕去

了，表明他内心对传统训诫与新鲜的Keating老师灌溉的思想之间的冲突。在交那篇诗歌作文时，他苦

苦呤诵，如完成作业般抓耳挠腮，不得要领。在死亡诗社的几次聚会上，他害怕当众朗诵诗歌，都只

作为记录者存在。

他也是幸运的。拥有了Neil这样的良友和Keating老师。他们都同时注意到了他眼里的光芒。Neil

鼓励他扔掉生日的文具盒，Keating在那堂英文课上，看出了Todd的恐惧，让他大声喊叫，释放自己压

抑的情感。Keating蒙住Todd的眼睛，让他紧闭双眼，描绘惠特曼的形象：“这些景象浮现在我的周围

，一个疯子紧盯着我令我精神紧张。他伸出手掐着我。他一直在喃喃自语，好像说一条毯子总是会盖

不住你的双脚。无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….从我们开始哭泣到我们死去，它仅仅能够

在我们悲痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”安份守已的Todd把惠特曼描绘成了一个‘牙齿流汗的疯

子’。他脑中的热情与想象力正一点一点被激发出来，闪闪发光。然而，与Neil的绝对的浪漫与激情

不同，Todd认识到仅有激情是不够的，“无论你如何拉它，拽它，它永远不够大…….它只能在我们悲

痛，哭泣和尖叫时盖住我们的脸。”激情是生命的精髓和花蕾，但它的力量有限，无力保护我们面对

严酷的现实世界，光靠它我们将无法生存。

在Neil死后，Todd一个人踉踉跄跄走向空寂的雪地，对Neil的死亡，他的父母有着血肉相亲的疼

痛与不解，Keating老师也会有终身的内疚与自责，唯有Todd，只有他，才彻头彻尾地明白他这种行为

的前因后果，所有的意义，明白那褪去了尘世衣物的年轻灵魂的决绝与非如此不可。如果说从前，

Todd的精神一直处于Neil和keating的笼罩之下，他也心甘情愿地站在他们身后，而挚友逝去，

Keating老师被放逐，Todd一下子成长起来，他在雪地里的呕吐让人心碎，他从此是孤独的，再没有精

神上的支柱，他从此将独自面对那个大雪纷飞的冰冷世界。

他和那两个人是不同的。Keating和Neil都是骨子里的诗人，对美，对激情有着天生的把握与热爱

，并有着殉道者般，不计后果的浪漫。他是现实的，生活原本是需要历练艰难和忍受平凡的乏味。他

眼含热泪，一样地和其他孩子一样在那份给Keating老师定罪的文书上签了字，将灵魂掷于火中，顺从

于已定的命运。然而，他会小心呵护心灵和头脑中如星闪耀的火花，那最后喊出的一声‘oh Captain,

My captain’，那站在桌子上与Keating告别的姿势正是Todd面对成年世界做出的第一个发自内心，并

愿意去承担后果的选择。

五

我不得不提这个人，Cameron（卡梅隆）。他的出现正是为了证明生活里确实存在着的这样广泛的

人群。从第一节课开始，在Keating老师在黑板上画坐标时，他立刻一字不差地记录了下来，撕教科书

时，他撕得工工整整，第一节课下课，他的第一个反应是：这些内容要考吗？他参加死亡诗社，不过

是因为其他人都去参加。在最为桀骜不逊的Charlie和学校闹恶作剧时，他面如土色。所有的这些表现

一点一滴地累加，所以，在Neil死后，他是第一个向学校签字证明Keating老师罪过的人，他从内心里

也相信那是Keating老师的罪过，毫不犹豫地出卖了他，以保全自己。在最后一幕里，他也是那几个没

在站上桌子，为Keating送行的人。他属于人群中的不小的那部分：对权威无比顺从，没有个性，在利

益面前会很快放弃原则，牺牲别人，保全自己。他不具备自己独立思考的能力，然而，他将来最大的

可能会上哈佛等名校，毕业后，成为一个银行家，律师，或者其他。他将生活优越，颐养天年。

某种意义上，他已经是一个死人。他的心灵从出生那一刻就死去，在成长的过程中，在那些暗夜

朗读诗歌的时刻，那心灵曾有一度的复活迹象，而随着Neil逝去，他立刻回到现实状态，毫不留情地

把心灵丢进了垃圾堆。他和很多其他的人一样，行走在街道上，人群中，如死人群舞，面无表情。

我无权指责他，按照死人的逻辑，也许他是对的。心灵何用？梦想何用？诗歌何为？终究，人要

在现实的世界里苟延残喘，看浪漫化为齑粉。我也有过怀疑Keating的时刻，在5月14日夜，第三次看

完这部影片后，我走在校园里，反反复复地想：Keating他究竟错了吗？也许第一次和第二次的激情都

已冷却，我开始用正常人的思维来考虑这问题。这种思维让我痛苦，我走在朋友身旁，神思恍惚。

夜里，朋友用衣服蒙住我眼睛，说：向前走。

我迟疑不敢前行。

朋友说：不怕，我看着呢。不会让你掉沟里去的。

我仍然犹豫着，终于伸出了脚步，一点一点，十米的路程用了近十分钟的时间来完成。在黑暗里

，在我的目力失去力量的时刻，我害怕，害怕每一个未知的沟壑，害怕跌倒。我必须眼睛能看清楚前

方的路程，才能够从容地去迈出脚步。那蒙在黑暗里的时刻是一种折磨，我为恐惧折磨。也许，我正

在成为一个丧失勇气的人，不再有年少时，那种一往无前，哪怕天塌下来又如何的莽撞与热情。

这种认识让我酸楚，生活需要的历经艰难与忍受平淡乏味，这些我从前不屑一顾地屏弃的东西，

如今，正一步一步地走过来。心中的光芒正日益黯淡，日常的幸福正慢慢地屏蔽住感知的毛孔，在日

复一日的劳作中，我正在伸手，犹豫着，是否与生活妥协。

我在伸手、犹豫中，正一步一步变成一个死人。

六

两条路在森林里分叉，我选择走人少的那条。

浪漫的诗人keating走了，被放逐，如普罗米修斯，盗火者承负了盗火的恶名，他是一个被放逐的

游吟诗人。浪漫的诗人Neil去了，走向死亡。他被点燃的生命激情无法再回到铁屋般禁锢的体制，如

鲁迅先生描绘过的那个没有窗的大铁屋子，他醒来，无法接受这现实，只能把自己骨骼捏碎，为维护

精神的自由选择了毁灭。斗士Charlie离开了，他的命运是一个未知数，他将始终是体制的一个反叛者

，蔑视传统与成规。理性的Todd存留了下来，他是他们中最有人生智慧的人，会小心翼翼地珍藏起那

些梦想和诗意的火花，独力承担起自身的命运。

那是一条人少的路。

⑹ 电影《土墙》故事梗概

电影《土墙》讲述了秦岭山区的一个真实故事，两代人的心血垒起来的一座学校，在暴雨的一次次肆虐下坍塌，山村的孩子再次遭遇着失去学校的命运；影片反映了山里山外两个不同世界里人的同一种心情——寻找梦和幸福，反映了一种平凡而悲烈的徘徊在贫困、梦想与命运之间的一种真实的生存状态。
剧中人物
柳 桃
原名肖琪，女，23岁，大学生，在山村教学两年，最终留在山村的一位老师。
八十年代初大批知青返城时，柳桃被亲生父母（下乡知青）遗弃在一座山村。柳桃在山村长到了十二岁，后被城里的父母苦苦寻回。山村的童年、山村的大自然、山村的“土”……在柳桃心中留下了难以泯灭的印象。长大后的柳桃发现自己愈来愈恐惧城里的生活，包括座落在城里的人情、爱情，甚至亲情……柳桃想重新寻回被大自然环绕的感觉……
为了逃避，柳桃去了另一座山村；那座山村里柳桃成为了一名老师……
两年间，柳桃一次次地耳闻、目击着山村的悲剧，渐渐地她开始惧怕了那里的囚禁和蒙昧……除了大自然，山村全然不像她希翼中的人类故乡，她想离开……然而，在那里她每一天都能真切地感触到一种类似自己童年的目光……
老父亲般慈祥的梁一蒙一直暗示她和田蕾离开……
最终，柳桃留在了山村，她想改变自己的童年以及山村孩子的童年……
角色形象：文弱、多愁善感、执着；气质佳；具有一种莫名其妙的牺牲精神；一个眼睛里有故事的人。
田 蕾
女，22岁，大学生，在山村教学两年。
田蕾是一位热衷于艺术的女孩，她的所有梦想即是用画笔记载生活和自己的一生。大学毕业后田蕾流浪各地，寻求在城市里迷失已久的艺术。后，田蕾寄居山村，在山村的“土”中找到了艺术的力量——生命和黄土。继之不久，山村的那种原始和蒙昧就使田蕾难以接受，田蕾在那里绝望地看到了另一种艺术——死亡。
田蕾没有勇气去接近纯粹的“死亡艺术”，做完十二幅画（关于生命和黄土）；田蕾卖画、捐款，之后，悄悄离开了山村。
流浪远方的田蕾继续捐款给山村建校、铺路……
角色形象：热情、善良、执着；具有艺术家气质。
梁 一 蒙
【又称，石磨大叔/石磨大爷男】60－70岁，新中国高级知识分子，教授。
文革中的一场心灵浩劫，梁一蒙为保全妻女，在情急万分无奈之下“放弃”了弟弟梁一董。那段背弃（“蛇”）日夜噬咬着梁一蒙，文革前后十余年间梁一蒙麻木不知喜悦、悲痛的滋味，躲在屋里过着暗无天日、如醉如梦的日子。文革后，一切尘埃落定，梁一蒙早已哭不出声；二十三岁的弟弟梁一董早十年已离开了人间，他没有留下任何物件，包括自己的尸骨，他甚至一点也不仇恨哥哥梁一蒙。
八十年代初，梁一蒙带着一家人退居山村，用他的话说叫“落草”——生命像遍地的草儿一样。
山村，梁一蒙以石磨为生，推动着石磨，在石磨的滚滚沉响中碾碎记忆……，直到女儿雨筝落水死亡……梁一蒙又突然记弟弟一董，记起自己是一位医学教授，记起一位学者的尊严和梦想……山村二十余年，梁一蒙愈来愈觉得自己的存在像一种植物……梁一蒙不知不觉中导演了第一次绝食自杀；被救后，心如死灰的梁一蒙尽全力为草儿医病，柳桃田蕾也在为草儿医病……
阴阳师来往出现在草儿家，梁一蒙采集的药草一直被草儿母亲搁置，最后在岁末除夕被焚烧……
梁一蒙没有看到草儿病情好转的迹象，直到他第二次绝食自杀身亡……
角色形象：低沉、孤寂、寡言；具有学者气质；目光里至死至终凝聚着一团冰冻的灰色的眼神。
刘 二 愣
男，35岁，山村村民，有血性。
刘二楞是被农村人唾弃的一个农村人，周身上下流淌着一股邪气；言语直白冲动甚至刻薄；懒散不善劳作，整日里一副无所事事的样子，不是和孩子们不成体统地打玩，就是潜身山林捕蛇打猎（准确的说那是他日常进行的一种“游戏”或“围猎”）。
十多年前刘二楞被老父亲轰出家门，独自一人住在一间废弃的破屋里。他浑身贯注着一种胆气，或者说是一种邪气或莫名其妙的霸气，而又全然一个穷途末路的街巷浪子……
二十一年前，他喜欢那位从城里远道而来的小老师梁雨筝。梁雨筝不幸遇难死后，他性格遽变，自甘堕落，一直未婚。在山村里，他常常成为别人嘲笑的对象，也常常嘲笑别人。
黑 蛋
男，11岁，山村学生。
山村孩子的小领袖；父亲（洪声）的死和姐姐海子的流落远方提早结束了他的童年；具有一种与年龄不相称的成熟和稳重；思念学校，思念姐姐海子；《马良的笔》是他最喜欢的一篇课文，寄予着他的所有梦想；学校坍塌后在贫困和悲痛中长大成长……
角色形象：内向、果敢、坚定。
草 儿
女，12岁，山村学生，采果子时不幸遇蛇，心病缠身。
角色形象：原本活泼可爱的一个女孩，“蛇”事件后性格剧变，悲剧性人物——瘦弱，眼睛里是“水”的一个小女孩。
喜 娃
男，11岁，山村学生，村长的儿子，黑蛋的好朋友。
角色形象：活泼、开朗、具有儿童天然的一种幽默和天真，以及贫困中儿童的坚毅。
黑蛋爷爷
男，60－65岁，山村村民，劳苦一生，晚年丧子；与梁一蒙走得比较近的一位老人。
角色形象：典型的山村村民，老父亲形象；老实憨厚，淳朴勤劳，满目沧桑，因年老而坚韧，具有人生智慧。
《土墙》其余人物简介
梁 雨 筝 女，17岁，二十一年前的山村小老师，梁一蒙的女儿。自幼跟着母亲学习音乐，后跟随父母居住山村。
角色形象：热情随和，语音甜美、清丽俊秀，气质佳。
黑蛋母亲 女，35岁，山村村民；丈夫洪生死后，独自一人支撑着四口人的家庭，维持着喜娃上学；生活在谣言阴影里的一个人，孤苦的后半生……除了沉重的家庭负荷，生活里似乎已没有了和她有关的内容。
角色形象：瘦弱，沉默寡言，一个目光里表达不出喜悦的人。
黑蛋奶奶 女，60岁－65岁，山村村民；一个善良，晚年丧子，生活坎坷的老人。
角色形象：行动迟缓，周身上下老年农民的沧桑，慈祥而凄苦的面容。
幼年黑蛋 男，5岁。
角色形象：满脸的童贞，不知道死亡概念的一个小男孩。
幼年海子 女，11岁，山村孩子。
角色形象：朴实、清瘦、俊美；目光里流溢着泪水和意志的一个小女孩。
黑蛋姐姐 女，15－16岁，山村姑娘。父亲死后辍学在家，迫于贫困和流言，在一个冬天远去异乡；还债、修葺学校、供弟弟黑蛋上学是她的所有梦想。
角色形象：朴实、坚毅、清瘦、俊美；自尊心极强的一个女孩；贫困使得她过早明白人世的沧桑。
黑蛋父亲【少年洪声】 男，15岁，山村学生；喜欢小老师梁雨筝。
少年二楞 男，14岁，喜欢小老师梁雨筝。
喜娃母亲 女，30－35岁；村长妻子，端庄的农村妇女。
喜娃父亲 男，34－37岁，山村村长；和刘二愣、黑蛋父亲同辈。
角色形象：工作认真，典型的农村干部，有极强的责任心。
吴老支书 男，60－65岁，山村支书；目历着两代人、两座学校的所有故事；历经沧桑的一个老人。
角色形象：典型的老干部，有极强的责任心；满色的无奈、沧桑和悲凉。
常 平【捐款资助者】男，30－45岁；捐款后不久，醉酒开车，不幸死亡。
角色形象：西装革履；与暴发户不同的一种老板形象；复杂、矛盾的目光里流露着一种显而易见的焦虑和恐惧，与财富和繁华的城市有关……
阴阳先生 男，60－70岁；一位驼背弯腰的瘦老头。
草儿母亲 女，30－35岁。
角色形象：最大众化的山村妇女，长年累月的劳作，彻头彻尾的迷信，本能地表达着母爱。
草儿妹妹 女，6－10岁。
女 孩 甲 女，9－12岁。
女 孩 乙 女，9－12岁。
男 孩 甲 男，9－12岁。
男 孩 乙 男，9－12岁。
男 孩 丙 男，9－13岁。