① 極惡非道2的劇情簡介
影片《極惡非道2》是電影《極惡非道》的續篇,故事背景設定在第一部的5年之後,原以為在監獄內已被殺害的主人公大友實際上還活著,並再次被捲入關西與關東黑社會組織波瀾壯闊的抗爭中的故事。
5年前,在與村瀨組的對抗中,隸屬關東暴力團山王會旗下的池元組系大友組大出風頭,其以猛烈冷峻的攻勢和精明狡猾的經營手段輕松擊敗弱小的對手,卻也無意間為自己招致滅亡的命運。戰爭末期,大友組主要頭目或死或叛,秉承著昭和遺風的組長大友鋃鐺入獄,獄中更遭到仇家村瀨組若頭木村刺殺。而原山王會二號頭目加藤借機篡位,成為山王會的執牛耳人物,號令群雄,風頭無量。
時過境遷,現如今山王會已成為關東地區最為龐大的暴力團組織,在加藤和堪稱軍師的若頭石原的經營下,他們正將罪惡之手慢慢伸向政界,而那些不適應全新體制的資深幹部日益受冷,心懷不滿。針對暴力團迅速政治化及擴大化的傾向,警方悄然展開了摧毀大型黑幫組織的縝密計劃。
其中,與黑幫過從甚密的片岡刑警提出「以黑制黑」的策略,即將雄霸關西地區的黑幫組織花菱會引入關東。花菱會與山王會勢均力敵,會長布施老謀深算,擅長權術,作為左膀右臂的西野、中田等人更是血性十足、好勇鬥狠的武鬥派人物。
雖然早有染指關東的念頭,但是實力均等的兩個組織不得不維持表面上的友好與和平。深諳黑幫之道的片岡企圖借機打破花菱會和山王會的平衡,製造爭端,並最終實現摧毀這兩大黑幫的目標。
在先期策動山王會老幹部富田與花菱會結盟的計劃失敗後,片岡安排了一個意想不到的人物登場,這就是在黑道界盛傳早已死掉的大友。原來他死亡的訊息全部由片岡一手製造,其目的便是伺機藉助遭山王會背叛的大友之力,將花菱會的勢力帶入關東,從中漁利。
身背仇恨的大友假釋出獄,與曾險些殺了自己的對手木村和解,一同拜謁了布施會長。明知自己成為警方的棋子,大友將再次掀起一場席捲黑道的腥風血雨。無仁義的戰爭,撲朔迷離 。
(1)日本黑幫電影花菱會擴展閱讀
《極惡非道2》是由日本北野武工作室製作,華納兄弟發行的112分鍾動作影片。該片由北野武編劇、導演,北野武、加瀨亮、三浦友和、西田敏行、小日向文世等主演,於2012年10月6日在日本上映。
角色信息:
(1)大友,關東暴力團山王會池元組系大友組的組長,秉承著昭和遺風。5年前在與村瀨組的對抗後期鋃鐺入獄,獄中更遭到仇家村瀨組若頭木村刺殺,一度傳聞慘死獄中。
(2)加藤稔,原關東暴力團山王會二號頭目,5年前借機篡位,成為山王會的執牛耳人物,號令群雄,風頭無量。在石原秀人的輔佐下,山王會已成為關東地區最為龐大的暴力團組織。
(3)石原秀人,關東暴力團山王會堪稱軍師的若頭。在他的輔佐下山王會躥升為關東最大暴力團,他們以經濟利益為主要導向並逐漸將觸角伸向政界,一時間風光無限。
(4)片岡刑警,與黑幫過從甚密的刑警。提出「以黑制黑」的策略,即將雄霸關西地區的黑幫組織花菱會引入關東,企圖借機打破花菱會和山王會的平衡,製造爭端,並最終實現摧毀這兩大黑幫的目標。
(5)布施,關西地區黑幫組織花菱會的會長。老謀深算,擅長權術。他早有染指關東的念頭,但與山王會實力均等,不得不維持表面上的友好與和平。
(6)西野一雄,關西地區黑幫組織花菱會會長的臂膀頭目。血性十足、好勇鬥狠的武鬥派人物。在大友出獄後策劃復仇時,希望把他拉到自己的陣營。
② 求 關於黑社會方面的影片~看著必須興奮的那種
1. 古惑仔之人在江湖
2. 古惑仔之猛龍過江
3. 古惑仔之隻手遮天
4. 古惑仔之戰無不勝
5. 古惑仔之龍爭虎鬥
6. 古惑仔之勝者為王
7. 古惑仔之最後決戰
8. 古惑仔之友情歲月山雞故事
9. 古惑仔之情義篇洪興大飛哥
10.古惑仔之激情篇洪興十三妹
11. 新古惑仔之少年激斗篇
12.新古惑仔之江湖接班人
13.洪興仔之江湖大風暴
14.洪興仔之龍虎缽蘭街
15.洪興仔之洪興三少
16.古惑女之最終決戰
17.古惑女二
18.古惑女之決戰江湖
這些是以洪興東星為主線的電影一共18部!
假古惑仔那就更多了都是洪興的故事
<洪興三少> <古惑仔之走出壕江>
<古惑仔之再劫難逃> <新古惑仔之地獄龍>
還有類似於古惑仔的電影
<龍在江湖> <新家法> <瘋城> <幫規>
<九龍冰室> <濠江風雲> <清理門戶>
<刀不血刃> <社團之捻位> <三五成群>
<刀手><旺角風雲>
③ 盤點關於日本暴力的電影,【在線觀看】免費百度雲資源
關於日本暴力的電影,在線觀看免費資源
劇名:奏鳴曲 網路網盤下載觀看鏈接:
④ 電影《極惡非道3》主要講了什麼
鏈接: https://pan..com/s/1efjNHoy9RAhA8hxmziB17g
《極惡非道:最終章》延續了上一部的故事劇情,主要講述花菱組和山田組兩個幫派互相內外爭斗,其中山田組被以張會長為首的韓國黑幫集團控制,開篇的導火線因花菱組的花田而起,隨後變得一發不可收拾。黑吃黑事件、面癱大友機關槍橫掃會場、團滅花菱組。各路人馬相互背叛、算計,為各自的利益廝殺,就像片中花菱組的前會長野被迫退位時,向屬下中田發問:「你說,老大重要還是兄弟重要?」沒有一個角色是十足的好人,只要踏上這條路,就終不會有好下場。影片中幫派內外權力爭斗的戲碼其實就是導演對所處的現實社會的投射和縮影。
⑤ 求推薦日本六七十年代的經典犯罪電影,最多不要超過八十年代。。類似復仇在我,砂之器這種類型的
惡漢甜夢 (1960)
天國與地獄 (1963)
追捕 (1976)
犬神家族 (1976)
霧之旗 (1977)
人證 (1977)
惡魔拍球之歌 (1977)
⑥ 日本的經典黑幫電影有哪些日本經典黑幫電影大盤點
日本是目前世界上唯一一個承認黑社會合法化的國家,如被我們熟知的山口組、稻川會、住吉會等。所以日本關於黑幫題材的電影也非常的多,從校園到社會,在很多影片中都能看見黑幫的元素。下面排行榜我就將日本的黑幫電影整合到一起。
1.《奏鳴曲》
這是北野武利用黑幫世界作為敘事基本環境的一部經典作品。入選了當年法國《電影手冊》十大電影。大叔依舊是一如既往的自我,沉醉於自己的世界裡。 看著大叔帶著一群亡命的黑社會,在即將到來的死亡威脅前,忘情的玩著漫溢著童真的 游戲 ,依稀可以看見菊次郎里類似的情節。日本經典黑幫電影排行榜
2.《大佬》
這一部北野武自導、自編、自演的電影,影片中一切北野武的元素都齊了。劇情本身就非常精彩,電影手法也十分高超與成熟,長短鏡頭切換場景布置與安排音樂與音效的配合,都達到了相當優秀的級別。另外北野武本人親自詮釋的他心中的這個日本大佬形象,也表現得淋漓盡致,深不可測,回味無窮。可以說這是一部演員表演和電影拍攝本身都十分高級的好作品。
3.《熱血高校》
漫畫和電影都非常的好看,這一部關於熱血青春題材的電影。這部電影註定只屬於一部分人。沒有校園劇裡面必要的說教,沒有純愛劇裡面的感動,只屬於鐵拳和熱血的青春。將這部電影歸納為黑幫電影可能有點不太合適,說是青春校園電影可是又太暴力血腥。這一部關於男人之間的熱血電影,也就只能說成是黑幫電影。
4.《新宿黑社會》
該電影是三池崇史黑社會三部曲第一部,內容描述日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事。有人說,這是三池的現實主義開道之作,幾筆暴力猛烈,同性之戀開場收尾,警匪無一清白,只有親情永恆。
5.《無仁義之戰》
深作欣二的《無仁義之戰》是日本黑道電影中不得不提及的一部經典作品。該電影在美國電影《教父》上映兩年後公映,有人認為深作欣二的這部作品是為同《教父》進行國際式對話而製作的產物。
6.《花火》
1997年威尼斯電影節頒獎禮上,北野武憑借《花火》,斬獲金獅,他的獲獎感言是“你看,我的一半臉笑了!” 嗯,從客觀上講,94年的那場車禍造成了北野武左臉的面癱;但從藝術上看,這就是他的幽默風格,哭與笑的位置,在場人覺得水火不容的局面下造就了奇異的缺憾之美。
7.《極惡非道》
北野武的暴力回歸是眾望所歸,夯實的演員卡司相當吸引眼球,故事的主題還是“出來混終究是要還的”,走卒終究逃脫不了走卒的宿命,加瀨亮、椎名桔平和三浦友和的表現我最推崇,心有城府思路活的是在權利斗爭中倖存必須的,再忠心再能打可憐還是成了陪葬品。
8.《新生代黑社會》
三池崇史的作品,這部電影描述的是日本黑社會組織暴力、毒品、軍火、色情及彼此為利益火拚的故事,拍攝中運用了高越的手法,再加上合理的情節安排,由此凝聚出這一部優秀的故事片。
9.《用心棒》
這是黑澤明在1961年推出的一部小品式作品,影片的精神內核灌注了一種東方式的游俠精神,以此塑造出日本“飄飄然式”的英雄形象——浪人。這部影片具有美國西部片的味道,是一部看完令人感覺痛快淋漓的影片。本作當年曾獲《電影旬報》十佳影片第二名,被收入“日本名片200部”之中。主演三船敏郎也憑借本片獲得最佳男演員及威尼斯電影節最佳男演員獎。
⑦ 《極惡非道》——日本黑幫的輓歌
資本的浪潮吞噬的不僅僅是愛丁堡的那一群癮君子還有太陽旗下的黑幫。
《極惡非道》從開片的全員惡人到去年上映的最終章,三部電影始終都是圍繞著黑幫電影永恆的主題展開故事的那就是——以下犯上,權利更迭,成功上位。可是這位酷似幫派分子的相聲演員的電影缺從來沒人失望過。
「我也要做持刀人」
司馬懿發動「高平陵之變」喊道我也要做持刀人,而片中北野武飾演的大友自始至終都有著做刀的覺悟但他的持刀人是道義,這也是黑幫電影不可或缺的元素之一尤其在亞洲黑幫電影里,可惜的是道義在黑幫世界永遠只是一塊敲門磚做不了頂樑柱,當然這里得除去《古惑仔》。作為這么一位有操守有道義的幫派分子唯一的晉升資本就是幹活漂亮。幹活?就是殺人嘍,北野武從來都是暴力美學大師,乾脆利落透著兇狠相對於昆丁看的見的「血色浪漫」來說北野武的是看不見的壓抑殘忍。比如在殺池元時充滿張力的鋪墊,意料之中的一掌讓其咬舌,殺水野用的高速汽車式的絞刑無一不讓人心顫。權利的博弈從來也不是埋頭苦幹之人的主場,電影最終以大友入獄跟隨大友並和大友有同樣信仰的手足死亡落幕。大友組的會計石原,因會英語,懂期貨,玩金融憑借出色的賺錢能力且出賣大友成功上位,成為山王會的二當家。
「失意者聯盟的捨生取義」
第二部全員惡人 完結,這是三部里最為寫實的一部,北野武收起了一貫的理想主義所以你很難定義這部電影是復仇還是貓鼠游戲。警察的大力介入成為本片的唯一驅動反而出獄後的大友此刻已萌生退意,在與警察的角力中第一部中的小角色牧村成了焦點此刻的大友已然不再是以黑道的身份出現更像是任俠或者是浪人,牧村也是鬱郁不得志的實干派用《大佬》中寺島進的方式將游離的大友拉回正軌。所以看似復仇的背後更多的是老派黑幫分子對自己信仰的一種恪守。正如大友對操盤手警察片岡所說的「就算是無賴,也有自己的原則」。
電影的最終以大友為首的復仇者因搭上大幫會花菱會而成功覆滅山王會,作為大友的追隨者牧村成為片岡誘捕大友的誘餌,只能做只糊塗鬼。另外,本片中的花菱會成員的關西口音聽著實在是過癮。
「與卑劣者同行的勇士」
第三部北野武像是對自己以前所拍的黑幫電影的一個混縮,從開鏡的濟州島垂釣到後來帶著市川殺戮花菱會成員或多或少都有《大佬》《鳴奏曲》的意思。經過前兩部的鋪墊本片的故事脈絡並不復雜,正真值得玩味的是一些細節。花菱會大當家議員野村討厭關西腔,花田向張先生道歉強調保住自己的指頭,繁田一意打擊黑幫勢力最終辭職,五味白山這兩個失敗的黑社會上演反目上位。而且本片的暴力表現方式也不同於前兩部不再是刀刀斃命槍槍要害,多了一絲詼諧的同時依舊不減殘忍與恐怖。比如將村野用輪胎爆頭,給花田塞的爆炸口球。而當大友與市川架著沖鋒槍射殺花菱會成員時讓人感覺的這不是傳統意義上的日本黑幫電影,更像是歐美風的《疤面煞星》或者麥德林的毒販,直至大友的最後一槍傳統的任俠將票根塞到你手裡然後落幕。
縱觀三部,卑劣者無恥上位最終天道輪回,貪婪者難取難舍最終命喪黃泉,背叛者道義不分最終義士手刃,義士者不辨菽麥棋子搏命。
極惡非道。
⑧ 推薦一些北野武的電影
他演的有《御法度》,片中大量的情節推動都是以他的角色的心理獨白完成的,片子有些晦澀,不過還是有很深的解讀性。
他拍的我只看過《壞孩子的天空》,青春的另類解讀。
關於一些他影片的評價
也許再也沒有其它的日本電影能像北野武的影片那樣按照自己的想法、在感覺上完全自由奔放地製作了。舊日本電影界的那種固守起、承、轉、結的傳統劇作方式的做法與北野武的影片毫無關系。同樣,舊日本電影界固守的那種傳統的基本導演技巧、攝影方式及剪接方法也都與北野武的影片毫無關系。
同時,舊日本電影界那些「試圖製作新電影的革新派電影人」企圖全面否定與破壞那些傳統方式的做法也與北野武的影片毫無關系。北野武的影片中沒有那種做作、僵硬的辨明誰是誰非的架勢。
在近百年的歷史中,舊日本電影界一直以大電影公司的製片廠為中心製作影片。對於這種代代相傳的正統電影製作體制,大概北野武根本就不知道,也不關心。他一開始就與那種「羅羅嗦嗦」的東西毫無關系。因此,他不會全面否定也沒有必要破壞那種自己不知道的東西。
當然,迄今為止他也看過為數不少的電影。既有外國電影,也有日本電影。或許他曾經非常自由地通過感覺來識別他認為「真有趣」的東西和他認為「拍得真差」的東西,並把它堆積與儲存在自己的感性中。其實,這與經歷其它各種各樣的人生體驗、工作、游戲和惡作劇時是完全一樣的。
不久,作為一個人的他,成為了一名喜劇演員,與他人搭檔說相聲,受到了歡迎。他還在電視和廣播中出演搞笑節目、短劇和猜謎活動,作為演員參加電影和電視劇的拍攝,甚至當廣告片模特。他還因個人事情引發的事件成為人們議論的話題,他既寫隨筆也寫小說,還會畫畫.在此延長線上,他於1989年以彼得武的藝名主演、以北野武的真名導演了影片《凶暴的男人》Violent Cop。
這是其他導演策劃由彼得武主演的一部根據一位劇作家的劇本來掐拍攝的刑警片。但是,那位導演打了退堂鼓,就這樣,北野武也當上了導演。與當喜劇演員、說相聲、出演電視、廣播、電影和廣告、寫隨筆和小說以及畫畫時完全一樣,北野武在執導影片時完全忠實於自己的感性。
但是,正因為這應該是舊日本電影界的專業導演拍攝的作品,是由專業劇作家寫的劇本,由舊日本電影界的攝制組成員集體支撐的影片,所以不難想像,他要按照自己的感性走,自由奔放地製作和自己相適應的影片,也存在相當的阻力。作為導演處女作,肯定也有不足之處。其結果,一部看上去試圖摧毀日本電影界的製片模式的、專橫無理的暴力刑警片完成了。既便如此,「日本新電影出現!」的聲音仍相當高漲。
1990年的《3-4x10月》是北野武親任編劇、導演,並以彼得武的藝名出演的一部影片。這部作品在棒球隊一位小夥子和他的夥伴的故事中摻雜了暴力團。雖說如此,但在北野武的影片中,這種故事的框架並不太重要。即興攝影的多次運用。對突發性暴力的描寫產生的沖擊、北野武團隊成員與專業演員共同出演、令人不可思議的角色分配所產生的一種失調效果的趣味...這些交錯在—起,創造出了一個盡管不定型有些粗糙,但非常有感覺上的自由性的奇妙作品、一部大放異彩、摧毀了作品平衡論的、奇妙的「不平衡作品」。
1991年的影片《那年夏天,最寧靜的海》是北野武策劃、編劇、導演和剪接的作品,在這部作品中,他沒有扮演角色。這部影片講述了一位年輕的聾啞沖浪選手與他的聾啞女朋友在海邊渡過一個夏季的故事。因此,影片中幾乎沒有對話,只靠影像來推進。通過即興攝影產生了一個自由的牧歌世界,還有突然出現的奇妙的影像噱頭,以及很不自然的悲劇式的結尾。看了這部作品,讓人感到北野武電影的原點說不定是法國的雅克·塔蒂編劇、導演和主演的影片《我的舅父》。
1993年的影片《小奏鳴曲》是北野武編劇、導演、剪接,並以彼得武的藝名主演的一部作品。北野武將自己的感性擺在最優先位置上,依靠即興攝影的電影製作方法,從這部影片開始,突然有了一種流暢均勻的—體感。這部影片講述了暴力團幹部及其嘍啰去沖繩後被捲入一場對抗的故事。然而這部影片也是一個奇妙的小結,稱得上是彼得武及其團隊的夥伴們在沖繩的孤島上歡度暑假的影像記錄。最後一場戲散發出混亂的悲觀主義。
1995年的影片《大家都在干嗎?》Getting Any是北野武編劇、導演和剪接,並以彼得武的藝名出演的另一部作品。北野武以往的作品都以外景拍攝為主,而這部影片不知為什麼以拍攝製片廠棚內的景為主,是一部實驗性的、類似小故事集的、下流的動作喜劇風格的影片。因此,造成影像世界人為的向內封閉。十分遺憾,這成了他的最差的一部影片。
1996年的影片《壞孩子的天空》Kids Return是北野武編劇、導演、剪接的一部作品,也是他沒有出演的第二部作品。這部影片描寫了二流高中的兩名游手好閑的學生那種令人不可思議的逃學生涯。在影片中拆射出的恐拍是北野武自己的青春時代。本來劇本的感覺是,這部影片描寫了年輕人踏上了新的人生,是一部勵志片。然而,通過即興攝影自由拍攝的結果,令人意外,成為一部「雖然還年輕,但您是一位已經上了年紀的年輕人」的作品。在此,散漫放肆的自由與混亂的悲觀主義又同居於一部作品中。
1997年在威尼斯國際電影節上獲得金獅獎的第七部作品《花火》HANA-BI朝我們走來。這是北野武編制、導演、剪接,並以彼得武的藝名主演的一部影片。經歷過多次探索之後;北野武的影片達到了一種精煉的成熟。多多運用即興攝影的電影製作方法所產生的一種破天荒的趣味性,雖然仍是自由奔放的,但它自然而然地形成了一個作品世界。
彼得武和岸本加世子扮演的男女主人公總是沉默寡言,台詞不多。對暴力的描寫都是瞬間突發的,極其簡潔。以北野武團隊成員為主體的演員陣容也創造出一種實實在在的一體感。每個人都演活了自己的人物。零星出現的噱頭並沒有浮於形式,而是釀成有深意的幽默。不定型的粗糙和感覺上的自由保持了絕妙的平衡,構成了輕松愉快的新影像世界。
尤其是北野武親自畫的那些畫出現在畫面中,取得了很好的影像效果。大杉漣扮演的刑警遭槍擊負傷後只能坐在輪椅上了,妻子離他而去,他十分孤獨,在主人公的勸說下開始學畫畫,這個設定十分傑出。通過他畫畫的形式,北野武那一幅幅將花擬人化的色彩美麗鮮艷的圖畫隨著戲的進展剪接進影片中。它支撐了整個作品的影像世界,的確有效。
彼得武和大杉漣二人與一群年輕人駕車疾駛的開場戲,開始人們還以為是暴力團的中堅幹部及其嘍羅們,當人們明白他們其實是資深刑警及其部下後,影片產生了一種強烈的幽默。不久,人們又明白了原來那都是回憶中的戲,並且知道了彼得武扮演的主人公如今已失業,為金錢所因。岸本加世子扮演的妻子似乎患上了不治之症--白血病。
彼得武在現實生活中因摩托車事故負傷的身軀所具有的那種有點可拎的形象和他作為中年失業刑警的生活感,被巧妙地糅合到影片中。影片的風格是,將現實鏡頭的推進和對突然插進的極其復雜的回憶鏡頭的處理,非常自然地搭進整個作品的流程中,創造出一體感。北野武的影片確實又登上了一個階梯。'
渡邊哲扮演的廢鐵廠老闆和他那位紅頭發的怪女兒登場時的噱頭沒有浮於表層,而是產生了可笑的幽默,這種效果也說明了北野武影片的成熟。不久便到來的結尾戲中,那種強烈的悲觀主義被寓意深刻的人類贊歌所裹住;這怎麼說都是很好的。
這是-部有著全新的影像感覺的日本電影,人們看後留下的印象是,其實這樣的日本電影也還是很好的。北野武的影片之所以能被外國人很好地理解,大概是他能夠依據他自身的純真的感性來自由創作的緣故,也是因為這比任何東西在國際上都更具有普遍性。這種影像感覺具有國際力量,所有的人憑直感都能理解。它不是其它國家的影片,是亞洲國家日本的影片,是日本人製作的影片,是有著獨特魅力的影片。
而北野武不喜歡自己的評價、演出、人氣被固定,所以日日求變。在97年的威尼斯影展中,北野武道出「下一部的作品,會類似尋母三千里的故事情節,沒有暴力。」自從1989年的出道作品《兇殘的男人》以來,北野武的演出破壞了現今的電影文法,台詞和說明的極端精簡,造就了他各人新的魅力「削落的美學」。就像主角所表現「暴力重復」的心態一樣,這些以藍調為基本的影像,讓「北野式藍調」馳名世界。即使這種樣式已經建立,他能依照97年威尼斯影展的承諾,製作了《菊次郎的夏天》Kikujiro這樣一部有別以往風格,充滿風趣和感動的溫馨作品。
《菊次郎的夏天》所訴求的是「回歸溫柔」。《菊次郎的夏天》中排除了北野武演技的最大魅力「突發性之暴力」,故事的展開如同「尋母三千里」般,結局、過程大家都已經知道的標准情節,北野武以此來將自己束縛。也就是說這個企劃的開始是到目前為止,自己所公開討厭的要素,全部肯定吸收。對於以往的寡言、暴力,這一次的多話和搞笑將是令你我歡樂感動的絕妙的刺激要素。
對於這些新鮮的變化,北野團隊的工作人員,攝影師柳島克明、照明師高屋齋將在《花火》被世界所肯定的「北野藍調」,再生轉換成「夏日的新綠」,音樂監督久石讓也製作出讓你我感動的「高透明度」的心靈樂曲,將這一部電影的溫馨意境提到最高點。
希望能幫到你~~~