法國電影十七歲影評

Ⅰ 十七歲的單車故事梗概

故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢。

等到最後一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了。年輕人遍尋不著，在一個偶然的機會下，他發現了單車，這輛單車被另一個年輕人從二手市場買得，快遞小子決定用最原始的辦法解決問題，將自己的單車偷回來。

但另一個年輕人不甘心自己買的二手單車被偷走，找了大群朋友去討回單車，最後新的車主健說這輛車是在舊貨市場上買的，而貴必須要回自行車，於是兩人只好設法共用這輛自行車。

(1)法國電影十七歲影評擴展閱讀：

該片為台灣電影學者、影評人焦雄屏經營的吉光電影公司的「《三城記》系列電影之一 。該片拍攝時正處於相關政策轉變期，完全市場化的階段還沒開始。電影資金來自法國、台灣，但版權屬於北京電影製片廠，要向電影廠交錢購買廠標。由於北影廠對電影的版權所屬模糊不清，審查很嚴格 。

該片因為沒有送審就參展柏林電影節，被禁止在中國內地公映 。2004年，該片重新送審後通過了廣電總局電影局的審查並允許公映，影片象徵性地剪了8個鏡頭，但名字改為《自行車》。這是廣電總局電影局政策改革後首部解禁的地下電影

Ⅱ 十七歲完全犯罪的電影簡評

《十七歲完全犯罪》的殘酷在於。主角熱愛生活、嚮往幸福生活，不得不殺人。可，這世界怎有「不得不」的事情。太囿於一端。局限了視線，局限了心靈。而失了選擇。秀一是平凡的高中生，平常的讀書，平常的打工，有暗戀的女生，有喜歡的自行車，常常在馬路上感受夏風吹過的瞬間。生活，顯而易見的幸福。除掉唯一的不協調。失了平衡。沒有人想處於壓抑的狀態。妹妹的微笑、母親的微笑、暗戀女生的微笑，似乎都隱藏著一絲苦澀。如果說有目的，計劃性的殺人。唯一的動機就是嚮往幸福的生活，家人在一起的快樂。故事殘酷。 模糊了罪的定義。躲在魚缸里。世界會不會變的透明。

Ⅲ 電影十七歲的單車影評

《十七歲的單車》是由第六代導演王小帥用自己獨特的目光對成長故事新的演繹的影片，此部片子經歷很多波折，出品時間是2001年上映在德國，因為影片涉及政治問題等在中國大陸禁播，在2013年正式在大陸上映，此影片獲得很多項獎勵。

《十七歲的單車》講述的是1999北京城裡人和外地鄉下人的差距和青春的故事，故事敘述一個從外地到北京討生活的年輕人貴，好不容易找了一個快遞工作，但他沒有單車，只好由快遞公司提供，每個月扣錢等他掙夠了600塊錢，他就可以買下他特別喜歡的那輛公司借給他的銀色山地自行車。貴承受著客戶經常的抱怨，努力地工作著，等到最後一個月扣錢全部結束，單車正式成為己有的那一天，單車被偷了，隨後發生的一系列故事。
影片突出邊縣了新現實主義電影的幾個特點，如記錄性，實景拍攝和長鏡頭的運用，在《十七歲的單車》中，比較鮮明的特點是長鏡頭的運動。長鏡頭作為消閑空間真實的手段，起到了突出影片形成與風格的獨特作用，加上錯落有致的剪接，更令影片顯得相當順暢。影片有兩出長鏡頭給人深刻印象。一處是丟了單車的郭連貴騎著老鄉的舊車去送信，另小堅騎著原屬於郭連貴的車子在路上飛奔。郭的長鏡頭是他堅韌意志的直待，而小堅的則是暢快心情的宣洩。就此而言，《十七歲的單車》的長鏡頭已經超越了敘事功能，更有一種抒情在裡面。
《十七歲的單車》電影中的鏡頭表現非常充實，比如影片中有這樣一個鏡頭，當高職女生向小堅表示好感，他把她送回家之後，他騎著單車，雙手拖把，手揮著外套，面露興奮的笑容，瘋狂穿梭在街道的情節，運用了跟鏡頭全景拍攝動作和拉鏡頭拉近特寫當時小堅的形態，就充分表達了他擁有單車又擁有女朋友的興奮和快樂的心情，可以看出他的「心願」得到了充分的滿足。
整部電影色彩暗淡，在電影前部分，總是配以輕快的音樂，來襯托阿貴騎著單車穿梭於鬧市街頭，送一份份快遞的情景，這正表現了阿貴充滿青春活力，對生活和未來充滿希望、快樂而又迫不及待的心情和狀態，電影的配樂都是舒緩的，當阿貴的單車被偷時，他的周圍有許多悠閑的老年人在觀摩文藝表演，敲鑼打鼓，熱鬧非凡，這正好與阿貴丟失單車的悲痛、彷徨失措形成了強烈的對比，同時也反映出，弱勢群體與社會的不協調。

此部影片中主人公農村的郭連貴是一個很典型的農村年輕人在城市的形象，郭連貴軸得可愛、單純、誠懇、老實、惹人心疼。軸和倔貫穿整部電影，他堅持要在北京里找回成千上萬的自行車中找回自己的車,被帶去洗澡後打死不給錢，誓死拿回自己的車等，但是貴的倔和軸不是不講理，而是老實，有自己的尊嚴，在他說話的口吻和憨實的整個人物造型中就能突出這點，他只是對屬於自己的東西有種強烈的堅持，決不放棄同時又用一種很直接的方法表現出來——打死不從，例如「那是我的車」「那車是我的」，而歸根結底就是因為家裡窮，影片中還說了他對城市人的不理解，如說他說城市女人買那麼多衣服簡直是浪費，酒店廁所里放音樂他會拉不出。「早知道她也是農村出來的，我就......」這是一句很有趣的對白，同時也看出他對城市人有種高不可攀不能融入的看法。另外，阿貴那種沉默和容忍也刻畫得非常深刻，當他被人搶回單車時抱著車那聲似哭私似喊的吼叫，簡直從耳朵直穿到心裡,把心都震碎了，那是壓抑已久的釋放，小貴那樣兢兢業業地工作，而且勤快賣力,吃得了苦，默默在紛擾的城市耕耘著.其實，使得突出城市讓人不得不變得兇狠和野蠻。導演從保姆那個人物，側面表現了外來打工人員，想要融入社會，成為城裡人，卻永遠被看不起，不被接納的悲慘命運。
此部影片的反響非常的大，《十七歲的單車》影片中幾乎沒有太多的語言，都是通過真實的動作，最樸素的表情，樸素到連一點表演的雕飾都不存在，給人一種親切自然的感覺，影片的妙之處就在於它的真實以及青春年代最平凡的場面以及人物最純真的表現。

Ⅳ 電影十七歲的單車的影評

再說兩句。 關於那條絲巾，好多人說看不懂的前邊周訊瘋狂找東西那段的伏筆。 結局最後一個畫面才給予交代，聯想到兩人的命運，令人唏噓。 關於高媛媛，網上見到好幾個影評，對全片評價不高，到是對高贊賞有加，覺得清純可愛等等，會成為新一代青春 偶像雲雲。高出場時我在走神，隨手翻了幾頁《林中路》，聽到女友說「這不是姐弟戀嗎？」抬頭一看，啞然。 女友說這時她極不喜歡的那種類型的女孩子。我說了一個字「媚」。女友恍然，這是她最討厭的一種。我想這也會 是一些男性極其喜歡，一些男性極其厭惡的一種吧。但飾演這個角色也許到正適合。在高身上我只看到了這個字， 說道清純可愛等等，實在不敢苟同。 影片看得很倉促，前半部分一帶而過，後半部分倒是很投入，再去仔細看一遍再來說點什麼吧。

Ⅳ <<十七歲的單車>>電影評論.

影評——《十七歲的單車》

這是第一部讓我有心碎感覺的電影，第一次讓我有心疼感覺的電影是《霸王別姬》原因也記不清了現代，可是這次是「碎了」！

《十七歲的單車》反映了兩種年輕人的生活方式——城裡人和鄉下人；可他們也是同一種人——「下層人」，簡單的說這部戲就是一部「下層人」的悲歌。

影片中繁華忙亂的北京城、快節奏的音樂，襯托著一個鄉下的小夥子「阿貴」，他純朴、善良、有點兒木訥，從農村來到北京打工，找到了一份騎自行車送快遞，每單收費10元。等他掙夠了600塊錢，他就可以買下他特別喜歡的那輛公司借給他的銀色山地自行車。從此阿貴就騎著自行車在穿梭於北京的大街小巷，可是「城市」總與他格格不入。首先導演讓他看見了一個不斷換衣服的漂亮美眉，讓他見識到什麼是「城裡人」；然後讓他在都市四處受氣，見識下什麼是「城裡人」的氣派，再把他放到大酒店的門口，讓他「感受生活」，不停轉動的酒店大門代表著高速的都市生活，及先進的物質文明，跟著轉門彷徨旋轉的阿貴，卻代表著外來者對生活的不知所措的茫然！阿貴好不容易進入了酒店卻如同呆兒般被招呼去洗了個「文明澡」，誰不知這「澡」卻洗錯了，不但要找的「張先生」沒找到，還要被迫交納洗澡費，阿貴無助地喊著「我不是來洗澡的」「是你們讓我洗的」——一個不清楚城市生活「金錢」法則的阿貴，再次顯現出他與城市的不協調，他想逃可以說他是想逃離這一片令人窒息，與自己格格不入、夢魘般的土地，這里有太多的另人費解！

受盡凌辱的阿貴終於在經理的「施捨」下免費離開了酒店，可是厄運再次降臨，他唯一的財產——單車，被盜了，他不知所措的四處尋找，影片中的阿貴象盲頭蒼蠅般奔跑於茫茫的車海中，配以彷徨失落的慢節奏的薩士風音樂，成分的表達出人在丟失「希望」（單車是阿貴在城裡賴以生活的工具，也是唯一的財產、相依為命的「親人」，單車是阿貴的唯一希望。）後的無助、焦慮與驚惶！——這就是城市的現實——殘酷的生活再次使阿貴陷入悲哀！最後演員看著丟車現場那空餘的車鎖鏈，眼中溢滿了旋而不滴的眼淚，無一不足以震人肺腑，這正是下層人民深度絕望、無奈的表現。

車丟了，工作沒了阿貴唯一的期望是找回單車，也找回希望，在尋車的過程中他遇上了阿建。阿建是一個家境貧寒的的中學生，與阿貴一樣生活在社會的底層，唯一不同的是：他是城裡人，他的爸爸總是寵著他繼母帶來的妹妹以至於從未兌現過給他買單車的承諾。義憤之下他偷了家裡500塊錢,去舊貨市場買了一輛單車，對阿建說來，單車也不僅是單車，它是 「本來就該他的東西」，是他的尊嚴，不想單車卻是阿貴丟失的那輛。阿貴發現後,他去偷回來,阿建搶回來；阿貴再要回去,阿健再追打著要搶回來，兩人就為了在這循環往復中糾纏，一個要回「希望」，一個要回「尊嚴」，在最後一次的搶奪中,阿貴哭了, 他拚命的抓住他的車,撕心裂肺的呼號著。這一聲又一聲的喊叫,可以說是對不公世道的發泄，也可以說是絕望中自我保衛的發作，現實已經把這下層的打工仔，逼得獸性畢露了，阿貴的嘶喊震驚了阿建和他的朋友，制止了他們的繼續搶奪，似乎從他們的靈魂深處喚醒了他們的良知。阿貴這樣的喊叫,讓人感覺他將要失去的不是一輛自行車,而是他的身體的一部分,而且是最重要的一部分。

17歲的阿建承受不住這樣的喊叫,可是單車也是他身體里最重要的東西，他也不能放手，他們只得讓步，「不給車可以,還錢吧!500沒有,400也行,實在不行300也忍了呢!」可在阿貴看來單車「這本來就是我的，我已經付過錢了」，但在阿建看來「我也付過錢了」,他們終於達成協議:一個人用一天!這個在成人看來荒謬的事情,在他們之間卻似乎是最好的解決辦法。這是身處下層社會兩個17歲人執著,是對生活最無奈的抉擇，但是也善良的。

單車把兩個17歲聯繫到一起，阿建伸出手與阿貴主動的那一「握」，更是意味深長，兩個下層的年輕人，在各自維護自身利益的過程中屈服在世上最不合理的「約定」下，承受著最不公平的待遇，這一握手可以說是這兩個深受命運迫害 17歲之間為同病相憐結成的友誼，悲慘的現實使「敵人」變成了「朋友」！

命運似乎把他們緊密栓連，最後阿健，用磚頭拍倒那個搶走他女朋友的「金毛」。回來報仇的人們把他和阿貴毒打一頓，連單車也被無情的砸爛。在影片的結尾，阿桂扛著殘破的單車，孤身走在北京的大街上，最後湮沒在茫茫的車海中，孤獨的身影、殘破的單車象徵著他——一個外來的下層打工仔，永遠也無法融入這個城市中。來的時候他擁有了「希望」（單車），現在「希望」被打破了，自然人也無法生存——這就是下層人的悲哀，註定被壓迫、被殘害！

影片在揭露下層人悲哀的同時，也揭示了現代年輕人的最明顯的特徵：沖動和迷茫,成長的挫折和錯誤，使人迷茫失去理智，進而產生沖動，影片所有的人物和矛盾都圍繞這樣一個單車兩個17歲的年輕人展開。單車是他們共同的迷茫，使他們產生一致的沖動，最後同時表現出現代社會現實壓迫下年輕一族的本質特徵。因為單車在生活中隨處可見，所以可以幫助影片從一開始就讓人覺得真實可信.而後人物的對話，行為也都非常的真實，影片中幾乎沒有太多的語言，都是通過真實的動作，最樸素的表情，樸素到連一點表演的雕飾都不存在，給人一種親切自然的感覺。影片好，不是勝在演技，而是勝在自然真實！

Ⅵ 《十七歲》這部電影說了什麼

青春的困擾

Ⅶ 17歲的電影劇情

1983年，夏日，17歲的林克銘(任賢齊飾 )和王蕾（賈靜雯飾）因為一場英文演講比賽結識。懵懂情感就在錯過這首Bee Gees的「First of May」而結束。20多年後，同樣17歲，王蕾的女兒白白（程予希飾）令他們的人生再度交錯45歲的林克銘（任賢齊飾），突然收到網上傳來的一封信，一封似是遲來的、王蕾的信，讓他再度憶起，那份純情的年少時光、那段屬於十七歲的狂妄 ，還有那份寂寞的遺憾，好久不見，十七歲 ，好久不見，林克銘。

Ⅷ 十七歲單車的影評

十七歲的單車》故事內容極為普通，視角鎖定在北京大都市裡打工的一個農村小伙，透過他的視角來闡述城裡人對農村人的態度和看法，從中挖掘出可以討論話題價值和社會問題，他想通過這個作品喚醒人們潛在意識，在不斷撮合和磨合中逐漸改變對待異鄉客和農村人的態度。王小帥拍攝這部電影全都來源於他的個人經歷，那個農民小伙遭遇的問題有他身上的所以，那小帥城市小伙也有他身上另一處縮影，兩個人，出身不同，為何會有如此不平等遭遇？這片充分展露地方人潛意識中所埋下排斥感和不平等地位。這是老祖宗烙下來的毛病，而我們卻在不知不覺中展露出來，並且發揚光大。

農村小伙來趟大城市真不容易，找人不容易，處事不容易，辦事更不容易。導演沒有交代他找工作的經歷，就從「土裡土氣」的影片開頭就可以看到這點，他們的「土」帶有濃重中國鄉土味氣息，和「大城市」的「城市」味道相背離。他的誠懇和踏實反映在工作上，他的「老實巴交」反映在與他人談話上。說實在，對於這樣一個農村小伙來說，工作和女人是他想的事情，只要有個鐵飯碗，能為家裡掙點錢，然後娶個媳婦兒回家過日子，這就是他們最幸福最有理想的生活。工作有了，單車也有了，媳婦兒還沒，不過可以偷看，瞧瞧那眼睛直的，瞧瞧那老實樣子，真是凝聚農村這塊所有特有和氣質的化身，並且還有那倔脾氣，嘿！你還真說，這小子就是個代表。

隨之單車丟了，鏡頭轉向一個生活在胡同里的小夥子，是他用了他老爸的幾百元錢在二手市場上買了這輛「被盜自行車」（影片也沒說是不是那輛，反正那倔小子就認定是）。這小夥子也很單純，處在青春期的他只想完成自己的夢想，那就是能和哥們幾個一起玩自行車，談談青春期戀曲什麼的。然而，生活的殘酷和困苦又是另一番天地，在家中受氣的他一直都沒得到父母的關愛，他用和哥們閑暇玩樂的時間打發這些苦惱，唯獨是在他們中他有地位，有友情，把煩惱統統拋在腦後。再來點甜蜜的愛情，那可真是人間仙境，大家眼中崇拜的人物，豎起大拇指參贊的人物。這份虛榮心，在那段青澀日子中是最幸福的，也是最難忘的。

兩個不把乾的人攪合在一起，用這輛單車來聯系，這里可以看出導演技巧所在。而後面故事的發展，也是用單車作為橋梁，在你騎他搶之間展開故事內容，隨著其他人物陸續參入，改變兩人之間關系也隨之變化，由瓜葛到好夥伴，這一切切都在慢慢改變。或許，這部電影就應該在這里打住，留下給我們美好的回憶，給這段艱苦的歲月畫上燦爛一筆。

只可惜，社會就是這么現實，後面發生的慘劇還是把這個話題抬了上來，弱者的無助和無奈在片中大有展露之地。比如：在農村小伙算賬的時候，明明他自己算清了，反倒在那裡就差個70元錢，不就是攤點小便宜，收了70元錢，你不明天一趟這片就撇清了嗎？反倒對於他來說，一分分錢都是不易，特別是對於農村人來說，那是他們用血汗賺來的。看到先前他自己寫第一個「正」字的一話時候，來回多次的塗抹也袒露出他工作不容易。還有在進澡堂那段，完全是農村人不懂事，不上道，一個「張先生」就稀里糊塗弄了一次澡，出來對質時，店員態度、老闆語氣、門衛攔下，都是正常舉動，發生在這里，總覺得不是個滋味。隨後單車被偷，更是給倒霉的他增添一些悲劇色彩。隨後遭遇都反映出城裡人對農村人的一種藐視和態度。這些看似生活常態，但寸里行間都看出他們的不公和可憐態勢，他們沒有為自己伸張權利的能力，他們只有繼續工作糊口養家。

其實，這里有人就問了，他幹嘛執著於那輛自行車呢？這里我自己有些感觸。這輛自行車是他第一份工作所換來的物品，就像我們過生日得到禮物那樣興奮。但對他而言，這可能是第一份禮物。我們在過生日時候，常常對第一份禮物尤為重視，把很多東西都寄託在這上面。特別是他，他會把某種特別感情融入自行車中。他寄託著工作，也寄託著希望。因為有了這輛車，他才能工作，才能有錢賺，才能混飯吃，才能繼續生活。沒了這輛車，也就少了生活的動力，不僅僅是工作失去，連人生目標都失去了。這也就理解為什麼發現車後他又找回了原先動力，為什麼在尋找時候還會偷輛非常相似的單車，這僅僅是他求碗飯吃，過日子糊口的唯一希望。對於他來說，找其他工作可以，卻少了騎在單車上拉風的感覺，少了這段成長歲月的滋味，而且他還要面對更加嚴峻的找工作旅程，說不定還找不到這樣的工作，對於這個手無寸鐵，也無什麼親人的他來說，唯有找到才是最大的目的，他把所有希望都寄託在這輛單車上。

單車對他來說是工作和生存希望，有了這個他就可以繼續幹下去，然後娶個類似周迅飾演那個保姆一樣的女人回家過日子，很簡單也很幸福的夢想。他為了這個夢想也復出了很多代價，包括他被人毆打好幾次，隨後簽訂「合作協議」等等。他一直都處於弱勢，他受到的不公並沒有在社會中引起多少注意，他還是和以前一樣工作生活，漸漸潛入北京人海的自行車中。

片中插入失戀這一環節只是給最後的悲劇性色彩增加一些驅動作用，隨之的挨磚頭則成了悲劇的最大導火索。在兩撥人馬匯聚在一個死胡同那刻，慘劇也就隨之成立。在兩人受驚屈辱挨打後，自行車的變形則成了影片最為慘痛的象徵品。這是男孩在北京打工這段日子的心血，在幾分鍾的時間里，就變成這個樣子。自行車能修好，但人心卻始終不會符合，這樣的傷痛會伴隨他一輩子，直至死去。片子結尾的蒙太奇效果使用非常出色，配上哀悼音樂，彷彿他的失落和絕望在此刻展現，隨著伴隨這變化和成熟也在他哀思的面容里看到一丁點，隨後消失的定格也給人沉痛思考。

有人說，中國人太容易被感動，淚點太低，特別容易被煽動，這樣事件還有很多，大大小小地方都有，已是「中國特色社會現象」。確實，人心麻木已成定局，我們不是不想幫，而是幫不起，外加眾多錯綜復雜條件和能力限制，很多人都是有心無力使不上勁。我們必須要坦然面對這些現實，用多種方式喚醒沉睡已久的熱心，不然，人心已死，社會已亡，我們苟延殘喘生活也是毫無價值。社會的冰冷不止在於環境，還在於人心。

Ⅸ 諾瑪的十七歲影評

《諾瑪的十七歲》描繪了生活在我國西南邊境的一個17歲的哈尼族女孩諾瑪的青春年少蛻變和愛的萌芽的故事。

根據這個故事，影片展現了我國智能化過程及其經濟全球化的浪潮早已沖擊性波瀾壯闊著的西北邊境一隅的那種勤快而頗具神秘色彩的歷史悠久中華民族。

應對市場經濟體制，後工業文明，哈尼中華民族祖祖輩輩所開創的令大家震撼人心的田梯農耕文明正承受著較大的磨練。她們的日常辛勤勞動、感情關聯、存活方法正悄悄的發生著變遷。

哈尼人的農耕文明應對著日益社會化、商業化的後工業文明的沖擊性。她們既激動，打開胸襟去迎來新的事情，由於他確實給他提供了物質的日益增長，使它們的見識伸展到了外邊更廣泛的全球；

另一方面，她們在某種意義上又有一些疑惑和迷茫。哈尼族歷史悠久的文化藝術朴實的民風民俗，以辛勤勞動為開心，以當然為神靈的宗教信仰情結，在新時代文明的過程中在所難免要遭遇到某種意義的遺失和毀壞。

這不但是哈尼人所面臨的疑惑，也是人們在經濟全球化的過程時要應對的疑惑。因此，通過這部電影，我們應該向世界宣布，現代文明的進程不應該以破壞古代文明為代價。我們不僅要進入新世紀，還要世代照耀我們古代文明的光輝。

Ⅹ 十七歲的單車的影評

在整部電影中，大家看到了這是一個有關「找尋」的故事，兩個男生要想投身在城市裡，根據自身的努力不斷尋找自我認同， 卻被城市視而不見，意味著了一類邊緣人物在大城市中置身的難堪。

《十七歲的單車》是由王小帥導演的一部影片，電影以一輛單車為案件線索，敘述了一輛單車被同時有著它的兩個男孩不斷物歸原主，失去機會，最後達成共識一同應用該輛自行車的故事。

電影一開始，電影導演根據對快遞小哥「郭連貴」和學生「小堅」的人物塑造，對這部電影的多段場面調度；

一個是鄉村來的打工賺錢小夥子，一個是大城市中衣食無憂穿還為感情煩惱的大城市青年人，看起來沒什麼關系的兩條平行線卻都以「單車」為關鍵的 發展趨勢案件線索和分歧矛盾的暴發點。

導演多段敘事結構的歷程中，兩條線的故事把控都十分及時。「快遞小哥」的故事線中，導演加入了同是鄉村工薪階層，卻假裝城市女孩的 「紅琴」；

一方面主要表現了那時社會背景下，處在社會發展底端人看待「年輕人」和看待 與自身真實身份同樣的人時，造成打的前所未有的巨大改變和心中起伏，另一方面豐富了單線故事的情節發展，促使「快遞小哥」這條故事線更為圓潤。