有關於黃昏的日本電影

1. 請介紹一下日本電影導演黑澤明的電影《裊裊夕陽情》

導演：黑澤明
主演：松村達雄 香川京子 井川比佐志 寺尾聰 平田滿
片長：134分鍾
地區：日本
類型：劇情
顏色：彩色
上映：1993年01月01日
對白：日語

劇情介紹：
充滿生命情趣的教師內田百閑毅然辭去大學教書職務， 從事寫作工作。六十一歲開始，學生每年都為他籌備生日大會，每年學生都開玩笑問道：「你准備好沒有呀？」(Mahda-kai) 他一口氣飲盡為他而設的大杯啤酒，之後總是說一句：「還未呀！」(Madadayo) 意思是……

黑澤明一九九三年的《裊裊夕陽情》（Madadayo）真是部老頑童電影，與他之前的《夢》和《八月狂想曲》都不同，似沒有那麼大的野心與抱負，反而只講情趣不玩技巧，只 談瑣屑不編故事，電影中那股長者的絮叨勁，後生小子恐不太習慣，卻自有它爛漫的童趣與任性。有道是返老還童，老眼並不昏花，《夢》片中水車屋前的鄉村野老笠智眾，《八月狂想曲》裏手擎油紙傘，於舒伯特「少年看見野玫瑰」歌聲中冒雨趑趄的老阿婆，均見出幾分豁達與率性，而到《裊裊夕陽情》則走得更遠亦更灑脫了。那一年大師八十有二，他一直想拍的電影如《亂》與《夢》均如願以償，那種歷史與人性交織的莎翁情懷，那些悲天憫人、色彩斑斕的幻夢已成過去。絢爛之極該歸平淡了，壯闊的史詩寫完，可是清簡閑遠、樂生知命的小品？回想一九七零年，拍完那部晦暗低沉的《沒有季節的小墟》（Dodes』ka-den），黑澤明一度厭世輕生；廿載之後，八旬老翁的他快要走到生命的盡頭，卻拍出一部詠嘆生之快樂的《裊裊夕陽情》——世事的確難料啊！

《裊裊夕陽情》真應了費里尼電影的台詞：Life is a party, let』s enjoy it together.（人生是場派對，我等當盡情享受。）我們第一次（亦是最後一次）看到黑澤明電影出現了這么多「今日相樂，皆當喜歡」的宴飲與小酌，讓人不由要想起小津安二郎，他的電影亦有一幕幕對酒高歌與醉眼朦朧的場景，唯一的區別，怕是小津的角色多了些酒入愁腸的顧影獨醉，不像《裊裊夕陽情》里的性情中人內田百閑教授，無兒無女一身輕，戰爭中房舍被炸蝸居草廬，六十歲的老人家，依然可以舉杯對月，高唱兒時的歌謠「月亮是只大圓盆」，好一個老夫聊發少年狂！記得有人說小津的電影都是在講一個「舍」字，女兒出嫁是舍，父母往生亦是舍，正見出人生的殘缺。反過來看，《裊裊夕陽情》似亦離不開這個舍字，內田教授六十歲辭去教職，為的是能夠專心寫作，做自己想做的事情。他像古時的隱者大隱隱於市，生客概不會見，除了那幫同為性情中人的舊日學生。但內田是有所舍亦有所不舍，空襲中倉皇走避，他還記得帶上自己最心愛的一本書；愛貓失蹤，他竟然哀慟得像個三歲小兒；而內田最大的不舍，當是學生們每年為他舉行的生日大會上，一氣飲下大杯啤酒之後，小子們問他是否准備好駕鶴西歸，他總是未知生焉知死，答之曰：「Madadayo！」（還未呀！）

二

《裊裊夕陽情》讓我想起「率性之為道」這幾個字，看這樣的電影真是很快樂的事，像翻讀文人的小品尺牘，意興所至，每有會心的微笑。由片尾的字幕猜測，內田百閑應實有其人，黑澤明寫的劇本該是改編自內田教授的文字。只可惜我不諳日文，否則想方設法找來讀讀或許有趣。美國電影學者Donald Richie曾說，日本的導演，黑澤明是最西化的一位（Japan』s most Western director），並舉《羅生門》等電影為例，說它們有風格及類型方面的獨創性。其實黑澤明亦是與西方「互動」最多的日本導演，好萊塢曾把《七武士》翻拍成西部牛仔版的《The Magnificent Seven》，而黑澤明的一些電影亦是取材於美國電影或西方戲劇，譬如他六十年代的《天國與地獄》就改編自Ed McBain的《King』s Ransom》。一九八五年黑澤明拍《亂》，乾脆就是莎翁悲劇《李爾王》的日本版。相形之下，《裊裊夕陽情》倒是有著純屬東方的樂天智慧，既不像《七武士》等英雄俠士的慷慨濟世，亦不似《活人的紀錄》等充滿世界末日般的道德焦慮。或許大師真的看破放下自在而返樸歸真了，打個不盡妥貼的比方，《裊裊夕陽情》有田園詩的境界和漢樂府的健朗，卻又沒有出塵仙游的消極，那種老夫喜作黃昏頌的真性情，東方人看了尤其歡喜。

電影中，內田教授每年的生日大會是條主線，其餘則是一樁樁趣聞軼事般散漫的橋段。或許大師真的老矣，教授尋貓那場戲居然嘮嘮叨叨講了大半個鍾，雖有趣但多少亦有些任性。據我善意的亂猜，黑澤明可能真是興之所至欲罷不能了。內田教授第一屆生日大會上，那位從頭到尾傻背一長串火車站名的胖子亦有趣，生活中不太會有這樣的事，但我看了還是很開心，因為我前面說過這是部老頑童電影，自有它的執著甚或固執，即使隨心所欲卻不逾矩。又《裊裊夕陽情》的片名是港譯，日文和英文名該是相同的《Madadayo》，亦讓我再想起黑澤明六十九歲那年拍的《沒有季節的小墟》，原名《Dodes』ka-den》。有趣的是，上兩部電影的片名都采自電影主人公的口頭禪（Dodes』ka-den像是模擬電車行走的聲音），只是一個是返老還童的內田教授，一個是未老先衰的智障少年，一個樂生知命，一個混沌懵懂，此一時也，彼一時也。

三

黑澤明拍《裊裊夕陽情》用了很多紅光，內田百閑跽坐草廬如老僧入定，新居的花園籬笆，夕陽中的垂柳，一襲和服的教授夫人俯身餵食籬笆缺口鑽進的野貓，那一幅幅生活小景拍得溫馨可人，襯以威瓦爾第（Vivaldi）的音樂，真是再妥貼不過了。黑澤明學西洋繪畫出身，在電影中用起調色板來一樣得心應手。影迷們當不會忘記《夢》片中那段著名的梵高畫境，還有《亂》的片尾西風殘照滿天如血晚霞的意境。《沒有季節的小墟》亦有很多紅色的光，經黑澤明一用簡直就有隨心所欲的寫意效果，好像他有時侯不管現實應該怎樣，但就是要用那種顏色來表達某種情緒。只是《沒有季節的小墟》中，那種紅是慘淡絕望的紅，而《裊裊夕陽情》的紅卻是醇厚粹美的夕陽紅。我新近發覺人老了似乎都喜歡溫暖的色調，因為我看董橋兩本新書的封面都是一片奼紫嫣紅，喜歡的人看出一股懷舊的暖意，不喜歡的說俗氣，然愛爾蘭的詩人葉芝不亦說「當你老了，頭白了，睡思昏沉，爐火旁打盹，取下這本書，慢慢讀」嗎？《裊裊夕陽情》的結尾，內田在生日大會上突感不適返回家中，孤燈獨眠，朦朧中仍喊出一聲「Madadayo」，像在回應兒時玩伴捉迷藏時的詢問。我小時候常聽大人說某個老人有點「老還小」，證之內田教授那晚的夢境，恐怕這就是老還小罷。

黑澤明雖借內田教授之口一次次高呼「Madadayo」，但《裊裊夕陽情》之後，大師再也沒有新作問世。比起《羅生門》、《七武士》、《影武者》等片，《裊裊夕陽情》不見得是黑澤明最具開創性與突破性的作品，卻是他八十餘載導演生涯最好亦最感人的電影之一。個人以為，《裊裊夕陽情》圓熟寫意的風格真像是黑澤明在為自己的一生做最後歸納，像鉛華洗盡直見本心，亦像是一篇提前准備好的告別演說，雖然字里行間透露出來的是一萬個的依依不捨。但電影總是有散場的一刻，五年之後即一九九八年，黑澤明告別人世，享年八十七歲——「Madadayo」遂成了一代宗師的絕響。

2. 山田洋次導演的歷史劇三部曲《黃昏清兵衛》《隱劍鬼爪》《武士的一分》在日本電影史中地位如何

這三部電影在日本電影歷史上有著舉足輕重的地位。

《黃昏的清兵衛》、《隱劍鬼爪》和《武士的一分》組成了日本導演山田洋次的「武士三部曲」，三部影片均改編自藤澤周平的短篇小說。

藤澤周平（1927－1997）是與司馬遼太郎、池波正太郎齊名的日本武俠小說家，他「寫景清麗、寫情委婉、寫人剔透」，文筆「如美玉無瑕，未有出其右者」。

他的作品中，沒有盪氣回腸的歷史史詩，沒有跌宕起伏的故事情節，也沒有天外飛仙的武俠絕技，有的只是內斂、拘謹、保守、隱忍的秉承武士道真諦的底層武士。

享有「庶民導演」美譽的山田洋次正是看中了藤澤周平筆下的這類武士形象，通過電影，細膩而飽含溫情地描繪出這些普通小人物的平實生活和內心世界，以及他們於平凡中綻放的人生價值。

《黃昏的清兵衛》中的井口清兵衛、《隱劍鬼爪》中的片桐宗藏、《武士的一分》中的三村新之丞，這三人都是日本幕府時代偏遠小藩的底層武士。

他們從藩主那裡得到區區三、五十石的年俸，僅能維持生計，根本無法與那些年俸動輒就二百石、終日驕奢淫逸的中高級武士相比。但是，就是這樣的卑位薄祿，他們卻要用身家性命去作抵押。

影片的時代：

他們生活在一個特殊的歷史時期——十九世紀中葉、明治維新的前夕。當時，日本幕府政體、藩割據的統治架構搖搖欲墜，社會大變革已是箭在弦上。

武士階層開始分化，中高級武士日趨腐朽，為了維護既得利益而竭力遏制變革，他們早已放棄了武士道精神的要義，取而代之的是權與利；低級武士沒有顯赫的政治地位、豐厚的家產以自保，或孤注一擲加入維新陣營對抗舊勢力。

或在時代無情的變遷中靜靜地等待、默默地承受。井口清兵衛、片桐宗藏和三村新之丞，他們屬於後者中的後者。

3. 黃昏大麗花是什麼電影

愛情電影
黃昏大麗花一般指暮色大麗菊
曾經身患白血病的話題女星吉井憐，將在新生代女導演池田千尋執導的新片《暮色大麗菊》中挑戰大膽全裸，半露香肩劇照首度曝光。該片是由日本3位新生代女導演（池田導演、日向朝子導演、吉田良子導演）攜手打造的描繪現代社會女人對愛與性的細膩感性三部曲，該片是其中的一部。導演池田千尋曾執導過由西島秀俊與加瀨亮共演的影片《東南角房間二樓的女子》，此次，導演池田力邀吉井、以及柄本佑、桃生亞希子等新生力量，共同打造一部不可思議的真實愛情故事。