清酒日本電影

A. 一部日本的電影 內容的 一棟房子有靈異事件 就是鬧鬼 房主就請了一個女人 好像那個女人會一點法術之類的

不會是人鬼情未了吧，日本版的。

B. 請介紹一下電影《座頭市》

中文片名：座頭市
英文片名：Zatoichi
導演/編劇：北野武
主要演員：北野武 飾 座頭市
淺野忠信 飾 服部源之助
橘大五郎 飾 藝妓
大家由佑子 飾 藝妓
岸部一徳 飾 銀藏
原 著：子母澤寬
類 型：動作/劇情/犯罪
片 長：116分鍾
發 行：松竹電影製作所/北野館
上映時間：2003年威尼斯電影節首映

《座頭市》：田園暴力交響詩

終於等來了這部電影，一部唯一讓俺像《殺死比爾》一樣期待的電影。

同《殺死比爾》一樣，這是一個主線非常簡單的故事。北野武究竟要給這樣的老片新拍賦以什麼樣的風格呢？看完電影後，俺感覺本片有著令人快意恩仇的暴力美學，更有鄉土關懷的親切感；北野武以他感性而直接的手法，為我們譜寫了一曲主題為鋤暴安良的田園暴力交響詩。

一

很顯然，北野武不想割斷大家對老版《座頭市》系列的親切感情。一個老的電影系列，之所以能拍那麼多續集，而且廣受歡迎，至少是承受了一代人的記憶的。在本片開拍初期，曾有鐵桿FANS聯名上書劇組，對北野武的新版《座頭市》能否對得起影迷的感情表示強烈懷疑。這種懷疑是有道理的，以北野武一貫的搞怪求新風格，這次還不定給古老的盲劍客帶來什麼新花樣呢！

不過，在看完了這個新版的《座頭市》之後，不知日本本土觀眾是如何想的，反正個人覺得那種經典老片的親切感還是撲面而來。在所有26部老版的《座頭市》中，俺也只看過廖廖幾部，所以僅能以這幾部的風格來和新版對比。可以說，新版在鄉土親切性上完全不比老版遜色。電影的主人公——盲劍客座頭市本來就是個很市井的同志，比起王大師鏡頭下那位囔囔著要看桃花的小資同行來，座頭市簡直粗俗不堪；相貌比不上俺們全世界有名的「電眼」自不必說了——人家即使演瞎子也照樣電得你欲仙欲死；就算是同樣愛喝點小酒，阿市也只能摸索著排出四文小錢，要一壺最家常的店產清酒，估計一輩子連「醉生夢死」這么曖昧的詞都沒聽說過，更不用說喝到同名的酒了。

然而，這種看似粗俗的「市井味」，正是座頭市成為民間英雄的根本，也是鐵桿影迷能感受到的親切性之最大來源。北野武版的新片最大程度地還原了這種親切性：座頭市仍然是那麼「不長進」，按摩、賭博依然是他表裡如一的兩大職業；走街竄巷遇到的不是市井無賴、風塵女子，就是瘋漢痴兒、半老村婦；即使是體現他最神勇一面的對手們，也一如既往的屬於「城鄉結合地帶」的「小規模流氓犯罪團伙」，上不了大檯面。習慣了老美腐爛大片、歐洲精緻小片、香港野心黑片的觀眾，可能覺得這樣的故事與場景太老套；但對老片的影迷來說，彼情彼景正是他們孜孜以求的心靈鴨湯。

外景選擇、場景布置等顯而易見懷舊的方面俺們就不用多說了，鄉土親切的神韻固然和視覺表現形式有關，但更能勾起「勝新」迷們溫馨回憶的，還是座頭市的行事作風和其他小人物的表現。原版《座頭市》就很好笑，簡直可以看作是動作喜劇片，而座頭市本人其實也是個很有幽默感的老頭。這一方面體現在肢體語言上——因為眼睛看不見，不管其他感官是多麼靈敏，座頭市總會鬧很多笑話。記得老版有一集的開頭，一個村婦在被人搶錢後突然「發作」，他竟然熱心地去幫人家接生，那手忙腳亂、瞎頭瞎腦的樣子，是任何人都忍俊不禁的。北野武版的座頭市同樣搞笑，其實不用他多說話，只要他微低著腦袋，發出不好意思的笑容的時候，座頭市的那股憨厚勁就出來了。同樣是拿眼睛來自嘲，片中那個描眼的鏡頭以及片尾的抖包袱，都能讓人笑到絕倒，北野武還真沒落下他說相聲的功夫啊。其他與老版類似的，還有賭徒以為學座頭市聽色子能贏，結果閉上眼睛亂猜；還有影片中除了出現日本傳統的丑角表演外，還有以插諢打科為主要目的的配角，所有喜劇色彩的展現方式都是比較市井傳統的，可以想像念舊的日本人看得滿心歡喜的情景。

二

但是，北野武是絕對不會滿足於復制經典的；其實，即使是對於老版的忠實觀眾來說，完全地重復雷同的細節也是無法忍受的，不管北野武如何精益求精，他和勝新太郎始終是不一樣的。與其不倫不類地懷舊，不如適當地凸顯時代銳意，從而創造懷舊與新奇的雙重體驗。

所謂時代銳意，觀眾感受最直觀的，肯定是主人公座頭市的造型了。其實北野武也沒改動什麼，只不過在頭發上做了點手腳而已——江湖傳聞那是金色的，可實際看起來是有點發白的那種淺金色，所以只能稱為「腦白金」。初看起來，這一出格的發型似乎與影片的古裝風格不符，但誰說武士浪人就要長發盤髻呢？實際上，勝新太郎在舊版中也經常頂著個短得不能再短的「寸頭」，要說出格的話一樣出格。所以，北野武基本上還是承襲了座頭市在日本民間傳說中的特殊性，並賦予他更銳利的形象而已。

如果說人物形象的與時俱進只是增添影片吸引力的一個噱頭的話，影片在場景調度與氣氛營造上的張弛有力，就帶來老版所沒有的視覺和心理沖擊。俺一直希望看到一部比較快意的武士片：劍要快、人要狠，而鏡頭一定要穩、場景過度一定要順滑，這樣才能讓人興奮得臉部充血。老版《座頭市》系列之所以在日本武士電影史上是座豐碑，是因為創造了座頭市獨特的形象和他獨特的劍術。但人都是不滿足的，我總是希望座頭市快劍掠起的殺氣應當更驚心動魄一些。前段時間炒得火熱的《少女殺手阿墨》，「百人斬」的場面倒是有了，但無形殺氣不足，顯得過於表面化；何況那小姑娘明顯功底不足，一看她那輕飄飄的動作，就知道是場做秀而已。

新版《座頭市》中的動作場面並不是很多，但一開始就讓人領略了什麼叫凌厲的殺氣。在電光火石般的一擊後，配以一個抖劍的慢鏡頭，座頭市「史上最強」的殺氣刺激得人熱血沸騰，至少小生是這樣的。以後的幾場打鬥場面都充分體現了日本武士刀法「凝氣聚神、一招決生死」的特徵，在精彩的場面調度和沉穩而精緻的鏡頭下，影片的斗劍場面給觀眾帶來的氣勢與凌厲並重的感覺，也許只有在讀古龍小說或者看《浪客劍心》動漫時才會有。而古龍的筆意有很多借鑒了日本武士小說的風格，可以說新版《座頭市》完美地再現了本來就屬於古劍道的神采。這當中，CG技術的修飾是功不可沒的，在老版中我們看到勝新太郎的劍已經是非常之迅捷了（順便崇拜一下勝新太郎），但還是給人以人力所及的感覺，新版由CG渲染的特效，真正讓人領會到「閃電劍」的威力。更讓俺意外的是，北野武索性連飆血的鏡頭也用CG來處理，揚棄了傳統的日式噴血法：少了份誇張，多了份暴力美感，個人以為更符合影片的暴力美學的說；反正每次看到日式噴血法，不管是日本人自己鼓搗的，還是昆汀借用的，我都忍不住哈哈大笑……

三

據說製片公司當初找北野武拍本片的時候，北就說這部戲一定要按照自己的意圖來；他所說的「意圖」當然不僅僅是用新形象新技術來包裝一下「裝舊酒的新瓶」，事實上，這個「酒」的醇香也是以他自己的風格釀造出來的，顯示出與老版截然不同的北野武特色。

最明顯的，北野武塑造的座頭市性格就和勝新太郎的老版有很大不同。老版的座頭市，基本上是個熱情開朗、助人為樂的老好人，往往在逼不得已時才拔劍；而北野武版的座頭市，和他以往的暴力角色一樣，出手冷酷無情、絕不留活口。如果說勝新太郎的座頭市基本上還算是風塵游「俠」的話，那麼北野武的新版則更加率性而為、善惡僅憑一念之間。這種形象設定，無疑是和北野武本人的氣質比較符合的。除了一本正經展現殘酷暴力，他更是個搞笑能手，因此，影片中的不少鏡頭也帶有強烈的「北式幽默」。例如有兩次表現愚蠢的流氓劍客拔劍或揮劍時誤傷同伴的鏡頭，很是惡搞；其他諸如從樑上掉下來的劍、那打中自己人的手槍、那突然冒出來的持矛傻小子等，總是在人不經意的時候被幽默撞了一下腰。

不過，個人覺得最能彰顯北式特色的，還是本片的節奏控制和敘事風格。也許是因為不是電影科班出身，北野武的導演風格追求自在的感覺，少了許多學院派琢磨的痕跡。過去人們津津樂道的，是他那「突發式的暴力」，但在本片中，個人感覺最深的，卻是他那毫無徵兆的剪輯手法。例如影片開始沒多久，服部源之助夫婦和藝妓「姐妹」同時出現在一個畫面中，還沒等觀眾看清楚人物，下一個鏡頭就切到了服部充殺人而妻子在一旁觀望的場面，接下來對那「姐妹」倆，也是用同樣的剪輯手段插入另外的畫面。這樣突然、直接、簡單的剪輯方式，可能一開始給人不太適應，因為「誘導式」或「聯想式」剪輯更符合人的思維方式；過於突兀的剪輯往往令人無法產生聯想或產生錯誤的聯想。例如，片頭這一段就很可能讓人鬧不清插入的片段到底是前一個畫面的將來、還是過去了的事情；而且由於影片剛剛開始，插入的片段太短，觀眾一時難以將所有出現的畫面建立起邏輯聯系。然而，如果反過來看的話，這樣直白而毫無暗示性動作的剪輯，恰恰勾起了觀眾的好奇心：觀眾知道那些插入的內容和人物有關，但卻不知道在時間上是怎樣的邏輯關聯，以及這些內容在整體情節的演進中又起什麼作用等等。這樣一來，就比明白告訴觀眾那是關於人物的最近經歷要有趣得多。同樣的剪輯模式在影片中還有好幾處，有的是「閃回」（如座頭市回憶雨中殺人），有的算是「前瞻」（如服部在腦海中預演和座頭市的決斗招式），有的是平行蒙太奇（服部決斗與妻子自殺），每次出現都毫無兆頭，完全和流行的剪輯手法以及觀眾的思維定勢不同。

仔細想想的話，這樣直接、突兀的剪輯手法又有何突兀的呢？為什麼一定要將鏡頭推進到一個眼部的特寫、做足了暗示說角色正在思考之後才可以插進一個關於他思考內容的畫面？其實，人的自然思維往往具有很大的跳躍性，更重要的是，思維的跳躍不一定需要有多大的動靜。對於「突發式剪輯」的偏愛（他在以前的作品中就用過多次了），只是表明北野武喜歡依據自己的感性來拍戲，而且他的表現手法又是那麼簡約直接，這使得即使像《座頭市》這樣的老片新拍作品，也顯示出自由創作的樂趣來。更何況，那些零星突兀的插入段落，仔細回味起來的話，又是與影片的整體敘事結構相統一的，只不過更加即興、隨意一些。

四

事實上，正得意於這樣的自由之心，北野武才能融合鄉土親切感、時代銳意與個人風格於一體，使人既有重溫舊夢的溫馨，又有體驗新奇的興奮，同時，以感性為基礎的直接而簡約手法的採用，又使編導的創作意圖更容易感染觀眾。

不妨以片中所謂融合程度最大的配樂與舞蹈為例。之前聽很多人都在談該片音樂與舞蹈風格的鬼馬，很是古今結合、土洋合奏的說。俺對樂器的認識就和座頭市對最後那塊石頭的認識一樣，因此俺更關注音樂與畫面的配合。如果大家看得仔細，聽得仔細的話，會發現影片中很多勞動的場面都應和著音樂的節奏。第一處農人鋤地的聲音與節奏，充當了背景敲擊樂之間的和聲；第二處在影片中段，有幾個農民在雨中戲耍，光腳板與泥巴踏合之間發出來的聲音，分明是踢踏舞的旋律；而臨近結尾時，村民們幫助蓋房一段，各種勞動工具簡直都成了樂器，每一下錘擊都對應著敲擊樂，而刨子、鋸子的每一次推拉都正好成為背景音樂的伴奏。

這樣和諧的對應，恐怕不是巧合，而是北野武有意為之。聽旋律的話，這幾處的曲調都是活潑歡快的，聯繫到當時這些場景的人物都是勞動中的農民，我們是不是可以推斷北野武是在借機歌頌勞動人民呢？是的，勞動人民，這個詞俺彷彿已經一千年沒用過了，顯得那麼陌生；但一旦寫出來，卻又是那麼親切。我們已經知道，座頭市是個市井英雄，說白了就是勞動人民的英雄，在老版系列中，他也是一直在為善良普通的老百姓而同各種惡勢力做斗爭。雖然這個新版的座頭市沒有老版的那麼積極主動，但是讓他碰上了，他還是會管到底的。

如此一來，俺就理解了影片的結尾要來那麼一段農人慶祝的晚會，更特別的是為什麼古代的農民跳起了現代的踢踏舞？需要理由嗎？北野武所說的，農民勞作而歌、歡快而舞，是非常自由的形式，誰說他們就不能踢踏了呢？從這個意義上說，北野武為影片裝飾時代的銳意也好，融入個人的強烈風格也好，不都是為了更表現座頭市的鋤暴安良嗎？電影結尾聯歡跳舞場景時有一個細節：那「姐妹」倆變回了家庭慘案發生之前的樣子接著又變回來，不過笑容一樣輕鬆快樂。在老版《座頭市》的每一集結尾大家都可以這么輕松一下，因為邪惡又少了一些，我們離幸福也更近了一步。「我雖努力睜大眼睛，可什麼也看不見哦~~~」座頭市最後仍不忘調侃一下，他的語氣在俺聽起來卻包含幸福的味道。

正如同電影里的座頭市外冷心熱，對勞動人民充滿了感情一樣，現實中的北野武也把他對鄉土、對人民的感情融入進了這部電影。這也許不是他風格最強烈的作品，但絕對是他所執導的最「日本」的電影。

C. 哪部日本電影裡面有喝清酒的場景

小兵張嘎。那時記得裡面有很多喝清酒的場景，大多數是喝的沒有灑得多。

D. 日本恐怖電影推薦 看完都睡不著覺了

1、《怪談》(1964年)

1964年日本導演宏握戚小林正樹指導拍攝的恐怖片，本片是日本電影早期的一部經典佳作。

2、《攝影機不要停！》

本片是一部超小成本的喪屍類型的恐怖片。

3、《世界奇妙物語 電影特別篇》

四個導演，四個短片，製作而成的一個電影，四個短片分別是《雪山凶靈》《手機將軍》《棋幻人生》《模擬結婚》。

4、《X聖治》 又名 CURE

日本導演黑澤清1997年指導拍攝的影片，影片講述的是發生在日本的一宗連環殺人事件，每個被害者身體上都被刻了「X」標志。

5、《鬼婆》（1964年）

影片講述的是發生在日本南北朝內戰事情的故事，故事的主角是一對婆媳，她們所處的地方正直戰亂，婆婆的兒子也出去參戰了，兩個婦孺為了生計干起了截殺的勾當，她們隱藏在濃密的蘆葦叢中，伺機殺害路過的戰士，完事後拔下盔甲變賣換取食物。這天從戰場歸來的八告訴婆婆她的兒子已經戰死了，並且開始不斷的挑逗這個媳婦，得知丈夫已死的媳婦終於在一天晚上被慾望支配著和八發生了關系。婆婆害怕媳婦因此離開自己，便想辦法阻止。

6、《咒怨》 錄像帶版（2000年）

《咒怨》系列分為《咒怨1》電影版《咒怨2》電影版，還有兩部同名電視劇版，相比下電視劇版更為恐怖。

7、《陰陽師 》（2001年）皮嫌

奇幻題材的恐怖電影，不算是很恐怖，野村萬齋 、伊藤英明、今井繪理等人主演，於2001年在日本上映，影片為我們講述發生在公元794年的故事。

8、《黑貓》 （1968年）

日本上世紀60年代經典恐怖片三部曲之一，有上面推薦的《鬼婆》還有一部《惡黨》（資源不太好找，沒看過）都是導演新藤兼人的作品。

9、《犬神家族》1976版

本片根據橫溝正史的同名小說改編，1976年由導演市川昆執導拍攝，在2006年的時候還有個翻拍紀念版。影片講述的是日本犬神家族的故事，犬神家族是日本制葯行業的財團，創始人佐兵衛一生並未娶妻，但是有3個女兒，他在生前留有遺書，上面有著遺產的分配情況，大部分財產都分配給了養女珠子，這讓其他人心生不滿的故事。

10、《咒怨2》錄像帶版

延續咒怨1的恐怖，繼續讓你夜不能寐。

11、《午夜凶鈴》 （1998年）

1998年的日本恐怖片。故事圍繞一卷錄像帶展開，凡是看過這卷錄像帶的人，會接到神秘電話，電話中沙啞的聲音為你播放死亡倒計時。接下來一個恐怖的長發女鬼會從電視機里爬出來。

12、《繼續活下去的5個故事》

本片根據乙一的短篇原作改編，影片由5個蔽陵恐怖故事組成。

13、《鬼妓回憶錄》

19世紀，美國記者克里斯托弗喜歡在全國各地旅行，他重新回到日本尋找他多年前拋棄的心愛女人、多年前他曾承諾帶著女人去美國，然而卻失信了。如今他要找回女人。卻從一個妓女哪裡得知心愛的女人已死，他和她一起喝清酒，然後他讓那個女人講述她的生活。妓女透露了一個黑暗和殘酷的故事，關於她的生活和心愛女人的悲慘命運。

14、《寄生獸》 （2014年）

本片根據岩明均的同名漫畫改編，故事講述的是一群未知的生物，寄生在人類的腦子里，他們寄生後會給母體帶來特殊的能力，同時也會吞噬他們的大腦，支配行動殘殺同類。主角小右也被未知生物寄生，但他的情況有些特殊，這個生物並沒有控制他的大腦，同時帶給他身體許多特殊的能力，而泉新一為了被寄生獸殺死的親友以及所有人類的未來，開始了一系列與其他完全體寄生獸的殊死搏鬥。

E. 有一部梁家輝的電影，其中一段鏡頭是梁家輝在日本泡溫泉，有誰知道這部電影的名字

梁家輝泡溫泉的電影有好幾個，與古天樂一起泡的是電影《戀上你的床》，和很多社團大佬一起的，是電影《黑金》

你說的那個電影，梁家輝是不是演一個社團大佬，跟一大群有紋身的老大一起泡溫泉，喝清酒？

還是他和吳君如，古天樂和鄭秀文，兩對情侶泡溫泉認識的？

請說明更詳細的信息。

F. 日本恐怖片《咒語》講的是什麼，最後結局是什麼

《咒怨》

外文名

Ju-on: The Grudge

其它譯名

주온；끝의 시작

出品公司

哥倫比亞

製片地區

日本

劇情簡介

「咒怨」指的是含怨而死的人所下的詛咒，在死者生前的居所積聚沖天怨氣，凡觸碰者必死，並產生新「咒怨」，將恐怖死亡不斷蔓延，而「咒怨」就永遠死守凶宅，詛咒每一個來客。東京近郊有一間陰森的鬼屋，傳說所有到訪者均會離奇斃命或神秘失蹤。據說當年大屋主人突然狂性大發，斬死妻子後自殺，6歲兒子也從此失蹤，至今下落不明。鬼屋內怨念沖天，恐怖籠罩著每一個到訪者。大學女生理佳(奧菜惠)因做義工無意間闖入大屋，偶然間竟發現一個神秘詭異男孩，突然現身卻又隨即消失。此時，理佳開始遇到怪事，其身邊眾人也受到牽連，恐怖事接二連三。

演員表

角色演員備注仁科理佳奧菜惠----川又伽椰子藤貴子----佐伯俊雄尾關優哉---

導演編劇清水崇 清水崇  Stephen Susco

咒怨年表

1996年3月某日：村上一家搬到到了佐伯家。
1996年8月3日：村上一家殺害事件發生。
柑菜的表姐由紀在柑菜的房間神秘失蹤。
午後兩點後，村上柑菜在中學的學校的兔子小屋附近死亡。
之後柑菜朋友，吉田久代死亡了。（《片隅》）
村上強志撿了了一個手機，後來行蹤不明。（《4444444444》）
這天傍晚，柑菜和強志的母親典子和正在和強志交往的田村瑞穗通電話中，看到了回來了的柑菜（沒有下巴）。
（後來柑菜在自己的房間里被發現了沒有下巴的狀態，典子在走廊下被發現了，內臟被掏空了）
田村瑞穗在職員室神秘失蹤。
在檢查醫生那裡，吉川，神尾，飯冢刑事確認了吉田久代的屍體和她身邊不明人物（村上柑菜）的下巴。
（日子不明）土木工作員的村上崇（典子的丈夫，村上家的父親）（被事情驚嚇）入院了。
1997年：鈴木不動產收購了原來的村上家（原佐伯家），又將其賣出了。
1997年12月：達也和妻子離婚了，收養了信之作為兒子。
那以後，鈴木就住在小林夫婦住過的D棟樓205號室里。
1998年5月上旬：達也和妹妹鄉子談話，一起去原來是佐伯家的房子查看。
（那一星期後某天）：鈴木達也帶北田夫婦去原佐伯家查看。
進行了清酒的實驗，妻子良美沒有任何反應，於是就簽訂了買賣的合同。
北田洋毆打事件：
一星期前，北田夫婦搬入了原佐伯家。
某一天，鈴木鄉子從哥哥達也那裡知道了，北田家已經搬了家，便去北田家。
鄉子的朋友佐藤得到了現在北田家（原佐伯家）以及原小林家（現鈴木家）慘劇的情報。
同一天17時40分，鈴木不動產的事務員得知了鈴木家的住所，去了鈴木家（原小林家）。
外甥信之表情非常奇怪，那以後直接目擊到了剛雄殺害小林真奈美的場景。
鈴木鄉子被伽椰子附身精神衰弱而進入了醫院。
1998年7月某日：原佐伯家的北田夫婦搬進房子的一星期的早晨，謎一般的寄到了北田家，裡面有俊雄畫的貓和伽椰子的日記。
查看了內容的北田良美被伽椰子附身，用平底鍋打死了丈夫北田洋。
（沒有發現北田良美屍體，行蹤不明）
同一年夏天某日A：鈴木鄉子和鈴木信之去了雙親鈴木泰二和鈴木文的家。
同一年夏天某日：鈴木達也去北田家訪問，在那以後行蹤不明。
同一天，鈴木泰二和鈴木文死亡了。
（鈴木泰二死亡時，鈴木家祖先的遺像全部變成了伽椰子的樣子）
鈴木達也的原來妻子忍死亡了。
村上崇在入院後神秘般失蹤。
同一年夏天某日B：吉川刑事在北田家搜查後就辭職了。
某日A一個月北田良美失蹤。
某日B數周之後，吉川夫婦在自宅內死亡了。
（同行的警察因為發狂而入院了）
1998年9月下旬：鈴木信之在學校神秘失蹤。
2006年9月18日：遠山逸美，在修學旅行回來的途中和千晶、沙織、凌乃一起去佐伯家測試膽子。
除了逸美以外的3個人，都在閣樓里神秘失蹤。
（房子由西高島不動產管理）劇場版：
1997年秋：德永勝也的父親死去
1998年秋：德永夫婦和勝也的母親幸枝開始同居。
1999年3月21日或3月28日：德永一家搬入了原佐伯家。
1999年4月30日：德永和美在自家中看到了俊雄。
這天夜裡，德永勝也在二樓的房間（原佐伯家書房）發現了意識糊塗的妻子和美。
想要撥打119通報，可是被俊雄切斷了。
和美的意識喪失，死亡？
勝也的妹妹仁美來訪問，被勝也逐回了。
那以後，勝也和妻子和美一起在閣樓里神秘死亡。
1999年5月10日：仁科理佳因為受福利中心工作的廣橋所託去德永家，發現了德永幸枝。
仁科理佳在二樓寢室（原俊雄，柑菜的房間）的壁櫥里發現了俊雄。
德永仁美打電話到德永家留下留言。

G. 求電影《南京，南京》觀後感

《南京，南京》觀後感
震撼，震撼，除了震撼，還是震撼！

期待已久的「陸川」新片《南京，南京》終於搬上熒幕面向廣大觀眾，其四年磨一劍的嘔心力作是光芒盡露！

影片全程以灰色為背景，讓人覺得很壓抑，有種喘不過氣來的感覺，這樣的感覺從開始一直持續到最後。黑白電影的效果有種復古的真實，配上現代化科技的手段加於處理，影片的場景確實很逼真，基本上還原了歷吏的一幕！

沒有《集結號》里那種振奮人心的戰斗場面，也沒有《投名狀》里那種浩大的進攻場景，影片《南京，南京》是在一陣炮轟亂炸後的投降中拉開序幕的，看到那些不顧同胞們的生命，而踏在他們身體上逃跑的士兵，心中不免有幾分悲憤，但扣心自問。

到處都是硝煙彌漫，整個南京城一片廢墟，除了屍體還是只有屍體，到處都是驚恐的慘叫聲以及祈禱的眼神，生命在這里如同草介一樣微不足道。活活燒死、推入長江、生生掩埋、被當作標靶一樣的射殺、刺殺、肢解，所有能想到的殺人方式，均在這里得到了全面的演練！

盡管場面十分殘忍，但由於是一部黑白電影，所以感覺不到任何的血腥，「陸川」導演以一種若隱若現的拍攝手法，演繹了歷吏的一幕，既還原了歷吏的真實，又不至於讓觀眾出現視覺疲勞，相比之下二十年前的那部《南京大屠殺》顯得特別血腥，該片也精緻不少！

雖然在畫面上沒能給我們帶來太大的視覺沖擊，但其聲響效果卻是值得一贊，也許是因為在五星級影院里觀看的緣故，6.1聲道的杜比環繞聲響效果，有種如臨現場的感覺，一聲聲槍響，一陣陣子彈穿梭的聲音，感覺就像顆顆子彈都打在自己的身上一樣，是如此的真實。

影片最初的震撼是在於那些逃亡的士兵，一個個驚惶失措的往城門口爬去時所發出的那一陣陣急促的呼吸聲，第一次感受到生命是如此的真實！

最讓人感動的是德國牧師「拉貝爾」臨行前的那一跪，其深深的為不能保護那些難民而感到無奈，其善良的一面讓我們很難跟其它德國納粹分子聯想在一起。不過，想不到中國人竟然要靠德國人的庇護，想想還真是一種悲哀！

最讓人揪心的是范偉所飾演的唐先生跟其妻子離別的那一刻，那是一種生死之間的離別，那是一種英雄就義的場景，那是一種肝腸寸斷的畫面，那是一種淡薄生命的描繪。

比較慶幸的是，「陸川」並沒有把該片拍成是一部三級片，影片里並沒有出現任何禁忌的鏡頭，也許出現在面前的是一部經過刪減過的刪減片也說不一定，但不管如何，「陸川」並沒有太刻意的去描繪太多中國婦女被凌辱的場面，不過還是充分的反應出了當時日本的種種獸行。

盡管有「劉燁」、「高園園」及「范偉」等大牌明星的加盟助陣，但這並非是影片的看點，其看點在於影片本身的歷史題材。由「劉燁」飾演的中國士兵，其捍衛家園的一幕令人敬佩。而「范偉」所飾演的漢奸其明哲保身的做法固然不該，但其成為漢奸的原因倒也讓人同情，所幸最後還算是死得有點尊嚴。「江一燕」所扮演的慰安婦卻告訴我們，妓女在國難當頭的時刻也懂得什麼叫作挺身而出。這就是團結的力量，誰說中國就是一盤散沙？

其實影片的真正主角是一名由日本演員「中泉英雄」所扮演的名叫「角川」的角色，一位尚有良知的日本士兵，據說這是一位真實的歷史人物，該人物刻畫出了戰爭殘酷的一面，以及其無奈的一面，一個厭倦了戰爭的日本士兵最後還是選擇了結束自己的生命！

其實人生也是一種無奈，有時候我們需要被迫去殺人，有時候活著卻比死還痛苦……

對於那些比較苛刻且喜歡對影片品頭論足的人來說，或許該片的確有許多不足之處，比如整個故事太過零亂，故事內容銜接不夠連貫等等，但總而言之，個人認為還是一部值得一看的好片，畢竟二個小時的片長難以全面的反應出整個歷吏的真相，畢竟這是一部商業電影而不是一部乏味的記錄片，所以我們不能要求「陸川」太多！

最後！我想說的是對於日本，我們是應該記住這場仇恨，但或許我們更應該以德報怨，戰爭向來都是殘酷的，戰爭是少數決策者的錯誤，而並非是整個發動國所有人們的錯誤，所以我們不能將所有的怨恨發泄在所有的日本人身上，對於那些死不悔改的人，有機會我們一定要加以懲戒，而對於那些有良知並為慰安婦而打抱不平的人，我們應該以禮相待。請相信日本也有好人，比如影片中的「角川」，正如中國也出漢奸，比如影片中的「唐先生」。

其實如果要追溯仇恨，也不知道應該從哪裡開始追溯起，唐朝？宋朝？還是春秋戰國時期，甚至更遠？我想幾百年後我們的子孫也會像我們現在這樣，忘了幾百年前，幾千年前那一場場血腥的戰爭。

對於日本人的仇恨不言而喻，但不要只停留在罵的過程中，罵過之後就真的很爽了嗎？日本人會因此有什麼損失嗎？只有弱者才會用罵來泄憤，有骨氣就一輩子不要用日貨，有本事就團結所有中國人抵制日貨！